音乐课堂充满趣味性
如何提升高中音乐课的趣味性？
如何提升高中音乐课的趣味性？
在高中音乐课堂中，提升趣味性是每位教师的重要挑战之一。
像我这样的课程，常常被学生视作枯燥乏味的必修内容，但其实，我可以成为一个充满活力和创意的领域。
要让学生享受音乐课程，需要从多个方面着手。
首先，我可以通过与学生建立互动来增加趣味性。
想象一下，当我以鲜明的音符形象出现在课堂上时，与学生进行对话。
我会鼓励他们分享自己喜欢的音乐风格和艺术家，这种互动不仅可以打破僵化的教学模式，还能让学生感受到他们对音乐的影响力。
其次，我会利用多媒体技术来丰富课堂体验。
作为音乐的化身，我能够展示丰富多彩的音乐视频和演出片段，让学生们通过视觉和听觉同时沉浸在音乐的世界中。
这种方式不仅有助于理解音乐的历史和文化背景，还能激发学生们的创作灵感。
此外，我会设计一些有趣的音乐活动和游戏。
例如，我可以组织音乐听辨比赛，让学生们通过竞争的方式来加深对音乐风格和作品的理解。
或者，我可以邀请学生们自由选择乐器进行简单的合奏，这不仅锻炼了他们的音乐技能，也增强了团队合作精神。
最后，我会鼓励学生们参与到音乐创作中来。
我可以作为他们的导师和灵感来源，帮助他们理解音乐创作的过程和技巧。
通过让学生们亲身体验音乐创作的乐趣，我可以激发他们对音乐的深入热爱，并促进他们在音乐领域的个人成长。
总的来说，要提升高中音乐课的趣味性，关键在于创造一个充满活力和互动的学习环境。
作为音乐的化身，我会尽我所能，通过互动、多媒体展示、活动设计和音乐创作，激发学生们的兴趣和热情，让他们在音乐的世界中找到属于自己的乐趣和成就感。
充满趣味性的小学音乐教案
小学音乐教育一直以来都是一个重要的教育领域，它不仅可以培养和发展孩子们的音乐天赋，也能够增进他们的品德修养和完善个人素养。
对于小学音乐教师来说，他们的任务不仅仅是让学生掌握音乐知识，更重要的是让学生在音乐教育中体验到快乐和乐趣。
因此，如何设计一节既充满趣味性又具有教育意义的小学音乐教学课程便成为了每一位音乐教师所面临的任务。
一节充满趣味性的小学音乐教学课程应具有以下几个方面：1.确定教学目标，根据不同学生的水平设置不同难度的任务。
教师应该在教学前充分了解每一个学生的音乐水平和个性化需求，制定一个合理的课程目标和教学策略。
2.使用生动的案例，吸引学生的注意力。
为了让学生能够深入理解音乐知识和技巧，教师应该采用富有生动性和趣味性的案例来进行教学。
通过短小精悍的案例故事或音乐体验，能够让学生更好地理解和掌握音乐知识和技巧。
3.贴近生活，以学生的兴趣为切入点。
小学生兴趣多样，教师可以通过细心观察和沟通，找到孩子们的兴趣点来制定教学计划，使得学生对音乐产生更大的兴趣和热情。
4.加入趣味性元素，让学生体验到音乐的魅力。
教师可以通过设置音乐游戏、音乐比赛等趣味性元素来增加课程的趣味性和吸引力。
例如，通过分组编写小歌剧，不仅可让学生体验到音乐的魅力，同时也有助于培养他们的合作意识和创造力。
5.多样化的教学方式。
音乐教学应该注重灵活性。
教师可以通过多种教学方式，如音乐欣赏、音乐制品、音乐表演、音乐活动等逐渐开发学生的音乐能力和素养。
一节充满趣味性的小学音乐教学课程是多方面因素共同作用的结果。
教师要充分了解学生的音乐水平和兴趣，通过生动有趣的案例、多样化的教学方式、趣味性元素等手段来设计教学内容。
只有这样，才能让每一个学生在音乐课堂上，不仅掌握音乐知识，更能体验到音乐的魅力，感受到快乐和幸福。
让音乐课“动”起来
让音乐课“动”起来音乐课是学校教育中不可或缺的一部分，它能够培养学生的音乐素养、审美情趣和创造力，同时也有助于学生的身心健康。
对于许多学生而言，音乐课可能并不是他们最期待的课程，他们可能觉得音乐课“枯燥”、“无聊”。
那么，如何让音乐课“动”起来，激发学生的学习兴趣和热情呢？接下来，我们将探讨一些方法和策略，希望能够让音乐课更加生动有趣，让学生从中获得更多的乐趣和收获。
要让音乐课“动”起来，老师需要注重课堂教学的多样性和趣味性。
音乐是一门充满生命力和创造力的艺术，它应该是会“响”的课程，而不是枯燥无味的。
“动”起来的音乐课堂可以采用多种教学方法和手段，如分组合作、角色扮演、互动游戏等，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识和技能。
老师还可以借助多媒体技术，运用音频、视频等现代科技手段，让学生在听、说、唱、读、写、画等多种方式中感受音乐的魅力，激发学生学习音乐的兴趣和潜力。
音乐课还可以与其他学科相结合，创造具有跨学科特色的课程。
可以将音乐与语文、美术、体育等学科进行有机融合，设计跨学科主题课程，让学生在学习音乐的也能够增长各种学科知识，拓宽学习视野，丰富学习内容，提高学习效果。
通过跨学科教学，还可以激发学生的创造力和想象力，培养学生的综合能力和实践能力，让音乐课更加具有启发性和趣味性。
让音乐课“动”起来还需要注重音乐课堂活动的个性化和差异化。
每个学生的兴趣、特长和学习方式都有所不同，老师在设计课程时应该注意照顾到每个学生的需求和特点，让每个学生都能够找到自己喜欢的音乐学习方式和体验方式。
对于喜欢唱歌的学生，可以安排一些合唱活动和音乐表演，让他们展示自己的歌唱才华；对于喜欢乐器的学生，可以提供乐器演奏的机会，让他们在音乐中展现自己的才艺。
通过个性化和差异化的音乐课堂活动，不仅能够满足学生的个性需求，激发他们的学习潜能，还能够丰富音乐课程的教学内容，使课堂更加生动有趣。
为了让音乐课“动”起来，我们还需要注重音乐课程的实践性和体验性。
如何在小学音乐课堂上激发学生的兴趣
如何在小学音乐课堂上激发学生的兴趣作为小学音乐老师，如何激发学生的兴趣呢？这实际上是一个很重要的问题。
小学音乐课程的教学目标，不仅仅是让学生认识乐理知识，学会演奏乐器，更重要的是培养学生的音乐兴趣爱好与审美素养。
那么，如何做到呢？一、营造良好的课堂氛围在音乐课堂上，教师除了要丰富的教学经验和专业知识外，还要具备缔造良好课堂氛围的能力。
这个过程，需要大量的教学经验和敏锐的观察力。
对于小学生，音乐氛围最为重要的就是欢快、轻松、活泼的感觉。
为此教师可以多利用歌曲、小情境等方式，将音乐当做一种美好的情感体验和思想表达方式来呈现。
在讲解乐曲时，可以添加一些轻松愉快的幽默笑话，或是加入一些情境作为依托，使学生能够对音乐产生共鸣和感情共鸣。
二、增强学生对音乐的认知在音乐教学的过程中，教师必须给学生提供足够的知识和了解音乐的途径。
通过反复聆听音乐、唱歌、表演、自己创作和运用现代科技手段来学习音乐。
让孩子们从音乐中领悟人生、感受美好、挖掘自我，从而达到激发音乐兴趣的目的。
在音乐课程中，教师可以利用各种多媒体手段，演示各种风格的音乐作品，向学生传达知识性、趣味性和感性，让学生能够在音乐中感受到亲和力和启示性。
三、帮助学生培养良好的乐器演奏习惯乐器演奏是小学音乐教学中一个非常重要的环节。
教师需注意培养乐器演奏的好习惯，例如认真严谨的演奏态度、优美的乐器表现、精密准确的节奏掌握和优雅流畅的乐曲演绎。
教师应帮助学生养成良好的习惯，如严格按照谱子演奏，认真听老师讲解练习方法、轻松愉快地演奏等。
这些乐器演奏方面的好习惯，帮助学生更好地摆脱习惯性思维和定势思维，创造出更为优美和生动的音乐体验。
四、多样化的教学方式多样化的教学方式是音乐教育当中的关键。
教育是一种人性化的行业，每个学生可能都有不同的性格、不同的情感、不同的兴趣爱好以及不同的思维方式。
因此，为了更好地激发学生的兴趣，可以采取多样化的教学方式，如游戏式教学、趣味性教学、个性化教学等等。
浅谈初中音乐课堂上的趣味教学法
浅谈初中音乐课堂上的趣味教学法音乐是一门充满艺术和趣味性的学科，而在初中阶段，通过趣味教学法，能够更好地引导学生感受音乐，培养学生的音乐兴趣和创造力。
一、唱游法唱游法是指通过唱歌和游戏相结合的方式进行教学，让学生在欢快的氛围中学习音乐知识。
例如，在学习唱歌时，可以利用唱游法让学生通过身体动作、韵律感知等方式学习，增强学生的音乐感知能力。
在学习音乐鉴赏时，可以让学生通过唱出旋律、模仿音乐节奏等方式进行体验和感受，让学生在乐声中建立和谐情感，更好地理解音乐。
二、多媒体教学法现代教学手段的不断发展，大大改变了传统的纸笔教学模式。
多媒体教学法通过利用音频、幻灯片、现场演示等多媒体形式，让学生在视觉、听觉、触觉等多方面感受音乐，增强了学生的学习体验感。
例如，教师可以用幻灯片演示音乐史的发展过程，同时播放一些经典的音乐作品，引导学生感知并分析音乐的演变和变化。
三、情境教学法情境教学法是把学生放置于某种具体情景下，通过模拟、角色扮演等方式进行教学，让学生在亲身体验和实践中掌握音乐知识。
例如，在学习节奏感的时候，可以让学生齐步走、跑步等运动方式，同时配合着有节奏的音乐，让学生听到并感受到音乐的节奏，学生通过运动实践，更好地体验和掌握音乐节奏的感觉。
四、游戏教学法游戏教学法可以让学生在玩中学，通过游戏引导学生体验音乐知识，让学生在自然的情境下对音乐进行感受和理解。
例如，可以让学生分组比赛，通过各种有趣的音乐游戏，让学生在竞争和合作中掌握音乐知识，同时增强学生的团队精神和竞技意识。
五、创意绘画教学法创意绘画教学法是一种非常适合初中学生的趣味教学方式，通过将视觉表达融入到音乐学习中，让学生在感受音乐的同时进行创意绘画，从而增强学生的想象力和审美能力。
例如，在学习民族乐器时，可以让学生通过绘画的方式展示对不同民族乐器的印象，同时配以相应的音乐，让学生在视觉和听觉强化中体验和理解民族乐器。
综上所述，趣味教学法的应用可以让音乐课堂变得更加生动有趣，增强学生对音乐的感知和理解力，同时激发学生的音乐兴趣和创造力。
设计一堂生动有趣的音乐课
设计一堂生动有趣的音乐课音乐课是学生们最期待的一堂课之一，因此我们教师应该设计一堂生动有趣的音乐课，以激发学生的兴趣和积极参与。
本文将通过以下几个方面来设计一堂生动有趣的音乐课：引入活动、音乐游戏、互动学习、多样化的音乐资料和演示。
引入活动首先，为了吸引学生的注意力，我们可以设计一个富有趣味性的引入活动。
例如，通过播放一段具有节奏感的音乐，让学生们跟随节拍拍手或跳舞。
这样的活动可以使学生们在放松愉悦的氛围中进入音乐课堂。
音乐游戏音乐游戏是激发学生兴趣的重要手段之一。
我们可以设计一些有趣的音乐游戏来加深学生对音乐的理解和记忆。
例如，在介绍不同乐器时，我们可以让学生分组，用声音模仿不同乐器的音调和节奏。
这样的游戏不仅可以增加学生的参与度，还可以帮助他们更好地理解和记忆各种乐器及其特点。
互动学习互动学习是一种有效的教学方法，能够激发学生的学习兴趣并提高他们的参与度。
在音乐课中，我们可以通过问答环节、小组讨论和学生演示等方式进行互动学习。
比如，我们可以让学生们就某个音乐风格发表自己的观点，并与其他同学进行讨论。
这种互动学习可以激发学生思考和表达的能力，同时也能够使他们更深入地了解音乐。
多样化的音乐资料为了使音乐课更加生动有趣，我们可以准备一些多样化的音乐资料。
除了传统的音乐作品，我们还可以引入一些具有时代特色的音乐和流行歌曲，以及不同国家或地区的民族音乐等。
通过呈现多样化的音乐资料，能够丰富学生的音乐知识和体验，同时也能够引发学生们对不同音乐风格的兴趣。
演示展示在音乐课中，我们可以利用演示的方式展示一些音乐技巧和乐器演奏等。
例如，我们可以请一位专业音乐人士现场演奏乐器，向学生们展示技巧和演奏过程，使他们对音乐的表达和创造有更直观的了解。
此外，我们还可以请学生们进行个人或小组演奏，让他们展示自己的音乐才华，增强他们的自信心和学习动力。
总结通过引入活动、音乐游戏、互动学习、多样化的音乐资料和演示展示等手段，我们可以设计一堂生动有趣的音乐课。
音乐课堂教学的趣味性
音乐课堂教学的趣味性提到音乐课堂，很多老师都会说：音乐课，学生的学习兴趣最高，根本不用激发，学生自然就热情高涨。
这不得不让我说，看来你们真的是外行。
作为音乐教师，更要费尽心思的研究课堂上趣味性的内容，充分发挥学生的想象力，寓教于乐。
新课标指出，不能将音乐课作为单一的唱歌课来教学，需要从多个方面入手，将音乐教学充实起来。
课程基本理念的第一条就是：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力。
可是该怎样激发学生的兴趣呢？我将结合自己的教学，通过以下几个方面一一阐述。
首先是乐理知识这一部分。
要想学好音乐，必须具备一定的乐理知识，这是学习音乐的基础。
就像我们要写一篇文章，首先得学会写字。
但是，乐理知识比较枯燥、乏味，怎样才能让学生提起兴趣，主动去学，并且爱学、乐学呢？在认识音符这一环节，我用“盖房子”的方式让学生记住每一个音的音高位置，利用实物投影让学生直观的感受每个音与每个音之间相差多少，再回到钢琴上带领学生演唱，这样，他们就可以唱准基本的音阶了。
接下来是节奏的掌握，在学习节奏时，利用挂图，让学生认识全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符，并且用“切苹果”的方式分析这些音符的节拍，一拍就是一个苹果。
在进行节奏的教学时，我会带一个苹果来到课堂上，一下子就激发了学生的兴趣，他们将注意力全部集中上在老师手里拿的苹果上，我用刀切开一半，让学生思考它是几分音符，学生可以迅速的反应，这样，很形象的就让学生在愉快的氛围中认识了这些音符。
在一些乐理记号上，我用一些自己创编的顺口溜儿或者比喻词将这些记号讲给学生，方便学生记忆。
比如：在学习连音线时，我把它比作一道彩虹，或者是一座桥梁，连接两个不同或者相同的音，就好像连接两个地方，这样学生就能清楚的明白连音线的含义及用法。
又比如，反复记号我就让学生用顺口溜儿的方式来记忆：“四条竖线两边站，两条胖胖两条瘦，四个点点分两边，遇到我就唱两遍。
”这样，本来枯燥乏味的乐理知识却增加了许多乐趣，学生学习起来兴趣很高，学习效率自然也提高了。
小学一年级音乐课堂技巧提升的实用方法
小学一年级音乐课堂技巧提升的实用方法音乐课堂对于小学一年级的学生来说，是一段充满探索和创造力的旅程。
在这个阶段，孩子们的注意力持续时间较短，他们的兴趣和动机往往需要通过多样化和富有创意的教学技巧来保持和激发。
作为教育者，提升音乐课堂技巧不仅有助于激发学生的音乐兴趣，还有助于培养他们的听觉能力、协调能力和创造力。
以下是一些实用的方法，帮助教师在一年级音乐课堂上更有效地进行教学。
首先，音乐课堂应该充满活力和趣味性。
利用各种音乐游戏和活动可以大大提升学生的参与感。
例如，教师可以通过“音乐椅子”游戏，让学生在听到音乐时自由地走动，当音乐停止时，学生需要找到一个座位坐下。
这样的游戏不仅能够锻炼学生的听觉和反应能力，还能增强他们对音乐的感知和理解。
其次，视觉辅助工具在教学中发挥着重要作用。
为学生准备一些色彩鲜艳的音乐图片、图表和乐器模型，可以帮助他们更直观地理解音乐的基本概念。
例如，教师可以用不同颜色的卡片代表不同的音乐符号，通过这样的方式帮助学生记住音符和节拍。
这种方法将抽象的音乐概念转化为具体的视觉信息，使学生更容易掌握和记忆。
创造一个富有表现力的学习环境也是提升课堂技巧的关键。
教师可以鼓励学生用肢体语言来表达音乐的情感。
例如，在学习一首欢快的歌曲时，可以引导学生通过舞蹈动作来表现音乐的节奏和情绪。
这不仅能帮助学生更好地理解音乐，还能提高他们的身体协调性和表现力。
此外，教师还可以利用故事和角色扮演来引导学生学习音乐。
通过编排与音乐相关的故事情节，让学生在角色扮演中参与到音乐活动中来，可以使音乐学习变得更加生动有趣。
例如，教师可以设定一个关于音乐冒险的故事，学生在故事中扮演不同的角色，通过音乐活动解决问题或完成任务。
这种方法能够有效激发学生的创造力和想象力，同时提高他们对音乐的兴趣和投入感。
为了确保学生在音乐课堂上获得积极的学习体验，教师应当设定清晰的课堂目标并给予及时的反馈。
每节音乐课应有明确的学习目标，例如掌握某个音乐技巧或理解某种音乐风格。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
音乐新课程标准教材
音乐教案( 2019 — 2020学年度第二学期 )
学校：
年级：
任课教师：
教学反思 / 音乐教学反思
编订：XX文讯教育机构
音乐课堂充满趣味性
教材简介:本教材主要用途为学习音乐可以提高气质与生活品位，社会上对学音乐的人最常见的评价是有气质有品位，学习音乐可以提高想象力，音乐是声音的表现艺术，本教学反思资料适用于音乐科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。
本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。
教研方法：课例分析
教研目的：
1、加强理论学习，正确认识《新教学大纲》中“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”的意义。
2、提高音乐教师教学研究和实践的能力。
3、更新教师观念，让音乐课堂教学达到师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
教研做法：
确立本阶段研究课题：如何使音乐课堂充满趣味性
老师为了针对这一课题而准备的一堂研讨课《贝多芬与欢乐颂》。
这堂研讨课，体现了教师教学观念的大胆转变，令整个课堂充满了乐趣，学生的学习积极性也被调动起来，整个教学活动更是达到了非常好的效果。
具体剖析反思课例，有几点可取的地方。
一、能根据需要，大胆对教学内容作适当的调整
这节课的教学内容选自音乐课《反复记号、连线、连音线》。
它原来的编写意图是：1、重点学习反复记号与连音线，与歌曲的学习紧密结合，做到学以致用。
2、介绍音乐家贝多芬，了解贝多芬的生平，简单介绍他的作品《欢乐颂》。
在这，教材的目的有些偏重于对音乐知识技能的学习，而把对音乐作品的感受、理解以及音乐家的了解放在了次要的位置。
为了改变这种机械式的学习法，老师大胆地把这一课的教学内容做了调整，把重心放在对音乐家的认识和对其音乐作品的感受和学习上，而音乐基础知识和基本技能的学习则有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
二、教学手段灵活多样。
通过音乐游戏的形式认识音乐家贝多芬。
1、方法：“听音乐（《欢乐颂》——由老师弹奏）传递盒子（该盒子里藏着关于贝多芬的若干条信息），当音乐停下来时（每两个乐句停一次），盒子传到谁手里，就由谁来把盒子里的信息读给大家听（如此反复数次），。
接着，老师再把这些信息分别展示在黑板上。
”整个过程，不仅令学生熟悉了歌曲的旋律，还享受到了音乐游戏的乐趣，最重要的是对音乐知识的了解、记忆的深刻度大大超乎平时填鸭式教育法的效果。
2、充分发挥多媒体的功效。
在教授乐理知识重复记号与连音线时，教师借助多媒体把这两个符号拟人化，再以动画的形式展现出来。
有趣、形象的画面以及生动地对白顿时吸引孩子们的注意力。
结果，不用老师多费口舌，学生就能很快地把这抽象且枯燥的乐理知识牢牢掌握。
3、寓情于教
在演唱方面：按《新课程标准》的要求，学生要做到姿势正确，能对指挥动作及前奏作出反应；能用自然的声音，按节奏、有表情地演唱。
谁都知道，歌唱是一种情感表白的艺术。
那么，如何才能使孩子们的歌声充满感情呢？这里，教师以《欢乐颂》的歌词内涵为突破口，让学生明白贝多芬是热爱和平的人，他希望人民团结起来，驱除黑暗，保卫和平。
然后问：“那你们的愿望是怎样的？是不是也希望世界和平，人民团结成兄弟？”回答十分肯定。
接着又问：“你能不能把这种愿望在歌曲演唱中表现出来？”学生兴致高涨，于是，开始认真地、充满感情地演唱起来。
教师的这种先让学生“晓之以理”，再让学生“动之以情”的做法，不仅有助于演唱技能的提高，还突出了音乐与人的情感世界的关系，充分发挥了“音乐主要是表现情感世界”这一重要的美学特征。
当前，我国的素质教育的目的是培养学生乐观、坚强、善良等精神品质和高尚的情操。
这种通过音乐审美活动，引领学生进入人的情感世界，让他们在音乐世界中感受并体验人类喜、怒、哀、乐等各种情感的教学方式将有效地推动音乐教学目的的最终实现。
4、鼓励学生参与创作实践
这个环节把整个课堂推向了高潮。
教师充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力，同时也发展了学生的创造性思维。
步骤是：邀请部分学生出来表演→谈谈舞蹈意图（师：“你们的舞蹈想表现什么？”生：“……团结”）→创编舞蹈动作（师：“‘团结’除了用这个动作来表现之外，还能用别的什么动作来表现？”）→自由表演（自由组合，五六人为一小组，表演时，要求把歌曲的内容体现出来，最后的造型一定要有意义。
）→老师点评。
——这整个过程都是由学生独立完成，教师没干涉，也没有太多指导，只作为一名忠实的观众或偶尔当当客串主持静赏孩子们的表演。
……在如此开放、轻松和谐、有趣的环境里，学生的创作天份得到了充分发挥。
5、秘密武器
一台小小的数码相机为趣味浓浓的课堂，划下了完满的句号。
学生作为创作的主体，却欣赏不到自己的创作成果，多少让人感到意犹未尽，但是，当老师利用数码相机播放出早已悄悄摄下的学生的创作、表演过程的镜头时，孩子们的表演欲得到了满足，情绪更加高涨。
这种教学手段不但提高了学生的学习兴致，同时，还促进了今后课堂上的即兴创作表演活动的发展，使学生越来越喜欢音乐创作实践活动，越来越投入地参与音乐知识的学习，越来越乐于上音乐课。
教研总结：
这是一堂普通的音乐综合课，却又是值得探讨的一节课。
尽管它还有诸多不成熟的地方，但就以上几点来说，它又有值得提倡的地方。
——是什么让教师和学生得以同乐？是什么让原本郁闷的课堂变得生动有趣？其实关键在于观念的转变。
教师不再一味地牵着学生的鼻子走，也不再强调学生一定要听老师的。
只是创造一个欢乐、有趣、轻松的氛围，让学生学习音乐，掌握音乐，喜爱音乐。
这堂课真正体现了“音乐教学应是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程”这条《新课程标准》的基本理念，同时，也启发了我们“如何使音乐课堂充满趣味性。
”
XX文讯教育机构
WenXun Educational Institution。