音乐课非洲音乐公开课教案

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非洲音乐公开课教案教学设计

非洲音乐公开课教案教学设计

非洲音乐公开课教案教学设计一、课程简介本节课为非洲音乐公开课,旨在让学生了解非洲音乐的基本特点、音乐形式和乐器,通过欣赏、分析和实践,感受非洲音乐的独特魅力。

本节课适用于小学四年级学生,总共分为十个章节。

二、教学目标1. 知识与技能:了解非洲音乐的基本特点、音乐形式和乐器;学会简单的非洲鼓击节奏;2. 过程与方法:通过欣赏、分析和实践,培养学生的音乐审美能力和创造力;3. 情感态度与价值观:感受非洲音乐的独特魅力,增进对不同文化的了解和尊重。

三、教学重点与难点重点:非洲音乐的基本特点、音乐形式和乐器;难点:非洲鼓击节奏的学习和应用。

四、教学准备1. 教学材料:非洲音乐教材、多媒体设备;2. 教学乐器:非洲鼓、其他打击乐器。

五、教学过程1. 导入:播放一段非洲音乐,引导学生感受非洲音乐的独特魅力;2. 欣赏与分析:欣赏几首非洲音乐作品,引导学生关注音乐形式、节奏和乐器;分析非洲音乐的基本特点,如节奏感强、音色丰富等;3. 知识讲解:介绍非洲音乐的形式,如节奏、旋律、和声等;讲解非洲乐器,如非洲鼓、木琴等;4. 实践环节:学习简单的非洲鼓击节奏,让学生亲手尝试;分组进行非洲鼓击表演,激发学生的创新意识;5. 总结与拓展:总结本节课所学内容,强调非洲音乐的特点和魅力;鼓励学生在日常生活中关注和欣赏非洲音乐,拓展音乐视野。

六、教学活动设计1. 课堂互动:引导学生分享对非洲音乐的感悟和疑问;组织小组讨论,让学生探讨非洲音乐的特点和魅力;2. 家庭作业:要求学生课后欣赏至少一首非洲音乐作品,并简要描述其感受;鼓励学生学习非洲鼓击节奏,进行家庭表演。

七、教学评价1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、互动表现和非洲鼓击节奏的学习情况;2. 家庭作业:检查学生课后欣赏非洲音乐作品的完成情况,关注其对音乐的感受描述;评价学生学习非洲鼓击节奏的情况,鼓励优秀表现。

八、教学调整根据学生的反馈和教学实际情况,适时调整教学内容、节奏和教学方法;关注学生的学习进度,针对性地进行辅导和指导。

《非洲音乐》教案

《非洲音乐》教案

《非洲音乐》教案
《非洲音乐》教案 ____中学 ___ 教学目标:教学重点:教学难点:教学环节教师活动学生活动设计意图
导入 1、师用非洲为歌曲《小宝贝》伴奏设问:老师用的是哪个节奏? 2、师生合作共同为歌曲伴奏。

讨论回答击打桌面以相应的节奏为歌曲伴奏。

突出重音位置。

通过节奏和重音的辨别回顾节奏概念。

通过节奏联系为之后的节奏活动打下基础教学环节:1、非洲印象 1、师:我们今天要学习的一个地方的音乐节奏是他们音乐的灵魂。

(提示肤色、风俗)你们知道老师说的是哪个地方吗? 2、你们对非洲有什么印象?介绍非洲的鼓文化讨论回答:非洲从风俗、服饰、环境等共同探讨了解非洲的风土人情、鼓文化 2、《鼓舞》师:我们欣赏非洲布隆迪圣鼓表演的一个片段。

在布隆迪圣鼓象征着国王的权利象征皇族的正统和种族的延续。

圣鼓是在特定场合表演的一种鼓乐。

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非洲音乐教案范文

非洲音乐教案范文

非洲音乐教案范文一、教学目标1.了解非洲音乐的基本概念和特点。

2.了解非洲音乐的地理和文化背景。

3.学会演唱非洲音乐中的一首歌曲。

4.发展学生对音乐的音乐理解和表演能力。

二、教学内容1.介绍非洲音乐的基本概念和特点。

2.介绍非洲音乐的地理和文化背景。

3.学习演唱非洲音乐中的一首歌曲。

三、教学过程1.引入非洲音乐(10分钟)教师可以通过播放非洲音乐的录音和视频,让学生聆听和观赏非洲音乐的风格和特点。

教师可以带领学生谈论他们对非洲音乐的第一印象,并告诉他们本节课将学习有关非洲音乐的知识和技能。

2.介绍非洲音乐的基本概念和特点(20分钟)教师可以向学生介绍非洲音乐的基本概念,如打击乐、合唱、节奏等。

然后分别介绍非洲音乐的特点,如复节奏、多声部、强烈的节奏感、自由奔放的旋律等。

教师可以通过播放音乐示范和演示,让学生更好地理解和感受非洲音乐的特点。

3.介绍非洲音乐的地理和文化背景(30分钟)教师可以用地图或图片向学生介绍非洲的地理位置和文化背景。

然后分别介绍非洲各地的音乐风格和特点,如西非的节拍感强烈、东非的旋律优美、南非的合唱传统等。

教师还可以用音乐示范和视频演示,让学生更好地了解和感受非洲不同地区的音乐风格和特色。

4.学习演唱非洲音乐中的一首歌曲(40分钟)教师可以选择一首适合学生年龄和水平的非洲歌曲,教授歌曲的歌词、旋律和节奏。

教师可以先带领学生跟着录音或视频演唱,并分解和演示歌曲的重点部分。

然后分小组进行练习,教师可以对小组进行辅导和指导,提高学生的演唱能力和团队合作意识。

最后,教师可以组织学生进行歌曲的现场演唱,以展示他们的学习成果。

四、教学资源1.非洲音乐的录音和视频资源。

2.非洲音乐的地图和图片。

五、教学评估1.学生对非洲音乐的理解和表达能力。

2.学生对非洲音乐演唱的掌握和表现能力。

3.学生对非洲音乐和文化背景的理解和把握能力。

六、教学延伸1.组织学生进行非洲音乐的演奏和合唱。

2.组织学生进行非洲音乐的创作和表演。

《非洲音乐》音乐鉴赏教案

《非洲音乐》音乐鉴赏教案

《非洲音乐》音乐鉴赏教案一、教学目标:了解非洲音乐的多样性和文化背景。

探索不同非洲国家和地区的音乐风格和特点。

聆听和分析非洲音乐的节奏、旋律、和声和情感表达。

培养学生对非洲音乐的欣赏能力和跨文化意识。

二、教学准备:讲义或课件,介绍非洲音乐的背景和特点。

非洲音乐的音频素材或演奏视频。

地图或图片,展示非洲各国和地区的位置和文化特色。

三、教学过程:一、导入(5分钟)由上节亚洲音乐特点由地图引导到非洲地区,询问大家对非洲有什么印象:动物、气候等,引导学生思考非洲音乐的概念和特点,以及不同非洲国家和地区的音乐风格的差异。

提出问题:你们对非洲音乐有何了解?你们期待聆听非洲音乐吗?二、介绍非洲音乐的背景和特点(10分钟)简要介绍非洲音乐的地理范围和文化背景,涵盖非洲不同地区和国家的音乐风格。

解释非洲音乐的特点,如多样性、强烈的节奏感、复杂的打击乐器和口传音乐传统。

三、聆听和分析非洲音乐(20分钟)听取非洲音乐的音频或观看演奏视频,涵盖不同国家和地区的音乐风格,如西非的民族音乐、东非的马拉奇音乐、南非的扎布拉音乐等。

引导学生聚焦节奏、旋律、和声和情感表达等方面,分析非洲音乐的特点和魅力。

鼓励学生表达自己对音乐的感受和印象,比如欢快、热情、活力等。

四、地理探索(10分钟)展示非洲地图或相关的图片,引导学生了解不同非洲国家和地区的位置和文化特色。

引导学生思考音乐与地理、历史、文化背景等因素之间的关系,加深对非洲音乐背景的理解。

五、总结与反思(5分钟)总结学生对非洲音乐的认识和体验。

引导学生思考非洲音乐对跨文化交流和理解的重要性。

鼓励学生提出问题或分享自己对非洲音乐的兴趣和探索。

扩展活动:学生可选择一个非洲国家或地区的音乐风格进行更深入的研究和报告。

组织学生进行小组讨论,比较非洲音乐与其他地区音乐的异同点。

学生可以尝试演奏或创作一段非洲风格的音乐,展示他们对非洲音乐的理解和表达能力。

教学评估:学生对非洲音乐的描述和分析。

非洲音乐教案

非洲音乐教案

非洲音乐教案教案标题:探索非洲音乐教学目标:- 了解非洲音乐的特点、起源和发展历程。

- 学习非洲音乐的基本节奏和节拍。

- 能够演奏和表演一首非洲音乐曲目。

- 培养学生的音乐欣赏能力和团队合作意识。

教学内容:1. 介绍非洲音乐的背景知识:- 非洲音乐的地理和文化背景。

- 不同地区的非洲音乐风格和特色。

2. 非洲音乐的基本节奏和节拍:- 基础音乐节奏概念的讲解。

- 强调非洲音乐的强烈节奏感和多样性。

- 学生动手演奏非洲鼓、击打非洲节拍器等。

3. 学习一首非洲音乐曲目:- 选择一首适合学生水平的非洲音乐曲目。

- 分解乐曲,讲解乐曲的节奏、旋律和和声结构。

- 指导学生演奏乐曲中的各个乐器部分。

- 教导学生合作演奏并进行表演。

4. 非洲音乐欣赏:- 聆听并欣赏经典非洲音乐作品。

- 分析和讨论音乐中使用的乐器、节奏和情感表达。

- 学生分享自己对音乐的感受和理解。

教学活动:1. 地理和文化背景介绍:- 使用地图和图片展示非洲各地的音乐文化差异。

- 播放非洲音乐片段,让学生感受不同地区的音乐特色。

2. 节奏和节拍练习:- 让学生学习基本音乐节奏的概念。

- 给学生分发简单的打击乐器,指导他们模仿非洲音乐的节奏。

- 设计简单的合奏练习,让学生共同演奏非洲音乐的节拍。

3. 学习一首非洲音乐曲目:- 选用节奏简单、易于理解的非洲音乐曲目。

- 将乐曲分解为不同的乐器部分,逐步教导学生各个部分的演奏和协调。

- 组织学生协作演奏并进行多次排练,以达到良好的表演效果。

4. 非洲音乐欣赏和讨论:- 挑选几首经典的非洲音乐作品,放给学生聆听。

- 引导学生讨论音乐中的特色和表达的情感。

- 学生可以用绘画、写作或口头表达的方式分享自己对音乐的感受。

评估方法:- 观察学生的参与度和合作态度。

- 评估学生对非洲音乐概念的理解程度。

- 评估学生在演奏非洲音乐曲目中的表现。

教学资源:- 地图和图片展示非洲音乐文化。

- 非洲乐器,如非洲鼓和击打节拍器。

非洲音乐 音乐教案

非洲音乐 音乐教案

非洲音乐音乐教案教案标题:探索非洲音乐文化教案目标:1. 了解非洲音乐的历史、特点和文化背景。

2. 能够辨认非洲音乐中常见的乐器和节奏。

3. 能够演奏并理解非洲音乐中的基本节奏模式。

4. 能够参与到非洲音乐的合作演奏中。

教学资源:1. 非洲音乐录音或视频片段。

2. 非洲音乐乐器的图片或实物。

3. 手鼓、木鱼等简单打击乐器。

4. 乐谱或简谱。

教学过程:引入:1. 向学生介绍非洲音乐的重要性和独特之处,激发学生对非洲音乐的兴趣。

2. 播放一段非洲音乐,让学生感受非洲音乐的节奏和韵律。

探索非洲音乐文化:1. 分组讨论:让学生分成小组,每个小组选择一个非洲国家,了解该国家的音乐文化、乐器和舞蹈等方面的特点,并向全班介绍。

2. 教师补充:根据学生的介绍,补充相关的背景知识,如非洲音乐的起源、传统乐器的使用等。

了解非洲音乐的乐器和节奏:1. 展示非洲音乐乐器的图片或实物,向学生介绍非洲音乐中常见的乐器,如手鼓、木鱼、铃铛等。

2. 演示乐器演奏:教师演示如何演奏一种非洲乐器,让学生观察并尝试模仿。

3. 节奏模式学习:向学生介绍非洲音乐中常见的节奏模式,如三连音、复合节奏等,并教授基本的手鼓或击打节奏。

合作演奏:1. 分组合作:学生分成小组,每个小组选择一个非洲音乐节奏模式,使用手鼓或其他打击乐器进行演奏。

2. 学生表演:每个小组轮流表演自己选择的非洲音乐节奏模式,全班一起演奏出非洲音乐的韵律。

总结:1. 回顾学习的内容,让学生分享他们对非洲音乐的理解和感受。

2. 鼓励学生继续探索和学习非洲音乐,可以提供相关的书籍或网站资源供学生深入学习。

教案评估:1. 观察学生在小组讨论中的参与程度和对非洲音乐文化的理解。

2. 评估学生在合作演奏中的节奏掌握和合作能力。

拓展活动:1. 邀请非洲音乐家或专业人士来学校进行讲座或演出,让学生亲身体验非洲音乐的魅力。

2. 组织学生参加非洲音乐表演或比赛,展示他们学习的成果。

初中音乐公开课教案《非洲的灵感》教学设计

初中音乐公开课教案《非洲的灵感》教学设计

初中音乐公开课教案《非洲的灵感》教学设计一、教学目标1. 让学生了解非洲音乐的特点和魅力,感受非洲音乐的热情、奔放和节奏感。

2. 通过学习非洲音乐,培养学生对音乐的热爱,提高音乐素养。

3. 引导学生主动参与音乐活动,培养合作意识和团队精神。

二、教学内容1. 非洲音乐的基本特点:节奏、音色、旋律等。

2. 非洲音乐的代表作品:如非洲鼓乐、部落歌曲等。

3. 非洲音乐的演奏技巧:如打击乐器、人声合唱等。

三、教学重点与难点1. 重点:非洲音乐的特点和代表作品,非洲音乐的演奏技巧。

2. 难点:非洲音乐的节奏感和演奏技巧的运用。

四、教学方法1. 讲授法:讲解非洲音乐的基本特点、代表作品和演奏技巧。

2. 演示法:播放非洲音乐作品,让学生感受非洲音乐的魅力。

3. 实践法:分组进行非洲音乐演奏,培养学生的合作意识和团队精神。

五、教学过程1. 导入:简要介绍非洲音乐的特点和魅力,激发学生的兴趣。

2. 讲解:详细讲解非洲音乐的基本特点、代表作品和演奏技巧。

3. 欣赏:播放非洲音乐作品,让学生感受非洲音乐的魅力。

4. 实践:分组进行非洲音乐演奏,教师指导并纠正学生的演奏姿势和技巧。

六、教学评价1. 学生能够描述非洲音乐的基本特点和代表作品。

2. 学生能够演示非洲音乐的演奏技巧。

3. 学生在非洲音乐演奏中能够展现出合作意识和团队精神。

七、教学资源1. 非洲音乐教材或相关资料。

2. 非洲打击乐器,如鼓、木琴等。

3. 音响设备,用于播放非洲音乐作品。

八、教学进度安排1. 第一课时:介绍非洲音乐的基本特点和代表作品。

2. 第二课时:讲解非洲音乐的演奏技巧,进行分组演奏实践。

九、教学注意事项1. 确保学生安全使用非洲打击乐器。

2. 鼓励学生积极参与非洲音乐演奏,不要批评学生的错误。

3. 注重培养学生的合作意识和团队精神。

十、课后作业1. 学生可以在家中练习非洲音乐的演奏技巧。

2. 学生可以欣赏更多的非洲音乐作品,加深对非洲音乐的理解和欣赏能力。

幼儿园非洲音乐教案

幼儿园非洲音乐教案

幼儿园非洲音乐教案
一、教学目的
1.让幼儿了解非洲音乐文化,培养跨文化意识。

2.培养幼儿的鉴赏力和欣赏能力,让幼儿感受音乐的美好。

3.培养幼儿的音乐表现力,让幼儿通过音乐表现自我。

二、教学要点
1.非洲音乐文化的背景介绍。

2.非洲音乐节奏的特点。

3.非洲节奏乐器的演奏方式。

4.非洲音乐舞蹈的基本动作。

三、教学步骤
步骤一:热身活动
在教学开始前,先进行一些热身活动,准备幼儿的身体和情绪。

步骤二:介绍非洲音乐文化
通过图片、绘本或视频等形式,介绍非洲音乐文化的背景,让幼儿了解非洲音乐的产生和发展。

步骤三:了解非洲音乐节奏的特点
教师通过打击乐器等方式,演示非洲音乐的节奏特点,如复杂的节奏变化、深沉的鼓声等。

步骤四:学习非洲节奏乐器的演奏方式
教师介绍非洲节奏乐器的种类和演奏方式,如非洲鼓、木琴等,并让幼儿亲身体验,学习如何演奏这些乐器。

步骤五:学习非洲音乐舞蹈的基本动作
教师介绍非洲音乐舞蹈的特点和基本动作,如手舞、脚步等,让幼儿学习跳这些舞蹈。

步骤六:综合表演
将所学的音乐、舞蹈和乐器演奏综合起来,让幼儿进行表演,展示他们的所学成果。

四、教学反思
通过这次非洲音乐教案的教学,幼儿对非洲音乐的文化和乐器特点有了一定的了解,并且通过学习非洲音乐舞蹈,培养了幼儿的自我表达和音乐鉴赏能力。

在后续教学中,可以加强幼儿的音乐素养和舞蹈表现力,让他们更好地感受和理解音乐的美妙。

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非洲音乐教案
教学目的
1、使学生接触或熟悉非洲地区有代表性的民族、民间音乐。

使学生体会非洲民族音乐所具有的与西洋音乐以及其他地区音乐明显不同的艺术魅力。

2、了解非洲乐器姆比拉和鼓在非洲音乐中的地位和作用。

重点难点
学会判断个别国家主要受到什么音乐文化的影响。

教学设计
一、认识姆比拉(图片展示)
片琴有着许多称谓,如手指钢琴,拇指钢琴等等,作为一个统称,按照当地传统的演奏乐器分类法可分为三种,它们分别分布在北非,赞比亚流域和南非地区,而出现在南非的这种乐器就称为姆比拉。

姆比拉是由一套长短不一,由固定调音的金属或竹子的舌簧组成。

这些舌簧的一端连接在一块常带有箱形或葫芦形共鸣器的音板上,这使得演奏者能够因拨动键片而产生“嗡嗡”的共鸣声。

演奏的乐手常由年轻人担当,他们在娱乐或求爱时用其为歌曲伴奏。

作为非洲重要的乐器之一,姆比拉也被赋予了"神灵"的力量。

这种想象在人们无法与自然抗衡时,经常出现在人类生活的各个方面。

姆比拉在用作娱乐的同时,也被蒙上了一层神秘的色彩。

它奏出的音乐常被视做"祖先"的声音。

并排的琴键好像人们和神灵依偎在一起;奏出的声音代表婴儿出生使得啼哭声等等。

因此,在某种意义上说,姆比拉在黑人的心目中已不再是一种乐器,而成为人与神之间虔诚交流的工具,它在现实与生灵世界的之间架起了一座桥梁。

通过这座桥梁,人们找到了一种向神灵表达与倾诉的道路。

二、欣赏姆比拉演奏视频,感受自然音高和节奏的独特结合。

三、认识非洲鼓(图片展示)
黑非洲指的是撒哈拉沙漠以南的非洲,这里居住的大多为黑人。

鼓是黑非洲普遍流行的乐器,又被称为非洲传统音乐之魂。

鼓的功能和用途在非洲是多种多样的,除了用于音乐外,有时还是民族、部落或宗教的象征,或用来传递各种信息,即所谓“会说话的鼓”。

非洲鼓具有自己的民族特色,无论是制鼓的材料、形状和演奏技巧都是独特的。

四、欣赏非洲鼓演奏视频
鼓的演奏方式有独奏、重奏和合奏。

独奏和重奏鼓的节奏复杂多变,抑扬顿挫、铿锵有力。

集体击鼓或一个人同时击多只鼓时,鼓声气势磅礴,有如万马奔腾,雄壮激越。

在非洲人的生活中,舞蹈是不可缺少的,而舞蹈又离不开鼓。

在东非的斯瓦希里语中,“鼓”和“舞”是同一个字。

在多哥的歌舞活动中,何时奏乐,何时起舞,以至于节奏的快慢、旋律的进行都要听从大鼓的指挥。

在布隆迪,10名男舞蹈演员头顶大鼓,边敲边上场,围成半圆形,然后演员们各自取下大鼓,放在面前。

在圆圈中再放上另一面大鼓,由演员们轮流上前击奏。

他们时而凌空跳跃,时而旋转舞蹈,并且伴以歌唱,强烈的节奏、密集的鼓点、热烈狂欢的场面,十分精彩。

欣赏《鼓舞》。

鼓在非洲常常还作为国家、民族的象征。

如在乌干达的国徵中就有一面鼓,它表明了一种古老的传统。

因为乌干达在成为共和国前,为四个王国,每个王国的王室都有一套大小不同的鼓,各有不同的名称和音色。

这种鼓只有王室的婚丧嫁娶、新王登基、对外宣战时的隆重场合才能使用。

对属于不同权力等级的人来说,鼓的数字是有规定的。

非洲鼓还常用来传递信息和语言,鼓手用不同的力度、敲击鼓面的不同部位,能发出各种不同的音响,加上急缓有别的节奏,形成各种各样的鼓点,作为一种信号语言,来传送各种信息。

在清晨、傍晚比较安静的时刻,鼓声可以传到15公里以外,鼓手们一个接一个地重复着鼓声,这样可以用惊人的速度准确地传“话”--一百英里以外的的地点可以在两小时内达到。

过去,当奴隶贩子捕捉黑人时,非洲人就通过鼓语通知人们迅速逃离,使奴隶贩子一无所获。

鼓语还常常用来号召人民参加公益劳动、抵御敌人来犯、报告火警等。

总之,非洲音乐中最突出、最主要的因素是节奏,鼓正是非洲音乐节奏的基础及表达音乐语言的一种最重要乐器,鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器无法比拟的。

五、分声部节奏练习,感受非洲鼓点的特殊魅力
在非洲的各种鼓中,最常用的是一种被称为达姆达姆的中等尺寸的鼓,它一般被置于双腿中间用手敲打,演奏常常带有很强的即兴性。

近年来,非洲鼓也已进入了专业音乐创作领域。

非洲津巴布韦的作曲家多米沙尼·马拉里在1990年创作的“诺兹波妈妈”就是用非洲鼓与弦乐四重奏一起演奏的新作品,由世界著名的科诺斯四重奏组演出,效果很好。

欣赏视频,练习主要节奏。

六总结
非洲音乐作为非洲黑人的原创音乐具有自己独特的风格,因此也在历史不断发展的过程中影响了很多的其他音乐。

爵士乐是19世纪末20世纪初在美国新奥尔良发展起来的一种流行音乐。

其形成与发展经历了比较复杂的过程。

爵士乐来自非洲音乐。

17-18世纪,非洲黑人被贩运到北美,过着非人的奴隶生活,音乐成为他们抒发内心痛苦、寻求精神慰藉的主要工具。

黑人奴隶保持了非洲音乐的传统,同时又逐渐受到欧洲音乐的影响,于是产生出许多美国黑人的音乐形式,如布鲁斯、拉格泰姆、灵歌、福音歌等。

其中以布鲁斯和拉格泰姆对爵士乐的形成影响最为明显,它们的一些艺术特征迄今仍保留在爵士音乐中。

在非洲这个音乐大家庭里,有着丰富的音乐知识和美妙多样的音乐素材,请同学们平时多欣赏非洲的音乐,认识、感受他独特的音乐风格。

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