西西里的美丽传说

《西西里的美丽传说》影评
这部影片是在影视赏析的选修课上看到的，正因为这部影片我觉得这次的选修课收获颇丰。

我把它定义为一部极富思考意义的浪漫主义电影。

最年年不忘的是玛莲娜那双具有魔力的眼睛，于是就生出了很多关于这部电影的感慨。

在看过电影之后，我大量搜索了有关影片的一切，好莱坞并不缺少美女，如薇诺娜·赖德的清纯，朱莉娅·罗伯茨的明亮，安吉莉娜·朱莉的野性，詹妮佛·洛佩滋的性感，却都演不了玛莲娜，除了这位意大利模特女星莫妮卡·贝鲁齐。

我不禁多看了几眼她的照片，影片中，她就这样肆意的暴露自己的身体，却从不担心画面变得色情。

从《吸血惊情四百年》里的无名演出，到令她走红的《玛莲娜》，再到后来的颇受争议的《不可撤消》，几乎所有的影片里，莫尼卡都会有裸露或者激情演出，但没有一个人说她是色情女星。

这就是她独特之处，不仅仅具备美丽的仪态，更具有承担这份美丽的冷静。

一个人的纯洁与身体无关，正是影片中玛莲娜肉体的污秽和纯洁的灵魂，我想这也是为什么托那托雷只看了一眼莫尼卡就确定她是女主角的原因。

《西西里的美丽传说》这个版本的片名翻译是最美丽的版本了，传说是一个遥远的故事，然而影片故事的背景却不遥远，这说明这个故事更多是一份思考，关于爱与现实的思考。

这样的名字透漏着清雅圣洁，尤其在观看完影片之后，让人忍不住的回味。

影片采用回溯的叙事结构讲述故事，以男主人公的画外音插入回忆，紧紧地抓住观众的视线，带动观众进行思考。

多纳托雷的拍影手法娴熟高超，使得观众在观影的时候得到更多的美的感受。

首先，遍布影片整体的双重写法，使得玛莲娜这一角色立体而饱满。

画面里众人眼中玛梅莲娜虚伪而肮脏和男主人公眼中的玛莲娜高洁而忠贞形成鲜明的对比，这给观众营设了一个客观公正的视角，相当于把故事平面完整的展开，不倾向谁，任由观众去思考，去爱憎。

但我想大多数人应该是这样的，对玛莲娜产生无限的同情，对西西里的居民产生无限的憎恶，然后得出一个或残酷或温馨的认识——现实往往是这样的，美丽的东西难以长存，但这样的现实里又充满让人欣慰的爱，充满让人坚定的温馨。

其次，本片穿插了多幅油画般的浪漫主义场景，男主人公每一次对梅莲娜的臆想都是以黑白调的酷似油画风格的场面展现，这样的画面本身就充满了想象，这似乎也是导演有意在引导观众对于影片讲述的故事进行思考。

多纳托雷这一手法肖似20世纪20年代先锋派的超现实主义风格，将梦境、心理变化、潜意识过程搬上银幕。

再次，影片中含有大量的特写镜头或者重复情节。

导演用了浓重的篇幅去刻画玛莲娜的美丽，甚至是不同时刻的美丽。

玛莲娜反复走过街道的描写，以及男人痴呆的表现和女人嘲讽的侮辱；玛莲娜反复的穿丝袜的特写,动作优雅不沾俗气；玛莲娜最初的高贵傲慢，到丧夫的玛莲哀痛，以及最后沦为妓女的浓妆，三个时期不同的玛莲娜都展示出她那令人沉迷的美丽。

意大利语独特的节奏将每一个重音押在倒数第二个音节，穿插在影片开头俨然是交错在浓淡绿色中的地上海诙谐诗---在一片热闹中少年的单车弹跳着，以一种年少人的姿态穿入人群。

当所有西西里的民众们为墨索里尼而狂热时，有一位少年却因懵懂的情愫，狂热于已然少妇的玛莲娜。

美丽的玛莲娜是他青春期的女神，是他性意识萌动的开始。

他像小镇上所有的男人一样为他的美不能自拔。

每天放学，奔跑到路边，只为等待风姿绰约的玛莲娜从他身边轻轻走过，每天傍晚，爬上高高的屋顶，偷看玛莲娜孤寂落寞的身影。

我很喜欢那个镜头：雷托纳躺在
床上，忘情的手淫。

也许因为他是个孩子，也许因为我们能够理解那种感情上的真实，总之，这种表现方式丝毫不会让人觉得淫秽。

相反，钢丝床发出如音乐般嘎吱嘎吱的响声，被子如波浪般有节奏的起伏，你几乎能想象到少年脸上投入的表情，整个房间都充斥着快乐的因子。

在跟随玛莲娜所有的情欲中，唯有少年单纯懵懂但却真实的爱，让影片充斥着温馨。

这是一部复杂的电影，它既是写一个少年走向成年的挣扎；也是写一个美丽女人令人伤感的毁灭。

玛莲娜的悲剧不是战争造成的，而是来自于她自己的美丽。

玛莲娜异乎寻常的美丽把她与小镇上其他人隔绝开来，对于这样一个另类，所有的男人只想占有她，所有的女人都想毁灭她。

这与战争没有关系，导演特意对战争后小镇里的妇女对玛莲娜的殴打进行了描写，人们肆无忌惮的蹂躏着玛莲娜。

玛莲娜终于哭了，她的哭泣蓄满了力量，让我在观影的瞬间感到震撼。

在此刻，所有的同情和哀愤一瞬间爆发，导演似乎是有意酝酿的这场暴风雨。

这一刻，玛莲娜坚强而高贵的灵魂，坎坷悲哀的命运，相互交织，在那长久的哭声中，观众积蓄已久的感触也随之爆发。

她沉默的太久了，甚至观众早已沉默不下去，她终于爆发了，宣示着自己的存在。

所以即使没有战争，即使在和平年代，玛莲娜也不可能获取大家的认可，她一定会被糟蹋的。

到这里影片可以结束了，但导演并没有，而是以更高超的手法呼唤起影片的又一个高潮。

当一年后玛莲娜和丈夫出人意料地重返故乡，她已失去了曾有的那种骄傲自信。

以此为代价，作为一个受尽小镇上所有人欺凌的女子，玛莱娜竟然最终获得了小镇的接受，一切都像没有发生过一样，人们与她重新打招呼。

影片瞬间表现得如此温馨，但是这种温馨下面，我们却不得不接受一些更残酷的东西，不得不培养一种直面惨淡人生和现实的勇气，美丽的东西难以在世间长存。

当玛莲娜放下了她的高傲和美丽，她才被人们所接受，这应该不算是一种低头。

在当今世界电影之林中，特纳托雷无疑是一个舞绘岁月和光阴的大师。

他将许多难以用语言和文字表达的情绪都通过音乐、画面表达了出来，其中的悠长感和幻灭感，是足以让许多人感觉惊心动魄的。

观看特纳托雷的电影，吸引你的不仅仅是内容，还有那堪称绚烂的表达方式。

这样的影片风格，让人更容易从电影中观看人生，思考人生。

《西西里的美丽传说》让人既觉得温馨，又觉得残酷，温馨到想微笑地流泪，残酷到骇人听闻。

特纳托雷让观众在观影时不断的震撼，不断地思考。

银幕的最后，玛莲娜的背影在回家的路上渐行渐远，而昔日的男孩回忆说：“以后的日子里，我交往过很多女人，但我最爱的还是玛莲娜。

”这在影片的最后，送给观众最后的温馨，最纯净的爱，应当是这样的。