人教版五年级下册美术教案：《学画松树》
五年级美术下册教案-《第11课 学画松树》人教版
五年级美术下册教案-《第11课学画松树》人教版教学内容本节课是五年级美术课程中的第11课，教学内容围绕“学画松树”展开。
课程将详细介绍松树的结构特征、绘画技巧和表现手法。
通过学习，学生能够掌握松树的基本画法，并能运用所学知识创作出具有个性和创意的松树画作。
教学目标1. 让学生了解松树的结构特征，掌握松树的绘画技巧。
2. 培养学生运用不同的表现手法描绘松树，提高学生的绘画能力。
3. 激发学生对大自然的热爱，培养学生的观察力和创造力。
教学难点1. 松树的结构特征和绘画技巧。
2. 运用不同的表现手法描绘松树。
3. 培养学生的观察力和创造力。
教具学具准备1. 教师准备：松树的图片、绘画示范、绘画工具。
2. 学生准备：画纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔、水彩颜料。
教学过程1. 导入：教师通过展示松树的图片，引导学生观察松树的特征，激发学生的学习兴趣。
2. 新课内容：教师讲解松树的结构特征和绘画技巧，示范绘画过程，引导学生学习。
3. 练习：学生根据教师的讲解和示范，进行绘画练习，教师巡回指导。
4. 小结：教师总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
5. 作业布置：教师布置课后作业，要求学生运用所学知识创作一幅松树画作。
板书设计1. 五年级美术下册教案-《第11课学画松树》人教版2. 教学内容：松树的结构特征、绘画技巧和表现手法。
3. 教学目标：了解松树的结构特征，掌握绘画技巧，提高绘画能力，培养观察力和创造力。
4. 教学难点：松树的结构特征和绘画技巧，运用不同的表现手法描绘松树，培养观察力和创造力。
5. 教具学具准备：松树的图片、绘画示范、绘画工具。
6. 教学过程：导入、新课内容、练习、小结、作业布置。
作业设计1. 作业内容：运用所学知识创作一幅松树画作。
2. 作业要求：构图合理，松树的特征明显，运用不同的表现手法，富有创意。
课后反思本节课通过讲解、示范、练习等环节，让学生掌握了松树的绘画技巧，提高了学生的绘画能力。
人教小学美术五下《第11课学画松树》教案
教学内容第11课学画松树教学课时总第14 课时第 1 课时学习目标1、了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。
2、通过欣赏名家作品，学生能够了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
3、学生能够体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的没。
教学重点运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮、枝干形态和松针组合特点。
教学难点巧妙的运用墨色变化和用笔方法表现松树的特征。
教学准备毛笔、调色盘、墨汁等工具。
教学过程修注栏一、（引导阶段）树身：画树身首先要建立圆柱体概念，在写意画中圆柱体概念很重要，概念就是难点，难点既要重视又可以突破，这就是中国画与西洋画不同，可以自由想象。
画皮要清楚光源和概念，龙鳞可以画在正中，也可以画在一边，主要根据光源的变化而确定，也可以不太规则，浓淡结合，鳞与点墨结合，这样不呆板。
松针：松针的形态有全开，有半开，有小半开，有扇形。
可以由内往外画，也可以由外往内画，画一朵松针比较容易，画一组松针就比较难，初学者注意避免交汇黑点，尽量画得自然一些。
出枝：出枝首先是把握枝条向上长的规律，先向上，即使被大量的松针压弯下来，它的小枝还是向上翘着的，但是像马尾松可以是下垂的。
松树出枝与画竹出枝是一样的，只是竹子出枝是直线三角，而松树出枝是带有弧度的三角。
树根：注意不要对称，树根不是向左就是向右长，不要两边变成等距离，否则画出来的根就很呆板，姿态就不优美。
一、严谨的教学态度。
龚老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象；另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，循序渐进，层层深入，没有知识性错误，说明龚老师在课前认真透彻地研究过教材，提前反复研究哪些方法学生更容易接受，哪些范画更适用于教学，并绘制出许多范画供学生分析，下足了功夫。
二、教学方式具有开放性。
兴趣是学习美术的基本动力之一。
五年级下册美术教案-11《学画松树》人教版
五年级下册美术教案-11《学画松树》人教版教学内容本课为五年级下册美术课程中的第11课《学画松树》，课程旨在引导学生掌握松树的基本画法，了解松树在中国画中的象征意义，以及如何运用线条和墨色表现松树的质感和立体感。
通过本课的学习，学生能够创作出具有国画特色的松树画作。
教学目标1. 知识与技能：使学生掌握松树的基本画法，能够运用线条和墨色表现松树的质感和立体感。
2. 过程与方法：通过观察、实践和讨论，培养学生对国画松树的欣赏能力和创作能力。
3. 情感、态度和价值观：引导学生了解松树在中国画中的象征意义，激发学生对传统文化的兴趣和热爱。
教学难点1. 松树的结构和生长规律的理解。
2. 线条和墨色的运用，表现松树的质感和立体感。
3. 松树在中国画中的象征意义的理解。
教具学具准备1. 教具：松树的图片、松树画作、PPT课件。
2. 学具：毛笔、墨汁、宣纸、颜料。
教学过程1. 导入：通过PPT展示松树的图片和画作，引导学生观察松树的特点，激发学生对松树绘画的兴趣。
2. 新课讲解：讲解松树的结构和生长规律，以及松树在中国画中的象征意义。
示范松树的画法，讲解线条和墨色的运用。
3. 学生实践：学生在教师的指导下，进行松树的绘画实践。
教师巡回指导，解答学生的问题。
4. 作品展示：学生将自己的作品展示给大家，互相交流和学习。
教师对学生的作品进行评价和指导。
5. 课堂小结：总结本课的学习内容，强调松树绘画的技巧和注意事项。
板书设计1. 松树的结构和生长规律2. 松树在中国画中的象征意义3. 松树的画法- 线条的运用- 墨色的运用作业设计1. 画一幅松树画作，要求运用线条和墨色表现松树的质感和立体感。
2. 写一篇关于松树在中国画中的象征意义的短文。
课后反思通过本课的学习，学生能够掌握松树的基本画法，了解松树在中国画中的象征意义，以及如何运用线条和墨色表现松树的质感和立体感。
在教学过程中，教师应注重学生的实践操作，引导学生观察、实践和讨论，培养学生的欣赏能力和创作能力。
学画松树美术教案
学画松树美术教案【篇一：第11 课学画松树】第 11 课学画松树学习领域：造型表现 1 课时一、教学目标1、了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。
2、通过欣赏名家作品，了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
3、体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的美。
二、教学准备师：搜集赞美松树的诗词、名家松树摄影图片，准备国画所需的工具材料。
生：带齐毛笔（大楷、斗笔）、调色盘、墨汁等工具。
三、教学重难点重点：运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组合特点。
难点：巧妙地运用墨色变化和用笔方法表现松树的特征。
四、教学过程1、引导阶段a 出示课件请学生诵读南朝范云的《咏寒松》诗：修条拂层汉，密叶障天浔。
凌风劲节，负雪见贞心。
b交流诗意并点题：松树是我们民族的吉祥树，是长青不老的象征，因此成为我国古今文人与画家喜欢的创作题材之一。
今天我们一起来学习用水墨的表现方法画松树。
2、发展阶段a欣赏一组松树摄影图片，引导学生感受松树的形态特征：挺拔型与虬 (qiu) 曲型并从图片中探究“树分四歧（ qi ）的特点。
b 欣赏图片了解松针的基本组成：圆形、扇形、马尾型等。
c对比欣赏：出示摄影作品《迎客松》的图片，与胡也佛的国画作品《迎客松》进行对比分析，引导学生感悟画家是如何描绘松树枝干形态及体现“树分四歧”特征的。
d欣赏金农的《百木之长》，观察画家表现松树的用笔用墨方法。
e 示范与实践(1)：临摹教材中有关松树枝干及松针的画法，提醒学生用中锋干笔表现枝干，松针的运笔方向有向心和离心两种，组织松针的方法为“品”字形结构。
示范与实践（2）师示范整棵松树的表现方法（含画题与落款），学生进行第二次练习。
五、展评阶段组织学生展示交流自己的作品，教师进行总结评价。
六、拓展延伸欣赏几幅古今画松名家的作品，渗透有关松树品格的德育内容。
七、收拾整理。
人教版 五年级美术下册 第11课 学画松树 教案
《学画松树》教案一、教学目标1.了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。
2.通过欣赏名家作品，了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
3.体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的美。
二、学情分析通过前两课的学习，学生对水墨画的工具、材料的特性有了比较直观的体验与感受，尤其是对用笔、用墨的方法有了基本的了解，具备了进一步表现中国水墨画的能力。
三、教学重难点1.教学重点：运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组合特点。
2.教学难点：巧妙地运用墨色的变化和用笔方法表现松树的特征。
四、教学准备1.教师：搜集赞美松树的诗词、名家松树作品图片、松树摄影图片，准备国画所需要的工具材料。
2.学生：带齐毛笔、调色盘、墨汁等工具。
五、教学过程（一）导入1.谈话：同学们，我们曾学过一首诗《青松》（PPT出示），指名读。
2.交流：你觉得诗中的松树具有什么样的高贵品质？（不畏严寒、顽强不屈、四季常青等）3.小结：正因为松树不畏严寒、顽强不屈、四季常青，所以它是我们民族的吉祥树、是常青不老的象征、是古今文人墨客与画家最喜爱的创作题材之一，这节课我们一起学习用水墨的表现方法画松树。
（板书课题——学画松树）（二）发展1.感知理解（1）感知理解枝干形态（PPT出示一组松树的摄影图片）松树的枝干形态有什么不同？通过观察，引导学生感受松树的形态特征：挺拔型与虬曲型，并从图片中探究“树分四岐”以及树皮“粗糙有疤结”的特点。
（2）感知理解松针结构松树的品种很多，不同品种的松针也各不相同，一般而言，松针有以下三种：圆形、扇形、马尾形。
（PPT出示图片）（3）感受松针的“品”字组合（PPT出示松针图片）。
2.欣赏比较（1）PPT出示摄影作品《迎客松》图片与胡也佛国画《迎客松》图片。
讨论交流：A.这两幅作品有什么相同和不同？（相同：表现的内容相同——黄山迎客松；不同：一幅是摄影作品、一幅是中国画。
11. 学画松树(教案)2023-2024学年美术五年级下册
11. 学画松树（教案）一、教学目标1. 让学生了解松树的基本特征，学会用线描和色彩表现松树。
2. 培养学生热爱大自然，善于观察生活，增强审美意识。
3. 培养学生动手能力，提高绘画技能。
二、教学内容1. 松树的基本特征及表现方法。
2. 线描和色彩的表现技巧。
3. 松树的构图与画面布局。
三、教学重点与难点1. 教学重点：松树的基本特征及表现方法，线描和色彩的表现技巧。
2. 教学难点：松树的构图与画面布局，如何运用线描和色彩表现松树的质感。
四、教学过程1. 导入：通过欣赏松树的图片，引导学生观察松树的基本特征，激发学生的兴趣。
2. 新课内容：（1）松树的基本特征：松树是一种常见的树木，具有独特的形态特征。
松树的树干粗壮，树皮粗糙，呈深褐色。
松叶呈针状，一簇簇生长在枝条上。
松果呈球形或椭圆形，颜色为棕色或深褐色。
（2）松树的表现方法：线描和色彩。
线描是通过线条描绘松树的轮廓和纹理，色彩则是通过颜色的变化表现松树的明暗和质感。
（3）松树的构图与画面布局：在画松树时，要注意画面的整体布局，处理好松树与背景、前景的关系。
可以采用“主次分明、虚实相间”的手法，使画面更加丰富和有层次感。
3. 示范与讲解：教师现场示范如何画松树，边示范边讲解松树的画法，包括线描和色彩的运用。
4. 学生动手实践：学生在教师的指导下，动手画松树。
教师巡回指导，及时纠正学生的错误，给予鼓励和表扬。
5. 作业展示与评价：学生完成作品后，进行展示和评价。
教师对学生的作品进行点评，总结优点和不足，提出改进意见。
五、教学反思1. 在教学过程中，要注意引导学生观察松树的基本特征，培养学生的观察能力。
2. 在示范和讲解时，要注重线描和色彩的运用，让学生掌握松树的画法。
3. 在学生动手实践时，要关注每个学生的进度，及时给予指导和鼓励。
4. 在作业展示与评价环节，要充分调动学生的积极性，培养学生的自信心。
六、教学延伸1. 拓展学生的知识面，让学生了解松树在我国传统文化中的象征意义。
五年级下册美术教案-第11课 学画松树 人教版
第11课学画松树大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第11课《学画松树》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、七个方面进行说课。
一、教材分析《学画松树》是人教版小学五年级美术下册第11课，属于造型·表现领域。
本课的要求是引导学生欣赏中国画中松树的表现特点，初步了解水墨松树几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。
通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的松树画。
二、教学目标：知识与能力：通过多媒体欣赏了解松树的构造及组成部分，并能够学会并掌握国画干笔中锋勾勒及墨色的变化，提高学生国画的鉴赏能力及绘画能力。
过程与方法：通过欣赏照片和国画松树的对比，了解国画松树的表现方法，并通过教师演示，掌握竹子的绘画方法及绘画步骤。
情感态度与价值观：通过欣赏、表现国画松树，探索用水墨自由创松树的方法，培养学生的综合学习能力和创造精神。
通过画松树，感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格。
激发学生热爱自然、保护环境的美好愿望。
三、学情分析五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，对的国画课有所体验。
为本节课的学习奠定了良好的基础。
本节课的设置符合学生的年龄特点、认知水平和学习规律。
四、说教学重难点：依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学重点是：松树干、松树麟以及松针的画法。
难点是：巧妙运用各种国画技法表现松树，并能画出有一定意境。
五、教法、学法依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。
通过上堂课写意动物的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。
新人教版五年级美术：《学画松树》教案03.doc
《学画松树》教案【教学内容】松树的画法（二）【教学目标】1、通过学习，掌握松针及整棵树的画法。
2、学会松针的着色技巧及颜色的运用。
3、通过画松树，感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格。
【教学重难点】松针的组合画法。
【教学准备】教师：绘画工具一套、范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。
学生：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。
【教学过程】一、导入新课，展示目标。
师：上节课，我们一起学习了松树干的画法，这节课我们学习松针及整棵树的画法。
展示学习目标：（学生齐读目标）1、通过学习，掌握松针及整棵树的画法。
2、学会松针的着色技巧及颜色的运用。
3、通过画松树，感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格。
二、自学指导1、画松针时要注意什么问题？有什么好的解决办法？2、怎样表现出松针的坚硬？3、给松针染色用什么样的颜色？自学内容：松树树皮如鳞状，树叶如针状，这是松树区别其他树的最大特征。
画整棵松树，树叶是由基本相同的单元组成，松针画法有半圆松针和圆松针两种，画松针时要注意参差错落和疏密的分布。
画松针一般由外向里画，初学者可能画不准确，用笔往往不能集中在中心，只有通过不断地练习，才可以避免这个毛病。
画松针用笔的粗细，要根据画面的需要来确定，比如有时近景的松树要求画得重些，松针用笔就要粗些，皴松树皮用笔更要粗些。
松针一般着绿色或花青色。
松树干一般着赭墨色（赭石加墨），也可以用赭石色按松皮的笔道勾勒一次。
三、小组自学，教师巡视。
四、后教环节1、介绍松树的形态特征，生长环境。
2、松树画法的步骤：先画树枝干后添松针，最后上颜色。
a、松树干的画法用笔苍劲有力，要毛而不光；墨色较重，画松皮用方圆组成，不要程式化。
b、松针的画法有半圆和圆形之分，要注意参差错落和疏密分布，一般由外向里画。
c、着色方法先给松针染以淡墨，然后着以花青色；松树枝干一般着以赭墨色。
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2、让学习具有挑战性，使学生学习后能获得满足感；扩大了学习的自主性，使学生能独立自主地处理问题，增强了学生的自尊满足；引导学生结合地理知识解释山，石的形成过程，让学生从山石的本来面貌延伸到山石的表现技法“皴法”。
松针：松针的形态有全开，有半开，有小半开，有扇形。可以由内往外画，也可以由外往内画，画一朵松针比较容易，画一组松针就比较难，初学者注意避免交汇黑点，尽量画得自然一些。
出枝：出枝首先是把握枝条向上长的规律，先向上，即使被大量的松针压弯下来，它的小枝还是向上翘着的，但是像马尾松可以是下垂的。松树出枝与画竹出枝是一样的，只是竹子出枝是直线三角，而松树出枝是带有弧度的三角。
树根：注意不要对称，树根不是向左就是向右长，不要两边变成等距离，否则画出来度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象；另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，循序渐进，层层深入，没有知识性错误，说明龚老师在课前认真透彻地研究过教材，提前反复研究哪些方法学生更容易接受，哪些范画更适用于教学，并绘制出许多范画供学生分析，下足了功夫。
2、教师在黑板上示范时，邀请学生根据自己对技法的理解，也上前去展现一番，激发了学生的活动兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围，同时在演示过程中，有技法表现方面的失误时也可以及时指出。这样满足了学生的需要心理，为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间，充分调动了学生的学习积极性。
三、学习方式具有自主性。
板书设计
第11课学画松树
教学反思
3、学习尽量照顾了学生的志趣，使学生能通过学习获得内心的快乐。在示范时让学生大展身手，使学生的自主表现欲望得到满足。
4、及时展示已经完成的学生作品，促进学生积极完成的兴趣。让学生评价自己的作品，大大提高学生敏锐的审美鉴赏能力。这样，能表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。而肯定的评价，能使学生形成积极向上的态度，以促进其学习积极性的调动。
二、教学方式具有开放性。
兴趣是学习美术的基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与学生的情意和认知特征相适应，呈现活泼多样的形式和教学方式，改变美术课过去过于注重知识传授的倾向，激发学生的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。
1、教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识，龚老师根据教学需要，绘制更能体现山石技法的范画，让学生理解的更为透彻，提高视觉感觉能力，激发参与活动的兴趣。
教学内容
第11课学画松树
教学课时
总第14课时第1课时
学习目标
1、了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。
2、通过欣赏名家作品，学生能够了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
3、学生能够体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的没。
教学重点
运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮、枝干形态和松针组合特点。
教学难点
巧妙的运用墨色变化和用笔方法表现松树的特征。
教学准备
毛笔、调色盘、墨汁等工具。
教学过程
修注栏
一、（引导阶段）
树身：画树身首先要建立圆柱体概念，在写意画中圆柱体概念很重要，概念就是难点，难点既要重视又可以突破，这就是中国画与西洋画不同，可以自由想象。画皮要清楚光源和概念，龙鳞可以画在正中，也可以画在一边，主要根据光源的变化而确定，也可以不太规则，浓淡结合，鳞与点墨结合，这样不呆板。