传统连环画的发展历程

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连环画的历史演变及发展概况

连环画的历史演变及发展概况

连环画的历史演变及发展概况1具有悠久历史的中国连环画连环画是我国传统艺术绘画中的一朵奇葩,也是我国特有的艺术瑰宝。

连环画是通过连续性的画面,采取图画和文字相结合形式的一种故事画。

它具有形象化、故事性强、通俗易懂等特点,是深受广大群众所欢迎的,一种老少咸宜的“大众精神食粮”。

连环画有着悠久的历史和传统,远在一千多年前,在我国古代的壁画中就创造了这种连续性的图画,这种连续性的图画就是我国最早的雏形的连环画。

那时古代这种连续性的图画內容也很丰富,大体有宗教的、圣贤的、小说戏曲的等等类型的均有。

从宋代以后,随着雕版印刷术的进步与发展,就有了连续性比较强而且分幅也较明确的连环画了。

到了清代中后期随着发展起来的年画及这种连续图画,大多又是采用在一张较大的纸上分格成十多幅或几十幅画面的连续图画了。

古代连环画的发展虽然类型很多,但纯属独立的连环画却极少见到,大多都是依附于文字,成为文字的一种附属品。

直到清末民初在印刷技术上得到更进一步发展的基础上,连环画才真正得到发展并形成了一个独立的画种。

在一九二五年,才有了“连环图画”这个名字。

2旧中国反动统治下的与解放区的连环画连环画有图有文图文并茂,以图为主,有故事、有情节,而且通俗易懂,它一出现就被广大群众所喜爱,因此发展很快。

但是在旧社会,连环画根本就不被重视和支持,画了内容较好的,揭露了旧社会黑恶统治的作品,就受到反动政府的迫害;另一方面由于连环画深受群众的喜爱,又被书商资本家看中后,作为牟利的工具,因此,在内容上日趋低级及荒诞;此外,还被一些为艺术而艺术的人们所轻视,认为是雕虫小技,加以排斥。

这样,连环画作为一个独立的画种形成后,却又遭到多方面摧残而不能健康的发展和提高。

对此,中国文化新军的英勇棋手鲁迅先生曾深痛而恶绝之,他一再呼吁革命的美术工作者要重视连环画这个思想武器。

在中国共产党领导下的革命根据地和解放区里,在党的文艺方针指引下的美术工作者则创作了不少革命内容的新连环画。

连环画表现方法

连环画表现方法

连环画表现方法摘要:一、连环画的定义与特点二、连环画的起源与发展三、连环画的创作方法与技巧四、连环画在我国的发展现状与展望五、如何欣赏连环画艺术正文:连环画是一种以图像为主要表现手段,通过连续的图像讲述故事、表达思想的绘画艺术。

它起源于古代壁画、洞穴绘画等,历经数千年的演变与发展,形成了独特的艺术风格和表现手法。

在我国,连环画又被称为“小人书”,具有浓厚的民间文化底蕴。

一、连环画的定义与特点连环画以图像为载体,通过一幅幅画面连续呈现故事情节,让观者一目了然地感受到故事的发展。

它具有以下特点:1.图像生动:连环画的画面生动有趣,能吸引观者的注意力。

2.情节连贯:连环画通过画面之间的衔接,使故事情节连贯有序。

3.表现力强:连环画可以用不同的绘画手法表现各种题材,具有很强的表现力。

4.易懂易记:连环画图像简单易懂,适合各年龄段观众阅读。

二、连环画的起源与发展连环画的起源可以追溯到古代壁画、洞穴绘画等。

在我国,连环画的发展历程可分为三个阶段:1.古代:以壁画、石窟艺术为代表,如敦煌莫高窟、云冈石窟等。

2.中世纪:以宗教绘画、民间绘画为主,如欧洲中世纪的圣经插图、我国南宋时期的《水浒传》插图等。

3.现代:随着印刷技术的发展,连环画逐渐成为一种独立的艺术形式,如法国画家埃尔热创作的《丁丁历险记》、我国画家张乐平创作的《三毛流浪记》等。

三、连环画的创作方法与技巧创作连环画需要掌握一定的绘画技巧,如:1.构图:合理布局画面元素,使画面富有层次感。

2.线条:运用不同的线条表现物体的质感和空间关系。

3.色彩:运用色彩渲染氛围,突出画面重点。

4.表情与动作:通过人物表情和动作表现故事情节,增强表现力。

四、连环画在我国的发展现状与展望近年来,随着数字化技术的普及,连环画在我国焕发出新的生机。

许多传统连环画作品得以数字化呈现,同时涌现出一批新生力量,如网络漫画、绘本等。

未来,连环画将在传承优秀传统文化的基础上,不断创新,成为传播社会主义核心价值观的重要载体。

略论当代连环画的发展与创新

略论当代连环画的发展与创新

略论当代连环画的发展与创新当代连环画是指在当代社会背景下创作的连环画作品,是一种具有时代特征的绘画形式。

随着社会的不断发展和进步,当代连环画也不断在艺术表现形式、题材内容、传播方式等方面进行创新和发展。

本文将从当代连环画的发展历程、创新思路和未来趋势等方面进行略论。

一、当代连环画的发展历程连环画起源于中国古代,经历了漫长的发展历程,至今已有上千年的历史。

随着社会变化和观念更新,连环画也不断涌现出新的风格和内容,逐渐走向多样化和现代化,成为了当代社会不可或缺的一种艺术形式。

20世纪20年代,中国的连环画进入了一个新的发展阶段,这一时期是中国连环画的黄金时代。

在这一时期,中国连环画创作形式更加多样化,内容也更加丰富多彩,包括历史传统故事、革命传统故事、社会生活题材等。

中国连环画也开始引进西方绘画艺术的技法和理念,逐渐形成了具有中国特色的连环画创作风格。

20世纪80年代后,中国连环画开始面临着新的发展挑战。

随着社会的不断发展和进步,传统的连环画传播方式和受众群体出现了较大的变化,传统的连环画形式逐渐走向衰落。

与此新兴的网络媒体为连环画的发展提供了新的机遇和平台,使得连环画的传播方式得到了革新和拓展。

二、当代连环画的创新思路在当代社会,连环画的创新不仅仅在于艺术表现形式的创新,更在于内容和传播方式等方面的创新。

当代连环画需要不断探索新的表现形式和创作手法,满足不同受众的审美需求,实现连环画创作的多样化和个性化。

1. 融合传统与现代当代连环画的创新思路之一是融合传统与现代的艺术元素,将传统文化和现代生活相结合,创作出融合东西方艺术风格和思想内涵的作品。

这种创新思路不仅可以传承和弘扬传统文化,还可以使连环画更好地融入当代社会,获得更广泛的认可和观众。

2. 借助新媒体传播随着互联网和移动互联网的快速发展,网络连环画成为了当代连环画创作的重要形式之一。

通过互联网平台,连环画作品可以得到更广泛的传播,受众也更加全球化和多元化。

连环画美术课件

连环画美术课件

构建情节框架
根据主题和角色设定,构思出故 事的起承转合,形成完整的情节
框架。
情节推进技巧和节奏把握
悬念设置
在情节关键处设置悬念,激发观众的好奇心,引 导他们继续阅读。
情节转折
通过出乎意料的情节转折,打破观众的预期,增 强故事的吸引力。
节奏控制
根据情节发展需要,灵活调整叙述节奏,使故事 张弛有度,保持观众的阅读兴趣。
相互依存
角色和场景是连环画中不可分割的两个部分,它们相互依存 、相互影响。
情感共鸣
通过角色和场景的融合,使读者产生情感共鸣,深入理解故 事情节和角色内心世界。
角色与场景融合呈现故事情节
角色动作与场景呼应
01
角色的动作和表情应与场景相协调,共同呈现故事情节的发展

色彩与光影的统一
02
保持角色和场景的色彩与光影风格一致,增强画面的整体感。
情感表达及观众共鸣点挖掘
情感渲染
通过细腻的描绘和情感渲染,使观众深入体验角色的内心世界, 产生共鸣。
观众共鸣点挖掘
了解观众的心理需求和情感共鸣点,将其融入故事情节中,引发 观众的共鸣和思考。
情感升华
在故事高潮部分,通过情感升华和主题深化,提升故事的思想内 涵和艺术价值。
05
连环画风格流派探讨
中国传统风格及其影响
连环画美术课件
contents
目录
• 连环画概述 • 连环画创作基础 • 连环画角色塑造与场景设计 • 连环画故事情节展现策略 • 连环画风格流派探讨 • 连环画欣赏、评价与传播途径
01
连环画概述
定义与发展历程
定义
连环画是一种以连续画面表现故 事情节的绘画形式,通常配有简 洁的文字说明。

插图与连环画的区分以及发展历史

插图与连环画的区分以及发展历史

插图与连环画的区分以及发展历史在过去,插图仅仅是作为陪衬,为文章增添一些趣味性。

随着时代的发展,插图在设计领域焕发着新的生命力,具有举足轻重的地位,以下是店铺整理的插图与连环画的区分以及发展历史,希望能够帮到大家。

插图的含义对于插图,简单的来说,就是我们平常所看到的报纸、杂志、各种刊物或者是儿童读物里,在文字见所插入的图画,全部称为“插图”。

而在现今各种出版品中,插图早已远远的超过了它陪衬地位。

它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。

插图是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等。

插图作为最古老的设计形式之一,可以说是伴随着人类起伏的历史进程不断演变的。

插图顾名思义就是穿插在其它内容之中的图画,最早与图画实现互动的是文字,图画与文字最初的互动可以追溯到文字产生之初。

象形文字作为人类最早的文字之一就是一种图画与文字的结合。

象形文字里图画与文字的结合是跟当时人们的认识水平相一致的,与实物相近的文字想象更便于记忆和实现人们之间的交流。

随着文字的不断演变,象形文字不断被更简便的文字代替,其中体现的图画与文字的简单关系也在不断地演进。

插图可以说是这种关系演进的一种表现形式。

连环画的含义连环画是把一张张单独画面组合在一起,让其具有连贯性,让人们在识字程度不高的情况下也能够阅读。

它是一种艺术形式,是和国画,油画,雕塑等相并列的艺术形式连环画作为独立的艺术形式,其表现语言却是多样化的,几乎涵盖所有的造型艺术形式。

连环画又称连环图画、连环图、小人书、小书、公仔书等。

连环画是一种古老的中国传统艺术,在宋朝印刷术普及后最终成型。

以连续的图画叙述故事、刻画人物,这一形式题材广泛,内容多样,是老少皆宜的一种通俗读物。

随着时代的变迁连环画进入生活的各个领域,广义的连环画可以拓展到文人画的卷轴、庙堂的壁画、民间的花纸年画、建筑中木雕和砖刻。

连环画

连环画
清代还出现了许多连续性的年画,以生产为 题材的连环图画,如耕织图“棉花图”等, 这给连环画增加了新的内容。并且,清代继 承了元明的创作传统,率先出版了我国四大 文学名著之一的《三国志》。


三、成熟期——旧、新民主主义革命时期

辛亥革命时期出版的《薛平贵征东》等连环画,就已比较完整的把
图画和文字结合在一起了。而至新民主主义革命时期,连环画的创作,



二、发展期——宋元明清

北宋时期,因雕版发达,书籍中已出现了连 续性的插图。活字印刷的发明,使得连环画 的创作,因印刷的方便,不仅内容丰富多彩, 而且开始出现了上图下文的形式。多幅故事 连环画《烈女传》,即首次用这种形式刊出。 元明时期,小说和剧本中连环性的插图更加 盛行了,戏曲和文学十分繁荣,连环画艺术 为了适应读者的“胃口”,及时转向以文学 作品为题材的创作倾向。如《新刊全相注释 西厢记》,全书 161 页,页页有图,旁有标 题文字;另一种刊本《西厢记》,没折半页 图,两旁对句。


中国早在汉代,就已经出现了连环画的萌芽。在马王堆
西汉墓的漆棺上,考古人员发现了两组故事画,一为“土伯 吃蛇”,一为“羊骑鹤”。这两组画的情节虽然简单,但作 者把画与画之间的衔接交代得十分清楚,不但具有较强的故 事性,而且画中的形象也刻画得栩栩如生。敦煌莫高窟第 257窟北魏壁画《九色鹿本生》,在横卷画面上,按照由两 头向中间发展的顺序,依次绘出故事的主要情节。左起:九 色鹿救起溺水人;溺水人跪谢九色鹿;右起:王后要国王抓 捕九色鹿;溺水人告密;溺水人引国王围捕九色鹿;九色鹿
向国王揭露溺水人忘恩负义的行为。可以说已经具有初期连环画的雏 Nhomakorabea了。
北魏壁画《九色鹿本生》:宋代以降,印刷术的广泛应 用,使印本书籍在社会上大量流行。出版者为诠释书 中的内容,增加书籍的美观以吸引读者,在书中配上 插图。这种文字与图画的结合,孕育出连环画的初步 面貌。明刻本《孔子圣迹图》:以孔子一生为故事线索, 孔子形象为主线 , 多图连环式描绘人物故事 . 刻本流传 到日本,朝鲜,东南亚对各国图画艺术影响巨大.

中国连环画发展历史

中国连环画发展历史

中国连环画发展历史
中国连环画的发展历史
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中国连环画有着悠久的历史到清末和中华民国初年,随着石版印刷技术的发展,连环画开始作为通俗读物出现
XX年第一本石印连环画《三国志》由上海文艺书局出版20世纪XX年代以后在文化启蒙运动和出版业的发展中,连环画逐渐广泛流行北京称连环画为小人书,上海称图画书XX年上海世界书局出版《西游记》时,定名为连环图画
XX年代,连环画受到鲁迅、瞿秋白、茅盾等人的重视鲁迅在《“连环图画”辩护》一文中指出,不要视连环画为不足以登“大雅之堂”的“下等物事”他还在《论“第三种人”》中认为连环画可以产生L达?芬奇、米开朗琪罗那样伟大的画家茅盾在《连环图画小说》等文中,对连环画的改革提出了重要意见,认为当时遍布上海街头的连环画书摊,无形中成为上海民众最欢迎的活动图书馆,并且也是最厉害、最普遍的民众教育的工具!
当时连环画主要根据旧小说、戏曲和电影编绘而成,内容大都宣扬神怪武侠、诲淫诲盗和封建迷信出版者主要为了营利,编绘者大多为了养家糊口,作品多粗制滥造,印制低劣但也有一部分连环画家的创作态度较为严肃,如XX年代上海朱润斋绘的《三国志演义》,注意描绘的真实性,使连环画开始摆脱了戏剧舞台式的画法还有些连环画揭露帝国主义侵略罪行和旧社会黑暗势力,或是歌颂历史上的爱国英雄人物XX年代上海赵宏本的连环画即其一例张乐平的《三毛流浪记》、叶浅予的《王先生》和《小陈留京外史》,也都以揭露、批判和幽默性受到广泛欢迎在解放区,油印、石印和铅印的画册、画报广泛流传,连环画发挥的宣传教育作用尤其突出古元、力群等用木刻连环画表现人民的斗争事迹莫朴、吕蒙、亚君合作的木刻连环画《铁佛寺》(共幅)彦涵的《狼牙山五壮士》等,至今仍不失为艺术质量较高的作品。

中国连环画的发展现状分析

中国连环画的发展现状分析

中国连环画的发展现状分析作者:黄艳来源:《艺术大观》2019年第01期摘要:随着数字媒体时代的来临,数字媒体技术日新月异的发展,中国的传统艺术受到不同程度的影响,其中包括中国文化艺术珍品——连环画。

在短短的百余年发展历程中,连环画经历了从雏形到兴盛,再到衰落。

目前,傳统连环画大部分被作为怀旧的书籍收藏,涌现出大量的连环画收藏爱好者,与连环画创作的数量和质量相悖而行。

因此,连环画的现状与发展是我们所要关注的问题。

关键词:连环画;发展;现状一、连环画的起源及发展(一)连环画的雏形连环画就是用连续的画面来描绘刻画一个人物传说或故事。

如果要刨根问底地追溯它源于哪个朝代,目前亦是众说纷纭。

其实从汉朝的画像石画像砖,北魏的敦煌壁画上,我们可以看到有着连贯故事的图画;而魏晋时期的卷轴画同样也已经具备了连环画的特点,能够构成故事情节的人物形象连续的出现,图旁边配有简略的一些文字;明清时期的木刻版画对连环画的传播发展也起着不容忽视的作用,清代康熙皇帝命焦秉贞等人刻制创作的《耕识图》,作为介绍我国农业时代丝织生产过程和水稻耕种的连续图画,是当时流传最广的一套风格独特的作品。

虽然缺少具体的故事情节,更没有故事主角。

但是这些完全可以看作是“连环画”的最早雏形。

(二)早期的连环画连环画早期的名称叫“连环图画”,也有大部分人将其称之为“小人书”。

从收藏爱好者面世的藏品来看,目前了解到看到的小人书,最早有两种:一是《增广名花月影大观》,二是《海上花列传》。

据上海文献出版社的原始资料《连环画发生发展概况》提供:我国早期于1884年创刊的石印画报《点石斋画报》,由吴友如主持绘制,内容包括社会时事、科技发明、世间百态,共办了十四年后停刊。

尔后出版的《三国志》,由上海文益书局负责印刷二百多幅图画,这就是最早的刊行石印连环画了。

这两套图画承前启后,为“连环图画”的发展开辟和道路。

如上所说,连环画的产生和流行都与小市民阶层有着紧密联系,而二十世纪初都市生活最为热闹繁荣的非上海莫属。

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传统连环画的发展历程
世界上早期的连环画可以追溯到公元前15世纪,如埃及的《名王功迹》(雕刻)、《死者之书》(绘画)等。

而我国的连环画的历史可以追溯到2000多年前的汉代。

我们可以把我国连环画的发展分为五个时期,分别为萌芽期、发展期、成熟期、繁荣期和低谷期。

西汉时期连环画的雏形就已破壳诞生。

据史料介绍,汉代画像石和画像砖上所创造的情节画,就是我国最早萌发的连环画。

最据代表性的当属河南洛阳“烧沟”61号汉墓壁画中的“二桃杀三士”的故事。

东汉,这种画的内容不但十分丰富,而且开始在绘画以外,有了“榜题”(即文字说明)。

两汉壁画,主要表达神话故事和历史故事。

如《孔子见何馈》、《柳下惠覆寒女》等历史故事;《伏曦女娲》、《嫦娥奔月》等神话传说。

南北朝至唐代时期,画的样式更自由了,特别是遗存的敦煌壁画,那些佛教故事和本生故事画,都是用连续性的绘画表现出来的,可以说己经具有初期连环画的雏形了。

在莫高窟,有一组很完美的本生故事画,是北魏第257窟西壁的《九色鹿本生》。

此故事画是根据《佛说九色鹿经》绘制的。

整个故事采取横卷连环画的形式,共有九个画面表现了该故事的主要情节。

无论从表现形式,还是绘画艺术上,都是现存鹿王本生故事保存最完好的。

美术片《九色鹿》就是据此编制的。

因此可以说,汉唐时期的壁画,已具有初步的连续性,表现了一段较为完整的故事情节。

正是这种文学与美术的结合,才孕育出了连环图画的初步面貌,这为以后连环画的发展奠走了坚实的基础。

北宋时期,因雕版发达,书籍中已出现了连续性的插图。

活字印刷的发明,使得连环画的创作,因印刷的方便,不仅内容丰富多彩,而且开始出现了上图下文的形式。

多幅故事连环画《烈女传》,即首次用这种形式刊出。

元明时期,小说和剧本中连环性的插图更加盛行了,戏曲和文学十分繁荣,连环画艺术为了适应读者的“胃口”,及时转向以文学作品为题材的创作倾向。

如《新刊全相注释西厢记》,全书161页,页页有图,旁有标题文字;另一种刊本《西厢记》,没折半页图,两旁对句。

清代还出现了许多连续性的年画,以生产为题材的连环图画,如耕织图“棉花图”等,这给连环画增加了新的内容。

并且,清代继承了元明的创作传统,率先出版了我国四大文学名著之一的《三国志》。

辛亥革命时期出版的《薛平贵征东》等连环画,就已比较完整的把图画和文字结合在一起了。

而至新民主主义革命时期,连环画的创作,在注意出版文学作品的同时,开始转向现实题材的创作,代表作就是张乐平的《三毛流浪记》、叶浅予的《王先生》,张光宇的《西游漫记》。

将连环画艺术作为革命的宣传工具,始于抗日战争的解放区。

当时莫朴和吕蒙、陈亚君合作的木刻连环画《铁佛寺》,是反映新四军和人民革命斗争的连环画作品。

像彦涵、古元、力群等著名木刻家,在根据地也都创作过连环画。

任迁乔在山东创作的《翻身》,反映了解放区人民反封建、斗地主的革命事迹,使连环画艺术起到了动员人民,武装人民,推动革命群众运动的作用,此为连环画的完善成熟阶段。

无论是在萌芽期、发展期还是成熟期,我国的连环画艺术创作,都是以连环画的故事创作来作为自己的创作生命的。

因此,在20世纪30年代初矛盾就把当时的连环画艺术创作称之为“连环画小说”,其道理和依据就在于此。

同时,他为了突出这种“连环画小说”在文学艺术领域中的地位,更强调指出:这种连环画小说“无论在那个图画方面,在那个文学的说明方面,都可以演进为艺术品。

”但是在解放前,这种深受广大“下里巴人”喜爱的连环画,得不到应有的重视与发展。

真正的为连环画创作开创历史新纪元的,是在新中国建立后。

建国后,连环画在服务社会、宣传人民的同时,也终于迎来了自身的发展高潮。

我国的连环画创作,经过20世纪30年代那场激烈的论争后,它究竟是“阳春白雪”,还是“下里巴人”,已经在鲁迅、矛盾等进步文艺工作者的支持关怀下,理清了创作理论的思想基础,得出了连环画是“大众要看的”重要结论。

特别是在新民主主义革命和抗日战争,以及后来的解放战争时期,连环画艺术发挥了宣传教育作用,更使它在如火如荼的革命群众运动中,
焕发了强大的生命力和战斗力,从而成为一种有力的宣传工具。

因此,新中国建立后,党和政府十分重视连环画艺术的发展。

我国的连环画创作也得到了飞速的发展。

表现在:连环画的内容越来越丰富多彩,表现技巧和表现质量日益精进。

连环画的文字内容,从国内移到国外,由配文发展到脚本。

表现技法也加上了国画、油画、版画等各种画种的参与。

到20世纪80年代,我国不仅建立了正规的美术出版社,设置了连环画艺术的文字编辑,还动员与鼓励了许多优秀的作家、画家参与连环画的创作。

这时,我国的连环画的创作形式日臻完美。

其在创作实践中形成的“文画合成的特征,使得它“图画以文学为基础,视觉形象又加强了文学语言的表现力;不能用绘画表现的,用语言艺术充实”,真正做到了相辅相成,文画交融。

据资料介绍,当时出版的连环画册,经常以每年七八亿册之巨发行。

其出版数量之多,始终占据我国图书出版总量的绝大多数。

(教科书除外)。

这个时期的连环画创作,已经发挥出了巨大地宣传教育作用,显示出其强大的渗透力。

这是连环画创作的黄金时期,也是它发展的一个颠峰时期。

随着时代的进步,社会经济的发展,人们的文化水平不断提高,出版事业的繁荣。

以及人们生活节奏的加快,文化娱乐活动的丰富,连环画势必失去往日的辉煌。

造成“小人书’衰退的主要还有以下几点原因:一是改革开放后,随着国民经济的发展和人民生活水平的提高。

人们的价值观念、生活方式和审美情趣都发生了很大变化,对文化生活表现出多元化的追求。

文化艺术对外交流活动多了,中国传统艺术不免会受到外来文化的冲击;二是市场经济的建立使得出版商、图书商等营利至上,单纯迫求利润,“小人书”利润低,故无人关注;三是在影视、音像、网络以及卡通等现代化传媒和娱乐形式的冲击下,“小人书”和许多传统的艺术形式如民间戏剧、民间年画等一样,已不能适应人们日益增长的精神文化生活的需求,逐渐淡出人们的生活领域。

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