浅谈《中国好声音》节目中音乐价值观传播
中国好声音特别篇音乐传承与突破再续
中国好声音特别篇音乐传承与突破再续音乐作为一种传统艺术形式，承载着丰富的文化内涵和情感表达。
《中国好声音》作为一档全民音乐选秀节目，不仅为观众呈现了更多优秀的音乐才华，同时也在传承和突破传统音乐的道路上迈出了坚实的步伐。
本文将探讨《中国好声音》特别篇中音乐传承与突破的重要性以及其所取得的成就。
一、传统音乐的传承意义传统音乐是中国文化的重要组成部分，它承载了历史的记忆，传承了民族的精神。
通过持续的传承，传统音乐得以在不同的时代中焕发出新的活力，让观众感受到传统文化的魅力。
《中国好声音》特别篇积极倡导传统音乐的传承，并为观众呈现了一系列才华横溢的传统音乐表演。
这些表演不仅展示了传统音乐的美妙之处，更为年轻一代提供了学习传统音乐的机会，培养了对传统音乐的兴趣与热爱。
二、走向创新的突破之路尽管传统音乐的传承至关重要，但是传统并非是僵化的，而是应该与时俱进。
《中国好声音》特别篇意识到传统音乐需要与现代音乐相结合，以吸引更多观众的注意力。
因此，在传统音乐传承的基础上，节目引入了创新元素，实现了在传统中突破。
首先，节目中的导师选用了一些同时具备传统音乐和现代音乐才华的导师，如周杰伦和那英。
他们既拥有深厚的传统音乐功底，又能够融入现代音乐的风格。
这样的选师有助于将传统音乐与现代音乐相结合，传承并创造出新的音乐形式。
其次，节目中的选手也展现出了独特的音乐才华。
他们将传统音乐元素融入到现代音乐中，创造出了具有个性和创新的音乐作品。
这些作品引起了观众的共鸣，让他们更好地理解和接受传统音乐。
三、音乐传承与突破的成就《中国好声音》特别篇在音乐传承与突破的道路上取得了一系列的成就。
首先，它为观众提供了一个更加全面的音乐表演舞台。
传统音乐在过去可能受到了一些限制，但随着这档节目的出现，观众们可以欣赏到更多不同风格的音乐作品，增加了音乐的多样性和选择性。
其次，节目发掘了许多优秀的音乐人才，为他们提供了广阔的发展空间。
通过《中国好声音》特别篇，许多参赛选手获得了更多的关注和机会，他们的音乐才华得到了展示和肯定。
传播中国好声音展现什么的中国形象特征
传播中国好声音展现什么的中国形象特征中国形象特征是一个广泛而又深入的事物，《中国好声音》这个节目正是把中国文化中的精华传播出去。
《中国好声音》以其真挚、友爱、尊重、关爱、勤奋、梦想等价值观完美融合在一起，开创了一种极具特色的新型传播模式，向世界展示出当下中国的文化特色，展示中国的美好形象。
《中国好声音》也形成了一种全新的文化传播方式，该节目以细腻的文化内容和精致的形式传播出中国的文化精华。
其中最引人注目的是，它打破了台湾、大陆的文化壁垒，实现了两岸文化的输出和融合。
《中国好声音》也是一种文化新闻传播方式，节目中每位选手及评委都以独特而又真挚的文化态度展示出中国文化中的真实性和激情。
他们致力于展示中国文化的优秀传统，如“尊重老年”、“崇尚友爱”、“尊重劳动”等。
另外，《中国好声音》还体现了中国传统文化中的节俭、勤奋、实事求是的优良品质，体现了在当代中国强调发挥优势、积极进取的思想和精神。
节目中出现的梦想也更加深入地展示了传统文化中的价值观，如“懂得珍惜、奋斗不息”。
对参赛选手们，参加节目不仅仅是参加比赛，更是一种追求梦想的行为，为自我追求拼搏，为自我实现梦想而努力。
《中国好声音》的传播不仅仅是一种审美，更是一种价值的传播。
它所传达的是爱国、勤奋、梦想这种中国传统文化中的精神和价值观，
也展示了中国文化的多元性和友爱的特色。
总之，《中国好声音》为世界展示了中国当下文化的特色，呈现出中国的美好形象。
其中最重要的特征是：尊重、友爱、勤奋、梦想、爱国等，同时它也对传统文化的价值观进行了有力的诠释，赋予了中国文化新的活力，传播出更广阔的世界观。
《中国好声音》读后感
《中国好声音》读后感《中国好声音》是一部让人感动、震撼和激动的音乐真人秀节目。
这档节目以独特的方式展现了参赛选手们的音乐才华和故事，让观众们在舒适的家中也能感受到音乐的魅力。
在这个节目中，我们看到了许多优秀的音乐人才，他们或许来自普通家庭，或许有着不平凡的经历，但他们都有一个共同的梦想——用音乐传达自己的情感和故事。
他们用自己独特的声音和表达方式，打动了无数观众的心灵，让人们感受到音乐的力量和魅力。
在这个节目中，不仅有着优秀的选手，还有着严格的导师团队。
导师们不仅是音乐界的大咖，更是参赛选手们的引路人和指导者。
他们用自己的经验和专业知识，帮助选手们克服困难，提升自己的音乐水平，让他们在舞台上展现最好的一面。
除了选手和导师，观众也是这个节目的重要组成部分。
他们通过投票和支持，决定了选手的命运，也让这个节目更加生动和有趣。
观众们在观看节目的过程中，不仅能够欣赏到优秀的表演，还能够感受到音乐的魅力和力量，让人们重新认识和热爱音乐。
通过观看《中国好声音》，我深深地感受到了音乐的魅力和力量。
音乐不仅是一种艺术形式，更是一种情感的表达和传达方式。
每一个音符、每一段歌词都承载着选手们的故事和情感，让人们在欣赏音乐的同时，也能够感受到他们的内心世界和情感体验。
在这个节目中，我看到了许多优秀的音乐人才，他们用自己的声音和表达方式打动了观众的心灵，让人们重新认识和热爱音乐。
他们的音乐才华和故事让人们感动和震撼，让人们深深地体会到音乐的力量和魅力。
通过观看《中国好声音》，我不仅欣赏到了优秀的音乐表演，还感受到了音乐的魅力和力量。
音乐不仅是一种艺术形式，更是一种情感的表达和传达方式。
每一个音符、每一段歌词都承载着选手们的故事和情感，让人们在欣赏音乐的同时，也能够感受到他们的内心世界和情感体验。
通过观看《中国好声音》，我重新认识和热爱音乐，感受到了音乐的魅力和力量。
音乐是一种跨越语言和文化的交流方式，它能够打动人心、感染人灵魂，让人们重新认识和热爱音乐。
《中国好声音》音乐文化现象思考
《中国好声音》音乐文化现象思考从2012年7月浙江卫视推出《中国好声音》开始到2014年10月第三季结束，三年的时间里，好声音人气不减，每一年的收视率都足以傲视群雄，而第三季总决赛的“6.511”更是一举打破第一季的收视记录。
以2004年湖南卫视《超级女声》为起点，选秀节目如雨后春笋般出现在人们面前，而到了2012年已有了明显的式微之势。
在这样的趋势下，“好声音”能够成功地从同类节目中杀出重围，并连续三年吸引人们眼球，牵动着每个中国人的心，显然是有原因的，而这原因对于普罗大众、传播媒体、社会发展有何意义，是值得我们研究和探讨的。
一、“好声音”的文化现象及思考（一）“盲选”产生的重大意义相对于只有两期盲选的美国版“好声音”，《中国好声音》将盲选进行了扩充，例如在2012年第一季《中国好声音》里，盲选总共有六期节目，占到了全部节目的二分之一，而且还备受好评，不能不让人惊叹。
为什么门槛较低的盲选能够吸引这么多人的目光，仅仅碰巧装上了中国人民的喜好还是因为其本身契合了某些内在诉求呢？当四位导师与选手之间没有直接接触时，他们之间的交流就只能依靠选手的声音，选手的声音促使导师做出转身与否的决定，只有当导师转过身来时，导师与选手之间才会出现第一次正面接触。
尽管每位导师的偏好与风格不尽相同，但是四位导师的盲听很大水准上实现了公平、公正，而这种公平、公正是建立在“工具理性”上的。
“管理越是专门化，管理本身就越非个人化，是公务的执行越不受爱憎及各种纯粹个人的，尤其是非理性的和无法预知的情感因素的影响。
”正是有这公平的流程和保障公平的设备，“好声音”的盲选在中国取得了绝佳的口碑，其中透露出来的，正是国人对于公平、真实、透明化的渴求，而一个能够保障公平、透明的基础设备、平台设置又是多么重要！（二）多种音乐风格成就多元化法兰克福学派对于工业生产慢慢渗透至文化艺术领域而忧心忡忡，担心文化领域会随着工业生产逐渐被同质化、模式化，对人的发展百害而无一利。
一曲快乐与成功的二重唱：浅谈《中国好声音》
一曲快乐与成功的二重唱：浅谈《中国好声音》【摘要】传媒时代背景下，由媒体策划、制作、实施的选秀节目是流行文化的产物，由于媒体的推动力，它也成为流行文化发展进程中的重要因素。
这种“真人秀”的方式从西方国家诞生至今，迅速在世界各地流行，对其策略、影响的研究也多种多样。
本文致力于研究中国时下正在开展的一档选秀节目《中国好声音》，探讨在全民娱乐的时代，它给人们带来娱乐感的缘由何在、如何展开及其娱乐背后更为深远的意义。
【关键词】选秀节目；《中国好声音》；快乐；成功流行文化常常以一夜爆发的姿态出现在我们身边，其质未必，选秀节目更是如此，我国的选秀节目往往从其他国家已经“红”过的节目中获得“灵感”或者直接复制。
可喜的是，收效倒也甚好，只是我们犹如生活在一个缓冲的时代，别人看直播，我们在等待，别人欢呼过后我们雀跃，如果回避一下前者，影响也不大；我们期待快乐，然后快乐，有可能快乐的时间远不及期待的时间，但这样获得的快乐感更强；不过时代和科技的日新月异，我们被缓冲的时间也越来越短。
一、快乐之声眼下一档选秀节目《中国好声音》红遍祖国大地，也是直接引进国外《the voice》节目，它来到中国之后，同样被配上实力雄厚的制作团队，所以仍能保持其品质的高档次。
观众爱看，拥有各种好声音的参赛者各显神音，评委老师情绪高涨，你不是一个人在快乐着，它满足的也不是一个人的快乐。
不难看出，一档选秀节目由于参赛者、评委和观众三者的存在，它成为全方位的快乐制造机器。
对于参赛者来说，只要你有一个唱歌的梦想、一个好声音，这个节目就给你一个舞台，它打出“我们不以貌取人，寻找中国最美声音”的口号，具有生死裁判权的导师们对选手们是“未见其人，先闻其声”，旋即作出判断；选手拿上话筒，走上舞台，两分多钟的唱歌时间，然后留下或者离开；可以说，只要具备上述两个条件，然后你来或者不来，盛装或者t恤，不论身份、外形、年龄、性别。
唱歌本就是他们快乐的一种方式，唱歌给别人听尽可能去实现自己的梦想更加快乐，此外，这个舞台也是给他们用歌声或言语公开表达自己心声的机会，何乐而不为呢。
《中国好声音》传播学分析
瓮春秀 055《中国好声音》的传播学分析中国好声音似一阵狂热的龙卷风，席卷我国的大江南北，让我们不得不思考这场音乐风暴发生的原因。
我觉得“认真”是其重要因素之一。
不仅主持人专业认真，尽管一再被媒体和公众调侃“卖凉茶”，但不妨碍其执着依然，再加上漂亮的“贯口”，人气扶摇直上。
还有，学员在认真地唱歌，导师在认真地“转椅”。
当然，最值得称道的还是节目的创编者，他们认真地从国外引进版权，认真地从国外进口国内无法生产的最重要道具——转椅。
他们的音响系统据说也是花费不菲，这保证了节目的专业水准。
“中国好声音”从一开始就被定位成一个专业的励志的音乐节目，凭借整个节目组这种认真的精神，他们大体做到了。
下面就从传播学角度分析一下它“一夜爆红”的原因。
一、使用与满足理论。
“使用与满足”理论是从受众角度出发来考察大众传播过程的，它把能否满足受众的需求作为衡量传播效果的基本标准。
受众的行为在很大程度上因个人的兴趣和要求而定，人们使用媒介是为了满足个人需求和愿望。
但该理论脱离了传媒内容的生产和提供过程，而这一过程恰受到传媒利益和意识形态的制约，带有一定的倾向性。
没有“奇装异服”，没有矫情的PK环节，也没有夸张渲染，《中国好声音》的选手们只是靠着实力和诚心去打动评委和观众。
辽宁彰武县女孩黄鹤光脚站在舞台唱歌，她说“觉得特别踏实、舒服”。
而“云南哈尼族王子”李维真，个子不高，相貌不扬，常常受到城里同学欺负，但在节目中放声歌唱，所有人为之鼓掌叫好。
还有张玮、赵露、黄勇等诸多选手，虽然“草根”，但他们的声音让人“头皮发麻”。
观众普遍表示，中国之大，人才辈出，藏龙卧虎，民间有许多好歌手。
这些歌手远比很多娱乐公司包装出来的歌手优秀得多。
电视综艺节目过多的煽情桥段早已让人厌烦，而以平凡真实的故事为切入点，更适合观众今天的口味。
中国好声音》会让观众幻想：“如果是我，会为哪一个声音转身”?这种人心底里置换角色的心理诉求是不会变的。
尽管会对选秀、炒作等觉得审美疲劳甚至厌烦，但只要这个好奇的心理诉求还在，这片文化市场永远都还是一片蓝海。
浅析《中国好声音》的成功之道
浅析《中国好声音》的成功之道摘要：《中国好声音》作为今夏最火爆的选秀节目，已经成为2012年最热门的话题和最有影响力的选秀节目。
它从国外引进成熟的节目模式，注入中国价值观，成功进行了本土化改造，在中国选秀节目“将死”的情况下，异军突起，成功掀起了中国选秀节目的新一轮热潮。
本文试图从《中国好声音》的节目特点出发，分析它的与众不同之处，解析节目成功的关键因素，并探究其独特的盈利模式，以及《中国好声音》暴露出来的问题和保持长期生命力的措施。
以期对中国选秀节目和中国节目模式的创新提供可以借鉴的经验。
关键词：模式、好声音、制播分离、盈利一、完整引进模式，制作精良（一）引进成熟模式众所周知，《中国好声音》是由星空传媒旗下的灿星制作以200万的价格从国外引进的，节目源自荷兰在2010年推出的《The V oice of Holland》。
《The V oice of Holland》在荷兰一经推出，便创下收视奇迹，其“盲选”的新颖模式与导师的专业程度吸引了大量观众的目光。
此后，《The V oice》被世界上多个国家购买了节目版权。
2011年美国NBC电视台购买了该节目版权，并选择了和人气颇高、几乎不可撼动的《美国偶像》总决赛同时段播出，并在正面对抗中丝毫不落下风。
在中国引进之前，《The V oice》已经在多个国家掀起了好声音的浪潮，好声音的模式也取得巨大成功，所以中国好声音在制作时几乎原封复制，所有的Logo和Logo的位置几乎都和国外一模一样。
但在精神内涵上，却强调中国文化，中国人的情感，借用星空传媒首席执行官田明的话说，是“国际模式，中国表达”。
（二）投入高额资金，打造中国的电视音乐大片。
为了打造中国的“电视大片”，取得良好的节目效果，中国好声音投入了高额的资金，在节目制作的各个方面都精益求精。
如导师的导师的椅子是从英国空运过来的，和原版一样，每个椅子造价80万元人民币，还有现场演唱会级别的音响、中国一流的调音师、乐队和录音师等。
浅谈《中国好声音》
浅谈《中国好声音》陪伴着我度过这个炎热暑假的是一档浙江卫视推出的节目《中国好声音》。
我是从朋友那里听到有关它的一些评论，如吴莫愁独特的嗓音和饶舌，模特丁丁的清新活力，张玮的high歌劲爆，盲人张玉霞声音的空灵柔美等等。
我从而开始喜欢《中国好声音》，但是当我看了一期后，我是真心真意的狂爱上了它，因此我把它从头到尾看了好几遍。
《中国好声音》的走红在我的意料之中，下面我就来简单的谈一谈这档音乐节目。
首先四位导师的选定就是一大亮点，有代表爵士嘻哈玩音乐的庾澄庆老师，音乐比较正宗而资历深厚的刘欢老师，歌声情感细腻女人而性格豪爽的那英老师和奋斗励志北漂而嗓音独特的杨坤老师。
四位导师的选定涵盖了方方面面，同时针对于其他的音乐选秀节目也是新颖的。
选手的背景经历挖掘是第二亮点。
《中国好声音》不像其他的节目那样有身份年龄的限制，它给怀有音乐梦想平凡的人一个实现梦的舞台。
于是我们看到每个选手都带了一个故事走到我们面前。
来自县城的女孩光脚唱《Rolling in the deep》，大理的超级哈比人哈尼王子唱摇滚版《在那遥远的地方》，海峡那端的盲女把《月满西楼》演绎的以假乱真。
年轻的平面模特要唱出属于自己的快乐，光头女孩一首《被遗忘的时光》将爵士名伶范进行到底，带着面具穿古装的游戏歌手战胜自卑障碍，还有北漂男孩辛酸打拼、自闭男孩楚楚可怜，有为爱情而唱，有为父母而唱，有为自由而唱，在音乐梦想的大旗帜下展示真实的众生百态。
看到那么多平平凡凡的普通百姓登上舞台，靠着短短几分钟的演唱就去证明自己的实力和梦想，的确是一件幸福又励志的事，电视机前的观众朋友们怎么能不热爱呢？评委盲选的创新是第三亮点。
“好声音”转椅的设计，打破了种种选秀的窠臼，试图回归音乐本质。
评委盲选这个新颖的设定，一则可以更突出好声音这个内核，以达到返璞归真的定位和形象塑造。
二则，先闻其声再看其人，尤其是反差强烈的选手，戏剧性会更突出，也就是说高潮会来的更为猛烈。
《中国好声音》的传播特征与价值创新
热点关注ｌ
有各类人物评选、颁奖典礼、电视竞赛活动等， 它们共同构成了电视选秀１．ｏＢ，３代的主体。
２．音乐类选秀２．０时代，为秀而选
节目整体回归音乐本质，选拔讲求专业 性，节目输出的核心绝不只是“好声音”，而是 “什么是好声音”以及蕴藏背后的价值观，并将 在选择与辨识好声音的过程中蕴合的情感与 故事自然地展示出来，从而向社会公众传递梦 想、励志的正能量。“选”与“秀”高度统一、相得 益彰。那么，这一切是怎么做到的呢？下面让我 们先来进行节目模式的分析。 二、《中国好声音》的传播特征 《中国好声音｝２０１２年７月１３日在浙江卫视 开播，由星空卫视旗下的星灿制作联合浙江卫 视在原版引进荷兰节目（＜Ｔｈｅ Ｖｏｉｃｅ ｏｆ Ｈｏｌ一 １ａｎｄ》的基础上，经过本土化改造而成型的一档 音乐选秀类节目。《中国好声音》在节目形态上 保留了原版的优秀血统，又融入了中国元素， 将娱乐和文化深刻结合，把核心价值观传输、 渗透在节目表现之中。 我们试图解构《中国好声音》第一阶段播 出节目，以窥见电视音乐选秀３．０版本的特质。 从宏观、中观和微观三个层面，将《中国好声 音》作一全面解构。
《中国好声音》改变以往电视选秀节目模 块功能不明、环节定位不准的弊端，各个模块
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ＮＥＷＳ＆ＷＲＩＴＩＮＧ
２０１２．１０
万方数据
Ｊ热点关注
环节设计思路十分清晰，都有明确的传播功能 和对应的内容形式，形成完整合理的叙事结 构。下面我们将《中国好声音》作一模式解构， 让读者能够清晰地看到整个节目结构、叙事脉 络以及各模块环节的功能作用。 由表ｌ可见，节目每一个模块及其中各个 环节设计意图各不相同，并各自肩负着不同的 传播功能。如第三个是互动模块。它与演唱模 块具有同样重要的地位，在传播上是观点传播 与情感传播并重，同时辅以信息传播。在这个 模块中不仅增强竞赛和悬念这两个叙事元素， 而且在多方互动中充分使用煽情、搞笑、猎奇 等各种娱乐手段。互动始终贯穿在这个模块的 三个环节中，如果说导师转身是对“什么是好 声音”的第一次阐释，那么，导师点评就是进一 步诠释“什么是好声音”，导师之间的互动使评 价更加全面客观。 歌手介绍一直是音乐选秀节目必备的，但 《中国好声音》不是单纯的介绍，而是通过歌手 与导师的互动，把他（她）追求音乐的梦想、情 感与经历展现出来，让人物形象变得立体、丰 满和感人，不仅让他（她）走近导师，也走近观 众，情感传播进一步加强。另外，导师之间互相
浅谈综艺节目的文化价值导向
浅谈综艺节目的文化价值导向
一、综艺节目的文化传承
综艺节目中不乏一些传统文化的元素，如《国家宝藏》就是一档集文物展示和文化传
承于一体的综艺节目。
这类节目以展示传统文化的魅力为主要目的，通过介绍历史文化，
传递文化知识，让观众了解和认识自己的文化，从而达到文化传承的目的。
在这个过程中，还能够激发观众对传统文化的兴趣，弘扬中国传统文化的博大精深，提升文化自信心和爱
国意识。
看似娱乐性很强的综艺节目，其实也可以作为文化创新的载体。
随着越来越多的互联
网元素的加入，让综艺节目的内容更加多元化，并且发掘了更多的文化价值。
现如今，大
量的互动、娱乐和非遗文化等特色加入到综艺节目中，使观众在娱乐的同时，能够更加深
刻地了解文化知识的内涵，这种独特的文化表达方式既丰富了观众的视野，又提高了社会
文化素质。
在现代社会，综艺节目的受众群体越来越广泛。
对于青少年群体而言，由于缺乏文化
的认知和体验，心理和身体的成长更需要有良好的引导。
根据研究，适当的综艺节目对青
少年有着重要的心理健康作用，但同时要注意节目内容的正确性和健康性。
例如，《中国
好声音》等节目，通过大力宣传音乐和对音乐家们的生动描写，让更多的人了解到音乐艺
术的魅力和价值，提升整个社会的文化素质。
在青少年儿童教育方面，游戏综艺也能起到
很好的教育功能，通过游戏及竞技全过程，帮助观众在娱乐、竞技等方面增长见识和体
验。
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207艺术百家浅谈《中国好声音》节目中音乐价值观传播摘 要】【2011年始音乐类选秀节目悄然兴起，人们对《中国好声音》栏目在电视、网络等播出平台的关注率逐年提高，并引之为其它同类节目所仿效。
本文以《中国好声音》为例，对其价值观传播方式予以探究，以期对现存各类音乐综艺节目的前路与发展提供良好借鉴与参照。
关 键 词】【音乐综艺节目 中国好声音 音乐价值观《中国好声音》是一档大型励志专业音乐评论节目，节目邀请音乐领域知名音乐人担任专业导师。
导师通过盲选自己心仪的学员组成战队，并带领自己的战队进行战队内和战队间关于音乐的对抗。
究其深受大众“宠爱”之原因，笔者认为，其以成熟的制作模式、合理的音乐理念使音乐节目回归音乐本质，向大众传递正确的音乐价值观，是对国外优秀音乐电视节目的引进和创新，将娱乐和文化结合，也是对社会核心价值观的理念传输。
一、《中国好声音》栏目之发展概况（一）节目形式的成功《中国好声音》以四把转椅之创意深得观众青睐，当座椅旁的按钮被导师按下，座椅旋转，导师即表达内心对选手之期愿。
《好声音》通过引用 “The Voice”的形式，对导师、选手、舞台效果、节目节奏上的掌握等进行把关，借鉴国外成功范例融入中国社会中且令观众欣然接受。
“像《好声音》这样通过一个创意，并且在形式上对原有的节目进行改造且取得不小成就的确寥寥无几”[1]。
《好声音》对推动综艺节目的发展有着很好的促进价值。
（二）选择选手的成功《中国好声音》的选手来自全国各地，大部分选手在追逐人生音乐梦想的道路上都怀揣着一段引人思考与感动的故事。
节目用情感激发思想，用努力刻画梦想，这也恰是综艺节目所体现的主要价值观之所在。
“观众看节目的同时……所产生的进一步的精神上的共鸣就形成了节目的思想引导。
这便是音乐综艺节目一个正面向上的价值观的正确成功的传播”[2]。
这些选手“对音乐的坚持，对音乐的热爱，对音乐的不放弃，在音乐道路上你可以找到另一个自我”，许许多多的正面价值也最终形成了“好声音”的现象。
（三）扎实的群众基础扎实的群众基础是一档节目能够扎稳脚跟之关键。
从综艺节目的受众面来看，《中国好声音》相较于其它类型综艺节目在群众基础上略有一定优势。
此外“浙江卫士王牌综艺节目《我爱记歌词》的热播，为其积累了大批热爱唱歌、热爱音乐的观众……浙江卫视长期的观众培养为节目的热播提供了可靠的保障”[4]。
（四）不断的争议话题新媒体日渐发展，越来越多的电视节目开始引发各种话题，讨论、质疑、赞扬以及批评，节目之关注度也在一片讨论及质疑声中不断提高。
《好声音》栏目组以节目应有的积极态度面对大众之质疑，用电视节目应有的处理方式，给正面价值观的传播提供了较好的舆论环境。
将大众对“好声音”的判断和专业评委对“好声音”的充分解读一并纳入节目的录制体系当中，从歌曲内涵、选手演绎、故事挖掘等多角度进行节目创新，尽量使节目以达到最好的视听传播效果。
（五）结合当下主流价值观现今，我国娱乐电视节目的法律体系不够健全，各种选秀节目互相抄袭，同质化问题严重。
因此，广电总局以政府所持的社会道德标准，不断提高对娱乐节目商业化和低俗化的设限来逐渐规范节目的市场行为。
在此方面，《中国好声音》从定位上将节目放在励志、专业的音乐评论节目之高度以迎合目前主流价值观，将“励志”和“音乐”作为节目核心，以此强调“好声音”的专业性与纯粹性。
二、《中国好声音》中音乐价值观的传播（一）一个相对公平的比赛规则比赛没有绝对的公平，但一场公平的比赛决定其比赛的价值。
“《好声音》通过以声音为标准的选秀方式，打破了往常评委可能以外貌这一因素来决定选手最后成绩，更加直观的来向观众展示出好声音的这个‘好’字”[5]。
这样的节目设计不仅将节目的公平性予以体现，也将一个传统的选秀节目带到了另一个新的高度。
（二）选手背后故事的讲述追逐梦想的道路上不仅有成功的快乐，也伴随苦难的艰辛，学员们成功背后的故事值得思考。
“《中国好声音》这个节目就是通过这些选手背后的故事来煽动观众的情绪，让观众能够去关注这些人同时也关注好声音这个节目，《好声音》就是这样讲述着一个个因为音乐而又重新拾回自我的人，也向观众传达着学员们所体现出来的正面价值能量”[6]。
（三）传递励志主题《中国好声音》自创办之始，便以树立中国电视音乐节目的新标杆为目标，同时为怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人提供了自我展现之平台,学员们在这里展示的是对自己梦想的追求。
节目也在无形中向人们传递着一种向上的励志精神。
（四）导师的点评《中国好声音》节目录制过程中，导师点评环节是节目的亮点之一。
导师从专业角度，对选手们做出点评，同时鼓励选手对于音乐梦想的执着与追求。
通过电视媒体，他们向受众们传递着正面的价值，在与学员相互沟通的同时，也与节目观众达成另一种精神层面的交流。
三、《中国好声音》的音乐价值观传播模式（一）着重设计节目形式，吸引观众视线“好声音”采用“听声盲选”的形式，导师对自己满意的声音行驶“转”（选择）的权利，这种节目形式，大大提高节目的可看性，拉近了导师与选手之间的距离。
（二）设置公平比赛规则，获得观众认可音乐综艺类节目由于其播出的特殊性，更需要以公平的赛制作为节目收视的支撑，只有在赛制上被大众认可，才能真正促进音乐综艺节目的发展。
比赛没有绝对的公平，但一场公平的比赛决定其比赛的价值。
“好声音”凭实力淘汰选手，没有展现过多的干扰因素，在比赛中无疑更能获得观众之认可。
（三）讲述真实故事，用故事感动观众节目将学员关于音乐背后的故事选予以发掘，通过第208艺术百家南昌市699文化创意园的产业运营可持续发展之拙见摘 要】【文章首先厘清“创意”和“文化创意产业”的概念，进而就创意园的定位、文艺的“接地气”生存策略、艺术的商品属性认知、艺术家和艺术、管理方的责任、政府的宏观介入对南昌市699文化创意园的可持续发展进行了探讨。
关键词】【699文化创意园 产业运营 可持续发展一、文化的概念界定海洋文化学者李二和早在《舟船的起源》和多篇文章中就曾指出：随着人类科学技术的发展，人类认识世界的方法和观点也在发生着根本改变。
对文化的界定也越来越趋于开放性和合理性。
东西方的辞书或百科中却有一个较为共同的的解释和理解：文化是人类所创造的物质财富与精神财富的总和文化，大致可以表述为：1.广泛的知识；2.内心的精神和修养。
二、厘清“创意”和“文化创意产业”的概念创意是一种通过创新思维意识，从而进一步挖掘和激活资源组合方式进而提升资源价值的方法。
文化创意产业是以文化为基础、以创造为核心、以思想为动力，通过利用科技手段对文化资源进行深度整合与提升，营销知识产权，生产出高附加值产品和服务的新兴产业。
文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。
《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确一视角展开记录，将选手们的独特经历真实的呈现于观众眼前，以真实感动大众，以真诚收获关注，从而节目之收视率也在这些综合因素中稳健增长。
（四）锻造追梦主题，传递励志正能量追逐梦想的道路上不仅有成功的快乐，也伴随苦难的艰辛，选手们在层层选拔的赛制中脱颖而出，不仅需要专业的实力，更需要对梦想的追求，追梦主题展现正面价值观，并与观众达到良性的精神互动，从而将节目之价值观以正能量形式予以传递。
四、《中国好声音》的不足之处（一）盲选的漏洞“盲选”是“好声音”节目在第一轮比赛中所采取的比赛形式。
其以采用“车轮战”之方式由导师自由选择自己所喜爱的学员。
但是由于导师选择名额的固定导致优先上台的学员被导师选中的几率要大。
因此，在节目中常会出现唱功、舞台表现力比之前学员强的选手反而会因为名额的原因而落选的现象。
（二）学员的分配“盲选”模式中，若多个导师选择转身，那么选择权利便反转于学员身上，造成实力较强的学员可能同时进入同一个导师队伍中的现象。
因此，在进行内部的淘汰赛中，团队内部PK会导致许多实力强劲学员的流失。
（三）导师考核赛导师考核赛也会造成学员流失的问题出现，两两PK抽签模式致使实力相当之选手组成队伍进行比赛，从而必定会有学员因为赛制而提前离场。
而最后比赛之决定权由领队导师决定，从某种角度来说，也有着一定的局限性。
（四）好声音的播出方式目前，《中国好声音》节目的播出方式主要以录播为主，此模式从节目播出渠道来说易致比赛结果过早流出。
淘汰选手的不公开性，也是该节目采用录播模式的弊端之一。
结语媒体应该自觉承担起社会责任感与使命感，从生活各个层面去发现人们所需求的信息，同时对社会文化及公众价值观的形成重要影响。
优秀的电视节目要有借鉴和创新，用灵活多变的形式，富有时尚气息的包装吸引受众参与互动，主动与国际流行的电视节目制作手法进行接轨，并渗入本土的文化气息，在保留其外在形式和趣味多元化的同时，提高其思想性及艺术品位，进入良性的发展轨道，只有这样，国内电视类综艺节目才能在不断优胜劣汰的激烈竞争中拥有其一席之地。
【参考文献】[1]杨虹偲.从《我是歌手》看音乐综艺节目对人的价值观影响[J].当代电视，2014年，第01期.[2]陈飞.浅谈我国音乐类选秀节目的发展--以《中国好声音》为例[J].流行歌曲，2012年，第35期，第19页.[3]缪天凯.电视娱乐综艺节目的创新[J].剧影月报，2009年，第01期，第13页.[4]张京娜.电视综艺节目形态分析[J].电视研究，2006，第10期.[5]胡俊.浙江卫视《中国好声音》节目的内在变化[J].当代电视，2012年，第09期.【作者简介】郑莲，浙江传媒学院音乐学院，高级讲师；研究方向：声乐教学与研究。
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