计算机多媒体技术专业(影视后期制作)人才培养方案(0910)
《计算机多媒体技术（影视后期制作）》专业人才培养方案
根据《马鞍山师范高等专科学校关于制（修）订09级各专业人才培养方案的指导意见》制订本
专业人才培养方案。
一、培养目标
通过对本专业的学习使学生系统了解数字媒体的基本概念，理解计算机多媒体技术信息表示和处理的基本原理，熟练掌握数字媒体信息处理的基本方法。熟练掌握数字媒体技术的最新应用和流行制作工具的使用方法。在理解数字媒体应用系统设计原理的基础上，能够使用专业创作工具及编程接口，更为有效的进行数字媒体应用系统的设计与开发。
二、基本要求
1、思想道德素质：热爱社会主义祖国，拥护党的基本路线，掌握马列主义、毛泽东思想和邓
小平理论的基本原理，具有科学的世界观、正确的人生观和价值观以及高尚的道德品质；具有敬业爱岗、艰苦奋斗、热爱劳动、遵纪守法、团结合作的品质；具有良好思想品德、社会公德和职业道德和独立思考的科学精神。
2、文化素质：掌握计算机数字媒体基础理论和专业知，在具备本专业所需的文化知识基础上，
具有数字多媒体平面制作、网页制作、二维创造、三维制作和影视后期等综合应用开发能力。有一定的人文社会科学和自然科学基本理论、人际交往、以及外语能力。
3、职业素质：数字媒体技术专业注重培养复合型高级人才，坚持技术与艺术的完美统一。培
养平面设计与图像处理、网络动画、游戏开发、网页设计与制作、动态网站开发、三维动画设计、影视合成与后期特效等专业理论和实践能力。
4、身心素质：使学生掌握一定的体育和军事基本知识和锻炼身体的基本技能，养成良好的体
育锻炼和卫生习惯，具备健康的体魄，能够经受艰苦环境的考验和逆境的磨练；有文明的气质和高尚的道德情操；具备独立获取知识、提出问题、分析和解决问题的基本能力及开拓创新的专业精神。
三、修业年限与最低毕业学分
1、修业年限
基本学制三年，实行学分制管理和弹性教学制度，学生可在2—4年完成学业，无论学生修满规
定学分的年限如何，毕业学制均为三年。
2、最低毕业学分
学生取得120学分，即可毕业。其构成是：必修103分，公选课13学分，专选课4分
3、奖励学分
奖励学分可计算在最低毕业学分内，替代相应任选课。奖励标准详见学分奖励细则。
四、课程设置说明
（一）学生素质、知识、能力结构分解图
（二）素质教育分析框图
（三）专业知识教育分析框图
（四）职业能力教育分析框图
五、核心课程设置
1、Flash动画基础课程代码：02020013
(1)课时说明
总课时：180学时理论：90学时实践训练：90学时学分11
(2)教学目的：掌握二维动画的制作方法和技巧，能独立完成二维动画的制作。
(3)主要内容：二维动画制作基础知识与技能。
(4)教学形式：课堂教学、实验教学、课程实训相结合。
(5)考核方式：上机考核和实训考核相结合。
2、PhotoShop平面设计课程代码：02020024
(1)课时说明
总课时：144学时理论：72学时实践训练：72学时学分9
(2)教学目的：掌握平面设计的基本方法和相关设计方向的制作特点，能独立完成常规方向的
平面设计。
(3)主要内容：平面设计基础和photoshop软件的使用
(4)教学形式：课堂教学、实验教学、课程实训相结合。
(5)考核方式：上机考核和实训考核相结合。
5、影视后期特效制作课程代码：02020056
(1)课时说明
总课时：180学时理论：90学时实践训练：90学时学分11
(2)教学目的：掌握影视后期制作软件的常规应用和特效，并可以独立完成后期制作。
(3)主要内容：影视后期基础理论知识和应用相关软件制作特效技能。
(4)教学形式：课堂教学、实验教学、课程实训相结合。
(5)考核方式：上机考核和实训考核相结合。
六、对奖励学分的规定
本专业设置奖励学分，凡属下列情况的学生，均可获得一定的奖励学分，奖励学分最高不超过10学分：
1、获学校一等奖学金的学生（学期各科平均成绩达85分），奖励1学分；
2、获得中级以上相应专业职业资格（技能）证书，每证奖励1学分；
3、外语通过国家四、六级或计算机通过国家二级以上者，奖励1学分；
4、获得各级专业竞赛三等奖以上者，省级奖励1学分，市级奖励0.8学分，校级奖励0.5学分；
5、参加专升本、自学和二学历考试全部课程通过者奖励2学分。
6、承担学校学生会.团委等工作或参加学校其它竞赛在三等以上奖励者每项奖励0.2学分。
每学期末、由学生本人持有关证明并提出书面申请，由系办审核，系主任批准。
七、各种教学用表
表一教学活动进程表，举例如下：
注：课堂教学—专业实训△入学教育与军训★考试: 机动×顶岗实习= 毕业实习∽毕业设计与论文≌毕业答辩⊙假期≡
教学过程应贯彻我校“一见二实三顶岗”思想。
表二
多媒体技术专业（影视后期方向）专业教学计划进程表
123456171818181818
1思想道德修养与法律基础*
34539632毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论*460441643军事理论11688
4形势与政策1181625计算机应用基础460303046体育464460227大学生心理健康教育22824428大学生就业指导23826121
9大学英语1218090903333
《大学英语》与“序号10—17”中二选一
10社会交际技巧3422121311教师素养培训
34221213
12计算机多媒体制作实务3542727313社会问题调研方法35427273
14管理实务
3542727315金融理财实务35427273
16文学作品赏析3301515317应用文写作训练33015153
18高等数学3565604
19音乐鉴赏11688120美术鉴赏
116881 小计（课时）3758134523618103
4
1Java语言基础*
711256568
2PhotoShop平面设计*9144727283摄影摄像基础2361818243DSMAX三维设计*710854546
5Flash动画基础*111809090106矢量图制作*
572363647视频编辑剪辑制作*710854546
8影视后期特效制作*111809090109影视欣赏
236360210编导基础概论236360211静态网页制作2363602小计（课时）631012542
470
81620
14
1军训
2502周2入学教育1251周
3
顶岗实习
36
900
0900
18周18
周
4毕业论文（毕业设计）12周不计学
时
小计3997509752525总计1392568887706262623182525
39.41%
37.97%
22.62%
马鞍山师专三年制计算机多媒体技术(影视后期方向)专业教学计划课内课时每学期周课时数11－12学备注
占教学
活动总量比理论总学时学分说明 ： 教学总学时2568学时（ 其中分散和集中的实践教学课1681学时，课内1593学时），考试科目相应学期周课时数后加*，阶段教学课程课时数后标注起止周次。顶岗实习与毕业设计同步开始。若总学时大于周学时与周数之积，则剩余部分以其他形式开办。
实践09－10学年10－11学年类别序号课程名称职业能力模块
基本素质模
块专业知识模
块
学生自主选修
学生自主选修两门
2选12选12选12选1
表三
表四
选修课一览表
表五
表六
八、成绩考核
（一）理论课程考核：必须参加考查、考试。考查、考试成绩逐期载入学生学业成绩登记表，毕业时归入本人档案。
上机课程考核：学生必须通过全部上机考核课程和相应实训考核，成绩逐期载入学生学业成绩登记表，毕业时归入本人档案。
（二）毕业：
1、学生必须参加省级计算机二级水平测试，达到规定要求，方能获得毕业证书。
2、学生在校期间必须通过Adobe认证产品专家考试。
3、学制三年，实行弹性学分制。时间一般控制在2-4年。
4、学生至少应修满学分，否则，不能毕业。
影视后期制作经验技巧30个经验分享
1、闪白： 合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。 2、切： 合成的时候以1-2帧的叠化来代替用纯粹的切，过渡将会平滑一些。 3、画面色彩： 画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。 如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。 对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。 4、构图： 除了严肃、权威、力量等表现场合以外，尽量采用不对称构图，尽量从剪辑，衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图，以电视的长宽比，单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。 5、声音与画面： 对于是环境声，不必和画面剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。 根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”（录制到机器内的）可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。 6、正常的画面色彩： 电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的，电视的特性之一就是，亮度会增加，饱和度会下降，但是过于饱和的色彩容易看腻，解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡，不要仅仅把注意力放在色块上。 7、颜色的调整： 首先去掉颜色，只看灰度图，调整出正确的过渡和明暗层次，避免过度调整。然后先调好色块部分颜色，也就是最有色彩对比倾向的部分。比如说远处是冷色调，近处是暖色调，也就是颜色的设计过程。 控制颜色过渡，使得过渡不单调，颜色曲线工具与线性过渡相比具有更多的调节控制。 画质第一，颜色的调整不应明显导致画质下降，否则宁可不调，或微调。 8、光效： 通常，过度模糊的、僵硬的光效不是很好，硬的、快速变化或者说始终保持变化的光效更出色。尽量自己制作最合理的光效，比如说使用PS画个几层，然后再在合成中去调整，直接使用软件插件的光效虽然简单实用，但是很多时候不适合具体的问题。 不要滥用光效，避免长时间使用光效。控制光效的层次，即使是最简单的glow发光特效，建立2-3层亮度和颜色都有偏差的层上去分别调整，效果会更出色。 9、动画： 避免过度的规律和协调，安排好动画节奏关系，适当打破节奏，四平八稳的画面将缺少冲击力。 10、学会做假来破坏点规律性：
影视摄影与制作人才培养方案
VR 影视摄影与制作（ 10604）人才培养方案 、专业简介： 涉及的内容涵盖电影综合理论知识，前期拍摄以及后期剪辑与合成、三维制作、 虚拟现实等重要内容。在教授学生前后期实际操作、制作的同时，还要着重培养学生的 认知水平、鉴赏水平、创新能力以及综合艺术修养。培养符合国际影像发展潮流的高级 应用型专业人才。 二、培养目标 三、掌握技能： 毕业生应具备以下几方面的知识和能力： 1、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的基本理论和基本知识； 2、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的设计方法和有关技术； 3、 重点掌握数字三维制作的技术、VR 互动技术 4、 了解相关影视媒体与制作专业方向领域内产品的应用前景、需求和发展动态； 5、 具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维。 四、毕业要求： 影视媒体与制作专业要求学生在毕业时应达到以下几个要求。第一，具有一定绘 画能力和对画面的艺术鉴赏能力。第二，掌握影视制作的相关理论知识，例如掌握电影 史、试听语言等相关理论知识。第三，具有一定的实践经验，例如掌握影视媒体和影视 照明的方法与技巧；熟练使用影视拍摄器材和影像后期剪辑制作设备；熟练掌握三维制 作软件与VR 虚拟现实的实际应用等。 五、专业核心课程： 按不同专业方向，分别为影视综合创作、三维数字制作（一）、广告创意与制作、 三维数字制作（二）、影视后期制作 （ 合成） 、纪录片创作、交互影视技术（一）、交 影视技术（二）等。 六、 主要实践性教学环节（含主要专业实验）： 艺术考察 市场调查 毕业设计 毕业论文 七、 学制、学时、学分： 学制 4 年 总学时 3753 学分 139.5
影视后期制作岗位职责
影视后期制作岗位职责公司内部编号：（GOOD-TMMT-MMUT-UUPTY-UUYY-DTTI-
1.影视策划兼制作总监工作职责：1、负责部门岗位任务的总体协调和安排，负责影视项目的题材选取，分析可行性的实施方案；2、负责影视项目的创意策划及提案；3、负责选取题材、项目，作为公司的储备资源；4、负责公司影视剧项目宣传方案的具体执行；5、负责市场推广所需的宣传品和广告策划；6、负责公司重大宣传活动的组织、安排，公司新闻策划与传播；8、媒体、合作伙伴的沟通与协作。 2.编导兼摄像师岗位职责； 1、每期节目确定选题，制定采编计划 2、编写文字稿本和分镜头稿本 3、根据字稿本和分镜头稿本组织摄像师和拍摄和采访 4、领导后期制作完成 3.电视栏目包装岗位职责： 1、负责电视栏目、宣传片、专题片、.广告、网络视频的后期包装。 任职资格： 1、相关专业及专科以上学历或者在专业数字培训机构（水晶石、5DS、环球数码）培训过； 2、熟悉非线性编辑系统，熟练掌握AE合成软件、MAYA或3DMAX三维软件的其中一款、Premiere\Edius等后期制作软件； 3、能够独立剪辑合成，并与编导很好的沟通； 4、视觉效果表达能力强，具有良好的审美和创新能力； 5、可独立完成栏目包装、三维片头动画、宣传片、等的设计及制作；
6、思路开阔，善于学习和分析。责任心强。能承受较大工作压力。 4、后期制作： （1）负责相关影音项目的剪接和图象处理； （2）理解影视语言，根据创意、脚本或文案进行二次创作和编排； （3）完成相关节目宣传、活动宣传等在播部分的合成制作； （4）在剪辑中配合编导实现节目构思并提供合理化建议，提升节目质量；（5）协助影音资料整理归档。
影视制作收费及流程标准范文
影视小组关于影视业务开展方案日来在网络上、朋友间问讯搜索的资料，具体数据整理如下： 一、 拍摄和制作企业影视专题片，广告片，功能演示片，相约洽谈，必要时我们也可登门拜访，安排主创人员出谋划策，介绍以往成功作品。 二、若双方沟通成功，准备合作，则须签订《企业专题片摄制合同》，并由委托方支付预定金。 三、 我方在收到预定金之日起一周内，充分听取委托方的意见并与委托方共同商讨拍摄脚本或制作方案，反复研究修改，最终由委托方审阅，确认。 四、摄制脚本或制作方案一经确认，我方将根据被确认之方案进行正式拍摄或制作。 五、摄制过程是一个技术和艺术再创作的过程，建议委托方有负责人参与关键内容研讨和审阅。 客户可能需要提供的资料 类别名称要求主要用途 文案类制作专题片的意图说清楚要解决什么问题，字数不限专题片市场定位专题片的主要内容可以结合解说词来写，字数不限专题片创作定位片名字数12个字以内片头制作 落幕名字数200字以内片尾制作 解说词录音长度约每一分钟240个字（中速）录制话外音 图片类专题片中出现的图片电子文件（300dpi），照片（光面）界面设计制作专题片中出现的标识电子文件，照片，印刷品等界面设计制作有关客户的VI形象手册电子文件，照片、高质量印刷品界面设计制作 音像类专题片中出现的背景音乐.wav格式，磁带，mid格式，（无版权问题）音频处理专题片中出现的录像素材 avi或mov格式的电子文件或录像带（高质量 无版权问题） 视频处理其它相关音频、视频资料（高质量无版权问题）视频处理 主要服务项目与报价 项目明细价格预算参考质量标准
广告片 由国内资深广告编导、高级摄像师、高级剪辑师共同参 与创作，广播电视级质量标准（不含电视台广告播出费） 18000元/每秒钟广播级、高清晰 企业宣传片 由专业摄像师和编辑师负责，DVCAM机拍摄,视频采集,视 频修正,后期非线编辑、艺术转场，背景音效等。重在企业宣 传介绍或产品介绍。 3000-5000元/分钟企业级、DVD、VCD 动画特效 根据客户提交的动画要求原创角色，动作，背景、文 字、LOGO片头、配解说和音效等，表现效果分二维和三维。 二维200-400元/每秒 钟 出版级、高清或标清 三维500-1500元/每秒 钟 产品演示片 互动图文演示使用动画软件或PPT文稿，可适当插入少 量视频。详情可浏览首页“演示文稿PPT设计” 500元/主页面 100元/幻灯页面 电脑、投影仪 多媒体 互动程序设计，页面链接，光盘启动，详情可浏览首页 “多媒体光盘制作” 800元/主页面 200元/页面 电脑、多媒体光盘 旁白配音 中文：由市级电台、电视台（男或女）播音员标准国语配 音。 1500元/每5分钟 电脑、CD、MP3英文：由英美籍电台、电视台（男或女）播音员标准英语 配音。 2500元/每5分钟 拍摄专业DVCAM、3CCD数码摄像机跟踪摄像850元/小时（关内）352×288或720×576分辩率专业HDV高清专业数码摄像机跟踪摄像2600元/小时 720×576或1440×1080分辩 率 BETACAM或HDV高清广播级摄像机跟踪摄像3000元/小时 1440×1080或1920×1080分 辩率 简单编辑可按“点菜”方式收费、廉价实惠 特别说明：本收费方式只适用于简单、无需规划或自主作好规划的客户，如果客户能够提供可编辑的影像文件.AVI.MPEG.MOV等,可按如下方式收费.我们根据客户的“点菜”数量按件计费。如果是高清视频（1080分辩率），编辑费用是以下报价的三倍。 片段剪切 20元/段加背景音乐50元/分加卡啦OK字幕 200元/分加普通字幕 50元/每1-24个字/屏去原音 20元/分选配录制音效200元/段转场及效果20元/段动画文字片头 180元/秒电脑同步录音（自助）150元/10分钟 声画对位20元/段视频转换/生成100元/10分钟DVD加刻一张母盘 20元/盘 照片修改 10元/张加照片 10元/张VCD加刻一张母盘 10元/盘
数字媒体应用技术专业人才培养方案影视制作方向
数字媒体应用技术专业（高职） 人才培养方案 （影视后期制作方向） 所属教学系：信息技术系 适用年级：2016级 制定时间：2016年7月 专业名称：数字媒体应用技术专业（影视后期制作方向） 专业代码：610210 一、招生对象 普通高中毕业生及中等职业学校毕业生 二、学制与学历 学制：全日制三年 学历：普通高等职业教育（大专学历） 三、就业面向 数字媒体应用技术专业影视后期制作方向毕业生毕业生主要面向平面设计与制作相关岗位、二维动画制作、音视频制作相关岗位，影视媒体相关创意、制作、衍生品生产营销等相关管理与服务岗位。毕业生可以在广告公司、影楼、广告公司、游戏动画制作公司、影视广告公司、电视台、传媒公司等各类企业从事图形图像处理、数码视觉设计制作、动画制作、摄影摄像、栏目包装、后期剪辑、专题片制作
四、培养目标与规格 （一）培养目标（技术技能人才） 数字媒体应用技术专业影视后期制作方向主要培养德、智、体全面发展，具有正确世界观和人生观、良好的职业道德，具有良好审美能力和创新意识，通过学习掌握多媒体技术专业必备的基础理论和专门知识，能熟练应用摄影摄像技术及平面设计、三维制作、影视特效与合成等相关软件在广告公司、游戏动画制作公司、影视广告公司等各类企业从事平面设计、动画制作、摄影摄像、栏目包装、后期剪辑、专题片制作等影视媒体相关工作的高素质技术技能人才。 （二）培养规格（素质要求、知识要求、能力要求） 1.素质要求 （1）具有正确的世界观和人生观、良好的职业道德、人文素养和敬业精神。 （2）具有完成工作所需的良好团队合作、人际沟通和公共关系处理能力。 （3）具有诚信、敬业、科学、严谨的工作态度和较强的安全、质量、效率及环保意识。 （4）具有一定的人文社会科学知识，掌握专业必备的基础理论和专门知识，具有良好的文化素质。 （5）具有良好的身心素质，了解体育运动和卫生保健的基本知识，掌握科学锻炼身体的基本技能，达到国家规定的大学生体育锻炼标准，身心健康。 2.知识要求 （1）具有常见计算机组装与软硬件的安装、维护，掌握常见操作系统和常规办公应用软件使用的素质。 （2）具备阅读、理解计算机软硬件英文文档所必备的英语知识。 （3）具有较强的素描绘画与色彩搭配能力。 （4）具有运用平面设计软件及相关技能进行数码视觉及平面图形的设计与制作的能力。 （5）具有编写剧本，设计分镜头，并根据剧本要求进行动画设计与制作的能力。 （6）具有运用C4D三维制作进行影视前期制作的基本知识。 （7）具有一定摄影摄像及素材的采集、剪辑、加工制作的知识。 3.能力要求
影视后期制作流程
影视后期制作流程 影视后期制作是影视广告中的重头戏，片子质量能否真正达到中高档的层次，关键在于影视后期制作。影视后期制作基本上是初剪 - 正式剪辑 - 作曲选曲 - 特效录入 - 配音合成这样一个流程，那么，这些流程究竟是怎样的一个过程呢？ 步骤 / 方法 1. 初剪 也称作粗剪。 剪辑工作一般都是在电脑当中完成的， 拍摄素材要先经过转 磁以后，再输入到电脑中导演和剪辑师进行画面排序和初剪。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。 2. 正式剪辑 在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分， 首先是要对初剪不满意的地方进行修改， 然后将特技部分的工 作合成到广告片中去广告片。 3. 作曲或选曲 广告片的音乐可以作曲或选曲。 这两者的区别是： 如果作曲， 广告片将拥 有独一无二的音乐， 而且音乐能和画面有完美的结合，
但因此也会提高广 告片的制作成本； 如果选曲， 在成本方面会比较经济， 但别的广告片也可 能会用到这个音乐。 4. 特效 这个阶段是比较关键的一个阶段， 将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地 方进行特效制作， 这里将运用到十分专业的特效制作软件， 我们所看到的 很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。5. 配音合成 旁白和对白就是在这时候完成的。 在旁白和对白完成以后， 在音乐完成以 后， 音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果， 至此， 一条广告片 的声音部分的因素就全部准备完毕了， 最后一道工序就是将以上所有元素 并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。 6. 电视播出带 旁白和对白就是在这时候完成的。 在旁白和对白完和音乐成以后， 音效剪 辑师会为广告片配上各种不同的声音效果， 至此， 一条广告片的声音部分 的因素就全部准备完毕了， 最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音 量调整至适合的位置，并合成在一起。
影视摄影与制作人才培养方案知识讲解
影视摄影与制作（10604）人才培养方案 一、专业简介： 涉及的内容涵盖电影综合理论知识，前期拍摄以及后期剪辑与合成、三维制作、VR 虚拟现实等重要内容。在教授学生前后期实际操作、制作的同时，还要着重培养学生的认知水平、鉴赏水平、创新能力以及综合艺术修养。培养符合国际影像发展潮流的高级应用型专业人才。 二、培养目标 三、掌握技能： 毕业生应具备以下几方面的知识和能力： 1、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的基本理论和基本知识； 2、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的设计方法和有关技术； 3、重点掌握数字三维制作的技术、VR互动技术 4、了解相关影视媒体与制作专业方向领域内产品的应用前景、需求和发展动态； 5、具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维。 四、毕业要求： 影视媒体与制作专业要求学生在毕业时应达到以下几个要求。第一，具有一定绘画能力和对画面的艺术鉴赏能力。第二，掌握影视制作的相关理论知识，例如掌握电影史、试听语言等相关理论知识。第三，具有一定的实践经验，例如掌握影视媒体和影视照明的方法与技巧；熟练使用影视拍摄器材和影像后期剪辑制作设备；熟练掌握三维制作软件与VR虚拟现实的实际应用等。 五、专业核心课程： 按不同专业方向，分别为影视综合创作、三维数字制作（一）、广告创意与制作、三维数字制作（二）、影视后期制作(合成)、纪录片创作、交互影视技术（一）、交互影视技术（二）等。 六、主要实践性教学环节（含主要专业实验）： 艺术考察市场调查毕业设计毕业论文 七、学制、学时、学分： 学制 4年总学时 3753 学分139.5
八、授予学位： 艺术学学士 九、各类课程学时学分比例
计算机多媒体技术专业(影视后期制作)人才培养方案(0910)
《计算机多媒体技术（影视后期制作）》专业人才培养方案 根据《马鞍山师范高等专科学校关于制（修）订09级各专业人才培养方案的指导意见》制订本 专业人才培养方案。 一、培养目标 通过对本专业的学习使学生系统了解数字媒体的基本概念，理解计算机多媒体技术信息表示和处理的基本原理，熟练掌握数字媒体信息处理的基本方法。熟练掌握数字媒体技术的最新应用和流行制作工具的使用方法。在理解数字媒体应用系统设计原理的基础上，能够使用专业创作工具及编程接口，更为有效的进行数字媒体应用系统的设计与开发。 二、基本要求 1、思想道德素质：热爱社会主义祖国，拥护党的基本路线，掌握马列主义、毛泽东思想和邓 小平理论的基本原理，具有科学的世界观、正确的人生观和价值观以及高尚的道德品质；具有敬业爱岗、艰苦奋斗、热爱劳动、遵纪守法、团结合作的品质；具有良好思想品德、社会公德和职业道德和独立思考的科学精神。 2、文化素质：掌握计算机数字媒体基础理论和专业知，在具备本专业所需的文化知识基础上， 具有数字多媒体平面制作、网页制作、二维创造、三维制作和影视后期等综合应用开发能力。有一定的人文社会科学和自然科学基本理论、人际交往、以及外语能力。 3、职业素质：数字媒体技术专业注重培养复合型高级人才，坚持技术与艺术的完美统一。培 养平面设计与图像处理、网络动画、游戏开发、网页设计与制作、动态网站开发、三维动画设计、影视合成与后期特效等专业理论和实践能力。 4、身心素质：使学生掌握一定的体育和军事基本知识和锻炼身体的基本技能，养成良好的体 育锻炼和卫生习惯，具备健康的体魄，能够经受艰苦环境的考验和逆境的磨练；有文明的气质和高尚的道德情操；具备独立获取知识、提出问题、分析和解决问题的基本能力及开拓创新的专业精神。 三、修业年限与最低毕业学分 1、修业年限 基本学制三年，实行学分制管理和弹性教学制度，学生可在2—4年完成学业，无论学生修满规 定学分的年限如何，毕业学制均为三年。 2、最低毕业学分 学生取得120学分，即可毕业。其构成是：必修103分，公选课13学分，专选课4分 3、奖励学分 奖励学分可计算在最低毕业学分内，替代相应任选课。奖励标准详见学分奖励细则。
电影制作的流程图
电影制作流程图解析 2008-09-30 01:12:21 电影制作流程图 将真正拍摄的阶段全部砍掉，从毛片（此毛片非彼毛片）已经拍完开始说。但这基本上是一个真空假设，因为一般情况下电影都是一边拍一边剪的。 声音和画面是分开处理的，但首先需要做一个时间码的同步，便于最后将声音和画面合起来。首先，冲洗出一个原底。这个原底就是拍的所有画面，不管这一个镜头是拍了70条还是80条。然后由原底翻印出一个工作样片，由工作样片做胶转磁，配上同期声，然后导演制片人七七八八
一群人坐在一起看工作样片，开始选，这一条不错，那一条还可以，选这一条吧。全部选好以后，这些素材进入非线性编辑工作站把所有的画面按照时间排列到一起，拼成一个电影。在这里导出所谓的EDL和CUTLIST，据说就是一个TXT文档，里面记录着时间线、磁带码、胶片码等等。将这个TXT转给两边，一边是用原底进行正式的剪接，最终间接完毕的底片要重新配光及印片，印片自然是翻成了正片，因此还要再重新翻回去一次变成底片；另一边找到对应的音频制成数字多路音轨，最终印成声底片。这样，影像底片和声底片通过声画对位合成印制成最终的拷贝。 那么大家一定就有几个问题： 1.为什么要印工作样片呢？ 因为原底是最重要最重要的东西，如果用原底直接胶转磁相当于拿江南丝绸擦桌子擦完以后还要做丝巾。 2.红色的步骤是什么意思呢？ 是80年代的剪辑方法，做工作样片之后直接导演自己摇着看，觉得哪儿好就剪下来拿透明胶条沾上。老师说，那会儿剪完的工作样片那叫一个热闹啊，整个全是胶条手印，有时候中午吃完包子回来下午就直接上手接着剪，送走的时候恨不得你看看那样片就知道这阵子导演吃的都是什么。本条惨不忍睹的胶片讲直接被送回去套底。 3.数字中间片是什么呢？ 数字中间片就是指这个画面一会儿翻正一会儿翻负的浪费资源，于是将这部分数字化，首先由原底转数字，在这个过程当中制作特技效果并且加字幕。 大概这个图就解释完了。啊……累死我了。
戏剧影视文学专业人才培养方案2014准
文学与历史文化学院戏剧影视文学专业 本科专业人才培养方案 一、培养目标 戏剧影视文学专业主要培养具备戏剧、戏曲舞台和影视文学创作基本理论以及剧本创作能力和编导技巧的能力的人才，即能在剧院（团）、中小学、文化馆站、电视台、戏剧戏曲和影视相关学科领域从事创作、创意策划、编辑、教学和理论研究工作，能在国家机关及文化事业单位胜任与文字相关工作的复合型、应用型、创新型人才，并为其进一步深造打下基础。 二、培养要求 本专业学生主要学习中文剧本写作，要基本掌握文学与影视、戏剧及文学的基本理论、知识和从事编剧、剧目编导的基本应用能力，接受影视、话剧与戏曲艺术创意和剧本写作方面的系统训练，了解不同剧本的文体特征，具有话剧剧本、戏曲剧本或电影、电视剧剧本的写作能力。毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1.基本了解和熟悉党和国家在影视、话剧、戏曲及文化艺术领域方面的方针、政策和法规。 2.基本掌握中文专业的知识并能应用，了解国内外戏剧、影视的研究与发展动态和行业需求以便于更好地从事相关工作；具备戏剧、影视的评论能力，能对戏剧与影视创作等现象进行初步的认识与评价。 3.掌握戏剧影视文学与相关交叉领域方面的基础知识、应用理论、创作现状和发展走势；具备一定的宣传策划与组织能力，能够策划与组织各类文化传播活动。 4.掌握戏剧、戏曲、影视文学创作的基本理论、基本知识和基本方法与技巧，熟悉舞台和影视拍摄，具有较强的创新意识。 5.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的理论研究能力和鉴赏、批评能力。 三、主干学科 戏剧影视学、中国语言文学 四、核心课程 中国戏剧史、外国戏剧史、创作（含戏剧学概论、话剧影视剧本写作）、中国古代文学、中国现当代文学、外国文学、影片分析、中外经典剧作导读、编剧概论、视听语言、电影发展史等。 五、主要实践性教学环节 各实践教学环节，严密组织，加强监督，确保学生真正利用实践活动获取创作经验，提升对人生的认知与感悟能力，进而提升创作能力。具体包括： 1.创作实践：组织学生深入生活，认真观察和积累创作素材，深刻感悟和体认生活。采风分为两种：一种是日常创作采风，每两学期计一次成绩；二是田野考查，第六学期利用一周时间外出采风，选择黑龙江省周边具有民族特色或文化特色的地域进行专门采风活动，以最终形成的作品的优
影视后期制作行业 影视后期制作的基本流程
影视后期制作行业影视后期制作的基本流程 广州精思广告有限公司，是一家专注于多类视频制作的影视制作公司，十多年来，精思广告精心于视频制作，用心为客户服务。我们秉持匠心精神，整合了全国一线、二线知名导演以及影视后期制作行业团队，无论是广告视频制作还是微电影，我们自身形成了别树一格的创意技巧和拍摄风格。广州精思广告秉持专注营销更懂视频的理念，创新思维、精心策划，只为了出品更具有性价比，影片质量更可控的优秀视频作品，以下精思广告讲解以下影视后期制作行业的工作流程有什么？ 1、撰写影片方案 针对你要创作的影片进行方案的撰写：可以从影片的表现方式、影片情节的简介等方面去进行撰写。
2、制作故事脚本 针对你所撰写的影片方案对内容进行分镜头处理，并搜集相关的视频、音频等素材。 3、进行前期拍摄 使用DV\电影摄像机\数字高清摄像机\数字BETACAM\DVCAM\DVCPRO等各种业余或专业摄像机，并配合一些辅助设备(比如：摇臂\轨道车\灯光)，针对你所制作的故事脚本拍摄出精美的画面。 4、影片后期剪辑可以使用剪辑软件对影片进行镜头组接处理，以期达到镜头的连贯性与符合影片主题。 剪辑软件可分为以下四类： 第一类是玩具式的：特点是操作非常简单，没有什么更多的功能和特效，质量难以保证。这类软件有系统自带的movemake(有的系统没有安装)，玩家宝宝。 第二类是业余级别的视频编辑软件：特点是有一定的功能和特效，操作相对比较简单。特效是傻瓜式的，不能进行调整或只能有限的调整。质量一般。如绘声绘影等。
第三类是半专业级别的：特点是功能相对较全，特效比较多一些，操作不太复杂，能根据编辑人员的要求实现一些特效要求。如EDIUS、VEGAS 第四类是专业级别的：如premiere(简称PR，现为Adobe公司产品)。功能强大，操作复杂，需要认真学习。 推荐使用premiere 5、影片特效处理针对影片主题制作相应的片头、片尾，并对影片进行校色、调色处理，这个阶段是比较关键的一个阶段，将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作 该类软件分为两类： 一类是平面特效处理软件，主流肯定是Photoshop(简称PS，现为Adobe公司产品)了，该类软件主要是处理一些影片片头、片尾制作所用到的图片素材 另一类就是视频特效处理软件了，主流当属After Effects(简称AE，现为Adobe公司产品)了，该类软件主要是处理前期拍摄的影片素材，比如说：你要制作空中飞人的镜头，里面的飞人肯定要吊钢丝了，为了影片的逼真感，就得用该类软件来擦除钢丝，使用AE轻松几秒即可从画面中去除钢丝。
影视制作流程
影视制作流程。 一、剧本的研发与影视剧策划。 1、剧本的创作方式。 （1）编剧独立完成的剧本创作； （2）根据文学作品改编成剧本； （3）集体创作剧本；（注：制片单位确定某一题材之后，由制片人组织策划人员、专业编剧、导演组成团队来构思和创作作品。） 2、剧本研发要考虑的因素。 （1）受众期望；（根据不同的收视群体的不同审美趣味，积极考虑受众的接受心理和收看期望。 （2）市场状况；（制片人要明确作品的市场定位，紧紧把握市场脉搏，和发展方向，密切关注影视剧交易市场的动向和各类电影、电视节等活动，避免项目的重复和资源的浪费。） （3）政策因素；（剧本研发时，必须密切关注国家关于影视剧的政策法规，避免因违反或不符合国家的政策法规，而造成拍完的影视作品在审查时不能通过。） 3、市场调研。 在有了选题后，制作人可根据个人经验和近期同类题材影视剧的成本和投资回报率，制作出初步的预算和项目策划书，
市场调研能够给成本和投资回报率寻求依据，通过对目标受众群体的预先调查，为剧本创作和影视剧拍摄提供明确的依据，也为广告招标和融资提供必要参照。 4、剧本创作过程。 四个步骤：撰写故事梗概、分集大纲、初稿、第二稿、润色 剧本创作大致两种情况： （1）故事梗概—分集梗概—文学剧本； （2）人物小传—人物关系设置—故事梗概—分集梗概—（分场景提纲）—文学剧本 导演及早确定参与的创作可以提高效率，节省修改剧本时间、开支。 二、筹拍期的组织与任务。 1、组建摄制组。（如下图）
（1）制片部门；制片部门是整个摄制组正常运作的基础和保障。（2）导演部门；导演部门的核心人物是导演，他是影视剧艺术创作的灵魂对已经完成的剧本提出自己的修改意见，并根据自己的理解和拍摄风格进行二度创作。 （3）摄影部门；摄影部门负责影视剧的拍摄并保证画面的效果。（4）美术部门；美术部门负责整部影视剧的美术设计，统筹整个剧的美术风格，包括和演员有关的服装、化妆、道具组，也包括前期准备布景的美术组，拍摄时营造气氛的烟火组。
岗位说明书影视后期制作
岗位说明书影视后期制作 影视后期制作是指利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，并且为影片制作声音的人员。 影视后期制作岗位职责 1、视频编辑：按要求、按脚本，为突出某主题内容为目的剪辑制作、段落删减、增加删减片段、增加LOGO、上字幕、配音、蒙太奇效果、专业调色处理、三维片头定制、制作花絮、视频各个格式转码、电子相册、FLASH等，以及根据自主化要求剪辑制作; 2、素材处理：为视频素材提供片段删减、段落顺序重组、历史素材并入、相关素材引入组合等; 3、特效处理：为视频素材编辑过程中加入转场特技、蒙太奇效果、三维特效、多画面、画中画效果、视频画面调色等; 4、字幕处理：为视频素材添加Logo、中外文字幕、说明字幕、修饰字幕、三维字幕、滚动字幕、挂角字幕等等; 5、音频处理：为视频素材添加背景音乐、特效音乐、专业播音员多语种配音解说、对口型配音、配乐; 6、包装处理：为视频素材剪辑后全方位特效包装，蒙太奇效果、制作三维片头片尾、Flash片头片尾、形象标识特效等等;
个人通过网络报名，每人限报1个岗位，报名截止时间为XX年7月20日。将材料扫描件(打包压缩)发Email:rscsz@，邮件主题示例“岗位编号+姓名”。 7、成品输出：制作好的影视作品输出到各种格式的录像带、播出带，压制或刻录至DVD、VCD，或输出各种格式的数据文件。 影视后期制作岗位要求 调整部门人员岗位，招聘高素质的人员充实接待力量。随着业务量的不断扩大，来访客户也日渐增多，市场部负责接待的人员明显不足。为了适应公司业务发展的需要，更好地做好接待工作，落实好人员招聘工作也是一件十分重要的事情。 1、熟练掌握电视各类节目的技术制作程序与要求，并熟练掌握各类机器的性能; 2、熟悉当日各类节目的内容，并在充分理解的前提下独立完成节目制作与合成; 3、积极配合编导的工作，和编导达成良好的沟通，使工作有条不紊的顺利进行; 4、对工作细心负责，保证节目准确无误; 5、后期制作完善和修复制作的不足。 影视后期制作关键技能 专业能力premiereAE合声配音
电影后期越轴剪辑处理的方法
电影后期越轴剪辑处理的方法 电影后期越轴剪辑处理的方法 所谓轴线，是指被摄对象的视线方向、运动方向和不同对象之间的关系所形成的一条虚拟直线。 在实际拍摄时，摄影机围绕被摄对象进行镜头调度时，为了保证被摄对象在电视画面空间中的正确位置和方向的统一，摄像机要在 轴线一侧180度之内的区域设置机位、安排角度、调度景别。这即 是处理镜头调度必须遵守的“轴线规则”。 这是形成画面空间统一感，构成视觉方位系统一致性的基本条件。如果拍摄过程中摄像机的位置始终保持在轴线的同一侧，那么不论 摄像机的高低俯仰如何变化，镜头的运动如何复杂，不管拍摄多少 镜头，从画面来看，被摄主体的位置关系及运动方向等总是一致的。 如果是没有铺垫的越轴就会造成观众对空间关系的混乱~借用两 张剧照说明~ 倘若摄像机越过原先的轴线一则，到轴线的另一侧区域去进行拍摄，即称为“越轴”。“越轴”后所拍摄的画面中，被摄对象与原 先所拍画面中的位置和方向是不一致的。一般来说，越轴前所拍画 面与越轴后所拍画面无法进行组接。如果硬行组接的话，就将发生 视觉接受上的混乱。 在轴线一侧所进行的镜头调度，能够保证两相组接的画面中的人物视向、被摄对象的动向及空间位置上的统一定向，这就是我们在 场面调度中所说的方向性。遵守轴线规则去进行镜头调度，就能保 证画面间相一致的方向性。虽然电视镜头是一种立体化、多角度的 平面造型艺术，但是正确表达物体的方向是实现画面的空间结构和 电视画面构图的一个基本要求。否则，画面上被摄对象之间的方位 关系就要发生混乱，画面内容和主题的传达就要受到干扰乃至误解。
必须借助一些合理的因素或其他画面作为过渡，起到一种“桥梁”作用；合理地越过轴线拍摄，既避免“跳轴”现象，又能够形成画 面语言的多样性和丰富性，以下，我们介绍几种合理越轴的常用办法： 1、利用被摄对象的运动变化改变原有轴线。 在前一个镜头中，是按照被摄对象原先的轴线关系去拍摄的，下一个相连的镜头，则按照主体发生运动后已改变的轴线设置机位， 这样一来，轴线实际上已被跨越了。 2、利用摄像机的运动来越过原先的轴线。 摄像机始终是摄像人员场面调度时最为积极主动的活跃的因素之一。虽然越轴镜头不能直接组接，但是摄像机却可以通过自身运动 越过那条轴线，并通过连续不断的画面展示出这一“越轴”过程。 由于观众目睹了摄像机的运动历程（从画面的变化），因此也就能 清楚地了解这种由镜头调度而引起的画面对象的方位关系的变化。 3、利用中性镜头间隔轴线两边的镜头，缓和越轴给观众造成的 视觉上的跳跃。 以两个男人的位置为轴线，这就是一个中性镜头~ 中性镜头，即“骑”在轴线上拍摄的`镜头，画面中运动的主体 迎面而来或背向而去。由于中性镜头无明确的方向性，所以能在视 觉上产生一定的过渡作用。当越轴前所拍的镜头与越轴后的镜头要 相组接时，中间以中性方向的镜头作为过渡，就能缓和越轴后的画 面跳跃感，给观众一定的时间来认识画面形象位置关系等的变化。 4、利用插入镜头改变方向，越过轴线。 这种方法与上述第三种方法相似，区别在于插入镜头的内容和景别有所不同。一般来说，用于越轴拍摄的插入镜头都是特写镜头。 我们可以以两种不同情况来举例说明。第一种情况是相同空间的相 同场景中，插入一些方向性不明确的被摄对象的局部特写画面，使 得镜头在轴线两侧所拍的画面能够组接起来。
影视制作流程介绍
影视制作流程介绍 影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬件及软件，非专业的人员很难有机会见到这些设备，更不用说熟练掌握这些工具来制作自己的作品了。下面是影视制作流程介绍，欢迎阅读~ 影视制作步骤锦集 动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等;制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等;后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。 如今的动画，计算机的加入使动画的制作变简单了，所以网上有好多的人用FLASH做一些短小的动画。而对于不同的人，动画的创作过程和方法可能有所不同，但其基本规律是一致的。传统动画的制作过程可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段，每一阶段又有若干个步骤。 总体设计阶段 1)剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。
2)故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图(分镜头绘图剧本)，将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。故事板在绘制各个分镜头的同时，作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。 3)摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。 设计制作阶段 1)设计。设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。另外，还要对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。 2)音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒(或第几幅画面)开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程(即音轨)分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。 具体创作阶段
影视后期制作流程
影视后期制作流程 电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。以下是的关于影视后期制作流程，希望大家认真阅读! 一前期拍摄 使用电影摄像机数字高清摄像机数字BETACAMDVCAMDVCPRO等各种专业摄像机,配合摇臂轨道车灯光等辅助设备,拍摄出精美的画面 二后期制作 使用3DMAXMAYASOFTIMAGE等工作站软件制作片头动画，高级非编工作站进行画面剪辑，音频电脑工作站进行录音、配音;再加上广播级字幕系统、特技系统使制作出的专题片达到预期效果三简单流程 1、撰写方案：全面、概括的介绍企业。 2、写脚本：将方案内容进行分镜头，搜集相关的视频、音频素材。 3、根据脚本进行拍摄内容。 4、设计制作片头。 5、后期：剪辑、配音、配乐、字幕、特技转场，全成VCD或DVD。 四制作流程-复杂流程 1拍摄前准备：
就制作脚本(Shootingboard)、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作，以寻求将广告创意呈现为广告影片的最佳方式。 2第一次制作准备会: PPM是英文Pre-ProductMeeting的缩写。在PPM上，制作公司就广告影片拍摄中的各个细节向客户呈报，并说明理由。 3第二次制作准备会： 经过再一次的准备，就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分，制作公司将提报新的准备方案，供客户及广告公司确认。 4拍片前最后检查： 在进入正式拍摄之前，制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节，进行最后的确认和检视，以杜绝任何细节在拍片现场发生状况。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。 5拍摄 按照最终制作准备会的决议，拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本Shootingboard进行拍摄工作。为了对客户和创意负责，除了摄制组之外，通常制作公司的制片人员会联络客户、有关创作人员等参加拍摄。 6冲洗作业： 就象拍照片之后需要洗印一样，拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。
影视制作后期配音存在的问题与解决方案
影视制作后期配音存在的问题与解决方案后期配音是在有声电影问世之后随之产生的一种录音工艺。一般都是对着已经拍摄完成的录像画面，结合画面中的内容去进行与之相关的录音工作。 后期配音其实包含的内容很多，严格来讲有对话台词、动作效果声、解说者的旁白和解说词以及背景音乐。后期录音虽然无法还原在拍摄现场时真实的同期音，但是录制可以不受现场不稳定的环境因素影响，从而得到音质效果良好且清晰的录音。 一、后期配音与同期录音的不同 1、录音环境不同 后期配音是在影视剧拍摄之后，在安静的录音棚内，有着专业的团队根据拍摄内容进行配音。它避免了在现场录音时所会遇到的嘈杂场面，让制作团队拥有安静和稳定的录音环境，并使录音过程不会受到打扰，更加方便快捷。 同期录音又称现场录音，顾名思义同期录音就是在影视剧的拍摄现场直接录音，在现场录音除却演员对白和必要的环境声，还会有其他的声音一同被收录。所以同期录音所录到的声音会更加全面和丰富，也能更好地还原现场的真实情况，给观众带来更直观、自然的声画效果。 2、录音设备不同 后期录音所用到的录音棚的环境非常安静，可以避免掉杂乱的声音的限制，其中的录音设备种类很多，并且十分专业。录音棚的主
要录音工具有：电脑、调音台、专业声卡、监听音响、电容话筒、耳机非配器、人声效果器、话筒放大器等等。 同期录音是在拍摄现场进行直接录音的一种录制方式。在拍摄的过程中多用摄录一体机，或者是选择使用磁带片。在某些人物对话的情况下，嘈杂的环境声会给同期录音带来干扰，这就需要在拍摄现场设有专业优质的隔音设备，并且摄像机等收录声音的装备上一定要安置避音装置。 3、录音的效果不同 后期配音的成品的清晰程度和稳定性都优于同期录音。并且后期配音是经过一定的思考之后对影片的声音，又进行了以此更为严密的加工和再创造，能使得影片更加完整，而且会给影片带来别样的质感。 同期录音是在拍摄影像的过程中直接现场录音，同期录音的现场性和真实性保证了声音的可靠度，使得故事或者是画面更加完整且说服力度更强。同期录音在录制的时候最大程度的替观众保留了拍摄时的声音情况，对于观众而言也是一次非常真切的视听体验。 二、后期配音的优势 1、优良的音质效果 后期配音是在独立的配音室完成，专业的设备和安静的配音环境都保证了后期配音所制作出的成品的质量。后期配音团队和拟音团队都有丰富的经验，可以对原本影片进行深度的二次创作，更好的音质效果无疑也使得剧情更加丰富、画面更具张力。
一部电影的制作基本流程
一部电影的制作基本流程Last revision on 21 December 2020
【锐课】一部电影的制作基本流程前期筹备 [剧本筹备： 当出资方或是制片方确定影片主题方向及故事梗概后，编剧部门按照出资方或是制片方的要求撰写剧本。同时向广电总局梗概备案。 建组： 出资方或是制片方选择制作单位。 制作单位收到分场大纲之后，制作单位会就自己对创意的理解预估将合适的制作方案及相应的价格呈报给出资方或是制片方，供出资方或是制片方确认。一般而言，一份合理的估价应包括拍摄准备、拍摄器材、拍摄场地、拍摄置景、拍摄道具、拍摄服装、摄制组（导演、制片、摄影师、灯光师、美术、化妆师、服装师、造型师、演员等）、电力、转磁、音乐、剪辑、特技、二维及三维制作、配音及合成等制作费、制作单位利润、税金等制作中的全部方面，并附制作日程表。甚至可以包含具体的选择方案。 制作费用、制作方案确认： 出资方或是制片方确认后，由出资方或是制片方、制作单位签立具体的制作合同。然后，根据合同和最后确认的制作日程表（Schedule），制作单位会在规定的时间内准备接下来的第一次制作准备会（PPM1)。 拍摄前准备： 在此期间，制作单位将就剧本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、制景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关电影拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作。 第一次制作准备会：
PPM是英文Pre-Product Meeting的缩写。在PPM上，将由制作单位就拍摄中的各个细节向出资方或是制片方呈报，并说明理由。通常制作单位会提报不止一套的制作方案、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分供客户和广告公司选择，最终一一确认，作为之后拍片的基础依据。如果某些部分在此次会议上无法确认，则（在时间允许的前提下）安排另一次制作准备会直到最终确认。因此，制作准备会召开的次数通常是不确定的，如果只召开一次，则PPM1和PPM2、Final PPM就没有什么差别。 第二次制作准备会： 经过再一次的准备，就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分，制作公司将提报新的准备方案，出资方或是制片方确认，如果全部确认，则不再召开最终制作准备会(Final PPM)，否则（在时间允许的前提下）再安排另一次制作准备会直到最终确认。 最终制作准备会： 这是最后的制作准备会，为了不影响整个拍片计划的进行，就未能确认的所有方面，客户、广告公司和制作公司必须共同协商出可以执行的方案，待三方确认后，作为之后拍片的基础依据。 拍片前最后检查： 在进入正式拍摄之前，制作单位的执行制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节，进行最后的确认和检视，以杜绝任何细节在拍片现场发生状况，确保影片的拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。另外，在正式拍片之前，制作单位会向包括出资方或是