中小学校园戏剧探索
中小学校园戏剧探索戏剧教育对于中小学生来说，它寓教于乐的特质，已经开始在学生中受到广泛欢迎。
作为戏剧教育工作者，我们应该努力让每一个孩子能够感受艺术、享受艺术、人人都有表现的机会，受到普及性的艺术教育。
由此看来，中小学校园戏剧的探索就显得尤为重要，因为每一位戏剧教师都应将培养孩子的个性发展和综合素养为己任，着重培养孩子的自信心、创造力以及团队合作精神，避免偏倚和功利性目的的产生。
为此，对校园戏剧的本质内涵、作用意义以及开展形式等方面，做初步的分析和有益的探索。
校园戏剧戏剧教育人格养成综合能力一、绪论2018年9月28日，《国务院办公厅关于全面加强和改进学校美育工作的意见》指出，“开设丰富优质的美育课程。
学校美育课程主要包括音乐、美术、舞蹈、戏剧、戏曲、影视等。
各级各类学校要按照课程设置方案和课程标准、教学指导纲要，逐步开足上好美育课程。
”那么开展校园戏剧对于各类普通学校有什么重要的意义；作为一名戏剧教育工作者，我们在参与各类普通院校的戏剧课程时需要注意哪些问题；如何能让刚刚接触戏剧的中小学生感受到戏剧艺术的魅力，从而在戏剧中感受到正能量，使他们的学习生活获得感悟、得到提升；如何使孩子们的人格受到戏剧美育教育的熏陶……这些都是值得我们思考的问题。
二、了解校园戏剧1.校园戏剧是什么校园戏剧是指发生在校园中的生产活动的总称，主要是指校园中的业余戏剧活动，即是由非戏剧专业的大学生所组成的戏剧社团开展的戏剧活动。
当然，校园戏剧也包含了中小学的戏剧实践和社团。
我们追溯一下中国戏剧的发展史，由此可以发现1907年中国留日学生以满腔热情组织了第一个戏剧团体“春柳社”，在日本东京演出了《茶花女》《黑奴吁天路》等戏剧，这是当时莘莘学子在校园里展示自己艺术创造力、表达内心诉求的一种特别的方式；再到五四时期，“爱美剧”运动确立了中国话剧的演剧体制，学生戏剧又一次让人们感受到了戏剧的魅力和深远影响意义。
2.开展校园戏剧的意义戏剧是一门综合艺术。
是由演员扮演角色，其中有表演情节、显示规定情境的一种艺术。
它包含了文学、表演、音乐、美术等多种艺术形式。
其基本要素是情节性的动态造型，通过从空间到时间、从视觉到听觉等方面对观众产生多方面的影响作用，从而引起演员与观众、观众与观众之间的反复交流、进入机体的心理体验。
那么，作为这样一种艺术形式，戏剧走进校园的意义已经不容小觑。
在小学阶段，“校园戏剧”这个概念对于刚刚迈入基础教育的小学生来说，是一个未知的领域，但是在课堂教育中融入戏剧教育的成分，通过情境的塑造、人物的分析、语言的感受、行动的表现、想象力的创造等多方面的培养，可使得小学生对于“戏剧”这一概念有一个很好的初步认识。
更重要的是，在潜移默化的影响下，戏剧美育教育会对孩子们的性格塑造产生积极的影响作用。
笔者在给小学生上戏剧课的时候，有过切身的感受。
在课程刚开始的时候，孩子们认为这只是一个“游戏”课，他们很难体会到“戏剧”的概念，但慢慢地，当他们渐渐融入到戏剧所创造的一个规定情境中时每个人扮演着不同的角色；揣摩着这个人物的丰富内心；开始想象、开始创造、开始行动；并最后从心底里真正地感受到这个戏剧情境所要传递的真、善、美和爱的正能量等信息，从这时候开始，孩子们便渐渐地对“戏剧的教育”这个概念有了潜移默化的认识，与此同时，孩子们的语言表达能力、对问题的理解以及自身素养都有了很大的进步。
我现在还记得有个家长在戏剧课后对我说的话，她说“老师，您知道吗？我的儿子以前只是在家里闹腾，一旦面对陌生人，他从来不敢说话，但是通过这一个月的戏剧课，孩子渐渐打开了那扇他曾经已经锁闭的大门，而且他开始懂得讲礼貌，主动和长辈问好。
”我当时很欣慰，这就是我们开设戏剧课的初衷，戏剧的魅力会渗透到每一个孩子的内心，这样的力量是巨大的。
所以，在小学阶段开展校园戏剧，笔者认为十分重要。
初高中阶段的孩子正处于世界观、价值观形成的关键时期，让他们在此时借助戏剧的手段，吸收作品中所传达的正向的价值观和情感体验，这对他的一生都是有深远意义的。
戏剧课，不仅会增强他们揣摩人物、观察生活的能力，使孩子们感受到戏剧带给他们每一个人的自我创作的激情和快乐；他们还会感受到一个团队合作的力量，因为戏剧艺术是一门综合艺术，仅靠一个人的力量是不可能完成的，它需要各个部门的密切配合。
这种团队合作的精神体现在我们每一次的戏剧课中，大家齐心合力去完成一个作品，并在最后呈现结束时，他们彼此之间的情感和强大的凝聚力，都是一个团队紧密合作的体现。
总而言之，校园戏剧正在以它巨大的艺术魅力吸引着学生们参与其中。
戏剧，凝聚着他们的情感，启迪着他们的思想，调动着他们的想象，震撼着他们的心灵。
三、如何开展校园戏剧（一）开展校园戏剧的形式校园戏剧存在于大中小学的校园中，那么面对这样的年龄跨度，我们应该学会如何选择正确的形式让不同年龄段的学生了解戏剧、参与戏剧、爱上戏剧。
1.小学校园戏剧――课本剧笔者认为，小学校园戏剧开展的基本形式最好以课本剧的方式进行。
在小学基础教育中，语文课是至关重要的一课。
而且语文课本中有很多传递真善美和良好公德的童话、小说、人物传记等内容，这些都是进行课本剧改编的非常好的素材。
那么，如何上好课本剧排演的戏剧课呢？笔者认为首先要建立在语文教师进行课本内容的教学之后进行，具体流程如下（1）在一个班级中一轮可以进行三个选项，由学生自由组合成几个组，按照他们的兴趣点选择自己喜欢的课本。
（2）进行课本剧的研读。
由教师带领学生再次品读课本，寻找有意思的人物性格、剧情、找到创意点和切入点。
（3）进行剧本创作。
教师先以示范的形式引导学生，主要是把握好如何将课本中的人物语言变成角色进行演绎，以及课本中的场景如何转换、如何引导学生们进行自我想象和创造等问题。
（4）进行创作讨论。
在确定课本并改编成一个剧本之后，所有成员需要定下负责的同学，即导演。
继而定下演员以及负责服装、道具、音效的同学。
（5）排练过程中，教师不能以一言堂的形象出现，更多地要尊重学生的想法，激发他们在创作中的想象力，也许课本剧的改编存在很多漏洞和不成熟，但只要能让学生感受到其中的创作魅力、更深地理解课本、体会人物情感、并进行和谐的团队合作，这就是一个很大的成功。
不仅如此，在创作过程中，教师要强调“手工制作”的观念，需要学生开动想象力，设计服装、道具、造型，通过废旧的报纸、易拉罐、塑料袋等多种多样的物品变废为宝，把它加入到课本剧的创作中去。
（6）演出场地的设置。
一般的课本剧都是在课堂中进行的，这其实就是“剧场”。
要让学生在课堂中感受戏剧的特质它是真实的，它是近距离的，不可复制的艺术。
强调观演习惯和观演的关系。
建立良好的观演氛围。
（7）进行奖项设计。
可以颁发优秀课本剧改编奖、优秀演员奖、优秀团队奖、优秀导演奖、优秀服装设计奖。
通过奖项的设置来激发学生的荣誉感和积极性，最好能做到参与即有鼓励。
2.初、高中学校园戏剧――短剧、片断初、高中的学生他们渐渐成熟，也有了一定的阅读量，在这个阶段，笔者认为以“校园短剧”“剧目片断”的形式是最为合适的。
笔者所了解的北京大学附属中学，他们实行的“校园戏剧”是相对走在前面的，他们有一个很好的载体――校园戏剧节。
下面以此来做范例总结。
（1）载体的设计。
社团周、戏剧节等形式将戏剧概念引入校园。
（2）开展的团队。
可以以年级、班级为单位，让有兴趣的学生对他们所感兴趣的方向进行报名如导演、演员、编剧、设计、舞台监督等。
真正建立一个团队――“剧组”的概念。
（3）开展的内容。
初、高中阶段的选择性相对小学来说宽泛了很多。
可以从学生曾经阅读过的感兴趣的文学作品中进行挑选，甚至是一些较为简单的戏剧剧本入手。
但一定要建立在他们有具体的生活体验和情感感受的基础上，千万不可盲目选择。
（4）开展的时间段。
可以是以一周一课的形式，那么就以学期为结点；也可以是一月为结点。
（5）开展的成果汇报。
如果校园的条件允许，则以剧场汇报演出的形式进行，让学生们真正去感受观众、感受灯光、感受舞台，从而更好地表现大家集体智慧的成果。
（6）开展的后续。
可以在结束后写一篇关于参与戏剧创作的总结、感悟，以文字的形式记录下这一美好的时刻，从而获得更深的体会。
（二）开展校园戏剧需要注意的几个方面选择、创作剧本。
校园戏剧的文本创作是多种多样的，但是明确一些基本的创作技法是十分有必要的。
1.选材要严不同阶段的校园戏剧都需要重视文本的选材，要选择适合学生创作的、年龄阶段能接受的、心理能够认同和理解的文本是关键和基础。
要根据作者的生活经验、观察、认识，选取学生可以切身体会的生活范围、生活现象和具体事实作为基础进行艺术加工。
2.开掘要深在开展剧本的选择和创作时，教师需要带领学生一步步深挖剧本，在剧本中感受人物性格、故事脉络甚至可以引申到它对于创作者的意义，乃至社会价值。
深度开掘，并不是要特意拔高主题，绝对不能主题先行，也不能搞说教，而是要通过具体的艺术形象进行再体验、再感受。
3.角度要准戏剧是有一定的教育意义的，那么从何角度出发去创作和选择文本，都是作为戏剧教师应该慎重考虑的问题。
4.故事要好我们应该如何定义这个“好”字呢？笔者认为，适合学生的才是最好的。
它需要有正确的人生观和价值观的体现、有一定的导向性、能够让学生产生共鸣，从中感悟到生活、学习的道理的。
5.情节要奇这里的“奇”不是“奇怪”，而是“奇特”，它内含着别具一格和创新。
6.结构要巧一般的课本剧或短剧结构需要有开端――发展――高潮――结尾四个部分。
巧妙的故事设计能够让剧本增色很多，同时也能够让参与其中的学生们感受到故事本身的吸引力。
7.细节要妙在指导文本的过程中，始终要学会引导学生进行细节创作。
细节是最能够打动人和感染人的一个部分。
一堂戏剧课的成功与失败和它的细节设置也有着密切的关联。
8.人物要活人物是一个很重要的要素，不可片面化、符号化。
校园戏剧切记要注意人物的语言要性格化，要有鲜明的动作性，要符合现实生活中的真实情况。
（三）戏剧教师的“导演”思维渗透作为一个戏剧教师，在担任校园戏剧的“导演”时，他的难度相对于专业导演来说，笔者认为更加困难，因为他面对的都是非专业的人员。
那么作为指导教师，我们就需要去渗透“导演”的概念，并且带着学生一起来做“指导”。
那么导演是什么？导演在校园戏剧中的作用又是什么？我们通常说导演是剧本的解释者、演员的镜子、演出的组织者。
当然，要成为一个导演也并不是一件简单的事情，它需要掌握综合艺术，我们在校园戏剧的实践过程中更多地是带领学生感受导演应该做些什么，尽量潜移默化地培养他具有一些基本素质和能力，例如导演所具备的领导和掌握大局的思维；要在深入分析剧本之后能够感受到校园戏剧带给他的生命力和感召力；在多次实践后，能够简单掌握一些艺术创作的规律；有一定的创新意识和团队意识。
中学校园心理剧的探索与实践
之上 ， 结合校园生活环境和特 定对象应运而生 的一 种全新心理剧表现形式。由于其特定 的性质以及表
现形式 ， 在 产生后 普 遍 被认 为是 具 有 典 型代 表 意 义 的心理 剧 辅导 和治疗 方法 。它将 戏剧 、 小品、 心 理 问
教育的开展为依托 ， 以校园心理剧的建设为契机 ， 进 行了校园心理剧模式 的探索与实践研究 ， 为我校心 理健康教育的进一步实施提供了坚实的支撑 。
所带来的心理压力 ， 从而实现心理健康教育的初衷 。 （ 二） 校园心理剧是同伴心理互助的重要方式 校园心理剧强调沟通 ， 加强同伴间的交流互信 。
创 造一 个 能掌控 的环 境 ， 然 后 以心 灵 自然 疗 愈 的力
心理素质和意志品质有其独特的意义。
二、 校 园心理 剧 自觉性 的特 色
量让情绪上 的 自我能够继续 运作。 ” 从 以上定义可
首先 ， 校园心理剧完全 由学生 自编、 自导、 自演，
收稿 日 期： ２ ０ １ ３ 一ｌ Ｏ —ｌ ４ 作者简介 ： 张囝囡（ １ ９ ８ ６ 一） ， 女， 吉林长春人 ， 东北师大附 中净月实验学校 ， 中教二 级， 硕士 ， 研究方 向： 发展与教育心理学专业 。
出参与者以及观众的帮助下使学生学会如何应对和 正确处 理人 际关 系 、 心理 冲突 和 控 制情 绪 等 。从 而
年代创立 了心理剧这一表演形式。心理剧 （ Ｐ ｓ ｙ ｃ ｈ ｏ ． ｄ ｒ ￣ａ ） 的表现形式并不是戏剧 或舞 台表演 ， 而是 以
让观众从 自身角度出发 ， 感悟各种消极情绪 ， 达到预 防心理疾病的 目的。目前 ， 我国中学开展 的校 园心
一
、
校 园心 理剧 内涵 思考
中小学戏曲进校园活动实施方案
中小学戏曲进校园活动实施方案随着教育事业的不断发展与进步，贯彻新课程理念，加强中小学文化教育、提高学生文化素养是各级教育部门的重要任务。
戏曲作为中国传统文化的精髓和重要组成部分，是让学生倍感兴趣、沉浸其中的优秀艺术形式。
为了将戏曲文化贯穿于学生的教育中，进一步丰富校园文化生活，中小学戏曲进校园活动应运而生。
一、活动主题中小学戏曲进校园活动旨在宣传推广戏曲文化，传递中华优秀传统文化价值观，弘扬中华文化，营造全校师生的浓厚文化氛围，形成校园文化品牌。
二、活动形式1.开展戏曲文化专题讲座，学习、传承中国传统文化，让学生了解戏曲文化的历史、形态、表演形式和创作和欣赏方法，拓宽学生的文化视野。
2.选派专业教育工作者走进校园讲解精彩戏曲剧目的演出，让学生亲身感受戏曲文化的独特魅力，提高学生对中华传统文化的认识。
3.选择经典戏曲剧目，指导学生进行剧本的编写、演出和评比活动，开展戏曲创意比赛。
4.举办戏曲晚会，展示戏曲文化魅力，将学生学习成果得以展现，营造校园的浓郁文化氛围，弘扬戏曲文化的艺术魅力。
5.组织学生参加市、区戏曲比赛，发挥学校戏曲教育成果，提高学生综合能力和艺术素养。
三、实施步骤1.确定流程：确定活动的时间、内容、人员、活动地点等相应的流程。
2.宣传推广：通过学生、家长、校友群等方式，广泛宣传推广活动，吸引更多的学生、教师、家长参与进来。
3.舞台布置：对于举办戏曲晚会的学校，要做好舞台布置工作，营造好文化氛围，打造精彩的戏曲演出仪式。
4.活动实施：按照预定流程，进行相应的戏曲文化讲座、教育演出、编写剧本、演出比赛和参加市、区戏曲比赛等相应的活动。
5.活动总结：对活动进行总结，对整个活动的效果和成果进行评估，为下一次活动做好充分准备。
四、注意事项1.活动时应加强安全防范，保证学生的人身安全。
2.活动前，要做好相应的活动准备工作，确保活动的顺利实施。
3.在活动期间，要加强学生的安全管理，保障学生们的健康、快乐参与。
《校园小戏迷》教案
本节课的核心素养目标为：1.提高学生的音乐欣赏能力，培养他们对京剧艺术的审美情趣；2.增强学生对传统文化的认识与尊重，激发文化自信；3.培养学生的团队协作能力和表达能力，通过戏剧表演，提高学生的自信心和自我展现能力；4.培养学生的创新思维，鼓励学生在戏剧创作中发挥想象，勇于尝试。通过本节课的学习，使学生形成良好的音乐素养，提高综合素质，为终身喜爱和传承我国优秀文化奠定基础。
首先，通过引入生活化的例子，让学生们感受到京剧与日常生活的紧密联系，这对提高他们的学习兴趣非常有效。在今后的教学中，我应多关注学生的生活经验，将教学内容与他们的实际生活相结合，使课堂更加生动有趣。
其次，在新课讲授环节，我发现学生们对于京剧的基本概念和表演技巧掌握得相对较好，但在唱腔方面还存在一定难度。针对这一点，我考虑在接下来的教学中，增加一些互动环节，如分组练习、个别指导等，让学生们在实践中不断提高。
此外，实践活动中的小组讨论和成果展示，使学生们在合作中学会了倾听、表达和尊重他人意见。这让我意识到，在教学中要注重培养学生的团队协作能力和沟通能力。今后，我将更多地将小组合作融入课堂，让每个学生都能在互动中成长。
然而，我也注意到，在小组讨论过程中，部分学生表现得较为内向，不敢发表自己的观点。为了解决这个问题，我计划在课堂上多给予这些学生鼓励和支持，提高他们的自信心。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-京剧《卖水》选段的学唱：重点指导学生掌握唱段的旋律、节奏和咬字发音，理解歌词意义，感受京剧唱腔的独特韵味。
-京剧基本知识的了解：强调京剧的行当分类、唱腔特点、表演风格等，让学生对京剧艺术有基本的认识。
-戏剧表演兴趣的培养：通过模仿和表演，使学生体验戏剧表演的乐趣，提高对戏剧艺术的兴趣。
校园小戏迷(教案)
今天的学习，我们了解了戏曲艺术的基本概念、剧种特点、表演技巧和背后的历史故事。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对戏曲艺术的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中关注和传承我国优秀的戏曲文化。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
本节课的教学难点与重点紧密围绕新教材要求，旨在帮助学生系统掌握戏曲艺术的核心知识，克服学习难点，提高综合素质。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《校园小戏迷》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在观看电视或外出时，有没有注意过戏曲表演？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索戏曲艺术的奥秘。
2.增强审美鉴赏能力：培养学生对戏曲艺术的审美鉴赏能力，激发他们对美的追求和欣赏；
3.培养表达与沟通能力：组织戏曲表演活动，提高学生的表达、沟通和团队协作能力；
4.增强创新能力：鼓励学生在传承戏曲艺术的基础上，勇于创新，发展个性；
5.培养自主学习能力：引导学生主动探究戏曲知识，培养自主学习、独立思考的良好习惯。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调戏曲剧种特点、表演技巧和背后的历史故事这两个重点。对于难点部分，我会通过对比不同剧种的表演片段和脸谱特点来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与戏曲相关的实际问题，如戏曲在现代社会的传承与发展。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的戏曲表演实践活动。这个活动将让学生亲身体验戏曲表演的基本技巧，如台步、手势等。
本节课以新教材要求为核心，关注学生学科核心素养的培养，使他们在学习过程中得到全面发展。
2024年小学校园的戏曲活动总结简单版（六篇）
2024年小学校园的戏曲活动总结简单版今年某月某日，我州隆重召开了戏曲进校园工作推进会议，旨在深入贯彻并落实全省范围内“戏曲进校园”工作片区推进会的核心精神。
会议全面回顾并总结了前一阶段的工作成果，对下一阶段的工作进行了周密的规划与部署。
值此开学之际，我们期望能够借此东风，在全州范围内掀起一股戏曲进校园的新热潮。
在戏曲进校园的实践过程中，各县市充分展现了各自的独特风采与创造力，因地制宜地开展了丰富多样的工作。
推进会上，____市教育局、____县委宣传部、____县教育局以及____市非遗中心等基层单位代表，就各自的工作经验和成果进行了深入的交流与分享。
____市文联与市非遗中心积极整合资源，将一批德高望重的老专家与经验丰富的老艺人纳入戏曲教学人才库，通过举办戏曲讲座与培训活动，为各中小学校输送了专业的戏曲辅导员，有效充实了学校的教学力量。
____市更是在中小学校的秋季学期课程中创新性地增设了戏曲课程，并将戏曲进校园工作纳入了一系列重要的评价体系之中，如全市“农村学校艺术实验县”工作评价体系以及“中华优秀文化传承学校”评价内容等。
该市还积极开展了“戏曲工作特色学校”的创建工作，进一步推动了戏曲文化的传承与发展。
____县则根据自身的实际情况，精心制定了戏曲进校园的工作方案。
该方案明确了“既普及戏曲知识，又培养后继人才”的工作目标，通过普及教育与专业教育相结合的方式、集中培训与小组教学相结合的方式以及线上教学与线下教学相结合的方式等多种手段的综合运用，实现了县域范围内的全覆盖。
该县还注重乡镇示范与县里样板的打造以及特色剧目的推广与传承。
____县则选取了京剧、豫剧、黄梅戏、咸丰南戏等经典剧目的名家唱段进行录制并制作成光盘光碟供学校播放。
该县还充分利用音乐课与选修课的时间开设戏曲课程并结合送戏下乡的活动将南剧剧目送进中小学校园。
这些举措不仅丰富了学生的课余生活还激发了他们对戏曲文化的兴趣与热爱。
在某月某日至某月某日期间____县成功举办了一次戏曲夏令营活动。
关于“戏曲进入中小学”校园活动的探索
Phonetic Forum 音教论坛关于“戏曲进入中小学”校园活动的探索潘 帅（黑龙江省虎林市杨岗镇中学，黑龙江 鸡西 158404）【摘要】将戏曲带进中小学校园，有利于传承我国的传统戏曲文化，使学生充分感受到中国传统文化的魅力。
随着素质教育改革的不断深入，戏曲进入校园活动也逐步展开。
近年来教育部门对于戏曲进入中小学的校园工作给予高度的重视，传承中国优秀传统文化、高雅艺术进入校园之中推动中国戏曲文化的传承，已经成为中小学文化建设的一项重要内容。
【关键词】戏曲文化；中小学课堂；传承【中图分类号】J605 【文献标识码】A一、戏曲进入中小学校园的文化意义（一）提升民族自信心，增加民族自豪感将中国传统的戏剧文化带入到中小学校园之中，不仅能够使学生充分感受到中国戏曲文化的魅力，也有利于学生对于中国传统文化产生兴趣，提高对于传统文化的认知程度，有利于传承中国传统文化艺术。
戏曲进校园是弘扬中华民族传统文化的有效途径，能够培养学生的艺术素养与审美观念。
戏曲是中华传统文化宝库中的一朵奇葩，利用唱、念、做、打等专业表演形式，巧妙扮演生、旦、净、丑来区分不同的性格身份特点，还原历史长河中的故事。
方寸舞台充分蕴藏了喜怒哀乐之情，融合了中国历史、文化、宗教等因素，具有良好的文化熏陶作用。
戏曲艺术是中国的文化遗产，包含着博大精深的五千年传统文化，讲述着源远流长的历史故事，在校园活动中融入这样的戏曲活动能够让学生在艺术海洋中陶冶情操、提高对传统文化的热爱和尊重，在潜移默化中提升民族自信力和文化软实力。
（二）提高艺术鉴赏能力，创新戏曲形式中国的传统戏曲，浩博盛大，具有非常丰富的内涵。
由于中国地大物博，地域文化传统特色鲜明，因此可以看到各地的地方戏曲都富有地方魅力以及比较鲜明的艺术特点。
将地方戏曲带入校园之中，不仅可以使得学生能够接触和了解地方戏曲，而且还能够培养年轻观众，使更多的年轻人加入到戏曲爱好者的行列之中，通过戏曲进校园活动，使更多的中小学生接受戏曲的熏陶，为中国传统戏曲文化的继承和发展注入生机与活力。
戏曲进校园小学活动方案
戏曲进校园小学活动方案贯彻落实国务院《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》精神，坚持以社会主义核心价值观为导向，坚持立德树人的育人宗旨，坚持以普及促提高、以提高带普及，培养青少年健康的审美情趣和良好的艺术修养，不断丰富课堂教学、课外活动和校园文化三位一体推进美育工作机制的内涵，展示向真、向善、向美、向上的校园文化。
以党的十七届六中全会精神为指导，充分挖掘当地戏剧曲艺资源，因校制宜、重点突破，从培养中小学生对戏剧曲艺的兴趣入手，普及戏剧曲艺基本知识，了解和亲近经典，感受戏剧曲艺文化的魅力，提高师生艺术审美修养，进一步培养中小学生戏剧曲艺等方面的爱好特长，传承戏剧曲艺艺术，弘扬民族传统文化，探索课程改革和实施素质教育的新途径，打造校园文化戏剧曲艺特色品牌。
1、教育性原则。
坚持育人宗旨，遵循教育规律、技能形成规律和不同年龄段学生身心发展特点，将教学内容化繁为简、由易而难，循序渐进地培养学生的学习兴趣。
寓教于乐，寓教于学，寓教于练，引领中小学生接受优秀民族文化熏陶、培养，营造“向真、向善、向美、向上”的校园文化。
2、学习与欣赏相结合的原则。
坚持以学生兴趣为动力，注重教学方式与学习方式的多样化，将戏剧曲艺学习和经典名段欣赏结合起来，在审美愉悦的艺术实践过程中逐步引导、培养学生的兴趣与爱好。
3、普及与提高相结合原则。
在普及戏剧曲艺知识的基础上，加强特长学生和有浓厚兴趣学生的培养和训练，努力提高学生戏剧曲艺表演水平。
4、校内与校外相结合原则。
戏剧曲艺的知识普及要以校内课堂教学为主阵地，特长学生的培养和训练，应实施“校团(剧团、协会)挂钩”、“校际联合”等模式，通过学生课外活动、兴趣小组活动、专题讲座、示范观摩等多种形式，有效地推进戏剧曲艺艺术教学和欣赏活动。
“戏剧曲艺进校园”年度活动从XX年初开学始分四个阶段进行：1、制定方案阶段(2月份)：成立相应的活动领导小组，在调研论证的基础上，确定指导教师与不同年级学习的种类与曲目，制定年度活动方案。
跨学科开展京剧教育的实践探索
57EDUCATOR 传承教学内容各有侧重我们根据音体美三个学科各自的特点，确定了相应的教学内容：音乐关注“唱念”与欣赏，体育关注“做打”，即身段与节奏，美术关注脸谱、服饰、道具，如此使学生整体学习和感受京剧的魅力。
学校还自主编写了《爱我国粹之京剧唱段》《爱我国粹之京剧人物》和《京剧戏曲操》三套教学资源，并对各年级内容进行了整体规划。
课堂教学深度融合学校将京剧纳入音体美学科的课堂教学中。
音乐每周开设一节京剧课。
课上，采用欣赏、教唱、实践相结合的方式开展教学，将不同角色的唱腔、故事情节、人物性格等融入教学内容之中，使学生接触到不同风格和流派的京剧作品。
美术课积极探索京剧主题教学方法，每学期的后半学期集中开设京剧课，教师将京剧角色的脸谱、服装、道具等内容渗透其中，培养学生的绘画技巧和造型能力。
体育在每节课的开始阶段练习戏曲操，使学生在学习和掌握京剧基本动作的过程中潜移默化地受到文化熏陶。
我们还促进三个学科间的融合，整体推动京剧教育的发展。
如在美术课中加入京剧唱段的欣赏；在京剧人物绘画时，让学生结合体育戏曲操中学过的姿态和手势加以理解；在音乐课唱段演唱时，结合美术课上了解的人物脸谱体会人物性格等，取得了非常好的教学效果。
全体学生都了解了京剧，从“知戏”“赏戏”到“唱戏”“爱戏”，很好地达到了推广、传承的效果。
社团培育京剧新苗在普及教育的基础上，我们为热爱京剧又在演唱、表演文 | 吕欣颖跨学科开展京剧教育的实践探索方面有特长的学生开设了精品社团课。
美术开设了以京剧为素材的泥塑、剪纸、纸版画、国画等社团，采用本校教师和聘请剪纸、泥塑等民间艺人相结合的方式来强化师资。
音乐创办了“二模小梨园”京剧特色班，聘请京剧名家和天津青年京剧院的专业老师对学生进行培养。
我们还带领精品社团的学生到天津戏剧博物馆、天津市青年京剧院等进行参观学习。
学校积极为学生创造各类表演的机会，如新加坡师生来访时，孩子们的表演受到高度赞誉；市级戏曲进校园活动中，学生与京剧艺术家同台表演，并得到专家的亲自指点；学校接待的各类学访活动中，都有小演员们的身影。
美育目标下中小学戏剧教育进校园的途径
美育目标下中小学戏剧教育进校园的途径随着时代的进步，文化多元化，艺术教育也越来越得到了大众的关注。
戏剧作为一种重要的文化表现形式，对于中小学生的艺术修养和思想素质的提高具有极其重要的意义。
为此，中小学戏剧教育进校园已经成为了当前时代的重要课题。
在美育目标的指导下，我们需要通过各种途径来促进中小学戏剧教育的发展。
一、开展丰富多彩的校园戏剧活动开展丰富多彩的校园戏剧活动是促进中小学戏剧教育进校园的重要途径之一。
学校可以组织学生参加各种戏剧比赛、话剧比赛、演讲比赛等，让学生有机会接触到不同的戏剧形式，了解到戏剧的魅力和价值。
同时，学校还可以邀请专业的戏剧团体来校进行演出，让学生能够近距离地接触到专业的戏剧表演。
二、开设专业的戏剧课程开设专业的戏剧课程也是促进中小学戏剧教育进校园的重要途径之一。
学校可以根据学生的年龄和特点，开设不同层次、不同类型的戏剧课程，包括戏剧表演、戏剧理论、戏剧史、戏剧导演等课程。
通过系统的戏剧教育，可以培养学生的戏剧素养，提高学生的文化修养和艺术鉴赏能力。
三、开展戏剧活动的指导性课程在开展丰富多彩的校园戏剧活动的同时，也需要加强对学生的指导性课程。
学校可以邀请专业的戏剧教师，为学生提供专业的戏剧教学指导，指导学生如何理解和表达戏剧作品，如何进行戏剧表演等。
同时，学校还可以组织学生参加各种戏剧实践活动，让学生在实践中逐渐掌握戏剧表演的技巧和方法。
四、推进戏剧教育与其他学科的融合推进戏剧教育与其他学科的融合也是促进中小学戏剧教育进校园的重要途径之一。
戏剧教育可以与语文、历史、音乐等学科相结合，形成交叉学科教学，让学生更加全面地理解和欣赏戏剧作品。
例如，可以通过戏剧表演来深入理解文学作品中的人物形象和情节，通过戏剧导演来探究历史事件的发展和演变，通过音乐与戏剧的结合来提高学生的音乐素养和表演技能。
五、建立戏剧教育网络平台建立戏剧教育网络平台也是促进中小学戏剧教育进校园的重要途径之一。
中小学戏剧教育的三种实践模式
探 索实 践 ， 们 逐 渐 建 立 起 自 己 的 戏 剧 教 育 理 念 ， 我 即 ： 校 戏剧 教育 是 普 适 性 教 育 ， 向全 体 学 生 ； 学 面 学
收 稿 日 期 ：０ ９—０ —０ ２０ ９ ５
基 金项 目 ： 国 教育 科 学 “ 一 五 ” 划 ２ ０ 全 十 规 ０７年 度 教 育 部 规 划 课 题 “ 校 戏 剧 教 育 在 构 建 和 谐 校 园 中 的 独 特 功 能 及 实 施 策 略 研 究 ” 学
一
关 注 和重 视 。戏 剧 教 育 何 以 能 够 在 近 ２ ０年 来 蓬 勃
发 展 ？这 是 因 为戏 剧 教 育 既 有 着 悠 久 的 历 史 传 统 ，
学科 性戏剧 教 育 ： 把戏剧 作为学科来 教学
学 科 性 戏 剧 教 育 ， 指 把 戏 剧 作 为 学 科 来 教 是
又 能适 应 教 育 现代 化 的 需 要 ， 合 当代 教 育 的 发 展 契
未 艾 ， 我 国也 越 来 越 得 到 教 育 部 门 和 有 识 之 士 的 在
育、 渗透 性 戏 剧 教 育 、 动 性 戏 剧 教 育 三 种 实 践 模 活 式 ， 图 由此 建 构 起 我 国 中 小 学 戏 剧 教 育 的 框 架 试
体 系 。下 面试 作 具 体 阐 述 。
几 年 的 实践 探 索 ， 出 了三 种 戏剧 教 育 实 践模 式 ： 科性 戏 剧 教 育 、 透 性 戏 剧 教 育 、 动 性 戏 剧 教 育 。有 了常 规 化 的 课 程 设 提 学 渗 活 置 、 演 活动 和 日常教 学 的 渗透 ， 剧 教育 才 能 真 正 纳 入到 学 校教 育 轨 道 ， 表 戏 发挥 积 极 的 育 人功 能 。