美术外国美术鉴赏第课大河之源史前美术和古埃及美术
第一课大河之源——史前美术和古埃及美术
第一课大河之源一史前美术和古埃及美术一、教材分析：本课教材分为史前美术、古埃及美术和相关联链接三部分。
史前美术部分，介绍现已发现的人类最早的岩画和人物小雕像。
岩画部分主要以西班牙的阿尔塔米拉岩画的发现、特色及法国的拉斯科洞穴岩画的发现、特色为例介绍。
雕刻以维林多夫母神、持牛角女巫介绍的。
涉及有关美术起源的几种主要理论，因引发学生进一步思考。
古埃及美术部分介绍古埃及在建筑、雕塑、绘画和工艺美术方面的突出成就，古埃及美术成就与古埃及人们的信仰和宗教观念有关，本课不但可以加深学生对古埃及文明的了解也对古埃及的历史有所了解。
相关连接部分两河流域的亚述文明起源成就是作为本课程内容的延伸，作为学生课外自主学习的内容。
二、教学目标：［基础知识与技能］1.了解并感知现已发现的人类最早的美术作品，认识其价值和意义。
2.了解并感知人类早期文明的杰出代表一古埃及美术多方面的辉煌成就，认识其价值和意义。
［情感态度与价值观］1.通过鉴赏史前美术和古埃及美术，要树立正确的审美态度和价值观。
了解中国也是四大文明古国之一，增强民族自豪感和民族自尊心。
倡导身边的人保护文物古迹。
2.通过学习埃及的金字塔，了解它的奇特现象，为揭开金字塔之迷树立远大理想，并为之不断学习、努力探索。
［过程与方法］本课的重难点知识与精美图片相结合、视听结合等给学生讲解，让学生在小组内、小组间及时进行讨论对比分析，以便集思广益。
三、重点和难点：L史前美术重点，史前美术和当时社会制度、现实生活等方面的关系。
难点是对史前社会基本情况缺乏了解2 .古埃及美术重点，古埃及美术与古埃及人的信仰和观念一追求永生的关系，了解古埃及建筑与雕刻的主要特点。
难点对古埃及的历史和古埃及人的信仰和宗教观念缺乏了解。
四、教学方法：讨论分析法、演示法、讲述法、举例法、对比法等。
五、教学过程：（一）、导入：a.教师问：谜语：早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿（师生共同简单解释）迷底诗人。
美术外国美术鉴赏第课大河之源史前美术和古埃及美术
美术外国美术鉴赏第课：大河之源——史前美术和古埃及美术一、引言美术是人类文明发展的重要组成部分之一。
在全球范围内，不同国家和文化都有独特的艺术风格和表达方式。
本文将介绍两个重要的艺术流派：史前美术和古埃及美术。
我们将深入探索它们的起源、特点和影响。
二、史前美术2.1 起源与发展史前美术是指人类在书写系统出现之前创作的艺术作品。
这些艺术作品多数通过壁画、雕塑和器物上的图案来表达。
史前美术起源于人类早期的社会组织形态，如狩猎采集社会和部落社会。
例如，史前洞穴壁画和岩石艺术是史前美术的重要表现形式之一。
2.2 特点与样式史前美术的特点是简单而直观，通常以生动的形象和图案来表达人类的生活经验和信仰。
史前艺术表现的主题多样，包括动物、人物、植物和神秘的符号。
在史前艺术中最为卓越的样式之一是母系艺术，以女性形象为主题，并强调女性的生命力和生育力。
2.3 影响和意义史前美术对后世的艺术产生了深远的影响。
它为后来的艺术风格提供了灵感和参考，丰富了人类艺术的历史。
此外，史前艺术也是研究人类文明发展和社会组织的重要证据，通过艺术作品可以了解古代社会的生活方式和价值观。
三、古埃及美术3.1 起源与发展古埃及美术是指发源于古埃及文明的艺术表达。
这种艺术形式起源于公元前3000年左右，一直延续到公元4世纪。
古埃及文明以尼罗河为中心，以法老统治和宗教信仰为基础，积极发展了独特的艺术形式。
3.2 特点与样式古埃及美术的特点是庄重而富有神秘感。
它注重准确和比例的表达，形象生动细致。
典型的古埃及美术作品包括壁画、雕塑和墓室中的装饰。
其中，法老墓室壁画和金字塔雕塑是古埃及美术的代表作品之一。
3.3 影响和意义古埃及美术对世界艺术史产生了重要的影响，尤其是在装饰艺术和建筑领域。
它的独特风格和技术手法为后来的艺术家提供了启发和借鉴。
此外，古埃及美术也是了解古埃及文化和宗教信仰的重要窗口，通过艺术作品可以窥探古埃及人民的思想和生活方式。
大河之源——史前美术和古埃及美术
《维 林多 夫的 裸女 》（ 奥地 利维 林多 夫山 出土 的石 灰石 高 11.5 厘米 旧石 器时 代晚 期）
•法国洛 塞尔岩 廊石壁 浮雕 《手持 角杯的 裸女》
•从形象 动作的 姿态特 征中， 人们猜 想这位 女子正 在主持 一项巫 术仪式， 祈祷猎 物丰收 和部族 昌盛、 安康。
• •
史前雕刻最著名的有法国《手持牛角的裸女》浮雕和《维林多夫的维纳斯》石雕像 大约产生于三万年以前，这些雕像竭力夸张突出的是女性特征，比如胸、腹、腿，不刻画五官，实际用途是作 为当时女性崇拜或生殖崇拜的偶像。
《书记像》
第五王朝书记像－－是古埃 及留下的最优秀的艺术作品 之一。书记官在古埃及地位 十分尊贵，因为他们掌握着 “神圣的、神秘的文字”。 整个雕像造型方中寓圆，极 其坚实、凝练。 古埃及的雕刻只关注对象的 基本形，没有过多的细节刻 画，单纯的形象塑造加以静 态的、对称的构图，赋予作 品引人注目的庄严感。同时， 人物形体的个性化特征（中 年男人略显松弛的肌体）也 忠实地表现了出来。
《鸿雁图》 【埃及】梅杜母墓
古王国时期
中王国时期
《阿门哈特三世像》
阿门哈特三世是第十 二王朝盛期的帝王。他治 世48年间大兴水利工程， 开发莫里斯人工湖，树立 纪念巨像，建筑神庙和迷 宫，颇有建树。 阿门哈特雕像是中王 国时期雕刻的最高成就代 表，它反映了这个时代的 精神特征。在古王国时期 那种绝对的威严观念已经 开始削弱，开始注重人物 的情绪刻画。
用宝石镶嵌的眼睛使人物 显得更加生动和具有个性。保 存完好，没有受到损坏。
《磨粉女像》
公元前2400年，第五王朝 古代埃及皇家贵族们 的墓中，还有大批当做 殉葬品的小型雕像，大 都是些家仆、农夫和匠 人们劳作的造型，那些 “高贵者”死后，还要 由人来侍奉他们。由于 这些小型雕像的作用与 肖像不同，所以制作起 来很少受传统程式的束 缚，动态和表情都比较 生动、自然。
大河之源-史前美术和埃及美术
【法国】拉斯科洞窟
《野牛·人》【法国】拉斯科洞窟
洞穴岩画特点
1.以动物为题材与劳动生活密切相连 2.刻画写实，造型准确 3.生活造就了原始艺术家创造 写实生动活泼 的原始艺术
《手持牛角的裸女》
【法国】洛赛尔
从形象动作的姿态特征中， 人们猜想这位女子正在主持一项 巫术仪式，祈祷猎物丰收和部族 昌盛、安康。也有人认为手中托 举的角器是人类繁殖的吉祥物， 表明她那母性的潜力不再隐藏在 自己的身体内，而是寄托于神秘 的象征——兽角。
外国美术鉴赏
大河之源——史前美术和古埃 及美术
思考
• 什么是史前时期，史前美术指的又是哪些？ • 史前时期人们为什么能准确生动的画了大 量的动物？
• 史前时期——历史上将文字产生之前的历 史，称作史前时期。 • 史前美术——史前时期的美术，其年代距 今二万五千年至三万年前，根据现有的考 古发掘成果介绍，其中外国的史前美术， 以欧洲最为突出。
布袋猴的山洞壁画
1、原始社会的艺术与人类的劳动生活密切相 关，为获得食物，人类要冒着生命危险捕 捉凶暴的野生动物种动物的，因此必须仔 细观察每种动物的习性、动作、特征，摸 索出它们的生活规律。 2、同时画这些动物的人认为，准确的描绘这 些动物，就可以获得一种魔力，使他们能 在捕猎这些动物之前控制它们的灵魂，以 便顺利捕捉。 3、生活造就了原始艺术家创造写实生动活泼 的原始艺术。
艺术起源有哪几种观点？
• • • • • 模仿 情感和思想交流的需要 劳动 游戏 巫术
史前美术
1.洞穴岩画 2.史前雕刻
观察洞穴岩画有那些特点？
《牛》【西班牙】阿尔塔米拉穴顶
《马》【法国】拉斯科洞窟 拉斯科洞窟壁画，被誉为“史前的卢浮宫”。它由一 条长长的、宽狭不等的通道组成，其中有一个外形不规则 的圆厅最为壮观，洞顶画有65头大型动物形象：有2米到 3米长的野马、野牛、鹿和4头巨大公牛，最长的约5米以 上，真是惊世的杰作。
第一课大河之源——史前美术和古埃及美术
埃及金字塔古代埃及法老（国王）的陵墓。
由于它的外形轮廓与汉字中的“金”字相似，我国称其为“金字塔”。
古埃及现存的金字塔约有80座，大部分位于尼罗河西岸可耕谷地以西的沙漠边沿。
大型的金字塔一般建于古王国第三至第六王朝（约公元前2664年—前2180年）位于开罗附近吉萨地区的三大金字塔，是埃及金字塔的代表作品，其中以胡夫金字塔最高（现高147米，原高156米）。
埃及狮身人面像（石灰岩，第四王朝约公元前2600年—前2500年）古埃及的狮身人面像，如同它的金字塔一样，是古埃及法老为了制造人们对统治者的崇拜而建立起来的巨大的人工纪念碑。
狮身人面像位于哈佛拉金字塔的旁边。
雕像面向东方，高约20米，全身长约73.2米。
雕像的面部据说是按照法老哈佛拉的形象雕刻的，原有长长的胡须。
身体则雕凿成狮子状。
这是因为，古埃及人认为狮子是力量的象征，统治者们总喜欢用狮子来比喻自己。
所以，狮身人面像实际上是法老力量的象征，它是统治者为了制造人们对他的崇拜的产物。
从造型上看，狮身人面像的浑圆的头颅和躯体，同它附近的方锥形的金字塔，形成了一种强烈的对比，使吉萨地区由三座主要金字塔所组成的庞大的建筑群更富有变化。
拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像（石灰岩，着色，男高120厘米，女高118厘米，埃及第四王朝开罗博物馆藏）这是从埃及美杜姆拉荷特普王子陵墓的地道里出土的保存最完整的人像雕刻，埃及双人坐像的最初代表。
按照古王国时期人像雕刻的惯例，用石灰岩制作的雕像通常都是着色的。
这两尊雕像也不例外。
因男人常在室外活动，风吹日晒，故躯体涂以棕色。
女子深居简出，保持了皮肤的洁白，故躯体涂以淡黄色。
这两尊雕像线条柔和、舒展，尤其是公主优美的身躯，虽有长衣遮盖，仍透露出女性的健美。
为了追求人像相貌的逼真，埃及雕像善于运用各种材料突出人物眼睛的生动性。
例如，这两尊雕像用铜作眼睑，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中发出光辉。
美术外国美术鉴赏第课大河之源 史前美术和古埃及美术
第一课大河之源——史前美术和古埃及美术教学目标：1、通过欣赏，感受、认识和评述外国古代艺术，使学生了解史外及古埃及，西亚，墨西哥美术的悠久历史，艺术成就和艺术特点。
用历史唯物主义的观点去客观评价。
懂得美术鉴赏的基本方法，能运用美术术语描述，评价艺术作品。
2、过程和方法利用教材，图片，网络等收集相关资料信息，并加以整合。
3、情感，态度和价值观能激发学生参与欣赏活动的兴趣，并能联系文化情境认识美术作品。
教学重点与难点：1、以艺术的起源问题分析史前美术的创作意图。
2、古埃及有多方面的艺术成就与其文化情境。
教法选择：讲述、展示、比较学法选择：收集筛选、分析整理、合作探究教学准备：课件课时：1课时教学过程：导入：人类常常把远古的原始社会，比做人类的童年，非常巧的是存留到现代的最早的两处原始时代的岩画，也首先是给几个孩子在无意中发现的。
十九世纪末，一位西班牙工程师象往常一样在一个山洞中勘察，跟随他身旁的小女儿突然惊叫：“牛！牛！”，原来，洞顶和墙上画满了红色、黑色、黄色和暗红色的野牛、野猪等动物。
这就是闻名于世的《阿尔塔米拉洞穴岩画》。
1940年的一天，法国南都的几个孩子，钻进一个曲折而又狭窄的山洞寻找一条走失的小狗。
结果发现山洞隧道通向一个岩石的大厅，在长达180米的大厅和隧道的洞壁，洞顶上，也是画满了野牛等动物形象，于是隐藏了一两万年的《拉斯科洞穴岩画》与人重逢了。
这些岩画所表现出来的娴熟的技巧以及绘画者的观察力和表现力，比现代人也不逊色，但学术界一般认为，创作这些岩画的动机并非为了观赏，而是一种与原始巫术和宗教有密切联系的行为。
(看图片分析，从内容、形式、形象、色彩等方面切入并讨论)史前雕刻最着名的有法国劳塞尔执牛角的女祼浮雕和奥地利维林多夫的女祼石雕像，大约产生于三万年以前，这些雕像竭力夸张突出的是人的性特征，比如胸、腹、腿，不刻画五官，实际用途是作为当时女性崇拜或生殖崇拜的偶像。
这些我们今天所能看见的人类最早的具有一定审美价值的作品，对于创作的原始人来说，其主要价值却并不在其审美属性而在其实用功利属性上。
高中人教版美术 鉴赏 (二)外国美术鉴赏 1大河之源 史前美术和古埃和美术 课件 (
字塔现在只有
137米高，底
边各长230.6
米，占地5.3
公顷，用230
余万块平均重
约2.5吨重石
块砌成，塔身
斜度为
51°52′。
• 在仅次于胡夫金字 塔的哈夫拉金字塔
的东面，伏着一尊
巨大的狮身人面像， 它面朝着东方，
似乎在向初升的太
阳行注目礼。狮身 长240英尺，高66 英尺，这是人类第
一件巨型雕像，仅 人面部就有5米长， 耳朵有3米。这座 巨大塑像是伟大的
• 它由一条长长 的、宽狭不等 的通道组成， 其中有一个外 形不规则的圆 厅最为壮观， 洞顶画有 65 头大型动物形 象：有 2 米 到 3 米长的 野马、野牛、 鹿和 4 头巨 大公牛，最长 的约 5 米以 上，真是惊世 的杰作。 Nhomakorabea•
雕很在 《多欧 手，洲 持其奥 角中瑞 杯以纳 的法文 裸国化 女鲁期 》塞发 为尔现 最岩的 杰廊人 出石物 。壁雕
• 2.巫术——原始社会早期形成的一 种宗教现象。当时的人类幻想依靠 超自然的力量，影响乃至控制外部 世界。
• 受伤的野牛（洞穴壁 画，长１８５厘米， 旧石器时代晚期，西 班牙阿尔塔米拉洞穴 岩画） 这是现已发现
的人类最早、最著名 的美术作品之一。西 班牙的这个洞穴长约 ２７０米，壁画集中 在入口处长１８米、 宽 ９米的地方。上面
• 2.古埃及美术部分的重点，是了解古埃及美术 与古埃及人的信仰和观念——追求永生的关系， 了解古埃及建筑与雕刻的主要特点。难点是对 古埃及的历史和古埃及人的信仰以及宗教观念 缺乏了解。
教学过程
• 1.导入新课 • 2.基本知识 • 3.讲述新课 • 4.作业布置
• 1.史前时期——历史学上把文字产 生以前的历史。
第一课大河之源——史前美术和古埃及美术(DOC)
第一课大河之源——史前美术和古埃及美术一、教材内容分析：本课是人民教育出版社出版的普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》中外国美术鉴赏部分的第一课内容。
外国美术鉴赏部分整体主要围绕绘画、雕塑建筑等建立知识架构。
暗含着外国美术发展史的时间线脉。
通过对前一部分中国美术鉴赏的学习，学生对艺术作品已经有了一个相对全面的鉴赏水平，这为学习新的课程内容做了一个良好的知识铺垫。
本课分为史前美术、古埃及美术和相关链接（两河流域墨西哥美术）三个部分。
史前美术部分，主要介绍现已发现的人类最早的洞穴岩画和人物小雕像，了解分析艺术起源问题的几种主要理论。
古埃及美术介绍在建筑、雕刻、绘画和工艺美术等领域都有辉煌的成就，加深对古埃及文明的理解，概括地讲，不论是营建庞大的金字塔还是制作法老和贵族的人像，都是为了追求“永生”。
所以，古埃及美术实质上是奴隶主阶级追求“永生”的艺术。
相关链接部分（两河流域美术和墨西哥美术）是学生课外独立自主学习的内容。
两河流域与墨西哥美术各自特点及形成这些特点的原因——宗教信仰的不同。
可以说这第一课的学习为学生开始接下来外国美术鉴赏的学习起到了非常重要的引领带动的作用。
二、教学目标：根据上述教材与内容分析，考虑到学生已有的认知结构、心理特征，我制定了如下的三维教学目标：·知识目标：通过对史前、古埃及美术的介绍，使学生了解外国古代美术的悠久历史、艺术成就和艺术特点，认识它的价值和意义。
·能力目标：懂得美术鉴赏的基本方法，利用教材、图片、网络等收集相关资料信息，运用美术术语描述，评价艺术作品。
·情感目标：学生在合作讨论，自主探究的过程中，大胆说出自己对作品的理解与评价，来体会艺术之美。
激发学生参与欣赏活动的兴趣，培养感受、体验鉴赏艺术美的能力和健康的审美情趣，树立正确的审美观念。
三、教学重点和难点：结合所设定的教学目标，本课的教学重点我分为史前美术和古埃及美术两部分。
史前美术部分的重点，是让学生通过对史前美术作品的欣赏，了解史前美术与当时社会制度、现实生活等方面的关系。
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第一课大河之源——史前美术和古埃及美术
教学目标：
1、通过欣赏，感受、认识和评述外国古代艺术，使学生了解史外及古埃及，西亚，墨西哥美术的悠久历史，艺术成就和艺术特点。
用历史唯物主义的观点去客观评价。
懂得美术鉴赏的基本方法，能运用美术术语描述，评价艺术作品。
2、过程和方法
利用教材，图片，网络等收集相关资料信息，并加以整合。
3、情感，态度和价值观
能激发学生参与欣赏活动的兴趣，并能联系文化情境认识美术作品。
教学重点与难点：
1、以艺术的起源问题分析史前美术的创作意图。
2、古埃及有多方面的艺术成就与其文化情境。
教法选择：讲述、展示、比较
学法选择：收集筛选、分析整理、合作探究
教学准备：课件
课时：1课时
教学过程：
导入：人类常常把远古的原始社会，比做人类的童年，非常巧的是存留到现代的最早的两处原始时代的岩画，也首先是给几个孩子在无意中发现的。
十九世纪末，一位西班牙工程师象往常一样在一个山洞中勘察，跟随他身旁的小女儿突然惊叫：“牛！牛！”，原来，洞顶和墙上画满了红色、黑色、黄色和暗红色的野牛、野猪等动物。
这就是闻名于世的《阿尔塔米拉洞穴岩画》。
1940年的一天，法国南都的几个孩子，钻进一个曲折而又狭窄的山洞寻找一条走失的小狗。
结果发现山洞隧道通向一个岩石的大厅，在长达180米的大厅和隧道的洞壁，洞顶上，也是画满了野牛等动物形象，于是隐藏了一两万年的《拉斯科洞穴岩画》与人重逢了。
这些岩画所表现出来的娴熟的技巧以及绘画者的观察力和表现力，比现代人也不逊色，但学术界一般认为，创作这些岩画的动机并非为了观赏，而是一种与原始巫术和宗教有密切联系的行为。
(看图片分析，从内容、形式、形象、色彩等方面切入并讨论)
史前雕刻最着名的有法国劳塞尔执牛角的女祼浮雕和奥地利维林多夫的女祼石雕像，大约产生于三万年以前，这些雕像竭力夸张突出的是人的性特征，比如胸、腹、腿，不刻画五官，实际用途是作为当时女性崇拜或生殖崇拜的偶像。
这些我们今天所能看见的人类最早的具有一定审美价值的作品，对于创作的原始人来说，其主要价值却并不在其审美属性而在其实用功利属性上。
那么艺术是怎样产生的呢？
关于艺术的起源，学术是一般认为有以下几件观点：艺术起源于模仿，艺术起源于情感和思想交流的需要，艺术起源于劳动，艺术起源于游戏，艺术起源于巫术。
追寻艺术的发生历程，我们不难发现，艺术原是从非艺术活动中产生的，导致艺术发生的最初的也是最基本的动力，乃是人类的社会实践活动，尤其是维持自身生存和取得发展的生产劳动。
艺术的发生不是偶然的，它是为了满足人类的某种精神需要并由人自己创造的，而导致这种需要产生的原因和准备了艺术创造所必需的生理和心理条件的，则是人类的劳动实践。
史前美术的洞穴岩画都有一个共同题材——动物：野牛，野猪，鹿等，这些都是原始人的主要狩猎对象，是他们赖以生存发展的主要食物来源，正因为如此，他们才会对这些动物的特征把握得那样精细准确，刻画得栩栩如生。
学生分析史前时代的雕塑，合作探究。
(由司芬克斯之谜引述到古埃美术)
古埃及美术在建筑，雕刻，绘画和工艺美术等领域，都有辉煌的成就。
埃及人想信人死后可以在另一个世界里继续“过活”。
就像植物在冬季死去，来年可以再生一样。
他们崇拜的大神之一——执掌“阴司”的奥西利斯，就同时掌管着给植物带来苏生的洪水，而奥西利斯本身，也曾是给敌人杀死，后来经他的妻儿的法术才得以重生的。
所以埃及的祭司们相信：只要把法老王的遗体保存起来，他们就可以在墓室内和墓室外继续“生活”。
这样产生了着名的“木乃伊”(经药物泡制、包扎和密封的尸体)以及装饰豪华的棺匣和牢固的金字塔。
古埃及人的宗教思想还宣扬人的灵魂无所不在，金字塔越是庞大稳固，法老王也就可以永生不朽。
有力学上说，这个底边广阔，体积宏大的方锥体，的确最为稳固，而在心理的感受上它也确实让人觉得“不可动摇”。
在卡夫利法老王的金字塔旁边，伏卧着高达二十米的巨大石雕“司芬克斯”——人首狮身像，这个怪物在战乱和风沙的侵袭下，其面部呈现出一种朦胧的神秘感，所以人们常把“司芬克斯的笑容”作为一种神秘表情的同义语。
古埃及的雕刻和绘画的独特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。
对于神和君王的崇拜，要求按照“应有”的样子，而不是实际看到的，把他们表现为尽可能地充分和完满，由此而造成了一定的格式。
比如，法老王的立像常是左脚在前，坐像则必是两手搁在膝上，右手握拳左手平伸，并且保持着丝毫没有转侧的所谓“正面律”。
作品《拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像》是古埃及双人坐像的最初代表，按照古王国时期人像雕刻的惯例，用石灰岩制作的雕像通常是着色的。
因男子常在户外活动，风吹日晒，故躯体涂以棕色。
女子深居简出，躯体涂以淡黄色，这两尊雕像线条柔和，舒展。
为追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于运用各种材料突出人物眼睛的生动性，用铜做眼睑，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中发生光辉。
涅菲尔蒂王后像》是埃及新王国时期具有革新精神的代表作，强调艺术要从理想化的表现中解放出来，真实地描绘人及其周围的世界，作品摆脱了长期以来的神化倾向，努力表现出人的特性，真实地刻画了一个
古代东方美丽女性的形象，自然生动，脸部洋溢着活力和女性的美，完全摆脱了过去王后雕像只是强调其高贵地位的旧手法。
古埃及人由于崇奉太阳神“拉”和地方神“阿蒙”，所以各地为“拉”和“阿蒙”神建造了许多神庙，卡纳克阿蒙神庙便是其中最着名的。
建于公元前1800多年，占地24.28公顷，由许多部分组成，其中最主要的就是柱厅，站在大厅中央，四面森林一般的巨大石柱，给人造成一种神秘而又幽深的感觉。
阿布辛贝勒神庙是埃及石窟神庙的代表作，是在尼罗河岸的一个悬崖上开凿的。
神庙前耸峙着四尊高21米的摩崖巨像，这是新王国时期拉美西斯二世自己的雕像。
雕像面向东方倚山而坐，好像是从山崖中长出来的。
在埃及东北方的亚洲的西部，位于两条大河，即幼发拉底河和底格里期河，之间有一块肥沃的大平原，叫美索不达来亚，美术史家的不断发掘和研究，发现这西亚的艺术有着自己的风貌。
学生讨论分析:
亚述雕刻《人首翼人牛像》浮雕《受伤的母狮》。