观看电影活着观后感及影评1000字三篇
电影《活着》观后感范文精选5篇
电影《活着》观后感范文精选5篇《活着》是一部获奖很多的老片，反映了中国四十年代至七十年代之间的大变革。
下面就是小编给大家带来的电影《活着》观后感范文精选5篇，希望大家喜欢!电影《活着》观后感范文精选一不去品尝生活的苦就不会懂得幸福的真谛。
从古至今，有谁没有遭遇过挫折，又有谁没有过不幸的时刻呢?但不论如何，坚强的人都会努力克服艰难而坚持活下去。
有些人在曲折的生活道路上显得脆弱。
但人只要有毅力和决心，就会发现活着就是幸福。
张艺谋导演的电影《活着》就是要演绎这种坚忍的“活着”。
《活着》讲述的是中国四十年代至六十年代一个富有家庭里发生的故事。
故事的主人公是一对夫妇，丈夫富贵，妻子家珍。
由于吃喝享乐，沉迷于赌博，富贵最终把家里的财产输得一干二净。
父亲因为他的堕落气得生病而死。
从此，家破人亡，他们两口子不得不面对苦难的生活。
俗话说：“有果必有因”。
富贵家境衰落，他妻离子散的悲剧是他走上堕落的不归路，成日不思进取吃喝赌博的结果。
在此之外，还有别的原因吗?是不是他的父亲和妻子不关心他呢?答案是否定的。
从影片中我们可以看得出富贵固执的本性。
他漠视父亲和妻子的多次规劝，执迷不悟，最终致使家境衰败、贫穷潦倒，天天过着痛苦的生活。
他曾被国民x抓住并差点丧命;他曾在被别人鄙视的环境中醒悟。
也就是在那时候，他才反省以前的事，才真正懂得幸福的价值。
影片中有一个关于他教训孩子的情节值得我们思考。
“小鸡长大会成鹅，鹅长大会成羊，羊长大会成牛。
”小鸡怎么能变成鹅呢?或许想告诉孩子，再贫困弱小的人也能成为生活的强者吧。
是啊!生活虽然不是什么时候都尽如人意，但只要付出努力，拥有信心，明天将会更好。
另外，影片中另一重要的角色家珍又是怎么样的人呢?现在我们来给她作个分析吧。
影片中描绘她的部分没有富贵多，可是我们可以看出她是个既通情达理又温柔贤惠的妻子。
人总是有喜怒哀乐的，家珍有时也生丈夫的气，所以她才在怀孕时带着个哑巴女儿回娘家。
可是富贵那时候怎么知道家珍——一个已经把自己的生命交给他，一个夜夜哭泣劝告丈夫不要赌博的妻子正在家乡艰难地供养着孩子，并且期盼着他早点醒悟。
《活着》观后感(13篇)
《活着》观后感(13篇)《活着》观后感1爸发来有五十部电影的电影集，早上看了一半其中的电影《活着》，下午送完孩子上学后回到家中，泡上一杯太太的六安瓜片继续看，被葛优和巩俐朴实的演出感动。
电影中的场景我出生后赶上了个尾巴，基本上是熟悉的。
最感动的是福贵夫妇坎坷却相守一生的平凡婚姻，不离不弃，相濡以沫。
时代发展到今天，人们更多追求是所谓自我的实现，婚姻参杂了许多实用主义的东西，当不好用的时候，就用或者威胁用离婚来处理，导致大量失败的婚姻。
现代的婚姻多了些浪漫，却少了感动。
活着的目的，其实不复杂，就是活着。
这些茶叶在沸水中上下翻滚，然后一片一片地沉到杯底，与水完美融合，形成一杯清香的茶。
任正非说一杯咖啡或茶，可以吸收宇宙的能量，其实没有那么复杂，就是为了被人感动地喝下。
《活着》观后感2《活着》这本书，我用了差不多一天半的时间，断断续续的把它看完，看了之后心里久久不能平静，一直沉静在故事里，不想出来。
故事的前半部用诙谐幽默的手法，来描写主人翁富贵的出场，让人啼笑皆非，一下把我给吸引住了，好想一口气把故事看完，而后半部是富贵一家人跌宕起伏的生活婉转变幻。
非常欣赏作者对人物细腻的刻画，每个人物拿捏准确到位，入骨三分，活灵活现的，仿佛他们就生活在我们身边一样。
文革期间的历史背景，呈现出富贵一家人的悲惨命运，为了活着艰难困苦的挣扎，学会了如何活着。
特别是富贵的女儿凤霞，患病聋哑之后为减轻家里的负担，供弟弟有庆上学乖巧又懂事，想把她送到别人家寄养和出嫁时的情景，到最后难产时过世。
看了几度落泪，实在难以控制，随着故事里的人物起伏一起感动，伤心。
我想在中国的文坛里，再也不会有第二个人，能写出这样如此有质感的创作作品，构思巧妙，让人看了印象深刻终生难忘，为之折服惊叹。
作品已被翻译成40多种语言，获得多个国际文学奖。
值得收藏，推荐五星可看。
《活着》观后感3观看完电影《活着》以后，我意识到了一个很深的问题：活着是为了什么？是的，这个问题困扰着每一个活着的人。
电影活着观后感1000字3篇
电影活着观后感1000字3篇电影活着观后感1000字1以前看过余华的小说，很震撼。
而且我总认为根据小说拍成的电影总不会比小说精彩。
讨厌跟风。
所以一直没看张艺谋拍的《活着》，虽然身边的朋友一直在推荐。
前段时间因为选修电影文学而找来了看，我终于打消了对电影《活着》的误解，在我眼中，电影比小说又多了一种韵味。
小说给我的感觉是“活”，余华太残忍，福贵身边的亲人一个个而去，最后只剩下他守着一头老牛，我当时看小说的时候泪水不停的流，余华这样安排有他的道理，可是我觉得太沉重，但我绝不否认，它是一部很成功的中篇小说。
而电影给我的感觉是“活着”，是进行时，带有一种生命的张力与韧性，表达的是人类延续生命的动力。
福贵在不同的人生阶段，不断地适应着环境的变化，顽强的追求生命的延续。
福贵出生在地主富豪之家，有一定的艺术修养，皮影是他的特殊爱好。
当他的文艺嗜好变成谋生的工具时，他却表现的“乐得其所”。
这是一种“活着”的韧性在激励着他，带领着他，让他顽强地生活着。
片尾，福贵找出装皮影的旧箱子，让外孙养小鸡。
外孙和小鸡都是新生命的象征，皮影虽然没有了，但生命依然延续。
一家人开心的笑着，影片到这里戛然而止，给人一种“影片结束，而生活继续”的感觉，我非常喜欢。
生命总要绽放，不管经过多曲折的道路。
看过余华的所有小说，深深钦佩这样写作很有独立思想，不夹带个人感情的叙述，在他的小说面前很多时候我自己都深深感受到了小说中所传达出的悲痛和那个时代的无奈和压抑。
冲此看了张艺谋的《活着》，在整个电影行进中我再一次被这样小人物在那个年代的命运的主线所深深吸引与牵动。
葛优的演技简直就是入了骨了，更别提巩俐的表演，将那样的一个中国传统女子的性格与情感演绎得淋漓尽致，特别是凤霞临死时她的哭戏，宛若我们身边的即将丧失儿女的可怜母亲;最痛苦的不是看着女儿受苦，最痛苦的是可以救但救不成的那种惋惜。
其实这些在余华的小说中体现得更为透彻。
在改编上很多地方作了变动，但也不影响整个主线的发展，但是没有小说详尽，所以“活着”的这个主题在电影中的体现就需要观众仔细分析，而不像小说中文字中透出的都是血泪的辛酸和人生社会的无奈。
活着观后感作文1000字(5篇内容范文)
活着观后感作文1000字（5篇内容范文）活着观后感作文1000字篇1倘若，你只是想拥有生命，那么，活着便足矣;但倘若，你还想拥有生命的韧力，那么你便不能纯粹地为了活着而活着。
《活着》这部电影中，皮影戏贯穿了整部影片，这也暗示了某种主题--命运的玩偶，命运的强大力量自始至终都没有放过福贵一家，也没有放过每个时代的每个人。
剧中有几幕场景至今令我记忆犹新：第一幕是当福贵和家珍的孩子友庆被他们的老朋友春生骑车撞死时，几近崩溃的家珍对着春生吼道："你要记得你欠我家一条命!"第二幕则是当春生意志崩溃想寻短见之时，家珍还是对着春生吼道："你要记得欠我家一条命!"简简单单的一句话，却被重复两次，第一次是愤怒，第二次是激励。
纵然心怀仇恨，却依旧满怀宽容，家珍演绎出的是人性的光辉与伟大，而她所激励的，就是希望春生能够坚强地活下去。
第三幕则是影片最后，福贵将小鸡一只只放入皮影箱，"小鸡长大会成鹅，鹅长大会成羊，羊长大会成牛。
"一开始我无法理解小鸡怎么会变成牛，后来细细品味，这话其实蕴含着深刻的哲理：小鸡本是弱小的动物，只是体格的弱小并不意味着精神的弱小，也不意味着生命的弱小。
很多人一开始都只能算是弱小的"小鸡"，如果不努力，那么"小鸡"将永远无法长大，而如果努力，精神将会强大，"小鸡"便将成长，最终长大成"牛"……如果你能够努力，你能够不放弃，你能够坚强地活下去，那么你也同样能够将生命的韧力延续!因为只有好好地活下去，才能将生命的韧力延续，将这份生命的伟大传承。
剧末小鸡的出现正是新生的象征，它所代表的其实不仅仅是被延续的生命，其实更是生命的韧力!漫漫人生征途，我们无时无刻不品尝着酸甜苦辣感受着喜怒哀乐，苦难与挫折也从没在我们面前妥协或者让步。
然而，很多人选择了退缩，甚至有人用极端的行为来结束生命，不少与福贵有着相似命运的少爷们大多也只是选择怨天尤人。
读活着 读后感1000字作文3篇
读活着读后感1000字作文3篇读活着读后感1000字作文1《活着》实际讲述的是一个人终身的故事，这是一个历尽世间沧桑和磨练的老人的人生感言，是一幕归纳人生苦难经历的戏剧，它富于的外延和哲理太过复杂，非三言二语能够诠释清晰的，现仅将本人的几点感悟表述出来吧：这位名叫“福贵”的老人成长于解放前期，经历了抗日和平、国内革命和平、新中国成立、大跃进时代、文革时代、改革开放初期，他的终身实则是古代中国的演化史，只管故事情节以他及他的一家为主，但反映出来的场景却是多方位的，它让咱们见识了和平的残酷，见证了神化的中国，更让咱们这些文革后出生的年青人了解什么是文革，这是一个如许混乱和阴暗的时代，在这个时代，大多数中国人已经疯狂，在一阵阵风暴中艰难度日，文革是中华民族历史上的大灾难，是一场抹灭兽性的大洗礼，而这场灾难并非天然惹起，是人为的，是一个集权国家的必然结果。
作为年青人，是应该记住这段历史的，它让咱们知道本人兽性的弱点，让咱们知道真正的幸福是什么，但遗憾的是，这段历史由于种种缘由此是那么的不明不白，更令人担心的是，现今的年青人又有多少能想起呢，“一个善于忘却历史的民族必定是一个没有前途的民族”，因而，咱们更应该了解并牢记这段历史，而这兴许是《活着》带给读者的重要启发和引思吧。
《活着》带给咱们的还有很多，本身学问的浅陋让我没有更多的感怀罢了，细细观察以后的社会，咱们的生存形状又岂能乐观呢?专制与自由还是遥遥无期，而制度性的腐败已经深入到政体的每一个细胞，改革开放的成果只是对天然资源和国有资产的再分配罢了，“让一部分先富起来”只是富了那些权贵之人，他们经过权力的市场化和对公有资源的垄断、配置让国有资产迅速流入公家腰包，而广大的工人、农民则堕入沉重的生活压力之中，社会的基尼系数远远大于国际警戒程度，许多工人失业，随着人口高峰的来临，社会面临非常风险的压力，黄、赌、毒、法、黑应运而生，到处众多，甚至部分中央政府与黑道互相团结，以榨取一般市民的利益来达到其富贵的目的;而愈来愈重的教育负担让许多少年儿童得到了学习的机会，让他们很少就走上繁重的劳动岗位，教育之于个人或国家的意义是显而易见的，咱们只要从本身做起，始终地提升本人、充实本人，并极富热情地关注着这个社会，尽本人所能去协助或者关爱他人，我想，这已经是很不错了。
《活着》观后感6篇
电影《活着》观后感篇1余华不动声色地让我们跟随他的冰冷笔调，目睹少爷福贵的荒诞、破产和艰难;继而又假惺惺地给我们一点点美好的希望，让有庆得到长跑第一名，让凤霞嫁了人怀了孩子，让某些时刻有了温情脉脉，有了简陋的欢乐。
然而就在我们以为噩梦不再萦绕他们的时候，余华丝毫没有犹疑，他铁青着脸让自己的角色们迅速以各种方式死去，毫无征兆，近乎残忍。
只留下我们错愕当场。
有庆是第一个突然死去的。
“有庆不会在这条路上跑来了。
”他的母亲说。
大多数人应该在这个时候心痛不已。
贫苦艰难的生活，福贵简单而粗暴的教育方式，都不曾让有庆对生活丧失希望。
他热爱他的两只小羊，为了割草和上学每天来回奔命。
所以当他在父亲眼前拿了长跑第一名的时候，我们都天真地以为悲剧该结束了，事情在逐渐好起来，于是有了一点生活的曙光。
可是我们怎么知道他会猝然死去。
就像今天我们知道的许多社会底层的人们一样，有庆的死冤枉而荒谬。
由于血型不幸与临盆的县长夫人相同，他竟是因为抽血过多而天亡的。
“我看着那条弯曲着通向城里的小路，听不到我儿子赤脚跑来的声音，月光照在路上，像是撒满了盐。
”一切就像一个巨大的诅咒。
女儿，妻子，女婿，外孙，最后福贵只剩下自己。
和一头也叫做福贵的老牛......因为远离那些动荡的年月，因为并未真正有过艰难和困顿，这个故事让年青的我们不禁有些战栗。
薄薄的十二万字，笼罩着“欲哭无泪的压抑”。
只是阖上书本之时，内心似乎多了一些超越世俗欲望和纷争的平静。
现实生活的无情与残忍，远比我们想象的要宽广;而活着，纵使要担当诸多难以承纳的苦痛，但是依然要坚忍，顽强。
这应当便是生命的力量吧。
余华这么说他写作的缘起一“我听到了一首美国民歌《老黑奴》，歌中那位老黑奴经历了一生的苦难，家人都先他而去，而他依然友好地对待世界，没有一句抱怨的话。
这首歌深深打动了我，我决定写下一篇这样的小说，就是这篇《活着》。
”“活着，在我们中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于叫喊，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。
观看电影活着观后感及影评1000字三篇
观看电影活着观后感及影评1000字三篇观看电影活着观后感及影评1000字一《活着》改编自余华的同名小说，由张艺谋执导，余华亲自操刀改编，由葛优、巩俐等人主演。
1994年该片在第47届嘎纳国际电影节上获得了评委会大奖、最佳男演员奖、人道精神奖等多项大奖。
主人公名为徐富贵，是一个地主家的阔少爷，但因为沉迷赌博输光了家产，气死了父亲，他自己也沦为佃户，与妻子家珍及一儿一女艰难度日;战争爆发后，富贵不明不白地被抓去当了壮丁，幸运的是他在枪林弹雨中活了下来，回到了家乡;解放后没有过上几天安生日子便又开始了大跃进，生活虽艰难却也能够维持，可却不料儿子有庆意外早夭，富贵与家珍悲痛欲绝;到了六十年代，那个时期开始了，富贵的战友春生被批斗，女儿凤霞找到了好婆家却因产后大出血惨死。
在电影的最后，富贵与家珍都已年老，与女婿和外孙一齐活了下来。
从技术层面来说，电影改变了小说中客观冷峻的叙事视角，以一种带有感情色彩的主观视角对故事进行了二次架构，这就使得电影更显温情，小说中始终冰冷低沉的格调也有所缓和。
同时，电影取景并非单调沉闷的，反而色彩艳丽富有生机，这也使整个电影多了一丝乐观向上的基调，而色彩运用的另一个作用是在杯具发生时用艳丽的色彩来反衬生命的惨白无力，使得情节更有张力。
电影中的配乐也可圈可点，贯穿全剧的只有一段简单的二胡，是喜是悲全都是一首曲，每到抒情处就会由远及近地悠悠地想起，无尽的意味在这一首曲中体现的淋漓尽致，悲的时候凄凉至极，喜的时候却也是笑中带泪，令人感受到命运自带的酸涩情绪，不可谓不高明。
从电影主旨来说，电影在必须程度上改变了小说本身的主旨。
余华写活着的本意并非是为了赞扬生命的强韧，也无意在文字中鼓励人们追求期望、信念等完美事物。
小说中的结局是除了富贵之外所有的人都死了，只剩他和一头老牛相依为命。
足以支撑生命存在的感情、亲情、友情都不存在了，而他还继续顽强地活着。
所以余华说ldquo;人是为了活着本身而活着，而不是为活着之外的任何事物活着。
电影《活着》观后感范文（通用10篇）
电影《活着》观后感电影《活着》观后感范文（通用10篇）当看完一部影视作品后，这次观看让你心中有什么感想呢？不妨坐下来好好写写观后感吧。
可能你现在毫无头绪吧，以下是小编整理的电影《活着》观后感范文，希望能够帮助到大家。
电影《活着》观后感篇1“福贵啊，我们可得活着回去了”，“回去了，可得好好活呀”。
而我们又是为什么活着呢？对生命的认识，也许只有在失去后才能体会。
不管怎样，生活总要继续。
电影给我的感觉是“活着”，是进行时，带有一种生命的张力与韧性，表达的是人类延续生命的动力。
福贵在不同的人生阶段，不断地适应着环境的变化，顽强的追求生命的延续。
影片以中国内战和新中国成立后历次运动为背景，通过男主人公福贵一生的坎坷经历，反映了一代中国人的命运。
这是典型的黑色幽默，悲剧而变态，在苦难深处，反而不知为苦。
只有沉醉于苦痛，所有的伤口才会不药而愈。
从影片中主人公的各种遭遇，让我们了解到个体的思想在广阔的社会背景下，显得太过渺小无力了。
正如《活着》题目里所隐喻的，小人物力所能及的只是关心自己的生存罢了，在那样的特定历史环境下是“活着”二字;在当今呢，将之换成“自己”之后，我们何尝不是这样的小人物呢。
在时代的迷雾里看不清周遭险恶，我们无法寻找“自己”源头在哪里。
作为底层小人物，我们也只有好好的过好自己的生活。
总说人要活得睿智、活得有“自己”，要学会宠辱不惊、留无意。
被这样的价值观念劝说良久，我们却慢慢失表情，面对森多万象，只当在观看玻璃窗外风起云涌，不管是否内心暗潮激扬都不动声色。
也许你可以对他人如此，不以他的言行动及任何情感，以为冷漠是自我意识强烈的前提。
但是否想过，会有这样漠然冷峻的姿态的你我，正是被周围的一切驱使的结果呢。
而作为生活底层的普通百姓来说，他们的标准始终在不断放低，最后完全依顺于麻木与不幸的世界。
而电影主人公则活灵活现地叙述出了在那个时代的小人物身上那种自然而又悲哀的耐性，在被迫面对各种失去后，继续平静地生活下去，仿佛领略过了生命的各种真谛，但最终兴许还是归于无物，赤裸裸地来到这个人世，又赤裸裸地离去。
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观看电影活着观后感及影评1000字三篇看了《活着》这部电影，让我们感触是十分深的。
尤其是在电影中，每一个人物都给人印象深刻。
以下是小编给大家整理的观看电影活着观后感及影评1000字，希望可以帮到大家观看电影活着观后感及影评1000字在电影《活着》中让人不得不注意的是富贵的职业——耍皮影戏的。
透过不同时代皮影对于福贵生活中所起的作用不同，串联起了整剧的结构。
当福贵还是少爷时，皮影是他的玩物;当福贵赌输了全部家当时，皮影是他养家糊口的工具;当福贵在服役时，皮影是他免除充当第一线炮灰的挡箭牌;当解放后，皮影又成了他干革命工作的有利证据;当全国人民大练钢铁时，皮影又成为了鼓舞人民炼钢士气的动力;当文化大革命时，皮影又变为了人人唾弃的四旧。
于是皮影陪伴着福贵走完了它最后一段路，最后离他而去就象他的那些亲人们。
在1949年，国共内战时期，国民党溃败，富贵和春生被抓走的时候依然保留着那箱皮影。
国民党用军刀支起一只皮影，那只皮影就好象预示他的人生是那么软弱，任人摆布。
无力和苍白。
《活着》作为张艺谋唯一的一部禁片原因的恐怕也是它久负盛名的原因——它大胆而无情的鞭挞了新中国成立的几十年中所走的弯路，因为富贵一双子女的死亡都是直接跟国家当时的政策息息相关。
先是儿子有庆好几天没有睡觉了却仍然要被逼迫到学校里面去参加大炼钢铁，结果当有庆睡在墙下的时候，却意外被区长春生的车撞倒墙压死，在有庆的坟前家珍反复的说着如果不让有庆去学校也不会出事了。
而大女儿凤霞的死是因为文革中医院的权威全部被送到了牛棚，好不容易从牛棚中请来一个老医生来，但是因为几天没有吃饭那个医生一下子吃了七个富贵买来的馒头，继而又喝了富贵倒的水，所以晕倒在地，无法对产后大出血的凤霞进行抢救，就眼睁睁的看着一个鲜活的脸慢慢变白直到死去。
此后每次在坟前，富贵总是在抱怨自己不就应给那个老医生买那么多馒头，还给他喝水，不然凤霞也不会就这么死去了。
看似夫妻二人都在埋怨自己的失误使得子女意外死去，但是细细一回味，其实寻其根源，无非就是全民大跃进和文化大革命对知识分子的迫害害死了他的子女吗，他们不能责怪社会，就只能间接的责怪自己了。
影片中有些场景在我们此刻看来能够说是极其可笑的。
其中令我映像深刻的就应就要属当时人们的社会风俗，人们送礼都是毛泽东像，毛泽东语录，毛泽东徽章等;家中装修也是画毛泽东;甚至连二喜迎娶凤霞时，都是对着毛泽东像说：“毛主席，我把凤霞带走了。
”。
这一切，在我们眼中是荒谬，可笑的。
然而，富贵一家的在当时的社会状况下，确是最正常最值得骄傲的行为。
人们的信念中毛主席的话就是真理。
而这一切都无形中向我们暗示了富贵一家的悲惨命运。
另外还有两段类似的话，导演也是在抨击并且反思我们所走的弯路，一段是富贵对儿子有庆说：鸡长大了变成羊，羊长大开变成牛，牛长大了就到了共产主义了，想吃什么吃什么，而二十年后富贵又对和当年有庆一样大小的外孙馒头说了类似的话：鸡长大了变成羊，羊长大开变成牛，馒头说：那我就骑着牛，但是富贵却说：你不骑牛，你以后有坐火车、坐飞机，真正赶上了好时候。
二十年过去了，梦想中的共产主义依然没有实现，而富贵却为此付出了一儿一女的代价，此时的他已经不再想共产主义了，想的只是更好的生活。
这就是过去几十年中人们思想转变中的真实写照。
影片透过富贵周围亲人的逐渐逝去，一层一层向我们表达了社会的丑恶与生活的无奈。
亲人逝去地无力挽回，生活磨难的难以承受，人性的狡诈沧桑的善变，一切一切都化作一声声无奈的叹息与一个个背影。
王小波说：“人活在世上，就是为了忍受摧残，一向到死!”这话未免悲凉，却贴合了影片影片及原著的精髓。
尽管有如此之多的丑恶面，影片极力宣扬的主题却不是文革，不是社会黑暗。
而是“活着“——因为有感情的联结，一个人的活着，不仅仅仅是他个人在活着，也是因为他是其他人赖以活着的精神动力，而他又因别人的活着而活着。
生的故事个性能说明以上的这一点(即文革不是描述的重心)。
片子并不着重于描述文革的批斗，包括对春生、对镇长的定性为走资派的过程，都没有细写，而这本来是最能反映文革对人情伦常的毁灭与扭曲的。
片子着重写的，反而是福贵等人对他们的在精神上的理解与帮忙。
尤其是福贵的妻子家珍，本来因儿子之死而很痛恨春生的，始终不能原谅他，她最初说那句“你要记得你欠我家一条命”是充满了怨恨与报复之情的。
但当她看到春生被迫害得意志崩溃，想自寻短见的时候，本来这是她最方便落井下石，报儿子之仇的时候，她却主动地表示和解，再重复那一句话也是为了激发他求生的意志。
这一场景里，普通人的博大与宽容，以及人与人之间普通而纯真的感情对“活着”的意志的激励表现得淋漓尽致，令人动容。
文革那荒唐的岁月并没有腐蚀人性的光辉，没能冲垮人与人之间的感情纽带所联结起来而筑成的“活着”的意志。
正因为人并不仅仅仅为了自己而“活着”，并不是孤独地在这世间挣扎求存，所以他们才能源源不断地从身边的人那里获得生存的意志与动力，没有轻易地被外在的一时的荒唐与残酷所击倒。
这部片子并没有按照原著的结局来拍摄。
()原著是所有人都死光光了，只剩下福贵守着一头老牛。
片子里不但没有这样，尤其重要的是在福贵拿出旧日装皮影戏道具的箱子出来，让外孙养小鸡这一场景里嘎然而止。
那一群群小鸡让我们看见了一个个鲜活的生命，馒头与小鸡都是新的生命，而这一切都预示着新的生活即将开始。
尽管有庆死了，凤霞死了，但新的生命又诞生了。
无论是外孙还是小鸡，都是新生命的代表，这明白地显示着生命仍然顽强地延续，期望永远不灭。
影片中我们能够发现导演运用了超多的蒙太奇手法。
在富贵还是少爷的时候，去赌钱，台上唱着皮影戏是比较蒙太奇。
在文革时期，练钢个唱皮影戏又是平行蒙太奇。
在蒙太奇的使用上影片都多处可寻。
这也使我们观赏影片时感受到了更强的电影表现力。
对于演员，电影中葛优的表现实在是精彩，当少爷的时候得吊儿郎当，失去家业后的风霜雪雨，应对丧子之痛，演得入木三分。
尤其是他面部表情的生动丰富，情感的细腻表达，让我们看到了一个与此刻专演喜剧的截然相反的葛优。
巩俐在剧中戏份不多，想太出彩也很难。
然而，就是如此她也把一个善良的人应对着生活的苦难的无助和坚强表现得淋漓尽致。
最让我感动的是她在剧中两种不同情形下说的同一句话：你记着，你欠我们家一条人命。
第一次是她的儿子刚刚被区长春生撞死，春生到坟前被家珍赶走，她当时悲哀欲绝，充满对春生的春仇恨。
这是她最悲哀的表达。
而当文革中春生被批斗想寻死的时候，家珍却原谅了几十年都没有说话的春生，而且还是对他说了这句话，但是后面又加了一句：你记着，你欠我们家一条人命，你可得好好活着。
一个质朴的的中国女人透过前后一样的两句话，却完全不一样的两种境界，表现得如此鲜活。
观看电影活着观后感及影评1000字但也有一种伟大叫作活着，受辱地活着，无论出现多少大哭大嚎、大悲大戚和歇斯底里，都忍受一切地活着，吃喝拉撒、生老病死，这样的无奈与孤独就是生活，并且世上没有比这更真的生活。
《活着》，这部安静朴实的影片，就是简单的叙述了这样一个长达四十年的故事，一个从四十年代到七十年代的发生在一个小人物身上的故事。
主人公福贵在民国时期由于赌博欠债气死了父亲，在内战时期母亲病逝，在大跃进时期儿子被车撞死，在文化大革命中女儿难产而死，一切接踵而至的死亡让人喘但是气来，但是电影的名字却叫《活着》，其实也对，对于匍匐在社会最底层的小人物来说，无论经历了什么，人还是要活着，活着比一切都要重要，活着也才有期望。
所以，忍受一切的活着，经历了风风雨雨，生与死，吃饭、睡觉、干活、说话……活着，这一信念始终是贯穿影片的线索。
当福贵与春生被国民党拉壮丁、看到遍地的尸体时，春生说：“福贵，咱俩儿可得活着回去啊!”富贵说：“回去了可得好好活!”;当福贵看到龙二被枪毙二次吓得尿了裤子、不禁庆幸将房子输给龙二时，感慨活着真好;在应对被打为反派、妻子自杀，春生也想不开时，家珍原谅了春生，冲着春生的背影喊：“春生你记着，你还欠我们家一条命呢，你得好好活着”。
影片中运用了典型的黑色幽默，极具讽刺，许多地方让人发笑，但笑过之后却满是悲哀与苦涩。
如龙二放火烧了从富贵那赢来的祖屋，大火烧了几天几夜，镇长夸赞富贵家的木头好，而富贵却说：“那不是我们家的木头，那是反革命的木头。
”这是一个小人物为了能够活着、能够生存而说出的貌似圆滑却真的很无奈的言语，让人发笑的同时感到莫名的悲哀。
凤霞大出血时，王教授竟会因馒头撑得不能动而不能救治，以致之后再也不吃面而改吃米，可笑而悲哀，这是对文化大革命多大的讽刺!影片没有过多的采用特殊镜头，而是多次采用了远景拍摄。
在富贵与儿子最后一场戏中，富贵背着有庆去上学，采用了远景拍摄，这是有庆被车撞死前与父亲相处的最后一幕，为即刻的上演的杯具更增加了一份凄凉。
当受到迫害、妻子自杀，春生也取得富贵与家珍的原谅时，他离开富贵家走向胡同外时，也采用的是远景拍摄，深刻的表现出春生的孤独、绝望。
观看电影活着观后感及影评1000字《活着》改编自余华的同名小说，由张艺谋执导，余华亲自操刀改编，由葛优、巩俐等人主演。
1994年该片在第47届嘎纳国际电影节上获得了评委会大奖、最佳男演员奖、人道精神奖等多项大奖。
主人公名为徐富贵，是一个地主家的阔少爷，但因为沉迷赌博输光了家产，气死了父亲，他自己也沦为佃户，与妻子家珍及一儿一女艰难度日;战争爆发后，富贵不明不白地被抓去当了壮丁，幸运的是他在枪林弹雨中活了下来，回到了家乡;解放后没有过上几天安生日子便又开始了大跃进，生活虽艰难却也能够维持，可却不料儿子有庆意外早夭，富贵与家珍悲痛欲绝;到了六十年代，文化大革命开始了，富贵的战友春生被批斗，女儿凤霞找到了好婆家却因产后大出血惨死。
在电影的最后，富贵与家珍都已年老，与女婿和外孙一齐活了下来。
从技术层面来说，电影改变了小说中客观冷峻的叙事视角，以一种带有感情色彩的主观视角对故事进行了二次架构，这就使得电影更显温情，小说中始终冰冷低沉的格调也有所缓和。
同时，电影取景并非单调沉闷的，反而色彩艳丽富有生机，这也使整个电影多了一丝乐观向上的基调，而色彩运用的另一个作用是在杯具发生时用艳丽的色彩来反衬生命的惨白无力，使得情节更有张力。
电影中的配乐也可圈可点，贯穿全剧的只有一段简单的二胡，是喜是悲全都是一首曲，每到抒情处就会由远及近地悠悠地想起，无尽的意味在这一首曲中体现的淋漓尽致，悲的时候凄凉至极，喜的时候却也是笑中带泪，令人感受到命运自带的酸涩情绪，不可谓不高明。
从电影主旨来说，电影在必须程度上改变了小说本身的主旨。
余华写活着的本意并非是为了赞扬生命的强韧，也无意在文字中鼓励人们追求期望、信念等完美事物。
小说中的结局是除了富贵之外所有的人都死了，只剩他和一头老牛相依为命。
足以支撑生命存在的感情、亲情、友情都不存在了，而他还继续顽强地活着。