中国元素在首饰设计中的应用
借用与错位——中国古典元素在饰品设计中的另类凸显
师在新 与旧、 中与西中穿插 运用 ， 出了中 呈祥” 品， 突 作 龙和风是 中华 民族最 早的 图腾
典元素的温馨。
在对 古典 元素 的借用 与错位 使用 中，
１ ０２
视 觉设计
ＡＦ 丌 Ｅ Ｄ Ｕ Ｇ Ａ Ｔ ｌ Ｎ Ｅ ５ Ｅ Ａ Ｒ Ｃ Ｈ ｏ Ｒ
其 如设 计 师郭培 的青花 瓷礼服 作 品， 是将 素 ， 为现代 饰 品设 计提 供 了直接 的创意 正
外籍设 计师对于 中国元 素的错 位使 用
如 花卉 、 脸谱等传 统 也不乏其例 ， 如现代饰 品“ 花样年 华” 系列 ， 独具东方 韵味的古典美 以不 同的姿态展现 启 示。诸 如龙凤 、 意 、 其 她对 中 在人们 面前 ， 让人们 眼前一亮 ， 更将 古典元 图形 长期 以来都是 设计 的主 角 ， 中以龙 由韩 国籍设 计 师韩恩永 主笔设 计 ， 在这 套饰 品中， 素 的 内涵 表 现 得 淋 漓 尽 致 。 不 久 前在 北 京 凤形象设计 的产 品居 多。对古典 元素的直 国古典 文化元素十分热爱 ， 设计 师从旗袍 、 盘扣 、 结艺等 中国古典 元素 往往 都是通 过一 些现 ７ １ ．Ａ Ｋ时 尚设 计广 场 展 出 的“ ５ Ｐ Ｒ Ｄ 中国新 接运 用与错 位使用 ， 这 找到 了对作 品主题 的绝佳 诠 娘” 服装 系列 ， 也充满 中国古典元 素， 龙风 、 代 的工艺 手法对 古典元 素加 以使用 ， 类 中汲取灵感 ， 其 这 在 褂裙 、 牡丹等 中国古典 元素大量 出现 ， 色彩 饰 品有很 多， 一直都被人 们欣 赏， 说 明 释 方式 。作 品以小见大 ， 对上述 古典 元 唤起人们 对于优 雅精 致 艳 丽而又 协调 ， 让人 感 叹古典元 素和 现代 了古典 元 素有着特 定 的审美 内涵 ， 为人 素 的错位使 用 中， 能
阳江漆艺在首饰设计中的应用
阳江漆艺在首饰设计中的应用敖道金【摘要】广东阳江地区有一种传统的油漆技艺,被称作是阳江技艺吗,流传至今大约有上百年的时间.阳江漆艺主要分为三种胎,分别是木胎、纸胎和皮胎.阳江漆艺的最早期产品最主要的就是家具用品以及生活日用品.在阳江漆艺中最具有传统特色的是皮胎漆器,在历史上晚清时代有过一些关于阳江漆艺的记载,在当时阳江漆艺的产品中比如漆皮镇枕、漆屏风以及漆皮箱等都在国内有着非常响亮的口碑.阳江漆艺的产品在全世界范围内都广受好评,而现代社会中艺术家们也把这项传统技艺应用到了更广泛的地方,比如首饰设计中,那么我们就来了解一下阳江漆艺在首饰设计中的应用.【期刊名称】《工业设计》【年(卷),期】2018(000)005【总页数】2页(P48-49)【关键词】阳江漆艺;首饰设计;中国传统漆文化;实践应用【作者】敖道金【作者单位】广东省阳江职业技术学院【正文语种】中文【中图分类】TB472阳江漆艺一直以来都以其独特的漆艺文化，展示着自己的独特魅力和自有的艺术表现形式。
而且阳江漆艺并没有因为最开始的成功而止步不前，它随着时代一步一步的发展，也表现出了自己更多元的生命力与可能性。
在现代的首饰设计中阳江漆艺的应用是非常常见的。
阳江漆艺它本身的表现力非常强，与首饰的设计理念非常吻合；同时把它应用到我国首饰设计中，也让我国的首饰设计充满了文化特色。
阳江漆艺和现代首饰设计相结合，能让设计出来的成品首饰表现力更加丰富。
接下来我们就要通过对阳江漆艺在首饰设计中的所有应用进行分析，比如在阳江漆艺的肌理、色彩和工艺等方面，最重要的是还有内在表达这一方面。
来分析探索一下阳江漆艺对首饰设计的帮助。
1 阳江漆艺和现代首饰设计的结合阳江漆艺在中国已经有很多年的历史了，并且在全世界范围内，我国是最开始发明和使用漆艺的国家。
通过阳江漆艺所打造的艺术品拥有非常好的质感和晶莹剔透的光泽度。
经过阳江漆艺打造的首饰艺术品在物理层面上讲耐热和耐磨，在化学层面上讲耐酸和耐碱，同时它还具有防腐的作用。
从色彩材质角度中国元素在首饰设计中运用论文
从色彩与材质角度论中国元素在首饰设计中的运用摘要在东西方生活文化交融的今天，随着中国在世界上的影响日益上升，充满魅力的中国元素越来越多地进入世界时尚圈，同样在珠宝首饰界，“中国风”的首饰越来越受到欢迎。
在首饰设计中，色彩和材质的运用是两个很重要的因素，并且两者是密不可分的，本文仅从色彩与材质的角度来论述在首饰设计中所蕴含的中国元素。
关键词：首饰设计中国元素色彩材质中图分类号：j526 文献标识码：a引言当今民族文化正逐渐成为时尚界的宠儿，市场消费对中国元素的产品产生浓厚的消费指向，在珠宝首饰界，“中国风”的首饰越来越受到欢迎，越来越多的中外首饰设计师将目光投向了中国古老而悠久的传统文化，从传统文化中提取经典中国元素运用于现代的首饰设计，珠宝设计开发中均渗入浓郁的“中国风”，蕴含越来越多的中国元素。
中国元素是指具有中华民族特色的首饰设计风格、款式和首饰佩戴习俗，它包括首饰设计中运用到的材质、色彩、图案造型及传统象征性主题等设计要素。
在首饰设计中，色彩和材质的运用是两个很重要的因素，并且两者是密不可分的，本文仅从色彩与材质角度，来论述在首饰设计中所蕴含的中国元素。
一色彩和材质在首饰设计中的运用随着我国经济的发展，人们对首饰的需求量比以往更大，首饰在传统意义上“保值”的功能退居次要地位，人们更多的注重首饰的审美形态，同时，经济发展带动了科技的发展，也为首饰的技术工艺提供了更好的条件，设计师可以得心应手地结合不同材料与工艺进行艺术首饰创作。
所谓首饰设计指的是把首饰的构思、造型及材料与工艺要求，通过视觉的方式传达出来并实施制作或生产的活动过程。
在工艺、用途、材料和经济条件等前提下，设计者利用图案形式反映出包括造型、纹样、色彩在内的首饰形象方案。
1 色彩除了造型，色彩是另一个重要的设计要素，也是作为视觉设计艺术最为灵活、最为丰富的视觉表达方法之一。
色彩心理是客观世界的主观反映，必然导致人产生某种带有情感的心理活动。
中国传统绳结艺术在现代设计中的应用
中国传统绳结艺术在现代设计中的应用【摘要】中国传统绳结艺术是中国传统手工艺的一种。
绳结是中国传统服装的重要设计元素，也是中国传统文化的重要组成部分。
在现代设计中，中国绳结艺术的应用已不再局限于时装设计和装饰。
在艺术形式的设计过程中也有许多艺术元素，如平面设计、雕塑、珠宝设计和工业设计领域都有体现。
中国传统绳结艺术在现代设计领域的灵活应用，是中国绳结之美走向世界的吉祥象征。
在漫长的传统文化发展历史中，如何使中国传统绳结艺术焕发出生机和力量？通过对传统绳结艺术在现代设计中应用的描述，希望唤起人们对中国传统工艺的关注，延续中国优秀的传统文化。
时至今日，中国传统绳结艺术仍被广泛应用于一些少数民族服装和现代服饰的设计中，其设计效果会带来惊喜和意外的冲击。
关键词：传统手工艺；绳结艺术；现代设计中国绳结是中国手工艺品的一种特殊形式，已成为中华民族文化的主要象征之一。
由于历史悠久，中国绳结贯穿于人类历史。
悠久的文化沉淀意味着绳结渗透着中华民族独特纯净的文化精髓和丰富的文化遗产。
它代表了人类理想在现实中的审美体现，对中国传统美学艺术和民间传统的研究具有很高的学术价值。
中国绳结的流行始于其在服装文化中的应用，但随着中国设计业的快速发展，中国绳结元素在设计中的应用也有了较好的生存空间和发展。
同时，中国绳结在现代设计中的应用也有效地促进了世界非物质文化遗产的保护。
1绳结的形状和组合中国绳结有很多种类型，各种颜色和不同的艺术形式。
有许多形式，有时抽象，有时具体，但都有其特定的含义。
因此，绳结在服装设计中的应用从一开始注重实用，然后逐渐转变到装饰并呈现出象征意义。
绳结的形态和模式是多样的，不同的绳结合也有其自身的内涵和解释。
线或带的交错、扭曲、缠绕和拉动组合成三维平面或图案，形成绳结的最终形状。
绳结的最终形态有其深刻的内涵，可以是基于绳结的形态，也可以是不同绳结形态的组合。
我们可以说这个绳结是以拱门的形式编织而成的，称为拱门；这个绳结可以编织成两枚中国古代硬币的形式，称为双币结。
浅谈中国古代建筑元素在首饰设计中的应用
天工｜2021年第6期中国是四大文明古国之一，拥有着悠久的历史，中国劳动人民用自己的智慧和汗水创造了灿烂的建筑文明，为我们留下了丰富多彩的建筑遗产。
古建筑是历史文化的载体，就如一本存在数千年的读本，反映着当时中国建筑在技术与艺术上的成就，是中国古代建筑文化也是人类建筑宝库中的一份珍贵遗产。
随着社会的不断发展，各个民族之间的文化相互影响，国际珠宝潮流也在不断地发生着变化，越来越多的中国古典元素蕴含其中。
作为中国古典文化之一的中国古代建筑，必将成为不可缺少的创作源泉。
一、中国古代建筑在世界建筑体系中，中国古代建筑历史悠久、源远流长，是世界三大建筑体系之一。
中国古代建筑经过数千年的发展，在特有的人文、地理环境下，逐渐形成了以木质结构、台基、大屋顶为主要特色的建筑风格体系，影响范围遍及半个亚洲和众多少数民族地区，在世界建筑历史中占有不可忽视的重要地位。
古建筑经过上下几千年的继承和发展，形成了其独特的风格特点。
（一）以木材、砖瓦为主要的建筑材料，以木构架结构为主要的结构方式绝大部分的古代建筑都以木材作为主要的建筑材料，以木结构为骨架，用各种形式的梁架传递荷载，承担整体建筑的重量，墙壁只起围护、分隔的作用。
垂直与水平相叠的短木和斗形方木相叠，形成向外挑悬的斗拱，承挑外部屋檐的重量，独特巧妙的结构形式使得建筑既可以满足实际的功能需求，又能创造出优美的建筑外观形式。
（二）平面布局具有一种简明的组织规律木结构的房屋多是低层，建筑布局基本是横向铺陈展开，以“间”为单位形成个体建筑，再以个体建筑为单位构成庭院，进而再构成各种形式的建筑群体。
就整体而言，重要建筑基本采用均衡对称的方式，以庭院为单元，沿着纵轴线与横轴线进行设计，借助于建筑群体的有机组合和烘托，使主体建筑显得格外宏伟壮丽。
（三）造型优美，装饰丰富多彩1.富有装饰性的屋顶中国古建筑的屋顶样式非常丰富。
屋顶的曲折，屋面的出檐、起翘，形成如鸟翼伸展的檐角，使得屋面曲线优美舒缓。
中国传统纹样在珠宝设计中的运用探究——以敦煌壁画中的花卉纹样为例
设计创作［摘 要］中国传统纹样是中华传统文化中不可缺少的一部分，其记录了中华文化的发展与变迁。
敦煌壁画中众多的花卉纹样既起到装饰的作用，又蕴含着不同的含义。
主要探究中国传统纹样如何在当代珠宝设计中进行运用和融合，并以敦煌壁画中的花卉纹样为例进行探索与实践，探讨中华传统文化如何在当代首饰设计中焕发新的生机。
［关键词］纹样；敦煌；首饰设计；花卉［中图分类号］J218.6 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 2095-7556（2023）18-0043-03 本文文献著录格式：张书畅.中国传统纹样在珠宝设计中的运用探究：以敦煌壁画中的花卉纹样为例［J］.天工，2023（18）：43-45.张书畅 兰州资源环境职业技术大学中国传统纹样在珠宝设计中的运用探究—以敦煌壁画中的花卉纹样为例基金项目：2020年度兰州资源环境职业技术学院科研项目（项目编号：Y2020B-07）。
作者简介：张书畅（1994—），男，汉族，甘肃兰州人，硕士研究生，助教，研究方向：首饰设计与工艺。
一、中国传统纹样简述纹样，也就是“花纹图案”，是器物上的装饰花纹的总称。
之所以称作“纹样”，是强调了一个“样”字，以供生产制造之用，不是图稿的直接使用，而是要经过工艺加工，使之体现在工艺品或日用品上后，才能发挥其艺术作用。
作为中华传统文化中必不可少的一部分，纹样在中国的历史发展中反映了不同时期、不同地域的风俗习惯。
最初出现的纹样简单直白，如青铜器上的图腾纹样粗犷有力，王公贵族所使用的器物和服饰上精巧繁复的花鸟鱼虫图案，无不体现着每个时期绝无仅有的艺术观念。
中国传统纹样是中国传统艺术中的一类，常以花鸟鱼虫、日月星辰以及谚语俗语、传说故事等作为题材，将一些美好的寓意融入图案中，以此表达美好的愿望和祝福。
这种使用谐音来体现内涵的纹样创作形式，将中华文化和中国人的情感联系在了一起。
二、敦煌壁画中的典型花卉纹样中国传统纹样中的植物纹样是以各类植物为主题的装饰花纹的总称，植物纹样既可以用在纺织物、饰品上，也可以用在建筑装饰上，以增强其装饰美感。
中国传统纹样在现代首饰设计中的应用
中国传统纹样在现代首饰设计中的应用
早在古代，中国就有丰富的传统纹样文化。
这些纹样在当时的服装、书法、绘画、建筑等领域中得到广泛应用。
如今，随着现代首饰设计的不断发展，越来越多的设计师开始将传统纹样融入到首饰设计中，以突出中国文化的特色。
中国传统纹样的特点是讲究“神似”，通常是从自然界中提取而来，有的取自动物、有的取自植物，有的取自自然风景，表现出一种神秘雅致的美感。
在现代首饰设计中运用中国传统纹样的方式有很多，以下是几个例子：
一，融合传统元素
现代首饰设计师将传统的图形纹样融合到现代的首饰款式之中，以此来突出中国文化的特色。
比如说，将葫芦的造型与现代的戒指款式结合起来，既突出了中国传统文化中“葫芦为福”、“葫芦长寿”的含义，同时也使得这款首饰更加独具特色。
二，借助色彩表达纹样
色彩在首饰设计中具有很大的作用。
现代首饰设计师可以选择传统纹样，并采用现代的色彩理念表现出来。
比如说，将传统的满汉珠宝的蓝色和白色结合起来运用到现代的首饰设计中，既表现出了传统古典美感，又融入了现代的美感元素。
中国传统纹样在设计中往往代表一种意境，对于首饰设计者来说，也可以借助这些元素表达出一些寓意。
例如，以龙纹、凤纹等中国传统神兽为灵感的首饰，既表达了中国古代的神话传说，同时也突出设计师的个性。
总之，中国传统纹样在现代首饰设计中的应用成为了一种趋势。
这种趋势既有文化传承的意义，同时也是一种创新的尝试。
在这种趋势下，我们可以看到，越来越多的首饰设计师将尝试融合传统纹样、使用传统元素来设计新型的首饰，以此来推动现代首饰设计的发展。
故宫花窗纹在现代首饰设计中的应用
［中图分类号］TS934.3 ［文章标志码］ A
［文章编号］ 2095-7556（2021）12-0103-03
本文文献著录格式：曹育，韩安琪，张学宸，等 . 故宫花窗纹在现代首饰设计中的应用［J］. 天工，2021（12）：
103-105.
一、选题背景和国内外研究现状 近些年，随着我国经济的发展，人们对本国文化 越来越重视。为了弘扬中华优秀传统文化，首饰行业 利用我国传统元素来进行创作，形成了独特的首饰风 格“中国风”，并一直沿用至今。但随着西方首饰设 计理念进入中国，越来越多的年轻人开始推崇简约有 趣的首饰。如何设计出富有艺术性的有趣的首饰，给 消费者提供可以随时变幻、随身携带的艺术品成为一 个亟须研究、解决的问题。 国外对故宫花窗纹首饰的研究较少，但受文化因 素的影响，对可活动性首饰的研究比国内早一些，也 更深入一些。国外的首饰设计师比较注重个人思想情 感 的 表 达， 更 加 追 求 趣 味 性， 因 此 可 活 动 性 首 饰 发 展迅速，但缺点是首饰造型较夸张，并不适合日常 佩戴，并不能融入人们的日常生活中，大大降低了 市场竞争力。 二、故宫花窗纹的美学特征 （一）故宫花窗纹的形式美 故宫花窗纹在形式上非常鲜明的特点是由一个单 独纹样按一定的规律排列组合。单独纹样即整个纹样
设计创作
故宫花窗纹在现代首饰设计中的应用
曹 育 韩安琪 张学宸 卓 凡 中央美术学院
［摘 要］通过调研选取故宫花窗纹中最具代表性的纹样，借鉴使用支摘窗、推拉窗、铆接结构等活动形式，
研究出符合现代人审美需求的可活动性首饰，在佩戴中提高人们对故宫花窗纹的认识，增强人们对传统文化的认
同感，从而促进中华传统文化的创新与发展，促进可活动性首饰的进一步探索与创新。在首饰的技法方面将传统
唐代宝相花纹样在现代首饰设计中的应用
加强跨界合作，拓展应用领域
跨界合作
唐代宝相花纹样与现代首饰设计的结合不 仅局限于珠宝领域，还可以拓展到其他相 关行业，如服装、家居、艺术品等。通过 与不同领域的设计师、艺术家和行业合作 伙伴的跨界合作，可以创造出更具有创新 性和实用性的设计作品。
VS
应用领域的拓展
唐代宝相花纹样在现代首饰设计中的应用 不仅可以局限于个人佩戴，还可以拓展到 礼品赠送、收藏鉴赏和文创产品等领域。 同时，结合市场需求和消费者喜好，开发 出更具有市场潜力和应用前景的唐代宝相 花纹样首饰作品。
宝相花纹样的文化内涵
佛教文化
01
宝相花纹样是佛教艺术中常见的装饰图案，具有浓厚的宗教色
彩，体现了唐代佛教文化的盛行。
象征意义
02
宝相花纹样中的莲花、牡丹等元素，寓意着吉祥、富贵，寄托
着人们对美好生活的向往。
宫廷文化
03
唐代宝相花纹样在宫廷中尤为盛行，反映了唐代宫廷文化的繁
ห้องสมุดไป่ตู้
荣和奢靡。
宝相花纹样的审美价值
结合流行趋势创新首饰设计风格
唐代宝相花纹样虽然精美无比，但也需要结合现代流行趋势来创新首饰设计风格 。例如，可以结合当下流行的极简风、抽象派等设计风格，将唐代宝相花纹样进 行提炼和抽象化处理，打造出既具有古典韵味又不失现代感的创新型首饰。
同时，还可以根据消费者的需求和喜好，选用更加多样化的材料和工艺来制作首 饰，以满足不同人群的审美需求。例如，可以采用珍珠、翡翠等传统材料，结合 金属、水晶等现代材料，制作出更加时尚、多元化的首饰作品。
代首饰设计中，可以更好地传达设计师的情感和思想。
增强首饰设计的市场竞争力
品牌特色
将唐代宝相花纹样融入现代首饰设计，可以使品牌更具 特色和差异化，提高市场竞争力。
传统文化融入高校首饰设计教育的重要性
传统文化融入高校首饰设计教育的重要性摘要：在中国五千年的历史长河中，先民们创造了博大精深的中华传统文化。
而中国首饰设计缺乏中国元素的问题，也一直引起高等首饰设计艺教育工作者的关注。
在当今继承和发扬传统文化形势下，传统文化艺术元素变为视觉形象在现代首饰设计中的运用具有其独特的魅力和价值。
首饰设计师想做出有创造力的设计，不能离开文化的积淀，而如何在设计中继承传统工艺与文化，又设计出具有适合当代审美风格的首饰作品，成为高等教育首饰设计专业面临的一项重要挑站。
关键词：传统文化；传统工艺；中国元素；高等教育；首饰设计一、首饰设计与传统文化的关系中国传统文化是中华民族智慧的结晶，是先辈在漫长的岁月中向往美好、追求光明而上下求索的精神沉淀，是一个民族生存发展的生命线。
[1]传统文化价的值对于一个拥有五千多年历史的国度来说是巨大的资源，它是我们寻找历史，回顾历史和确认自身历史性的东西，更是一种传统的人文精神和价值体系，是能够体现自我、民族和国家身份的文化形象。
在首饰设计中，文化是设计理念的源泉，背离传统文化的设计必然成为无源之水，无本之木。
然而，单纯地拷贝或间接地挪用传统文化的艺术元素又将丧失艺术的感染力。
因此，在首饰设计的教育中，认识中国传统文化元素与首饰设计的关系，在继承传统文化和工艺、发展中国特色的现代首饰设计的基础上进行完美的融合，使其在首饰设计中得到更为广泛、深入的应用，是当今高等首饰设计教育面临的重要课题。
首饰有着悠久的历史与文化，迄今为止发现最早的首饰饰品出现于旧石器时代，采用的材质为动物的牙齿、贝壳、骨骼、化石等等，钻孔之后用植物茎杆串起来，挂在脖子上，这是最早的自然首饰，代表着一个人的勇敢、无畏的英雄气概，象征着佩戴者获取了自然界的神秘力量。
随着历史的发展，渐渐的开始选用宝玉石和贵金属作为材质，制作的工艺也开始多样化，贵重的材质、精湛的工艺给首饰赋予了另外一种意义——地位和财富的象征。
由此可见，首饰本身就是传统文化滋养的产物。
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中国元素在首饰设计中的应用
文章编号：1674-3520（2015）-11-00-01
中华民族源远流长五千年，其中形成了许多自己特有的文化。
将这种特有的文化运用在首饰设计中，即形成了当下最流行的首饰时尚趋势――“中国风”首饰。
中国元素多种多样，含义内容十分丰富，如何将中国元素运用的恰到好处是当下首饰界的最重要的问题之一。
当然，虽然中国元素在首饰中的运用越来越广泛，但是这其中仍然存在着非常多的问题。
第一节中国元素的含义和内容
中国，作为一个有着上下五千年文明发展史、文化底蕴深厚的东方大国，蕴藏有悠久的历史文化，到底中国的元素是什么？有哪些东西可以代言中国呢？
可以说只要是能够代表中国的元素，或者让人一看到就会联想到中国的文字、符号、图像等都是中国元素。
所以中国元素的组成内容非常丰富。
通常人们认为最能代表中国的元素为：长城、春节、龙、中国汉字、黄河、长江、儒家思想、天安门、唐诗、故宫、五星红旗、秦始皇陵兵马俑、孔子、中医中药、北京、京剧、熊猫、等。
以上结果固然不能
全面的代表中国元素，但是从中我们也可以看出，越来越多的人在关注着属于中国自己的一些符号文化，中国元素已经在人们心中占据了重要的一席之地。
第二节“中国式”首饰设计风格的发展
最早的“中国风”首饰设计风格常表现为单纯复制、叠加中国古典元素，将中国历史文化发展中沉淀下来的具有中国特色的元素略加修改，重新组合并演变成可用于创作首饰的元素，这种早期的首饰设计风格在现今仍被传承下来，并被称为“复古”的“中国式”首饰设计。
应用这种风格最具代表性的是一些专营黄金、玉石的珠宝品牌，如老凤祥、玉翠山庄等。
这些品牌早期的首饰设计风格具有浓郁的中国古典之美，设计元素多为中国古典纹饰与动植物、器物造型，是极少的纯正的“中国式”首饰设计风格。
随着中国经济的发展，人们审美要求的提高，来自西方的设计理念开始进入中国首饰设计界，“中国式”首饰设计风格也在这种大环境的影响下或多或少的受到了西方设计思维的影响，纯正的“中国式”首饰设计为了顺应国际时尚要求和人民不断提高的审美需求，逐渐演化出一种结合现代首饰制作工艺、西方先进的设计思维、中国历史文化元素于一体的新“中国式”首饰设计风格。
现代首饰不仅仅是现代、前卫的主题，那份怀旧的心情也是现代首饰常常眷顾的。
设计师结合传统的古典韵味，设计出具有深厚文化底蕴的首饰，在给人一种从传统文化中寻根溯源之感的同时又不失现代的气息。
这种富有特色的现代首饰同现代艺术品一样，它的式样既不是任意的，也不是单纯的造型和色彩组成的形式，而是某种观念、情感、民族性元素的准确解释者。
以具体形象的设计理念去表达、体现中国浓厚的传统文化气息。
设计师的灵感将中国传统工艺的一些东西如金银錾刻技艺运用到首饰设计中，使古典气质与现代造型融洽的结合。
设计师还在其设计的作品中加入中国古文字的造型、古典家具造型以及民间剪纸造型等设计元素，从而体现一副我行我素、自得其乐的样子。
总而言之，首饰设计师们在创新的同时更多地从传统民族中汲取相关造型因素，在时髦轮廓中穿插、嫁接民族的手工艺，使珠宝首饰极具浓郁的怀旧复古气息，从而丰富首饰的多元化风格，使传统文化间的精髓相互融合、相互碰撞出火花，和谐地发展。
只有这样，才能让中国珠宝首饰业在吸收外来文化的同时不断地注入民族血液，打造出具有东方韵味的民族首饰。
第三节中国元素在首饰设计中运用所存在问题
（一）忽略了自己的民族特性，缺乏历史文化个性
这是因为近代以来中国先进的知识分子往往从西方寻求救国救民的真理，对传统文化往往持否定的态度。
中国的首饰业从其诞生开始就缺乏本土营养，虽然改革开放给我们带来了先进的思想，但我们的还处于一个引进的阶段。
在国际上，流行的游戏规则往往是西方的价值观念，所谓的首饰节往往以西方的审美和文化来要求中国元素。
这种现象的背后是中国首饰人一味的国际化，一味追求获奖的必然的结果。
这种对民族自信心的缺乏造成了对中国元素应用的信心的缺失，这是值得我们认真思考的。
（二）缺乏能在世界范围内有影响力的载体
综观韩日的发展，我们可以很清晰的看出韩日元素之所以风靡全球与其经济的发展十分紧密。
特别是韩日跨国企业对韩日元素传播的作用是举足轻重的。
而我国的世界范围内知名的品牌也仅仅是“晓荷刚露尖尖角”，其对中国元素的传播也是刚刚显现。
（三）对中国元素的缺乏了解，误用、滥用中国元素
这是我们建设中国元素一个必然经历的阶段，中
国虽然是经济大国但我们还不是经济强国，而中国元素的魅力则深深的依赖中国经济的发展，换句话说，如果没有中国经济的发展也就没有中国元素的发展。
虽然，珠宝业的发展，大国意识的觉醒，让珠宝人学会运用中国民族的元素进行首饰创意，比如TTF的花样年华--旗袍系列，卡地亚的祝福中国系列等等，都展示出了中国元素的新形象。
但是，当我们认真的研究中国风的首饰时，这些误用、滥用中国元素的案例却是屡屡呈现在我们的面前。
这值得我们深思的。
综上所述，中国元素在现代首饰设计中的发展前景较为乐观，中国传统元素作为一种艺术的表现形式，在现代首饰设计领域中担当着重要的角色，更进一步说明了传统民族性元素在现代首饰设计中的运用是必不可少的。
但是拥有上下五千年文明发展史的中华民族，任何一个东西都难以全面涵盖。
中国元素，只是一个统称的符号，符号的背后是中华民族源远流长的历史文化和精神文明。
、对于中国素的认识和理解只有更多更全面的认识和了解拥有上、下五千年文明发展史的中华民族，了解中华民族历史悠久的文化渊源，了解中华民族的优势产业，了解中华民族历史发展进程中的伟大人物，了解中华民族在整个世界发展史上所做出
的巨大贡献，才能有所感悟。