移动互联网时代的审美分析
浅析数字绘画对传统绘画艺术的影响
文教研究浅析数字绘画对传统绘画艺术的影响魏国平（淄博职业学院，山东 淄博 255314）摘要：当代科技的发展赋予艺术创作更丰富的形式，随着电子信息技术、数字媒体技术的高速发展，在短短几年时间里，吸引了很多人从事数字绘画。
虽然将绘画艺术向娱乐化与简单化方向普及，有利于绘画艺术的传播发展，但也不可避免地出现了对传统艺术绘画的冲击。
关键词：数字绘画；传统绘画；影响；分析目前可以看到，传统绘画面对数字绘画的冲击会相应地失去部分市场。
因此，面对这种冲击传统与数字绘画，两者之间到底是相互排斥还是共同促进文化艺术的发展，这是传统绘画需要面对的问题。
一、数字绘画的产生和发展随着计算机以及信息技术的爆炸式发展,给很多行业带来了新的发展机遇，同时也带来了挑战。
而绘画向来都是比较高雅的艺术行为，可是数字绘画的出现却打破了这样的现象，借助计算机强大的CPU处理能力以及图形编辑能力，能够高效完成数字化绘画，因此也被称之为无纸绘画。
数字绘画从出现到现在也不过几十年而已，但正是在这短短的几十年当中却迎来了巨大发展，而如今移动互联网时代已经到来，数字绘画技术可以同当前商业因素完美融合。
在5G时代，得益于智能手机普及，快速的传播方式以及较低的制作成本，已经越来越受到业内人士的热捧。
在商业领域取得成功的同时，也出现了一些问题，那就是很多艺术工作者对于传统绘画技巧的专业显得不上心，可以说目前传统绘画艺术也面临时代所带来的巨大挑战。
二、数字绘画技术对传统绘画艺术正面影响任何事情的出现都有正、反作用，虽然带来了挑战，同时我们也要看到其积极的一面。
客观地讲，目前数字绘画在很大程度上也降低了卡通动漫绘画的创作门槛，让广大年轻人充分发挥出自己想象力，并且也在一定程度上提高了我们的审美素养。
同时也可以让人们通过电脑尽情地进行创作，让艺术走向大众化，走到了普通人身边。
而传统绘画只能够通过展览馆画册等单一渠道对作品进行鉴赏，这也不利于提高全民文化素养，因此也有人认为这样的艺术太过于高雅、不接地气，很难被大众所接纳。
移动互联网时代购物APP 交互界面设计思考
移动互联网时代购物APP交互界面设计思考原昕昕（苏州科技大学，江苏苏州 215000）摘要：当前，智能手机的迅速普及，使人们迎来了移动互联网时代，网络购物也成为移动互联网时代下的一种时尚风潮。
相比于传统的PC端购物方式，人们更加喜爱利用智能手机来进行购物，这是因为智能手机能够通过移动互联网来满足人们随时随地购物的需求。
当然，如何设计一种满足消费者心理且赏心悦目的购物APP，也已成为许多电商企业需要思考的一个重要课题。
本文便对移动互联网时代购物APP交互界面设计开展深入的思考。
关键词：移动互联网；购物APP；交互界面；界面设计DOI: 10.12184/wspcyycx2WSP2516-415534.20200411自21世纪，互联网技术的飞速发展，使电商行业迎来了黄金发展时期，越来越多的企业在发展过程中进军电子商务领域，网络购物销售额正是逐年提升。
与此同时，智能手机也成为消费者进行网络购物的重要途径，消费者之所以能够利用智能手机来进行网络购物，在很大程度上得益于移动互联网的发展，这是因为移动互联网能够有效满足消费者进行随时随地购物的心理需求，并且有效打破时间与空间的阻碍。
可以说，移动互联网的发展，有效迎合了消费者的购物心理，同时也极大促进了电子商务的发展。
当然，电子商务快速发展的同时，各种购物APP也得以不断涌现，但购物APP的交互性将在很大程度上影响人们的网络购物体验，并直接关系到电商企业的经济效益。
因此，对移动互联网时代购物APP的交互界面设计进行深入思考是非常必要的。
一、移动互联网时代购物APP的交互设计应用特点对于移动互联网来说，其具备三大特点，分别是便捷性、即使性和社交性，其便捷性特点体现在用户能够随时随地接入移动互联网来获取信息。
即使性则体现在用户能够对移动互联网中的最新信息进行实时获取，确保信息的同步性。
而社交性特征则体现在用户通过接入移动互联网，以此实现自身和其他用户的互动社交，而且许多商家都利用移动互联网来为用户提供第三方应用服务，以便于用户进行社交。
人工智能时代ui设计的发展与思维转变
艺术大观Art Panorama166人工智能时代UI设计的发展与思维转变王勤勤 周建（安徽信息工程学院艺术设计学院，安徽 芜湖 241000）摘要：人工智能实现了更精准的跟踪用户行为，更智能的分析用户情绪变化，机器学习和大数据建立起更高效更复杂的用户认知模型，为用户提供个性化设计，从大众的用户体验设计走到千人千面的服务设计中去。
界面设计深度学习算法改变了仅凭设计师的经验判断界面是否符合用户体验。
在核心目标没有变的基础上，人工智能为UI设计提供了更多的可能。
与此同时，人工智能时代下，要求UI设计师转变思维，在专业能力、通用能力和设计方式上不断突破，跨学科融合，保持对行业的敏感与不断的知识更新，提升设计效果和用户体验，从而改变设计行业，完成思维转变。
关键词：人工智能；UI设计；AI；用户体验；界面设计；服务设计；AI时代引言微软开创了“视觉文本版面自动设计”这一新的研究方向。
阿里巴巴推出智能设计平台鹿班设计。
Baidu Create 2019将深度学习算法运用于界面设计、音色体验、外观设计等多个维度的用户体验中进行研究。
人工智能时代，未来已来。
基于人工智能时代变革的UI设计的发展方向和思维方式需要被重新定义。
一、移动互联网时代的UI设计设计是为解决问题的创作行为，是一种经过精心计算的领导力，它不仅关乎一种产品，更是一种体验。
UI设计不是单一学科的知识，而是多专业、跨学科、跨部门、跨行业的能力。
如何设计出符合用户体验的界面困扰着每一个UI设计师和用户体验设计师。
界面美观是UI设计最基本的要求，美观有模块的大小、位置、顺序、间距，模块内文字的字号、颜色、字体、样式、字间距、行间距、段间距、字数极值、辅助图形设计、图标大小、颜色、间距等几十个因素。
在进行元素组合的同时，需要分析视觉权重和视觉空间的配重关系，凭借经验搭配心理学中的色彩和谐因子，理解信息在视觉认知和语义上的重要性，融入文字语义、设计原则和自我认知，结合不同元素的取值，最终可以得到几百万中排列组合的视觉呈现。
从音乐类APP简约界面设计分析科学与艺术的关系
从音乐类APP简约界面设计分析科学与艺术的关系音乐类APP的简约界面设计是科学与艺术相结合的产物。
在当今移动互联网时代，用户对于APP界面的要求越来越高，简约风格的设计已成为主流。
在这种背景下，如何在满足用户需求的同时保持艺术感和科学合理性成为了设计师们的挑战。
一、科学与艺术对简约界面设计的影响简约界面设计讲究的是“ less is more”，即在设计中尽量省略一切多余的内容，使得界面更加简洁清爽。
科学上来说，简约设计可以减少用户认知难度，提高用户体验。
当用户打开一款音乐类APP，第一眼看到的是简洁明了的界面，不会让用户感到焦虑或者困惑，从而更容易找到自己想要的音乐。
艺术上来说，简约设计可以提升界面的美感，使得用户在使用APP时感受到设计带来的美的享受。
二、科学与艺术在简约设计中的体现在音乐类APP的简约设计中，科学与艺术的影响几乎无处不在。
在科学方面，设计师需要深入了解用户的使用习惯和心理需求，通过数据分析和用户调研来确定APP的功能和排版设计，以确保用户在使用APP时能够获得最佳的体验。
在美学方面，设计师需要运用色彩、字体、图标等设计元素，使得界面看起来简洁大方、美观舒适，以及用户在其中感到愉悦。
三、科学与艺术的结合实例具体体现科学与艺术的结合，音乐类APP的简约设计并非仅仅是简单的扁平化设计。
它需要结合用户行为数据和用户偏好，科学地设计出最适合用户需求的布局、排版和交互动效。
还需要在配色、图标、排版、留白等方面运用美学的知识，使得整个界面既具备科学性又充满艺术感。
对于音乐类APP而言，科学与艺术的融合不仅表现在界面设计上，更包括在功能模块的设计上。
通过用户行为数据分析，可以设置个性化推荐、智能播放等功能，以科学的方法满足用户需求；而在界面的排版和美观性上，则需要设计师在图标、色彩、排版等方面发挥艺术才能，使得整个界面充满魅力。
四、科学与艺术在简约设计中的挑战尽管科学与艺术对于简约设计的重要性已经被充分认可，但实际运用中仍然存在一些挑战。
新时代科技下的传统海报及插画设计教育新启发
探索研究［摘 要］随着科学技术的发展以及人类对多元信息的广泛涉猎，传统艺术教育的手段与方法受到新风格、新材料、新技术、新媒介的冲击。
同时，国家对美育日趋重视，年轻人呈现出强烈的个性诉求，使传统视觉传达设计课程面临一些机遇和挑战。
通过对新时代科技下的传统海报及插画设计教育新形式进行分析，提取出新时代的科技发展对上述两门专业课程的教育新启发，从而获得一定的研究参考价值，为视觉传达设计乃至整个艺术设计教育增添新思路。
［关键词］新科技；视觉传达设计；海报设计；插画设计［中图分类号］J218 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 2095-7556（2023）23-0015-03 本文文献著录格式：李君乾.新时代科技下的传统海报及插画设计教育新启发［J］.天工，2023（23）：15-17.李君乾 江西服装学院新时代科技下的传统海报及插画设计教育新启发基金项目：教育部产学合作协同育人项目“基于现代科技的传统海报与插画设计课程教学改革研究”（立项编号：***************）。
作者简介：李君乾（1992—），男，汉族，山东东营人，硕士，江西服装学院视觉传达设计专业讲师，研究方向：插画设计、海报设计。
一、新时代要求与新手段诉求在这个移动互联网向生活的方方面面渗透的时代，人们的文化生活和审美体验正朝着多元化和个性化的方向拓展，这是学校美育工作必须面对的大环境。
在这个大环境下，成长中的青少年接触的文化产品和价值观念日益多样化，逐渐超出了学校和家庭的视野。
基于此，交错涌动的各种社会思潮、不断碰撞的各种价值观，都可能通过各不相同的艺术形式对青少年的审美趣味产生影响。
在这样的背景下，传统海报与插画设计的教学内容和教学方式已经不能适应新的教学要求，需要教师进行课程的教学改革。
教学模式、教学效果与人才培养密切相关，教学模式会直接影响课堂实效，间接影响培养目标。
传统海报与插画作为一种传统视觉传达设计形式，其载体与表现形式愈来愈丰富。
2024届高考作文主题训练：辩证看待“人设”,成就精彩人生(含解析)
作文主题训练------辩证看待“人设”，成就精彩人生1．阅读下面的材料，根据要求写作。
每年开学季，许多同学都会将“立人设”写入“入学宝典”，期望通过新的“人设”解决或避免人际交往中可能出现的情况，让自己有一个新的形象或新的开始。
但也有人担心“人设”会限制自己的社交边界和个人发展。
其实，“人设”也在不经意间融入到了我们的生活中，那么我们真的有人设吗？需要给自己立人设吗以上材料引发了你怎样的联想和思考？请写一篇文章。
要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。
2．阅读下面的材料，根据要求写作。
材料一：点开网络短视频平台，会发现不少明星网红账号有着鲜明的个人特色。
他们的每一个短视频作品都严格符合账号的调性，也就是常说的“符合人设”，而特定的“人设”也吸引着特定的粉丝群体。
但是再精心打造的“人设”也不过是一种刻意呈现出来的形象，本质上是一种营销行为。
材料二：美国社会学家戈夫曼的社会拟剧论认为社会系统好比一个舞台，人们的社会行为就是在社会这一舞台上表演。
人们都扮演着不同的角色，个人努力把握自己给他人造成的印象，从而使自身的形象能最好地为自己要达到的目的服务。
近年来，“人设”破圈，成了生活热词；“立人设”也屡见不鲜，频受热议。
结合上述材料，身为当代青年学子的你对此有怎样的思考。
要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。
3．阅读下面的材料，根据要求写作。
人设，即人物设定，本是动漫领域的术语，现多指公众人物提前设定并演绎出来的人物形象，比如演艺明星的“学霸”形象，网红的“男神”“女神”形象等。
这些特定的人设吸引了特定的粉丝群体，从而产生了移动互联网时代的粉丝文化现象。
有人认为，立人设无可厚非，因为是公众人物，就要给自己立一个特定的人设；有人认为，人设毕竟是主观的，如果名不副实，形象有可能会因此而受损；有人认为，人设只是营造出来的形象，如果把人生当作一场带有“道具”的表演，演得再好也是虚假的……兴德中学准备召开由老师、家长、学生参加的“我看公众人物人设”座谈会，请你结合材料内容，以老师、家长或学生中的任何一种身份写一篇发言稿，阐述你的观点与思考。
电子游戏文化的发展与审美趋势分析
电子游戏文化的发展与审美趋势分析近年来，随着技术的不断进步和社会的不断发展，电子游戏作为一种重要的娱乐形式，已经逐渐深入人们的生活并产生了广泛的影响。
电子游戏不仅仅是简单的娱乐活动，更是一种文化现象，反映了当代社会和人们审美趋势的变化。
一、电子游戏文化的发展电子游戏的发展可以追溯到上世纪70年代的街机游戏时代，那时候的游戏画面粗糙，玩法简单，但已经成为了人们休闲娱乐的一部分。
随着技术的发展和计算机性能的提高，电子游戏的画面和音效也得到了极大的改进，游戏性和可玩性逐渐增强。
21世纪以来，随着移动互联网和智能手机的普及，移动游戏成为了电子游戏发展的重要方向。
人们可以随时随地通过手机来进行游戏，不再受到地理位置和时间的限制。
同时，随着虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术的发展，电子游戏的沉浸式体验得到了极大的提升，人们可以更加逼真地参与到游戏中。
二、电子游戏审美趋势的变化1. 画面与音效的提升随着技术的进步，电子游戏的画面和音效得到了极大的改进。
从最初的像素画面到现在的高清画面，游戏的画质越来越逼真。
音效方面，游戏中的音乐、配音和环境音效也更加精细，为玩家带来更好的感官体验。
这种提升对于电子游戏的审美趋势起到了重要的推动作用。
2. 叙事与情感体验的重视随着行业竞争的加剧，电子游戏制作商也开始注重游戏的叙事和情感体验。
无论是剧情的设置还是角色的塑造，都更加注重人物的情感表达和玩家的情感共鸣。
这种关注情感体验的趋势使得电子游戏从简单的娱乐工具升华为一种可以传达情感和思想的艺术形式。
3. 多样化的游戏题材与类型电子游戏的审美趋势也表现为游戏题材和类型的多样化。
早期的电子游戏主要以射击、平台、角色扮演等为主题，但现在的游戏早已突破了这些限制，涵盖了各个领域和题材。
从冒险类、解谜类到模拟经营类、战争类，游戏类型之间的选择丰富多样，满足了不同人群的需求。
4. 多人联机和电竞的兴起随着互联网的发展，多人联机和电竞逐渐成为电子游戏的重要组成部分。
2019杨浦区高三语文二模试卷及答案
2019杨浦区高三语文二模试卷及答案杨浦区2019学年度第二学期高三年级模拟质量调研一、积累应用（10 分）1. 按要求填空。
（5 分）（1）________________，此时无声胜有声。
（白居易《琵琶行（并序）》）（2）遥岑远目，献愁供恨，________________。
（辛弃疾《_________·登建康赏心亭》）（3）“窗”是古诗词中的常见物象，李清照在《声声慢》中用“________________，_____________”临窗抒发着晚年寂寞的情怀；李商隐在《夜雨寄北》中用“________，___________”寄托对妻子（或友人）的思念。
（4）李白登上金陵凤凰台，远眺时看到的自然景观是“_________________，________________。
”2. 按要求选择。
（5 分）（1）下列诗句中，哪两项蕴含的哲理最相近（）（）（3 分）A. 尽日寻春不见春，芒鞋踏遍陇头云。
归来笑拈梅花嗅，春在枝头已十分。
B. 胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。
等闲识得东风面，万紫千红总是春。
C. 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
小园香径独徘徊。
D. 众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。
（2）好友在一次重大考试中受挫，你想要送他一句话，下列句子最合适的一项是（）（2 分）A. 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
B. 长风破浪会有时，直挂云帆济苍海。
C. 他山之石，可以攻玉。
D. 春草明年绿，王孙归不归？二、阅读（70 分）（一）阅读下文，完成 3 3- -8 8 题。
（16 分）（1）目前国内网络微电影由于生存形态和创作动机的不同，大致可以分为四类：纪实微电影、剧情微电影、广告微电影和实验微电影。
无论是哪种类型，网络微电影这一当下互联网时代的“影像小品文”，是除网络外无法通过其他媒体或以其他方式体验的艺术，是一种新的艺术样式，是艺术发展尤其是影像艺术发展的一个必然趋势。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
移动互联网时代的审美分析
移动互联网时代是一个基于信息技术的概念，实际也就是哲学上的后现代社会。
这个时代在审美上的最大特点就是出现了社会美这一概念，将整个社会作为了一个审美对象，从现实走向了虚拟。
在这样一个时代背景之下，人们通过移动互联网审美，也通过移动互联网参与美的创造。
在一种看似通过审美获得最大公平与自由的假象之下，是审美化社会对人们审美感悟力与创造力的扼制。
标签：后现代社会；解释；平均美
随着物联网、云计算、大数据等网络及媒体技术的发展，人类逐步进入了移动互联网时代。
移动互联网时代是一个基于科技的概念，但是它所产生的影响已经超出了单纯的科技领域。
它的主要特点是移动化、社交化、碎片化，基于这些特点移动互联网开始显著改变人们的生活方式。
这样一个时代，不同的学科看到不同的侧面，但是又体现出共同的特点。
经济学家将其称为之消费社会，社会学家称之为大众社会，政治学家称之为民主社会，从科学技术的角度称之为信息社会，从哲学的角度称之为后现代社会。
从美学的角度，今天的社会称之为审美化的社会。
无论从哪一个学科角度看这个时代，都有一个共同的特点，那就是个体参与程度极高，并且在参与的同时价值看似多元实则缺乏独立思考。
从美学的角度，今天的社会称之为审美化的社会。
社会现实本身变成了美的商品，社会大众都可以享受美的生活。
审美化是一种普遍的大众现象，是消费社会的一种基本特征。
它的美学产物就是社会美，“是社会生活领域中的意象世界”。
[ 叶朗：《美学原理》，北京大学出版社，2009年，第203页。
]社会美可以分为许多不同的层面，比较直观如个人美容、家居服饰、城市景观；比较隐晦的如经济生活中符号价值的凸显、新闻媒体对社会现实的改造、科学技术对客观世界的改造，分析哲学从本体转到语言，用“解释”取代“事实”。
当然从人类审美的历史可以知道，诸如个人美容、家居服饰、城市景观等这些直观的社会美早已存在，然而后现代社会的社会美和历史上的类似现象已经有了本质上的区别。
这种区别就是上文所说的，这种社会美是后现代社会的独特产物，整个社会现实变成了审美的商品，变成了人们创造的艺术对象，变成了虚拟的对象。
从柏拉图以来，艺术就被认为是一种模仿，是一种想象的虚构的对象。
这种虚拟当然来源于现实世界，但是两个还是界限分明。
然而后现代社会，艺术与现实的边界已经模糊。
什么是现实？现实就是人们虚拟出来的产品。
在消费领域，产品的符号价值超越了实用价值，人们对名牌趋之若鹜。
在新闻领域，媒体的报道取代了事件的真实性。
这些生活中的现象看似难以理解，其背后的根源正是在于整个社会的审美化。
了解了这样的大环境，我们再回到移动互联网的小环境，这种审美化就变得更加具体，娛乐成为这个小环境之下的关键词，娱乐的内涵和外延在发生着迅速的变化。
一些原本不属于娱乐范畴的事物也开始变得具有娱乐性，比如社会事件。
传统意义对社会事件的评判出发点是伦理性质的，通过还原事件真相判定其是非
善恶，从而进行正确的价值引导，为构建更和谐美好的人类社会而服务。
然而在后现代社会媒体对社会事件的报道取代了事件的真实性，价值判断已经被娱乐化所取代，追求趣味性、戏剧性，为最大限度吸引受众关注的目的而服务。
事件真相失去标准，随着媒体的报道不断改变。
从宏观的哲学角度，世界变成了一个“解释”的世界，落实到现实层面，事件是媒体报道中的事件，是媒体“解释”中的事件。
媒体的受众当然是大众。
因为移动互联网的方便、快捷让最先接触到受众的媒体机构在“解释”事件的竞争中占得先机。
由此，最快速地到达受众，最高效地吸引受众变成了移动互联网时代媒体竞争的关键，而传统意义上的真实则被放到了越来越次要的位置。
另一方面，受众由于信息的不对等是极易受到媒体的引导的。
由此，在关注社会事件的过程中，移动互联网时代的媒体与受众彼此推动，越来越走向娱乐化、审美化，合力将具有严肃意义的社会事件创造成为具有审美意义的产品。
于是我们看到博人眼球的“震惊体”，目睹种种社会事件不断地反转，比虚构的小说情节还要跌宕起伏。
正像尼采所认为的那样，根本不存在实在论所断定的那种真实，我们只是通过解释的帷幕去看每一事物。
从社会事件到个人生活，这种用解释代替事实的现象也日益明显。
因为移动互联终端的方便快捷，人们已经不再单纯作为接受者或者欣赏者的身份而存在，而是成为创造者。
也就是上文所提到的后现代社会一个主要特点，就是个体参与的程度极高，对经济领域的高度参与将社会变成了消费社会，政治领域的高参与度表现在民主的广泛性，审美领域的高参与度让每个人都可以成为美的创造者，将自己本身作为一个审美的产品展示给外界。
移动终端上的各类社交软件、直播平台让每一个个人获得了展示的空间。
个人生活的真实性同样被掩盖，人人看到的都是被“解释”之后的样子。
所有的情感、情绪、经历都以最快的速度去释放，获得短暂的被关注的快感，来不及去思索去沉淀。
于是个人生活也走向了审美化，从现实走向虚幻。
在审美化的社会里，人类追求的民主和自由似乎得到了最大程度的实现，人人可以表达自己，人人可以评价对方。
人与人之间实现了完全的平等，因为人人都可以按照自己理想的方式叙述自己的生活，用语言叙述的生活就是真实的生活，解释的世界取代真实的世界。
审美能够通向自由，庄子的逍遥游，席勒的自由王国，康德的判断力批判等等，既从事实层面也从理论层面证明了这一点。
然而，移动互联网时代表现出来的审美化社会并不是真正的美。
首先我们把移动互联网终端的拥有者作为受众来分析。
如上所论，媒体为了追逐受众，势必对其产品进行设计，为了追逐最大多数的受众，其产品的水平所要达到的不是高水平而是平均数。
也就是说创造出来的产品是一种“平均美”。
“平均美”不需要受众投入无论是身体上还是智力上的努力就可以获得这种“平均美”。
因此，“平均美”有效地扼制了受众的审美感悟力，使受众最终丧失审美判断力。
失去了审美判断力，世界终将成为美的荒漠。
其次我们把移动互联网终端的拥有者作为创造者来分析。
多数的个体并不具有高水平的创造美的能力，只是一种直观的情感情绪的表达。
这样的产品并不是美的艺术作品，既缺乏美的形式也缺少美的内涵。
从两个角度我们都可以发现这样一种审美化的社会貌似实现了我们的审美理想，实则扼制了我们的审美感悟力和审美创造力。