《中国民间美术》教案设计
中国民间美术的教案示例
中国民间美术的教案示例一、教学目标1. 让学生了解中国民间美术的定义、特点和分类。
2. 培养学生对中国民间美术的兴趣和热爱，提高审美鉴赏能力。
3. 引导学生了解中国民间美术在历史、文化和社会生活中的重要作用。
二、教学内容1. 中国民间美术的定义与特点2. 中国民间美术的分类及代表作品3. 中国民间美术的历史与发展4. 中国民间美术在生活中的应用5. 欣赏与分析民间美术作品三、教学方法1. 讲授法：讲解民间美术的定义、特点、分类及历史发展。
2. 展示法：展示民间美术作品，引导学生欣赏与分析。
3. 实践法：让学生动手制作民间美术作品，体验民间美术的魅力。
四、教学准备1. 准备相关的民间美术作品图片或实物。
2. 准备教案、PPT等教学资料。
3. 准备制作民间美术作品的材料和工具。
五、教学过程1. 导入：简要介绍中国民间美术的定义与特点，激发学生的兴趣。
2. 新课：讲解中国民间美术的分类及代表作品，展示相关作品图片或实物。
3. 欣赏与分析：引导学生欣赏民间美术作品，分析其艺术特点和创作手法。
4. 实践环节：分组让学生动手制作民间美术作品，教师巡回指导。
5. 总结：回顾本节课所学内容，强调中国民间美术在历史、文化和社会生活中的重要作用。
6. 作业布置：让学生课后搜集更多关于中国民间美术的信息，下节课分享。
六、教学评价评价方式：过程性评价与终结性评价相结合1. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况，包括提问、讨论、实践等。
2. 学生作品：评价学生在实践环节创作的民间美术作品的创意、技巧和完成度。
3. 学生分享：评价学生在课后搜集资料并进行分享的内容丰富度和表达能力。
七、教学拓展1. 组织学生参观民间美术展览或博物馆，加深对民间美术的了解。
2. 邀请民间艺术家进行课堂教学或讲座，让学生亲身体验民间美术的创作过程。
3. 开展民间美术主题的创作比赛，鼓励学生发挥创意，展示才华。
八、教学反思在教学过程中，教师应不断反思自己的教学方法、教学内容和教学效果，根据学生的反馈和实际表现调整教学策略。
【试讲】中国民间美术教案
【试讲】中国民间美术教案.doc教案章节：一、导言教学目标：1. 了解中国民间美术的定义和特点。
2. 掌握中国民间美术的分类和代表作品。
3. 培养对民间美术的兴趣和欣赏能力。
教学内容：1. 导入：介绍中国民间美术的概念和意义。
2. 讲解：讲解中国民间美术的特点和分类。
3. 展示：展示中国民间美术的代表作品。
教学活动：1. 引导学生思考什么是美术，什么是民间美术。
2. 引导学生了解民间美术的特点和分类。
3. 组织学生观看中国民间美术的代表作品，并进行欣赏和讨论。
教学评价：1. 学生能回答出民间美术的定义和特点。
2. 学生能列举出中国民间美术的分类和代表作品。
3. 学生能表达出对民间美术的兴趣和欣赏能力。
二、剪纸艺术教学目标：1. 了解剪纸艺术的历史和特点。
2. 掌握剪纸的基本技巧和创作方法。
3. 培养对剪纸艺术的兴趣和创作能力。
教学内容：1. 讲解：讲解剪纸艺术的历史和特点。
2. 示范：示范剪纸的基本技巧和创作方法。
3. 实践：学生进行剪纸创作实践。
教学活动：1. 引导学生了解剪纸艺术的历史和特点。
2. 组织学生观看剪纸作品的展示和示范。
3. 引导学生进行剪纸创作实践，并提供指导和帮助。
教学评价：1. 学生能回答出剪纸艺术的历史和特点。
2. 学生能掌握剪纸的基本技巧和创作方法。
3. 学生能完成剪纸创作作品，并表达出对剪纸艺术的兴趣和创作能力。
三、泥塑艺术教学目标：1. 了解泥塑艺术的历史和特点。
2. 掌握泥塑的基本技巧和创作方法。
3. 培养对泥塑艺术的兴趣和创作能力。
教学内容：1. 讲解：讲解泥塑艺术的历史和特点。
2. 示范：示范泥塑的基本技巧和创作方法。
3. 实践：学生进行泥塑创作实践。
教学活动：1. 引导学生了解泥塑艺术的历史和特点。
2. 组织学生观看泥塑作品的展示和示范。
3. 引导学生进行泥塑创作实践，并提供指导和帮助。
教学评价：1. 学生能回答出泥塑艺术的历史和特点。
2. 学生能掌握泥塑的基本技巧和创作方法。
省级课比赛一等奖教案《中国民间美术》
省级优质课比赛一等奖教案《中国民间美术》一、教学内容本节课选自《中国民间美术》教材第四章，详细内容主要包括民间美术的起源、民间美术的分类及特点、民间美术在现代社会的传承与发展。
重点讲解剪纸、泥塑、年画等具有代表性的民间美术形式。
二、教学目标1. 让学生了解中国民间美术的起源、发展历程及分类，增强民族自豪感。
2. 让学生掌握民间美术的基本特点，提高审美鉴赏能力。
3. 培养学生对民间美术的热爱，激发传承和发扬民间美术的热情。
三、教学难点与重点教学难点：民间美术的分类及特点。
教学重点：剪纸、泥塑、年画等民间美术形式的欣赏与创作。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、剪纸工具、泥塑材料、年画样品等。
学具：剪刀、彩纸、泥巴、画笔、颜料等。
五、教学过程1. 导入：（1）展示一组民间美术作品，引导学生观察并发表自己的看法。
（2）教师简要介绍民间美术的起源和发展，激发学生兴趣。
2. 新课：（1）讲解民间美术的分类及特点。
（2）以剪纸、泥塑、年画为例，详细讲解其制作方法及艺术特点。
3. 实践：（1）分组进行剪纸、泥塑、年画制作，教师巡回指导。
（2）学生展示作品，互相交流、学习。
（1）回顾本节课所学内容，加深学生对民间美术的认识。
（2）强调民间美术的价值和传承意义。
六、板书设计1. 板书《中国民间美术》2. 内容：（1）民间美术的起源与发展（2）民间美术的分类：剪纸、泥塑、年画等（3）民间美术的特点：寓意丰富、形式多样、色彩鲜明等七、作业设计1. 作业题目：（1）请简述民间美术的起源和发展历程。
（2）请分析剪纸、泥塑、年画等民间美术形式的特点。
2. 答案：（1）民间美术起源于原始社会，经历了封建社会、明清时期的发展，至今仍在传承。
（2）剪纸：以剪刀为工具，通过剪、刻、撕等手法，表现寓意吉祥的图案。
泥塑：以泥巴为材料，手工捏制成各种形象，具有浓郁的民间特色。
年画：以木板印刷为主，表现民间传说、神话故事等，色彩鲜艳，寓意美好。
美术教案-中国民间美术
美术教案－中国民间美术
课程名称：中国民间美术
课程时长：1小时
适用年级：4-6年级
教学目标：
1. 了解中国民间美术的特点和表现形式；
2. 学习中国传统绘画技法；
3. 培养学生的观察力和创造力。
教学准备：
1. 各种中国传统绘画作品的图片；
2. 绘画用纸、颜料、毛笔等绘画工具。
教学过程：
1. 导入（5分钟）：
介绍中国民间美术的概念，并与学生一起回顾中国传统绘画的特点。
2. 探究（10分钟）：
展示图片，向学生介绍不同类型的中国民间美术作品，如年画、剪纸、刺绣等，让学生了解其特点和表达方式。
3. 实践（30分钟）：
让学生选择自己感兴趣的民间美术形式，并根据其特点进行绘画实践。
可以选择剪纸、年画或其他中国传统绘画形式。
教师可以示范绘画技巧，引导学生进行创作。
4. 展示和分享（10分钟）：
学生展示自己的作品，并分享绘画过程中的体会和创作心得。
5. 归纳总结（5分钟）：
回顾当天的学习内容和所获得的经验，让学生总结中国民间美术的特点和表现形式。
课后延伸活动：
1. 鼓励学生继续研究中国民间美术，了解更多的绘画形式和技法；
2. 组织学生参观美术馆，深入了解中国传统绘画的发展历程；
3. 给学生布置作业，让他们用他们学到的知识绘制一幅中国民间美术作品。
评估方式：
1. 观察学生在课堂上的积极参与和创作表现；
2. 评估学生的绘画作品，看他们是否能运用所学的技法和表现出中国民间美术的特点。
中国民间美术教案
中国民间美术教案教案标题：传统中国民间美术教学教学目标：1. 了解中国民间美术的概念和发展历程；2. 学习和掌握中国民间美术的基础技法和表现风格；3. 培养学生对中国传统文化的理解和兴趣；4. 提高学生绘画能力和创造力。
教学内容：1. 中国民间美术的概念和特点；2. 中国民间美术的发展历史；3. 中国民间美术的主要类型和表现形式；4. 中国民间美术的基础技法讲解和实践。
教学过程：第一节：中国民间美术的概念和特点（课时：30分钟）1. 引导学生讨论中国民间美术的概念和特点；2. 通过图片展示，让学生感受中国民间美术的独特魅力；3. 教师进行简单的讲解，概括中国民间美术的主要特点。
第二节：中国民间美术的发展历史（课时：40分钟）1. 介绍中国民间美术的发展历史，包括不同时期的主要风格和表现形式；2. 通过图片展示，让学生了解不同时期的中国民间美术作品；3. 引导学生进行简单的讨论和分析。
第三节：中国民间美术的主要类型和表现形式（课时：50分钟）1. 介绍中国民间美术的主要类型和表现形式，如刺绣、陶瓷、木雕等；2. 通过图片和实物展示，让学生了解不同类型的中国民间美术作品；3. 引导学生进行简单的观察和描述。
第四节：中国民间美术的基础技法讲解和实践（课时：80分钟）1. 介绍中国民间美术的基础技法，如线条、色彩、构图等；2. 教师示范基础技法的运用，让学生观摩并提出问题；3. 学生进行基础技法的练习和创作，教师进行指导和点评。
教学评价：1. 学生对中国民间美术的概念和特点有一定的了解；2. 学生能够简单描述中国民间美术的发展历史；3. 学生能够识别和描述中国民间美术的主要类型和表现形式；4. 学生能够使用中国民间美术的基础技法进行创作。
教学资源：1. 图片和实物展示；2. 教学课件和PPT；3. 绘图纸、颜料和画笔。
教学延伸：1. 组织学生参观艺术展览或民俗博物馆，加深对中国民间美术的理解；2. 组织学生参加绘画比赛或创作活动，提高其绘画能力和创造力；3. 鼓励学生在课外时间继续学习中国民间美术，并进行创作练习。
省级优质课比赛一等奖教案《中国民间美术》
省级优质课比赛一等奖教案《中国民间美术》一、教学内容本节课选自人美版初中美术教材八年级下册，第六单元《民间美术》的第2课《中国民间美术》。
教学内容主要包括：中国民间美术的定义、分类及特点；剪纸、年画、泥塑等民间美术品的鉴赏与制作。
二、教学目标1. 让学生了解中国民间美术的定义、分类、特点及其在生活中的应用，增强民族自豪感。
2. 培养学生对民间美术的鉴赏能力，提高审美素养。
3. 引导学生动手制作民间美术品，培养实践能力和创新精神。
三、教学难点与重点教学难点：民间美术品的鉴赏方法与技巧。
教学重点：民间美术的分类、特点及其在生活中的应用。
四、教具与学具准备教具：多媒体课件、实物展示台、剪纸、年画、泥塑等民间美术品。
学具：剪刀、彩纸、泥巴、画笔、颜料等。
五、教学过程1. 导入新课通过展示一组民间美术品图片，引导学生观察并思考：这些作品有什么特点？它们在我们的生活中有哪些应用？2. 自主学习学生阅读教材，了解民间美术的定义、分类、特点及其在生活中的应用。
3. 讲解与示范（1）教师结合教材内容，讲解民间美术的分类、特点及其在生活中的应用。
（2）教师示范剪纸、年画、泥塑等民间美术品的制作方法。
4. 实践活动学生分组进行民间美术品的制作，教师巡回指导。
5. 展示与评价教师引导学生思考民间美术在现代社会的发展与创新，激发学生的创新意识。
六、板书设计1. 中国民间美术分类：剪纸、年画、泥塑等特点：民间性、地域性、实用性、审美性2. 制作方法与技巧七、作业设计1. 作业题目：以“民间美术在我身边”为主题，选择一种民间美术品进行制作。
2. 答案：学生作品。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过讲解、示范、实践等环节，让学生了解了中国民间美术的分类、特点及其在生活中的应用。
课后，教师应关注学生的作业完成情况，及时给予反馈与指导。
拓展延伸：鼓励学生利用课余时间，了解其他地区的民间美术，增强对民间美术的全面认识。
组织学生参加民间美术比赛或展览，提高实践能力和创新能力。
《美在民间——中国民间美术》教案
《美在民间——中国民间美术》教案【教学目标】：1、知识与能力认识民间美术是中国美术的重要组成部分，有众多门类和丰富的文化内涵；认识民间美术中宝贵的艺术创作经验，对专业美术创作有重要的借鉴价值；民间美术中包含着多民族的艺术创作，应重视民间美术作品的收藏和研究。
2、过程与方法教师通过展示民间美术作品，使学生了解民间美术存在于人们日常生活中，来自民间，引导学生了解民间美术的价值，总结其艺术特点，最后学生谈自己对民间美术的看法。
3、情感态度与价值观学习民间美术重在让学生了解民间美术的价值，懂得弘扬民族精神，要保护民族民间的艺术，提高保护的自觉性是民间美术鉴赏的根本目的。
【教学重点与教学难点】教学重点：让学生了解民间美术的价值，通过具体作品分析，帮助学生理解民间美术作品中包含的丰富的精神内涵，民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。
教学难点：中国民间美术在历史发展中，形成自己独特的艺术思想体系和创作经验的积累，学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足，教师应当多引导。
【教学过程】：一、导入新课：教师提问：同学们，你们放过风筝吗？学生：放过。
教师：如今，放风筝已经是人们休闲的一种方式，原本走向衰落的风筝工艺随着放风筝在民众中的普及，又走向了繁荣。
教师问：那你们知道风筝属于哪一种美术门类？学生答：民间美术。
教师：非常好，我们今天就一起走进民间美术的海洋（板书课题），了解民间美术给我们带来的别样的美感。
二、讲授新课：1、民间美术的定义：首先，我们要了解什么是民间美术？A、教师展示自己带来的民间美术的作品，请学生观看并总结回答以下问题：*这些作品的作者是什么人？*这些作品是用来干什么的？*他们反映了作者的什么？B、教师由学生的回答同学生一起总结出民间美术的定义。
民间美术：是人民群众创作的，用来美化环境，丰富民间风俗活动和日常生活中应用及流行的美术。
民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映人民群众的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
教学设计《各异的风土人情——中国民间美术》-经典教学教辅文档
《各异的风土人情——中国民间美术》教学设计一、教学目标：1.知识与技能点：理解民间美术与人们生活之间的密切关系。
了解民间美术的次要类别。
学会简单的民间美术之剪纸练习。
2.过程与方法：经过讲授法与演示法等教学方法，让先生了解民间美术独特的方式言语与表现手法和其中的寓意。
培养先生创新精神和美术理论能力，促进技术认识的构成。
3.情感态度与价值观：认识民间美术所具有的审美价值与社会价值。
理解民间美术中的蕴涵的人民群众思想感情和审美趣味。
弘扬民间美术精华，培养热爱民间美术的情感。
二、教学重点与难点1．民间美术所具有的审美价值与社会价值。
2．民间美术独特的方式言语与表现手法和其中的寓意。
三、教具：剪刀，铅笔，方形红纸，制造多媒体课件辅助教学。
四、教学流程：（一）导入：播放视频发问：1、视频当中所展现的是甚么内容？2、你见到的民间美术作品都有哪（先生回答）考虑1：中国不同地区的民俗艺术方式有哪些区别？结合民间活动的例子导入（引发先生兴味，吸引先生的目光，集中他们的留意力））中国幅员辽阔，历史悠久，所以关于喜庆节日如元宵节等重要节日，每个地方也都有本人地方特点的民俗民风。
那么，今天我们便要一同来学习：各异的风土人情（课件映视课题）（二）讲授新课：我们说的风土人情是指我们的民间美术，“民间艺术”，是艺术领域中的一项分类，冠以“民间”字样，明显是要与所谓的“宫廷艺术”与“贵族艺术”等有所区隔。
那么，甚么是民间美术呢？（课件展现）（1）甚么是民间美术呢？（课件展现）师：民间美术是人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中运用及流行的美术。
（课件展现）（意图：让先生对民间美术有一个概念）考虑2：民间美术创作的目的。
（美化环境、丰富民间风俗活动）（2）民间美术的分类：师：根据民间美术这个概念，我们再想一想民间美术作品都有哪些类别？（可以分成哪几类）师：它次要有哪些类别：绘画、雕塑、玩具、刺绣染织、服饰、家具器皿、戏具、剪纸、纸扎彩灯、编织、食品等等。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《中国民间艺术》教案设计
课题：《中国民间艺术》
教学目标：
1 教学目标：了解民间艺术常运用丰富的寓意、夸张的手法来抒发人们心中美好的祝愿。
2、能力目标：学会初步欣赏民间艺术的能力。
3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，增强爱国主义和民族自豪感。
教材分析：
民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。
民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。
本章节的内容，内涵较深，相对于当代学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，从民间美术的内涵入手，加深对民间美术的了解，增强兴趣，进而感受民间美术的形式美感。
教学重点：了解民间美术的概念、种类及主要的表现形式、象征寓意。
教学难点：理解民间美术与民俗活动、民俗文化的关系，认识到民间美术所具有的价值。
教学过程：
一、导入新课
回顾：今年的春节已经离我们远去了，但是大家还记得过年时，过年除了贴窗花之外，还会给家里做哪些装饰？（贴对联，贴年画，风筝等）如果天气好的话，我么还可以和家人结伴一起踏青放风筝去。
它们属于美术里面的哪个门类？——民间艺术。
引出课题：美在民间——中国民间艺术。
二、讲授新课
民间艺术的概念
民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。
（民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，（创造者是劳动人民，并非是达官贵人）以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。
）
民间艺术的分类
大家都知道哪几种民间艺术的分类呢?
首先介绍一下我们身边最常见到的年画。
（1）年画
年画又称喜画，是中国画的一种。
大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意。
（看图，朱仙镇木板年画）朱仙镇在河南省开封市城南１０公里，虽然他只是一个小镇，但是这里的木版年画历史悠久，堪称中国民间艺术宝库中的一颗明珠。
朱仙镇木版年画有四大特点：
一是构图饱满，左右对称；
二是形象夸张，头大身小；（我绘画领域有立七坐五蹲三的说法）
三是线条流畅，粗细相间；
四是色彩艳丽，对比强烈
(2) 剪纸：
又称刻纸，窗花或剪画。
，这是一种传统的装饰艺术
（引导：剪纸大家都见过，而且我们上小学的时候大家一定都上过剪纸手工课，但是大家对剪纸的了解又有多少呢？今天我们就来简单的聊一聊。
）剪纸是陕西民间最广泛、最普及的民间艺术活动。
剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。
（为什么会有这么多的名字呢，又有什么区别的呢？）区别在于创作时，有的用剪刀，有的用刻刀，虽然工具不同，但创作出来的艺术作品基本相同，所以人们统称为剪纸。
这种传统的装饰艺术，早在汉代，民间农夫女子就使用金银箔和彩帛剪成一种图案，贴在鬓角以作美丽的装饰，后来逐步发展，发展到近现代，陕西各地农村，上至老年妇女，下至青少年女子，几乎家家都有剪贴窗花的习俗，多数人都会剪出个“花鸟虫鱼”来，许多家户，均保存有“窗花底样”，逢年过节，前后窗格、墙头，都贴有各种人物、戏曲、山水、花鸟虫鱼、家禽、兽物等剪纸和窗花。
每逢红(喜庆)白(丧葬)事、喜庆、节日，都要剪贴各种剪纸等，把房间、堂屋布置得有条有理，美观鲜沽。
这种习俗，代代相传，有增无减，日渐兴盛。
甚至在许多农户，窗花剪纸成为择婚的条件之一，比如谁家的姑娘“能描(绘)、能剪(窗花、衣服样式、款式)、能扎(绣工)”，就被农家竞相择婚。
这些都充分反映了陕西民间各族人民的共同心理。
（3）刺绣
刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。
刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。
中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。
）刺绣的工艺要求很高，他有五点，分别是：顺，齐，平，匀，洁。
顺是指直线挺直，曲线圆顺；齐是指针迹整齐，边缘无参差现象；平是指手势准确，绣面平服，
丝缕不歪斜；匀是指针距一致，不露底，不重叠；洁是指绣面光洁，无墨迹等污渍。
（4）泥塑
泥塑是用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。
在民间俗称“彩塑”、“泥玩”。
造型独特，比例夸张。
（如图：）泥塑的泥土要求比较高，一般选用带些粘性又细腻的土，经过捶打、摔、揉，有时还要在泥土里加些棉絮、纸、蜂蜜等。
泥塑的模制一般分为四步：制出原型、翻模、脱胎、着色。
制出原型首先要找一块和好的泥，运用雕、塑、捏等手法，塑造好一个形象，经过修改、磨光、晾干后即可，有些地方还要用火烧一下，加强强度。
翻模就是把泥土压在原形上印成模子。
脱胎就是用模子印压泥人坯胎，通常是先把和好的泥擀成片状，然后压进模子，再把两片压好泥的模子合拢压紧，再安一个“底”，即在泥人下部粘上一片泥，使泥人中空外严，在胎体上留一个孔，使胎体内外空气流通，以免胎内空气压力变化破坏泥胎。
最后一道工序是着色，一般着色之前先上一层底色，以保持表面光洁，便于吸收彩绘颜色，彩绘的颜料多用品色，用水胶调匀，为了使颜色有更强的附着力。
除了年画，剪纸，刺绣，泥塑，还有皮影，编织，狮子舞，秧歌等等，这些呢，由于时间关系，希望大家课下可以对你感兴趣艺术形式进行了解）
总结：民间美术的特点——1.造型夸张、2.色彩艳丽，3.并富有象征寓意。
三、互动探究
提出问题，引导学生进行探讨：
目前，很多民间艺术由于民俗活动的消退而逐渐消失，有人认为传统的民间美术已经逐渐脱离了我们现代生活的需要。
你如何看待这个问题？
四、作业：
我们这些古老的民间艺术，现在面临一个很严峻的现象，有许多已经不能够很好的传承下来了，面对民间艺术的逐渐消失的这样的现状我们应该怎么做，为什么？下节课，我们一起讨论。
五、总结：
通过今天的学习，我们对中国民间艺术有了一定的了解，民族的就是世界的，关注传统，传承发展。
六、小结
通过这节课的学习，我们感受到了民间艺术的魅力，如果大家还想了解更多的民间艺术，可以登录“非物质文化遗产”的官方网站，那里有更多值得我们骄傲的民间艺术，我们常说，“只有民族的，
才是世界的”，作为中华民族未来的主人，对民间艺术的了解及传承，我们有义不容辞的责任，在你们手中，让中国民间艺术的色彩，辉映这个世界吧！
七、课后反思：
本章节的内容，内涵较深，相对于当代学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，所以，教师绝不能照本宣科，只就色彩谈色彩，应从感受民间美术的形式入手，进而感受民间美术的内涵，加深对民间美术的了解，增强兴趣，再探讨民间色彩搭配的规律。
是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中，是本课成功与否的关键。
学生回顾今天所学的知识点，加深理解民间美术的与民俗的依存关系。