《纹样的魅力》教案
冀美版-美术-九年级下册-《纹样的魅力》教学设计
看看这些不同的
纹样，带给你什么样
的不同感受？
在教师展示部分图像后请学生也展示自己收集的作品，并请学生简单说说自己对纹样结构特点的认识。
揭示课题：《生活中的纹样》
、交流探讨
第_______周 第_____课时
总_____课时
教 学 设 计
备 注
（3）、提出任务，请学生设计并绘制一个单独纹样。
（4）、师生讨论设计方法，教师示范。
A ．找出需要的素材。
B ．将素材图案化。
C ．组合。
D ．完稿。
E ．设色。
（5）、学生练习，教师巡视指导。
4、小结：展示学生作业，并进行讲评。
5、拓展：找找生活中的装饰纹样
作业或活动设计：任选一朵花来设计单独纹样
板书设计：
纹样设计
——单独纹样
方法：简化、变形、夸张、添加
拟人、规整、几何
教学反思：。
冀教版初中美术第九课 《纹样的魅力》
你更喜欢哪一个 杯子？为什么？
想一想，你在哪些地方见过花纹？
生ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ中到处有美丽的纹样
这些纹样是同一国家的吗？
中国
希腊
埃及
提到中国，你会想 到什么纹样？
你知道这些作品的名字吗！
美丽的中国传统纹样
中国传统纹样饱 含着人们对生活 的热爱之情，表 达了人们对安定、 和谐、康乐生活 的企盼。大多采 用有寓意性的事 物，借助汉语言 谐音，表达对美 好生活的企盼。
传统纹样从取材上可分为几类？
植物纹 动物纹
人物纹 符图纹
跟着“祥云”学设计
随着2008的北京奥运的临近，“祥云”越来 越受人们的关注，让我们来感受一下它的魅 力，并思考：它那既具有传统风格、又不失 现代感的纹样是怎样设计出来？
想一想， 这些图片 之间有什 么样的联 系？
中国传统纹样的 造型特点
谢谢观赏！
•具体纹样、抽象运用
•惯用对称与均衡
•繁复求变，乱中有序
你一定见过美丽的水 纹吧！ 你能仿照祥云 的设计，设计一个水 的纹样吗？
用美丽的纹样装扮生活
请你也来用美丽的纹样来装点生活吧， 你身边的一切用品都可以成为你的创作的 天地！ 作业：设计一副纹样作品，用既具有传统 风格、又有时代特色的纹样进行装饰。
初中美术《纹样的魅力》说课稿
初中美术《纹样的魅力》说课稿一、说教材教材是课程的基础和依托,正确理解教材有助于课程的顺利展开。
我说课的内容选自河北美术出版社初中美术九年级下册第2课,本课属于设计·应用学习领域,教材选择了从体现和感悟传统纹样的精神特征从而认识了解连续纹样以及连续纹样的骨式特征的方式,意在让学生通过观察对比单独纹样、连续纹样等,找到不同的特征,勇敢地进行绘制创作,并体验到创作表现活动的乐趣。
二、说学情学生是学习的主体,学生已有的思维结构和认知水平是我授课的重要依据。
初中的学生具有强烈的求知欲和探索精神,他们兴趣广泛,思维活跃、敏感,喜欢别出心裁、标新立异,所以在许多方面都表现出强烈的创造欲望。
从绘画的角度来看初中阶段的学生已经进入写实后期,审美逐步形成。
但并非尽善尽美,所以本课以绘制连续纹样为主要内容,本课授课过程中我将指导学生用线条、色彩进行纹样创作,这对学生的观察力和表现力都是一种挑战,但同时也会大幅度提高学生的创作能力。
三、说教学目标根据以上的分析和新课标的理念,我确定了如下三维教学目标：知识与技能：体验和感悟传统纹样寓意吉祥的精神特征,认识和了解连续纹样。
过程与方法：通过欣赏、讨论、对比了解连续纹样的骨式特征并绘制连续纹样。
情感、态度和价值观：能够把纹样应用到生活中,美化生活环境。
四、说教学重难点根据美术学科的特点和本课的现有知识,我的教学重难点确立如下：重点：感悟传统纹样的精神特征,了解连续纹样的骨式特征并绘制连续纹样。
难点：创作绘制出纹样应用到生活中,装饰生活。
五、说教法、学法教学有法,教无定法,贵在得法。
为了突出重点,突破难点,践行新课标中“教师主导,学生主体”的教学思想。
我将采用提问法、活动法、示范教学法。
从而引导学生自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备“工欲善其事,必先利其器”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果,为此我做了如下的准备：多媒体课件、剪刀、勾线笔、颜料等。
七、说教学过程皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人,所教的东西要能引起儿童的兴趣,符合他们的需要,才能有效地促进他们的发展。
美丽的纹样教案
美丽的纹样教案一、教案导入纹样是一种美丽而独特的艺术形式，通过线条、形状和颜色的重复组合，形成了丰富多样的图案。
让学生了解纹样的魅力和应用，并激发他们对纹样创作的兴趣是本节课的目标。
二、教学内容1. 纹样的定义：纹样是由线条、形状和颜色组成的图案。
2. 纹样的分类：按图案的形状分为几何纹样、植物纹样和动物纹样；按使用的材料分为织物纹样、瓷器纹样和建筑纹样。
3. 纹样的应用：纹样广泛应用于艺术、设计和建筑等领域，给人们带来美的享受和装饰效果。
4. 纹样的创作：鼓励学生通过观察和想象，在纸上或其他材料上尝试设计自己喜欢的纹样，培养他们的创造力和审美能力。
三、教学过程1. 导入：通过展示一些具有美丽纹样的图片，引导学生讨论纹样的特点和美丽之处。
2. 讲解：从纹样的定义、分类和应用方面，逐一对学生进行讲解，并展示相应的示例图案。
3. 演示：老师可以现场创作一个简单的纹样，让学生观察其过程和方法。
4. 活动：让学生分组，每组选择一种纹样进行研究和设计，然后用纸和颜料进行创作。
鼓励学生展示自己的作品，并互相欣赏和分享设计的灵感。
5. 总结：引导学生总结本课学到的知识和体会，鼓励他们思考纹样在生活中的重要性和应用领域。
四、教学评价1. 学生的参与度：观察学生是否积极参与讨论、设计和创作的过程，并记录他们的表现和成果。
2. 学生的创造力：评价学生的纹样设计是否有独特性和创意，是否能够体现学生的个性和审美能力。
3. 学生的理解能力：通过学生的口头表达或书面作业，检验他们对纹样的定义、分类和应用是否理解和掌握。
五、拓展延伸活动1. 实地考察：组织学生参观一些具有丰富纹样的建筑，如古代宫殿、教堂等，让他们亲身感受纹样的魅力和艺术性。
2. 线上资源：推荐学生在家中进行线上探索，了解世界各地的纹样艺术，拓宽他们的视野。
3. 纹样设计比赛：组织学生参加纹样设计比赛，鼓励他们展现自己的创意和设计能力。
六、教学反思本节课通过讲解、演示和互动活动，旨在激发学生对纹样创作的兴趣，并培养他们的审美能力和创造力。
五年级美术上册《美丽的纹样》优秀教学案例
3.纹样的创作方法：引导学生运用线条、形状、色彩等基本元素进行纹样创作，并分享一些实用的技巧。
（三）学生小组讨论
在学生掌握了一定的纹样知识后，组织他们进行小组讨论。讨论主题包括：
1.各类纹样的特点及其在生活中的应用。
2.如何运用设计原则创作出富有创意的纹样？
3.分享自己在创作过程中的心得体会。
学生在讨论过程中，可以相互借鉴、交流，提高自己的创作能力。我会巡回指导，解答学生在讨论过程中遇到的问题。
（四）总结归纳
在总结归纳环节，我会邀请各小组代表分享他们的讨论成果，总结纹样创作的要点和技巧。然后，我对学生的发理和归纳。
2.创新性思维培养，提高学生美术素养
本案例在教学中注重培养学生的创新性思维，鼓励学生在掌握基本纹样知识的基础上，发挥自己的想象力和创造力，设计出独具特色的作品。这种教学方式有助于提高学生的美术素养，培养他们的审美观念和艺术修养。
3.合作探究，提升团队协作能力
案例中，小组合作环节充分体现了学生的主体地位，让学生在合作探究中共同解决问题，分享创作经验。这种教学策略不仅有助于提高学生的沟通能力，还培养了他们的团队协作精神。
4.实践性教学，注重学生动手能力的培养
本案例强调实践性教学，让学生在实际操作中掌握纹样设计的方法和技巧。通过动手实践，学生能够更好地理解纹样创作的内涵，提高自己的动手能力和实践能力。
5.反思与评价，促进学生的自我成长
在教学活动的最后，本案例设置了反思与评价环节，引导学生对自己的学习过程和作品进行总结。这种教学策略有助于学生养成自我反思的习惯，培养他们的自我认知和自我成长能力。
三、教学策略
纹样的魅力教学设计
纹样的魅力教学设计一、教材分析（一）指导思想《纹样的魅力》一课是河北美术出版的九年级下册第二课，是一节“造型·表现”、“设计·应用”领域的课程。
在此之前的几册中，学生对于造型课、设计课已经有了初步了解，本课在使学生通过学习进一步了解艺术设计与生活应用的密切联系，认识到设计要遵循以人为本的原则。
纹样对于学生来说是比较熟悉，本课的教学正是以绘制纹样为出发点，培养学生的观察、分析与创造能力，使学生能够了解设计理念，提高设计意识，学会简单的设计方法，并将设计理念运用到设计中，创造出更有创意的作品，同时培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。
（二）教材分析教材第8、9页中展示了古代的一些有纹样的器物和常用的纹样，引导细致观察和分析，从而学会分析、思考的方法，了解到纹样的装饰作用，体会设计要以人为本的理念，为自己的设计打下基础。
教材概括解释了纹样的概念，我结合自己的理解通过多媒体展示给学生，目的是引导学生正确的理解纹样。
教材第10页是纹样外形和骨架的变化，理性地分析了纹样的构成，非常适合学生的年龄特点。
利用这些图片让学生自我探究，培养学生的独立的学习能力。
（三）教学内容与目标知识目标：了解纹样的基本知识，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
能力目标：运用简化、夸张、变形、等变形方法和点、线、面等装饰方法来设计纹样。
情感目标：养成关注身边事物的习惯，提高观察、分析能力和审美能力。
（四）教学重点与难点重点：学会用点、线、面来装饰纹样以及纹样的绘制方法。
难点：运用设计理念，设计出美观而有特色的纹样。
（五）教具课件、素描纸、纸盘、石头、水粉色、水彩笔等。
二、学生分析本节课面对的教学对象是九年级的学生，他们初步形成了一定的学习态度，并且随着主体意识的觉醒，自我意识、自我主张、自我控制能力进一步加强。
九年级的学生在美术上已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同材质的效果,能通过观察和手绘等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强。
九年级美术下册《纹样的魅力》教案、教学设计
在课堂开始时，教师通过多媒体展示一组富有创意的纹样设计作品，包括传统纹样和现代纹样，让学生直观地感受纹样的魅力。同时，教师提出问题：“同学们，你们在生活中都见过哪些纹样？它们都应用在哪些地方？”引导学生关注纹样在日常生活中的广泛应用。
接着，教师简要介绍纹样的起源、发展历程及其在各个时期、地区的特点，激发学生对纹样学习的兴趣。在此基础上，教师明确本节课的学习目标，即掌握纹样的分类、特点、设计方法，并能够将纹样应用于实际生活。
二、学情分析
九年级的学生在经过前期美术课程的学习后，已具备一定的美术基础和审美能力。在此基础上，他们对纹样的学习有着浓厚兴趣，但可能对纹样的设计方法和应用技巧掌握不足。因此，在本章节的教学中，教师需要关注以下学情：
1.学生对纹样的认知程度：大部分学生能识别常见的纹样，但对于纹样的分类、文化内涵等方面的了解较为有限，需要教师在教学中进行引导和拓展。
作业评价标准：
1.创意性：作品具有独特的创意，表现出学生对纹样设计方法的灵活运用。
2.实用性：作品能够应用于实际生活，体现纹样设计的实用价值。
3.美观性：作品整体美观，色彩搭配和谐，符合审美要求。
4.合作性：小组研究性学习过程中，成员间分工明确，合作愉快，共同完成研究报告。
教师将在下次课堂上对学生的作业进行评价和反馈，鼓励优秀作品和创意设计，帮助学生不断提高纹样设计能力。同时，教师应关注学生的作业完成情况，及时发现问题并进行个性化指导。
九年级美术下册《纹样的魅力》教案、教学设计
一、教学目标
（一）知识与技能
在本章节《纹样的魅力》的学习中，学生能够了解到纹样在美术创作中的重要地位，掌握纹样的基本概念、分类及设计方法。通过学习，学生应达到以下知识与技能目标：
纹样的魅力教案
纹样的魅力教案引言：纹样是指由重复的、有规律的图案组成的装饰，它在美学上具有独特的魅力和吸引力。
准确和熟练地运用纹样可以给作品增添美感，并且能够传达出特定的情感和意境。
因此，纹样的应用在不同领域具有重要的价值。
本教案旨在介绍纹样的魅力，以及它在设计、文化和艺术教育中的应用。
一、纹样的定义和分类1.1 纹样的定义纹样是指由一种或多种基本元素进行有规律的重复组合而成的图案，它既能够形成独立的装饰，又能够作为整体与其他元素进行协调。
1.2 纹样的分类纹样可以根据不同的形式和风格进行分类，例如几何纹样、动植物纹样、传统文化纹样等。
每种纹样都具有独特的风格和特点，可以根据具体需求进行选用。
二、纹样的魅力2.1 纹样的视觉效果纹样的重复和变化可以产生极具观赏性的视觉效果，增加作品的层次感和立体感。
适当的纹样可以吸引人眼球，让作品更具吸引力。
2.2 纹样的情感表达不同纹样所传达的情感也不同。
例如，柔和的波纹纹样可以表达温柔和舒适的感觉，而锋利的几何纹样则可以表达力量和动感。
纹样的情感表达可以让作品更富有情绪和内涵。
2.3 纹样的文化符号纹样在不同文化中都具有特定的意义和象征。
例如，中国的云纹、龙纹和花纹等都承载着丰富的文化内涵。
了解不同纹样的文化符号，可以丰富我们的文化素养和审美能力。
三、纹样在设计中的应用3.1 纹样在服装设计中的应用服装设计可以通过纹样的选用和运用，使服装更具时尚感和艺术性。
纹样可以在衣物的领口、袖口、裤腰等位置进行巧妙的设计，让服装更具视觉冲击力。
3.2 纹样在室内设计中的应用室内设计可以通过纹样的应用改变空间的氛围和风格。
例如，在墙面、地板和窗帘等位置使用纹样装饰，可以为室内空间增添独特的艺术气息。
3.3 纹样在产品设计中的应用产品设计中的纹样应用可以使产品更具个性和独特性。
例如，在手机壳、家具表面等位置使用纹样，可以为产品增加艺术美感。
四、纹样在文化教育中的应用4.1 纹样在传统文化教育中的应用传统文化中的纹样是民族文化的重要组成部分，通过向学生介绍传统纹样的意义和历史背景，可以培养他们对传统文化的热爱和认同感。
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《纹样的魅力》教案
教材分析:
本课通过对几组常见的传统纹样在现代生活中的运用，欣赏、引导学生接触并了解传统纹样及其独有的审美情趣，在渗透优秀传统文化的同时，解读传统纹样，同时激发学生对中国传统文化的热爱，并使之融入自己的生活。
学习传统纹样不仅是为了继承传统，最终目的还是为了应用。
教学目标:
1、学习中国传统纹样，感受传统的魅力，并能应用所学的知识积极地投入到创意生活的活动中去。
2、学习图案纹样的组成形式，掌握自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样的基本特点，并运用所学知识去美化自己身边的环境，提高生活质量。
3、培养学生热爱传统艺术的思想感情，学习劳动人民质朴的审美观。
通过本课的学习，懂得美源于生活，并更多地去了解和发现当地的传统文化，增强民族自豪感。
教学重点:
掌握自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样的基本特点。
教学难点:
如何来构思设计适合纹样和二方连续纹样。
教学方法:
欣赏、启发引导、讲解
教学过程：
（一）导入:中国工艺美术历史悠久，制作精巧，丰富多彩，在世界工艺文化中独树一帜。
中国古代传统图案纹样遍布中国工艺美术之中，有其特殊的文化特色，只有了解传统图案纹样的风格特点及形成因素，才能对其继承和创新，并应用到现代图案中，进一步提高现代文化。
今天我们就来学习《纹样的魅力》。
（二）新课:
1、新石器时代：在原始社会的彩陶纹样中，鱼纹运用十分广泛，这些纹样生动地表现鱼的形态特征，具有高度的艺术概括性。
2、中国古代：中国古代在青铜器、漆器、织绣等方面使用了纹样进行装饰，以祈求吉祥或象征权威。
3、欣赏不同的纹样。
4、纹样的概念和种类:纹样是指器物上的装饰花纹的总称。
装饰纹样在不同的应用场合有不同的形式要求，因此，也产生了不同的纹样组织形式，一般分为单独纹样、二方连续、四方连续三大类。
5、单独纹样:单独纹样是具有独立完整性的纹样形式。
除了自身具有独立的装饰价值外，它还是构成适合纹样和连续纹样的基础。
单独纹样由于组织结构完整，形态自由，外形独立，可以自由处理形象，不受装饰空间外形的限制，因此又叫作“自由纹样”。
作为有构成规律的单独纹样，常见的有适合纹样、角隅纹样和边框纹样。
（1）适合纹样:是在一定的外形内组织纹样，纹样的组织既要适合外形又要合理自然，达到图案形象、组织结构与装饰外形的完美统一。
（2）角隅纹样:角隅纹样属于适合纹样的一种特殊形式，他要求严格适应两边，占住一个直角边。
由于角内装饰空间较大，所以三角的弦边布纹成形可较为自由。
它是用对称或平衡式的纹样，配置在正方形、长方形、多边形的边角上的一种纹样。
（3）边框纹样: 边框纹样也是适合纹样的一种，只是它沿着一个特定形的周边作装饰，中间空地留出安排被装饰的内容。
6、单独纹样的基本组成方法:
（1）对称式:纹样上下或左右相同，同形同色、整齐稳重。
（2）旋转式:纹样由中心顺时针或逆时针运转。
（3）均衡式:不对称，纹样不同形、不同色、自由活泼。
7、二方连续纹样：
亦称“带状纹样”，是纹样的一种组织方法。
常用的有：散点式、直立式、倾斜式、波纹式、结合式等。
8、四方连续纹样：
四方连续纹样是由一个纹样或几个纹样组成一个单位，向四周反复连续和循环排列而成的图案形式。
常见排法：散点连续、梯形连续、菱形连续和重叠连续等
作业要求：
1、观察生活，寻找各种纹样，分析他们的特点。
2、设计连续纹样，装饰自己的学习和生活环境。
课堂小结:
1、作业讲评:采取学生互评和教师总评相结合的方法进行。