中国打击乐艺术特点
京剧打击乐的特殊地位及魅力
京剧打击乐的特殊地位及魅力
京剧作为中国的传统戏曲艺术形式之一，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴，而京剧
打击乐作为其中重要的伴奏手段，也扮演了不可或缺的角色。
京剧打击乐在京剧表演中扮
演着激扬戏曲节奏、烘托气氛和加强旋律的重要作用，其特殊的地位和魅力在京剧表演中
得到了充分的展现。
京剧打击乐在京剧表演中的特殊地位主要体现在以下几个方面：
京剧打击乐具有独特的音色和表现力。
京剧打击乐器包括锣、鼓、钹等，这些乐器在
京剧表演中能够发出激越、激昂的声音，与戏曲表演的节奏和气氛相得益彰。
锣鼓在京剧
表演中常常扮演激情澎湃、悬疑紧张等角色，其有力的打击声能够引发戏曲表演中的高潮
和情感的迸发，给观众带来强烈的视听体验。
京剧打击乐器的音色浑厚有力，表现力丰富，能够很好地搭配京剧表演中的唱腔和音乐，为表演增色添彩。
京剧打击乐在京剧表演中能够有效地推动剧情的发展。
京剧中的打击乐器常常在精彩
的场面和关键的转折点上发挥作用，通过打击乐器的铿锵声响、鼓点的加强等手段，能够
迅速拉开戏曲节奏，使得表演的节奏更加生动有力，有助于引起观众的共鸣和情感上的共鸣。
京剧打击乐在表演中的推波助澜作用，是不可或缺的。
京剧打击乐在京剧表演中还能够烘托气氛，增强戏曲表演的氛围。
京剧表演中的打击
乐器常常在历史剧场面或者战斗场面上发挥重要作用，通过打击乐器的声音能够更好地表
现出历史风貌和战斗氛围，使得观众更深刻地感受到京剧表演中的古代风情和战争场面的
激烈。
京剧打击乐还能够通过不同的敲击方式和音色，为表演带来不同的情感色彩和氛围，丰富了戏曲表演的艺术效果。
谈戏曲打击乐的综合特性
谈戏曲打击乐的综合特性随着中国地方戏曲艺术的不断创新，打击乐器在戏曲中的运用也发展到了越来越重要的地位，尤其在塑造典型人物、提示人物的复杂情绪中，起到了别的乐器无法替代的作用。
有时由于剧情的需要，人物情绪变了，心境也变了，虽是同样的打击旋律，但此时的节奏打出的感情却完全不同，这就是打击乐的魅力所在，它能根据剧情变化而表现出细腻的人物情绪。
在中国戏曲艺术中，唱、念、做、打无论是表或是演都不能没有节奏，唱腔音乐有板有眼，做和打在戏曲舞台上的处理也都是舞蹈性的动作，也必须有节奏感，不然演员舞不起来。
戏曲的念白不同于日常的对话，讲究韵律，要有节奏。
所以，戏曲要有鲜明的节奏，如果没有节奏，戏曲表演就不会推动它的特色，而锣鼓正是一组节奏强烈的音响乐器，有了打击乐的伴奏，戏曲表演的节奏性便显现了出来。
戏曲除了要有鲜明的节奏外，还要有饱满的情绪、感人的气氛。
仅靠演员的表演是不够的，除了舞美、灯光等手段外，锣鼓的烘托起着非常重要的作用。
可以说，没有了锣鼓不成戏，有了好的锣鼓，戏曲会更精彩。
锣鼓里的一部分叫“身段锣鼓”，是专为配合欣赏表演手段设计的一套打击乐的点，还有一部分叫“开唱锣鼓”，在每一段唱腔里必须有一套锣鼓点。
戏曲音乐离不开乐队演奏。
戏曲乐队总成场面或文武场。
打击乐器称武场，管、弦乐器称文场。
管弦乐与打击乐在戏曲伴奏中会产生不同的音乐效果，表现能力上也各有所长。
善于抒发人物感情的戏称之为文戏，虽然少不了打击乐的有机配合，但是传统习惯称其为文场。
常见的京剧等北方戏曲，打击乐器铿锵有力，节奏明朗；而一般以武打为主的则是以打击乐伴奏为主，因此，传统上称为武场。
戏曲打击乐又称“武场”，与“文场”（指吹、拉、弹等各种管弦乐）相对，共同组成“场面”（各种伴奏乐器的总称，也是戏曲乐队的别称）。
戏曲打击乐是戏曲乐队的重要组成部分，对整个戏曲艺术，具有极为重要的艺术作用。
现根据我多年来从事地方戏曲打击乐的工作实践，就戏曲打击乐中的相关问题，谈几点粗浅体会，供大家商榷。
京剧打击乐的特殊地位及魅力
京剧打击乐的特殊地位及魅力
京剧打击乐作为中国传统音乐的重要组成部分，具有特殊的地位和魅力。
它不仅在京
剧演出中扮演着重要角色，还有着悠久的历史和独特的表演风格，深受观众喜爱。
京剧打击乐的特殊地位体现在多个方面。
它作为京剧演出的伴奏乐器之一，为京剧表
演提供了丰富的音乐背景。
在京剧音乐中，打击乐的节奏感强烈，能够产生强烈的音响效果，使观众更加投入到演出中。
打击乐能够与演员的动作和表情相配合，增强舞台效果。
尤其是在京剧的打斗场景中，打击乐能够模拟出刀光剑影、拳打脚踢的声音，使得观众更
加真实地感受到戏曲表演的魅力。
打击乐还能够通过鼓点的起伏和变化，与唱腔和乐器的
演奏相互呼应，形成音乐的高潮和情感的表达。
京剧打击乐的魅力在于它独特的表演风格和音乐特点。
打击乐在京剧演出中常常使用
大鼓、小鼓、堂鼓、板鼓等乐器，通过敲击和打击，使得乐器发出独特的声音。
打击乐的
演奏技法多样，有冷板热鼓、伏打、撞击等等。
演奏者需要通过精准的节奏控制、灵活的
演奏技巧和丰富的音色变化，将京剧的情节发展和角色形象表达出来。
在打击乐的节奏中，传达出不同的情感和意境，使得观众在欣赏京剧演出时更加有共鸣。
在现代的京剧演出中，打击乐的地位也得到了进一步的提升。
随着科技的发展和舞台
技术的进步，打击乐在音响设备和音效处理方面也得到了大大的改善，使得打击乐的表演
更加精彩和生动。
打击乐的演奏者也通过学习和创新，不断提高自己的演奏水平，为京剧
演出增添了更多的魅力和惊喜。
民族打击乐合奏曲目
民族打击乐合奏曲目民族打击乐合奏是一种独特而充满活力的音乐形式，融合了不同民族的音乐元素，展现了多样化和丰富的文化遗产。
在这篇文章中，我们将介绍一些常见的民族打击乐合奏曲目，并通过对其特点和演奏技巧的分析，揭示其对音乐教育和艺术创作的指导意义。
首先，对于民族打击乐合奏来说，刺激和富有活力的节奏是其最显著的特点之一。
在演奏过程中，演奏者们通过巧妙的节奏变化和击打技巧，营造出强烈的节奏感。
例如，中国传统打击乐合奏曲目《大鼓》和《锣鼓》都以强烈的、有力的击打声为特色，给人带来强烈的冲击感。
而非洲和拉丁美洲民族打击乐合奏曲目则更注重多样化的复杂节奏变化，既有稳定的底鼓节奏，又有高亢激昂的旋律部分，展现了非洲大陆和拉丁美洲独特的韵律感。
其次，民族打击乐合奏也注重音色和乐器的多样性。
不同地区和民族的音乐文化中都有自己独特的打击乐器，如中国的大鼓、锣，非洲的木鱼、鼓，拉丁美洲的底鼓、钹等。
这些乐器在合奏中起到了不可或缺的作用，通过其各自独特的音色和表现力，丰富了整个乐曲的音乐层次和韵味。
此外，民族打击乐合奏曲目还注重对传统文化的解读和演绎。
在合奏中，演奏者们通过技巧和演绎，将传统的民族音乐元素与当代音乐的风格相结合，创造出新颖而富有独特韵味的音乐表达。
例如，中国的《胡琴与锣鼓》将传统的胡琴和打击乐器合二为一，形成了独特的音乐效果。
这种创新和融合不仅丰富了音乐的形式，也为今后的作曲和演奏提供了新的思路和可能性。
最后，民族打击乐合奏曲目的演奏需要合理的分工和协作。
在一个合奏团队中，每个演奏者都有自己的重要角色，需要相互配合和协作，才能达到和谐的音乐效果。
因此，民族打击乐合奏不仅考验演奏者的个人技巧和音乐表达能力，也培养了他们的团队合作精神和协调能力。
综上所述，民族打击乐合奏曲目通过其特有的节奏、音色和乐器的多样性、对传统文化的解读和演绎以及合作协调的要求，对音乐教育和艺术创作具有重要的指导意义。
通过学习和演奏这些曲目，不仅可以拓宽音乐知识和审美视野，还可以培养音乐表达能力和团队合作精神。
京剧打击乐的特殊地位及魅力
京剧打击乐的特殊地位及魅力京剧打击乐是中国传统音乐中最富有特色和魅力的一种音乐形式，它是京剧中不可或缺的一部分。
这种音乐形式，将打击乐和音乐融合在一起，通过不断的打击、敲击、击打等方式，发出各种不同的节奏、节拍、节律，产生独特的音响效果。
京剧打击乐是一种非常独特的音乐形式，其特殊地位和魅力主要表现在以下几个方面。
京剧打击乐是表达情感的有力工具京剧打击乐是京剧的重要组成部分，它是表达情感的有力工具。
在京剧的表演中，演员通常会配合打击乐的节奏和声音来表现角色的情绪和感情。
例如，在表现角色悲伤、忧愁和思念的时候，打击乐会发出低沉、悲苦的声音，给观众带来深深的共鸣。
而在表现角色高亢、激动和愤怒的时候，打击乐的节奏会更加快速、尖锐，给观众带来强烈的冲击感。
通过这样的形式，演员往往可以更加深入地表达角色的情感和生动地展现角色的性格。
京剧打击乐是加强舞台效果的关键因素京剧打击乐在舞台上的表现力十分强大，它具有非常重要的舞台效果，成为了京剧表演中的关键因素。
在京剧的表演中，打击乐往往可以创造出许多令人印象深刻的声音和节奏，如铜鼓的悠长回响、大锣的高亢声响和小锣的快速轻弹。
这些声音和节奏可以营造出不同的氛围，比如紧张、激动、恐惧、快乐等等，增强京剧表演的现场感和震撼力，使观众更加投入于表演中。
因此，京剧打击乐是加强舞台效果的关键因素之一。
京剧打击乐是传承文化传统的重要载体京剧打击乐作为中国传统音乐的代表之一，它承载了丰富的文化内涵和历史传统。
打击乐是中国音乐中的一个宝贵遗产，它在音乐史上具有重要的地位，它不仅表现出中国音乐的独特特色，同时也体现了中国音乐的深厚底蕴。
打击乐在京剧表演中的应用，也使得这种音乐形式得以延续和传承，使更多的人了解和认识中国传统文化，保持国家文化的连续性和传统性。
因此，京剧打击乐是传承文化传统的重要载体之一。
京剧打击乐是艺术创新的媒介京剧打击乐不仅表现了传统文化的内涵，同时也是艺术创新的媒介。
京剧紧锤打法
京剧紧锤打法
摘要：
1.京剧紧锤打法的概述
2.京剧紧锤打法的起源与发展
3.京剧紧锤打法的特点与技巧
4.京剧紧锤打法的流派与传承
5.京剧紧锤打法在我国戏曲艺术中的地位与影响
正文：
一、京剧紧锤打法的概述
京剧紧锤打法，又称京剧打击乐，是中国传统戏曲京剧中不可或缺的重要组成部分。
作为一种独特的音乐表现手法，紧锤打法以鲜明的节奏、强烈的音色和富有表现力的韵律为特点，为京剧的表演增色添彩。
二、京剧紧锤打法的起源与发展
京剧紧锤打法的起源可以追溯到元曲时期，经过长期的发展和演变，在清朝时期逐渐形成了一套完整的体系。
在京剧的演出中，打击乐扮演着举足轻重的角色，既能渲染气氛，又能突出剧情，与演员的表演相互辉映。
三、京剧紧锤打法的特点与技巧
京剧紧锤打法具有以下特点：
1.强烈的节奏感：紧锤打法以鲜明的节奏为特点，能够有效地带动观众的情绪，使演出更具感染力。
2.丰富的音色：京剧打击乐使用多种乐器，如锣、鼓、镲等，各具特色，
共同构成了丰富的音色。
3.表现力强的韵律：紧锤打法的韵律富有变化，能够表现不同的戏剧情境，增强演出的艺术效果。
四、京剧紧锤打法的流派与传承
京剧紧锤打法有着悠久的历史，经过数百年的发展，逐渐形成了多个流派。
各流派在技巧、风格和演奏方式上各具特色，共同丰富了京剧打击乐的艺术内涵。
五、京剧紧锤打法在我国戏曲艺术中的地位与影响
京剧紧锤打法在我国戏曲艺术中具有举足轻重的地位，其鲜明的特点和独特的韵味深受观众喜爱。
浅谈中国打击乐的音乐艺术特征
浅谈中国打击乐的音乐艺术特征作者：孙永富来源：《剧作家》 2012年第5期孙永富凡用打、击等方式使乐器发声的器乐都称为打击乐。
打击乐一般起源于民间，乐器种类繁多，演奏方法也多种多样,是被运用得最为广泛而又易于掌握的音乐艺术形式之一。
各个国家、各个民族的打击乐都呈现出鲜明的艺术个性与风格特点。
中国历史悠久，民族众多，音乐遗产非常丰富，因此打击乐具有形式多样，曲目繁多，用途广泛的特点，打击乐器多以锣、鼓、钟、板为主，既有用于各种戏曲伴奏的戏曲锣鼓，也有用于民间节日庆典、婚丧嫁娶的民间锣鼓。
中国打击乐的艺术表现力强烈，感情色彩丰富，性能多样化，既具有很强的模拟性，又具有一定的抽象性，可以表现出多重的演奏效果。
对打击乐的音乐艺术特征进行分析，不但可以更准确地把握好其演奏技巧，而且还可以加强对其艺术之美的深刻体验。
中国打击乐的音乐艺术特征主要体现在其民族性、节奏性和音色的丰富性这三个方面。
一、中国打击乐的民族性中国有着灿烂悠久的文化历史，且民族众多。
中国民族的打击乐器种类繁多，有堂鼓、铙擦、手锣、木鱼、编钟、云锣、排鼓、手板等。
钟是最早出现的打击乐器之一。
据考证，湖北省随县曾侯乙墓发掘的编钟是我国目前考古发掘中所见件数最多、音域最广的古代民族乐器。
这显示出了我国古代编钟打击乐取得的伟大成就。
此外，打击乐的民族性还体现其在民族艺术的运用上。
戏曲是我国历史悠久的传统民族艺术，打击乐在其中占有非常重要的地位。
不论是戏曲故事的起始、情节的演进和发展，还是表演和唱腔，都离不开打击乐特有韵律的制约与渲染。
中国有众多的戏曲剧种，虽然由于各地的语言、风俗以及民间音乐艺术形式的差异形成的艺术风格不同，但打击乐在其中的运用则大同小异。
传统的戏曲音乐与打击乐密不可分。
打击乐在戏曲中的作用，主要表现在伴奏歌唱、配合身段、渲染气氛、调节舞台节奏等几个方面，这在很大程度上弥补了戏曲管弦乐表现能力的不足。
二、中国打击乐的节奏性在乐队中，打击乐器是演奏节奏的主导者，对稳定乐队起到至关重要的作用。
中国打击乐艺术特点
中国打击乐的艺术特点摘要：中国打击乐拥有悠久深厚的历史传统，其是中国传统文化艺术的重要组成部分，对中国传统音乐尤其是戏曲的发展产生了深刻的影响。
如今，世界各国民族文化之间的交流不断深入，不同的音乐种类不断融合，那些富有异国情调的音乐开始为中国打击乐的发展注入了新的活力。
中国打击乐品种繁多，历史悠久，其凭借丰富多彩的演奏风格和技巧在国际音乐舞台上的地位日益重要。
本文在分析中国打击乐发展，演奏方法和技巧等方面的基础上，探讨了中国打击乐的艺术特点。
关键词：中国打击乐；发展；演奏方法；艺术特点中图分类号：j632.5 文献标识码：a 文章编号：1673-8500（2013）02-0028-01进入到二十一世纪以来，世界各民族，各国之间的文化交流不断增多，也日益深入。
21世纪是各国民族文化大融合，大交流的时期。
中国打击乐除了在继承传统演奏方法和技巧的基础上，也开始吸收具有异国情调的音乐风格，形成一种全新的中国打击乐。
中国打击乐拥有历史悠久，种类繁多，在世界打击乐领域占有非常重要的地位。
中国打击乐凭借丰富多彩的演奏风格和技巧，开始在国际音乐舞台上发挥作用。
然而，我们必须清楚地认识到，尽管中国打击乐吸收了具有异国情调的音乐，但是还必须具备民族性，能够传承中国传统音乐的艺术特点。
一、中国打击乐的发展中国打击乐具有非常悠久的历史，其发展历程最早可以追溯到新石器时代晚期。
在新时期时代晚期陶钟，土鼓等原始打击乐器开始出现。
在夏代，打击乐开始在祭祀，战争，爱情，娱乐以及各种民俗活动中使用。
商周时代，我国打击乐器开始进入一个新的阶段，青铜乐器开始成为主要打击乐器，其造型雄伟，做工精美，音律准确，打击乐在当时宫廷生活中具有非常重要的作用。
先秦时期，中国钟鼓乐开始形成。
汉唐之后，中国打击乐体系逐渐形成，在民间音乐生活中的应用也日益广泛。
明清之际，打击乐不仅在戏曲，舞蹈，歌曲，说唱等领域发挥着十分重要的作用，并且开始和丝竹乐，吹管乐等一起演奏，形成一种富有地方特色的音乐形式。
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中国打击乐的艺术特点
摘要：中国打击乐拥有悠久深厚的历史传统，其是中国传统文化艺术的重要组成部分，对中国传统音乐尤其是戏曲的发展产生了深刻的影响。
如今，世界各国民族文化之间的交流不断深入，不同的音乐种类不断融合，那些富有异国情调的音乐开始为中国打击乐的发展注入了新的活力。
中国打击乐品种繁多，历史悠久，其凭借丰富多彩的演奏风格和技巧在国际音乐舞台上的地位日益重要。
本文在分析中国打击乐发展，演奏方法和技巧等方面的基础上，探讨了中国打击乐的艺术特点。
关键词：中国打击乐；发展；演奏方法；艺术特点
中图分类号：j632.5 文献标识码：a 文章编号：1673-8500（2013）02-0028-01
进入到二十一世纪以来，世界各民族，各国之间的文化交流不断增多，也日益深入。
21世纪是各国民族文化大融合，大交流的时期。
中国打击乐除了在继承传统演奏方法和技巧的基础上，也开始吸收具有异国情调的音乐风格，形成一种全新的中国打击乐。
中国打击乐拥有历史悠久，种类繁多，在世界打击乐领域占有非常重要的地位。
中国打击乐凭借丰富多彩的演奏风格和技巧，开始在国际音乐舞台上发挥作用。
然而，我们必须清楚地认识到，尽管中国打击乐吸收了具有异国情调的音乐，但是还必须具备民族性，能够传承中国传统音乐的艺术特点。
一、中国打击乐的发展
中国打击乐具有非常悠久的历史，其发展历程最早可以追溯到新石器时代晚期。
在新时期时代晚期陶钟，土鼓等原始打击乐器开始出现。
在夏代，打击乐开始在祭祀，战争，爱情，娱乐以及各种民俗活动中使用。
商周时代，我国打击乐器开始进入一个新的阶段，青铜乐器开始成为主要打击乐器，其造型雄伟，做工精美，音律准确，打击乐在当时宫廷生活中具有非常重要的作用。
先秦时期，中国钟鼓乐开始形成。
汉唐之后，中国打击乐体系逐渐形成，在民间音乐生活中的应用也日益广泛。
明清之际，打击乐不仅在戏曲，舞蹈，歌曲，说唱等领域发挥着十分重要的作用，并且开始和丝竹乐，吹管乐等一起演奏，形成一种富有地方特色的音乐形式。
到了20
世纪50年代至60年代之间，民族器乐和乐队的发展，促使各种打击乐器在民族乐队中的广泛应用，并开始作为独立的声部出现在乐队演奏中。
20世纪80年代以后，一批具有专业素养的音乐工作者，开始学习和接受外来文化，突破民族乐器的发展困境，从而开创了中国打击乐创作和表演的新局面。
现如今，打击乐开始被运用到不同的音乐形式中去，不仅在合奏中运用广泛，在重奏，独奏等音乐演奏中也发挥着重要作用，全球化的发展也促使中国打击乐面临着新的发展机遇。
二、中国打击乐的艺术特点
中国打击乐的产生和发展与中国历史，社会发展和经济发展等因素是密切相关的，中国丰富的文化也促进了中国打击乐的发展。
中国打击乐的主要艺术特点可以表现在三个方面，即民族性，节奏型
和音色的丰富性。
（一）中国打击乐民族性的体现
中国是一个拥有非常悠久历史的国家，中国还是一个民族众多的国家，这就决定了中国打击乐是具有民族性的。
中国民族打击乐器的种类很多，例如，手板，排鼓，编钟，木鱼，手锣，堂鼓，铙镲等等。
钟是比较早出现的打击乐器之一，湖北随县曾侯乙墓所发现的编钟，是我国目前所发现的音域最广，件数最多的古代民族乐器，这也充分证明了我国古代编钟在打击乐发展中的重大作用。
当然，打击乐的民族性主要体现在发展民族艺术方面。
戏曲在我国传统文化艺术中占有重要地位，是能体现我国民族性的民族艺术，打击乐在戏曲演奏中的作用是非常重要的。
在戏曲演奏中，打击乐的作用不仅体现在故事的起始，故事情节的推进和发展，还表现在戏曲的表演和唱腔等方面。
打击乐特有的韵律对渲染戏曲环境非常重要。
中国戏曲种类众多，受各地方言，民俗风情等现实条件的影响，所形成的民间音乐艺术形式是不尽相同的。
然而，打击乐在众多戏曲种类中的作用是大同小异的，打击乐在戏曲中的作用，主要表现在配合身段，伴奏演唱，调节舞台，渲染气氛等方面，这在很大程度上丰富了我国戏曲的表现形式。
（二）中国打击乐音色丰富性的体现
打击乐的主体语言是音色，中国打击乐呈现出丰富的音色。
抽象的音乐能够把人带入联想的意境之中，会帮助人们产生某种具象性的情感体验。
在演奏过程中，对音色的运用和调配阻隔，能够表现
出更大的表意性。
纵观中国戏曲打击乐，我们可以发现其具有一定的程式化特征，例如，对不同人物类型的表达往往采用不同的锣鼓音色。
同时，打击乐的音色丰富，可以用来烘托不同的气氛，刻画不同的人物形象，起到烘托场景的作用。
打击乐丰富多彩的音色变化能够烘托出舞台宏伟的气氛，波澜壮阔的场景和热烈抒情的情绪等等。
例如，打击乐器大锣的音色深厚庄重，音量宏大，用来表现紧张的气氛；而小锣的音色明亮清脆，用来表现轻松欢快的气氛。
（三）中国打击乐节奏型的体现
在乐队演奏中，演奏节奏的主导是打击乐器，其对稳定乐队的作用是至关重要的。
打击乐声部的节奏组合变化特点非常鲜明，色彩变化也很明朗。
打击乐演奏中强弱对比的幅度是非常大的，从而在音乐演奏中可以表现出作品的跌宕起伏。
我们知道，音乐最基本的表现手段就是节奏，它把印象的强弱，长短，轻重等规律的进行组合，不但是乐曲的中坚骨干，也是乐曲结构的主要因素之一，它能使乐曲通过节奏的变化体现出情感的波动起伏，达到增强音乐的表现力的效果。
打击乐中方响，梆子等等，都是节奏性很强的乐器，这也体现了中国打击乐节奏性的艺术特征。
三、结语
中国打击乐历史悠久，种类丰富，对中国传统戏曲的发展起着重要作用。
中国打击乐主要呈现出民族性，音色的丰富性和节奏性三个艺术特征。
在戏曲演奏中，打击乐作为伴奏音乐，不仅掌握着剧情的发展，演出的节奏，人物形象的刻画等，在整个演出中的地位
都是举足轻重的。
参考文献：
[1]李民雄.中国打击乐的今天[j].乐器.2003，（04）：11-12.
[2]李真贵. 中国民族打击乐[j]. 学术论坛，2000，（01）.
[3]孙永富.浅谈中国打击乐的音乐艺术特征[j].剧作家.2012，（05）：161.。