李清照作品评析
李清照不同时期的词赏析

李清照不同时期的词赏析李清照是中国古典词的重要代表。
她以其高超的词术,优美的诗句,贴切的艺术技巧,以及贯穿其词中的情感抒发等特点,被誉为宋词之最。
李清照的词可分为三大阶段,也即应景词阶段、离别词阶段和乐府阶段。
应景词阶段是李清照从婚恋词开始,便开始活跃于宋代文坛的早年,完成了她至今被人们所称颂的最著名的应景词作品。
这段时期,李清照的作品以“叙事”为主,诗句里抒写的是清新的写实情景。
她的诗句里仿佛是在描绘自然景物,纯朴地表达思想。
句中小插画,抓住了每一个看似不起眼的细节,无一不是刻画生活细节的精粹。
例如,“浅草才能没马蹄,深池无人舞蛙鳞”(《五夜饮》),最简洁的几句诗表达了生活的真实,清新的意境洋溢在句中,给人以轻快、洒脱的感觉。
离别词阶段是李清照被夫父兴衰摇摆,以及撰写诗歌来安慰自己的绝境时期。
此时李清照的词表现出的是一种苦涩的、抑郁的情绪,“惆怅”、“挂怀”便是离别词中最多见的表现手法。
在《忆秦娥》中,李清照写到“千载一啼清芬,犹隔几许汉水滨”,这里李清照咏叹自己无法重聚,又表达了对秦娥的思念,在此句中可以看到满满的感伤意境。
乐府阶段是李清照在结束抑郁思想后,逐渐回归乐观、愉悦的另一个时期。
她的诗句中,从物象到意境,致力于以柔和、淡雅的笔触抒发情感。
多次的“凤求凰,鸾求鹤”,“西施照水,无人问津”,以及被誉为“宋词之冠”的《念奴娇》,成为李清照乐府时期的代表作品。
从这些作品中,可以看到李清照表达的是一种轻快、内敛的愉悦情感,尤其是《念奴娇》,更是一种带着浓浓思念的淡淡感伤之情泊于诗句中。
作为宋代女词人,李清照凭借其卓越的词术,便让其词饱含着深邃的情感,抒发出清新、淡雅的抚今追昔的思想。
尽管她的时代背景凄凉,但从她的词中仍可看到她十分乐观、勇敢的性格。
李清照不同时期的词,无疑为宋代审美文化提供了一种新的诗性思潮,也让我们能够更加深入地了解到古代女性的精神面貌及其内在的思想世界。
李清照经典诗词赏析

李清照是中国宋代著名的女词人和文学家,她的诗词作品以清新脱俗、婉约细腻著称。
以下是一些李清照的经典诗词赏析:1.《如梦令·常记溪亭日暮》常记溪亭日暮,沉醉不知归路。
兴尽晚回舟,误入藕花深处。
争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。
这首词通过描绘溪亭日暮的场景,表达了作者对过去美好时光的怀念和对现实的无奈。
词中的“兴尽晚回舟”和“误入藕花深处”形象地表现了作者沉醉于美景而忘返的心情。
而“争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭”则通过动作和声音的描写,展现了作者想要回归却不得的苦闷心情。
1.《如梦令·谁伴明窗独坐》谁伴明窗独坐,我共影儿俩个。
灯尽欲眠时,影也把人抛躲。
无那,无那,好个凄惶的我。
这首词以朴素自然的语言,表达了作者对孤独和寂寞的感受。
通过“谁伴明窗独坐”和“影儿俩个”的对比,展现了作者孤独无依的境况。
而“灯尽欲眠时,影也把人抛躲”则通过生动的描写,表现了作者对黑暗和寂寞的恐惧。
1.《声声慢·寻寻觅觅》寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候,最难将息。
三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急?雁过也,正伤心,却是旧时相识。
满地黄花堆积。
憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗儿,独自怎生得黑?梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。
这次第,怎一个愁字了得?这首词以“寻寻觅觅”开头,通过描绘冷清凄惨的景象,表达了作者孤独、失落和悲伤的心情。
词中的“三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急”和“梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴”描写了作者借酒浇愁和孤独寂寞的感受。
而“满地黄花堆积”则通过描写凋零的菊花,表现了作者对逝去时光的无奈和悲伤。
以上是对李清照经典诗词的一些赏析,她的作品充满了细腻的情感和深刻的思考,是中国古代文学的瑰宝之一。
李清照婉约派诗词赏析5篇_婉约派诗词代表作鉴赏

李清照婉约派诗词赏析5篇_婉约派诗词代表作鉴赏李清照的词委婉、清新,感情真挚。
前期的词,主要描写少女、少妇的生活,多写闺情,流露了她对爱情生活的向往和别离相思的痛苦。
她后期的词,多悲叹身世,有时也流露出对中原的怀念,以表达她的爱国思想。
李清照的文学创作具有鲜明独特的艺术风格,居婉约派之首,对后世影响较大,在词坛中独树一帜,称为"易安体"。
下面就是小编给大家带来的李清照婉约派诗词赏析,希望能帮助到大家!声声慢·寻寻觅觅词牌名:声声慢|朝代:宋朝|作者:李清照寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候,最难将息。
三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急?雁过也,正伤心,却是旧时相识。
满地黄花堆积。
憔悴损,如今有谁堪摘?守著窗儿,独自怎生得黑?梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。
这次第,怎一个愁字了得!靖康之变后,李清照国破,家亡,夫死,伤于人事。
这时期李清照的作品再没有当年那种清新可人,浅斟低唱,而转为沉郁凄婉,主要抒写作者对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。
此词便是这时期的典型代表作品之一。
一剪梅·红藕香残玉簟秋词牌名:一剪梅|朝代:宋朝|作者:李清照红藕香残玉簟秋,轻解罗裳,独上兰舟。
云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。
花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。
此情无计可消除,才下眉头,却上心头。
《一剪梅·红藕香残玉簟秋》是宋代女词人李清照的作品。
此词作于词人与丈夫赵明诚离别之后,寄寓着作者不忍离别的一腔深情,反映出初婚少妇沉溺于情海之中的纯洁心灵。
作品以其清新的格调,女性特有的沉挚情感,丝毫“不落俗套”的表现方式,给人以美的享受,是一首工致精巧的别情词作。
醉花阴·薄雾浓云愁永昼词牌名:醉花阴|朝代:宋朝|作者:李清照薄雾浓云愁永昼,瑞脑消金兽。
佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。
莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦。
《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》是宋代女词人李清照的作品。
李清照作品赏析

李清照作品赏析
李清照,唐代女诗人,也被称为“千古第一才女”,其作品以豪放、自由的笔触表现出其绚烂多彩的个性,令人叹为观止。
她的诗歌逻辑清新,具有极强的感染力,被誉为民间最流行的诗歌作品之一,其传世作品及影响深远。
李清照的诗歌作品,融合了诗情和乐府的艺术特色,运用妙语巧言处理情感表达,抒发个人情感和思想理念,其作品一流气贯穿,洒脱自如,淡雅流畅,极具诗意,深具意境,彰显出诗人灵秀的心性,更展示了时代的美好风貌,成为当时文人雅士们最喜闻乐见的诗歌作品。
“如梦令”是李清照最著名的作品,文章开头简洁清新,富有浓重的古典气息,“春梦无聊生,一夜鱼龙舞”以伤感的语调表达了心中的柔情,娓娓道出情绪的变化,又令人体会到蕴含在春梦之中的绚丽多彩;“闭门芳草静,故园无人游”泪眼湿润,表达了诗人渴望归家的心情,使人沉醉其中,深有感动。
此外,李清照还创作了许多经典之作,如《渔家傲》、《醉花阴》、《满江红》、《一剪梅》等,都是唐宋诗歌中的代表作。
其诗文中蕴含着深厚的感情和细腻的心醉,文笔婉转,抒发诗人的心声和情感,令人怀念万千。
李清照的《采桑子》也是一部经典之作,该诗文通过采桑的过程描写了一幅深情的画面,以淡雅小景表现情感之柔,婉转细致、清新优美,抒发出恋爱之情,深深烙印了思念情侣的心情。
此外,李清照的《贺新郎》也是一部经典诗歌,文中采用清新的文字,以淡雅的笔调表达了诗人的祝福,令人沉醉其中。
文中融入了对新人美满未来的祝福,把幸福的心情传递出来,深受读者的口耳相传。
总之,李清照的诗歌作品,以其豪放、自由的笔触,展示出其强烈的个性,抒发着诗人的心态,表达着诗人内心深处最真挚的感情,彰显出诗人精妙绝伦的文采,为流传至今的古典诗歌增添了光彩。
李清照赏析

李清照赏析
李清照是中国古代文学史上的重要作家之一,她的词作被誉为“千古第一才女”。
本文将从李清照的词作、生平经历和文学影响三个方面进行赏析。
李清照的词作以婉约清新、抒情深刻、含蓄隽永为特点。
她的作品大多描写女性的内心世界和情感体验,表现出对女性命运的关注和社会现实的批判。
其中,最具代表性的作品是《如梦令》、《声声慢》和《如是》。
《如梦令》以描绘梦境为主题,表现了少女时代的欢乐和对爱情的追求;《声声慢》则以描写离别之痛和人生之苦为主题,表达了女性的孤独和无助;《如是》则是对封建社会的批判,表现了作者对自由和平等的向往。
李清照的生平经历也极具传奇色彩。
她出身于官宦家庭,家境优渥,但先后经历了丈夫去世、弟弟失踪等不幸,也因参与政治斗争而遭受过打压。
尽管如此,她仍旧不屈不挠,坚持自己的文学创作和人生信念。
她的词作不仅在当时广受欢迎,而且在后世也广受推崇,成为了中国文学史上不可或缺的一部分。
李清照的文学影响十分深远。
她的词作不仅在中国文学史上占有重要地位,而且在世界范围内也备受赞誉。
她的作品以其高超的艺术成就和深刻的思想内涵,成为了中国文学的经典之一,对后世的文学创作产生了深远的影响。
无论是诗歌、散文、小说,还是音乐、戏曲等领域,都受到了李清照的影响。
李清照是中国古代文学史上的重要作家之一,她的词作被誉为
“千古第一才女”。
她的作品不仅在当时广受欢迎,而且在后世也广受推崇,成为了中国文学史上不可或缺的一部分。
她的生平经历和文学影响也令人敬佩,她用自己的创作和人生信念展现了中国古代女性的精神风貌,成为中国文化史上杰出的人物之一。
李清照词论

李清照词论
李清照是宋代著名的女词人,她的词作品曾经被誉为“千古绝唱”。
她的词作品充满了女性的柔情和细腻,同时也具有深刻的思想和文化内涵。
下面是对李清照词作品的一些评述:
一、柔情细腻。
李清照的词作品充满了女性的柔情和细腻,她的词语清丽婉转,音韵
悦耳。
在她的词中,经常出现一些如花似玉、柔美细腻的形容词和词语,
比如“玉容寂历”,“细金翠羽”,“梦魂不到关山难越”,都表现了李
清照那种细腻柔情的特点。
二、婉约清新。
李清照的词作品有一种清新脱俗的气质,反映了她对自然风光、生命
和爱情的热爱和向往。
她的词语常常描绘出一些清新婉约的场景,比如
“秋风清,秋月明”,“桃花扇底春将老”,“小窗幽梦,昨夜雨疏风骤”,这些描述都充满了一种清新、典雅的气息。
三、思想深刻。
李清照的词作品不仅仅是一些以情感为主题的作品,她的词作品中也
有很多思想深刻的内容。
她的词作品中经常涉及到人生、自然、爱情等方
面的问题,表达了她对生命和人生的思考和体悟。
比如在《如梦令》这首
词中,“人生如梦,一尊还酹江月”,表现了她对生命和时间的感慨和思索。
总的来说,李清照的词作品兼具柔情细腻、婉约清新和思想深刻等多
种特点,是中国古典文学中不可缺少的一部分。
李清照诗词艺术风格赏析

李清照诗词艺术风格赏析李清照是中国唐宋八大家之一,被史学家认为是宋代女词人中的代表性人物,具有深远的文学影响力。
她的诗词以自然淳朴的情感、浪漫主义的倾向和艺术表现力强而著称。
以下是对李清照诗词艺术风格的赏析:一、自然淳朴的情感李清照的诗词情感表达自然、淳朴,没有底蕴深邃、状况复杂的复杂情感。
她的情感如白沙献瑶池一般,简单的表达中透露着深刻的情感思想,反映了她自然而然的情感感受。
如《如梦令》中的“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒,试问卷帘人,却道海棠依旧”这一句,通过对昨晚的自然变化进行的表达,展现了诗人对失恋的痛苦和回忆。
她把自己的感觉流露出来,而没有表现出欲盖弥彰的姿态。
二、浪漫主义的倾向李清照的诗词具有明显的浪漫主义倾向。
她常常表现出对自由、爱情等主题的追求和渴望,充满了个人主义的情感色彩。
她的诗词内容深入浅出,富有幻想性和遐想性,把私人的感觉融入到舒展的自然图景之中。
如《如梦令》中“昨夜雨疏风骤”这一句就是流露出对失恋的痛苦和对追求爱情的向往的表达。
三、艺术表现力强李清照的诗词具有良好的表现力和较高的艺术成就。
她运用极富感染力的情感语言,把婉约、柔媚的情感深入人心。
她的诗词对于色彩的表现尤为绚烂,常用色调的变化来表现不同的情感。
如《如梦令》中“试问卷帘人,却道海棠依旧”表现了诗人对失恋的幻灭,悲伤.而此时的海棠花带给人一种跌宕、悲凉的感觉,在敌我之间,更多了一份孤独感,衬托出诗人更深的失意与万分难过的感情。
总之,李清照的诗词把自然特征和人的主体性结合起来,不同的情感感受不同的自然背景产生不同的诗情,所表现的情感和表现方法,是文学创新的蓝本,她的文艺风格已经成为中国文学的独特之处,对于后人的文学原创有着深远的影响。
李清照的诗词代表作赏析

李清照的诗词代表作赏析如赋、词、曲等,狭义则仅包括古体诗和近体诗,是人类许多民族在语言的发展中产生的一种文化表现形式,古代诗歌多是文人墨客,通过诗歌写作吟唱表现心中的思绪。
今天我就与大家分享李清照的诗词代表作,仅供大家参考!李清照的诗词代表作11、点绛唇·闺思李清照?〔宋代〕寂寞深闺,柔肠一寸愁千缕。
惜春春去,几点催花雨。
倚遍阑干,只是无情绪。
人何处,连天衰草,望断归来路。
(衰一作:芳)这是一首借伤春写离恨的闺怨词。
全词情词并胜,神韵悠然,层层深入揭示了抒情女主人公心中无限愁情。
这首词上片写伤春之情,下片写伤别之情。
伤春、伤别,融为柔肠寸断的千缕浓愁。
刻画出一个爱情专注执着、情感真挚细腻的深闺思妇的形象。
写出了让人肝肠寸断的千缕浓愁:寂寞愁、伤春愁,伤别愁以及盼归愁。
结尾“望断”二字写尽盼归不能的愁苦,此时感情已积聚至最高峰,全词达到高潮。
2、南歌子·天上星河转李清照?〔宋代〕天上星河转,人间帘幕垂。
凉生枕簟泪痕滋。
起解罗衣聊问、夜何其。
翠贴莲蓬小,金销藕叶稀。
旧时天气旧时衣。
只有情怀不似、旧家时。
这首《南歌子》所作年代不详,但从抒发国破家亡之恨来看,似为流落江南后所作。
以寻常言语入词,是易安词最突出的特点,字字句句锻炼精巧,日常口语和谐入诗。
这首词看似平平淡淡,只将一个才女的心思娓娓道来,不惊不怒,却感人至深。
3、鹧鸪天·寒日萧萧上琐窗李清照?〔宋代〕寒日萧萧上琐窗,梧桐应恨夜来霜。
酒阑更喜团茶苦,梦断偏宜瑞脑香。
秋已尽,日犹长,仲宣怀远更凄凉。
不如随分尊前醉,莫负东篱菊蕊黄。
这首词写秋景,寄乡愁,是一首典型的易安晚期作品。
通篇从醉酒写乡愁,悲慨有致,凄婉情深。
此词开头两句写寒日梧桐,透出无限凄凉。
“萧萧”这里是萧条、寂寞之意。
“琐窗”是雕有连琐图案的窗棂。
“上”字写出寒日渐渐升高,光线慢慢爬上窗棂,含着一个时间的过程,表明久久地观看着日影,见出她的百无聊赖。
梧桐早凋,入秋即落叶,“恨霜”即恨霜落其叶。
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李清照前后期创作风格异同论【内容摘要】:李清照是诗、词、散文都有成就的一代才女。
但其最擅长的还是词。
李清照是宋代词坛上的一颗明星,在古代诗歌史上放射出灿烂夺目的光辉。
然而,我们不难发现,她的词以南渡为界,很明显地呈现出两种不同的风格。
其前期词的风格是细腻婉转的,(善于描写自然景物,反映闺情相思,歌咏离愁别恨,爽朗明快,充满了早期生活的欢乐和浪漫气息,即使是表达离愁和相思之苦的词中也透出夫妻恩爱,两情相悦的幸福之感)而后期词的风格却是苍凉凄楚的。
(表现身世之苦,故国之思以及孤寂无聊的心情,情调低沉,凄苦悲凉)我们在分析词的基础上,联系李清照的家庭生活、时代背景以及她的部分词作来试论李清照前后期词的创作风格的异同。
【关键词】:李清照前后期风格异同李清照(1084年3月13日~1155年5月12日),宋代女词人,号易安居士,济南章丘(今属山东)人。
她生于神宗元丰七年二月初五日(公元1084年3月13日),卒于高宗绍兴二十五年四月初十日(公元1155年5月12日)。
她出生于书香门第。
早期生活优裕。
其父李格非藏书甚富,她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。
出嫁后,与丈夫赵明诚共同致力于金石书画的搜集整理,共同从事学术研究。
志趣相投,生活美满。
金兵入据中原后,流落南方,赵明诚病死,李清照境遇孤苦。
一生经历了表面繁华、危机四伏的北宋末年和动乱不已、偏安江左的南宋初年。
李清照是中国古代罕见的才女,她擅长书、画,通晓金石,而尤精诗词。
她的词作独步一时,流传千古,被誉为“词家一大宗”。
她的词分前期和后期。
前期多写其悠闲生活,多描写爱情生活、自然景物,韵调优美。
如《一剪梅•红藕香残玉簟秋》等。
后期多慨叹身世,怀乡忆旧,情调悲伤。
如《声声慢•寻寻觅觅》。
她的人格像她的作品一样令人崇敬。
她既有巾帼之淑贤,更兼须眉之刚毅;既有常人愤世之感慨,又具崇高的爱国情怀。
她不仅有卓越的才华,渊博的学识,而且有高远的理想,豪迈的抱负。
她在文学领域里取得了多方面的成就。
在同代人中,她的诗歌、散文和词学理论都能高标一帜、卓尔不凡。
而她毕生用力最勤,成就最高影响最大的则是词的创作。
她的词作在艺术上达到了炉火纯青的境界,在词坛中独树一帜,形成了自己独特的艺术风格——“易安体”。
她不追求砌丽的藻饰,而是提炼富有表现力的“寻常语度八音律”,用白描的手法来表现对周围事物的敏锐感触,刻画细腻、微妙的心理活动,表达丰富多样的感情体验,塑造鲜明、生动的艺术形象。
在她的词作中,真挚的感情和完美的形式水乳交融,浑然一体。
她将“语尽而意不尽,意尽而情不尽”的婉约风格发展到了顶峰,以致赢得了婉约派词人“宗主”的地位,成为婉约派代表人物之一。
同时,她词作中的笔力横放、铺叙浑成的豪放风格,又使她在宋代词坛上独树一帜,从而对辛弃疾、陆游以及后世词人有较大影响。
她杰出的艺术成就赢得了后世文人的高度赞扬。
后人认为她的词“不徒俯视巾帼,直欲压倒须眉”,她被称为“宋代最伟大的一位女词人,也是中国文学史上最伟大的一位女词人”。
前期词的主要内容及风格李清照生于北宋神宗元丰七年,正当北宋词发展到了鼎盛时代。
李清照从小就生活在一个文学气氛十分浓厚的家庭里,耳濡目染,使她幼年即通文墨,加上聪慧颖悟,才华过人,这些都为她后来从事词的创作打下了坚实的基础。
李清照在二十岁左右与山东诸城的一个太学生赵明诚结婚。
婚后,夫妻俩有着共同的趣味和爱好,精神生活十分和谐,使她沉醉在一种无尚的幸福里。
她这一时期除了偶尔因为丈夫外出而感到一种淡淡的哀愁和寂寞外,生活是平静而美好的。
这就是她前期作品创作的生活基础,也是她后期作品所时时追忆的实际内容。
李清照对于金石书画等各种艺术的鉴赏和沉醉,以及她的简单的社会关系,对她的性格和创作起了很大的影响。
李清照前期词的主要内容如下:一、对其少年生活情趣和大自然美好景物的歌咏。
例如:常记溪亭日暮,沉醉不知归路。
兴尽晚回舟,误入藕花深处。
争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。
(《如梦令》)这首小词写出了清秀的意境,是一首大自然的美丽画图。
一次荡舟野游,天色已晚,一个醉酒的少女划着一叶孤舟误入到荷花丛中,在夜幕中惊起一滩鸥鹭。
大自然的天光水色,鸟兽虫鱼与醉酒的少女巧妙的自然溶为一体,构成了一幅天人合一的画面。
在这首词中,表现出一位活泼率真、热爱生活的女主人公形象。
这里没有丝毫的造作和粉饰,作者捕捉了闺阁生活中一次荡舟的活动,形象地描绘出女主人公欣欣然生气勃勃,多情地爱惜芳华的性格。
又如:昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。
试问卷帘人,却道“海棠依旧。
”知否?知否?应是绿肥红瘦。
(《如梦令》)这首小令有人物,有场景,还有对话。
词中着意人物心理情绪的刻画,以景衬情。
问卷帘之人(侍女),却一字不提所问何事,只于答话中透露出谜底,真是绝妙工巧,不着痕迹。
末了的“绿肥红瘦”一语更是全词的精绝之笔,“绿”代替叶,“红”凋谢稀少。
词人为花而喜、为花而悲、为花而醉、为花而嗔,实则是伤春惜春,以花自喻,慨叹自己的青春易逝。
再如:蹴罢秋千,起来慵整纤纤手。
露浓花瘦,薄汗轻衣透。
见有人来,袜刬(chan)金钗溜,和羞走。
倚门回首,却把青梅嗅。
(《点绛唇》)此为清照早年作品。
上阕生动形象地勾勒出少女荡完秋千后的神态。
下阕写少女见来客闯入,来不及整理衣装,急忙回避。
妙的是“倚门回首,却把青梅嗅”二句,它以极精湛的笔墨描绘了少女怕见又想见、想见又不敢见的微妙心理,只好借“嗅青梅”掩饰一下自己。
这一“回首”,再次显示出少女李清照的任性和与众不同多么真实而细腻!下阕以动作写心理,几个动作层次分明,曲折多变,把一个少女惊诧、含羞、好奇以及爱恋的心理活动,栩栩如生地刻划出来。
这样一位天真活泼、憨态可掬的少女,不正是李清照早年的自画像吗?二、告别了无拘无束、欢快活泼的少女时代,婚后,由于丈夫要经常外出游学、做官,短暂的离别,也给多情的词人带来悲愁和苦闷。
于是,她在作品中表现真挚的夫妇之情的爱情词也是这一时期的内容。
例如:薄雾浓云愁永昼,瑞脑销金兽。
佳节又重阳,玉枕纱橱,半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。
莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦。
(《醉花阴》)这首词细致地描摹难描的相思:重阳佳节,怀念远人的心更甚。
却自始至终并未直接说明这一点,只是平铺直叙地写周围的客观景物。
最后两句,“帘卷西风,人比黄花瘦”,却突然地把主人公内心的秘密深刻的揭示出来,使读者理解到原来活动在这平淡环境里的人物,内心却隐藏着难以排遣的别离的苦闷。
又如:红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳,独上兰舟。
云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思,两处闲愁。
此情无计可消除,才下眉头,却上心头。
(《一剪梅》)词的上阕主要描述词人的独居生活和对丈夫的期待。
下阕是词人直抒相思之苦。
最后三句是词的豹尾,形象地表达了相思之苦难以排解,一向脍炙人口。
此词是李清照细腻深婉的风格的最好诠释。
词的情感真挚,语言明白如话,艺术技巧独特,具有永久的艺术魅力。
再如:香冷金猊,被翻红浪,起来慵自梳头。
任宝奁尘满,日上帘钩。
生怕离怀别苦,多少事、欲说还休。
新来瘦,非干病酒,不是悲秋。
休休!这回去也,千万遍阳关,也则难留。
念(《凤凰台上忆吹箫》)一般写离情,总是着重写别时如何难舍难分,此词则截取别前别后的两个横断面。
别前词人神情慵怠,懒于梳妆,表达了害怕离别的心态。
中间进行大幅度跳跃,过渡到别后。
此时丈夫远去,词人被重重烟雾所封锁,天天倚楼凝望楼前流水,觉得流水也对她的离别表示同情和怜悯。
全词感情细腻委婉,抒发曲折感人。
李清照前期词作,是她作为少女少妇天真、稚气、任性、多情的非常投入地“玩”出来的。
这些词作对她来说,不过是一种爱好,一种游戏,或者是一种难忘的意境,一段难忘的情绪。
后期词的主要内容及风格公元1127年是历史上的一个转折点,是政治变化巨大的一年。
金人的金戈铁马搅乱了李清照像无波春光一样平静的生活,随着赵宋的命运一同南渡,政局的巨大改变使她不得不面对现实,民族危机直接影响到她的生活,她的爱国主义思想因此受到刺激而发生强烈的反映。
在南渡以后,李清照的生活里还发生了一连串的不幸事故:先是丈夫赵明诚病逝,接着便是被诬陷为通敌,逼得她在兵荒马乱之中,“尽将家中所有铜器等物,欲赴外庭投进。
”立即往赵构逃跑的方向追踪而去。
这次奔波,对她的思想和健康影响都是很大的。
她南下所携带的古物书画,也在事故中丧失几尽。
之后,又是一段被诬蔑为“失节改嫁”,因而她的这一时期是一段备受责难非议的痛苦历程。
因此,李清照这一时期的创作思想与当时的客观社会环境和她自己的生活经历有着密切的联系。
也可以说当时的社会环境和她这一时期的生活经历,是产生她后期词独具风格的现实基础。
一、爱国主义思想李清照是具有强烈的民族思想的爱国词人,这当然与当时的剧烈的民族斗争有着不可分割的联系。
爱国主义思想是她思想中最光辉的一面,其中又表现为三个方面:(一)对故国旧土的怀念。
例如她在《蝶恋花》中写道:“永夜恹恹欢意少,空梦长安,认取长安道……”吐露的就是一腔要求返回故土,重建家园的强烈的愿望。
(二)盼望收复失地的强烈愿望和对南宋小朝廷偷安苟活的鞭挞和批判。
集中体现李清照晚年漂泊生活中深怀国破家亡之恨的复杂感情的词当数《永遇乐元宵》:“落日熔金,暮云和壁,人在何处!……”通过“元宵佳节”的今昔对比,对当年的“中州盛日”进行着亲切的,同时也是凄楚的回忆。
肯过江东。
这首诗起调高亢,鲜明地提出了人生的价值取向:人活着就要作人中豪杰,死也要死得壮烈,成为鬼中的英雄。
借颂项羽宁死不屈的精神,讽刺南宋统治者逃跑妥协的行为。
爱国激情,溢于言表。
如此正气凛然、掷地有声的诗篇,出自一个弱女子之手,实在是压倒须眉,令人肃然起敬!二、李清照的后期词还表现了她南渡以后流落异乡、孤凄无依的悲愁之情。
《孤雁儿》:藤床纸帐朝眠起,说不尽、无佳思。
沈香烟断玉炉寒,伴我情怀如水。
笛声三弄,梅心惊破,多少春情意。
小风疏雨萧萧地,又催下千行泪。
吹箫人去玉楼空,肠断与谁同倚?一枝折得,人间天上,没个人堪寄。
这首词寄托了词人对病故的丈夫的深挚感情和凄楚哀思。
上阕写自己的凄冷孤苦,下阕正面写悼亡之情。
明诚既逝,人去楼空,纵有梅花好景,又有谁与她同赏呢?词人折下梅花,找遍人间天上,没有一人可供寄赠。
写尽了怅然若失之伤,如一曲哀音,缭绕不绝。
《武陵春》:风住尘香花已尽,日晚倦梳头。
物是人非事事休,欲语泪先流。
闻说双溪春尚好,也拟泛轻舟。
只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁。
这是李清照中年为避战乱到金华时所作。
那时她的丈夫已病故,她孤身辗转流离。
作者在词中抒发了孤寂之感、故土之思和亡国之痛。
上阕写物是人非,令人哀伤欲绝。
下阕写打算泛舟赏春,但那船儿载不动不尽的悲愁。
“只恐”二句,形象地描写了悲愁之重,不愧为千古名句!全词一唱三叹,深沉哀婉,语言凝练,有言尽而意不尽之美,遂为绝唱!李清照南渡后的名篇《声声慢•秋情》:寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。