画竹子的各种画法
竹子的画法教程
竹子的画法教程中国文人墨客把竹子空心、挺直、四季青等生长特征赋予人格化的高雅、纯洁、虚心、有节、刚直等精神文化象征：“严寒酷暑总清新，雨打风摧不曲身。
一夜自抽千尺竿，凌云傲骨更虚心。
左河水”而画竹则成为中国花鸟画的一个重要画种，我国清代的郑板桥以画竹天下闻名。
竹叶在中国传统画法中有以下几种：一笔片羽、二笔燕尾、三笔个子、四笔惊鸦、四笔落雁、五笔飞雁、五笔破分字等。
从画面上所表现出的效果看，又分为向上画法和向下画法。
竹叶的外轮廓型为细长型，中间为叶脉，叶面为深绿色。
下面从画面表现效果方面为大家进行介绍。
1、向下画法分为一至五叶的几种画法方式。
以三笔个子为例：第一笔先画中间一片叶片，落笔回锋，向下行笔时力度由轻到中，再逐渐轻提收笔，这样画出来的叶片，饱满、圆润。
画完中间的叶片，再依据同样画法画出左右两个叶片，左右两个叶片画的时候要与中间的叶片产生变化，即：大小、长短、动态等要与中间的第一个叶片产生变化，这样才能让画面丰富起来。
2、向上画法：与向下画法基本相同，只是在方向上产生变化。
叶片的组合1、叶片的虚实组合画叶时，要按画面的前后层次进行绘画，先画出位于画面前边的竹叶，这个层次的叶片要使用较深的墨色，画的较实，让人们感觉到自己和这个层次的竹叶距离很近的感觉。
在画出第一层叶片后，在用浅墨画出后边一层叶片，这样两层叶片组合在一起，就让画面产生了纵深感，让画面达到较为明显的空间效果。
2、叶片的穿插组合一幅完好的“竹”绘画作品，叶片表现不但要有前后层次，更要有叶片的穿插、遮挡，这样才能让画面产生较为真实的视觉效果，才能够让观者充分发挥其想象力--去想象自然界中“竹”的神韵。
画面组合在了解竹竿和竹叶的画法后，下一步骤就是如何进行画面组合。
也就是说把竿和叶合理的组合在一起，完成一幅完整的“竹”作品，下面介绍其画法步骤。
1、画竿和主要竹枝：依据画面要求和画者的构思，确定好画出几棵竹竿。
其步骤为：A、画竿：在竿的两节之间要留下一定的空白，便于画出竹节。
竹子的8种画法
竹子的8种画法画竹先立竿，一竿之出基本决定了画面的布局，粗竿多用淡墨，用笔要挺拨，一竿直上干净利落，不可呆滞停顿。
先出主竿控制好画面，再用稍微浓点的墨画出分枝，小枝能决定竹叶的位置，虽然很多小枝稍最后盖都被竹叶所覆盖，但是出小枝也不能马虎。
竹叶的表现多以“个”“介”字为基础，运用这个程式不能过分刻板，既要有排列，也要有长短变化进行打破，这样一组叶子才能生动。
一、写竿法：墨竹写竿，要选较硬的兰竹笔为宜。
运笔要有起、行、收的过程。
行笔不可太慢，亦不可太快。
中锋行笔，可先下而上，亦可先上而下，初短后长，节节相承，笔意贯通，至稍渐短渐细。
画两竿竹或两竿以上时要注意：一是忌平行，竹节要错开；二是交叉忌垂直，更忌多竿交于一点；三是一般情况下画竹要求弯节不弯竿，但亦不可太直，太直则僵，要有一定弧度，才能表现出竹竿的弹性；四是多竿竹时要注意浓淡虚实的变化。
二、写节法：画节法古人分类归结起来，不外乎“上弯型”与“下弯型”两类，亦古人所讲八字法与乙字法。
作者在画2米以上高度的竹竿时多在竹竿顶部用上弯法，底部用下弯法，以符合透视规律。
中国画重在笔墨气韵，特别是小幅画于透视并不深究，故一幅画中常只用一种画法，以使画面统一。
节与节之间要有大小、详略之变化，不可面面俱到、雷同呆板。
竹节用墨浓于竹竿。
三、写枝法：一般情况下，竿离地五节始生枝，竹枝为互生，画时须注意出枝的长度、方向。
画枝要挺拔劲健，行笔要快，笔意连绵。
枝上又生小枝，自内向外画的小枝，古人名之“迸跳”；自外向内画的小枝，古人名之“垛叠”。
画时要兼而有之。
竹节生枝不必节节出之，根据画面章法可省略。
四、写叶法：写叶以中锋为主，中侧互用，要有起、行、收的过程。
起笔宜轻，行笔爽利，实按虚出，不可稍有迟滞。
古人总结写叶法不少，人字、个字、介字、分字的组合重叠以及鱼尾、惊鸦、落雁等，虽分类繁多，但都以个字为基础。
写叶要有大小、长短、肥瘦、正侧、俯仰、浓淡等变化。
老叶、枯枝多下垂，用宜枯；新叶、嫩叶多上扬，用笔宜湿；正叶宜画宽，侧叶宜画窄，前叶宜浓，后叶宜淡。
中国画竹子的各种画法
中国画竹子的各种画法画竹先画竿。
画竿时注意中间部分的竹节较长，上下两端的竹节较短。
点节时笔墨较重，行笔如写书法，不要完全地重复，注意浓淡干湿变化。
在主要的竹竿上加分枝时，不要只加一边，以免画面重心不平衡。
小枝的形态如鹊爪。
而画风，雨竹时，会有相应的变化，请留心观察。
画竹的用笔如同写书法的用笔。
画竹根及主干时如“楷书”笔法，稳健而力透纸背；画小枝杈时则用“草书”笔法，行笔流畅，一一气呵成。
初学画竹，还是要求笔笔送到，不求速度，有了一定的基础，再追求更高要求。
一幅画面中如出现几根或几十根竹，要注意各根竹和竹节处，不要在一条水平线上。
画竹竿时应有笔墨变化，通过竹竿的粗细，用墨的浓淡干湿等来营造出虚实关系和空间感。
画竹叶，前人总结了许多方法，最基本的组叶形式有“个”字，“介”字和“分”字。
这些组叶形式多以字取名，如“女”字，“人”字，两个人字为“重人”，还有三笔并排下垂，一笔横提画出的为“一川”等等。
也有以象形命名的，如“鱼尾”，“落雁”等。
不同的组叶形式，可以表现不同状态的竹叶特点。
例如，“一川”的形式适合表现风竹，“重人”形式则适合表现晴竹，“分”字形式比较适合表现雨竹等。
画一根竹子和竹叶时，可选择一两种相近的组叶形式，相互叠加，既有变化又较统一。
选择的形式太多，会使画面混乱，不好收拾。
掌握了这些基本组叶形式后，在实际绘画中还要灵活运用。
组叶的相叠相破，会使画中的叶子富有生命力。
画竹的顶端或枝梢称为“结顶”，可以说是亮相的地方。
如何“亮相”？没有一定之规，还是要把基本组叶形式画好，以生动为原则。
多到大自然中写生，多观察，多体会。
仔细观察竹子，会发现许多生动有趣的地方。
所谓“平尖”与“尖尖”是指在竹枝梢端，有生长成熟的叶子，表现整体外形较平，称为“平尖”；而刚刚长出的小叶芽，尖尖的，直直的，则称为“尖尖”。
竹叶的组合，要有主次，虚实，前后，多少等变化。
主体部分叶子较多，通常用重墨画出，机时次要部分，与主体呼应起辅助作用的叶子，通常画时会在重墨中加些水分，把它们处理略虚一些，有加紧主体。
竹子工笔画法教程
竹子
竹子是十分常见的国画题材，一般多见于写意，我们也可以通过工笔的方式表现竹子，在画下面这幅竹子时，注意叶子的层次关系，并拉开叶子颜色的层次，将它表现得生动、自然。
▼竹子染色步骤
步骤一：先画出竹子的铅笔稿。
步骤二：用勾线笔沿着铅笔稿勾出墨线稿，并用墨分染竹叶、竹竿。
步骤三：用赭石分染竹叶、竹竿。
步骤四：用花青和藤黄平染竹子，注意竹叶的整体前后层次。
步骤五：用赭石加重竹竿的结节部分。
进一步加重竹叶与竹竿的颜色。
步骤六：反复晕染加重竹叶与竹竿的颜色。
步骤七：将竹竿整体颜色加重，与竹叶形成对比，将竹子的效果表现完整。
竹的画法
竹 叶 的 特 点 ：
画竹的具体作画布置和要点：
1.先画主干：人们往往习惯从下往上。画时用 笔先蘸墨在调色盘上调和，让淡墨渗入笔根， 再用笔尖蘸浓墨， 用侧锋一节一节画出。一 般一杆以蘸一次墨为宜，这样从起笔到收笔墨 色会有由浓到淡的自然变化，如果中途换墨， 则一杆之中墨色不统一。画时要注意：每笔要 留 出一定的空隙，用留白的方式来表现竹节， 切不可留得太小或太大，这样都不利于竹子特 征的表现。老干要刚健有力，节大而枯瘦，用 笔要“力透纸背”，用墨要干枯。
四君子之 —竹子的画法
同学们可知道竹子有哪些优秀的品质呢？
高风亮节 坚韧不拔 宁折不屈 刚贞不俗 虚心劲节
我们来看看描写竹子的诗句：
竹石
（清.郑板桥） 咬定青山不放松
立根原在破岩中
千磨万击还坚劲
任尔东西南北风
竹 宁可食无肉
不可居无竹
无肉令人瘦 无竹令人俗
人瘦尚可肥
士俗不可医
——苏轼
郑 板 桥 ：
课后完成一幅墨竹画。谢来自谢大家
名 家 作 品 赏 析
苏 轼 ：
我们在来细致观察竹子的结构
下上 短下 上粗 长细 。变 化 不 大 ， 竹 干 的 特 点 ：
少左枝 则右的 昂交生 扬替长 ， 规 。 生律 长是 叶“ 多互 则生 低” 垂， ，也 叶即
竹 枝 的 特 点 ：
“多 称 竹 介， 偃 叶 ”特 叶 向 字征 ， 上 形相 一 的 ，似 般 称 “于 向 仰 个“ 下 叶 ”人 生 ， 字” 长 向 形字 的 下 等形 较 的 。，
2.画枝：出枝的位置要合乎竹子 生长的规律，切不可画成“轮 生”。小枝下笔须流畅挺健，不 可迟缓，这样才能遒健园劲，生 意连绵。画小枝时还要考虑到叶 片的多寡，叶多则垂，叶少则昂 扬，同时还要根据风、雨、雪等 自然气象变化而描绘。
画竹子的技巧
画竹子的技巧绘画竹子是中国画笔法中非常重要的一种主题，也是受到许多画家所钟爱的。
竹子作为中国文化的重要象征，既代表了高洁、不屈不挠的品德，也体现了自然之美。
因此，学习绘画竹子，不仅需要掌握一定的技巧，还需要表达艺术家对竹子的特殊情感和感触。
在本文中，我们将会介绍一些关于画竹子的技巧，帮助广大爱好者更好地绘画竹子。
一、基础技能绘画竹子需要基础的绘画技能。
如果您是一位新手，需要通过多练习基础技能来逐渐提高。
首先我们需要熟练掌握线条、色彩、形态表现。
其次，我们需要掌握笔墨特性的运用。
比如笔画的粗细、轻重、激情、冷静等，以及在笔画运用的过程中，笔锋的掌握、色彩的调配、手型的把握、线条的处理、构图的运用等方面，可以综合运用，使画面更加有生命力。
二、观察技巧观察是绘画的关键，尤其是绘画竹子时。
竹子的特点在于：枝干细长、叶子扁平、形态婀娜、筋骨分明、极富生命力。
因此，我们需要观察到竹子的各种细节，比如枝干的弯曲状态、叶子的生长方向、竹子身子的倾斜角度等等，这对于绘画竹子非常关键。
除此之外，我们还需要注意竹子的生长环境，比如在江南的竹子，它常常生长于清泉峡谷之中，其竹干细婀娜、筋骨分明，但它的竹叶却非常弯曲，这就是环境与生物形态的和谐共生。
在观察竹子时，我们最好能够先对其进行简单的速写，然后再通过一些特定的角度，将其逐步加工出更为细致的绘画，并在过程中不断修正和调整，来达到更高的艺术效果。
三、造型技巧竹子是中国画中的一种常见题材，其独特的造型给画家提供了很好的表现空间，在造型上的表现也是非常关键的。
在画竹子时，我们要注意用笔法来表现竹子的刚柔并济、飘逸潇洒、轻重缓急、静中有动等特点。
我们可以在画竹子时，先选定竹子的主干，然后再依据主干的长度，选择适当的竹枝和叶子，将竹子的多样性充分体现出来。
在对竹叶绘画时，我们要注意竹叶的层次感、立体感和曲线感，在笔画运用的过程中，要轻重鲜明，色调分明，画出竹叶的生动感。
在描述竹子的筋骨时，我们要掌握竹筋的虚实、粗细、弯曲、立体感等特点，以便突出竹子的结构美感。
用铅笔画竹子的简单步骤
用铅笔画竹子的简单步骤铅笔画竹子是一种简单而有趣的绘画方式，无论是初学者还是有一定绘画基础的人都可以尝试。
下面将介绍一些简单的步骤，帮助你轻松地画出一幅竹子的图画。
第一步：准备绘画材料在开始绘画之前，你需要准备一些必要的绘画材料。
首先，你需要一支铅笔，选择硬度适中的铅笔，如HB或2B。
其次，你需要一张纸，最好是专门用于绘画的素描纸或绘图纸。
最后，你可以准备一块橡皮擦和一支细笔，以便在需要时进行修正和细节描绘。
第二步：构图在开始画竹子之前，你需要先构思好整个图画的布局。
你可以决定竹子的位置、大小和形状，并考虑添加一些背景元素或装饰。
第三步：画竹子的轮廓用铅笔轻轻地画出竹子的轮廓。
你可以先画出竹子的主干，然后再画出竹叶的形状。
要注意保持线条的流畅和稳定，可以使用轻柔的笔触来勾勒出细节。
第四步：填充细节在完成竹子的轮廓之后，你可以开始填充细节。
用铅笔绘制竹子的纹理和细节，如竹节和竹叶的纹理。
可以使用不同的线条和阴影来表现竹子的质感和层次感。
第五步：修正和润饰在画竹子的过程中，不可避免地会出现一些错误或需要修正的地方。
你可以使用橡皮擦轻轻擦除错误的线条，并进行必要的修正。
如果你想要添加一些额外的细节或装饰，可以使用细笔来描绘。
第六步：上色（可选）如果你想让你的竹子画更加生动和鲜艳，你可以考虑使用彩色铅笔或水彩笔进行上色。
在上色之前，要确保你的绘画表面干燥和清洁，以避免颜色混合和脏污。
当你完成绘画后，可以适当地签名和注明作品的日期。
这样不仅可以让你的作品更具个人特色，也可以让人们更好地了解你的绘画历程。
总结起来，用铅笔画竹子的步骤包括准备绘画材料、构图、画竹子的轮廓、填充细节、修正和润饰以及上色（可选）。
希望这些简单的步骤能帮助你轻松地画出一幅美丽的竹子画作。
无论你是初学者还是有经验的画家，都可以通过练习和探索不断提高自己的绘画技巧。
加油！。
教案：写意竹子的画法
教案：写意竹子的画法第一章：引言1.1 课程目标通过本章的学习，让学生了解写意竹子的基本概念和特点，掌握写意竹子的基本画法和技巧。
1.2 教学内容写意竹子的概念和特点写意竹子的画法步骤写意竹子的技巧要点1.3 教学方法讲授法：讲解写意竹子的概念和特点，引导学生理解写意竹子的内涵。
示范法：演示写意竹子的画法步骤和技巧，让学生直观地学习。
练习法：让学生动手实践，培养学生的实际操作能力。
第二章：写意竹子的概念和特点2.1 写意竹子的概念讲解写意竹子的定义，让学生了解写意竹子是中国画的一种，以竹子为主题，通过简练的线条和墨色，表现出竹子的精神和气质。
2.2 写意竹子的特点分析写意竹子的特点，包括线条简练、墨色浓淡变化、构图新颖等，让学生理解写意竹子的独特魅力。
第三章：写意竹子的画法步骤3.1 准备工具讲解写意竹子所需的工具，包括毛笔、墨、纸、水等，并演示如何使用这些工具。
3.2 画竹子基本线条教授如何画出竹子的基本线条，包括竹叶、竹枝、竹杆等，并指导学生进行实践。
3.3 画竹子的细节讲解如何画出竹子的细节，包括竹叶的形状、竹枝的弯曲程度、竹杆的粗细等，并让学生进行实践。
第四章：写意竹子的技巧要点4.1 墨色的运用讲解如何运用墨色，包括浓墨、淡墨、干墨等，让学生掌握墨色的运用技巧。
4.2 线条的流畅性强调线条的流畅性，讲解如何画出自然流畅的线条，并让学生进行实践。
4.3 构图的平衡性讲解如何构图，包括竹子的大小、位置、方向等，让学生理解构图的重要性。
第五章：作品欣赏与分析5.1 欣赏经典作品展示经典写意竹子作品，让学生欣赏和分析作品中的线条、墨色、构图等特点，提高学生的审美能力。
5.2 学生作品展示与分析让学生展示自己的作品，并进行互相分析和评价，促进学生之间的交流和学习。
第六章：写意竹子画法的拓展6.1 不同竹子形态的表现讲解如何通过线条和墨色的变化来表现不同形态的竹子，如嫩竹、老竹、歪竹等。
6.2 竹子与环境的融合教授如何将竹子与其他元素如石头、水、花草等融合在一起，形成和谐的画面。
画竹叶常用技法
画竹叶的常用技法有以下几种：
1. 一笔画叶法：用毛笔蘸墨后，一次画出竹叶的形状。
这种技法要求画家对竹叶的形态和结构有深入的了解，能够熟练掌握画笔的运用。
2. 双笔画叶法：用两支毛笔同时蘸墨，分别画出竹叶的两侧，形成完整的竹叶形状。
这种技法需要画家有较高的控制力和协调能力。
3. 三叶组合法：将三片竹叶组合在一起，形成一个完整的叶子形状。
这种技法常用于绘制较为复杂的竹叶形态。
4. 竹叶穿插法：在绘制竹叶时，将不同形态的竹叶相互穿插，形成自然的层次感和立体感。
5. 竹叶排比法：将多片竹叶排列在一起，形成一种排比的效果，增强画面的节奏感和韵律感。
这些技法需要画家不断练习和掌握，同时还需要注重对竹叶形态和结构的观察和研究，以便更好地表现出竹叶的神韵和特征。
国画入门教程：竹子的画法
国画入门教程：竹子的画法中国画按内容分为花鸟画，人物画，山水画。
中国画是我国民族绘画的一个有机组成部分，以及悠久的历史和独特的民族风格，闻名于世界;以极高的艺术价值，影响于世界画坛。
中国画作为中国优秀的传统文化，不仅可以欣赏到优秀的国画作品，还可以了解到我国的历史文化和传统文化，在科技发达的现代社会远离电脑和手机游戏，有更多时间学习中国传统文化，有助于身心健康。
国画讲究的是意境，通过笔墨抒发个人的感情，描绘美好的人生。
学习中国画，可以慢慢地体现出真正的真善美，画中国画使人心态平和所有的情绪都可以通过画画平和下来，赏中国画可以静心，静气、静神，养气质，是一件陶冶情操的事情.凡是有生命力有感染力的艺术品一定是具有独特的个性和鲜明的地域性并能引起人们共鸣的好佳品。
数千年来中国墨竹画，所以能持久不衰、代有承袭，因其早已成为了中华民族特有的审美情趣，与寄托情感的载体。
本文将以图例及详细的文字说明介绍中国画中的墨手的绘画枝法，帮助读者了解，中国画中墨竹的基本技法。
写竿法墨竹先写竿，需选较硬些的兰竹笔为宜。
落墨前，要先立意，需胸有成竹，运笔要指实掌虚，起臂悬腕，落笔以顿，举臂调锋，中锋行笔，如渔撑篙，求笔力遒，自下而上，不可太速，亦不可太缓。
收笔横挑，以示节。
前短后长，节节相承。
画两竿竹或两竿以上时要注意：一是忌完全平行，垂直交叉，二是忌多线交于一点；两线交叉不可孤立，三是一般情况下画竹要求弯节不弯竿，但亦不可太直，太直则僵，要有一定弧度，才能表现出竹竿的弹性；四是多竿竹时要注意浓淡虚实的变化。
写节法画竿后，待墨将干即勾笔成节，墨须较竿略浓，可以增加。
一般竹节有三种节状：乙字上抱、八字下抱、细小的竹子可以两点相对。
清郑板桥言，“欲知画法通书法，兰竹如同草隶然”，画竹节最好采用隶书的笔法，注意书写性。
竹节不能画出S形和直线形，竹节要承上启下，在画面里起到墨色变化的作用。
竹节中间要用较细的笔，体现光的效果。
所以要想画好竹子，有一定的书法功底更好。
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画竹子的各种画法 WTD standardization office【WTD 5AB- WTDK 08- WTD 2C】
中国画竹子的各种画法画竹先画竿。
画竿时注意中间部分的竹节较长，上下两端的竹节较短。
点节时笔墨较重，行笔如写书法，不要完全地重复，注意浓淡干湿变化。
在主要的竹竿上加分枝时，不要只加一边，以免画面重心不平衡。
小枝的形态如鹊爪。
而画风，雨竹时，会有相应的变化，请留心观察。
画竹的用笔如同写书法的用笔。
画竹根及主干时如“楷书”笔法，稳健而力透纸背；画小枝杈时则用“草书”笔法，行笔流畅，一一气呵成。
初学画竹，还是要求笔笔送到，不求速度，有了一定的基础，再追求更高要求。
一幅画面中如出现几根或几十根竹，要注意各根竹和竹节处，不要在一条水平线上。
画竹竿时应有笔墨变化，通过竹竿的粗细，用墨的浓淡干湿等来营造出虚实关系和空间感。
画竹叶，前人总结了许多方法，最基本的组叶形式有“个”字，“介”字和“分”字。
这些组叶形式多以字取名，如“女”字，“人”字，两个人字为“重人”，还有三笔并排下垂，一笔横提画出的为“一川”等等。
也有以象形命名的，如“鱼尾”，“落雁”等。
不同的组叶形式，可以表现不同状态的竹叶特点。
例如，“一川”的形式适合表现风竹，“重人”形式则适合表现晴竹，“分”字形式比较适合表现雨竹等。
画一根竹子和竹叶时，可选择一两种相近的组叶形式，相互叠加，既有变化又较统一。
选择的形式太多，会使画面混乱，不好收拾。
掌握了这些基本组叶形式后，在实际绘画中还要灵活运用。
组叶
的相叠相破，会使画中的叶子富有生命力。
画竹的顶端或枝梢称为“结顶”，可以说是亮相的地方。
如何“亮相”？没有一定之规，还是要把基本组叶形式画好，以生动为原则。
多到大自然中写生，多观察，多体会。
仔细观察竹子，会发现许多生动有趣的地方。
所谓“平尖”与“尖尖”是指在竹枝梢端，有生长成熟的叶子，表现整体外形较平，称为“平尖”；而刚刚长出的小叶芽，尖尖的，直直的，则称为“尖尖”。
竹叶的组合，要有主次，虚实，前后，多少等变化。
主体部分叶子较多，通常用重墨画出，机时次要部分，与主体呼应起辅助作用的叶子，通常画时会在重墨中加些水分，把它们处理略虚一些，有加紧主体。
这样还可以使画面富有变化并和谐统一。
画竹讲究构图，讲究聚散关系。
一幅画中竹叶的布局有聚有散，不可均匀对待。
哪里为聚，哪里要散，哪里留白，都应在作画之前有所考虑，有所计划，正所谓“胸有成竹”。
“二蚕抵首”的组叶画法“二蚕抵首”的组叶形式能较清晰地表现出叶子与枝的生长结构。
其画法是从叶柄、叶根部位起笔，需有藏锋的动作，而后按笔、行笔、提笔、虚收笔。
起笔的样子很象蚕的头部，而叶相对，很具张力。
“分”字的组叶画法运用“分”字组叶形式画竹叶，较多是表现雨竹。
画时注意在叠加“分”字时，每组都有小的角度上的差异，不能完全重叠一处，黑作一团。
注意叶片之间的小的留白，同样讲究聚散和疏密的关系。
“四鱼”的组叶画法“四鱼”的组叶形式适合表现晴竹，一组叶中有正面叶子、侧面叶子，形态舒展，使画面有较强的空间感，
同时能准确地表现出竹子生机盎然的状态。
在组织竹叶的聚散关系时，可以用“个”字来破。
密的地方不可含混，疏的地方不要太空旷。
“高飞孤燕”的组叶画法“高飞孤燕”与“四鱼”的组叶形式有相同之处，但还是有它的用笔特色。
“高飞孤燕”的用笔力度较大，更适合表现茁壮生长时期的竹子，成熟而稳健。
学习画竹叶时，练习组织竹叶的聚散关系很重要。
练习相叠加的竹叶要有致有形地相叠，不能混乱。
新竹的画法新竹也叫“新篁”。
竹叶的特点为仰叶，叶子较粗短。
用笔不可太生硬，最好是刚中见柔。
用墨较饱满。
晴竹的画法画晴竹多用“人”字和“重人”组叶的形式较适合。
落笔需要干净利索，让竹叶之间的关系明确。
风竹的画法用“一川”的组叶形式表现风竹。
用笔要劲利，实按虚起，一抹而过。
落笔不能迟疑，少停留。
画风竹注意风势的控制，根据风的大小，画出竹叶相应的形态。
同一画面中的各部分竹叶，也要强弱和主次关系，以及各组叶的动态。
画好风竹，更要求多观察生活，多体会。
雨竹的画法画雨竹多用“分”字的组叶形式，也可用“重人”形式相辅助、穿插。
雨中竹叶为下垂之势，用墨可以水分大些。
表现不同状态的竹，用好相对应的笔墨，是要经过反复练习、摸索的，所以多看、多画、多体会，方能掌握娴熟的技法。
竹笋的画法画竹的佳作很多，画竹笋的作品相对较少，常常出现在蔬菜、小品画作当中。
而细心观察竹笋的生长，也会别有迷人之处。
画竹笋与画竹从造型和笔墨运行上完全不同。
要多进行观察写生，方能画出生动的作品。
《春绿新篁》
新竹画法步骤步骤一考虑好构图，先用淡墨画出枝干。
步骤二晴竹要用“鱼尾”组叶形式画出，注意整体的疏密关系。
步骤三用重墨向不同方向画重墨竹枝，注意重墨竹枝和淡墨竹枝的对比、搭连、疏密关系，要空手有致。
用重墨画出竹叶，要注意前后之间虚实相生。
步骤四再仔细检查不足之处，用浓淡墨色补足。
最后题款、钤印。
《落落不俗》露竹画法步骤步骤一画竹之前应对纸深思，直到构思好整体画面，胸有成竹后方可动笔。
一阴一阳谓之道，画要分阴阳虚实，知白守黑，故先画淡墨竹枝，便于发展和收拾。
步骤二用淡墨画竹叶，以叠“个”字为主，注意整体的疏密关系。
步骤三用重墨画出前面的竹枝，注意前面竹枝的穿插和连带关系。
步骤四用重墨画出前面的竹叶，感到合适为止。
调整画面，有不适的地方要加以补足。
最后题款、钤印。
《春风送暖》风竹画法步骤步骤一先勾出石块。
竹石常在一起，故画竹要画石，注意石分三面。
用淡墨画出竹枝，注意竹枝的交叉和呼应关系。
步骤二添加竹叶，用“分”和“个”字结构组织叶子，注意疏密。
步骤三画出前面的重墨脱竹叶，为画面增加一条斜线以助风势。
步骤四反复推敲，不够的地方再进行补足。
题款、钤印。
《雨中听竹》雨竹画法步骤步骤一先构思好整体的大势，用淡墨画出竹枝，顺风取势，确定好构图。
步骤二用淡墨画竹叶，用“介”字破“个”字的组叶形式安排叶子的布局，注意整体的疏密关系。
步骤三用重墨画出前面的竹枝，注意竹枝的穿插关系和前后的呼应。
步骤四用重
墨画出前面的叶子，用“个”字破“介”字，结梢处用“重人”组叶法，注意疏密、参差和错落关系。
反复观察画面，有不适的地方加以补足、润饰。
最后题款、钤印。
作品欣赏四季清奇春风夏雨清光满历到秋冬翠更多春夏秋时全不变雪中风味更清奇绿竹青青瞻彼其奥绿竹猗猗瞻彼其奥绿竹青青瞻彼其奥绿竹如箦风约约雨修修翠袖半湿吹不休竹枝声声声使人愁夜雨清风曾栽密密小楼东又听疏疏夜雨中满砚冰花三寸结为君图写旧清风风影知寒婵娟冰雪姿散乱风日影能识凌冬性知有岁岁寒心秋雨悄悄拂风霏雨自然青清风掠地变有声写取几枝清瘦竹似听疏疏夜雨中独沐清风青青何森然沈沈独曙前出墙同浙沥开户满婵娟竹报平安分得淇水竹数竿虚窗相对夏生寒四时常把平安报剪雨裁烟画里看竹生荒野竹生荒野外梢云耸百寻无人赏高节徒自抱贞心婆娑竹影此君不可一日无打窗敲户影婆娑晴光寒翠见天姿读书窗外风梢舞潇洒无尘谁许风流添兴咏自怜潇洒出尘埃凌霜自得良朋友过雨时节更宜人。