20世纪六十年代的英国摇滚乐发展之研究
浅析Funk音乐风格的特点及表现力
61SONG OF YELLOW RIVER / 032020外国音乐研究一、Funk 音乐风格的由来欧洲的音乐起源，就要追溯到几千年前的中世纪音乐了，那时的音乐是只有单一旋律构成的声乐。
经过漫长的发展，经过了教会、文艺复兴时期、巴洛克、古典主义、浪漫主义以及印象主义、新古典，到具体、偶然音乐等等这些古典音乐风格的时期。
19世纪末20世纪初，美国出现了流行音乐。
而流行音乐就是那些被大众所喜爱和广泛传颂的乐曲或歌曲。
美国当时最流行的音乐来自黑人音乐。
他们通过口头教学和与其他民族的个人交流，逐渐就形成了独特的音乐形式。
布鲁斯，摇滚乐，甚至爵士乐的发源都可以追溯到非洲的黑人音乐文化。
尤其是爵士乐这种由多民族文化所形成的音乐风格，以独特的演奏方式和演唱方式，使观众的耳目一新，并很快在世界各地风靡了起来。
第二次世界大战后，摇滚音乐、蓝调音乐和乡村音乐不可避免的再次兴起。
摇滚乐成为了当时的主流音乐。
摇滚乐的起源地同样是美国。
它是黑人音乐与白人乡村音乐的有机融合。
摇滚乐的节奏强劲有力，歌词简单直接，服饰自成一派，强烈的被战后新一代的青年所喜爱。
许多来自美国的乐队对后来的摇滚乐文化变革产生了意义非凡的影响。
从20世纪60年代以来，音乐风格逐渐变得更加多样化，慢慢走向了更加前卫和极端的风格，表现为即兴创作性强，强调更多来自于电子手段的借助和使用，强调乐器以及操纵的技术所产生的不同效果，商业化的趋势愈发的明显。
流行音乐的发展一片欣欣向荣的景象。
Funk 音乐就是起源于这一时期，是由美国黑人创作的流行音乐。
二、Funk 音乐风格的特点（一）特点介绍Funk 在英文字面来解释是指具有感情和韵律的音乐，它与R&B 节奏以及蓝调音乐有些许类似。
但是Funk 音乐的节奏与旋律是最大的特点，它不同以往的是不会再去强调旋律以及和声的规律性，更加强调的是电贝斯与鼓两者的律动。
和其他受非洲黑人音乐影响的音乐一样，Funk 音乐一般都是借助电吉他、电贝斯、电子琴以及爵士鼓做伴奏而成的比较复杂的节奏律动感很强的音乐。
简述英国流行音乐的发展
、
２ ０世纪 六、 七十年代的摇滚音乐
２ Ｏ世 纪 六 、七 十 年 代 的 英 国主 流 摇 滚 音 乐 以英 式 入 侵 式 的
欲、 自由 自在 、 不受任 何约束 的意思 ， 这也 反映 了当时英 国青年
最 时 尚 的一 种 生 活 观 念 。他 们 的 曲风 有 着 独 特 的摇 滚 风 格 ， 其 中 义 有 布 鲁 斯 音 乐 的痕 迹 。 到 ６ ０年 代 末 ， “ 滚 石 ”乐 队 已 经 成 为 国 际 著 名 的摇 滚 乐 队 ，
风格流行起来 ， 这种摇滚音乐类 型继 承了美 国摇滚 、 布鲁 斯 音乐
始 终 没 有 被 抛 弃 。六 十年 巾期 ， 英 国摇 滚 风格 从 英 国摇 滚 发 展 到 迷 幻 摇 滚 。其 代 表 乐 队是 “ 甲壳 虫 ” 乐 队、 “ 滚石” 乐 队。
１ ． 甲 壳 虫 乐队
其 地位仅次 于“ 甲壳虫 ” 乐队， 也有人把 “ 滚 石” 乐 队称 作第二 个 “ 甲壳虫” 乐 队， 但事实上两者的音 乐风格有很 大区别 。“ 甲壳虫 ”
流 行音 乐 也 是他 们 文化 的一 部 分 。从 上 世 纪 六 十年 代 开 始 ， 英 国
来 了 更 多 的希 望 。①
“ 甲壳虫 ” 乐 队的崛起不仅 动摇 了美 国流 行歌 曲在英 国的统 治地 位 ， 而 且震动 了摇滚乐故 乡的美 国本土 。１ ９ ６ ４年 ２月 ， 他们
如果 说 摇 滚 乐 在 其 早 期 的 发 展 巾 以 “ 猫王 ” 一 枝 独 秀 的话 ， 那 么“ 甲壳虫 ” 乐 队存 ６ ０年 代 席 卷 全 球 则 开 始 了摇 滚 乐 史 上 波
探究FUNK音乐发展过程中爵士鼓即兴演奏的演变
世界流行音乐自20世纪初BLUES的出现后，大体经历了BIG BAND、SWING、FUNK、ROCK、POP、FUSION等阶段，各个分支也都发生过不同程度的演变。
其中，FUNK音乐是衔接传统黑人爵士乐与代表自由开放的摇滚音乐中间的一种特色风格音乐。
在世界流行音乐发展的过程中，爵士鼓演奏风格上的演变也具备着很高的研究价值，这个演变过程与其所在的年代、产生的地域都有着直接关系。
爵士鼓演奏中的即兴演奏部分，影响着不同时期、不同地域爵士鼓演奏风格的形成与演变。
研究方向，应着重从以下三个方面探究：1.详细了解FUNK的发展过程，演奏者通过了解FUNK音乐形成的历史背景，能够更好地诠释节奏以及和声；2.爵士鼓节奏部分的即兴演奏是黑人音乐的特色，即兴演奏不仅仅是对演奏技术的考验，更多的是体现演奏者对音乐的表达；3.FUNK音乐是一种持续发展的音乐风格，爵士鼓的即兴演奏也是随着音乐风格的发展而演变，如何更好地表达新时代融合FUNK音乐爵士鼓的演奏，还需要进行进一步的探索。
一、FUNK音乐的介绍 在20世纪60年代黑人音乐得到了崛起的契机，一种带有节奏布鲁斯色彩的黑人音乐——FUNK（放克）或FUNKY出现在美国流行乐坛。
FUNK从英文层面上来解释就是具有感情和韵律的音乐， 但FUNK 不再是简单强调和声与旋律，而更主要强调的是电贝司与爵士鼓的强烈节奏感。
FUNK音乐通常是在单一和弦上的延伸性即兴伴奏的基础上建立的。
探究FUNK音乐发展过程中爵士鼓即兴演奏的演变李施威 按照历史背景来说，FUNK属于SOUL(索尔)音乐范畴。
从节奏上看，FUNK与索尔音乐相比，节奏律动感更为鲜明。
FUNK带有更强的律动以及节奏感，更加具备独立风格的特性，同时FUNK还吸收了一些非洲音乐中的复合节奏，有很多切分音。
FUNK中使用的器乐演奏更倾向于节奏型的呈现，这也是FUNK 的节奏感如此之强的原因。
从音乐上看，FUNK的和声相对较为简单，但是FUNK的低音声部(爵士鼓的贝司鼓与电贝司声部)却十分丰富，拥有极强的跳跃性，电贝司和贝司鼓构成的低音节奏声部，节拍的重音在强拍或次强拍上，很少有切分音或重音在弱拍的情况。
流行歌曲时代风貌研究报告
流行歌曲时代风貌研究报告
研究目的：
本研究报告旨在通过对流行歌曲时代风貌的研究，探讨不同时代流行歌曲的特点、影响因素以及社会背景，以期加深对流行音乐的认识和了解。
研究方法：
本研究采用了文献研究和数据分析相结合的方法。
通过查阅相关文献资料，并收集分析不同时代的流行歌曲排行榜、音乐销量等数据，来分析不同时代流行歌曲的时代风貌。
研究结果：
1. 20世纪50年代到60年代：这一时期的流行歌曲多以爵士乐、摇滚乐为主，歌曲风格清新活泼，旋律优美，表达乐观积极的情感，对美好生活的向往。
2. 20世纪70年代到80年代：这一时期的流行歌曲多以迪斯科、流行摇滚为主，歌曲节奏明快，旋律独特，歌词内容多涉及爱情、自由和反叛等社会问题。
3. 20世纪90年代到2000年代：这一时期的流行歌曲多以流行舞曲、流行摇滚为主，歌曲节奏更加强烈，歌词内容多涉及个性、自我和追求梦想等主题。
4. 21世纪至今：这一时期的流行歌曲多以流行舞曲、流行说唱为主，歌曲节奏更加快速，歌词内容多涉及社交、娱乐和网络等主题。
研究结论：
不同时代的流行歌曲时代风貌受到多方面因素的影响，包括社
会背景、时代氛围、技术进步等。
不同时代的人们对音乐的需求和审美也在不断变化，反映了社会的发展和变革。
流行歌曲时代风貌的研究不仅可以帮助我们更好地了解音乐的发展历程，还能为音乐创作和传播提供参考和借鉴。
英国音乐文化产业发展研究——以“披头士”乐队代表的摇滚乐为例
智库时代 ·137·智库观察英国音乐文化产业发展研究——以“披头士”乐队代表的摇滚乐为例张佳璐 马安平（西安工业大学文学院，陕西西安 710021）摘要：英国的音乐产业具有巨大的经济价值,是英国文化不竭的创新源泉,更是英国软实力的重要组成部分。
1960年初期，英国摇滚乐成为世界流行音乐首屈一指的“新的声音”。
而披头士乐队位于流行音乐发展的最前沿，改变了未来数十年的音乐发展方向，影响了一代青年人，是一股重要的社会文化力量。
关键词：英国音乐产业；摇滚乐；披头士乐队中图分类号：J69文献标识码：A文章编号：2096-4609（2019）49-0137-002一、21世纪英国音乐产业的伟大成就英国音乐在21世纪取得的成就主要体现在两个方面：一是对国家经济的贡献，二是软实力的提升，也就是全球影响力。
虽然经济贡献通常与金融危机以来英国经济的复苏联系在一起，但伦敦奥运会以音乐为中心的开幕式和闭幕式的成功举办，可以证明其对国家软实力的贡献。
音乐在英国经济和国际影响力中的重要作用日益凸显。
英国音乐产业以前是在文化产业内部被评价为经济衡量不充分的一个子行业，现在已不仅仅是文化产业的一部分，而是国民经济的重要支柱，不仅吸引投资而且在国内外获得巨大利润。
在2013年、2014年和2015年发表的《英国衡量音乐报告》中展示了音乐产业令人印象深刻的经济贡献。
这些报道揭示了英国音乐产业在全球范围内出口和销售音乐的巨大力量。
他们是第一个将英国音乐产业的经济表现单独列出，并生动地展示了这一充满希望的音乐产业的规模和价值。
2009年，英国是全球第三大音乐市场，约占全球销量的10%，部分归功于英国音乐消费者的高人均购买力。
从2007年到2009年，全球销量最大的专辑来自英国艺术家。
2011年，英国音乐占据了英国唱片销量的一半以上。
2014年，英国艺术家不仅在销量上，而且在文化影响力上再次取得破纪录的表现。
二、摇滚音乐的产生与发展摇滚乐是20世纪50年代兴起于美国的一种流行音乐风格，摇滚乐虽然在最初属于美国音乐文化，但却在大洋彼岸的英国繁荣发展，不断前行。
披头士——世界上最伟大的摇滚乐队资料
披士乐队毫疑问流行音乐界历史伟
影响
力拥歌迷功乐队披
士乐队于流行音乐革命性发展与影响
力其右于世界范围内摇滚乐发展做非
巨贡献影响自60代数代摇滚乐队音
乐思想直接影响摇滚乐变革发展英披
士乐队更影响60代至今几乎每支乐
队形发展乐队四名伟音乐家特别约约
翰·列侬(John Lennon)保罗·麦卡特
尼(Paul McCartney)于世界各角落
物，摇滚史上最伟大的音乐家之一。
2.保罗·麦卡特尼：主唱，作词作曲兼贝斯演 奏。被吉尼斯世界纪录列为史上最成功的作曲 人。
3.乔治·哈里森 ：主音吉他手、主唱之 一 。2009年入选好莱坞星光大道。
4.林戈·斯塔尔:鼓手。
《修道院路 》 《
Abbey Road 》
修道院路指的是
披头士录音棚所
在地。专辑歌曲 由 整个乐队演唱
披头士（The Beatles） 亦称为“甲壳虫乐队” ， 是一个英国摇滚乐队， 1960年成立于英国利物 浦，在20世纪60年掀起 了一阵披头士狂热，引 领了英伦入侵，是20世 纪60年代的文化标志之 一。1970年解散后，各 成员以成功的个人歌手 事业发展。成立仅十年。
成员Member
1.约翰·列侬 ：主唱兼节奏吉他手 ，披头士的灵魂人
并演奏，4人都贡 献了自己的歌曲。 《Because 》， 《Something 》
等歌曲具有很强
的吸引力，成 为"披头士"最畅 销的专辑，在
排行榜上连续 11周夺冠。
作品
Here comes the sun, here comes the sun, and I say, it's all right. Little darling, it's been a long cold lonely winter. Little darling, it feels like years since it's been here. Here comes the sun, here comes the sun, and I say, it's all right. Little darling, the smiles returning to the faces.
英国音乐研究报告
英国音乐研究报告概述本报告旨在对英国音乐的历史、发展和特点进行研究和分析，以帮助读者更好地了解英国音乐的文化背景和艺术价值。
1. 英国音乐的历史发展英国音乐历史悠久，可以追溯到中世纪时期。
中世纪的英国音乐主要是教会音乐，其中的著名作品包括莎士比亚时期的合唱音乐和宴会舞曲。
文艺复兴时期，英国音乐开始受到意大利文艺复兴运动的影响，出现了众多知名的作曲家，如亨利八世和伊丽莎白一世。
17世纪的英国音乐以约翰·道尔顿和亨利·洛顿等作曲家为代表，发展了多声部合唱和器乐音乐。
18世纪是英国音乐的黄金时期，与巴洛克时期的德国和意大利音乐鼎足而立。
英国作曲家乔治·弗里德里希·亨德尔创作了许多经典的管弦乐和合唱作品，其中最著名的是《弥赛亚》。
19世纪的英国音乐受到浪漫主义运动的影响，创作出众多浪漫主义风格的作品。
爱德华·埃尔加是当时最具代表性的英国作曲家之一，他的《威廉·特尔序曲》和《交响曲》等作品至今仍然广泛演奏。
20世纪是英国音乐创作的重要阶段，出现了丰富多样的音乐流派和风格。
不论是古典音乐还是流行音乐，英国音乐家都取得了巨大的成就。
英国重要的古典音乐作曲家包括拉尔夫·沃恩·威廉斯、本杰明·布里顿和迈克尔·尤斯托。
同时，披头士乐队和皇后乐队等流行乐队也在20世纪享有巨大声誉，对世界音乐产生了深远影响。
2. 英国音乐的特点2.1 多样性英国音乐具有丰富多样的风格和流派。
从古典音乐到流行音乐，从民谣到摇滚乐，英国音乐家在不同领域都有出色的表现。
这种多样性源于英国的文化多元性和音乐受众的广泛需求。
2.2 创新性英国音乐家以其独特的创新精神而闻名。
从巴洛克时期的亨德尔到20世纪的岩石乐队，英国音乐家一直在推动音乐界的发展和变革。
他们的作品经常具有新颖的音乐元素和独特的风格，吸引了全球观众的关注和欣赏。
2.3 文化反映英国音乐不仅是一种艺术形式，也是英国文化的重要组成部分。
摇滚音乐在1960-1970的发展与分化
迷幻摇滚
迷幻摇滚（Psychedelic Rock），是一种摇滚乐流派，与车库 摇滚及民谣摇滚乐团属同一时期。迷幻摇滚介于早期以蓝调为 基础的摇滚音乐，至前卫摇滚、艺术摇滚、实验摇滚、硬摇滚， 甚至重金属间的过渡时期。迷乐手们在音乐中极力渲染如梦似 幻的感觉，以非常规的方式造就了一批具有奇异美感的音乐。 迷幻摇滚深受嬉皮文化的影响，它的声势在60年代末期达到鼎 盛，英美两地分别涌现出一大批极富特色的迷幻摇滚乐队。迷 幻摇滚对当时以及后来的摇滚乐队都产生了深远的影响，而且 它的特色在不同地域及乐队身上会有截然不同的体现。
Paul Frederic Simon，1941年10月13日出生于美国新泽西州纽 华克市，他首次与其伙伴Art Garfunkel以一种二人组合他首次 与其伙伴Art Garfunkel以一种二人组合“Tom And Jerry”的 形式进入音乐界。1957年，他们以一首颇有影响力的摇滚乐 《Hey,Schoolgirl》冲击了美国金曲排行榜。在出过一部专辑 后，他们分开了，主要是为了能返回学校学习。尽管后来， Simon主要还是为CaroleKing唱片公司工作，他还是没能再出唱 片，直到60年代初。Simon曾使用更种不同的化名在1962至1963 年期间出过一些在美国来说的二流歌曲，比如说以Tico And The Triumphs名义出的《Motorcycle》和以Jerry Landis名义 出的《The Lone Teen-Ranger》。
摇滚音乐 在1960-1970的 发展与分化
2013级 功能材料班 段毅豪
布鲁斯作为根基
摇滚乐的起源来自于黑人们的音乐------布鲁斯。 布鲁斯是一种基于五声音阶的声乐和乐器音乐，它的另一个特点是其 特殊的和声。布鲁斯起源于过去美国黑人奴隶的灵魂乐、赞美歌、劳 动歌曲、叫喊和圣歌。这种即兴式的演奏方法，后来慢慢地演变为各 种不同类形的音乐，如Rock and Roll、Swing、Jazz......所以蓝调亦 是现代流行音乐的根源。布鲁斯乐作为摇滚的根源之一，它的传统的 三和弦结构以及即兴创作的成分对摇滚人构成了莫大的吸引力。
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20世纪六十年代的英国摇滚乐发展之研究摇滚乐作为一种新的流行音乐风格最早在美国产生并发展起来,它融合了五十年代美国乡村音乐、锡盘巷音乐、节奏布鲁斯等多种音乐元素而逐渐形成。
进入六十年代,英国摇滚乐发展迅猛,英国取代了美国成为世界摇滚乐的中心。
英国摇滚乐高度繁荣的六十年代,是整个摇滚乐史,甚至是整个流行音乐史中最为辉煌的十年。
本文的第一章分为两个章节。
第一节从美国社会转型以及摇滚乐的社会需求等多个方面,阐述了摇滚乐产生的背景和条件;从社会学的角度分析了摇滚乐在美国形成的原因。
第二节从五十年代美国音乐多流派的融合谈起,讲述了摇滚乐作为一种新的流行音乐流派是如何在美国产生并发展起来,从而为六十年代英国摇滚的繁荣奠定了基础。
本文的第二章建立在第一章讨论五十年代摇滚乐在美国产生与发展的基础上,着重分析了六十年代英国摇滚乐的发展。
这一段时间可以被认为是摇滚乐在全世界范围内发展最为鼎盛的阶段。
本章第一节讲述了摇滚乐是如何从美国传到英国,此后又是如何对英国摇滚乐产生深远的影响。
第二节从六十年代英国摇滚乐特性的角度来解释为什么在此阶段产生的摇滚乐会让当时的人们为之疯狂。
这一部分分析了英国摇滚乐产生和繁荣的原因,追述了六十年代摇滚乐在英国的发展过程。
20世纪六十年代,一种新的声音征服了世界流行音乐界,这就是英国摇滚乐。
不同于美国摇滚乐和节奏布鲁斯音乐,英国摇滚乐是在大洋彼岸的英国发展和繁荣起来的一种音乐风格,并且影响了包括美国在内的世界流行音乐。
披头士乐队站在了这场改变了未来几十年流行音乐发展方向
的“英国入侵”的最前沿,他们成为了那时影响青年人的一股重要社
会和文化力量。
第三章以具体歌曲的分析为主,以最能够代表六十年
代摇滚乐发展的典型乐队——披头士乐队为例,从披头士乐队早期成型、中期繁荣和后期转型的三个阶段,全面呈现了20世纪六十年代英国摇滚乐与众不同的音乐魅力。
第四章讨论了20世纪六十年代英国
摇滚乐对世界流行音乐界的影响。
首先分析了20世纪六十年代英国
摇滚乐中歌词的变化给世界流行音乐带来的改变。
本章第二个部分讲述了20世纪六十年代英国摇滚乐对包括美国、澳大利亚、欧洲大陆
诸国、前苏联和巴西等国家在内的流行音乐风格的影响。
最后,以20世纪60年代英国摇滚乐对中国摇滚乐的影响和启示作为本章的结束。