文学的定义
[文学的定义（狭义）]文学是作家借助于虚构和想象,用语言塑造的艺术形象来表现他对人生的审美感受和理解的一种艺术样式。
[文学接受]文学作品具有潜在的审美意义,但不能自己释放出来,作品的审美意义有待于读者的阅读。文学接受就是要使文学文本的潜在的审美意义得以实现。只有通过文学接受,文学作品的价值才能得以实现。文学接受是文学文本的意义得以衍生的惟一环节。
[文学批评]有广义和狭义两种。广义的文学批评泛指对文本的一切阐释,从新书的评介到系统的理论研究都包含在其中。狭义的文学批评是一种在鉴赏的基础上,运用某种理论对文学文本及其相关的文学现象进行分析、研究和评价的阐释活动。
[文学欣赏]是一种积极接受。文学欣赏的积极性表现在,要求接受者在接受过程中注重感受、体验,要有与自身经验相关的感受、体认和想象。读者为满足审美需要,在理解文学作品的基础上,通过想象、联想、情感、思维、再创造等心理活动,以构成审美意象,实现对作品的理解并获得美感愉悦的精神活动。
[召唤结构]当代德国美学家伊瑟尔首先提出的一个接受美学的概念。文学文本所使用的语言是表现性或描写性的,于是形成了非文学文本所没有的不确定性与空白。正是这种不确定性和空白,形成了文学文本所特有的结构特征,这就是“召唤结构”。不确定性和空白的存在,使文学文本具有了召唤和推动读者参与文学创造、开拓想象空间的可能。
[期待视野]接受美学中的重要概念,姚斯将其称为接受理论的“方法论顶梁柱”,是指文学接受者事先拥有并作为标准或框架而带入接受活动的全部经验和知识积累,包括接受者从已读过的文学作品中获得的经验、知识,对不同文学形式和技巧的了解以及接受者的生活经历、文化水平、欣赏趣味等,它相当于心理学家皮亚杰发生认识论中的先在的“图式”。
[共鸣]通常包括两种含义:一是指在阅读文学作品时,指由于读者的思想情感,或经历遭际,与作家表达的作品中人物所具有的相通或相似,从而受到深刻打动,形成的一种强烈的心理感应状态;二是指不同的读者,包括不同时代、阶级和民族的读者,在阅读同一作品时,可能产生大致相同或相近的情绪激动和审美趣味趋同现象。
[文学形象]凡是能够将审美意识通过语言外化为使他人在接受过程中产生审美想象和联想的感性对象,都可称之为文学形象。文学形象有不同的类型,大体上分为三种:语象（非描摹性）;形象（描摹型）;意象（为表现思想感情而创造）文学形象的特点:间接性;心象性;概括性;符号性。
语象是由各种语言用法所创造的、非描摹性的、能引起读者具体感受和丰富联想的“语言形象”。语象是一种因语言修辞激发了人的想象，存在于感受中的形象。
狭义的文学形象，专指能够引发视觉联想和想象的描摹性形象，其特点在于通过语言的描绘，使人联想到某种物像。
意象在文学理论中，意象指的是为表现思想感情而创造的一种形象，即表意之象。“象”因“意”生，“象”为“意”的显现提供感性形态。
（教材P.33）文学形象的间接性是指，作为语言的艺术，文学形象不具有直接的现实性，用语言表现的形象只能以概念符号的形式呈现，需要通过接受者的想象和联想才可能间接地被感知。
（1）文学形象的间接性要求创作者和接受者都须在语言文字方面具备一定知识。
（2）文学形象的间接性还意味着接受者必须具备将概念性的语言文字转化为语象的能力。文学形象的心象性是指文学可以借助语言符号，把那些本身不具形体、难以捕捉的各种心理活动，如情绪、情感、思绪、感受等等，转化为可以感知的艺术形象。
概括性文学形象是具体的、个别的、感性的，但是又必须包含大于这种个别性和具体性的内涵，使其具有大于其本身的蕴意，即具有言外之意或象外之象。
形象不仅是文学的表现形态，而且也是文学传情达意的“语言符号”，具有所指性和隐喻
性。
[文学的主体性]文学并不是客观对象如实投影于人的大脑的产物,而是在主体的积极参与下,通过虚构方式才得以形成的,一种包含了主体成分在内并受主体的情感、一直所支配的意识现象。文学艺术中主体的生活经验和人生理想引导着虚构的具体进行，从而形成虚构和想象的个人特征，由此所形成的文学的一个重要的属性，我们称之为文学的主体性。
[创作动机] 动机指满足人的需要的活动动力,即导致行为发生的主观意图。文学创作的动机是指促使创作欲望和创作行为发生的心理原动力。
[文学的审美性]是指艺术作品通过艺术想象,塑造艺术形象以表现人性情感。文学审美性表现:语言形式的美;以文为戏的自娱
[文学风格] 文学风格是作家的创作个性在艺术作品中的艺术呈现,是通过一系列作品显示出来的独特而稳定的艺术风貌和艺术格调。“是艺术所能企及的最高境界,艺术可以向人类最崇高的努力相抗衡的境界”。风格的基本涵义是表现在文学活动中的独创性。
[艺术构思]指创作主体以想象的方式,对创作素材进行选择、提炼、加工、改造,使之凝聚成一个体现了创作意图的艺术整体的思维过程。构思的具体目标是孕育形象、酝酿意蕴和安排结构。
[创作个性]体现于创作实践和创作结果中的个性特征,其显示了一个作家在感受生活、理解生活和表现生活上的与众不同的个性特点。创作个性直接影响和规定着文学创作的个人化程度,是一个作家的文学创作有无创造性的重要标志之一。
[对象化]“对象化”原本是一个哲学术语,最初由黑格尔提出,他用这个术语来说明物质世界是“绝对精神”外化的结果。马克思摒弃了黑格尔“对象化”的唯心主义含义,揭示了社会实践才是主客体关系变化的基础。文学创作的对象化是指主体以体验的方式把握生活材料,将外在于自己的生活材料,成为表现作家人生感受对象的过程。对象化的过程即主体与生活材料发生深刻遇合的过程。
[母题]美国民俗学家汤普森说:“一个母题是一个故事中最小的、能够持续在传统中的成分”是“能在民间传说中辨认出来的民间故事的最小单元”如西方文学中常见的错认身份、老少婚配、儿子寻父、子女对父亲的忘恩负义等,以及中国文学中常见的幻化、离魂、闺怨、复仇等。
[原型] ①荣格心理学术语,是集体无意识中的一种先天倾向,是心理经验的一种先在决定因素。②文学理论意义上的原型,是指在不同时代的文学作品中反复出现,并能激发读者情感反应的构思、形象、意象或情节类型,比如英雄、大地母亲、魔鬼、月亮、香草、石头等。原型具有整合现实经验和调动接受心理的功能。
[艺术触发]在创作动机的驱使下,现实生活的某种因素激发了作家的创作欲望,使之进入创作实践的过程。从时间上讲,艺术触发可以分为当下的和长期的。
[灵感]创作过程中由于思想高度集中、情绪特别高涨而导致感悟和认识发生飞跃的心理现象。其表现形态是对某一对象或某一问题的突如其来的顿悟,它有着偶发性、短暂性、亢奋性、创造性以及动静相济性等特征。
[互文性]互文性又译为“文本间性”,是指任何文本的形成都与该文本之外的符号系统相关联,都是对其他文本的吸收和转换。互文性的提出扩展了文学研究的视野,深化了人们对文本意义的理解。
[摹仿]最初指祭祀活动中巫师表演的歌舞,后来转化为哲学术语,表示对外在世界的再造或复制,“摹仿说”就是在这个意义上强调生活是文艺创作的基础。亚里士多德所说的模仿并不是指对现实生活的直接描摹,相反,他认为文艺所描述的应该是可能发生的而不是已经发生的事情。
[再创造]文学鉴赏的再创造是指,读者在作家审美创造的基础上,以自己切身的人身经验来感
受、体验和理解文学作品所表现的生活、情感以及艺术形象。于是,读者的接受就有了个人的特点,作家所描绘的艺术形象也因此不再是外在于读者的对象,因为鉴赏融入了读者自己的生活体验,本来是作为欣赏的对象,现在却与读者的生命活动息息相关。
[阐释]所谓阐释,是指对文学的阐述和解释。批评的阐释是一种渗透着抽象思维的科学理性活动。它要在仔细阅读、玩味、领会之后进行有说服力的分析、说明、归纳、推导、演绎。这就使批评从感觉的范围转到思想的范围。
[“惯例”]指人们在使用文学概念时,有时候不自觉地或无意地遵循或建立某种未经言明而又约定俗成的规范。“文学惯例”实质上包含着这样一些规范:第一, 文学总是要呈现形象的世界,这种形象具有想象、虚构和情感等特性。第二, 文学传达完整的意义,本身构成一个有机整体。第三,文学蕴含着独特而又无限的意味,所谓言有尽而意无穷。
[文学鉴赏的性质]①文学鉴赏是一种再创造活动。文学鉴赏的再创造主要包括两个方面:a、对形象的补充和丰富。b、对作品意义的发现与增添。②文学鉴赏是一种审美享受活动。从根本上讲,鉴赏不属于认识活动,而是一种审美活动。在文学鉴赏中,最活跃的心理因素是情感。可以说,情感性是文学鉴赏的最主要特征。
[文学批评、文学欣赏联系区别]文学批评是以文学鉴赏为基础,以一定的文学理论和相关的人文科学理论为指导,对文学文本以及各种具体的文学现象进行分析、研究和评价的一种认识性的接受活动。①文学欣赏与文学批评既有联系,又有区别。文学欣赏是对作品的审美感受,而文学批评则是对作品进行逻辑思维的科学判断。批评的本质不表现在个人喜好上,不满足感觉和直觉,它要对作品做出理性的判断。②文学批评的二重性:文学批评是人类的文学活动与科学活动相互交叉、碰撞的产物,介于文学活动和科学活动之间,因而其性质也具有双重性:既有科学性,又有文学性。文学批评的科学性主要表现在:对文学作品的认识以理性认识为主,其思维形式主要是抽象的逻辑思维。作为文学活动的一个组成部分,批评的职能不同于文学创作,也不同于文学鉴赏;创造和鉴赏都是对对象的一种审美把握。文学批评的文学性主要表现在:文学批评必须以文学鉴赏为基础,为前提。不经过审美,没有对形象的审美感受,批评就不能进入文学世界,任何评价与判断,都无从说起。
[创作个性与文学风格]作为一种精神生产,文学创作的基本特征在于其独创性。文学风格是创作个性相对稳定的表现,显示了一个作家在题材选择、形象创造和主题提炼上的个性特点.当一个作家的创作个性取得了鲜明而稳固的表现形态时,就形成了人们所说的风格
[言意矛盾]三种表现①“意”的丰富多样和“言”的符号传达之间存在着差异、距离或不对等的矛盾。即“意”丰“言”寡、“常恨言语浅,不如人意深”②某些生成于个性体验的审美感受、对人生意蕴的领悟,本身具有不可言说或言说不尽的特点,也就是庄子所说的,“意之所随者,不可以言传也”。③先于个人存在的语言可能会影响人的感觉与思维,从而限制了个体感受和思想的形成。用禅宗的语言来说就是,“才涉唇舌,便落意思,尽是死门,终非活路”。原因在于“在思维中最常使用的元素是词”,“思维和语言之间有密切的关系”。
|言意矛盾的三种形态,说明文学语言活动必须克服两种困难:①克服文学传达过程中的言意矛盾。讲究语言修辞,对日常语言进行艺术加工,强化文学语言的表现性和形象性,都是文学摆脱这一困境经常采用的言说策略②言意矛盾发生在感受和思想生成的过程中。先于个体存在的语言,以它所负载的文化蕴涵,以语言本身固有的结构和逻辑,影响、规范和限制着个人意识的发生。只有面对现实,投入生活,坚守、执着于个体对人生的切身体验和感受,才有可能走出这种困境。
[影响接受的三个要素]期待视野;群体接受;艺术惯例①接受美学中的重要概念,姚斯将其称为接受理论的“方法论顶梁柱”,是指文学接受者事先拥有并作为标准或框架而带入接受活动的全部经验和知识积累,包括接受者从已读过的文学作品中获得的经验、知识,对不同文学形式和技巧的了解以及接受者的生活经历、文化水平、欣赏趣味等,它相当于心理学家皮亚杰
发生认识论中的先在的“图式”②群体接受:群体接受是在一定社会心理和共同关心的问题的推动下,在一定时代文学风尚、民族审美文化积淀与艺术惯例的影响下形成的。和个体接受相比,群体接受具有公共性和沟通性等特点。个体接受:是指读者作为一个独立的个体对文学作品的接受。其所接受到的内容受读者的接受需要、生活阅历、文素养以及接受心境的影响和制约。③艺术惯例:惯例是某种未经言明而又约定俗成的规范。艺术惯例体现为每一个艺术门类系统都是为了使该门类所属的艺术作品能够作为艺术品来呈现的一种结构形式。所有不同的艺术门类系统都有属于自己的惯例。
[创作个性]形成和两个因素有关:创作实践;作家的个性。创作个性表现:①审美理想和审美趣味上的个性化②在艺术形象的塑造和作品意蕴的提炼上的个性化③作家的艺术表现和形式创造
[文学批评标准]所谓美学标准,是指在评价文学作品时,看作家的创作是否符合艺术规律和遵循正确的美学原则,是否有艺术独创性和较高的审美价值。所谓历史标准,评价文学作品时要看其是否体现历史的真实风貌,是否反映了历史进步要求,是否体现历史的进步趋势;作为批评家,是否具有所处历史时代的先进历史视野和科学的历史眼光。思想标准是衡量作品思想性正误强弱的尺度,艺术标准是衡量文学作品艺术性高低优劣的准绳。采取艺术标准的批评包括:文体批评。艺术形象的批评。意蕴批评。
[艺术真实]文学从根本上保持与现实生活的联系,创作主体具有真切的人生体验和真挚的情感态度,以及文学的虚构和想象要适应和满足读者的接受心理,是艺术真实构成的三个要素;三种要素相互渗透,交融统一,体现了文学与社会生活的特殊关系,亦体现了这种特殊关系对文学这种意识现象和精神生产的特殊规定。艺术真实因此可以概括为表现在文学活动中的上述三种要素的统一;而文学的真实性是检验文学作品在实现艺术真实上所达到的程度。[文学欣赏的特点即“积极性”的体现]①读者与文本是审美关系②在理解语言的基础上展开想象。③以自己的人生经验丰富形象。④实现了接受活动的再创造。
[文学的接受过程]文学的接受过程可以分为如下几个阶段:审美期待预设;审美格局调整;审美空白填补;审美意象生成.①审美期待预设:读者持一种“在半路上迎接作家”的积极的姿态,求得与欣赏对象相近的心境。期待预设的动机:a、补偿性动机b、求知性动机c、审美创造动机②审美格局调整:调整读者的审美心理与作品之间的距离和矛盾。调整趣味上的“偏食”。调整自己的文化结构。③审美空白填补:文学作品是一个“召唤结构”,存在着不确定性和“空白”,需要读者在阅读中将这些空白填补起来。“召唤结构”虽然给读者的创造提供了相当的自由度,但是这并不意味着读者可以任意想象。④审美意象生成:进入真正的阅读则要促成读者的审美意象的生成。审美意象的生成要经历审美的感知、体验和判断的过程,即读者使语言形象“活化”的过程。审美意象的生成大致说来要经历三个阶段:A审美感知。B 审美体验。C审美判断。
[语言艺术的特点]①语言艺术的表现很少受时空的限制,对社会人生的反映有巨大的容量。②语言艺术能够深刻、细腻地传达思想感情,表现人的心理生活。一方面,文学可以通过语言塑造形象,以形象符号传情达意,使那些难以言说或不可言说的情绪、感受获得一种具象化的表现。另一方面,文学又可以直接展示思维活动特别是理性思维活动的过程,传达那些只能用语言才能确切表达的思想认识。③语言的丰富表现潜力拓展了文学的审美空间,使文学在把握人生上成为最自由、最带普遍性的艺术种类。
[形象语言的特点]“形象大于思想”。文学形象蕴意的丰富、复杂、多义、含蓄,不是用几个抽象的概念就可以说清楚的.因为文学形象在表现思想感情上有模糊性的特点,读者可能也可以在接受形象的过程中,补充、发挥和丰富文学形象的内涵,获得与作家本意不尽一致的思想认识。
[文学批评基本特点] 以文学欣赏为基础;运用某种文学理论;具有阐释性[文学批评意义]评
价作品,引导读者;批评对文学创作具有调节作用;批评活动能够推动文学理论的发展。
[进行文学鉴赏的条件]①鉴赏客体的“召唤结构”。文学文本所使用的语言是表现性或描写性的,于是形成了非文学文本所没有的不确定性与空白。②鉴赏主体的“期待视野”。读者在接受文学作品时,他已有的各种经验、知识、趣味、能力,都会影响他对作品的感受和理解,使读者的鉴赏有了一个相对确定的范围。③“期待视野”和“召唤结构”的对应关系。文学欣赏关系的确立,要求鉴赏活动的主客体之间,即“期待视野”和“召唤结构”之间,应该有一种相互对应的关系。④隐在的读者。隐在的读者:是指作者设想的能够按照作者创作意图、理解作者本意,把本文提供的可能性加以实现的读者,即作品问世后,可能出现或应该出现的读者。写作动机决定作品中“隐在的读者”存在,作品的思想内涵会决定隐含的读者存在,作家的选材和文体特点也会决定隐含的读者存在。
[广义的文学观]中外古代曾把一切用文字书写的书籍文献统称为文学,包括纯文学和政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态,所以又称为文化的文学观[狭义的文学观]是指通过艺术想象,塑造艺术形象以表现人性情感的语言的艺术作品,即审美的文学观
[心理个性与创作特性]每个人都有自己的心理个性，区别仅在于个性的外露与隐蔽。创作个性的形成则取决于创作实践。
[政治对文学影响]①文学必须适应上层建筑和经济基础②政治是评价文学的维度,而非文学本身.政治是文学活动的思想维度之一;政治影响作家审美理想的建构;政治影响读者的文学接受。
[艺术构思中的想象的特点]①艺术构思的想象需要以现实生活的经验和材料作为想象的基础。②艺术想象不受时间和空间的束缚与限制,它可以穿梭于古今之间,可以在瞬间之中把握。
③想象过程中包含着丰富的情感活动。④想象具有推动构思深化的功能,思想感情和艺术形象都是在丰富多彩的想象过程中逐渐形成的。
[情感在文学创作中的作用主要表现]①情感推动、引导着想象的展开②情感影响着对生活材料的感受和理解③情感也是文学创作理解人生、判断价值的尺度。
灵感：创作过程中由于思想高度集中、情绪特别高涨而导致感悟和认识发生飞跃的心理现象。其表现形态是对某一对象或某一问题的突如其来的顿悟，它有着偶发性、短暂性、亢奋性、创造性以及动静相济性等特征。
“文变染乎世情”
从积极的一面说，社会心理是推动文学发展的巨大动力。
消费-生产：艺术生产与文学接受之间存在的相互制约、彼此渗透的关系，实际上成为调节文学创作与社会文学需求关系的杠杆，促使文学必须始终保持与现实生活的密切联系。从消极的一面来说，社会心理对文学的需求包含着多种动机，其要求与选择有许多未必与文学的审美特点相一致。
哲学对文学的影响以持久、深刻和内在见长。
哲学思潮的演变深刻地影响了一代又一代的文学面貌。
伟大的作家都会自觉地从哲学中汲取思想营养。
文学对具体事物的表现必须要有超越描述对象的哲学意识。
政治对文学的影响
（1）政治要求文学必须适应上层建筑和经济基础的发展变化，必须有利于社会的运作。（2）在政治影响下，文学对生活的表现与评价都融含了政治的和经济的测度，而不是仅仅着眼于审美。
一般来说，经济基础对文学的影响往往是间接的，然而它对文学活动却有
根本的制约性：
经济基础的变更是文学发展的根本原因；
经济基础决定了文学发展的整体趋势、宏观面貌和基本属性
文学的发展演变不会与经济发展亦步亦趋
不平衡现象的两种表现形式：
某些艺术样式并没有随着社会物质生产的发展而发展，而是随着物质生产的发展逐渐式微甚至消亡。
在同一时代，某些物质生产水平较低的国家或民族的文学成就，超过了物质生产水平更高的国家或民族。
文学是人学
文学的审美性：文学对社会生活的把握具有超越生活现象，追寻人生意义，关注人的价值的特点。
文学对人和人生的表现特点和表现领域来说。从审美关系来表现和理解和表现人和人生，使文学展现一个唯有审美方式才能进入的领域。
审美性使文学具有两个层面：
第一个层面是一个感性的、形象的世界。
第二个层面显示人的价值和人生意义。文学是人学”的两个含义：
a.表现人生的意义和人的价值，是文学的深层蕴含
→从形象到意蕴之间
→文学表现的特点是“一切景语，皆情语也”。
b.文学表现了概念语言难以表现的人生体验→唯有通过审美方式才能进入的世界，
→“说不可言之理，述不可述之事”。
* 教材P.13 康德区分的“内感官”和“内部经验”
言意矛盾
（1）在文学言意传达过程中，“意”如何实现向“言”的转化→讲究语言修辞，对日常语言进行艺术加工，强化文学语言的表现性。“陌生化”。
（2）在感受和思想生成的过程中，语言成为横亘在人与世界、感官与实在之间的一道屏障→面对现实，投入生活，坚守、执着于个体对人生的切身体验和感受。
结构是指先于个体存在的、体现了某种文化规范的语言形式，如语言规则、叙述模式、文体等。
互文性（又译“文本间性”）是指任何文本的形成都与该文本之外的符号系统相关联，都是对其他文本的吸收和转换。
话语是指在言语活动中形成的一种语言形态，其特点在于将特定的文化知识转化成语言形式，以其意识形态内涵成为对人们的思想交流具有支配和规范作用的语言单位或文化代码。
文学理论
文学理论 第六章文学作品 一、基本概念 文学语言：是对日常语言的提炼与加工，是文学最基本的结构层次，是一种具有表现目的和个性特征的整体性语言构造。具有塑造生动的生命形式和表意的含蓄性和丰富性 两个特征。 文学形象：是由文学语言所创造的艺术世界中的具体生活画面，包括人物景色等具体形象极其构成的整体形象，可分为一般文学形象和理想艺术形象两个层面。具有主观与 客观的统一，假定性与真实性的统一，确定性与不确定性的统一，个别与一般的 统一四个方面的特征。 单个形象：指文学的艺术世界中相对独立的文学形象。比如林黛玉。 整体形象：指文学作品中由若干单个形象共同组成的文学形象整体。如贾史王薛四大家族。虚象：通过实象联想出来的形象。 实象：文学作品里具体可感的形象。 情境：一般指叙事作品或戏剧中的事件、场景、时代背景、社会环境极其总和。 氛围：一般指由情境形成的特殊气氛和情调。 象征：是文学形象的理想形态之一，是以表达观念和哲理为目的，以暗示为基本艺术手段、具有荒诞性和审美求解性的艺术形象。有暗示性、哲理性、荒诞性、多义性四个特征。寓言式象征：指通过一则故事象征或暗示出某种哲理和观念。 符号式象征：指不具有情节性的整体形象或单个形象。 意境：是文学形象的理想形态之一，主要指抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象系统和其发生的审美想象空间。具有情境交融、虚实相生和韵味无穷的特征。 典型：是文学形象理想形态之一，主要指叙事作品中塑造的显出性格特征的富有魅力的人物形象。 意蕴：指文学语言和文学形象所传达的意义，属于文学作品结构的最深层次。文学作品意蕴可分为：审美情韵层、历史内容层、哲学意味层。 诗歌：是一种以富有韵律的语言和丰富的想象来表情达意的文学体裁。具有强烈的情感、跳跃性的言语结构、富有音乐美的凝练的语言三个特征。 散文：与诗歌、小说、戏剧并列的一种以审美的方式自由地抒发人生感受的文学体裁。具有
文学概论复习资料 (二)名词解释
名词解释 第一章文学观念 名词解释： 1、文学观念：文学观念就是对文学的看法，是对“文学是什么”的回答。文学观念是发展变化的。 2、文学四要素：当代美国学者艾布拉姆斯提出的，文学四要素是指世界、作家、作品、和读者。 3、再现说：在文学四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系，即认为作品是对世界的摹仿或再现。 4、表现说：在文学四要素中强调“作品”与“作家”的关系，即认为作品是作家情感的自然流露、表现、传达。 5、实用说：在文学四要素中强调作品被读者所利用的关系，认为文学是一种工具，可以为某种社会目标服务。 6、客观说：在文学四要素中，把作品抬到高于一切、重于一切的地步，认为作品一旦从作家的笔下诞生之后，就获得了完全客观的性质，它既与原作家不相干，也与读者无涉，它从外界的参照物中孤立出来，本身是一个“自足体”，出现了所谓的“客观化走向”。 7、体验说：在文学四要素中强调读者对作品的意向性的体验这种关系，强调读者阅读作品是体验和现创造。 8、文学的定义：文学作为一种人类的文化形态，它是具有社会的审美意识形态性质的、凝聚着个体体验的、沟通人际的情感交流的语言艺术。 9、符号论的文化概念：从符号学的角度看，文化是人类的符号思维和符号活动所创造的产品及其意义的总和。这个观点是由德国的现代哲学家卡西尔提出的。 10、品质阅读：是指“试图尽可能完全地把握作品的肌质，表示首先注意到语言中的各种要素，重音和非重音，重复和省略，意象和含混等等，然后由此向人物、事件、情节和主题运动。这是就西语而言的，若是论汉语文学中…品质阅读”则是读者阅读是首先关注文本的用字、比兴、押韵、平仄、对仗和用事等，进一步再延伸到对情景的描写或人物、情节的叙述的理解。 11、经验和体验：个人和见闻和经历及所获得的知识和技能，统称为经验。所谓体验是经验中见出深义、诗意和个性的部分。经验是一种前科学的认识，它指向的是真理的世界（当然这还是常识、知识，即前科学的真理）；而体验则是一种价值性的认识和领悟，它要求“以身体之，以心验之”，它指向的是价值世界。 12、文以载道：中唐时期韩愈等古文运动家提出的，经宋代理学家的解释得到完善，“文以载道”的意思是说文像车，道像车上所载之货物，通过车的运载，可以达到目的地。如果车装饰得很漂亮，却不载物，那么车再美也是无用的。可见文学也就是传播儒家之道的手段和工具。这样的文学观念偏重于文学的教化目的。 13、寓教于乐：古罗马时期的思想家贺拉斯提出。认为文学的摹仿要达到“既劝谕读者，又使他喜爱，才能符合众望”。这是一种既重视摹仿又重视读者的快感和教益的文学观念。 14、价值阅读：“价值阅读”表示阅读者“试图尽可能敏锐和准确地描述出他在作品中所发现的价值”。当然这里所说的价值，首先是文化价值。 15、审美：审美是心理处于活跃状态的主体，在特定的心境、时空中，在有历史文化渗透的条件下，对于客体的美的观照、感悟、判断。 16、情致：由黑格尔提出。情致是两个方面的互相渗透，一方面是个体的心情，是具体感性的，是会感动人的，另一方面是价值和理性，可以作为认识。但这两个方面完全结合在一起，不可分离。因此对那些情致特别微妙深邃的作品，它的情致往往是无法简单地用语言传达出来的。 17、虚静：中国古代文论概念。“虚静”就是使人的精神进入一种无欲无得失无功利的极端平静的状态，这样事物的一切美和丰富性就会展现在眼前。所以虚静可以理解为审美活动时的心理状态。 18、艺术真实性：艺术真实性是指文学作品的艺术形象的合情合理的性质。 19、出入说：王国维提出的。作家的体验不但要能“入”，而且还要能“出…：诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致。”入乎其内就是移情式体验，出乎其外，就是体验主体对体验的反刍。
文学理论教程A__B试题及答案
《文学理论教程》a试题及答案 一、概念题（10分，每小题2分） 1．文学文本：．文学文本又称本文，是指由作者写成而有待于阅读的单个文学作品本身，它是包含完整意义的实际语言形态和形象系统，也是一个由表及里的多层次审美结构。 2．陌生化：陌生化是指俄国形式主义对于语言的阻拒性、反常性的强调，它意在打破人们在经验中形成的惯常化、自动化反应，使人重新关注周围的世界，带着惊奇的眼光和诗意的感觉去看待事物，它是文学性艺术性的真正源泉。3．期待视野：期待视野是作为接受主体的读者在阅读之先或之中，基于个人和社会的复杂原因，在心理上形成的一个既成的心理结构图式。 4．原型：原型即原始意象，它是容格对艺术客体的解释，是集体无意识的内容，原型是一切心理反应具有普遍一致性的先验形式，这种形式是人类远古生活的遗迹，是重复了亿万次的那些典型经验的积淀和浓缩。它是悠远的历史起点。5．人的本质力量对象化：即通过主体的活动，把自己的本质力量（人的全部特性和能力）体现在客体当中，使客体成为人的本质力量的确证和展示。 二、填空题（20分，每小题1分） 1．依据冲突性质，戏剧可分为悲剧、喜剧、正剧 2．依据表现形式，诗歌可分为格律诗、自由诗、散文诗 3．抒情作品的三个结构要素是声音、画面、情感经验。 4．构成文学叙事的三方面涵义是叙述内容、叙述话语、叙述动作。 5．英加登的“文本五层面”说是指声音、意义、世界、观点、形而上。 6．亚里士多德提出的悲剧六因是指形象、性格、情节、言词、歌曲、思想。 7．文学话语活动的五要素包括说话人、受话人、本文、沟通、语境。 8．审美意识形态的复杂组合包括无功利与功利、形象与理性、情感与认识。 9．常见的风格形态分类包括简约与繁丰、刚健与柔婉、平淡与绚烂、谨严与疏放、。 10．马克思主义文学理论的三块基石是对象化理论、意识形态论、艺术生产论。 11．中国古代文论的心理学观点主要有虚静说、神思说、妙悟说、性灵说。 12．人类文学传播的三个阶段包括口头传播、文字传播、电子传播。 13．王国维把文学意境分为有我之境、无我之境。 14．马克思主义的批评标准是美学观点、历史观点。 15．文学接受对象的文化属性包括认识属性、审美属性、文化价值 16．常见的批评文体包括论文、点评、随笔、序跋。 17．文学风格形成的客观因素包括时代精神、民族传统、地域风情 18．故事行动序列的典型形式有首尾接续式__ 中间包含式、左右并联式 19．三国时期王弼关于本文层次的说法是言、象、意。 20．文学创作的一般过程包括_生活积累、艺术构思、物化传达。 三、选择题（20分，每小题2分）（在正确的题号上打“√”） 1．历史上关于雅与俗的两种表述方式是：1．②④ ①寓庄于谐②阳春白雪③曲高和寡④下里巴人⑤文以载道 2．文学抒情在本质上属于： 2．①②③⑤ ①现实评价②自我表现③审美体验④情感宣泄⑤艺术形式 3．文学阅读活动对读者的要求是: 3．①②④ ①期待视野②对话欲望③思想正确④情感丰富⑤见仁见智 4．依据手段和材料,艺术可分为: 4．①②③⑤ ①表演艺术②造型艺术③综合艺术④影视艺术⑤语言艺术 5．现实主义的基本特征是： 5．①②③
文学的定义
[文学的定义（狭义）]文学是作家借助于虚构和想象,用语言塑造的艺术形象来表现他对人生的审美感受和理解的一种艺术样式。 [文学接受]文学作品具有潜在的审美意义,但不能自己释放出来,作品的审美意义有待于读者的阅读。文学接受就是要使文学文本的潜在的审美意义得以实现。只有通过文学接受,文学作品的价值才能得以实现。文学接受是文学文本的意义得以衍生的惟一环节。 [文学批评]有广义和狭义两种。广义的文学批评泛指对文本的一切阐释,从新书的评介到系统的理论研究都包含在其中。狭义的文学批评是一种在鉴赏的基础上,运用某种理论对文学文本及其相关的文学现象进行分析、研究和评价的阐释活动。 [文学欣赏]是一种积极接受。文学欣赏的积极性表现在,要求接受者在接受过程中注重感受、体验,要有与自身经验相关的感受、体认和想象。读者为满足审美需要,在理解文学作品的基础上,通过想象、联想、情感、思维、再创造等心理活动,以构成审美意象,实现对作品的理解并获得美感愉悦的精神活动。 [召唤结构]当代德国美学家伊瑟尔首先提出的一个接受美学的概念。文学文本所使用的语言是表现性或描写性的,于是形成了非文学文本所没有的不确定性与空白。正是这种不确定性和空白,形成了文学文本所特有的结构特征,这就是“召唤结构”。不确定性和空白的存在,使文学文本具有了召唤和推动读者参与文学创造、开拓想象空间的可能。 [期待视野]接受美学中的重要概念,姚斯将其称为接受理论的“方法论顶梁柱”,是指文学接受者事先拥有并作为标准或框架而带入接受活动的全部经验和知识积累,包括接受者从已读过的文学作品中获得的经验、知识,对不同文学形式和技巧的了解以及接受者的生活经历、文化水平、欣赏趣味等,它相当于心理学家皮亚杰发生认识论中的先在的“图式”。 [共鸣]通常包括两种含义:一是指在阅读文学作品时,指由于读者的思想情感,或经历遭际,与作家表达的作品中人物所具有的相通或相似,从而受到深刻打动,形成的一种强烈的心理感应状态;二是指不同的读者,包括不同时代、阶级和民族的读者,在阅读同一作品时,可能产生大致相同或相近的情绪激动和审美趣味趋同现象。 [文学形象]凡是能够将审美意识通过语言外化为使他人在接受过程中产生审美想象和联想的感性对象,都可称之为文学形象。文学形象有不同的类型,大体上分为三种:语象（非描摹性）;形象（描摹型）;意象（为表现思想感情而创造）文学形象的特点:间接性;心象性;概括性;符号性。 语象是由各种语言用法所创造的、非描摹性的、能引起读者具体感受和丰富联想的“语言形象”。语象是一种因语言修辞激发了人的想象，存在于感受中的形象。 狭义的文学形象，专指能够引发视觉联想和想象的描摹性形象，其特点在于通过语言的描绘，使人联想到某种物像。 意象在文学理论中，意象指的是为表现思想感情而创造的一种形象，即表意之象。“象”因“意”生，“象”为“意”的显现提供感性形态。 （教材P.33）文学形象的间接性是指，作为语言的艺术，文学形象不具有直接的现实性，用语言表现的形象只能以概念符号的形式呈现，需要通过接受者的想象和联想才可能间接地被感知。 （1）文学形象的间接性要求创作者和接受者都须在语言文字方面具备一定知识。 （2）文学形象的间接性还意味着接受者必须具备将概念性的语言文字转化为语象的能力。文学形象的心象性是指文学可以借助语言符号，把那些本身不具形体、难以捕捉的各种心理活动，如情绪、情感、思绪、感受等等，转化为可以感知的艺术形象。 概括性文学形象是具体的、个别的、感性的，但是又必须包含大于这种个别性和具体性的内涵，使其具有大于其本身的蕴意，即具有言外之意或象外之象。 形象不仅是文学的表现形态，而且也是文学传情达意的“语言符号”，具有所指性和隐喻
世界文学概念、比较文学以及建议
世界文学概念、比较文学以及建议 [捷] 马立安·高利克 龙大将军翻译 在本文中,我选择了一些关于“世界文学”概念的定义和讨论,来做一番简要的批评考察,同时涉及这个源自 歌德思想的概念在当今文学研究中的演化发展。众所周知,这一概念在比较文学学界极其通用,以至于时 常与“比较文学”概念相重叠。为了说明这一点,我先从狄奥尼兹·杜瑞辛在其著作《文学比较理论》中采 用的“世界文学”概念着手。(在比较文学的理论和实践上,该书都富于隐蓄待发的思想。)在探讨“世界文学”时,杜瑞辛坚持运用“三名法”,即该概念由一组包含三个不同视角的观念构成。他是从1959年弗兰克·沃尔曼在《文学研究中的比较方法》的文章里所主张的观点中受到启发,而提出以下定义的:“1)世界文学:全世界的文学以及作为各国文学史总和的世界文学史;2)作为各国文学最优秀作品集的世界文学,因而 是对于既有文学作品的一种综合概观;亦称为…文学经典?;3)作为各国文学之间在某种程度上相似或相互联系的产物的世界文学。”从今天的观点来看,将如我所示,杜瑞辛对世界文学的理解是颇有争议的。根据雨果·迪塞林克和曼弗雷·S·费舍的《国际比较文学史及理论目录》(1985年) ,在1884年至1982年间,就有 187篇以不同语言发表的理论文章涉及了“世界文学”概念。最近15年来发表了更多关于“世界文学”观念 的研究著述,其中包括继有关多元文化主义和女性主义对经典的辩论之后的想法和新观点。 我将在霍斯特·斯坦梅兹的文章《世界文学:文学史纲要概论》(1985年)上继续这一批评考察。斯坦梅兹 提出这个论题的原因,是认为它还没有得到充分的展开,还不够系统化;歌德关于“世界文学”的概念容许多 种不同的解释并存,因而不能把世界文学看作是全世界所有文学的总和或者是一流作品组成的经典。斯 坦梅兹不同意佐兰·康斯坦丁诺韦克把“世界文学”看作一个类型学概念、并自文学产生以来即如此的观 点(参见 Konstantinovic,尤其是1983、1984年)。另一方面,斯坦梅兹赞同康氏将“世界文学”理解成文学之 间交流过程中产生的结果,正如杜瑞辛后来于1989年出版的《文学间际过程理论》中所详细阐述的那样。康氏此前在斯洛伐克语版本的基础上读到了杜瑞辛的作品。在斯坦梅兹———康斯坦丁诺韦克这场争论 之后,尼克拉·乔治埃进而将“世界文学”概念置于后工业化和后现代语境之中,认为在此种语境下,这个概念 已经过时,完全行不通了。 在此之前,杰哈德·S·凯塞的《比较文学导论:研究状况、批评及任务》(1980年)也包含了类似的论点,即文 学之间的接触联系是由“资本主义工业化的技术经济状况间的接触联系”来预告的。(15—16)因此,“文学 间际过程理论”这一观念又使我们想到了在马克思、恩格斯1848年《共产党宣言》中所提到的:“单个国 家的精神产品将成为共同财产。一国的片面性和狭隘性将很快变得不可能,在各民族各地区文学之上将 诞生世界文学。”(446)在我看来,斯坦梅兹对于“世界文学”的看法包括了马克思、恩格斯的含义。因而在 这里,“世界文学”的概念和认识可被理解为是由历史时期和地理P文化位置决定的———也就是说,它始 于19世纪的西欧,目前则已囊括全球。(我想在此指出,杜瑞辛原稿没有引用马克思、恩格斯的言论:后者 是从1972年开始由当局委任的共产党编辑加入其德文版本的。)以我之见,斯坦梅兹并没有完全理解杜瑞辛关于“世界文学”的观点。例如,1988年斯坦梅兹将杜瑞辛的“文学间际过程理论”与自己对世界文学的 理解相比较,认为两者之间存在着某种一致和协调:“对于…世界文学?概念,我们并不认为它仅仅是共时和历 时观点下对各国文学的一种考察,也不认为它指的是各文学中最高成就的集合;而是指所有文学创作按照 其历史———类型关系汇编而成的总体。”我觉得,斯坦梅兹是以杜瑞辛的观点为基础,形成了他自己的概念,并将其与马克思、恩格斯“文学作品的定位与技术和资本主义进程的特定时间框架相关联”的观念结 合起来。 在比较文学理论中,关于“世界文学”概念含义的演变,1986年的《比较文学和总体文学年鉴》提供了一个 极好的范例。此书收录的一组讨论涉及到世纪交替之际恩斯特·埃尔斯特(Ernst Elster,1860—1940)的论文《世界文学和比较文学》(1901年) ,其后是克劳斯·克吕韦尔的《八十年的差异:国别文学的消亡和世界文学》。克吕韦尔认为,如果说,埃尔斯特所理解的世界文学概念在20世纪初还不成问题的话,那么到20世 纪末,它就确实值得怀疑了。在我看来,克吕韦尔有所保留地接受了斯坦梅兹关于世界文学作为特定历史 时期和位置的结果的观念,而没有参考康斯坦丁诺韦克1983、1984年的著述(后来康斯坦丁诺韦克批评了克吕韦尔所作的“比较文学将随国别文学消亡而后消亡”的断言)。(Konstantinovic,1988,140—42)
比较文学名词解释及简答题复习资料
比较文学名词解释及简答题复习资料 1、比较文学的定义是什么 比较文学的定义比较文学是以世界性眼光和胸怀来从事不同国家、不同文明和不同学科之间的跨越式文学比较研究。它主要研究各种跨越中文学的同源性、类同性、变异性、异质性和互补性以实证性影响研究、文学变异研究、平行研究和总体文学研究为基本方法论其目的在于以世界性眼光来总结文学规律和文学审美特性加强世界文学的相互了解与整合推动世界文学的发展。 2、简要谈谈比较文学的可比性。比较文学的可比性是比较文学得以存在的立身之本主要有以下几个方面 1同源性。在以同源性为突出特征的影响研究的可比性中影响的种类、影响的途径和接受的实证性方式就成为法国学派比较文学具体的研究内容。除此以外的一切比较文学研究由于缺乏同源性法国学派均否认其属于比较文学。由于在法国学派那里可比性已被人为限制到很小的领域内显而易见这并不是比较文学可比性的全部。 2变异性。出自同源的文学在不同国家、不同文明的传播与交流中在语言翻译层面、文学形象层面、文学文本层面、文化层面产生了文化过滤、误读与“创造性叛逆”产生了形象的变异与接受的变异甚至发生“他国化”式的蜕变这些都是变异学关注的要点在这里差异性成为可比性的核心内容。 3类同性。比较文学发展到以平行研究为特征的美国学派时影响研究的束缚便得以突破。可比性的内容得到进一步拓展类同性和综合性作为平行研究可比性的特征凸现出来。平行研究的对象是彼此毫无直接影响和亲缘联系的不同国家或民族间的文学。因此类同性所指的是没有任何关联的不同国家的文学之间在风格、结构、内容、形式、流派、情节、技巧、手法、情调、形象、主题、思潮乃至文学规律等方面所表现出的相似和契合之处。而综合性则是立足于文学以文学与其他学科进行跨学科比较的一种交叉关系。因此平行研究的可比性就在于类同性与综合性。 4异质性与互补性。异质性与互补性的可比性主要是从跨文明平行研究和总体文学研究的角度来说的因为法、美学派均属于同一欧洲文化体系的比较文学学科理论而随着比较文学发展到以跨文明研究为基本特征的第三阶段异质性作为比较文学的可比性又凸现出来。在跨越异质文化的比较文学研究中如果忽略文化异质性的存在比较文学研究势必会出现简单的同中求异和异中求同的比较前者使得中国文学成为西方观念的注脚本而后者则是一种浅层次的“XY”式的比附。因此在跨文明的比较文学研究中“异质性”是其可比性的根本特征。但“异质性”必须与“互补性”相联系起来。换句话说研究异质性是为了达到互补性。异质性的内容包括文明原生性、独立性只有明确意识到这种特征的存在东西方对话才能得以进行东西方文学才能实现互补。由于多元性是跨文明比较文学研究的基本观念由此才能在中西比较文学及东方文明之间如中国与印度等文学比较研究中使被比较的对象互为参照从浅层次的同异比较向深层次的文化探源发展为实现交互性和总体性奠定基础。交互性则是在上述基础上对被比较的对象进行互释、互证、互补式研究这样最终才能达到总体性。由互补性而达到的总体性原则可以说是对比较文学发展的最高层次的探索也可说是对比较文学诞生初衷的最彻底回归。 上述四类可比性有时是交织在一起的在具体比较研究中不应机械地强行分割开来。 3、什么叫流传学试分析它的特征及研究范围。 流传学也称誉舆学是传统的影响研究模式之一。1931年法国比较文学学者梵第根首先将它引入了比较文学学科理论使之成为比较文学实践中的一种被广泛应用的基本方法。它的主要特点就是从给予影响的放送者出发去研究作为终点的接受者的“他者“情况包括文学流派、潮流、作家及文本等在他国的际遇、影响及被接受的情况。 就本质而言流传学是“实证性”的“文学关系”研究。因此其特征表现为研究方法具有实证性研究对象是文Ч叵怠Ｊ紫攘鞔а芯康摹拔难Ч叵怠笔嵌嘣难Ч叵怠ｈ蟮诟
文学理论名词解释大全
文艺学：研究文学及其规律的学科。 文学活动：把文学理解为一种活动，由作品、作家、世界、读者等要素组成，是人类的一种高级的特殊的精神活动。 文学理论：对文学的原理、文学的范畴和判断标准等问题的研究。 文学批评：以文学理论所阐明的基本原理概念、范畴和方法为指导，专门地去具体分析和评论一个个作家、作品。 文学史：是一门以研究主流文学为对象的，清理并描述文学演变过程，探讨其发张规律的一门学科。 马克思主义文学理论：是马克思主义整体中的有机组成部分。是马克思、恩格斯在批判地继承德国古典哲学、美学、文艺学的基础上创立的。 中国特色：必须以中国特有的历史文化和现实经验作为土壤去培植马克思主义文学理论。必须吸收中国传统的文学理论遗产，寻求马克思主义文学理论与中国传统文学理论的结合点。 当代性：必须在研究中国当代文学发展情况的基础上，概括当代社会主义文学实践的新经验，回答当代社会主义文学运动提出的新问题。必须面对世纪西方文论的挑战。随着科学的发展，世纪出现了许多新的学科，诸如符号学、解释学、现象学、价值学、信息论等。 生活活动：是以生产活动为基础的，人类生存、繁衍和发展的活动系统的总称。本质力量的对象化：在生产劳动中，人改造了自然，使自然变化了人化的自然；同时，人在改造自然的过程中也改造了自己，使自己被自然所丰富所改造。 文学活动的“四个要素”：作者、世界、作品、读者 文学活动的对话性结构：指文学活动不同要素之间的互动关系。围绕作品这个中心，作者与世界、读者之间建立起来的是一种话语伙伴关系。其中，分别够成了若干对主体间性关系，包括自我与自我、自我与现实他者、自我与超验他者以及自我与潜在他者。在文学活动中，主体和对象的关系始终处于发展与变化之中。一方面是主体的对象化，另一方面是对象的主体化，正是在主体对象化和对象主体化的互动过程中，才生动地显示出了文学所特有的社会的和审美的本质属性。文学本体论：英美新批评强调文学作品的本体地位提出这一观点，代表人物是兰塞姆，认为文学活动的本体在于文学作品而不是外在的世界和作者。 劳动说：文学原始发生的主要学说之一，把劳动作为文学的起点。劳动提供了文学活动的前提条件，劳动产生了文学活动的需要，劳动构成了文学描写的主要内容，劳动制约了早期文学的形式。 物质生产与精神生产的“不平衡关系”：指文学进程、发展与经济的发展并不总是同步的。有时甚至是反方向的发展。这种不平衡有两种典型的体现：一是某些文艺类型只能兴盛在生产发展相对低级的阶段随生产力的发展，它的繁荣阶段也就过去了。另一种情况是艺术生产与物质生产的发展水平并不是呈正比例，经济落后的国家或地区可能在文学艺术上反而领先。 文学的含义：简言之，文学是一种语言艺术，是话语蕴籍中的审美意识形态。当然文学的含义是变化发展的。 话语：话语是一种具体的社会存在形态，是指与社会权利关系相互缠绕的具体言语方式。是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动， 话语蕴籍：是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性。
10、文学风格
第十讲文学风格 ________________________________________ 学习目标： 1.了解风格概念：风格界定；风格与创作个性；风格与话语情境；风格的特性； 2.了解风格的形态：简约与繁丰；刚健与柔婉；平淡与绚烂；谨严与疏放。 知识谱系： ________________________________________ 讲义： 一、风格界定 文学风格是文学作品的一种重要特性。是否有成功的和成熟的文学风格，是衡量文学作品的创作成就的一个重要标志。不同的文学风格有不同的审美价值，如阳刚、阴柔、简约、繁缛、典雅、朴素、幽默等都是美。风格既可以给人以形式上的满足，也可以陶冶人心。雄浑刚健的风格可以壮人胸襟，清新俏丽的风格可以舒人心脾，俊逸疏野的风格可以养人性情。高山瀑布、长桥卧波、芙蓉出水、皓月当空、平沙落雁、茂林修竹等，无不有其风格韵致，给人以独特的审美享受。但是，文学风格又是一个涉及面广泛而又十分复杂的问题，历来存在种种不同理解。 1．风格的词源辨析。在论述风格问题时，需要首先简单梳理风格一词的来源。西文的风格（ style ）一词源于希腊文，原义为木堆、石柱和雕刻刀等。希腊人取后一种含义，引申而指组成文字的特定方法，或写作和讲话的特定方式。这就是说，风格在西文里通常是指组成文字的特定方法、或写作和讲话的特定方式。 需要注意，“ style” 一词译成中文时，常有两种不同含义：一是指“风格”，二是指“文体”。这两个译法都注意到特定语言组织方式这一基本含义，但前者偏重于特定语言组织方式与人格或个性的联系，而后者偏重于特定语言组织方式本身。而在实际应用中，这个词的用法就更是五花八门，种类繁多，难以认同，而只能根据具体上下文（语境）去理解了。 2．风格本质和内涵的探讨途径。这里不妨梳理出两种不同探讨途径：一是从文学作品的语言形式方面理解风格，强调风格的语言修辞内涵。这在 20世纪形成了现代“文体学”（stylistics）。这一途径突出了作品语言形式对于风格的重要性，有其合理处，但忽视了风格中的人格内涵。二是从人的个性或人格在文学作品的语言组织中的投射去理解风格，突出风格与人的修养、气质和经历等个性特质的联系。中国汉代扬雄提出“言为心声”的观点，法国学者布封主张“风格即人”，都不约而同地把风格看成是人格的自然流露。这一途径不是突出风格与作品语言形式的关联，而是深探风格的人格内涵，显然有其合理性。但是，风格如果不与语言形式联系起来，却是难以说清的。需要综合这两条途径的长处，克服其各自的偏颇，而形成一条同时关注风格的语言内涵和其人格特征的综合途径。 3．风格的定义。什么是文学风格呢？文学风格是作家创作个性与具体话语情境造成的相对稳定的整体话语特色。风格有三个基本要素：创作个性、话语情境及特性。下面依次阐释。———————————————————————————————— 问：西文的“风格”一词的原义和引申义是什么？ 答：西文的风格（ style ）一词源于希腊文，原义为雕刻刀，引申而指组成文字的特定方法，或写作和讲话的特定方式。 问：西文“风格”一词译成中文时往往有哪些不同用法？ 答：西文“风格”（ style）一词译成中文时，常有两种不同表述：一是“风格”，二是“文体”。这两个译法都注意到特定语言组织方式这一基本含义，但前者偏重于特定语言组织方式与人格或个性的联系，而后者偏重于特定语言组织方式本身。同时，在实际应用中，这个词的用法就更是五花八门，种类繁多，难以认同，而只能根据具体上下文去理解了。所以，对于“风格”一词需要具体分析。———————————————————————————————— 二、风格与创作个性 文学作品的风格总是同作家的创作个性紧密相连的。无论作品的语言形式如何复杂，作家的创作个性都必须从中以无可置疑的方式清晰地显现出来。创作个性，是文学风格的重要要素之一，是作家表现在作品中的个人性格特征。形成作家创作个性的因素很多，其中重要的有：世界观、艺术观、审美理想及艺术才能等。
美国文学定义
文学术语定义 Romanticism ；定义 a movement of the 18th and 19th century. It is the predominance of imagination over reason and formal rules and over the sense of fact or the actual, a psychological desire to escape from unpleasant realities. 具体的概念Romanticism was a movement in literature, philosophy, music and art which developed in Europe in the late 18th and early 19th centuries. It emphasized individual values and aspirations above those of society as a reaction to the Industrial Revolution. It looked to the Middle Ages and to direct contact with nature for inspiration. It gave impetus to the national liberation movement in 19th-century Europe. 特征：It was the expression of “a real new experience” and contained “an alien quality” for the simple reason that “the spirit of the place” was radically new and alien. 2 It tended to be didactic because of Puritan influence. 3 It was both imitative and independent. 代表Washington Irving The Sketch Book James Fenimore Cooper Leatherstocking Tales (2)、Transcendentalism定义：A broad, philosophical movement in New England during the Romantic era (peaking between 1835 and 1845). It stressed the role of divinity in nature and the individual…s intuition, and exalted feeling over reason. 特征；1 The Transcendentalists placed emphasis on spirit, or the Over soul , as the most important thing in the universe. 2 The Transcendentalists stressed the
简述比较文学的定义
比较文学作为一门独立的学科，从雏形发展到今天，已有一百多年的历史。和其他学科一样，它也有自己的本体定义、性质、研究对象与范围、研究方法与意义。自从将比较文学视为一种文学研究起，学术界对比较文学的定义始终存在着见仁见智、难分轩轾的争议。但是，比较文学作为一门严肃的学科，仍要建构自己的理论体系。 比较文学的定义必然要包括学科的目标、实质、方法、对象等，又要求简明扼要。比较文学是一门以探究人类文学共同规律和民族文学特色为宗旨，以跨文化研究为实质的文学研究。它以对话作为方法论基础，对不同文化体系的文学之间的历史事实关系、美学价值关系以及学科交叉关系进行汇总的研究。 第一，比较文学以探究人类文学共同规律和民族文学特色为宗旨。 作为比较文学的宗旨是任何其他形式的文学研究所不能取代的。一般的国别文学研究，可以在本文化体系内探索文学演变规律，看到民族文学的独特性，但达不到寻求人类文学共同规律的目的。而且其民族文学特色没有其他民族文学的参照比较，也是自说自话，特色更无从谈起。而一般的文学理论研究，研究的只是文学的普遍性规律，以忽略各自民族文学的独特性为特点。只有在比较文学研究中，通过跨文化的文学比较，对人类文学的共同规律和民族文学特色两方面进行研究。在比较文学研究中，这两者是一个问题的两个方面，互为表里，互相依存，两者不容分割。 第二，跨文化研究是比较文学的实质 不少人定义比较文学时，用跨国界、跨语言、跨民族、跨学科等来界定，但跨文化才是实质。它是确定比较文学研究对象的根本依据，跨国界、跨民族、跨学科都不是根本依据。蒙藏民间文学没有跨国界，但这是比较文学；英美文学没有跨语言，但这是比较文学；印度祖先与伊朗祖先都是雅利安人，虽没有跨越民族，但他们的古代文学比较却是比较文学研究。这里的跨文化研究有两层含义，一是跨越文学所属的文化体系，一是跨学科。 第三，比较文学以对话作为基础。 这里强调比较文学研究在方法论上的沟通平等的意识，不同文学传统之间的对话，这是比较文学得以存在的前提。 第四，比较文学对不同文化体系的文学之间的历史事实关系、美学价值关系以及学科交叉关系进行汇通的研究。 这里概括的指明了比较文学研究的三种主要类型，即影响研究、平行研究和跨学科研究。特别强调这里指出的汇通研究，这里的汇通，强调的是对研究的两方或多方都要具有整体的贯通的理解和把握，不是就事论事作局部的、表面的对比比较。这里强调的既是一种研究观点，又是一种高素养要求。
《文学理论教程》课后习题与答案
《文学理论》-课后习题参考答案 第一章 【基本概念】 1．文艺学：研究文学及其规律的学科。 2．文学活动：把文学理解为一种活动，由作品、作家、世界、读者等要素组成，是人类的一种高级的特殊的精神活动。 3．文学理论：对文学的原理、文学的范畴和判断标准等问题的研究。 4．文学批评：以文学理论所阐明的基本原理概念、范畴和方法为指导，专门地去具体分析和评论一个个作家、作品。 5．文学史：是一门以研究主流文学为对象的，清理并描述文学演变过程，探讨其发展规律的一门学科。 【思考问题】 1．试从学科归属、对象任务和学科品格三个角度，说明文学理论的性质。 答：文学理论的学科归属：文学理论是文艺学中的三个分支之一，与其他分支有密切的联系，它通过对文学问题的审视，侧重于研究文学中带有一般性普遍规律，它力图指导、制约其他分支的研究。 从对象任务上看，文学活动作为人类的一种精神活动，它有一个历史发展过程，它是随着时代的发展而发展的，显示出不同历史阶段的特征。它作为人类的一种特殊的精神活动，从总体上来研究文学活动区别于其他活动的特殊性质。社会生活是一切种类的文学艺术的源泉。经过作家的艺术创造，成为文学文本。研究作品的构成因素和相互关系，文本一定要经过阅读、鉴赏、批评。 从学科品格上看，具有实践性和自身独特的价值取向。 2．文学理论的几种基本形态及划分依据。 答：基本形态有：文学哲学，文学社会学，文学心理学，文学符号学，文学价值学，文学信息学，文学文化学。 划分依据是：文学创作——文学作品——文学接受和文学创造——艺术价值——文学消费。 第二章 【基本概念】 1．马克思主义文学理论：是马克思主义整体中的有机组成部分。是马克思、恩格斯在批判地继承德国古典哲学、美学、文艺学的基础上创立的。 2．中国特色：必须以中国特有的历史文化和现实经验作为土壤去培植马克思主义文学理论。必须吸收中国传统的文学理论遗产，寻求马克思主义文学理论与中国传统文学理论的结合点。 3．当代性：必须在研究中国当代文学发展情况的基础上，概括当代社会主义文学实践的新经验，回答当代社会主义文学运动提出的新问题。必须面对20世纪西方文论的挑战。随着科学的发展，20世纪出现了许多新的学科，诸如符号学、解释学、现象学、价值学、信息论等。 4．文学活动论：马克思主义首先把文学理解为人的一种活动，并建立了“文学活动论”。文学艺术活动作为人的精神性的生活活动，也是人的本质力量的对象化，人的本质力量的一部分通过文学艺术的创造和欣赏展现和外化出来。文学是作为主体的人的能动的创造，它塑造人，是一种“人学”。 5．文学反映论：马克思主义从哲学的存在与意识的相互理论出发，把文学活动看成是一种人的主体对于客体的认识与反映，文学是对于生活的反映，是一种艺术的反映。 6．艺术生产论：人学作为人的活动之一，进入社会就成为一种艺术生产活动。因此，马克思随着时代发展把文学活动理解为“艺术生产”活动，“艺术生产”是把物质生产与作为精神生产的艺术生产相比较，艺术生产是指实际的艺术创作过程。 7．文学审美意识形态论：文学艺术是建立在社会经济基础之上的上层建筑，是上层建筑中的一种社会意识形态。把文学艺术看成是“审美意识形态”，意味着文学艺术是社会意识形态的变体，它既具有意识形态
文学风格论
第十三章：文学风格论 无论古今中外，大凡优秀作家的创作，总是有着鲜明的个性，表现出独特的风格；在一定的时期、地区，那些创作风格相似或相近的作家，又可能形成一定的文学流派；而那些具有较大势力的文学流派，则往往以其自觉的理论主张、艺术追求和创作实绩，在文学领域内掀起风靡一时、影响深远的思想潮流，这就是文学思潮。总之，文学风格、文学流派、文学思潮，乃是文学创作达到一定水平和境界所形成的重要现象。 一、文学风格的涵义 在文学史上，不同作家的作品在文风、趣味、情调、境界上往往是相去甚远、迥然不同的，李白与杜甫，一绮丽飘逸，一沉着典雅；鲁迅与郭沫若，一冷凝犀利，一淋漓 酣畅；巴尔扎克与雨果，一形象真切，一热情澎湃；米兰·昆德拉与萨特，一寓意深邃，一观念直露。而这一切，都是每个作家文学风格的表现。 中西方文论很早就开始了关于风格的研究。在古代希腊文和拉丁文中就有“风格”一词，在希腊文中该词表示那种长度大于厚度的直线体，其中有一个含义是指写和画所使用的雕刻刀；罗马人吸收了这一含义，扩展为技巧、手法、笔迹的意思，在古罗马作家特伦斯、西塞罗以及其他人的著作中，该词指组成文字的特定方式，进而指用文字装饰思想的特定方式。我国古代不大用“风格”一词，与之相对等的是风趣、风气、风神、滋味、格调等概念。 那么，什么是文学风格呢？ 文学风格是一个带有总体性、全局性的概念，如果只是孤立地取出其中某一个方面、某一种因素而不及其余，势必不能得出正确的结论。 关于风格，有一个非常流行的说法，那就是１８世纪法国学者布封在一篇名为《论风格》的演说中提出的“风格就是人”的命题，这一命题抓住了问题的要害，即风格必须以人为本，以人的主观精神修养为根柢，包括人的道德、品格、情感、胸襟、趣味等等。唯其如此，这一命题才赢得了后来许多人的认同，黑格尔说：“法国人有一句名言：‘风格就是人本身。'风格在这里一般指的是个别艺术家在表现方式和笔调曲折等方面完全见出他的人格的一些特点。”（黑格尔：《美学》第１卷，第３７２页。商务印书馆１９７９年版。）马克思也说：“我只有构成我的精神个体性的形式。‘风格就是人'。”（马克思：《评普鲁士最近的书报检查令》，《马克思恩格斯全集》第１卷，第７页。）我国古代文论中历来也有“文品即人品”、“文如其人”的说法，意思也大致接近，较早是扬雄在《法言·问神》中所说：“言，心声也。书，心画也。声画形，君子、小人见矣。”后来宋濂在《林伯恭诗集序》中说：“诗，心之声也。声因于气，皆随其人而著形焉。”叶燮在《原诗》中说：“诗之基，其人之胸襟是也。”刘熙载在《艺概·诗概》中也说：“诗品出于人品”。以上这些论述都表达了同样的意思，即文学风格乃是以作者主观的人格修养为根基，作者的人格修养常常能够在作品中表现出来，有什么样的作者，便会有什么样的作品，以何种人格修养作为根基，作品便会呈现出何种品位、趣味和格调。
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《文学理论教程》期末考试复习资料 考试题型： ①名词解释②辨析题③简答题④论述题⑤作品分析题 一、文学活动的四要素以及它们之间的关系 四要素：作品、作者、作品、读者 关系：文学活动系统是由世界、作者、作品、读者构成的一个交往结构。文学作为一种话语活动，这四个要素不是彼此孤立或静止存在的，而是 相互依存、相互渗透、相互作用的，它们共同构成一个有机的活动系 统。围绕着作品这个中心，作者与世界、读者之间建立起来的是一种 话语伙伴关系。 二、文学活动的产生和发展 产生：1、巫术发生说2、宗教发生说3、游戏发生说4、劳动说 发展：（1）社会发展是文学发展的条件（2）人的发展是文学发展的根据（3）社会发展与文学发展的不平衡关系【原因：经济的制约；上层 建筑间的相互作用；本民族文学的纵向继承；各民族文学的横向交流】 三、文学与非文学的区别标准 判断文学与非文学的标准并不简单地在于审美属性及语言形式，而在于，第一，文学的语言富有独特表现力；第二，文学总是要呈现审美形象的世界； 第三；文学传达完整的意义，本身构成一个整体；第四，文学蕴含着似乎特殊而无限的意味。 四、文学作为审美意识形态属性的概念及其表现 概念：文学的审美意识形态属性，是指文学的审美表现过程与意识形态相互浸染、彼此渗透的状况，表明审美中浸透了意识形态，意识形态巧借审美传达出来。 表现：（1）无功利与功利（2）形象与理性（3）情感与认识【文学具备审美与社会双重属性】 五、文学的含义 文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态
六、话语蕴藉 是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性。 七、文学创造与其它精神生产的区别 科学活动的特点是揭示客体的真实本质，宗教是建立在虚幻基础上，使人忘却现实世界和否定人自身价值。文学活动则是通过人对世界的情感体验、感受、评价、力求表达主体对世界的主观感受和认识，并将这种感受和认识传达给别人，以满足自己和他人的情感需要，其生产成果，主要体现为的情绪。 八、文学创造的客体与主体 文学创造的客体：一是客体即“自然说”，认为文学的课题是地利与人之外 的自然；另一种是客体即“情感”说。认为文学客体是 人的心灵，是情感。我们认为社会生活是文学创造的客体。 文学创造的主体：存在于艺术生产活动中的艺术生产者，是美的体验者，评 价者和创造者，是具体的社会人。 九、艺术构思的概念、心理机制以及构思方式 艺术构思：作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想象、情感等心理活动，以各种艺术构思方式， 孕育出完整的，呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过 程，是创造过程中最实际、最紧张、最重要的阶段。 心理机制：1、回忆与沉思 2、想象与联想 3、灵感与直觉 4、理智与感情 5、意识与无意识 构思方式：1、综合 2、突出和简化 3、变形与陌生化 十、艺术真实的主要特征 与生活真实不同，艺术真实以假定性情境表现对社会生活内蕴的认识和感悟；与科学真实不同，艺术真实对客体世界的反映具有主观性和诗艺性。十一、情感与“诗意的裁判” （1）情感评价的高尚品格及功利取向与文学尚“善”的审美价值追求之关系：情感评价中的价值取向，体现为真、善、美。高尚品格与功利取 向就是善的价值追求。文学作品对表现对象的情感态度高尚与否，归 根到底是以是否有利于社会进步与人生幸福为价值标准的。只有有了 高尚品格与正确的功利取向的文学作品才是优秀的文学作品。 （2）情感评价的诚挚情态及艺术呈示之含义：所谓诚挚的情态，是指文