20世纪产品色彩设计简述
简述北欧设计
简述北欧设计
北欧设计是指源自北欧地区的一种设计风格，在20世纪中叶
开始兴起，并逐渐成为国际上受欢迎的设计风格之一。
北欧设计强调简约、功能性和自然材料的运用，注重实用性和舒适性。
北欧设计的特点包括：
1. 清晰简约：北欧设计注重简洁明了的线条和造型，追求简约而富有功能性的设计。
它把设计元素减到最简，注重室内空间的光线和空旷感。
2. 自然材料：北欧设计倡导使用自然材料，如木材、羊毛、棉织物等，强调素材的纹理和质感。
这种天然材料的运用使得北欧风格的设计更加温暖、自然。
3. 功能性：北欧设计追求实用性和功能性，强调家具和家居用品应具有好的功能性和耐用性。
设计师注重考虑使用者的需求和便利性，使设计更加贴合人们的日常生活。
4. 颜色搭配：北欧设计以明亮、柔和的色彩为主。
常见的颜色包括白色、灰色、蓝色和黄色。
这种色彩搭配使得北欧设计更加清新、舒适。
5. 自然光线：北欧地区的天气条件使得北欧设计注重充分利用自然光线。
设计师通过大窗户和开放式的空间布局来最大程度地引入自然光线，为室内创造明亮、通透的感觉。
总而言之，北欧设计以其简约、实用和自然的特点而著名，它通过简单的线条、舒适的家具和自然的材料创造出温暖、舒适和实用的室内环境。
这种设计风格在国际上具有较高的影响力，并被广泛应用于家居、室内设计和产品设计领域。
西方现代设计知识点归纳
西方现代设计知识点归纳西方现代设计是指从20世纪初起源于欧美国家的一种设计风格，以其简洁、实用、注重功能性以及形式美感而著称。
本文将对西方现代设计的一些知识点进行归纳，探讨其特点以及对当代设计的影响。
一、功能主义设计理念西方现代设计的核心理念之一是功能主义。
这种设计理念强调将产品的功能性置于首位，追求简洁明了的设计风格。
设计师们注重产品的实用性，追求形式与功能的完美结合。
他们试图摒弃繁琐的装饰元素，追求简约、经济、高效的设计风格。
二、线条与几何形状的运用西方现代设计注重线条和几何形状的运用，强调简洁明了的造型。
设计师们倾向于使用直线、曲线和简单的几何形状，以创造出清晰的美感。
他们通过运用对称、重复和比例等原则，使设计作品呈现出平衡和谐的感觉。
三、材料与结构的合理运用西方现代设计追求材料的真实性和本质美。
设计师们善于运用各种材料，从金属到塑料，从木材到玻璃，以及各种组合材料，来创造出形式美感和实用性兼具的作品。
此外，他们注重结构的合理性，通过优化设计，使产品的结构更加稳固可靠。
四、色彩的运用和表达西方现代设计着重于色彩的运用和表达，追求明亮、清爽的色彩搭配。
设计师们常常运用大片的中性色调，如黑、白、灰，结合亮丽的原色或饱和度较高的色彩，以营造出清新、活力的氛围。
色彩的运用使得设计作品更加鲜明、富有吸引力。
五、人性化设计的关注西方现代设计非常注重人性化设计，追求产品与人的身体结构和心理特点的匹配。
西方设计师们秉持以人为本的理念，将人们的需求和使用习惯作为设计的出发点。
他们关注用户的体验，注重产品的易用性、舒适性和安全性。
西方现代设计的影响力不仅体现在产品设计领域，还深入到建筑设计、平面设计、时尚设计等各个领域。
它为当代设计注入了更多的理性思考和实用主义精神，激发了设计界的创新和突破。
正是因为其独特的风格和理念，西方现代设计成为了20世纪最具影响力的设计流派之一。
总结起来，西方现代设计以功能主义设计理念为核心，注重线条与几何形状的运用，追求材料与结构的合理运用，关注色彩的运用和表达，以及人性化设计的关注。
产品色彩与形态
2)形象确立阶段 对上一阶段的分析、研究的数值和结果，与确立的产品概念 相结合，利用不同的色彩配置和一定的材料质感，表达出 相应的产品形象。 3)评估管理阶段 根据确立的产品的形象，对设计进行综合的测试。根据不同 身份和背景的人员对产品形态的色彩进行测试，根据测试 所反馈的信息，对色彩的确定进行相应的修改。最终对确 定的产品色彩形象，进行系统的管理，使产品形象一致。
产品色彩与形态
产品的色彩是指产品外 观所表现出来的颜色， 即产品本体的固有色。 同时也包括材料本身 的质感，如玻璃透明 的感觉、金属电镀的 色泽。
什么是形态
许慎在《说文解字》中解释：形，象也；态，意也。 形： 态：
形态：外形与神态的结合 “内心之动，形状于外”“形者 神 之质，神者形之用”
产品形态
产品形态的“形”是产品 的物质形体，单指产品 的外形；产品形态的 “态”则指产品可感觉 的外观形状和神态。 形态在产品设计中主要是 指视觉形态，也包括触 觉、听觉、感觉等。这 个形态与内在质量相吻 合，使生产者和使用者 同时得到满足的形。
产品形态的特征
所谓形态上的特性不是意 味外观，而是指从生产 者和使用者双方的立场 来考虑某一物品改变成 统一的东西 这样一种 结构机能的关系。 １）功能性 “玉卮无当，不如瓦器”。 使用功能、审美功能、文 化功能
各大家电品牌
产品形态的色彩表现
1产品形态色彩设计的程序 1)系统分析阶段 这一阶段主要解决对市场的分析，收集相关产品的色彩资料， 研究所设计的产品在市场上的定位和色彩对产品的影响。 可以对相关产品进行色彩分析，研究产品的色彩与产品的 功能、产品的档次、使用人群、使用方式、使用环境以及 使用地域之间的联系，分析出相关的色彩倾向范围和对应 的产品评价。
20世纪60年代至20世纪70年代中西方服饰对比
朋克
70年代初，在成年人追求服装高级化的同时，年轻人则流行牛仔装，T恤衫， 不带胸衣等简化的服装，并形成对抗传统文化的街头时尚。年轻人作为社 会中最活跃和最敏感的群体，自我塑造成为拒绝雷同，颠覆传统，寻求反 时尚潮流的叛逆形象。对服装规范的背离成为他们对服装价值的取向。
反对奢华：极简主义
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身穿线条硬朗的“吸烟装”的碧安卡•贾格尔（Bianca Jagger）
极简中性
YSL标杆设计狩猎装
古琦 (Gucci) 2011早秋系列
反对单一：提倡多元
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在70年代，大量的及膝裙、及地裙纷纷登场，与超级迷你裙 并列；纷繁复杂的嬉皮士风格与极简主义并驾齐驱。西方服装 界呈现出一派众声喧哗的大众狂欢。
文化 背景
中国 西方
·1966年至1976年整整十年的文革运动，
使得70年代初期和中期的时尚风同60年代末期的一样， 最流行穿的依旧是草绿色军装。 ·到了1976年岁末，寒冷的冬天终于过去，服饰的坚冰逐步消融了。 人们的服饰也开始从单调统一到绚丽多彩转变。 此时，西方的奇装异服悄悄地闯入了国门，人们追求美的意识逐渐苏醒。 中国即将走出那个“灰蓝黑绿”的时代，中国人深埋几十年的爱美之心，开始在服 饰上得以释放……
在服装风格上，性别差异进一步被淡化到最小程度，除了领口和衣袋等细 节之外，男女服装几乎没有其他差异，更谈不上个性色彩。
70年代末期
男子服饰 西装再次流行，并且普及到了中国农村。便裝有夹克。猎装、风衣、编织的
棒针衫和运动装等，不仅款式多样，而且也使用了驼色、酱红、湖蓝、米色等 传统的女子服饰用色。冬装有了皮夹克、羽绒服、运动型棉夹克等。下装经历 了由喇叭裤到牛仔裤的演变过程，而后就是一种中档和裤脚口的尺寸相一致的 直筒裤。
二十世纪八九十年代广东饮料包装的设计特征
二十世纪八九十年代广东饮料包装的设计特征作者：杨海琼王娟来源：《文艺生活·中旬刊》2016年第10期摘 ; 要：本文简单对20世纪八九十年代广东饮料工业的情况进行概括，再分别探讨各类饮料包装的设计特征。
关键词：20世纪八九十年代;广东饮料包装;设计特征中图分类号：TB482 ; ;文献标识码：A ; ; ; ;文章编号：1005-5312（2016）29-0056-0120世纪八九十年代广东饮料进入迅速发展阶段，其包装形象具有其饮料个性特色，下面从非酒精饮料角度并对其设计特征进行论述。
一、广东饮料工业的发展概括在饮料工业方面，由“七五”期间以发展碳酸饮料和利乐包饮料为主改变为各大类产品齐头并发展，加大对三片罐果汁饮料、矿泉水、纯净水、茶露饮料、植物蛋白饮料等产品的生产设备。
广东省是全国最先与国际品牌合作生产国外品牌饮料的省份，深圳市饮乐汽水厂是全国首家生产国外牌号汽水的中外合作生产企业，1982年开始生产百事可乐、美年达、TEEM三个品牌的两片罐及瓶装汽水。
1982年轻工业部将饮料列入部管产品，列入的产品为碳酸饮料、软包装饮料、瓶装水（矿泉水）、固体饮料、其他饮料，90年代陆续增加含乳饮料、植物蛋白饮料、茶饮料等产品。
珠三角与江浙沪饮料发展迅猛，因此，我国饮料包装企业呈现“南强北弱”局面[1]。
二、广东饮料包装的种类与设计特征1.碳酸饮料包装设计。
1984广东省主要发展碳酸饮料，主要产品有“健力宝”、“冠力”、“凌空”三种电解质饮料，与此同时“百事可乐”“可口可乐”外资企业进入广东饮料市场，使得广东饮料市场争夺激烈。
碳酸饮料是饮料行业的一个重要的品类，其包装设计是饮料形象品牌竞争的有力手段之一[2]。
20世纪末广东碳酸饮料包装形式多样化，个性鲜明，品牌意识强，不过产品多而不精，导致包装呈现纷繁画面，有着眼花缭乱之感。
如“健力宝”饮料包装设计简洁有节奏感，健力宝商标上的“运动员”图案具有活力，深入人心，包装瓶型以易拉罐为主，以强化对消费者的视觉冲击为总原则，“健力宝”在90年代迅速发展起来。
简述北欧设计的特点
简述北欧设计的特点北欧设计是指源自北欧地区的设计风格，包括了丹麦、瑞典、挪威、芬兰等国家的设计理念和风格。
北欧设计在20世纪中期开始崭露头角，至今仍然非常流行。
它以简约、实用和功能性为特点，追求自然、清新和舒适的生活方式。
本文将简述北欧设计的特点，并对其进行详细解释。
1. 简约而不简单北欧设计注重简约，避免过度装饰和多余的元素。
它以线条简洁、造型简单的特点为主，追求简单而不失精致的效果。
北欧设计中常见的家具、灯具和餐具等产品，都以简约的形式和特殊的细节设计著称。
这种简约的设计风格使得北欧设计显得不简单而有品味。
2. 自然与舒适北欧地区以其美丽的自然风景闻名于世，北欧设计也深受自然环境的影响。
北欧设计追求与大自然的和谐共生，注重使用天然材料和色彩来打造舒适的居住环境。
例如，北欧设计中常见的木材、皮革、麻布等材料，都能够带来自然的质感和温暖的感觉。
此外，北欧设计注重室内外的连通性，使得室内空间与自然环境相互融合，让人感受到自然的美好。
3. 白色与明亮北欧地区的冬季漫长而黑暗，因此北欧设计强调使用白色和明亮的色彩来增加室内的光线和明亮感。
白色是北欧设计的标志性色彩之一，它能够反射光线，使室内空间更明亮、更宽敞。
此外，北欧设计也会使用其他明亮的色彩，如淡蓝、浅灰、柔和的粉色等，来营造轻松、清新的氛围。
4. 实用与功能性北欧设计强调实用和功能性，追求设计的合理性和便利性。
它注重产品的功能性，追求在美观的同时能够满足人们的实际需求。
北欧设计中的家具和灯具等产品，常常具有简单而实用的设计，能够提供舒适的使用体验。
此外，北欧设计也注重细节的处理，通过巧妙的设计来提高产品的实用性和便利性。
5. 人性化与温暖北欧设计强调人性化和温暖的设计，追求让人们感到舒适和温馨。
北欧设计中的家具和灯具等产品，常常具有人性化的设计，考虑到人们的使用习惯和需求。
此外，北欧设计也注重室内空间的布局和装饰，通过温暖的色彩、舒适的家具和温馨的细节来营造宜人的居住环境。
20世纪60年代至20世纪70年代中西方服饰对比
女子服装 从20世纪70年代后期起，设计师充分运用裁片分割的手法来设计服装，使服 装的造型结构更加合理。当时的主要服裝式样有：春秋装、衬衫、西装套装、羽 绒服、各式大衣、皮夹克、皮风衣，喇叭裤、健美裤、牛仔服等。 （1）春秋装。翻领，翻驳头，门襟钉3粒纽，两只有袋盖的暗袋。这是女青年和 中年妇女都较喜欢的款式。 （2）女衬衫。70年代后期女式衬衫有两种时髦款式。一是仿效男子衬衫的长尖型 硬领，另一种是在衬衫的领边和襟上都镶较宽的荷叶边。 （3）西服套装。基本款式是翻驳领。两粒纽，只有袋盖的暗袋。主要是城市中的 一些妇女穿着。。 （4）羽绒服。以涂层尼龙布为面料，内部填充羽绒或羽毛。 （5）健美裤。一种黑色弹力针织踏脚裤。之后材料、颜色、放松度也有变化。
西方
流行元素：复古喇叭裤 阔腿裤 牛仔裤 流行风格：颓废嬉皮士 朋克风格 极简中性 流行色彩：以蓝色黑色为主基调，色彩丰富
由于20世纪60年代青年风潮演绎的大众时尚向80年代后的现代等各个转变 中，70年代是西方服饰的一个过渡期。朋克风的盛行使年轻人继续成为时 尚消费的主流。具有保暖功能的服装，宽松式样，牛仔裤，热裤，喇叭裤， 长裙，等不同服装风格幵存。 进入20世纪70年代，设计师在社会时尚方面的主导作用逐渐减弱，服装出 现了许多新的变化，“适合自己的就是最奺的”成为指导着着装打扮的至 理名言。与此同时，受街头文化和反流行时装的冲击，高级服装业的収展 日益艰难，在此情况下，兴起于60年代的成衣业开始蓬勃収展，服装业的 地位越来越重要。
态”出现在人们眼前。
牛仔裤
简朴随意的牛仔裤从矿工服进入时尚殿堂，贵族与社会名流 也将其收于衣柜中。随着猫王和马龙•白兰度等人对其的喜爱， 牛仔裤成为了摇滚、叛逆、独立和自由的象征。
复古喇叭裤 喇叭裤是从嬉皮士风格中抽离出来的经典元 素，是一年四季都适用的剪裁。
8工业设计史第八章20世纪20-30年代的流行风格 何人可
• 源于理想化的机器信念和现代艺术思潮的现代设计理论具 有浓厚的空想色彩，它以“道德观”作为评价设计的准则， 强调忠实于材料，真实地体现功能和结构，并力图用以抽 象几何造型为特征的美学形式来改造社会。
• 另一方面，消费者的审美情趣和资本主义的商业本质没有 受到重视。
图8-2 卡地亚于1917 年设计的“坦克” 图8-3 艺术装饰几何构图的项链饰品 图8-4 德斯普里斯设计的手镯 图8-5 艺术装饰风格的台灯 图8-6 赫伯斯特于1930 年设计的梳妆台
第一节 艺术装饰风格
4、战前手表的设计总 是显得有些娇弱，多为 女子所用，但在战争中 士兵们无暇掏出怀表看 时间，因此手表也被男 人接受了。卡迪埃的坦 克表得名于美军的坦克 部队，在风格和名称上， 它都反映了机器美学。 在珠宝设计中，一些女 性用的饰物开始用规整 的几何构图，而艺术装饰带有与现代主义理论不相宜的商业气息，与先前设计中的 矫揉造作之风并无本质上的区别，但市场表明它作为象征现代化生活的 风格被消费者接受了。大规模的生产和新材料的应用使它为百姓力所能 及并广为流行，直到20 世纪30 年代后期才逐渐被另一种现代流行风 格——流线型风格所取代。
第二节 流行性
流线型原是空气动力学名词，用来描述表面圆滑、线条流畅的物体形状，这 种形状能减少物体在高速运动时的风阻。但在工业设计中，它却成了一种象 征速度和时代精神的造型语言(图8-8)而广为流传，不但发展成了一种时尚的 汽车美学，而且还渗入家用产品的领域中，影响了从电熨斗、烤面包机到电 冰箱等的外观设计，并形成20 世纪30—40 年代最流行的产品风格。
图8-9 冰箱外壳构件的演化
流线型与艺术装饰风格不同，它的起源不是艺术运动，而空气动力学试验。 有些流线型设计，如汽车、火车、飞机和轮船等交通工具是有一定科学基础的。 但在富于想象力的美国设计师手中，不少流线型设计完全是由于它的象征意义， 而无功能上的含义。1936 年，由赫勒尔(Orlo Heller)设计的订书机(图8-10)就 是一个典型的例子，号称“世界上最美的订书机”。
20世纪最具代表的50件设计作品评价
10.模压胶合板椅
这个椅子是1948年查尔斯•埃姆斯设计的，由赫尔曼米勒 家具公司制造。
它是第一个成功地批量生产的浇注塑料椅子，是以玻璃 纤维固定的聚酯浇注出来的。这种椅子一直生产到1957 年，1994年再次投放到市场上。1999年被时间杂志评选 为“百年最佳设计”。
11.Tonneau 椅
17. "甲壳虫"小汽车
设计者：波尔舍 这款1936-1937年间设计的小
型廉价车，是大众公司最早的 汽车之一，因为体积小，采取 简洁的流线型风格，外型酷似 甲壳虫，因而被戏称为“甲壳 虫”小汽车。与现代主义刻板 的几何形式语言相比，其有机 形态更富于生趣，更易于理解 和接受，一经推出就大受欢迎。 希特勒本人参加了1937年大众 “甲壳虫”小汽车的生产开幕 式，并且乘坐了汽车，表示赞 赏。 到20世纪50年代，甲壳虫汽车 作为新兴中产阶级的首选交通 工具成为德国复兴的标志。
家庭主妇们评价：我不在 乎你们如何称呼它，但是 我知道这是我所拥有得最 好的厨房用具。它是$189 的价格挨家挨户推广的， 直到1927年真正在市场上 出现。大量的字母型设计 如G、F、M、A等从1927到 1932年间出现在市场上。
27.“班腾”相机
设计者：提革
提格是美国最早的职业工业 设计师之一，并是一位非常 成功的平面设计家。他的设 计生涯与世界最大的摄影器 材公司--柯达公司有非常密 切的关系。
16.福特T型车 Model T Ford
1913 年，福特开发了一个复杂 的合模线方法把原来的生产时 间从十二个半小时减少到两个 半小时，把成本从 $900 降低 到 $440。168,000辆车被生产 出来。他的系统Fordism闻名于 世界各地。
现代设计的成熟时期(20世纪40—50年代的现代设计)概要
通用汽车公司总裁斯隆和设计师厄尔为了不断促进汽车的销售，在其汽车设计中有意识地推行一种制度：在设计新的汽车式样时，必须有计划地考虑以后几年之间不断更换部分设计，使汽车最少每两年有一次小的变化，每三至四年有一次大的变化，造成有计划的“式样”老化过程。其主要特征有三：①功能性废止，使新产品具有更多、更新的功能，从而替代老产品；②款式性废止，不断推出新的流行风格式样和款式，致使原来的产品过时而遭消费者丢弃；③质量性废止，在设计和生产中预先限定使用寿命，使其在一定时间后无法再使用。
1955年，波音公司请著名设计家蒂格设计波音707飞机的内舱在德雷福斯等设计师的共同参与下，设计出了当时世界上最先进、最舒适、最安全的民用客机。他们在设计中大量运用人机工学数据，使用可塑性镶板，凹进的隐蔽灯，高靠背、有轮廓边的宽大舒适的座位，以及与乘客服务相联系的系统和宁静的色彩。他们对客舱内部的布局、储存空间及安全系统进行了渗入研究和周密的设计，既节省了空间，又便于乘客的活动。为乘客和工作人员提供了一个宁静、舒适而方便的环境。整个设计花费了波音公司50万美元，但却创造了大企业与大设计师成功合作的奇迹。