提高初中音乐课堂合唱教学有效性的策略
提高初中音乐课堂合唱教学有效性的策略摘要：合唱作为初中音乐课堂中的重要组成部分，不仅能够使学生体验多声部的音乐感觉，也能够很好地培养学生的集体意识、合作意识以及良好的协调能力，同时也有利于培养学生的演唱兴趣，增强学生个人自信心，令学生的演唱以及表演潜能得到更好的发掘。
关键词：初中音乐；课堂教学；问题；策略
合唱作为一门需要群体合作的艺术表现形式，如今在初中音乐教学中被广泛应用，在课堂教学让学生接触合唱，并使其形成一定的合唱意识，培养学生一定的合唱能力。但是在初中音乐课堂的合唱教学中，仍然存在一些问题，亟待解决。关于如何提高学生的学习积极性，如何提高课堂效率等方面，本文做了一些探讨。
一、初中音乐课堂合唱教学中存在的问题
1.教学方法老套，难以调动学生学习积极性
在初中的合唱课堂教学中，教师的教学方式与以往并没有什么改变。在针对合唱训练中对于气息的控制、音准的掌握以及多声部之间的协调配合问题，因循守旧，沿袭以往单一枯燥的“填鸭式”教学方法与无限重复循环的教学策略。这样的教学方法不仅难以让学生掌握合唱的能力与技巧，同时也会使学生感到枯燥烦闷，产生厌学心理，难以调动学生的学习积极性。
2.学生缺乏自信，有畏难情绪
合唱课堂与其他音乐课堂相比，对于学生而言更加难以掌握。因为合唱不仅对每一个音节的音准、节奏有着严格的要求，同时也需要各个不同声部之间的协调统一。只有每个环节都完整准确才能够合唱出一首完美的歌曲。对于缺乏音乐基础的初中生而言，本就相对困难，而单调的重复练习就更容易打击学生自信心，使其产生畏难情绪。
3.音乐教师的水平能力参差不齐
由于合唱教学是音乐教学中较为困难复杂的部分，因此对于学生以及音乐教师的音乐素质要求都比较高，从而加大了教学的难度。在初中任教的音乐老师自身能力有高有低参差不齐，加之部分初中学校中的音乐老师往往由非专业的其他科目老师兼任，没有经过系统的音乐训练。从而出现了一些初中音乐教师不愿意教授合唱歌曲的情况，即便是课堂教授，也难以保证教学质量。
二、提高合唱课堂教学的有效性策略
1.激发学生对合唱的热情与兴趣
兴趣是最好的老师，也是学生学习的动力。如果能够激发学生对合唱的兴趣与热情，那么课堂效率就会大大提升。教师可以在课堂上与学生一同观看一些优秀精彩的合唱作品，并加以点评与解释分析。以简单浅显、旋律优美动听、脍炙人口的作品为佳。如果有条件的话，也可以将自己学校
或者与学生距离比较近的学生合唱作品播放给学生看，以此激发学生对合唱的兴趣，也能够认识到合唱就在自己身边，其实并不困难。
通过欣赏优秀合唱作品培养学生的艺术欣赏水平，提高学生的音乐修养。也能够建立学生的多声部概念与和声概念，令学生能够对合唱本身有一定认识，对合唱表演有一定体会。
同时，也需要提高教师的音乐素养与教学水平。根据教学实践的经验来讲，教师教学水平的高低直接影响到学生对这堂课的重视度，因此学校应当组织音乐教师进行培训，教师也应当不断充实自己，提高音乐修养与教学业务能力，对课堂进行精心设计与组织，全面调动学生学习的积极性。
2.采取多维教学方法
合唱训练的起步阶段就是合唱的基础训练。教师可以摒弃过去单一枯燥的重复练习，将采用合唱队中常规的放松训练。例如，让学生站成两列，让后一位同学为前一位同学依次进行头、颈、腰、背的“按摩”，或是与教师一起做放松的“体操”等等能够有效引起学生兴趣的同时，帮助学生打开喉咙、放松下颌，建立科学合理的发声系统。
其次，教师也要引导学生掌握控制气息的正确方法，要求学生身体直立挺拔、面部放松、使气息从腹部出来，用收腹动作来调节吸气与呼气的转换；还需要训练学生对于呼
吸的控制能力，在换气时也能够很好地控制气息的强度。在训练过程中教师需要注意学生呼吸的轻柔均匀与自然，要不断地纠正学生中错误的调节气息的方法。
再次，也要对学生进行加强音准的练习。音准是歌唱的基础，尤其在合唱之中，如果某个声部有或高或低的杂音，那么整个合唱都会显得非常失败。因此，教师可在每节课抽取几分钟时间进行音阶的练习。
只有训练好了基本功，对于合唱的练习才能顺利地进行。
基础训练之后就是二声部的训练。二声部的歌曲在初中音乐教材中主要涉及的歌曲有七年级上册的《小鸟，小鸟》、七年级下册《剪羊毛》和八年级上册的《踏雪寻梅》等等。
初次接触二声部的学生难以很快适应，也不能立即感受到和声的美妙之处。而且二声部的训练要耗费很长的时间，因此太过单一的教学模式无法让学生很好地掌握知识，锻炼技能。对于一首新的二声部歌曲，教师可以将其两个声部分离开来，各自独立地作为一首歌曲进行教学，等到熟练之后，在引导学生分声部地合唱起来，从而成为一首完整的二声部合唱歌曲。
良好的听力能帮助学生听清楚自己声部与其他声部层次分明的歌声，并时刻注意使自己声部的速度与其他声部
初中音乐课堂合唱教学的策略研究
初中音乐课堂合唱教学的策略研究 《义务教育音乐课程标准》中对中学生歌唱教学的要求是：“能用和谐、统一的声音唱好歌曲，重视加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早建立与他人合作演出的经验，培养群体意识及协调、合作能力，使他们在歌唱表现中享受到美的熏陶。”本文结合音乐教学实践，针对歌唱教学中面临的最需要解决的问题是：节奏感的培养和如何进行准确地歌唱，提出自己的一些体会和经验，并结合相关课例进行分析论述，为音乐课合唱教学提供经验与方法。 《义务教育音乐课程标准》中对中学生歌唱教学的要求是：“能用和谐、统一的声音唱好歌曲，重视加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早建立与他人合作演出的经验，培养群体意识及协调、合作能力，使他们在歌唱表现中享受到美的熏陶。”由此可见，合唱教学在中学音乐课堂中的重要地位。 与艺术团合唱队训练不同的是，音乐课堂合唱教学是基于普通学校班级授课制的前提下而进行的以班级为单位，结合相应教材内容对学生在课堂上进行的普及性合唱教学和 训练。由于以班级为单位，更加注重面向全体学生，因此，它比合唱队的训练意义更深远。课堂合唱教学往往被一些老
师直接忽视掉，他们认为合唱歌曲要求高、难度大，教学上麻烦，所以，经常直接将合唱作品省略为单声部的齐唱，普及性合唱教学的偏失情况大面积存在。 目前，厦门市中学音乐课程采用的是苏教版的新教材，与旧教材相比，2011年新版初中音乐教材加进不少二声部歌曲的教学，这就需要探索一整套如何完成音乐课堂合唱教学的有效方 法。2014年1月，我和几位老师到福建省教育学院培训，收益最大的是听了北京市音乐教研员梁洪来老师的讲座，主要是介绍柯达伊教育教学体系。通过学习让我感受到合理借鉴柯达伊教育教学体系，能更好地提高学生准确歌唱的能力；培养学生的音乐感受能力和审美能力；培养学生掌握正确的音准、节奏、速度、艺术表现、情感处理、音乐分析等多种能力；培养学生与人交流的合作能力，提升团结协作的意识与能力。在歌唱教学中面临的最需要解决的问题是：节奏感的培养和如何进行准确地歌唱。这两个方面都和听觉感受力、创造性地运用、音乐分析不可分割，他们应该完美地统一于对音乐的表现和理解之中。因此，如何开展有效的合唱教学，激发学生合唱兴趣，掌握合唱技能，大胆自信地表达自己的情感，值得音乐教师深入研究和实践。多年来，我十分关注音乐课堂合唱教学，并在日常教学中积极探索实践，寻求扎实有效的合唱教学方法，努力提高学生合唱水平，
浅谈初中音乐课堂教学策略六要素
浅谈初中音乐课堂教学策略六要素 发表时间：2019-06-24T14:50:18.307Z 来源：《成功》2019年第4期作者：肖莉莎 [导读] 音乐教育是素质教育的重要组成部分,对人的全面发展有着十分重要的作用。在音乐课堂教学中, 只有不断改善教学技巧、教学手段，才能真正发挥音乐价值，提高音乐教学质量。它不仅教学生学习唱歌，还培养学生丰富的想象力和生动的表现力，它能够陶冶学生的性情，培养审美情趣，使学生具有正确的人生观和远大的理想，激励学生热爱生活，追求真、善、美。 苍南县桥墩镇第一中学浙江温州 325806 【摘要】音乐教育是素质教育的重要组成部分,对人的全面发展有着十分重要的作用。在音乐课堂教学中, 只有不断改善教学技巧、教学手段，才能真正发挥音乐价值，提高音乐教学质量。它不仅教学生学习唱歌，还培养学生丰富的想象力和生动的表现力，它能够陶冶学生的性情，培养审美情趣，使学生具有正确的人生观和远大的理想，激励学生热爱生活，追求真、善、美。 【关键词】初中音乐；教学感触；教学方式 一、创设课堂氛围，培养兴趣 创设课堂氛围与教师的自身艺术修养、教育理论水平、知识结构能力甚至言谈举止都有一定的关系。首先，教师要想主动地驾驭课堂，让学生在课堂上积极思维和讨论，就必须认真备课。在教学中常会遇到这样的情况：学生猝然提出的问题往往是教者始料不及的，这时如果教师知识面广，备课充分，就能圆满回答学生的问题，那么学生就会在心理上得到满足，课堂气氛就会变得热烈。我在上“半音与全音”时讲到十二平均律，有学生提问是谁发现的？我就给他们介绍了朱载育，并向他们介绍国外相同律学的发现比我国要晚好几百年。这样一来，同学们都觉得很自豪，而且对律学产生了兴趣；其次，重视学生个性，启发学生智能，激发其学习兴趣。学生一旦对所学科目产生兴趣，就会充分发挥学习的主动性和积极性，强烈的兴趣往往成为学生乐于刻苦钻研、勇于攻克难关的动力；再则，创设情绪场，制造一种能够使学生情绪受感染、心理有体验的环境氛围，让学生尽快进入课堂学习角色。 二、采用多样的教学方法 （一）运用学生感兴趣的语言、方法来传授音乐知识 例如，我采用绕口令进行节奏教学。见例：“老爷堂上一面鼓，鼓上一只皮老虎。皮老虎抓破了鼓，就拿块破布往上补。只见过破布补破裤，哪见过破布补破鼓。”几遍下来，不光绕口令学会了，节奏的难点——后十六分音符的节奏型也迎刃而解了。 （二）把课程内容与学生生活联系起来 音乐源于生活，表现生活。音乐对于学生来说，首先不是表演，不是“艺术”，而是自我流露。因此，音乐教育，不应将学生在狭小的由音符组成的抽象、枯燥的世界里，束缚在课堂书本里，而应展现音乐与生活的有机联系。例如，《国歌》一课中的三连音这一节奏，如果教师结合学生生活中 “机关枪”引入，那么一下子，整个教室就活跃起来了。“哒哒哒哒哒哒”的机关枪声从教室的每个角落响起，慢慢地，绝大多数的枪声也都成了“哒哒哒哒哒哒（三连音）……”的节奏了，学生不仅轻而易举地念准了三连音，而且体验到了三连音像密集的炮火，联想到了爱国将士们冒着枪林弹雨，奋勇杀敌的场面。 三、开展多种音乐活动课 音乐活动课是音乐课的延伸，音乐活动课这种特殊的课堂教学活动，使学生创造思维的空间更为广阔。活动课除了完成基本教学任务外，更多的是把活动的主动权交给学生。上器乐课时，教师除了讲课辅导外，可与学生一起齐奏、合奏。如需要配打击乐时，教师除了引导学生设计相关的锣鼓点外，还可以和学生一起演奏各种打击乐器，甚至与学生演唱的歌曲作伴奏。此外，教师还可以给学生设计合适的伴奏音型，让他们用自己的乐器为教师演奏的乐曲进行伴奏……这种做法不但使课堂变得生机勃勃，颇有兴趣，而且还达到了师生营造和谐、愉快的良好教学氛围的目的。 四、运用多媒体辅助教学 由于科技的进步，现在我们的音乐教学可以多样化的进行了，我们应该紧跟时代的步伐，多利用现代化的教学辅助工具进行现代化的教学，我们现代化辅助教学工具主要有：多媒体设备、录像片段、微型电脑等。音乐课程中的欣赏课是以欣赏优秀音乐作品来提高学生的审美能力和水平，陶冶学生情操的必不可少的课型，其中所选取的音乐作品是否能引起学生的兴趣颇为重要，作品贴近学生的生活和欣赏水平，那么学生自然很容易接受。但我认为还很重要的一点是，教师能否提供给学生更多的同一作曲家的其他作品，才能符合大多数学生的欣赏口味和水平，而大多数学校里的这方面资料根本无法满足这一需要，而网络资源可以极大地弥补这一不足。教师通过网络搜集各类作品，分类整理让学生欣赏，可以有效起到拓展学生视野，提高学生兴趣，发展学生审美能力的作用。很多时候，老师的个人演讲或者知识能力是有限的，多利用多媒体教学可以让学生更直观的进行深刻的认识。 五、用现代化的教学手段辅助学生 现代化辅助教学手段主要有：多媒体设备、录像片段、微型电脑、打印机等。音乐课程中的欣赏课是以欣赏优秀音乐作品来提高学生的审美能力和水平，同时也是陶冶学生情操的必不可少的课型。其中所选取的音乐作品是否能引起学生的兴趣颇为重要，作品贴近学生的生活和欣赏水平，那么学生自然很容易接受。教师通过网络搜集各类作品，分类整理让学生欣赏，可以拓展学生视野，提高学生兴趣，发展学生审美能力。 六、进行有效的教学评价与反思 反思是教师对课堂教学的思考，反思与评价是创新教学手段、提高课堂效率与课堂质量的重要形式。在新音乐课程标准中，要求对课堂教学开展多元性评价，尤其注重过程评价，让学生更注重自己的课堂表现，以此作为课堂考核内容。反思教学是督促教师不断改进教学质量的有效方法，在新课程标准中获得全新实践高度。通过反思，可让教师获得成长经验。美国著名学者波斯纳提出教师的成长公式为：经验＋反思。因此，如果缺乏有效的教学反思，教师的教学就可能停滞不前，无法发挥创造性。
小学音乐课中的合唱教学
小学音乐课中的合唱教学 明塘小学潘文军 在小学音乐课中我经常有意识的对学生进行合唱教学，因为合唱教学在音乐教育中占有很重要的位置，它对激发学生的学习兴趣，培养学生的音乐感受能力、表达能力、审美能力和陶冶学生的情操都具有重要意义。只有合唱声部清晰、均衡，声音和谐，才能表现歌曲的意境。如何搞好合唱教学，我想从以下几个方面来谈一谈。 一、加强合唱欣赏，培养合唱兴趣 兴趣是最好的老师，也是推动学生积极学习的强大动力。只有学生对合唱艺术有了兴趣，他们才能自觉、认真地唱好每一个音符，充分领会歌曲所要表达的内容，从而注意各声部的协和，努力体现合唱作品的艺术魅力。在音乐课上，我常让学生欣赏一些短小、优美的中外优秀合唱作品，让他们细心聆听各声部的旋律，训练学生音乐的耳朵，提高合唱的听觉能力，从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美，我让学生在课余收集一些合唱歌曲，然后让学生在音乐课上来介绍自己喜欢的合唱曲，同时利用校园广播站播放一些优美的、中外闻名的合唱歌曲，以此来培养学生合唱的兴趣。 二、加强科学地发声训练，培养合唱音色 合唱是以高位置的科学发声方法为基础的。在训练时，从呼吸训练入手，针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法，我采用了他们能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如“象闻花”一样做深呼吸练习；用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙，放松下巴等等。另外，让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别，以提高
学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的、科学的发声概念。特别是唱高音时，要求学生用假声带真声的方法来歌唱，切忌大喊大叫，因为这样不但会损坏声带，而且会破坏合唱的和谐性。训练学生要注意轻声歌唱，也就是要采用“悄悄声唱法”，这样不仅可以调和各声部音色，而且能逐步使学生养成良好的发声习惯，统一和建立整齐圆润、优美的合唱音色，追求声音的共性，摒弃较为个性化的音色，学会有控制地发自内心的歌唱。 三、加强音准和节奏训练，打好合唱基础 合唱是集体性的声音艺术，统一的节奏、准确的音高是唱好合唱的基础。训练时，我首先要求学生唱准上下行的自然音阶，其次进行听辨和模唱练习，先听辨单音，然后到和声音程，最后到听辨和模唱简单的旋律。这样由听到唱，从简到繁，培养学生的调式调性。在此基础上，我还经常自编一些简单的两声部练习曲，以此来帮助学生揭开合唱的神秘面纱，进行两声部合唱的训练，让学生在和声效果中，得到音准概念，从而掌握音准。同时要求学生演唱时做到能监听另一声部的音高及和声效果，通过训练使学生的音准能力得到提高，另外，在学唱歌曲时还要注意加强节奏感的培养。只有这样，在音准和节奏上，才能做到高低两声部的和谐统一。 课堂合唱教学由于它是面向全体学生，是一项长期的、反复的实践活动，为了让我们的孩子尽早走进合唱世界，享受多声音响的协和、丰富之美，从小培养他们的合唱素质和能力，为今后奠定扎实的基础，就需要师生之间长期的合作与积累，只要我们能做教学工作的有心人，多尝试、多总结，多开展理性化的思考与探索，总能让每一位孩子的心灵都在合唱艺术的殿堂里受到音乐美的熏陶。
怎样提高音乐课堂教学的有效性Word版
如何提高音乐课堂教学的有效性 音乐学科的有效教学是通过各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐的感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。使学生学会唱歌、听赏、演奏、表演的方法、具有一定的评价能力等。要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。一、现状分析 (一)优势 1.根据近年来随访、听课记录，进行分析我们可以得到这样的总体印象：教学效果优良的课和合格的课占总数的95%，从教学整体情况看，是合格的。从课堂教学情况看，教师的课堂教学目标比较明确，大多数教师教学目标都能从知识、技能；过程方法；情感、价值观三个纬度整体考虑目标的设计与实现，符合教材单元要求。教师整体水平普遍提高。 2.教师能运用多媒体教学、课件制作等现代化教学手段，给课堂教学带来勃勃生机，教学信息量大，审美感观上，视觉刺激较强。运用网络，联系生活实际，把学生的智力发展从一个水平引到更高的水平，让学生在生活中自主实践。生活的范围有多大，学习音乐的范围就有多大。充分利用广阔的音乐环境，凭借网络创设音乐与生活紧密联系的情景，引导学生在生活中学习音乐欣赏音乐。
3.创作与活动走进了音乐课堂。 根据教学主题发散出去的创作与活动，是音乐课堂教学改革的新亮点。教学设计是否把这一理念贯穿在教学中，往往反映教师的教学思想。师生的创作活动给课堂教学带来勃勃生机，生动的语言，伴随自制的音乐效果，生动地表现了学生所思、所想以及学生身上蕴涵着的创造力和表演才能。注重学生创作过程中丰富多彩的体验和个性化的创作，通过体验创作过程及分享成果的喜悦，来达到学生综合素质的培养，培养学生创作精神和实践能力，树立学习的自信心。在有限的教室里上演出一幕幕的人间悲喜剧，培养学生对音乐艺术的热爱和民族自豪感。 4.学习方式的改变。 学生学习方式、方法的改变不仅提高了学生主动参与学习的积极性，同时课堂气氛的改善，对培养学生互助性、社会性情感，增进人与人之间的了解，同学之间的友情，有着积极的意义，而且可以让学生在合作学习中相互了解，接受，信任，鼓励和帮助，学生的情感在活动中得以培养和释放。 5.音乐的综合功能在课堂教学中有所体现。 （1）培养想象力：在教学中设计的个性化选择，扮演音乐家、音乐竞赛； （2）培养感受力：将律动教学引入课的开始部分使学生在一种音乐的情景中欢快地开始，既满足学生的心理需求又符合音乐教学的特
高中音乐鉴赏教学策略研究开题报告
高中音乐鉴赏教学策略研究 开题报告 课题负责人：胡灿云 研究基地学校：桃江县第七中学 课题组成员：（以姓氏笔画为序） 丁顺仇平叶凤君安娜 李敏杨志军罗晴胡仪 胡灿云胡浩良胡梦君钟志红 夏亚夫龚伟民彭艳红漆放军 高中音乐鉴赏教学策略研究课题组 2010年8月24日
尊敬的各位专家、领导，老师们： 大家好。 首先要自我介绍一下。本人参加教育工作19年，从事专职音乐教学13年，02年开始从事高中《音乐欣赏》即现在的《音乐鉴赏》教学。尽管专职音乐教学经历时间较长，但音乐教育理论水平不高；尽管参与过省级课题研究，但主持课题尚需专家全面指导。 为完善研究方案、明确目标任务，顺利开展“高中音乐鉴赏教学策略”的研究工作，下面，我作开题报告，请课题组成员进一步审议，请各位领导、专家给予指导。 《高中音乐鉴赏教学策略研究》是《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》的子课题。 一、关于母课题 《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》由省教科院音乐教研专家薛晖主持的湖南省“十一五”规划课题。 其研究目标：一是构建新课程背景下中小学音乐有效教学的方法体系，丰富音乐学科教学论；二是指导中小学音乐教师的有效教学行为，促进教师的专业成长；三是通过有效教学方式，优化教学过程，提高课堂教学效率，培养学生的音乐素养，促进学生素质全面和谐发展。 其研究内容：①中小学音乐教学论研究综述。②新课程背景下中小学音乐教学现状研究。③以音乐新课程教学案例为载体的中小学音乐课程内容的有效教学研究。④研究全省中小学音乐教师新课程培训的有效途径和模式。⑤新课程背景下中小学音乐课程资源开发研究。⑥新课程背景下中小学音乐教学评价与管理研究 其子课题有：
简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法
简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法 一、合理组织课堂教学，提高教学效率 一个科学合理的课堂组织也不可缺少。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有新鲜感，学生的兴趣、欲望才能长盛不衰。 其次，巧妙的衔接尤为重要。教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。 最后，精彩的结尾必不可少，一堂音乐课也应该有高潮之处。这个高潮一般宜在一堂课的结尾。教师要充分利用高潮这一有利时机，推敲再三，精心设计，可以在生动的故事中结尾，可以在听录音中结尾，也可以在全班学生不拘形式的演唱中结尾。这样，在课堂的各个环节下好功夫，在实现了优化课堂教学的同时，也明显地提高了教学效率，教学落在实处。 二、激发学生的音乐学习兴趣 一个人当他对某种事物发生兴趣时，他就会主动地、积极地、执著地去探索。所以在初中音乐课堂教学过程中，教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望，激发学生的学习兴趣，学生才能积极主动地参与到课堂教学中来，才能实现优化的目的。 激发学生学习兴趣的方式有许多，例如，在学习《十八相送》这部分内容时，我就让学生观看了一段梁山伯与祝英台十八里相送的场景。多媒体教学对于长期处于封闭课堂上的学生无疑有很大的吸引力，因此，我的这一举动就充分激发了他们的学习兴趣，促使他们在观看视频短片的过程中充分发挥自身的主观能动性，更好地揣摩梁山伯和祝英台内心的矛盾想法，对于帮助他们更好地理解歌曲背后的内涵和意义有着极大的帮助。通过这样的方式，在有效的激发了学生学习兴趣的同时，也活跃了课堂教学氛围，课堂教学得到优化，教学效率得到提高。 三、利用多媒体优化教学环节，突破教学重点、难点 在教学中利用多媒体将课本中不容易理解的内容、教学的重点、难点展示出来、便可以化难为易了，提高学生的学习兴趣。 例如教学音乐《说唱脸谱》中：蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞、紫色的天王、绿色的魔鬼、金色的猴王、银色的妖怪、灰色的精灵。一幅幅鲜明的鸳鸯瓦，一群群生动的活菩萨。这些形象对学生来说是十分陌生而遥远的，而且他们对这些京剧本来就不感兴趣。这时，借助多媒体展示《说唱脸谱》中的每个角色及他们的动作，京剧行当脸谱一一再现，这极大地提高了学生的兴致，他们个个模仿，也摆出不同的架势，模仿着。这样的教学使每位学生都学得积极主动、无拘无束，歌曲中的重点、难点也在不知不觉中变得容易了。
初中音乐课堂合唱教学中常见的问题及应对策略探究
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/2513666590.html, 初中音乐课堂合唱教学中常见的问题及应对策略探究 作者：陈莎莎 来源：《北方音乐》2018年第03期 【摘要】初中的音乐教学为增加学生素质全面发展的一个较为重要的课程，能够有效增强学生学习音乐的乐趣，不断提升学生所具有的综合素质。此文主要对目前初中音乐的教学之中所存在的一些问题进行分析，并提出相对应的应对方法。 【关键词】音乐课堂；合唱教学；问题；应对策略 【中图分类号】G623 【文献标识码】A 一、现在初中音乐的教学现状以及所存在的一些问题 音乐课程仅仅表现为形式，大部分的初中学校并不注重音乐的教学工作，主课可以随便占用学生的音乐课程[2]，使得学生上音乐课的时间大幅度减少，对初中音乐教学所达到的效果 以及质量造成严重的影响。此外，音乐教学是一个长时间的教学过程，如果时间较短很难取得较好的教学质量。为了使学校的升学率不断提升，大多数的初中学校特别是初三，甚至不再为学生安排音乐课程。 学生缺乏对合唱的兴趣，现在虽然大多数的学生都比较喜欢唱歌、听歌，但是他们并不喜欢音乐课本上所学的歌曲，更不用说对歌曲合唱了，流行音乐才是他们的最爱。现在大部分流行的音乐对成年人来说较合适，而优秀的适合初中生的相对较少，能在合唱教学过程中使用的歌曲更是不多。另外由于学生的歌唱水平、合唱能力以及音乐基础等一系列各原因，也致使合唱教学所达到的效果也并不理想。 老师比较重视理论的教学而看轻实践的过程，由于初中学校为学生安排的音乐课程的学时相对来说比较少，大部分音乐老师上课时把注意力主要集中在了如何对音乐有关的知识理论进行讲解，没有重视学生对课堂关注以及体验[3]。即使在初中阶段音乐教学的一个较为重要的 目的便是为学生讲授音乐理论方面的知识，但是初中阶段实施音乐教学的最为主要的目的便是对学生的音乐情操进行陶冶，不断培养学生学习音乐的乐趣。 二、如何应对初中音乐教学中存在的问题 （一）不断重视初中关于音乐的教育 初中应该对音乐教学本身的性质不断明确并对其进行正确的定位。初中的音乐教育工作应该始终以培养人才作为其主要的任务与宗旨，将音乐课堂教学的全天性以及公平性放于首位。
提高初中音乐课堂合唱教学有效性的策略
提高初中音乐课堂合唱教学有效性的策略摘要：合唱作为初中音乐课堂中的重要组成部分，不仅能够使学生体验多声部的音乐感觉，也能够很好地培养学生的集体意识、合作意识以及良好的协调能力，同时也有利于培养学生的演唱兴趣，增强学生个人自信心，令学生的演唱以及表演潜能得到更好的发掘。 关键词：初中音乐；课堂教学；问题；策略 合唱作为一门需要群体合作的艺术表现形式，如今在初中音乐教学中被广泛应用，在课堂教学让学生接触合唱，并使其形成一定的合唱意识，培养学生一定的合唱能力。但是在初中音乐课堂的合唱教学中，仍然存在一些问题，亟待解决。关于如何提高学生的学习积极性，如何提高课堂效率等方面，本文做了一些探讨。 一、初中音乐课堂合唱教学中存在的问题 1.教学方法老套，难以调动学生学习积极性 在初中的合唱课堂教学中，教师的教学方式与以往并没有什么改变。在针对合唱训练中对于气息的控制、音准的掌握以及多声部之间的协调配合问题，因循守旧，沿袭以往单一枯燥的“填鸭式”教学方法与无限重复循环的教学策略。这样的教学方法不仅难以让学生掌握合唱的能力与技巧，同时也会使学生感到枯燥烦闷，产生厌学心理，难以调动学生的学习积极性。
2.学生缺乏自信，有畏难情绪 合唱课堂与其他音乐课堂相比，对于学生而言更加难以掌握。因为合唱不仅对每一个音节的音准、节奏有着严格的要求，同时也需要各个不同声部之间的协调统一。只有每个环节都完整准确才能够合唱出一首完美的歌曲。对于缺乏音乐基础的初中生而言，本就相对困难，而单调的重复练习就更容易打击学生自信心，使其产生畏难情绪。 3.音乐教师的水平能力参差不齐 由于合唱教学是音乐教学中较为困难复杂的部分，因此对于学生以及音乐教师的音乐素质要求都比较高，从而加大了教学的难度。在初中任教的音乐老师自身能力有高有低参差不齐，加之部分初中学校中的音乐老师往往由非专业的其他科目老师兼任，没有经过系统的音乐训练。从而出现了一些初中音乐教师不愿意教授合唱歌曲的情况，即便是课堂教授，也难以保证教学质量。 二、提高合唱课堂教学的有效性策略 1.激发学生对合唱的热情与兴趣 兴趣是最好的老师，也是学生学习的动力。如果能够激发学生对合唱的兴趣与热情，那么课堂效率就会大大提升。教师可以在课堂上与学生一同观看一些优秀精彩的合唱作品，并加以点评与解释分析。以简单浅显、旋律优美动听、脍炙人口的作品为佳。如果有条件的话，也可以将自己学校
《中学音乐古曲教学的两大策略研究》小课题实施计划
《中学音乐古曲教学的两大策略研究》小课题实施计划《中学音乐古曲教学的两大策略研究》小课题实施计划 一、指导思想： 在国家《音乐课程标准》与《普通高中音乐课程标准》的基本理念当中都提到“弘扬民族音乐”；“普通高中音乐课程应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。”在初中学段目标中更是提出“扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。” 二、实施研究课题的措施和方法： （一）成立课题小组，加强研究课题的组织，申请立项，落实课题研究经费，保证课题研究的顺利进行。 （二）诚聘课题组顾问，落实课题组成员的分工。 （三）加强课题研究人员自身的教育理论修养。
（四）课题研究的方法： 以国家《音乐课程标准》与《普通高中音乐课程标准》为指导，根据初、高中音乐学科教学规律，针对初高中教材中有关古曲部分的课堂教学展开研究。形成一套行之有效的、相对稳定的、可操作性的古曲教学模式、方法，对设计、组织和调控古曲教学活动有一定指导意义；以行动研究、案例研究为主。 三、实施研究课题的步骤： 历时两个学期，分为三个阶段； 准备阶段： 2009 年9-11 月：签定《天河区教育科学规划课题合同书》；理论学习、分析教材，研究古曲教学中的深层激励策略、创造发展策略的理论根据；教学乐器以及各项物资的准备 实施阶段： 2009 年12月-2010 年2月：设定关于古曲教学的调查问卷，进
一步收集学生资料，分 析学情；根据选定的初、高中教材内容，针对课前导入、新课教学、拓展总结等不同教学阶段进行具体的教学设计、课堂实施、反思总结 总结阶段： 2010 年3月-2010 年5月，汇集整理相关课题研究的资料，写出课题研究总结、论文，汇集研究成果。 预期成果：《初中高中古曲教学的两大策略研究报告》、《初高中古曲教学案例》2-3 个、教学设计2-3 节、公开课2-3 节、课件 2-3 个、课堂录象2-3 个 四、课题组成员：邓x （华工附中）、蔡x （华美中学）
在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学
在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学 关键词：音乐教学舞蹈藏族舞风格协调性 音乐被称作是舞蹈的灵魂，而舞蹈也可以是表现音乐的一个载体。如果在中学音乐课堂中融入舞蹈的教学呢，我认为在音乐和舞蹈结合的方面有以下几点需要注意和思考。 一、选好音乐是最重要的 首先让学生欣赏一段音乐，然后将音乐的作者，音乐的风格、音乐的节奏都告诉学生，在这其中一定要将音乐的作者，和创作背景要有一个详细的交待，让学生知道这段音乐的来由，这样对下一步舞蹈的表现有很大的帮助。另外在对音乐的选择上面，如果参照教材的话，就用教材中的音乐，如果是自己找音乐资料的话，尽量找一些个当代或者现代的，因为中学生对音乐的认知度有一定的障碍。尤其对国外的一些管弦乐和交响乐的认知度，可以说是寥寥无几，所以我们就要选择一些个学生喜闻乐见和多少知道一些其中故事或者作者资料的音乐。比如说是《梁祝》。因为《梁祝》的故事在我国可谓是家喻户晓，所以选择这样有一定“群众基础”的音乐是很重要的。 二、注意音乐风格对学生的印象。 在音乐的风格上，我们也应该选择一些个节奏比较缓慢和明朗的音乐，比如说是四四拍、四二拍或者四三拍的音乐节奏，对有些个夹杂的前八后十六或者切分音的音乐，一定要慎重一些，因为前面的音乐比较好掌握，稍微有乐感的学生就可以听出来，而后者即便是可是听出来，如果运用在舞蹈肢体表演上的话，那么这些个节奏一定不好把握的。比如有些音乐前八后十六的音乐和切分音的音乐，在舞蹈的表达上也有着一定的局限性和不可操作性。这些音乐对专业的舞蹈演员来说没有什么的，可是对学生来说就有些难度了。 三、音乐对舞种的影响 对于音乐对舞种的限制我们一定要注意到，比如前面提到的梁祝，在化蝶的那一段上，刚开头我们可以用深情而舒缓的舞蹈动作，在其中的高潮部分，我们应该用一些大幅度的肢体语言来表现音乐的力度。对于这些方面的要求，一定好给学生说清楚了，虽然说音乐对舞蹈动作有时候限制并不是很强烈的，但是在于学生来说，还是有一定难度的，所以要有一个启发和循序善诱的过程。这就要同第一点结合起来，告诉学生，这段音乐所表现的是什么。另外将结构交待清楚了，这样学生在对舞蹈肢体语言的表达和认知上，会有一个较高的标准。 四、舞蹈选材上的问题 对于没有接受过正规而系统训练的学生来说，在舞蹈音乐的选材上，要有一定的针对性。对于初次接触舞蹈的学生来说，选择藏族的舞蹈音乐，尤其是“踢踏”的音乐。是不错的选择。这类型的音乐风格明朗，节奏明快。“踢踏”也是针对人的下肢的节奏和松弛度的练习。对上肢的要求不是很高的，只要你肢体放
当前中学音乐教育中存在的主要问题及对策分析
当前中学音乐教育中存在的主要问题及对策分析 某中学做过一次问卷调查。其结果是：在音乐、体育、电脑、文学、美术等并列项目中，表示喜欢音乐的得票最高，占被调查人数的33.69%。而在这些喜欢音乐的学生中却只有42.05%的学生表示喜欢现在学校开设的音乐课。有将近一半的学生承认最喜欢港台、欧美流行音乐并盼望当歌星。而喜欢古典音乐、民族音乐、轻音乐等的分别只占10%左右。以上调查虽不能说完全精确，但也有一定的代表性。那么，是什么原因让学生不喜欢我们中学目前的音乐教育呢?有什么解决的方法呢?下面，是我对这两个问题的一些思考。 一、当前中学音乐教育中存在的主要问题 1、教材导向与学生审美需求之间存在矛盾 大多数学生喜欢音乐，却不喜欢音乐课，不喜欢音乐课的一个主要原因是课堂上的经典作品和德育内容提不起他们的兴趣，现行的中学音乐教材，绝大部分内容都是以中外经典作品作为选编对象的，几乎很难找到较通俗的音乐作品。其中一部分音乐作品政治色彩过分浓重，艺术技巧过分深奥，学究气强，学生味弱。这就必然影响学生学习音乐的兴趣，造成课上得不到课外补的现象。他们更愿意欣赏的是流行音乐(包括声乐、器乐)。这些音乐往往以通俗易懂的曲调，直接明了的歌词，亲切自然的歌唱，轻而易举地抓住了学生的心。 2、家庭、社会对少儿音乐学习的两极取向 目前家庭、社会对学生学习音乐的态度有两种较为极端的价值取向：一种是过分重视。有些家长自己年轻时喜爱音乐但从事音乐工作的梦想未能实现，就把希望寄托在孩子身上。这些家长对孩子抱有很高的期望，不管孩子的自身条件如何，一厢情愿地希望把孩子培养成为音乐家。他们更多的是从自己的主观意愿出发，强迫孩子学习音乐。在儿童时期，由于孩子缺少自我意识，因此对家长的选择被动顺应。而到了中学阶段，学生的生理、心理逐渐成熟，他们渴望独立自主，反权威意识很强，从本能上更愿意自己去选择，而不愿意听家长和老师的说教。另一种是不太重视。认为音乐课不是考试科目，不把音乐课作为一门重要课程来看待，仅仅把音乐课当成繁忙课程中间的休息和放松。学校也缺乏行之有效的考核与评价手段，无法像其它文理科课程考试一样，督促学生学习。所以，学生就更不把音乐课放在心上了。 3、对音乐功能的认识缺乏科学性、全面性 随着教育改革的不断深入，音乐的美育、德育、智育及许多非智力因素方面的功能正在被人们逐渐接受。音乐教学首先表现为一种美育教育，它的可感知性是其它美育教育手段所无法比拟的。同时，它还会起到辅助德育、智育的作用，对于青少年慧敏能力、感受力和永恒心的培养，特别对联想力、创造力的培养是其它学科所不可取代的。但是长期以来社会对音乐课就是唱唱跳跳的娱乐课的观点还是深深地影响着今天的学生和家长。在他们看来，音乐课上通过经典作品学习音乐文化与人文知识未免有点勉为其难与小题大做。所以始终把音乐课看成“小三门”之一，没有给予应有的重视。 4、社会需求与教学目标之间不协调甚至相距甚远 在现行的教材中，贴近现实生活，适应青少年身心特点、旋律又新又美的歌曲、乐曲较少，教材的编排有的还不够生动、活泼，教材中政治说教的目的太明显，使得学生对它兴趣不浓。而在社会上，学生们所接触和接受的绝大多数是大陆、港台与欧美流行音乐。由于流行音乐的传播无所不至，演唱技巧没有约束，音像商品铺天盖地，包装制作华丽耀眼，导致学生深深迷恋流行音乐，盲目崇拜大牌明星，对学校音乐教育产生排斥心理。 5、在升学考试课程缝隙中艰难生存的音乐教育
音乐：乘着歌声的翅膀飞翔-合唱教学反思
音乐新课程标准教材 音乐教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 教学反思 / 音乐教学反思 编订：XX文讯教育机构
乘着歌声的翅膀飞翔-合唱教学反思 教材简介:本教材主要用途为学习音乐可以提高气质与生活品位，社会上对学音乐的人最常见的评价是有气质有品位，学习音乐可以提高想象力，音乐是声音的表现艺术，本教学反思资料适用于音乐科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 在教学中，发现高年级的合唱教学无法实施，两个声部拿不下来，如果反复的练习，学生又没有了学习的积极性，课堂很沉闷。这让我陷入了深深的思考之中。本学期有幸参加了合唱教学的有关研究，对自己的教学进行反思，悟出了一些东西，与大家共享。 主要内涵： 《音乐课程标准解读》中指出：“基础教育中的任何课程只要是一门学科，必然会有系统的知识和技能体系，因此对于音乐教育来说，知识与技能的学习是必需的。” 在以往的传统教学中，过多的注重基础知识和基本技能的训练，方法过于单一，冲谈了学生对音乐学习的兴趣，不利于音乐审美教育的实现。因此在音乐新课程中提出要淡化双基的理念，是淡化而不是丢弃。 在以前的教学，我就走入了音乐教学的误区。在歌曲教学中忽视了对学生进行声音的训练，音程的训练，造成学生的演唱能力下降，合唱能力下降，声音粗糙，缺乏气息的支持，并且影响了歌曲情感的表达。合唱两个声部感受不到音程的的美。
课例： 《唱支最美的歌》我先从介绍“最可爱的人——解放军叔叔”导入，然后欣赏和学唱歌曲《唱支最美的歌》。在指导学生学唱歌曲时，没有关注对学生的声音训练，在课前也没有音程的训练。对歌曲进行处理时，学生唱不出A、B两个乐段的力度与情感变化。演唱A段时学生声音白，让学生轻柔一点，声音又变得很弱、很虚，没有控制，不整齐。唱B段由于顿音感觉不好，我不断的提醒，要跳跃一点，象走路。可换来的是部分学生用缺乏气息支持的喊叫的声音来演唱。唱两个声部时，总是唱不稳自己的音。唱不准就练，高声部一遍又低声部一遍，合起来再一遍，不和谐。又再练习…………学生没有一点精神了。一首很美的歌，唱得没有了一点感情。 分析与思考：由于平时忽视了对学生的声音训练，当歌曲的情感表达需要借助声音（发声技巧）时，我所说的“跳跃一点”，“轻柔一点”的话是那般苍白无力。学生演唱能力的下降，缺乏对声音的控制和对气息的运用，难以表达出歌曲的情感。在枯燥无味的练习中，学生逐渐失去对歌唱的信心，如果敷衍了事，学生又得不到音乐的审美体验。 解决问题的方案： 得出的结论是：在平时的音乐教学中对声音的训练是不能忽视的，但又不能进行过多的，单一的练习，使学生感到枯燥，要在具体的音乐实践中对学生进行声音的训练。
初中音乐教学中的合唱教学分析
初中音乐教学中的合唱教学分析 摘要：随着教育教学改革的不断深入，各学校对音乐教育教学重视程度逐渐增强。合唱属于声乐艺术的重要内容，在初中音乐教学中占据着极其重要的地位， 因此，提升初中音乐合唱教学效率十分重要。笔者结合多年音乐教学经验，提出 在初中音乐合唱教学上可以采用以“鉴”为辅、以“趣”为引、以“练”为主的合唱教 学策略，希望可以为初中音乐教学质量提升提供可行性建议。 关键词：初中音乐；合唱教学；学生；教师 合唱属于音乐主要表演形式之一，此种音乐表演形式以多人共同表演为主。 也正是由于合唱表演者众多，大多合唱音乐给人一种气势磅礴浑厚之感，具有很 高的艺术欣赏价值。初中合唱教学对于提升学生音乐素养具有重要意义，通过合 唱教学，一方面，不仅可以为学生枯燥的学习生活增添诸多乐趣，提升学生音乐 欣赏水平；另一方面，合唱需要众多演唱者的共同配合，在合唱教学中有利于培 养学生合作能力，对于提升集体意识、营造和谐的校园具有重要意义。 一、以“鉴”为辅——提高学生音乐素养 音乐作为重要的艺术门类，在教学过程中不仅仅需要学生掌握相应的表演技巧，同时还需要学生具备很高的鉴赏水平，这样才能全面提升学生音乐素养。学 生在鉴赏中可以体会到合唱音乐的真正魅力，同时也能逐渐拓展学生视野，当学 生遇到相类似的合唱曲目可以第一时间判断出所需要用的唱法技巧，所需要投入 的情感等，提升学生合唱水平[1]。当前农村初中合唱教学中受传统音乐教学影响 较深，学校对音乐鉴赏教学重视程度并不是很高，导致学生很难在日常学习中接 触相应音乐合唱鉴赏内容，很大程度影响了学生对音乐合唱本身的认识。 因此，学校要提高对音乐合唱鉴赏教学的重视，并给予音乐教师教学提供一 定便利，方便音乐教师积极开展各项音乐合唱教育教学工作。而音乐教师在教学 中要注重学生鉴赏能力的培养，根据教学实际情况适当组织多种多样的合唱音乐 鉴赏课，给学生接触多种多样合唱音乐创造条件。另外，在合唱鉴赏讲解上，教 师可以先让学生欣赏，并让学生结合自己所学习合唱相关音乐知识分析音乐特点，之后再对所讲授的合唱音乐内容进行具体分析，增强学生对合唱音乐理解[2]。教 师在教学中可以参照如下案例。 案例：《黄河大合唱》鉴赏教学 教学方法：情境教学法 教学过程：教师利用多媒体创设相应的情境，并播放相应的《黄河大合唱》 音乐，先让学生听一遍。之后教师布置一个问题：“同学们请再听一遍，之后说出你的感受，还有你觉得这首合唱音乐有什么特点？”待学生再听一遍针对自我感受与音乐特点进行充分讨论之后，音乐教师对学生表现给予肯定，“同学们真棒！这首合唱音乐共分为八个乐章，每一个乐章表达的情感各有不同，且在本首合唱音 乐中涉及到了对唱、独唱、合唱等众多演绎形式。”教师将《黄河大合唱》特点详细介绍给学生。待将鉴赏内容对学生讲解完毕，教师还可以设置相应的课下作业，将学生分成若干小组，让学生利用课外时间通过网络搜集《黄河大合唱》学习视频，自行学习并在下节课进行《黄河大合唱》合唱比赛。 教师通过鉴赏教学的方式，先让学生听一遍，让学生对《黄河大合唱》这首 音乐有一个初步的印象。之后教师让学生们带着问题再听一遍，并让学生们在听 完之后说出自己的感受，有利于学生之间就合唱音乐进行交流，拓宽学生对同一 首音乐的不同理解。最后教师在设置相应课下作业，有利于激发学生探究兴致，
小学音乐课堂中关于合唱教学的研究
小学音乐课堂中关于合唱教学的研究 中期汇报材料 2008年6月，经保定市教育科学规划办公室批准，我校开始实施“十一五”规划课题《小学音乐课堂中关于合唱教学的研究》。在一学年的课题实验中，我们着力激发学生合唱的兴趣，培养学生树立正确的合唱观念，培养学生的集体主义精神、合作意识及合作能力。通过初步实践与研究，学生学习合唱的兴趣有所提高，逐步认识到与他人合作及集体主义精神的重要性，掌握了最基本的合唱知识与技巧。 一、课题的提出 1、当今社会对人才的需求不仅需要有过硬的专业技能，更需要 有良好的与他人沟通的能力，以及良好的合作意识、团队意识和集体 意识。在小学音乐课堂中，能有效锻炼学生这几种能力的教学手段就 是合唱教学。 2、音乐教育是学校实施素质教育的重要内容和途径，合唱作为 声乐教学方式，是一种具有丰富艺术表现力的音乐形式。其音域宽广、音色丰富、体裁多种多样，对培养和发展学生演唱的兴趣与爱好，增 强演唱的自信心，发掘、发展其表演潜能，具有重要的现实意义。这 是提出以合唱为研究课题的原因之一。 3、歌唱天然地具有强烈的感情色彩及情感交流特征，它有益于 人际间的情感沟通，培养学生的集体主义精神、合作意识及合作能力，而合唱在这方面的优势尤为突出。此外，参与合唱的人员远远多于重 唱和独唱，学生受益的人数众多。对发掘、发展他们的音乐潜能来说，具有非常重要的作用。这也是提出本课题的另一原因。 在以上因素下，我提出了《小学音乐课堂中关于合唱教学的研究》 的研究课题，并于2008年6月获得保定市教育科学规划办公室批准。
课题组各成员将以音乐课堂教学为抓手，努力构建我校艺术教育音乐课程的目标体系、方法体系和评价体系，努力形成艺术教育音乐课程的教学特色，使学生的艺术素养得到明显的提高。 二、研究内容 1、通过合唱艺术信息的有效传递，促进学生对艺术教育的内化，在音乐的陶冶中，可以受到审美、协调能力和集体主义教育， 2、合唱是包含着同声的和混声的齐唱，轮唱，领唱，对唱，以及和声的，支声的，复调的，有伴奏的或无伴奏的一种集体演唱形式。它能够培养学生的音乐听觉和素养，提高声乐演唱技巧，严格演奏与和声观念，加强学生集体协作能力。 3、在教师指导下，创设高效的“合唱教育效应”，促进学生思维活跃，培养创新能力，发展创新人格。 4、通过对合唱曲目的排练和演出，健全学生的心理结构，培养其丰富的想象力和无限的创造力。 三、研究目标： 1、培养学生对合唱的兴趣，树立一个正确的合唱观念，体会团体合作的重要。 2、采取多种形式对小学生的音色、二声部及和声进行训练，并能做到音色的统一，声部的平衡与协调 3、注重学生歌唱技能培养的同时强化对学生协作精神的培养。其可在齐唱的和谐训练、和声的和谐训练、各声部音响的均衡训练、指挥与合唱队的协调训练以及在演出活动等五个方面, 实现对学生 进行协作精神的培养。 四、研究措施 （一）采取措施营造合唱环境，帮助学生树立正确的合唱观念 现今大多数学生喜欢独唱歌曲和流行音乐,而不喜欢合唱歌曲,是现实存在的一个普遍现象。优秀的合唱具有独唱和流行音乐不可比拟
初中音乐课堂教学策略浅谈
初中音乐课堂教学策略浅 谈 Last revision on 21 December 2020
初中音乐课堂教学策略浅谈 摘要在新的课程标准的要求下，有很多新的教学方法和观念逐渐出现在初中音乐课堂上。本文旨在研究初中音乐课堂的具体现状，提出可以提高音乐教学质量和效率的教学策略，以提升现有的教学水平，改善教学不足。 关键词初中音乐课堂教学策略 正文 一、针对学情，注重方法 十四五岁的初中生正处于生长发育的阶段，其年龄特征，知识内容积累的程度、身心特点的差异性，都是我们上课前应考虑的，所谓知己知彼，这就是我们常说的学情。掌握了学情，教学的观念就会有所转变，不同的观念，就会有不同的教学手段，那么教学的效果必然是不同的。在充分了解学情的基础上我们才能考虑，用什么方法去教呢达到最好的效果呢我认为，注重传授方法的研究与改革，突出在教学过程中如何运用灵活多变的教学手段来激发学生的情感和乐趣，这样既能让学生掌握必要的音乐知识与技能，又能够让他们体会到：学习音乐是有趣的音乐学习是快乐的，在一种自然地学习中提高审美的情趣。不难想象，妙趣横生的讲解和形式多样的参与，不仅可以活跃课堂气氛，调动学生的主动性和积极性，而且能够使学生的认知能力，实践能力，创新能力得到培养，从而夯实了知识，掌握了技巧，提高了审美能力。这是一个良性的循环，一条不失为能达到目标的良好途径。
举例说明：在我们初中音乐的教学中，学生一般不喜欢和较难接受的内容就是戏曲和民歌，前者是因为孩子们对其基本没什么概念，仔细分析起来，出现类似现象是不能怪我们的学生，而是我们教师应该扮演好引导者的角色，通过音乐课让学生了解戏曲的博大的内涵、感受戏曲悠长的韵致，这样才能让学生亲近经典，进而热爱经典、痴迷经典、反思经典。而民歌也是不太容易让学生喜欢的，因为民歌有很多都是方言演唱的，很多同学都觉得这些太土了，跟不上时代，跟不上潮流，那么针对这样的学情，我们应该采取怎样的方法，或是教学手段来解决，从而达到良好的教学效果呢歌曲教学是音乐教育的重要组成部分，是培养学生感受音乐、表现音乐的有效手段。在传统的音乐教育中，学生学习音乐的途径完全是建立在“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了歌唱技能、技巧的训练，而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结果老师教得枯燥，学生学得无味，逐渐使学生失去了学习音乐的兴趣。在这种模式下，即便学生会唱一首歌曲，因为不理解歌曲所表现的意境和内涵，唱起来也是干干巴巴，毫无情感可言。针对这种局面，我改变了以往的做法，在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，让学生在反复听赏的过程中，受到歌曲情感的熏陶，力图通过一个完整的音乐形象，来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性，从培养学生对音乐学习的兴趣入手，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。 二、情境导入，激发兴趣 为激发学生的学习兴趣，充分调动学生的无意识心理活动，使学生的注意力集中，精神又放松的状态下学习，就要创设欣赏音乐的情境，我国古代教育家孔子说过：“知之者不如好知者。好知者不如乐之者。”兴趣是最好的老师，它影响着学生学习的积极性和学习效果。