相机的基本持握方式
如何在拍摄风景时保持镜头稳定
如何在拍摄风景时保持镜头稳定在拍摄风景时，保持镜头稳定是获得清晰、高质量照片的关键。
不稳定的镜头可能导致画面模糊、构图失衡，从而大大降低作品的质量。
下面，我将为您详细介绍一些实用的方法和技巧，帮助您在拍摄风景时保持镜头稳定。
一、正确的握持相机姿势首先，正确的握持相机姿势至关重要。
对于单反或无反相机，我们可以用右手握住相机的手柄，食指自然地放在快门按钮上，大拇指放在相机的背面用于稳定和操作。
左手则托住镜头，提供额外的支撑。
这样的姿势可以有效地分散相机的重量，减少抖动。
如果您使用的是小型数码相机或手机，同样要保持双手握持，并且将肘部紧贴身体，形成一个稳定的三角支撑。
二、使用合适的设备1、三脚架三脚架是保持镜头稳定的最常用工具。
在拍摄夜景、长曝光、微距等需要长时间保持稳定的场景时，三脚架必不可少。
选择三脚架时，要考虑其稳定性、重量、高度调节范围等因素。
一般来说，碳纤维材质的三脚架比较轻便且坚固，但价格相对较高；铝合金材质的三脚架则更经济实惠。
2、独脚架在需要一定灵活性又希望获得一定稳定性的情况下，独脚架是个不错的选择。
比如在拍摄运动中的风景或者需要快速移动拍摄位置时，独脚架可以减轻相机的重量负担，同时提供一定的支撑。
3、稳定器对于视频拍摄或者需要在移动中拍摄稳定画面的情况，可以考虑使用稳定器。
稳定器通过电子或机械的方式来抵消手部的抖动，使画面更加平滑稳定。
三、设置合理的拍摄参数1、快门速度快门速度直接影响到画面的清晰度。
一般来说，如果您手持相机拍摄，快门速度应该不低于镜头焦距的倒数。
例如，如果您使用的是50mm 焦距的镜头，那么快门速度应该至少为 1/50 秒。
当然，这只是一个基本的参考值，实际情况还需要根据您的握持稳定性和拍摄对象的运动情况进行调整。
2、开启防抖功能现在很多相机和镜头都具备防抖功能，在拍摄时记得开启它。
防抖功能可以在一定程度上补偿手部的抖动，提高拍摄的稳定性。
但需要注意的是，防抖功能并不是万能的，在极端情况下仍然可能无法完全避免抖动。
单反相机的基本操作技巧
单反相机的基本操作技巧在现代摄影领域，单反相机是一种常见且受欢迎的摄影器材。
它具备高质量的成像能力和灵活的操作性，使得摄影爱好者们可以更好地捕捉美丽瞬间。
然而，对于初学者来说，单反相机的复杂功能和操作方式可能会让人感到困惑。
因此，掌握一些基本的操作技巧是非常重要的。
1. 了解相机的基本构造在使用单反相机之前，首先要了解相机的基本构造。
相机通常由镜头、取景器、快门、光圈和感光元件等部分组成。
镜头负责聚焦和光线控制，取景器用于观察和构图，快门控制曝光时间，光圈控制光线的进入量，感光元件则负责记录图像。
2. 学会正确握持相机正确的握持相机是获得稳定照片的关键。
将右手放在相机的右侧，食指放在快门按钮上，大拇指放在背部的控制按钮上。
左手则托住镜头底部，以提供额外的支撑。
这样可以减少手部晃动，确保图像清晰。
3. 使用自动模式进行初步拍摄对于初学者来说，使用相机的自动模式是最简单的方式。
自动模式会根据场景的光线条件和距离自动调整相机设置，从而获得合适的曝光和焦距。
通过使用自动模式，可以熟悉相机的基本功能，并逐渐了解不同拍摄条件下的最佳设置。
4. 熟悉不同的拍摄模式除了自动模式，单反相机还提供了多种拍摄模式供选择。
常见的模式包括光圈优先模式、快门优先模式和手动模式。
光圈优先模式允许用户控制光圈大小，以实现不同景深效果。
快门优先模式则允许用户控制快门速度，以决定图像的运动模糊程度。
手动模式则提供了完全的控制权，用户可以自行调整光圈和快门速度。
5. 调整焦点和对焦点焦点是拍摄中的关键因素之一。
单反相机通常提供多种对焦模式，如单点对焦、连续对焦和自动对焦。
通过调整对焦点的位置和模式，可以确保被拍摄对象的清晰度。
此外，还可以使用焦点锁定功能，将焦点锁定在特定的位置，以便重新构图而不会丢失焦点。
6. 利用曝光补偿曝光补偿是一种调整图像亮度的技巧。
在某些情况下，相机可能会错误地判断光线条件，导致图像过曝（过亮）或欠曝（过暗）。
拍摄技巧--手握相机技巧
摄影技巧——手握相机的技巧我们在拍摄照片时，由于手持相机不稳，经常会使拍摄的照片变得模糊，而且经常错过抓拍的精彩瞬间。
由此可见，”稳”是拍摄出好照片的关键因素。
虽然许多相机都带有光学或是物理防抖，可实际上它们的防抖效果并不好，所以我们在拍照时尽最大程度上保持相机的稳定。
下面我们介绍几种很有效的防抖效果。
1.使用三脚架：使用三脚架是保持画面稳定的最简单的也是效果最好的方法，使用时一定要把三脚架支稳，拧紧各个螺丝。
虽然效果很好，但是不便携。
2.使用正确的拍摄姿势：为防止抖动，建议使用双手握机的手位，对于卡片机来说，在拍摄时应该使用右手握住相机快门的一端，将右手的拇指放在相机的背后，中指、无名指和小拇指依次放在相机的前面偏下部位，食指则自然地放在快门上。
而左手的大拇指与食指成垂直角度，紧贴在相机的左侧，以提供有力的支撑。
在使用镜头较沉重的单反相机时，右手姿态与卡片机相同，左手用掌心稳稳地拖住镜头，同时用左手拇指、食指和中指操作对焦以及变焦拨环。
3.依靠物体：在拍摄时我们可以就地取材，借助石头、栏杆、树枝、墙壁等固定物体来支撑稳定身体和相机，这样的效果很不错。
4.控制呼吸：在按下快门之前，可以深吸一口气，然后再进行拍摄，再对焦和按下快门时要屏住呼吸，这样也可以达到一定的稳定效果。
5.轻按快门：按快门的时候不要过分用力，这样操作会使振动传递到相机，造成影像模糊，这也是我们经常拍出模糊照片的主要原因。
如果我们在拍照时能注意以上的问题，在根据拍摄时的具体情况调节相机设置，那么我们就可以排出清晰的照片来，让瞬间变为永恒。
相机使用技巧之半按快门半按快门后相机就会开始自动对焦、测光等操作，并锁定焦点和曝光值。
采用半按快门方式对焦并拍摄的流程如下图所示。
对准拍摄物体后将手指放在快门上半按快门进行有效对焦完全按下快门进行对焦半按快门可以很好地运用在一下场合：1.在抓拍的时候，可以提前采用半按快门的方法完成自动对焦，然后当你要抓拍的精彩瞬间出现的时候就可以将快门全部按下去，这样能够大大提高抓拍的成功率。
练就铁手功!教你三个手持相机的摄影防抖技巧
练就铁手功！教你三个手持相机的摄影防抖技巧让我们面对这个事实吧，对于摄影来说，背着三脚架并不总是件轻松的事。
先不说人们对其尺寸和重量的抱怨，问题是在很多适合摄影的地方，三脚架都被禁止使用。
不幸的是，在弱光环境下手持相机拍摄是有一定难度的，得到的往往是一张模糊不清的照片。
幸好，这里有3个技巧，其中任何一个都可以有效提高手持拍摄的照片质量。
A.纠正姿势大部分摄影师手握相机的姿势都差不多，但往往都忽略了身体姿势的重要性。
很多人会身体前倾，用双臂来保持相机稳定。
正确的姿势是，像举起大多数重物一样，最好的方法是用你的双腿来承担重量，所以需要调整你的双脚姿势，以适应下面几条原则1.用双手握相机。
其中左手握住镜头，同时右手握住机身并控制快门。
2.向前小半步并保持膝盖微曲。
这样可以将自身重量均匀地分配在两条腿上。
3.举起相机摆出你的一般拍摄姿势。
对数码单反相机来说就是将取景器举在右眼前(译者注：译者用左眼取景，这还有另外一个好处，下详)，而对于便携数码相机来说就是举在脸前15cm左右眼平位置。
4.两臂夹紧身体两侧。
左前臂应该保持完全垂直，并且不能向前超出脚趾。
一定要避免身体前倾，否则会引起相机抖动。
5.深呼吸，在两次呼吸之间(译者注：也可以摒气但时间不能太长)尽可能轻柔地按下快门。
B.随身脚架三脚架非常不便于携带，这条技巧教你在弱光环境拍摄时如何使用随身脚架。
1.在外出拍摄前，剪一段和你身高差不多的绳子，装在口袋里或摄影包中。
2.在拍摄现场，将绳子一端缠在相机镜头上，让另一端垂在地面。
3.一脚踩住地上的绳子，然后慢慢举起相机到眼前。
小心地将绳子绷直，但是要注意不要用力过大以免影响机身和镜头接口。
4.当绳子绷直后，像第1条技巧中介绍的那样摆好姿势，轻柔地按动快门。
C.乔·麦克纳利握持法以快速布光技巧出名的摄影师乔·麦克纳利，经常为出版社拍照，比如《体育画报》、《国家地理》、和《生活杂志》等。
尽管要在多种光线下拍摄，但他却很少使用三脚架。
《单反摄影技巧》正确的摄影拍摄姿势
如果您刚开始摄影，在摄影中必须注意正确的拍摄姿势，正确的拍摄姿势是拍出好照片的基础。
端稳你的相机：让我们从基础开始：如何持握你的相机才能尽可能地保持平稳，并减少相机的抖动。
基本持机手法对数码单反相机来说，人体并不是最稳定的支撑，因此你需要学会一些基本的动作来提高拍照时的稳定性。
保持稳当又放松地站姿，双脚分开，肘部夹紧身体。
用两只手一起端稳相机，其中一只手成环形托住镜头，帮助变焦和对焦。
在按下快门之前呼气能让你放松下来。
尽量不要在肘部离开体侧、不能保持双手持机或身体扭曲的状态下拍照，这些情况会影响照片的清晰度。
正确的姿势错误姿势卧姿卧姿很适合拍摄风景或者是微距照片。
更紧凑的身体姿态有助于减少相机的抖动。
记住要让两个肘关节尽量收缩，并将它们支撑在水平的地面上。
身体稍稍转动，你就会失去稳定性，因为你没有从地面得到任何支撑。
最后，一定要记得在趴下之前看清地面到底是什么状况。
上图为正确姿势上图为错误姿势立姿腿能够很好地支撑起身体的重量，这种姿势在拍摄婚礼或者新闻摄影时最常用到。
关键是要保持稳定和放松——记住你不是在玩空手道！如果你向前弯腰站立，身体自然就会摇摆不定，最后拍出的照片也会是模糊的，而且这还可能引起脊椎疾病。
错误姿势正确姿势半跪姿半跪姿会让你降低拍摄高度，但它能为相机提供更好的支撑——记着要把肘部架在膝盖上。
同样，在按下快门之前有意识地做几次深呼吸，并让你的肩膀保持松弛的状态。
双腿同时弯曲的半蹲姿势最要不得，这会让你的身体紧张，相机也会抖动得非常厉害。
错误姿势正确姿势。
照相时防抖方法
照相时防抖方法：一、利用脚架为了防止相机在按下快门时发生抖动，在手持拍摄时应尽量不要使用低于1/60秒的快门速度。
1/30秒以下速度，就应该采用三脚架架起相机才能把相机的抖动降到最低。
二、注意身体姿势握持相机的双手自然稳定，降低身体重心使身体更加稳定，应避免身体的前倾或后仰。
具体方法：当用较低角度拍摄时，可以半跪在地上，并把手肘放在膝盖上，形成较稳定的支撑，同时身体的上半部分也要保持稳定。
也可以趴在地下，用肘部支撑身体，用相机包、石头或其他类似的物体垫在相机下面，这也能有效防止相机的抖动。
三、从手做起双手握持相机的方法不当是导致相机抖动的主要原因，怎样正确握持相机的方法是怎样的呢？一般来说，在使用相机时右手的拇指应放在相机的背后（一般的相机背后都设有拇指槽，拇指按在拇指槽上即可），中指、无名指和小指放在相机的前面偏下，食指自然的放在快门按钮上，掌心贴住相机右侧机身再用左手食指的外侧托住机身。
而当相机的镜头比较重时，右手姿势不变，左手掌心侧要托住镜头。
这样，左右手就共同组成一个防止相机抖动的稳定支架，起到一定的防震作用。
四、使用自拍或遥控功能当相机固定在三脚架或放在其他地方如桌面上时，如果用手指按下快门，相机也可能会受到一丝难于察觉的抖动。
这时，使用自拍或遥控功能就可以完全避免手部或身体的抖动对相机的影响了。
在风景、微距等场景拍摄时，这种方法往往有最佳的效果。
其实在平时，我们也可以多练习一下手持相机的拍摄，认真领会其中的技巧，掌握这种我们平时最常用的拍摄方法。
但在进行创作或其他重要场合拍摄并且光线环境比较恶劣的情况下，能使用三脚架的就尽量不要手持拍摄了，毕竟没人愿意看到自己的作品模模糊糊的。
风光作品从镜头来讲有两种, 广角和非广角.广角通过景深纵深表达空间感, 往往有感兴趣的东西作为前景, 场面大, 另外通过小小变形非广角通过层次来表达空间感, 往往是抛开嘈杂的环境, 选取景物精彩的一部分, 有时还用长焦距, 突出某一精彩小小部分.为什么要空间感, 图片是二维的, 要表达的是三维的景观, 没有空间感, 构图就会太平(flat).1. 天空是风光作品很重要的部分, 云彩几乎不可少, 理想的云彩给作品增添气氛和戏剧变化.2. 一些光照在主体(大片白桦林)很重要, 这光又是从顶上云层穿出, 加强了地面与云层的联系.3. 挺立的树干作为前景, 增添了白桦的神秘感.当时我想到那么多吗? 没有, 精力主要集中在光线上, 构图一半靠经验, 一般靠眼睛和感觉. 一年多的构图练习给了我明确的判断.前景:(1)为了增加照片的立体感和纵向深度, 我们往往用广角镜头(20-28mm)贴近前景主题. 广角夸大了景物的距离, 前景显示出不小的尺寸.人们往往被它首先吸引, 而远的物体会沿着遥远的视野衰减. 运用广角的优势是, 不但清晰地表述了近景, 而且展示了主题所处的环境. 如果有背景主题, 前后景的距离给了我们空间感, 很多情形这种距离是无法表达的, 立体效果就没有那么强烈了.作为前景的选择物, 可以是花, 草, 石头, 树.... 任何让人感兴趣的东西. 选择的标准是整齐干净, 任何显著的前景杂乱都会破坏欣赏整幅作品的情绪. 如果没有合适的前景, 可以放弃, 一幅作品是可以不需要前景的. 保持画面的整洁, 杂务越少越好是不变的原则.其他技术原则: 一般情形前景和后景一定要在景深上, 光圈偏小为好, 也不能过小( F8-F9.5成像最好), 只要小到前后景都清楚. 要手动对焦, 量测镜头到前景物最近的点的距离. 根据距离, 确定所需要的光圈.如果光圈小了, 带来一个问题, 曝光时间长了, 这对花草很不利, 任何的风吹草动都可能影响到清晰度. 怎么平衡曝光时间和光圈, 需要有一定的耐心.镜头离前景的距离很关键, 它直接影响到前景和后景的关系, 要通过取景器细微的观察, 确定所需要的位置.甲、背景基础一、什麼叫摄影？将影像透过摄影器材存入记忆材料的过程。
单反相机摄影入门教程大全
单反相机摄影入门教程大全单反相机摄影入门教程大全单反相机是一种专业级的相机，具备了较高的拍摄品质和更多的手动控制功能。
对于初学者来说，了解如何使用单反相机进行拍摄是非常重要的。
以下是一个单反相机摄影入门教程大全，帮助你快速入门摄影。
第一步：了解单反相机的基本组成单反相机由镜头、取景器、快门、感光元件等组成。
了解各组件的功能和作用，能帮助你更好地使用相机。
第二步：学习如何正确握持相机正确的握持相机可以有效减小抖动，提高照片的清晰度。
建议使用两手握持相机，一手握持相机的底部，另一手扶握相机的侧边。
第三步：学习如何设置相机的基本参数学习如何调整光圈、快门速度、感光度等参数，可以根据不同的拍摄场景获得更好的效果。
可以通过学习光圈值、快门速度和ISO感光度的关系，掌握曝光的基本原理。
第四步：了解不同的拍摄模式单反相机通常具有多种拍摄模式，如全自动模式、光圈优先模式、快门优先模式和手动模式。
学会根据不同的拍摄需求选择合适的模式。
第五步：练习构图技巧构图是摄影中非常重要的一环。
学习如何使用线条、对称、透视等元素来构造有吸引力的照片。
同时，要注意主体与背景的关系，避免干扰因素。
第六步：学习使用不同的焦距不同的焦距可呈现出不同的拍摄效果。
通过学习广角、标准焦和长焦的使用，能够更好地捕捉目标和环境。
第七步：熟练使用曝光补偿功能曝光补偿是相机根据场景亮度的不同对曝光进行调整。
学会使用曝光补偿功能能够拍摄出更加自然的照片。
第八步：学会使用不同的对焦方式相机通常提供多种对焦模式，如单次对焦、连续对焦和手动对焦等。
学会使用不同的对焦方式，能够在不同的拍摄场景下获得清晰的照片。
以上是一个简单的单反相机摄影入门教程大全。
希望能够帮助你快速入门摄影，并开始享受拍摄的乐趣。
记住，摄影是一门艺术，需要不断实践和探索。
拍摄指南南导
拍摄指南南导一、正确持机方法在拍摄的基本知识中，最重要的就是要拿稳相机。
无论其它的摄影要素和技术掌握得有多好，只要拍摄的一瞬间有震动，照片的质量一定会因影像模糊而大大降低。
虽然可以用三脚架来减低震动的可能性，但更多的时候是以手持相机拍摄为主，而且在“决定性的瞬间”内，往往不允许摄影者再花时间去放置三脚架并固定照相机。
数码照相机相对于传统照相机而言，它对拍摄稳定性的要求更高。
这是因为，电子元件存储信息需要一段额外的时间，通常称为“时滞”。
1、持机的正确姿势无论是站立、坐下还是跪下，持机的正确姿势都应该是：无论是站立、坐下还是跪下，持机的正确姿势都应该是：（1）、右手紧握相机一侧的握手位，食指轻触快门键，以备随时拍摄。
（2）、以左手手掌托住机身底部，用拇指和食指握住相机来稳定镜头。
（3）、两手上臂紧贴身体，尽量保持自然下垂的状态并向身体靠拢。
千万不要耸起双肩。
因为长时间用耸起双肩的姿势拍摄，双肩关节会出现疲劳感，更难稳定相机。
（4）垂直握持相机拍摄时，一般左手在下，右手在上，也要注意左臂紧贴身体。
2、站立或坐下摄影时的注意事项（1）、站立摄影时，双脚宜微张，或以前后步方式站立，以便将整个身体的重量平放到双脚上。
如果能借助一些固定的物体作为依靠，例如背靠树干或墙壁等，则效果更佳。
（2）、坐下摄影稳定性已经很高，但仍可借外物进一步稳定身体。
以椅子的靠背或桌子作依靠是不错的选择。
3、跪下摄影时的注意事项跪下摄影时左脚应该弓起，右脚跪地，托起机身底部的左手则支撑在弓起的左脚上。
一般情况下，跪姿拍摄较难稳定身体，最好也能借助固定物体作依靠，如树、墙等。
4、相机带的重要作用将相机带套在手腕上，握在虎口中绕两圈再拉紧，以拇指穿过带圈后再握紧相机，使相机和右手合二为一，不但可以减轻手的颤动，而且可以在不小心松手时将相机拉住，不至于掉到地上而损坏。
二、光线的运用照片是光与影的艺术产品，将光线称为摄影的灵魂一点也不为过。
摄影技术的手持拍摄技巧
摄影技术的手持拍摄技巧手持拍摄是摄影中常见的拍摄方式之一，它不仅方便快捷，还可以带来生动自然的效果。
然而，手持拍摄也存在着一定的挑战，例如手抖、画面模糊等问题。
为了帮助摄影爱好者提高手持拍摄技巧，下面将介绍几种常用的手持拍摄技巧。
稳定身体姿势是拍摄稳定的基础。
在手持拍摄时，应尽量保持平稳的站立姿势，双脚分开与肩同宽，保持身体的稳定。
可以将相机紧贴于身体，或者将双手臂紧贴于身体两侧，以减少手抖的影响。
轻微弯曲膝盖有助于更稳定的站位。
正确的握持相机方式也是手持拍摄的关键。
一种常用的握持方式是右手握持相机手柄，四指握持，大拇指放在相机背面，左手则托住镜头的底部。
可以使用肩部支撑、腕带等辅助手段来进一步稳定相机。
第三，使用合适的快门速度对抗手抖是提高手持拍摄质量的重要措施。
通常来说，快门速度应该大于焦距的倒数，例如当使用50mm镜头时，快门速度应不低于1/50秒。
然而，对于微距摄影或者长焦摄影，建议采用更高的快门速度，以减少手抖对图像质量的影响。
第四，使用适当的光圈和ISO值也可以提高手持拍摄的质量。
在正常光线条件下，使用较小的光圈值（较大的光圈数）可以提高景深，使得前后景物都清晰可见。
同时，适当增加ISO值可以增加相机的感光度，减少对抗手抖所需的快门速度，从而提高拍摄的成功率。
第五，使用交叠拍摄方法可以提高手持拍摄的稳定性。
交叠拍摄是将两张或多张相片进行对齐合成的技术，通过在拍摄过程中微调相机的位置，然后在后期合成时选择最清晰的部分，以得到更清晰的图像。
进行后期处理也是提高手持拍摄效果的重要环节。
在拍摄后，可以利用图像处理软件进行调整，包括去除噪点、提高清晰度、增加锐度等，从而进一步提高图像的质量。
总结而言，手持拍摄技巧的提高需要充分的练习和经验积累。
通过掌握稳定的身体姿势、正确的握持方式、适宜的快门速度、合适的光圈和ISO值，以及运用交叠拍摄和后期处理等方法，摄影爱好者们可以取得更出色的手持拍摄效果。
照相机持握技巧
5、只能站着：双脚和双肩保 持在一条线上，稳稳地站在 地面上，肘部支撑在胸前或 两侧。
6、当你慢速拍摄时，坐在地上 双肘支撑在膝上会让你感到舒 服。
如果可能，桌子上，较大面积 的岩石上或栅栏柱上，或其它 坚固平稳的物体上。意思是说 作为三脚架的替代品。
简单的构图原理：
摄影构图中突出主体最简单的方法， 是将主体居于画面的中心。由于被摄物体 处于画面的中心部位，整个照片具有一种 特殊的稳定性。但总是将被摄物体置于中 间会让人觉得呆板。一幅好的照片通常构 图非常恰当，摄影中较常见的就是黄金分 割构图，即画面被均分为三个部分（水平 和垂直），然后将主体置于等分线上或是 交汇处。所以不妨用用黄金分割来构图， 使拍摄多样性。
1、用脸支撑：用左手托住相机及镜头， 右手紧握相机，把它紧贴在脸上，可以 轻松而稳固地端稳相机。
正确的握持姿势相机握持方法得当将有助于拍出更为清晰的照片，所以没有十分 必要时，不要潇洒地单手拿着相机拍照，更不能心不在焉地随手捏着相机拍照。比较 稳妥的方法是以双手平衡地握住相机，由于相机的外形，也由于每个人握持的习惯不 尽相同，手持相机的方法也就不一定完全一样。但总的原则是要稳定。在拍摄横幅照 片时右手用于按动快门，左手的手掌托住相机，为了进一步增强稳定性，应该收紧手 臂用肘部抵住自己的胸膛。
解决方法：1、先将画面中央的对焦点对准想拍摄的人 物面部，半按快门按钮完成对焦及测光程序，半按着快门 按钮不放，横向移动相机至想拍摄的构图。2、如数码相 机本身拥有不止一个对焦点的话，只要直接将对焦点调校 至想拍摄的人物上。或者利用相机本身的自动对焦功能， 自动选择以距离最近相机的一点作为对焦点，以达到同样 的效果。
焦点不正前朦后清
日常拍摄生活照，常常遇到当被拍摄的人物不在画面中 央时，就会出现背景清楚，而照片中的主角却出现朦胧、 暗淡无光的情况。
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构图
------取景高度
1平视角度
平视角度是最常见也是最方便的拍摄角度，由于视角高 度和我们的视线齐平，因 此拍高角度拍摄。在拍摄人像 时，高角度拍摄会让模特的脸显瘦， 眼睛变大。 高角度还常见于拍摄城市或自然风光。
3低角度
将相机放在低处或地上拍摄称 为低角度拍摄。由于大家一般很 少从低处观察世界， 因此低角度 拍出的照片往往会让人眼前一亮， 也更有视觉冲击力。在拍摄儿童、 花卉甚至风光时，都不妨将相机 放低尝试一下，也许会有惊喜。
相机的基本持握方式
基本的握持方式
右手握住相机手柄，左手托住相机镜头底部。使用变焦镜头时，左手可以方便地转动镜头上的变焦环进行 变焦。初学者常常用双手握住相机的两侧，这样握持很容易抖动，是不正确的姿势。
使用取景器的方法
使用取景器拍摄，可以清晰地观察到显示器中的取景图像和设定参数，是最基本的拍摄方式。取景时眼睛与 相机电子取景器平行，尽可能贴近取景窗口，以获得最佳的视野。同时脸部紧靠相机，可令相机更稳定。
手抖
除了虚焦之外，拍摄时握持相机的手抖动也是造成照片不清晰的原因之一。显而 易见，在拍摄时手抖会让相机和被摄体产生相对位移，造成被摄体成像边缘会有虚 影存在。拍摄时使用的焦距越长，手抖对成像的影响也就越明显。使用三脚架可以 有效避免手抖的发生，另外提高快门速度以及使用带有光学防抖功能的相机或镜头， 也能减轻手抖对照片的不利影响。
竖构图
使用实时显示拍摄
拍摄竖构图时，将相机旋转90度。相机手柄向上 或向下都是可以的。手柄向上的姿势比较便于移动； 手柄向下的姿势，可以夹紧上臂，更加稳定。
用惯卡片机的初学者习惯看相机屏幕拍摄，这样 很容易发生“手抖”。在拍摄的时候让两臂呈45度 弯曲，上臂紧贴胸部，可以提供一部分支撑，让拍 摄更为平稳。
拍摄姿势
站姿
基本要点是夹紧上臂。 这里要注意整体的姿态，往 往弓着背的时候就会无意识 地放松双臂，导致“手抖”。 站立拍摄的时候要把自己想 象成三脚架，双脚分开与肩 同宽，以提供稳当的支撑。
蹲姿
拍摄人物全身照的时候，从较低的角度拍摄会得到较好的身体比例。这时候我们采用单腿 跪地的姿势拍摄。右膝着地，左手肘部支撑在左膝的姿势，可以让长时间的拍摄更平稳。
横竖构图，内涵大不同
横构图是看上去最自然的一种构图方式，
常给人以稳定、宽阔的感觉。多用于拍摄 运动中的物体、广阔的风景、人物之间的 交流等。
竖构图常用于表现垂直线特征明显的景物，如瀑布、摩天大楼等， 会使景物显得高大、挺拔。竖构图同样广泛运用在人像摄影中。
拍出的照片总是歪？构图辅助线帮你忙
在我们拍照时，经常为拍不正、拍不直而苦恼，其实无论是用光学取景 器还是机背的显示屏取景，都可以显示网格线，在取景构图时只要参考这 些辅助线，就可以避免类似地平线歪了这样的错误发生。
焦点
准确合焦，让照片清晰起来
先半按快门让相机进行自动对焦，当相机提示对焦完成后再 向下完全按下快门，
照片为什么不清楚？
虚焦
如果在拍摄时没有将焦点放在想要表现的被摄体上，那么照片中的被摄体就会模 糊不清，这样的现象称为虚焦。要想避免虚焦的发生，就要做好对焦操作。也就是 像前面讲到的，用半按快门的方法，让相机在拍照前先自动对焦。
被摄体抖动
被摄体的抖动也会让照片变得不清晰，如风中的花 朵、运动中的物体等。想要清晰拍摄这样的被摄体， 就要想办法固定被摄体或者尽量提高快门速度。
光圈
使用光圈值：F1.4
使用光圈值：F11
光圈越小，景深越深；光圈越大，景深越浅
光圈代表镜头的孔径，光圈越大代表镜头的孔径越大，单位时间里进入镜头的光线也就越多。光圈值一 般以F+数字的形式表现，需要注意的是，数字越大表示光圈越小，镜头的孔径也就越小，例如F1.4光圈的 孔径要比F11的要大。
光圈除了控制进光量外，最大的作用就是制控照片的景深（景深是指被摄体前后清晰可见的范围）。我 们看很多照片背景都是虚的，就是因为景深很浅的原因。简单来说，在其他条件不变的情况下，使用的光 圈越大（即F后面的数值越小），景深就越浅，背景就越虚；光圈越小则景深越大。如上面左边和右边的 两幅作品，当光圈值设定为F1.4时，背景中的物体呈一片模糊状；当光圈值设定为F11时，画面中的所有物 体都清晰可见。
感光度
感光度100
感光度1600
感光度越低，画质越高（几乎没有噪点）；感光度越高，画质越差（噪点变多）
感光度是从胶片时代保留下来的概念，在胶片时代表示胶片对光线的敏感程度，在数码相 机时代，感光度表示的是影像传感器对光线的敏感程度。感光度以ISO加数字表示，数字越高， 感光度越高，影像传感器对光线就越敏感。要注意，根据数码相机的成像原理，感光度越高， 照片的噪点就越多，画质也就越差。
快门速度
快门速度：1/20秒
快门速度：30秒
快门速度越高，运动中的被摄体越清晰；快门速度越低，运动中的被摄体越模糊
快门速度代表相机曝光的时间，一般用时间来表示。如1秒、1/30秒、5秒等。很好理 解，快门速度越慢，曝光的时间越长，进入镜头的光线就越多。
快门速度主要用来控制被摄体运动的轨迹。最常见的例子就是夜晚高速的车流（如上 面左边和右边的两幅作品）。当使用高速快门拍摄时，照片中定格的是一辆辆高速行驶中 的汽车，而使用慢速快门拍摄时，记录在照片上的则是由车灯照亮的行车轨迹。
一般来说，在拍摄人像、花卉等作品时常用大光圈以虚化背景突出主体，而在拍摄风景时，为了把景 物都拍清楚，通常使用较小的光圈来拍摄。不过需要注意的一点是，设置光圈大小的时候要适度，不要一 味追求过大或过小的光圈。例如在拍摄人像时使用非常大的光圈，很容易造成模特脸上大部分地方都是虚 的。在拍摄风景时同样要注意别使用太小的光圈，光圈过小会有衍射现象发生，影响画质，一般来说不要 超过F16为宜。