浅谈在游戏原画设计中的光影造型
原画美术测试题及答案
原画美术测试题及答案一、选择题（每题5分，共40分）1. 以下哪个选项不是原画美术的常见工具？A. 数位板B. 铅笔C. 油画笔D. 马克笔答案：C2. 在原画设计中，色彩搭配的原则不包括以下哪一项？A. 对比色搭配B. 渐变色搭配C. 单一色彩搭配D. 互补色搭配答案：C3. 原画设计中，光影处理的目的是？A. 增加画面的立体感B. 减少画面的立体感C. 使画面看起来更平面D. 使画面看起来更模糊答案：A4. 以下哪个选项不是原画设计中常用的构图技巧？A. 三角形构图B. 对称构图C. 不规则构图D. 直线构图答案：D5. 原画设计中，以下哪个元素不是角色设计的关键？A. 角色性格B. 角色服装C. 角色动作D. 角色背景故事答案：C6. 在原画设计中，透视法的作用是什么？A. 增加画面的深度感B. 减少画面的深度感C. 使画面看起来更平面D. 使画面看起来更模糊答案：A7. 原画设计中，以下哪个元素不是场景设计的关键？A. 场景氛围B. 场景布局C. 场景道具D. 场景角色答案：D8. 原画设计中，以下哪个选项不是色彩理论的基本原则？A. 色彩的饱和度B. 色彩的明度C. 色彩的对比度D. 色彩的透明度答案：D二、填空题（每题5分，共20分）1. 在原画设计中，______是表现角色性格的重要元素。
答案：角色表情2. 原画设计中，______是构建场景空间感的关键。
答案：透视法3. 原画设计中，______是使画面生动的关键。
答案：动态表现4. 原画设计中，______是使画面具有视觉冲击力的关键。
答案：色彩对比三、简答题（每题10分，共40分）1. 简述原画设计中色彩搭配的重要性。
答案：色彩搭配在原画设计中至关重要，它不仅影响画面的视觉效果，还能传达特定的情感和氛围。
恰当的色彩搭配可以增强画面的吸引力，使角色和场景更加生动和真实。
2. 描述原画设计中光影处理的基本步骤。
答案：原画设计中光影处理的基本步骤包括：确定光源位置、分析光线方向、确定阴影的形状和大小、调整阴影的深浅、考虑光线的反射和折射、最后进行整体调整，以确保光影效果自然和谐。
原画设计课件
原画设计课件•原画设计概述•原画设计基础•原画设计风格及表现•游戏角色原画设计•游戏场景原画设计•原画设计中的光影与质感表现•原画设计流程与规范•原画设计师职业素养提升途径01原画设计概述原画定义与特点原画定义原画特点游戏设计影视动画互动娱乐030201原画应用领域原画设计师职业前景技能要求行业需求原画设计师需要具备扎实的绘画基本功、良好的创意和审美能力，以及熟练掌握相关设计软件。
职业发展02原画设计基础绘画基本功训练线条练习素描技巧色彩基础色彩理论与运用色彩心理学探讨色彩对人的心理感受和影响，如红色代表激情，蓝色代表冷静等。
色彩搭配学习如何运用不同色彩进行搭配，创造出和谐的画面效果，掌握常见的色彩搭配原则，如对比色、邻近色等。
色彩表现了解不同色彩在画面中的表现力和情感倾向，如运用暗色调表现压抑、沉重的气氛，运用亮色调表现欢快、轻松的气氛。
视觉引导通过运用线条、形状、色彩等元素引导观众的视线，突出画面中的重点部分。
常见构图法则学习并运用黄金分割、三角形构图、对角线构图等常见构图法则，提高画面的美感和平衡感。
审美培养多看优秀的艺术作品，提高自己的审美水平和艺术鉴赏能力，同时培养自己的创新思维和独特风格。
构图技巧与审美培养03原画设计风格及表现精细刻画写实风格注重细节和质感的真实表现，通过精细的笔触和丰富的色彩层次来刻画对象。
光影处理运用光影效果来塑造立体感和空间感，使画面更加逼真。
比例与透视严格遵循现实世界的比例和透视规则，营造出真实的视觉感受。
简化形态01色彩运用02构图自由03民族元素象征手法色彩与线条04游戏角色原画设计1 2 3主角与配角职业与身份种族与文化游戏角色类型分析角色造型创意与实现灵感来源造型元素色彩运用角色表情与动作设计表情设计动作设计战斗动作05游戏场景原画设计游戏场景类型分析01020304城镇场景自然场景战斗场景特殊场景色彩运用光影效果细节刻画视角选择场景氛围营造与表现根据游戏设定和需求，设计不同的地形地貌，如山地、平原、水域等，构建游戏世界的地理环境。
原画试题及答案解析高中
原画试题及答案解析高中一、选择题1. 以下哪项不是原画设计中常用的绘画工具？A. 铅笔B. 马克笔C. 油画棒D. 电子绘图板答案：C解析：原画设计中常用的绘画工具包括铅笔、马克笔和电子绘图板，而油画棒主要用于油画创作，不是原画设计中的常用工具。
2. 在原画设计中，以下哪项不是色彩设计的基本要素？A. 色调B. 明度C. 饱和度D. 纹理答案：D解析：色彩设计的基本要素包括色调、明度和饱和度，而纹理属于质感设计范畴，不是色彩设计的基本要素。
二、填空题1. 原画设计中，______是指画面中主要的视觉焦点，通常用来吸引观众的注意力。
答案：视觉中心解析：视觉中心在原画设计中是至关重要的，它有助于引导观众的视线，增强画面的表现力。
2. 在色彩搭配中，______是指颜色之间的相互关系，它影响着画面的整体和谐与美感。
答案：色彩关系解析：色彩关系是色彩搭配中的核心概念，它决定了颜色之间的协调性，对于画面的整体效果有着决定性的影响。
三、简答题1. 简述原画设计中光影处理的重要性。
答案：光影处理在原画设计中至关重要，它不仅能够增强画面的立体感和空间感，还能够通过光影的变化来表现物体的质感和环境的氛围。
合理的光影处理可以使画面更加生动和真实。
2. 描述原画设计中构图的基本原则。
答案：原画设计中构图的基本原则包括平衡、对比、焦点和节奏。
平衡是指画面元素的分布要均衡，避免一侧过重或过轻；对比是指画面中不同元素之间要有明显差异，以增强视觉效果；焦点是指画面中要有明显的视觉中心，引导观众的视线；节奏是指画面元素的排列要有节奏感，避免单调和混乱。
四、论述题1. 论述原画设计中人物造型设计的要点。
答案：人物造型设计是原画设计中的重要环节，其设计要点包括：首先，要符合人物的性格特点和背景设定，使造型具有个性和辨识度；其次，要注意人物的比例和解剖结构，确保造型的合理性和准确性；再次，要考虑人物的动作和表情，使其生动自然；最后，要注重人物服装和配饰的设计，增强人物的整体美感和时代感。
游戏美术设计制作技术指南
游戏美术设计制作技术指南第一章游戏美术设计概述 (2)1.1 游戏美术设计基本概念 (2)1.2 游戏美术设计流程 (2)第二章角色设计 (3)2.1 角色设计原则 (3)2.2 角色设计流程 (4)2.3 角色设计风格 (4)第三章场景设计 (4)3.1 场景设计基本概念 (4)3.2 场景设计流程 (4)3.3 场景风格与氛围营造 (5)第四章道具与装备设计 (6)4.1 道具与装备设计原则 (6)4.2 道具与装备设计流程 (6)4.3 道具与装备风格 (6)第五章 UI设计 (7)5.1 UI设计基本概念 (7)5.2 UI设计原则 (7)5.3 UI设计流程 (7)第六章动画设计 (8)6.1 动画设计基本概念 (8)6.2 动画设计流程 (8)6.3 动画风格与技巧 (9)第七章光影与特效设计 (10)7.1 光影与特效设计基本概念 (10)7.2 光影与特效设计原则 (10)7.3 光影与特效设计流程 (10)第八章色彩与材质设计 (11)8.1 色彩设计基本概念 (11)8.2 材质设计基本概念 (11)8.3 色彩与材质设计流程 (12)第九章游戏美术资源制作 (12)9.1 2D资源制作 (12)9.1.1 图像绘制与编辑 (12)9.1.2 动画制作 (12)9.1.3 UI设计 (13)9.2 3D资源制作 (13)9.2.1 模型制作 (13)9.2.2 材质与纹理 (13)9.2.3 动画与绑定 (13)9.3 贴图与纹理制作 (13)9.3.1 贴图制作 (13)9.3.2 纹理制作 (14)第十章游戏美术团队协作与项目管理 (14)10.1 团队协作基本概念 (14)10.2 项目管理基本概念 (14)10.3 团队协作与项目管理流程 (15)第一章游戏美术设计概述1.1 游戏美术设计基本概念游戏美术设计是指在游戏开发过程中，以美术手段表现游戏世界观、角色、场景、道具等元素的一种创意活动。
原画概念设计实验报告
一、实验背景随着游戏、动画等文化产业的发展，原画概念设计在创意产业中扮演着至关重要的角色。
本实验旨在通过实践操作，探索原画概念设计的基本流程、技巧和创作理念，提升设计者的审美能力和创新思维。
二、实验目的1. 熟悉原画概念设计的基本流程和创作方法。
2. 提高对角色、场景、道具等元素的设计能力。
3. 培养创新思维和审美能力。
4. 掌握原画概念设计软件的基本操作。
三、实验内容1. 前期准备- 收集相关参考资料，包括游戏、动画、漫画等领域的优秀作品。
- 分析研究，总结归纳原画概念设计的常见类型和风格。
2. 角色设计- 确定设计主题，如幻想、科幻、历史等。
- 设计角色造型，包括服装、饰品、表情、动作等。
- 运用软件进行角色绘制，如Photoshop、Illustrator等。
3. 场景设计- 根据角色设计场景，如城市、森林、城堡等。
- 设计场景中的元素，如建筑、植物、动物等。
- 运用软件进行场景绘制，注重空间布局和光影效果。
4. 道具设计- 设计与角色、场景相匹配的道具，如武器、工具、装饰品等。
- 注重道具的实用性和美观性，提高场景的完整度。
5. 后期处理- 对角色、场景、道具进行细节调整，优化画面效果。
- 添加背景音乐、音效等元素，提升作品的整体氛围。
四、实验过程1. 角色设计阶段- 以“奇幻冒险”为主题，设计一位女主角。
- 通过查阅资料，分析总结奇幻风格角色的特点，如服装、饰品、表情等。
- 利用Photoshop进行角色绘制，注重细节刻画和光影效果。
2. 场景设计阶段- 以女主角的冒险经历为背景，设计一座神秘城堡。
- 分析城堡的建筑风格、环境布局等元素。
- 运用Photoshop进行场景绘制，注重空间布局和光影效果。
3. 道具设计阶段- 设计女主角的武器和防具，如魔法杖、盾牌等。
- 注重道具的实用性和美观性，提高场景的完整度。
4. 后期处理阶段- 对角色、场景、道具进行细节调整，优化画面效果。
- 添加背景音乐、音效等元素，提升作品的整体氛围。
游戏中的材质表现
3D游戏场景中的材质在3D游戏场景的制作中，奉行所谓的三分建模，七分材质。
由于模型面数的限制，不能完全真实的再现原画，而需要贴图进展祢补，把复杂造型的各种立体造型、质感表现出来。
使用绘制工具：PHOTOSHOP一立体感五调子表现一个物体感依靠五调子，即是物体的高光，亮部，明暗交界，暗部，反光。
游戏场景贴图中光和阴影的表现，在游戏场景中，光一般是由引擎实现的。
由于建筑模型因为模型面数的限制，只需做出建筑的大轮廓出来，其他的用贴图实现。
如图：在绘制贴图时设定光源在正上方，阴影在正下方。
绘制要注意以下几点：暗部：即使最暗的地方也不要画成纯黑的，依然可以隐约看到亮面的材质。
选取要绘制的暗部方法1：在PHOTOSHOP里，用图像—调整—色相\饱和度—明度，进展调整。
快截键：CTRL+U方法2：在PHOTOSHOP里，用图像—调整—曲线。
进展调整快截键：CTRL+M阴影：阴影只能用在便于突出立体感的地方。
但不可大面积绘制。
方法：用加深工具。
或者新建一图层，做一个黑色渐变叠加而成亮部：亮部是材质中的中间色调。
不需调整。
高光：也是为了突出立体感绘制的。
只在要突出的材质上方或者上侧方出现。
方法：用减淡工具明暗交界：可以用纯黑色去表现。
一般都是一条比拟黑的线介与亮部和暗部之间。
方法：用加深工具反光：一般只出现在金属和具有反射材质的暗部场景贴图的立体感和透视，要根据游戏中角色的视角和比例绘制。
要突出立体感，就要做出上述的五大调子。
绘制透视先从建筑原画的描绘与建筑模型所在游戏的视角而入手的。
一般立体构造在贴图从正面表现，如图1。
也有屋顶等等贴图透视角度有所区别。
如图2注：在绘制场景贴图时~一定要注意贴图和角色之间的比例。
包括花纹、花边。
〔除特殊情况外〕二．无缝贴图的制作游戏中的无缝贴图分为二方连续和四方连续。
在制作无缝贴图中往往会遇到接缝和色差的问题。
1．无缝贴图的接缝消除如图：〔图1〕用PS的滤镜->其他->位移将图像上下移100像素。
美术中的光影表现手法
美术中的光影表现手法在美术创作中，光影表现手法是一种十分重要的技巧。
通过合理运用光影的变化和对比，艺术家能够营造出丰富的空间感、立体感和情绪效果，从而让作品更加生动有趣。
本文将介绍几种常见的美术中的光影表现手法。
第一，明暗对比。
明暗对比是最基本的光影表现手法之一。
通过运用不同明度的色彩或者灰度，艺术家可以使画面中的物体在光照下产生明暗的变化。
这种对比可以突出物体的形状和轮廓，塑造立体感。
同时，明暗对比还可以用来表现光线的强度和方向，增加画面的层次感。
例如，当太阳照射在树叶上时，树叶的阳面会明亮，背面则会显得暗淡。
这种对比使得画面更加真实自然。
第二，色彩对比。
色彩对比也是一种常见的光影表现手法。
通过运用相对明暗的颜色，艺术家可以打造出强烈的对比效果。
例如，红与绿、黄与紫等对比色的组合，能够营造出强烈的视觉冲击力，吸引观众的目光。
此外，同种颜色的暗调和亮调也可以产生色彩对比，引导观众的视线和情绪。
第三，剧烈反差。
剧烈反差是一种运用极端明度的光影表现手法。
通过在画面中设置极度明亮或者极度昏暗的部分，艺术家可以达到强烈的冲击效果。
这种手法常常用于表达矛盾、冲突和紧张等情绪。
例如，一束强光照射在黑暗的角落，可以制造出神秘而紧张的氛围；或者在一个亮丽的景色中，突然增加一片昏暗的区域，可以给人带来意想不到的惊喜。
第四，投影和反射。
艺术家可以通过投影和反射来营造出逼真的光影效果。
当光线照射到物体上时，物体会产生投影。
根据光源的位置和物体的形状，投影的大小和形状也会有所变化。
此外，物体表面的光线还会发生反射，反射的明暗程度取决于物体的光泽度和光线的角度。
艺术家通过准确描绘投影和反射，可以让作品更加逼真，增强观众的身临其境感。
第五，光影的氛围。
通过合理运用光影以及色彩、质感等因素，艺术家可以打造出独特的光影氛围。
例如，在暮色中的寂静街道上，透过敞开的门户透出一道柔和的灯光，给人一种宁静和温馨的感觉；或者是在阴暗的房间里，只有一丝微弱的阳光透过窗户照射进来，给人一种忧郁或恐惧的情绪。
浅析绘画中光影与构图的魅力
浅析绘画中光影与构图的魅力作者：张先红来源：《文艺生活·文海艺苑》2013年第12期摘要：绘画是在平面的二维空间中向人们展示的一种视觉造型艺术，光和影一直以来都是绘画艺术的基础和灵魂，构图是章法和布局，更是绘画元素中必不可少的一项。
如何将光影与构图完美的融合，也成为现代许多艺术家所追求的。
本文主要通过简述光影与构图的重要性和在绘画中的延伸，来阐述它们之间的关系。
关键词：绘画；光影；构图；运用中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）36-0022-02一、油画中的光影（一）光影的重要性因为光的存在，才让色彩变得绚丽，让体积变得饱满，让形体变得各式各样。
光让世界万物变得丰富多彩。
在大自然中，光让宇宙万物有了生命，如果光消失了，就没有现在我们看到的世界，也就使得一切物种失去了最基础的生存条件。
光让万物有了阴影和明暗，光和影一直以来在绘画中都占有重要的地位，是基础与核心。
如果没有了光影，绘画就失去了存在的意义。
文艺复兴时期，就“光影”这一问题达芬奇从科学的角度进行了论述，其中描述了四种光线，“一般光线照射在不透明的物体上——大气的光线，特殊的光线——门洞、太阳等其它有限口的光。
则第三种是反射光，第四种为透射光…”因为发现了这些，才使他的画中光影变化变得更加自然并赋予美感。
在他的作品里，我们能深刻地感受到他想要表达的静谧与柔和美，这种对于光线的追求，是大多数艺术家们所追求的一种模式。
写实性的绘画中，使得光线的运用被发挥的淋漓尽致，可能是从古希腊就开始了，一直延续到了后期的印象主义。
西方的绘画中，有两点都体现了光的作用——理想和真实，其中的“理想”就是对于光的运用，“真实”和“理想”是相互对立又相互依赖的存在关系，艺术家们也一直追求怎样可以在二维空间上表现出三维的立体效果；“真实”是指画家利用光影和色彩，对实物进行近似真实的描绘，用自己的主观处理使得画面看上去有空间体积感。
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浅谈在游戏原画设计中的光影造型
作者：邱惠
来源：《智富时代》2017年第09期
【摘要】游戏的开发离不开美术人员的配合，美术画面对游戏整体的后续发展至关重要。
作为最前期最前沿的制作部分，他们是最早接触到整个游戏世界观的第一批人员，策划人员的美术设想的实施主要依赖于原画。
原画中的道具、场景、游戏角色都是通过深入与策划人员的沟通附加游戏美术创作人员的创意来最终完成的，另外，后续的三维制作主要通过前期的原画设计来完成的，把完成的最终形象引入游戏大的世界观，制作游戏的美术部分。
本文着手于游戏原画设计的重要造型表现手法，针对光影造型进行探讨研究，希望挖掘更深层的游戏原画设计的内涵。
从而为提升游戏原画设计领域的发展。
【关键词】游戏；游戏原画；光影属性光；影造型
一、游戏原画的定义
原画最初的定义是指动画创作中一个场景动作起点与终点的零界画面的定格，通常以线稿的形式变现出来。
可以这样认为，原画主要是指动画创作中的关键动作，在动画设计中称为关键帧。
游戏原画早期属于动画范畴的语言。
其产生主要是在大量动画影片生产中，是动画工业化生产的一个重要体现，能够提高动画影片的整体质量，提高工作效率，减少生产时间。
游戏原画是美术设计领域的专业名词，它是传统美术引申出的一种新的艺术表现形式，跟传统美术有一定的区别。
可以这样来理解，游戏原画设计主体是游戏中的物件，是游戏子物体以及相关元素物体的真实表现。
二、游戏原画的特征
1.无限制的表现手法
这里需要特殊说明的是，它的画面品质可以表现出真实的画面感受。
就游戏原画而言，艺术家甚至可以设计出与照片相同的人物作品；游戏原画中的皮肤表现相对重要，表现的时候要求细腻光滑还要精致，这种情况下具体表现实物就会有一定的困难，因为它是超现实的。
主要表现在游戏原画绘制人员可以直接吸收照片上真实的皮肤颜色进行直接的再创作，从而追加游戏原画作品的真实感。
2.精致细腻的画面效果
以笔记本电脑为例，游戏原画也具有这种精致细腻的效果表现，结合游戏绘图软件的使用，能够创作出精致细腻的画面效果。
通过艺术手段表现出来的感染力在软件的应用下迸发出更强烈的艺术效果。
3.独具一格的艺术感染力
游戏原画具有很强的艺术感染力，主要表现为电子绘画可以通过软件可以追加一定的特效，这个在游戏原画的绘制过程中被经常用到。
配合快捷方便的绘画过程，CG绘画所体现的独特魅力穿梭于虚无缥缈与真实之间。
运用计算机的辅助作用，可以使游戏原画设计者直接的表达出来，不因为条件的约束并且能够更纯粹和精美，但是你在直面游戏原画大师的视觉盛宴惊讶的时刻，使人们能够更加深切的体会游戏原画的独有艺术感染力。
三、游戏原画基调重要表现因素——光影造型
对于游戏原画画面的基调，光影造型是其中基本影响因素之一，但却是最直观的。
对于游戏玩家来讲，一整套游戏的基调是在游戏体验结束后分析得出的感官认识，例如观察某一个角色的时候，角色本身的装饰迎面赋予我们的感觉，是色彩明快的，还是低沉阴暗的，究其根本来讲，基调是营造游戏体验形式的外在表现。
明确的游戏画面基调，对于游戏视觉感官认识起到特别重要的作用，促使画面基调的合理和谐统一。
光影常用于游戏原画创作中使用，角色主体的静态光源大多采用顺光。
侧面光影的明暗效果用于角色的明度面积略大于背光面或两者的面积几乎相近时，这种光线照明的结构趋向于明调或中间影调偏暗。
以《天龙八部》中乔峰角色为例，他采用的光源方案是九十度角的采光，其性格正气凌然，而且比较明亮的色彩感情调子，使角色面部结构清晰明亮，从而突出角色的气质特征，赋予玩家正能量的感情色彩。
在侧逆光、背光的照射下，物体的受光面小于背光面，并且会产生夸张的投影，这种光线要偏暗些，为低调。
再以《天龙八部》同一游戏中对扫地高僧的布光为例，以轮廓光也就是背光为重点的分布方案，另外加了顶光。
用这种光线处理后的暗调子，即大面积暗调和小面积明调的效果，更加突出扫地神僧满脸深深的皱纹，刻画出神僧的饱经风霜的神态。
再例如一款体闲类游戏中一位路灯下的长发少女，画面中为了结合路灯以及月夜的色彩基调多采用柔和的光源为主，以蓝色的稍冷色调的光元年，在画面中勾勒出女孩的整体轮廓，面部的光影更需要柔和的光影来表现，以保持人物肤色的正常色调。
四、游戏原画中光影塑造对游戏原画的影响
1、光影是游戏原画中的重要造型元素
光影造型是游戏原画设计中经常容易被忽视的一个重要元素，它以明暗布局的形式来暗喻游戏中物体的体积感和画面强烈的空间感。
画面中所有呈现出来的物品都需要结合光源的角度来加以调和。
因此，纵深光源往往是整个场面必须使用的。
例如游戏《使命召唤》游戏场景中光影的运用表现了区分不同状况下的战争国家的效果。
在表现科威特、那斯拉夫等欠发达国家，场景中光影基本以平视效果为主，可以展现落后国家的陈腐、昏暗。
而在对俄罗斯、法国、英国、德国表现的时候，主要采用仰面光源。
这样可以区分出现代、落后、陈旧、先进的情感表现。
画面的设计师需要了解时代的背景与现状，才能够在一款游戏中促使画面引发矛盾，产生剧情画面的冲突，从而催生游戏趣味性，游戏场景原画设计中要刻画一个室内的场
景，清晨的光应该在西方的位置之上，下午则会随着光影产生移动，方向开始相反，游戏原画中的画面造型中光影交替变化带来时间上的隐喻，是其中的一种视觉艺术。
2、光影造型在游戏原画设计中的作用
游戏原画设定中起到重要作用的可以说是光影了，从画面自身的主体基调以及其它辅助性的元素基础上，然后透过这些表象上的东西，通过设计师自身的艺术修养高度，创作出高于灵魂的精品。
通俗来讲，在不同的光源下塑造同一个游戏角色，其造型截然相反，光影的使用会使角色赋予新的生命模样神情气质，俊朗的或可恶的，儒雅的或小气的。
光影的形状没有标准定义，变幻莫测，画面造型能够体现较为强烈的装饰效果，光影的介入同样可以起到均衡画面的作用，可以保持原画构图的和谐统一，场景中物体的主次明确，利用光影大小、轻重、形态的分布交叉使用一样能够起到均衡画面的效果。
所以，只要我们遵循光影的自然生态规律并以此为基础，坚持艺术作品真实性，结合实际，发挥想象的空间，会对今后的游戏美术创作提供强大的技术支持，从而使自身的作品有很大的突破。
3、游戏原画绘制中光影造型表现的具体方法
尝试不同的光影表现手法。
将手绘纸制游戏原画扫描到电脑中，（使用电脑绘图的可不考虑此方法）将其缩小到缩略图尺寸，进行光影的观察，看看自己还能不能看清楚画面的内容，还能不能明确光线与阴影之间的对比关系，或者说，看看画面中的事物是不是模糊成一体了，如果缩小之后我们发现自己的作品阴影关系明确，那就代表我们在光影处理方面表现比较不错，反之，则需要对光影造型表现下一番苦工了。
【参考文献】
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