中国现当代文学之王安忆专题1
王安忆作品解读 (1)
题目关于王安忆的专题研究报告学校梧州学院系部中文系专业汉语言文学班级09汉语言文学2班组长郑丹妮组员傅梦妮罗妤韦洁任平指导老师邓玉莲完成时间2011年12月10日目录一、研究内容………………………………………………………….3页二、研究方法………………………………………………………….3页三、组员分工………………………………………………………….4页四、研究综述………………………………………………………….5页（一）王安忆简介…………………………………………………….5页（二）王安忆作品的叙事风格……………………………………….8页（三）王安忆作品的叙述空间……………………………………11页（四）“三恋”及女性意识分析……………………………………15页（五）女性意识的比较分析………………………………………18页五、研究评述……………………………………………………20页六、课题研究……………………………………………………….21页小结……………………………………………………….27页七、原献资料………………………………………………………28页一、研究内容王安忆作为当代一名比较杰出的作家，她的小说总是存在深刻的文化意蕴，在其近三十年的创作中，都呈现出了明显的人性意蕴、女性意识。
本文立足王安忆小说的叙事风格、叙述空间、“三恋”及女性意识分析以及女性意识的比较这四个方面来剖析、透视其小说中的深刻文化气息。
二、研究方法立足于王安忆小说的叙事风格以及小说中所体现的女性意识等创作方向，组员分工协作，组员每人选取一个角度进行研究。
从王安忆的自身小说创作开始剖析到将王安忆的小说创作与张爱玲的小说创作一同比较，从中挖掘素材，找寻王安忆小说创作的独特视角。
三、组员分工资料搜集郑丹妮王安忆简介罗妤王安忆的叙事风格郑丹妮王安忆作品中的叙述空间傅梦妮“三恋”及女性意识韦洁女性意识的比较罗妤排版美化郑丹妮、任平审核校对任平、傅梦妮小结评述任平四、研究综述（一）王安忆简介：王安忆（女）（1954—）原籍福建省同安县，出生在南京，是作家茹志鹃的次女。
走进王安忆的心灵世界1
走进王安忆的心灵世界——对王安忆及其《长恨歌》进行解读引言在中国当代庞大的作家行列中，八十年代以来，女作家层出不穷，在众多的中青年女作家中，绝大多数都擅长表现女性的感情世界，而且善于刻划与自己的文化教养、社会地位、生活情趣相似的女性，王安忆的初期作品也是如此，她是以塑造那个清新、羞涩的、与自己的情感类型相近似的雯雯开始，很快地，她的创作视野开阔起来，能够驾驭多种生活经验和文学题材，城市和乡村、现实与往事、社会图画与心理探微、理想与信仰等的冲突无不被王安忆囊括于笔下。
冰心老人曾说，她“写作的路子很宽，凡是她周围的一切，看到了就能写书”。
台湾作家李昂则说，王安忆是大陆女作家中最不显女性气质的女作家。
王安忆在当代文坛上留下一串串坚实的脚步，也留下一串串令人深思的问题。
王安忆为何在众多女作家中独具魅力？她何以有如此旺盛又如此持久的创造力？下面我们就走进王安忆的心灵世界，对王其及其她的代表作品《长恨歌》进行解读。
一、沉静的王安忆（一）生平简介1954年3月生于南京，1955年随母亲茹志鹃迁至上海，从此，具有着说不清、道不白的“双重身份”：既是地地道道的“上海人”，也永远只是上海的“外来妹”。
1961年入淮海中路小学，1967年入向明中学读初中。
1970年赴安徽五河插队落户，1972考入江苏徐州地区文工团，在乐队拉大提琴，并参加一些创作活动。
1976年开始发表作品。
1978年调上海中国福利会《儿童时代》任编辑。
1980年曾入中国作协文学讲习所学习。
因发表短篇小说《雨，沙沙沙》（《北京文艺》1980年6期）等雯雯系列小说而引人注目。
1987年调上海作家协会创作室从事专业创作。
后担任中国作协理事。
上海作协主席。
1、作家之家：中外古今并不多见母亲是作家茹志鹃，父亲是剧作家王啸平，姐姐王安诺从语文教师、上海金山电视台编辑到现在的文学杂志编辑，从编辑记者到作家的道路是相通的。
弟弟王安桅从当售票员起是业余爱好者，后来进入电影制片厂当电影剧本编辑，近几年经常有散文、杂文、小说见诸报刊，现为上海艺术博览馆办公室主任，弟媳也是《桥》杂志社驻上海记者。
中国现当代文学名作分析：王安忆《长恨歌》分析(1)
中国现当代文学名作分析：王安忆《长恨歌》分析王安忆（女）（1954－）原籍福建省同安县，出生在南京，是作家茹志鹃的次女。
1955年随母移居上海。
1961年入淮海中路小学，1967年入向明中学读初中。
1970年到安徽五河插队。
1972年考入江苏省徐州地区文工团，在乐队拉大提琴，并参加一些创作活动。
1976年开始发表作品。
1978年调上海中国福利会《儿童时代》任编辑。
1980年曾入中国作协文学讲习所学习。
因发表短篇小说《雨，沙沙沙》（《北京文艺》1980.6）等雯雯系列小说而引人注目。
1987年调上海作家协会创作室从事专业创作。
后担任中国作协理事、上海作协副主席。
著有中短篇小说集《雨，沙沙沙》、《流逝》、《小鲍庄》、《尾声》、《荒山之恋》、《海上繁华梦》、《神圣祭坛》、《乌托邦诗篇》等，长篇小说《69届初中生》、《黄河故道人》、《流水十三章》、《米尼》、《纪实与虚构》、《长恨歌》等。
其中《本次列车终点》获1981年全国优秀短篇小说奖，《流逝》、《小鲍庄》分获1981－1982年、1985－1986年全国优秀中篇小说奖，其作品在海内外都有较大影响。
80年代中期以前的作品多以知青为题材，表现其人生的追求和向往，以心理描写见长。
80年代中期以后则着力于人性和人的生命本相的探索，如“三恋”等。
90年代以后开始追求新的叙事风格，以《叔叔的故事》、《乌托邦诗篇》等为代表，她用现实世界的原材料来虚构小说，以小说的精神力量改造日渐平庸的客体世界，营造体现知识分子群体传统的精神之塔。
近来语言变化更为明显，由简洁而趋拥挤，如《长恨歌》等，对上海这个城市作细致入微的繁复的描绘。
寻根文学代表作：“三恋一岗”（《小城之恋》《荒山之恋》《锦绣谷之恋》《岗上的世纪》）王安忆自己说：“我觉得《长恨歌》是我自己做得比较满意的一个东西。
用我自己的话来讲是我把一种叙述方式坚持到底了。
这听起来很容易但做起来是非常难的，因为你写小说的第一句话就已经决定了你整个的叙述方式，有的叙述方式在进行到一半的时候就不行了，要换另一种叙述方式，这样就有破绽了。
王安忆
中国当代作家
01 人物经历
03 创作特点 05 人物评价
目录
02 个人生活 04 获奖记录
王安忆，1954年3月6日出生于江苏南京市作家协会主席、复旦大学教授。
1976年，发表散文《向前进》。1986年，出版首部长篇小说《69届初中生》。1987年，调入上海市作家协会 创作室从事专业创作。1996年，出版长篇小说《长恨歌》，后获第五届茅盾文学奖。2005年1月，短篇小说《发 廊情话》获第三届鲁迅文学奖优秀短篇小说奖。 2012年7月，长篇小说《天香》获第四届世界华文长篇小说奖 “红楼梦奖”首奖。 2013年9月，获法兰西文学艺术骑士勋章。 2020年10月，发表长篇小说《一把刀，千 个字》。
1985年，在《中国作家》发表中篇小说《小鲍庄》，引起反响，获得全国优秀中篇小说奖。1986年，长篇小 说《黄河故道人》与《69届初中生》先后出版。1987年，被调至上海作家协会创作室从事专业创作。
个人生活
王安忆的母亲为作家茹志鹃，父亲为剧作家王啸平。
1981年初，王安忆与在徐州文工团认识的某乐团指挥李章结婚。1986年，李章调入上海音乐出版社任编辑， 夫妻二人结束了长达5年的分居生活。
1980年，由《少年文艺》推荐，参加中国作家协会第五期文学讲习所学习。半年时间，写下一系列小说，后 集册为《雨，沙沙沙》，在《北京文艺》上发表，王安忆因此成名。 1981年，完成小说《本次列车终点》，后 获全国优秀短篇小说奖。
1983年5月，完成长篇小说《69届初中生》初稿，发表于杂志《收获》1984年第3、4期；8月，应作家聂华苓 邀请，随母亲茹志鹃到美国，参加美国爱荷华大学“国际写作计划”文学活动，历时四个月。
1975年，写下第一篇散文《大理石》，后收入上海文艺出版社编辑的知青散文集《飞吧，时代的鲲鹏》，因 形势变化，该合集停止发行，仅每人得到一本纪念，其余捣为纸浆。 1976年，在杂志《江苏文艺》上发表散文 《向前进》。1978年，回上海任《儿童时代》编辑，同年发表首篇短篇小说《平原上》。 1979年，发表小说 《谁是未来的中队长》，获《少年文艺》年度“好作品”奖。
王安忆
▪ 在中国，很少人用“女性主义文学”的概念， 因为它是与“女权主义运动”联系在一起的； 而“女性文学”与“女性写作”则比较接近， 其区别仅仅在于前者常常局限于文学，而后 者则包含着更为广泛的内容。因为在中文里， “写作”的内容并不仅仅是“文学”。因此， 在理论上，中国人用的“女性写作”与西苏 的理论无关，也就是说，与女人的生理特点 无关。但是，事实上，新一代“美女作家” 的创作又正是在努力地实践着西苏的身体理 论。
▪ （2）“女性主义文学”实际上是“女权 主义文学”的一种变通说法。
▪ “女性主义文学”从本质上讲，是对男 性社会的一种反抗，是“女权运动”在文学 上的一种表现形式。由于女权运动和由此基 础上产生的女权主义批评，强调的是女人的 政治性和社会性特征，有意识地遮蔽女人的 生理特征，（正如西蒙，波伏娃所说：“女 人不是天生的，而是变成的。”）其主要目 的是为了争取“男女平等”的社会地位，
▪ “李主任是权力的象征，是不由分说，说一 不二的意志，惟有服从和听命，”他在上 海小姐竞选中认识了“三小姐”王琦瑶， 并通过非常强势的手段将她据为己有，从 而彻底地改变了王琦瑶的命运，留给王琦 瑶的金条成了王琦瑶在艰难岁月里的生活 保障。但同样也是因为金条，使王琦瑶失 去了她的生命。
▪ 2.对男性角色的颠覆：作品中对主要男性人物呈现 出的都是其“阴性”的一面。他们都不约而同地退 出了男性世界的竞技舞台，而参与到王琦瑶消磨时 光的悠闲生活中。。“那些有权势的人物——诸如 蒋丽丽的父亲、李主任或严家师母的丈夫——都仅 是一些不太清晰的背影，他们在那个雄性世界里的 纵横征战只能影影绰绰的投射到这个女性视域中。” 同样，无论是程先生、萨沙、康明逊还是老克腊， 虽然最后都从与王琦瑶的纠葛中解脱出来，但都没 有“全身而退”，程先生失去了生命，萨沙回到了 俄罗斯，康明逊和老克腊也没有完全摆脱掉心中的 阴影。因此。《长恨歌》在一定意义上对传统男性 角色进行了颠覆。
王安忆
内容
一个女人四十年的情与爱，被一枝细腻而绚烂 的笔写得哀婉动人，跌宕起伏。四十年代，还 是中学生的王琦瑶被选为“上海小姐”，从此开 始命运多舛的一生。做了李主任的“金丝雀”从 少女变成了真正的女人。上海解放，李主任遇 难，王琦瑶成了普通百姓。表面的日子平淡似 水，内心的情感潮水却从未平息。与几个男人 的复杂关系，想来都是命里注定。八十年代， 已是知天命之年的王琦瑶难逃劫数，女儿同学 的男朋友为了金钱，把王琦瑶杀死，使其命丧 黄泉。
哈佛大学教授王德威曾经这样评价 《长恨歌》：“王安忆细写一位女 子与一座城市的纠缠关系，历数十 年而不悔，竟有一种神秘的悲剧气 息。”
梁永安：“从文学批 评的角度看，王安 忆属于那种很难„追 踪‟的作家。她的小 说题材山重水复， 永远看不清她的下 一个里程。”
王纪人：“当你刚刚 根据她的一部新作 用一个理论术语去 概括它，并且自以 为把握了它的时候， 下一部作品却完全 是另一回事。她仿 佛是一个淘气的孩 子，不断地在跟你 玩捉迷藏。”
关于《长恨歌》
长恨歌
《长恨歌》一直被认为是王安忆笔下最为 动人的一曲挽歌，具有强烈的悲剧意蕴。 作品将一个背负悲剧命运的女子置于旧上 海那个特殊的环境里，用叙述性的语言和 诗化的语言散文似地展示着那个年代的变 迁里城市和女人的悲剧以及人性和人情的 悲剧，而作者也正是凭借着一种旁观者的 叙述姿态以及对古典感伤诗词的借鉴加深 了作品的悲剧意蕴。
情节解析
《长恨歌》一开篇是对上海弄堂的描写，作 家用了一万多字细腻的描写了弄堂的景色、弄 堂里的流言、闺阁、鸽子还有弄堂的女儿，就 像用细工笔似的，把弄堂里的一切都勾勒出来， 整幅画栩栩如生。《长恨歌》里的故事就是弄 堂的故事。女主角王琦瑶这个名字，最初是以 复指的形式出现的，她是典型的上海弄堂的女 儿，书中介绍了她的家庭情况、喜好、性格等， 从而就给小说主角奠定了一个普遍性，同时也 留给读者一个阅读期待。弄堂里深埋的封建思 想残余也成为了王琦瑶悲剧的一个重要的原因。
王安忆小说主题研究
王安忆小说主题研究王安忆是中国当代作家中备受瞩目的一位女性作家，以其独特的写作风格和深入人心的作品赢得了广大读者的喜爱。
她的小说作品多以女性为主角，以家庭、性别、历史、文化等议题为题材，通过对细小生活的深度观察和敏锐洞察，描述了中国社会从大时代背景到个体生活层面的变迁和沉浮，展现了女性在家庭和社会中的力量与拷问。
本文将从王安忆小说的主题入手，探讨她在作品中所呈现的几个重要主题。
第一个主题是家庭。
王安忆的小说中经常描绘了复杂的家庭关系和家中的种种问题。
她深刻地触及到了婚姻的困境、夫妻关系的矛盾，母女之间的纠结和代沟等。
典型的例子是她的代表作《边城》中，女主角孙少平的家庭寓言。
从孙少平的父母到她自己，整个家庭的命运都被塑造得复杂而充满戏剧性。
家庭作为个体生活的基础单位，往往存在着种种矛盾和问题，王安忆通过小说将这些问题抛诸纸面，帮助读者更好地理解和面对家庭生活中的困惑和挑战。
第二个主题是性别。
作为一位女作家，王安忆对于性别的思考和关注贯穿于她的作品之中。
她试图探究女性在男权社会中所面临的压力和挑战，暴露社会对女性的不公平对待。
在她的描写中，女性往往是家庭的受虐者，承担着巨大的家庭责任，同时还要应付外界的期待和压力。
然而，王安忆的女性形象并非孱弱无助，她们经历了挫折和痛苦，依然能够以坚强的意志和智慧去面对困难。
这种对女性的描写，既展示了女性的脆弱性，又赋予了她们力量和勇气。
第三个主题是历史。
王安忆小说的设置往往融入了历史时期的背景，洋溢着浓厚的历史气息。
她通过对历史事件的回顾和再现，反映了中国社会的变迁和文化的传承。
例如，《长恨歌》中，王安忆以散文和小说的形式，再现了唐代女诗人李冶的人生历程和创作成就，既表达了她对于民族历史的热爱，又探讨了女性在历史进程中的边缘化和抗争。
历史是一面镜子，王安忆通过小说将这面镜子翻转过来，让读者重新审视历史，并反思现实。
王安忆的小说主要通过家庭、性别和历史等主题，呈现了现代中国社会的文化和生活。
王安忆
谢 谢 ！
与前一阶段相比，这些小说的题材更加广泛，作品所 反映的现实人生也更加广阔，人物形象丰富多样，作家更 多地是从人的价值和人的文化心理的视角来进行思考，因 此，作品的主题意蕴也更加深刻、丰厚，在艺术手法上， 作家也作了新颖的探索，这些作品为作家赢得了较高的声 誉，也奠定了作家在文坛上的地位。
第三阶段
1984年以后，王安忆的小说创作进入了一个新的境界， 她开始以较为深邃的历史眼光和更加深刻的文化哲学视角 观照社会历史和人的命运与情感变迁，作家往往站在中西 文化冲突的高度来思考民族文化的历史命运及其制约下的 民间生存。
王琦瑶是典型的上海弄堂的女儿，有着精致 的家常的美，她既有为人处世的世故，也有爱 恨交织的情意。1946年，17岁的王琦瑶被选为 ‚上海小姐‛，从此开始了命运多舛的一生。 她先是做了某大员的‚金丝雀‛，上海解放前 夕大员遇难，王琦瑶又成了普通的百姓。表面 的日子平淡似水，内心的情感潮水却从未平息。 与几个男人的复杂关系，想来都是命里注定。 80年代，已是知天命之年的王琦瑶难逃劫数， 与女儿的男同学发生畸形恋，最终被失手杀死， 命丧黄泉。
王安忆
CONTENTS
个人简介 主要创作阶段与作品 具体作品分析 创作特点
王安忆个人简介
王安忆（1954.3-今）中国当代文学女作家， 现任中国作家协会副主席、复旦大学中文系教 授。被视为文化大革命结束之后，自1980年代 中期起盛行于中国文坛的“知青文学”、“寻 根问学”、“女性写作”等文学创作类型的代 表性作家。本人于文化大革命期间曾在安徽插 队落户。王安忆的文学作品摒弃现实功利性杂 质，将人置于广袤的时空背景中，在人类意义 层面展示人的价值内涵，使价值求索具有了终 极追寻的意蕴。
第一阶段
以优美的抒情笔调，细腻的表现年轻人对理想和爱情的真诚追 求，执着的表现生活中的美。 本阶段作品有被合称为“雯雯系列”的《雨，沙沙沙》、《命 运》、《广阔天地的一角》、《幻影》和《一个和少女的烦恼》、 《当长笛solo的时候》等小说。
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中国现当代文学之王安忆专题
分析题
请简要说明王安忆小说的创作过程，并重点说明其变化的原因，以及具有转折意义的几部作品的主要特点。
王安忆，当代著名女作家，是茹志鹃的女儿。
1954年出生于南京，1955年随父母一起进入上海。
1969年年仅15岁的王安忆到安徽农村插队落户，1972年考取徐州地区文工团，1980年开始创作，成名作是《雨，沙沙沙》。
1983年随母亲茹志鹃一起赴美国参加爱荷华写作中心的创作活动，回国后从事专业创作。
王安忆的创作大致可以分为三个阶段，具体如下：
第一阶段：80年代初至80年代中期，主要作品是“雯雯系列小说”，在《雨，沙沙沙》中，王安忆第一次写了一个叫雯雯的女孩子的故事。
雯雯系列小说还有《广阔天地的一角》、《69届初中生》等。
此外，这时期有名的小说还有《本次列车终点》、《流逝》等，这些小说大多描写的是王安忆个人的生活经验和感受，在叙述方式上是一种写实的自我抒发，而且大多表现作者插队落户的知青生活，这时期的王安忆，人们也习惯地把她归入知青作家的行列。
1983年王安忆随母亲赴美国参加写作活动，对她的创作产生极大的影响，使开始把笔触转向民族文化和自身的文化处境中，这就是1985年的《小鲍庄》的写作。
第二阶段：80年代中期至80年代末，主要作品是《小鲍庄》、《大刘庄》和“三恋”：《小城之恋》、《荒山之恋》、《锦绣谷之恋》。
前者主要从文化的角度审视民族文化和民族精神，属于寻根文学的范畴；后者则是从“性”的角度来表现男女之间的微妙关系。
第三阶段：90年代的创作。
主要作品有《叔叔的故事》、《乌托邦诗篇》、《纪实与虚构》、《伤心太平洋》、《长恨歌》《我爱比尔》、《香港的情和爱》等。
王安忆90年代的创作，在思想上主要表现作者对个人与历史、文化与社会、精神与物质等问题的思考，在艺术上，叙述策略也发生了巨大的转变，由写实的风格向写虚和写意的叙事风格转变。
王安忆是一位“能够驾驭多种题材”、“始终充满活力”（洪子诚：《中国当代文学史》）的具有丰富潜力的作家。
她在一篇名为《面对自己》的演讲词中，这样说:“我自以为是一个远离一切文学潮流的作家，其实却得了一切文学潮流的好处。
” 从 1 97 9年至今，中国文坛经历了从“伤痕”至“反思”到“寻根”，又从“寻根”到“新写实”、“新体验”、“新历史”、“新状态”、“女性文学”、“晚生代”到“70年代出生的作家群”等种种的漫长沿革、
这期间流派蜂涌、主义纷呈、佳作不断、新人辈出，王安忆虽然不属于任何一个文学流派，但她却能一如既往游弋其中，并能频频爆出佳作震动文坛。
比如1979年发表的短篇小说《雨·沙沙沙》，因其叙述的清纯和美丽首次引起文坛的关注，之后的《本次列车终点》、《69届毕业生》等使她成为知青作家中引人注目的一位。
1 985年，中篇小说《小鲍庄》一炮打响，一时间文坛更是四座皆惊，小说中寓言似的故事，凝固的意象以及登峰造极的白描手法，都使人对这位往日抒情的单纯的女青年刮目相看，而这部作品也由于主题的多义性而成了“寻根文学”的经典之作。
1 986年以情爱、性爱及婚外恋分别为母题的三个中长篇“三恋”(《小城之恋》、《荒山之恋》、《锦绣谷之恋》)的发表，又是“一石激起千层浪”。
因作者的笔触大胆地伸向了“原始的伊甸园的快乐”，用女性特有的浪漫和唯美情怀把世间男女的生命本能写到了极致，
一时间评论界争论激烈，可以说是毁誉参半，九十年代，王安忆以她独特的文人书写姿态、洁净的精神追求以及形成技巧上的变化多端迎来了她小说创作道路上的又一次重要转机，这时期，她发表的中、长篇小说《纪实与虚构》、《香港的情与爱》、《伤心太平洋》、《长恨歌》、《叔叔的故事》等一系列作品，不但使她本人的写作风格焕然一新，而且为中国文坛“展示了一种新的写作方式的可能性。
”
王安忆的创作生涯中，《长恨歌》是成功之作还是失败之作？
讨论记录及自己的陈述：
第一种意见认为《长恨歌》是成功之作。
这种意见可以参照教材299～303页。
第二种意见认为是不成功的，主要观点和阐述如下：
《长恨歌》写王琦瑶母女的故事，以王琦瑶为主，竟花去洋洋洒洒三十万字。
篇幅长短当然不是衡量作品优劣的标准，长篇巨制的世界名著并不少见。
但如果一个作家不能扬己之长避己之短，一意为大为长，则可能适得其反，这也是90年代长篇小说空前繁荣而佳作不多的根本原因。
驾驭短、中、长篇小说需要作家各各不同的才具，王安忆的才能在于构建中篇，她最出色的两篇作品《小鲍庄》和《叔叔的故事》都是中篇，但她对此没有清醒的自我认识，一味追求大的境界。
她曾多次表示对托尔斯泰的崇拜，她认为托尔斯泰用的现实材料都是大的，像那种纪念碑式的东西，比如大的战争，“因此他的心灵世界也是广阔和宏伟的”（王安忆：《心灵世界——王安忆小说讲稿》），而她用的材料都非常小，并认定这与她的生活局限有关系。
这一观点似是而非。
短暂渺小的个体生命相比于广阔的生活时空来说，永远是嫌局限的，若论生活的局限性，托尔斯泰那年代的局限要远胜于现在的作家。
作家写什么，并非一定要亲历才能写，因此，更重要的是作家对于生活与世界的认识深度与广度，是先有了广阔而宏伟的心灵（仅此当然还不够），才可能写出大作品来。
王安忆的局限就在于，明知托尔斯泰是她“永远达不到的理想”，却偏偏要与自己较劲，试图弄出大气象。
她在《心灵世界》中分析《复活》时曾说，托尔斯泰花了十年时间创作了这部长篇小说，可现在有哪一个作家会十年磨一剑，去经营一部小说呢？职业化写作加上90年代文学的商业化运作，使古典写作已成明日黄花。
王安忆认为张爱玲境界小，因此她是追求“大”境界的，而她所谓的大，不仅是篇幅的大，还有数量之多。
也许这正是市场经济时代作家迫不得已的选择。
郜元宝在分析王安忆的创作时也曾替她担心：“有些人对她也有很多不满，写了这么多，变化也很多，但特别淋漓尽致的东西少，冲击力很大的东西也不多。
她现在撒得太开了，似乎无所不写，无所不能写，不管什么人，什么事，一旦落到她的视野，总可以写出个子丑寅卯来，就是说，她喜欢向读者展示她的笔墨的强大适应能力，特别是喜欢展示她的理解力和体贴入微的对于人物的同情，她似乎在扮演孙悟空，不管什么人，她都能钻进去，然后以人物的语言和心理来说话，代替人物来发表很长很长的一些个思绪”（王蒙、郜元宝：《谈谈我们时代的文学》）。
《长恨歌》就是一个典型的范例。
王安忆也曾经为苏童担心过：“我很担心他会变成一个畅销书作家，故事对他的诱惑太大了，他总是着迷于讲出一个出奇制胜的好故事，为了把故事编好，他不惜走在畅销书的陷阱的边缘薄刃上，面对着堕身的危险。
”（王安忆：《我们在做什么》）。
然而，就在此后不久，她写了《长恨歌》，并且改变了对“故事”的看法。
在接受记者采访时，她认为写小说就是写故事，而且认为《长恨歌》里的故事非常好。
但恰恰是王安忆自称非常满意的这部作品，也许可以算她最失败的作品之一。
尤其是小说结尾，也被一些评论家认为堕入了“通俗”倾向，而小说叙述
的故事本身，也带有通俗意味。
其实，通俗本身并不可怕，问题是除了通俗，还要有雅，雅俗共赏才是文学的高境界。
至于“雅”是什么，就很难定义了，它可以是叙述的优雅，也可以是思想的深刻。
《长恨歌》失败的最主要原因不是没有“雅”，而是“雅俗”游离得不着边际。
归结起来，还是因为王安忆无视自身能力，野心太大，试图用王琦瑶的一生来代表上海的历史，而实际上力不从心。
为表现上海历史，王安忆常常抛开主人公王琦瑶，自己迫不及待地代人物立言，而王琦瑶的许多思想、心理、言语，怎么看都像是王安忆的，人物因此而只剩一个空架子，一个傀儡，虚飘飘被掩埋在作者冗长繁琐的议论和描写中。
为了在那么长的篇幅中把一种叙述方法贯彻到底，小说中雷同的句式、词语、字眼反复出现，比如“是……的”，“……的样子”，“……的意思”，“……似的”等句式，几乎充斥每一页，使阅读产生疲劳。
小说开篇大段描写“弄堂”、“流言”、“闺阁”，不仅毫无节制，与人物游离，而且不少描写与议论都流于空洞，比喻陈旧，且缺少形象感，没有画面感，只剩下语词的堆积。
虽然王安忆试图把这种精雕细刻的叙述方式贯彻到底——这种叙述方式被她自己认为是“华丽的、缜密的、在写实的基础上的一种夸张”，但在第三部中还是显出捉襟见肘。
第三部写王琦瑶与老克腊的畸形恋爱，最后被长脚杀死，显得过于“夸张”，似乎要在冗长的平铺直叙后，人为地来个高潮。
第三部与前面两部的脱节断裂，非常类似《红楼梦》前80回与后40回之间的情形。
因为前两部明显缺乏故事元素，在第三部中不得不补上。
对结尾的处理明显可见通俗倾向，以及作家受制于真实事件，而忘记了作家应有的想象力与对生活的高度理解力。