二维动画制作流程——设计稿
二维动画的制作流程
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剪辑：动画片整体画面完成阶段
• 传统动画：对拍摄冲好的胶片，按导演分 镜头台本的顺序进行全片的剪接，使画面 连接流畅、节奏鲜明。
• 数字动画：由非线性编辑软件进行编辑工 作，还可以加入更多特效，使影片表现出 很强的视觉冲击力和艺术魅力。
二维动画的制作流程
前期策划 中期创作 后期制作
企划草案
剧本创作 美术设计
文字分镜头脚本 主要场景设计
角色设计 道具设计
画面分镜头台本
音乐设定 对白录音 （电脑）绘制原图 场景设定
音效设定 （同步口型）
摄影表
色彩设定
（电脑）绘制动画
（颜料/电脑）上色 （拍摄/电脑）上色
剪辑 特效、影像与音响系统合成
俯视
相对于鸟瞰镜头， 俯视镜头是指人的 视觉在正常的状态 下从上往下看的这 种镜头。俯视由于 带有强烈的心理优 势特征。
平视
✓ 平视镜头显得比较客观，它 减少了由于主观意识所产生 的主观视角心里优势感。视 觉范围内的角色对象摆脱了 背景的控制，处在和观众同 等的心理位置上。平视镜头 增强了视觉范围内角色对象 的力量感，使得主观心理无 法轻视或同情视觉中的角色 对象。
氛
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动画制作的后期工作
后期制作阶段
• 对剪辑师提出指导意见，或共同剪辑，知 道音效，特效的结果。
• 参与影片宣传活动 。
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描线上色
• 传统动画：中期工作在纸上完成铅笔稿， 手工转描到赛璐珞胶片上。
• 数字动画：由专业描线软件系统完成描线 上色。
二维动画制作流程——设计稿
第一章基本概念三、设计稿的认识1、设计稿的作用1）提示动作；2）提示场景；3）提示人景关系；4）提示摄影机运动；5）其他特效等后期第一章基本概念三、设计稿的认识2、设计稿的原则1）电影语言的知识：能够读懂和解释画面分镜；理解什么是好的剪辑和坏的剪辑；不要越轴；适当的景别运用和合理的角色调度等。
2）很强的透视理解能力：懂得什么时候和如何去运用一点透视、两点透视、三点透视和弯曲透视。
3）熟悉动画摄影机的原理，能够结合现在电脑技术分析其能够创造的镜头语言。
4）形象思维能力：能够使思维形象化，不管是任何角度，都能把它画出来。
能够用合适的比例画尽可能多的角色姿态造型图。
5）景深想象力：知道怎样利用透视、光影在一张没有维度的纸上创造三维空间。
6）在不损失原有分镜剧本的想法和观念的前提下，能够解释画面分镜剧本，并且能够总体、概括性地描述。
第一章基本概念3、规格框规格框是按照传统银幕比例制作的用来限定拍摄范围的格式，每一个镜头都要提供准确的规格框才能进行拍摄，一般来讲在设计镜头画面时就要确定拍摄规格的大小。
第一章基本概念4、设计稿的分层与标注1）如何分层2）分层的标注3）标准设计稿的标注第一章基本概念5、设计稿与摄影机1）摄影轨道，定位第一章基本概念5、设计稿与摄影机2）摄影机的规格3）不同规格在摄影时所受影响第一章基本概念5、设计稿与摄影机4）摄影机的基本拍摄推拉摇移跟甩升降旋转晃动第一章基本概念6、分镜、摄影表的认识。
二维动画制作流程教学PPT
1、动画剧本创作
（3）素材与题材
② 题材选择 动画片题材包罗万象，不同的标准有不同的分类
方式。 按时代划分：现实题材和历史题材 按涉及内容划分：校园、爱情、侦探、武侠、都市、军事、
伦理题材等
按题材来源划分：改编题材和原创题材 按文本涉及的体裁或涉及的时间划分：神话、童话、民
间传说、现实、科幻题材
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A
[镜头里出现一双大大的脚。镜头向上仰视，显出主人公大 大的形体，身着西服装束，手提着小小的公文包。保持镜头平行 后移，以主人公的动作表示他在行走。]
• 对话：对话格式为 A：对话内容
B:对话内容
• 如需特殊说明，可在对话后用“[ ]”加动作。 注意事项：对话不能书面语言，需要富有幽默,对于剧本,若没有对白也要让观
完全改变了一个场面的意义，得出与之截然相反的结论，得到完全不同的效
果。
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二维动画制作流程 1、动画剧本创作
（3）素材与题材 ① 素材收集 素材的来源离不开生活的积累，它包括两个 方面：一是直接生活体验，另一个是间接来源， 如文字材料（书籍、报刊），以采访获得的素材 （图片、照片）。
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二维动画制作流程
第六步，确定主要人物和次要人物，以及塑造主要人物的方法
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二维动画制作流程
1、动画剧本创作
（6）剧本创作的步骤
编写动画剧本，一般步骤：剧情创意—故事梗概 —剧本，这几步包含从故事框架构思到完成剧本。
第一步，要有一个基本的包含浓缩的完整故事的构思，并且 标明故事的主角，包括构成故事的冲突—发展—结局。
1、动画剧本创作
（2）蒙太奇思维
把以下A、B、C三个镜头，以不同的次序连接起来，就会出现不同的内容 与意义。
《二维动画设计》整体设计PPT
案例三：动画广告的音效与配乐
要点一
总结词
要点二
详细描述
音效逼真、配乐动感、节奏明快
动画广告的音效和配乐是至关重要的元素，它们能够增强 画面的表现力和感染力。逼真的音效能够让观众更加深入 地感受到动画的场景和角色的动作，例如，在表现激烈的 战斗场面时，采用逼真的音效能够让观众更加身临其境地 感受到战斗的紧张和刺激。同时，动感的配乐能够增强画 面的节奏感和动感，让观众更加投入地观看动画。
二维动画也可以应用于 平面设计领域，如海报、
广告等。
二维动画的发展历程
起源
二维动画起源于20世纪初，随着 电影和电视技术的发展而发展。
发展
随着计算机技术的进步，二维动画 逐渐从传统的手绘方式转向计算机 辅助设计，提高了制作效率和视觉 效果。
现状
目前，二维动画已经成为一个独立 的艺术领域，拥有广泛的受众和应 用领域。
色彩统一
保持整体色调的协调和统 一，使画面更加和谐和美 感。
色彩情感
利用色彩的情感属性，如 红色代表热情、蓝色代表 冷静，传达特定的情感和 氛围。
角色造型
角色设计
根据剧本和角色特点，设计出符 合角色性格、年龄和职业的造型。
表情刻画
通过细致的表情刻画，表现角色 的情感和内心世界，使角色更加
生动和立体。
动作设计
根据角色的性格和情感，设计出 符合角色特点的动作，使角色更
加自然和真实。
镜头运用
01
镜头语言
掌握并运用镜头的推、拉、摇、 移等基本语言，根据剧情需要选 择合适的镜头。
镜头节奏
02
03
镜头构图
二维动画制作流程
二维动画制作流程1总体设计阶段◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。
◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。
可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。
2设计制作阶段◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。
◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。
◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。
作业图比较详细，上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。
◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。
下部分是背景，上部分是角色。
背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。
3具体创作阶段◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。
◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。
◎动画中间画：动画师是原画师的助手，他的任务是使角色的动作连贯。
原画师的原画表现的只是角色的关键动作，因此角色的动作是不连贯的。
在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐，这就是动画中间画。
◎做监：也就是进行质量把关。
生产一部动画片有诸多的工序，如果某一道工序没有达到相应的要求，肯定会影响以后的生产工作。
因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。
◎描线、定色与着色。
4动画制作阶段5后期合成，包括配音、配乐与音效：一部影片的声音效果是非常重要的。
可以请一些观众熟悉的明星来配音。
好的配乐可以给影片增色不少。
6试映与发行：试片就是请各大传播媒体、文化圈、娱乐圈、评论圈的人士来欣赏与评价。
二维国产动画制作主要流程
二维国产动画制作主要流程
二维国产动画制作主要流程
动画设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的'设计、制作。
下面是店铺整理的二维国产动画制作主要流程，欢迎阅读!
一、前期创作
1、找寻适合的原作素材和剧本。
编剧改编，选择导演;(报批备案，方可制作)
2、创作人物造型及主要场景设计;
3、根据剧本、人物造型、场景设计创作分镜头台本。
*(制作动画样片)
二、中期制作(到全国各专业公司制作)
1、设计稿(手工绘制);
2、原画制作(手工绘制);
3、修型(手工绘制);
4、动画制作(手工绘制)‘动检;
5、背景绘制(手工绘制或手工绘制铅笔稿，用电脑上色绘制);
6、电脑描线上色，色检;
7、总校、特技特效合成
8、剪编，成片。
三、后期制作
1、作曲(主题歌，作词);
2、配音;
3、音效;
4、动效;
5、母片合成(上字幕)，出正式成品片。
四、周期及人员安排
1、如一个26集12分钟一集的C级片子，从剧本确定后到制作完成需要一年多一点时间方可制作(注：国际一般分A,B,C,D四等片);
2、人员从前期、中期到后期一般需要70人员左右。
中期人员在40人左右，前期10多人，后期20多人。
五、预算
1、A级片国内一般投资为2-3万元左右/分钟;
2、B级片国内一般投资为1.3-1.8万元左右/分钟;
3、C级片国内一般投资为1万元左右/分钟;
4、D级片国内一般投资为0.6-0.8万元左右/分钟。
二维动画的基本制作流程
二维动画的基本制作流程一、项目策划和故事构思在开始制作二维动画之前，首先需要进行项目策划和故事构思。
这一阶段是整个制作流程的基础，需要确定动画的主题和风格，制定故事的框架和情节，设计角色形象和背景设定等。
同时，还需要考虑目标受众和传达的信息，以确保动画能够达到预期的效果。
二、角色设计和美术绘制在故事构思确定后，接下来需要进行角色设计和美术绘制。
首先，根据故事情节和角色的个性特点，设计出动画中的各个角色形象，包括人物、动物、植物等。
然后，通过美术绘制将角色形象进行具体化，包括线稿和上色等。
在这个阶段，需要注重角色形象的可爱性和可信度，使其与故事情节相符合。
三、场景设计和背景绘制除了角色设计，还需要进行场景设计和背景绘制。
根据故事情节的需要，确定各个场景的布局和细节，并进行背景的美术绘制。
场景设计和背景绘制需要考虑到动画的整体风格和氛围，通过色彩、光影等手法营造出适合故事情节的氛围和背景效果。
四、动画分镜和场景布置在角色和场景的设计完成后，接下来需要进行动画分镜和场景布置。
动画分镜是将整个故事按照时间轴进行分解和排列，确定各个镜头的内容和顺序。
场景布置是将角色和背景放置到分镜中的各个镜头中，形成动画的基本结构。
这个阶段需要注重镜头的过渡和连贯性，使整个动画流畅且符合故事情节的需要。
五、关键帧绘制和动画制作关键帧绘制是制作二维动画的核心环节之一。
通过绘制关键帧，确定角色在动画中的姿态和动作，并进行补间动画的绘制。
关键帧绘制需要注重角色形象的变化和动作的流畅性，使角色在动画中栩栩如生。
同时，还需要进行中间帧的绘制和补充，以保证动画的连贯性和流畅度。
六、音效和配乐制作除了图像的制作，还需要为二维动画添加音效和配乐。
音效包括角色的对话声音、背景音乐和特效音效等，可以通过录音或者音频编辑软件进行制作。
配乐是为动画选取合适的背景音乐，以增强动画的氛围和情感表达。
音效和配乐的制作需要与动画的内容和节奏相协调，使其与图像形成有机的整体。
简述二维动画基本制作流程
简述二维动画基本制作流程
二维动画制作的基本流程包括以下几个步骤：
1. 制定故事板：根据创作的主题和目标，制定故事板，将故事的情节、动作和表情等要素定义清楚。
故事板通常以草图或简单的线框图的形式展示故事情节的每一个场景。
2. 创作角色设计：根据故事的需求，设计主要角色和配角的形象。
通常通过绘制角色设计稿，确定角色的外形特征、服装、表情和动作等。
3. 设计场景和背景：根据故事情节和场景的要求，设计并绘制相应的场景和背景。
场景和背景可以使用手绘或电脑绘图软件进行设计。
4. 制作关键帧：根据故事板，确定关键帧，即动画中最重要的几个画面。
根据关键帧绘制角色和物体的姿态，确定动作的起始和结束状态。
5. 间隔画绘制：在关键帧之间绘制中间画面，补充角色和物体的姿态变化。
这些中间画面又称为「间隔帧」。
间隔帧的数量决定了动画的流畅程度。
6. 彩色涂色：对于黑白的画面，可以通过数码软件或者传统的绘画工具进行涂色，赋予画面更多的细节和层次感。
7. 动画渲染：利用电脑动画制作软件将绘制好的关键帧和间隔
画组合起来，并添加音频等效果。
可以调整画面的速度、音频的节奏以及角色的动作等。
8. 检查和修正：在渲染好的动画中检查是否有错误或不连贯的地方，例如角色的姿态变化是否平滑，场景和背景的过渡是否自然等。
根据需要进行修正和调整。
9. 导出和发布：将制作完成的动画文件导出为常见的视频文件格式，如AVI或MP4。
可以将动画上传到网站、社交媒体或其他平台上，与观众分享和展示。
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第一章基本概念
三、设计稿的认识
1、设计稿的作用
1）提示动作；
2）提示场景；
3）提示人景关系；
4）提示摄影机运动；
5）其他特效等后期
第一章基本概念
三、设计稿的认识
2、设计稿的原则
1）电影语言的知识：能够读懂和解释画面分镜；理解什么是好的剪辑和坏的剪辑；不要越轴；适当的景别运用和合理的角色调度等。
2）很强的透视理解能力：懂得什么时候和如何去运用一点透视、两点透视、三点透视和弯曲透视。
3）熟悉动画摄影机的原理，能够结合现在电脑技术分析其能够创造的镜头语言。
4）形象思维能力：能够使思维形象化，不管是任何角度，都能把它画出来。
能够用合适的比例画尽可能多的角色姿态造型图。
5）景深想象力：知道怎样利用透视、光影在一张没有维度的纸上创造三维空间。
6）在不损失原有分镜剧本的想法和观念的前提下，能够解释画面分镜剧本，并且能够总体、概括性地描述。
第一章基本概念
3、规格框
规格框是按照传统银幕比例制作的用来限定拍摄范围的格式，每一个镜头都要提供准确的规格框才能进行拍摄，一般来讲在设计镜头画面时就要确定拍摄规格的大小。
第一章基本概念
4、设计稿的分层与标注
1）如何分
层
2）分层的
标注
3）标准设
计稿的标
注
第一章基本概念
5、设计稿与摄影机
1）摄影轨道，定位
第一章基本概念
5、设计稿与摄影机
2）摄影机的规格
3）不同规格在摄影时所受影响
第一章基本概念
5、设计稿与摄影机
4）摄影机的基本拍摄
推
拉
摇
移
跟
甩
升降
旋转
晃动
第一章基本概念
6、分镜、摄影表的认识。