西方喜剧电影文化
欧洲早期的著名喜剧大师
• 莎士比亚（英国） • 作品：“四大喜剧” • 《威尼斯商人》 • 《仲夏夜之梦》 • 《皆大欢喜》 • 《第十二夜》
• 莫里哀（法国） • 作品：《可笑的女才子》
《太太学堂》 《吝啬鬼》 《贵人迷》
英国著名的喜剧电影大师
卓别林
卓别林简介
• 查里.卓别林,于1889年4月16日出生在 英国伦敦一个喜剧演员家庭里，由于 父母的影响，自幼爱上了艺术，希望 当名演员。不幸父亲去世过早，母亲 得了神经病，年幼的卓别林成了孤儿 ，他进过孤儿院，做过乞丐，当过小 报童，小佣人，还在游艺场做过扫地 的杂工。
英国喜剧电影演员 罗文.阿特金
第一 个人魅力上的表演
• 罗文.阿特金
• 罗文.阿特金在扮演《憨豆先生》 • 这部著名的喜剧中，可是说是牺 • 牲了自己的个人形象来取悦观众。 • 虽然说他是牺牲了个人形象，但 • 是他的表现无可挑剔，非常的出 • 色，他的每一部电影都能感受到 • 一些特别的东西在里面，他的电 • 影十分的贴近生活，反映生活， • 让观众情不自禁的发笑，并在笑 • 声中去发现生活中的乐趣，让我 • 们的生活变得没那么的枯燥、乏 • 味。可以说罗文.阿特金的这部电 • 影是喜剧中的经典。 • 憨豆先生圣诞夜在家.wmv.WMV • 憨豆先生全集第三集.flv
然而一个偶然的机会，使卓别林实现了做演员 的愿望 。一个晚上，游艺场的一名主要喜剧演员 病倒了，经理急的没有办法，忽然想到扫地工卓别 林平时一直在学演戏，抱着试试的心理，叫卓别林 上台代演，可是那位喜剧演员是位身位魁梧的男子 汉，他的衣服卓别林穿起来又肥又大，裤子像个大 口袋，一双大鞋走起路拖拖踏踏，而圆顶礼帽却又 太小，这样装束，像个小流浪汉，一出场就引的大 家笑了。他一连演了好多场，小流浪汉的形象越演 越活。前文提到的小流浪汉的形象在他的第二部影 片《阵雨之间》中再次登台亮相，却成为日后卓别
1936年，一部由卓别林亲自做导演兼演员的优秀作 品《摩登时代》横空出世了，正因为这部影片超越 了其他单纯以他个人特点为卖点的悲剧性主题作品 ，改而反映了当时社会中一些重要的问题而被人们 广泛关注。
卓别林,摩登时代,01.flv
西方喜剧的形式
• 主要是以人物在表演的基础上构筑 喜剧的情节，一是演员得出位表演来 博得观众的大笑，类似于中国的“出傻 像"，代表是美国的吉姆·凯瑞或是英国 的憨豆先生,这是个人魅力上的表演； 二是以现实生活上的冲突，以电影中 的众多人物在荧幕上的“不合时宜的冲 撞”为基础的喜剧，这种喜剧电影的产 生不是演员的“出傻像”的表演，而是依 赖于电影编剧或是导演在情节上的安 排。
林喜剧电影的重要标志。
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桌别林早期的影片多从他本人的生活经历出发， 反映社会底层的小人物的生活和奋斗。搞笑的噱头 层出不穷。那时候卓别林的电影甚至没有剧本，演 员自由发挥，打打闹闹，经过剪辑，就是一卷。在 卓别林后期的影片，他开始有意识地反映社会问题 ，思想内容逐渐丰富，对社会的批判也趋于深刻， 剧中的人物也比早期电影更有血有肉，反映的社会 画面也更为广阔，创作的风格终于成熟起来。
二、好莱坞电影发展史
1.默片时期(1896~~1923) 卓别林——《淘金记》《城市之光》《摩登时代》《大独裁者》 勃斯特·基顿(喜剧电影奇才)(石面人) ——《航海家》《将军号》 哈洛德·苏埃德 ；哈莱·兰登等。
西方喜剧电影的鉴赏
• 喜剧是戏剧的主要体裁之一。它指以 可笑性为外在表现特征的一类戏剧。它源 于古希腊，由在收获季节祭祀酒神时的狂 欢游行演变而来。在喜剧中，主人公一般 以滑稽、幽默及对旁人无伤害的丑陋、乖 僻，表现生活中或丑、或美、或悲的一面 。
西方喜剧电影文化
电影的发展史
• 一、电影的的发明 1895月12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎卡铺辛路十四号的“大咖啡馆”地
下室中第一次公开售票播放电影，标志着电影的正式诞生。此后，电影影响 愈大，被成为“机械文艺女神”。其诞生和成长的历 史，也即是连续摄影的机 器、坚韧敏感的胶片和连续放映的机器这三种技术手段改进的过程。
第二 故事情节冲突的喜剧
• 作品一、《老友记》
• 电视剧《老友记》是描述由瑞秋·格林、罗斯·盖勒、莫妮卡 ·盖勒、钱德勒·宾、菲比·布菲、乔伊·崔比安尼扮演的6个 好朋友之间所发生的一系列故事，它也是美国NBC电视台 从1994年开播、连续播出了10年的一部幽默情景喜剧，成 为了美国历史上甚至是全球范围最成功、影响力最大的电 视剧之一。 《老友记》之所以受人欢迎，其一是因为它完 全具备消费良品的素质，而更重要的是，在不断的笑声中 ，它让我们看到了另一种和我们一样普通的生活，形形色 色的人因为情感、原则、利益、地位等问题产生矛盾、闹 出笑话，同时，亲情、友情、爱情也在这里升华。《老友 记》无形中成为人们日常生活的一面镜子，可以让我们学 习生活，去欣赏生活中的那些真善美。这部喜剧也因它的 故事情节冲突处理的很好而被人们文.阿特金更早在喜 剧给我们留下影响的自然是卓别 林，许多人就会想起一个身穿肥 大裤子脚踏大头皮鞋，头戴破烂 礼冒，留着硬毛刷胡子的流浪汉 形象。这位被称为一代笑匠的艺 术大师，一生创作了八十多部影 片，他以独特的喜刷艺术青演风 格和辛辣的讽刺手法。将电影提 到批判现实主义艺术的高度。是 20世纪最伟大的批判现实主义电 影艺术家，他的影片大部分由他 自己编导，自己主演，自己配乐 。其最大的特点是把粗放的滑稽 和微妙的讽刺相结合，使资本主 义社会的罪恶行以淋淳尽致地展 现。他那喜剧性的表演不仅令人 捧腹大笑，而且使人在笑中感到 有一种酸楚的味疲乏，激发出观 从对受压迫受欺凌的主人公无限 的同情心。
• 老友记(又名六人行)第一部-第1集.RMVB • 老友记friend9-05.RMVB
近代西方戏剧文化的历史变革和影响
近代西方戏剧文化的历史变革和影响戏剧作为一种传统文化形式，一直扮演着传递文化、传承思想的重要角色。
在西方文化中，戏剧的发展经历了多次历史变革，在不同历史时期对社会、文化等方面都产生了深刻影响。
一、古希腊戏剧文化古希腊戏剧文化是西方戏剧文化的起源。
公元前5世纪的古希腊时期，戏剧在文化和艺术方面都达到了巅峰。
著名的剧作家艾斯奇罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯的作品，塑造了人类永恒的悲喜剧矛盾，成为后来戏剧发展的重要基石。
古希腊戏剧也培育了戏剧的文化价值，让戏剧成为一种代表文明和智慧的文化形式，强调戏剧的社会功能和人文价值。
它对后来的欧洲戏剧文化有着重要的启示意义。
二、文艺复兴时期的改革在文艺复兴时期，戏剧文化经历了一场彻底的变革。
文艺复兴时期是欧洲文化的重要时期，其中的艺术家和思想家追求人性的复兴，反对宗教教条和中世纪的理念，对戏剧文化的创新和突破产生了深远影响。
在这一时期，意大利的喜剧已成为最受欢迎的演出形式之一。
莎士比亚的作品也在此时开始创作，他采用了古希腊神话和英格兰历史作为戏剧主题，展现人性的深邃与复杂。
这一时期的戏剧强调了戏剧的文学化和人性的复杂性，推动了后来戏剧文化的发展。
三、现代主义戏剧与戏剧革新20世纪初期，现代主义戏剧出现。
现代主义戏剧突破了传统戏剧形式和结构，大胆尝试了不同的表达方式，例如莎士比亚剧场中的意象主义、超现实主义和现代主义的作品等。
现代主义戏剧拓展了戏剧创作的思路，强调演员的表现力和审美形式的创新，使得戏剧变得更加丰富多彩。
此外，现代主义戏剧也让观众的审美观念变得更加成熟，加深了大众对戏剧文化的理解和认识。
这使得现代戏剧在世界范围内获得了更广泛的认可和接受。
四、影视产业的崛起在20世纪后半期，影视产业的崛起对戏剧文化也带来了深远影响。
电影和电视剧的制作技术和营销策略的快速发展，对观众带来了截然不同的艺术体验。
随着技术的不断提升，电影和电视剧的制作水平不断提高，社会观众观赏娱乐的方式也发生了重大转变。
最新 从喜剧电影《波普先生的企鹅》看美国家族文化的表达-精品
从喜剧电影《波普先生的企鹅》看美国家族文化的表达我们普遍认为，电影在层面上具有审美、启悟功能；在思想层面上具有、励志功能；在商业层面上具有消遣、娱乐功能。
电影在制作过程中，都会有意无意地体现出对上述功能的认同和侧重。
美国电影之所以在世界范围内取得比其他国家的电影更为优越的地位，是因为对上述电影功能淋漓尽致地全面发挥，并彰显核心价值，从而保持旺盛的生命力。
就连以搞笑搞怪、发挥娱乐功能为主的喜剧片，只要抓住文化这一主线，也堪称上等佳作。
进入21世纪以来，美国诞生了一系列反映家庭题材的，在全球热播的喜剧电影。
这些影片情节各异，但核心主题都是爱、正义、家族、亲情。
这些影片在主题上与全世界的普遍关注相契合，在叙事结构上成熟体现了人们对合理秩序的普遍需求，因而受到全球观众的喜爱。
2011年上映的《波普先生的企鹅》（Mr. Popper´s Penguins）就是其中的一部精品。
《波普先生的企鹅》是由马克·S·沃特斯（Mark S· Waters）导演并由好莱坞著名喜剧大师金·凯瑞（Jim Carrey）主演的一部喜剧片。
影片改编自理查德·艾特沃特和弗洛伦斯·艾特沃特出版于1938年的同名儿童小说。
该小说于1939年荣获了纽伯瑞儿童奖银奖。
小说讲述的是一个叫波普的油漆匠在19世纪30年代的经济大萧条时期，摆脱平庸的生活，实现梦想的故事。
为了“与时俱进”，影片对小说进行了大刀阔斧的改编。
主人公由蓝领阶层变成做为职业经理人的白领阶层，更贴近新时期观影群体的现实生活。
原著中，探险家是因为波普与其通信而相识，企鹅是做为礼物相送。
影片中，探险家即为波普的父亲，企鹅是父亲送给儿子的遗产。
这样的安排更能集中渲染家族、亲情这一主题。
原著中，为了养企鹅，波普把它们带到了纽约去表演，而后不得已踏上前往北极放生企鹅的“探险之旅”，情节稍显零散。
影片中，波普在与企鹅相处和营救企鹅的行动中，重新回归家庭，重新找到生活的快乐，企鹅作为父辈遗产发挥出救赎的巨大力量。
从喜剧电影《波普先生的企鹅》看美国家族文化的表达
桶。 企 鹅 的勇敢 行 为是对 主 人 的侧面 印 证 。 波普 的 英 雄 形 象集 中体 现 在 他 带 领 前妻 和儿 女与 动 物 园
管理 员纳特斗 智斗勇 、 成功 救 出企鹅 一事上。 由此 ，
前妻 对 波普 大加 赞 赏 ， 认 为这 是个 “ 极好 的第二次
约会 ” 。 临近 影片尾 声 ， 在各界人士都 到场 的绿茵餐
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从喜剧电影 《 波普先生的企鹅》
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电影 《 渡普 先生 的企鹅 》 海 报
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厅 的聚 会上 ， 儿子 比 利夸 奖 波 普 是个 “ 了不起 的爸
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平民英雄 主义的宣扬
爸” 。 波普 的英雄行 为在 于他 放弃 功 利之心 ， 回归爱
与 亲情 ， 带 领 家人 协 同营救 企 鹅 并取得 胜 利 。因此
以海 洋文明 著称 的西方 文 明 ， 从积 极 层面 上来
他 赢得 前妻和 儿女 的真 正 的崇拜 与认可， 从而 重构
家庭 的完整 。
讲， 孕育了美 国人崇 尚个人奋斗 、 探 险和不屈 不挠的 进取精神。 历史 上 ， 美 国自建 国后进 行 了轰 轰 烈 烈
好莱坞电影中的传统文化
好莱坞电影中的传统文化好莱坞作为全球电影业的重要中心，每年都有大量的电影作品面世。
这些电影作品中，不少融入了传统文化元素。
传统文化是一个民族文化的灵魂，体现了一个民族的精神风貌和价值观，包含着丰富的内涵和外延。
本文将探讨好莱坞电影中的传统文化元素，并分析其在电影中的表现形式和意义。
一、中国文化元素1.《功夫》《功夫》是一部以中国传统文化为背景的喜剧电影，讲述了中国功夫的传承和发展，并把中国的戏剧、文化与艺术元素巧妙地融合在一起。
电影中的人物角色头上都戴着不同风格的帽子，它们代表着不同功夫流派的意义，这正是中国传统文化的一个代表：文化融合。
2.《花木兰》《花木兰》是根据中国民间传说改编的演义小说，故事背景为中国古代，以女性争取平等权利的形象为主角，弘扬了中华民族的传统爱国主义和女性意识。
电影中穿着汉服的人物，古风画面，中式建筑和器具等元素，为电影增添了中国文化的气息。
二、日本文化元素1.《千与千寻》《千与千寻》是一部以日本神话为背景的动画电影，讲述了一个迷路进入神奈川县藤枝市的少女千寻，在神秘酒馆工作后，解救了被妖怪诅咒的人的故事。
电影中的日式建筑、街道、食物等元素，都融入了日本传统文化的气息，让观众深度感受到日本独特的文化魅力。
2.《真爱至上》《真爱至上》是一部以日本文化为背景的浪漫喜剧电影，讲述了一个美国商人前往日本寻找新市场，并在当地结识了一个女孩的故事。
电影中日式屋内、繁忙的街道、组合寿司等元素，为电影注入了日本文化的元素。
三、印度文化元素1.《印度阿三》《印度阿三》是一部以印度文化为背景的音乐喜剧电影，讲述了一个英国人前往印度，追寻爱情和音乐天赋的故事。
电影中印度经典舞蹈、斋戒节、河上的酒店等元素，展现了印度的独特文化特点，让观众更加了解印度文化的内涵。
2.《三傻大闹宝莱坞》《三傻大闹宝莱坞》结合了古代印度教经典《梨花燃》的创意和现代印度的场景和人物，讲述了一个年轻人们坚定追求自己梦想的故事。
由美国喜剧电影看美国文化的多元性_顾军
由美国喜剧电影看美国文化的多元性顾军(开封大学，河南开封475000)［摘要］美国喜剧电影历史较久，群星辈出，类型多样，其中展现了不同文化的互通、冲突与弥合。
这一方面是由以票房为王的好莱坞电影的商业性营销策略决定的，另一方面也与美国喜剧电影重个体，强调“以人为本”的平民视角有关。
尽管美国文化存在多元性已经为世所公认，但以美国喜剧电影为切入点来考察美国文化的多元性还是很有必要的。
文章从美国喜剧电影中的异国元素、少数族裔文化、非主流群体三方面，由美国喜剧电影看美国文化的多元性。
［关键词］美国电影；喜剧电影；美国文化；多元性在美国电影界，不仅好莱坞诸多电影工作者都是外籍移民，拥有不同的文化底蕴与审美观点，其出品的电影一般面向的也是驳杂的、全球范围内的观众。
因此，在好莱坞出品的电影中饱含着文化的多元性。
美国喜剧电影历史较久，群星辈出，类型多样，广受赞誉，其中也展现了不同文化的互通、冲突与弥合。
这一方面是由以票房为王的好莱坞电影的商业性营销策略决定的，另一方面也与美国喜剧电影重个体，强调“以人为本”的平民视角有关。
尽管美国文化存在多元性已经为世所公认，但以美国喜剧电影为切入点来考察美国文化的多元性还是很有必要的，这不仅可以理解美国喜剧电影备受青睐的原因，还有助于人们从了解电影这一极具传播优势的媒介在展现、塑造一种文化价值观，潜移默化地影响观众的审美倾向时的巨大话语力量。
一、美国喜剧电影中的异国元素美国电影一贯喜欢将各国的文化元素融入自己的视听语言中，或是诠释特定的主题或思想，或是单纯营造一种浓郁的异国氛围。
喜剧电影也不例外，例如，以成龙电影为代表的系列动作喜剧电影中，无论是《尖峰时刻》（Ｒush Hour）、《上海正午》（Shanghai Noon），抑或是《神奇燕尾服》（The Tuxedo）等，成龙本人的黄种人面孔以及他特有的“中国功夫”都是电影的卖点之一。
成龙往往在电影中饰演身手不凡但是又不断在打斗中闹出笑话、手忙脚乱的正面人物，如《尖峰时刻》中与美国洛杉矶警察局既有合作又互相竞争的香港督察，《上海正午》中的大内侍卫黄强等，他往往是一名有拳脚功夫，但是不适应美国生活的“菜鸟”，但是最终都能凭借自己的本事赢得美国人的认可。
从电影《岳父岳母真难当》感悟法国文化
2016.09一提到法国电影，大多数人首先想到的可能还是《天使爱美丽》，《放牛班的春天》这一类被标签为文艺片，艺术片的电影。
但近年来法国喜剧也逐渐拥有自己的地位，成为法国电影的标签之一。
电影《Qu'est-ce qu'on a fait au Bon Dieu?》就是一部一举成为2014年上半年法国票房冠军的家庭喜剧。
电影讲述一个信奉天主教的法国传统资产阶级家庭中有四个女儿，三个女儿却分别嫁给了阿拉伯人、犹太人和中国人。
老夫妻俩唯独期盼剩下未嫁的小女儿能找一个信奉天主教的法国白人，结果没想到小女儿找了一位非裔黑人。
在见到小女儿的这位非洲裔男友之后，夫妻俩万分失望，内心沮丧。
电影名正是来自于母亲的一句话：“我们到底是怎么得罪老天爷了？”而中文译名《岳父岳母真难当》更是直接反映了老夫妻俩在片中的身份以及在和几位不同文化背景的女婿相处过程中的难处。
四种不同的民族，不同文化背景的女婿加上传统法国父母，五种不同文化的碰撞有误会，有冲突，也有相互理解和笑料。
1．称呼片中Verneuil家的三女儿Ségolène嫁给了一个华裔小伙凌超。
按照中国人尊敬长辈使用尊称的传统礼节，凌超在每次遇到Verneuil夫妇时，都尊称他们为belle-maman,beau-papa，即岳母岳父。
然而岳父大人却并不习惯这一称呼。
电影中的一个情节：在多次被称为岳父后，Verneuil先生忍不住再一次提醒凌超：“我说了很多次了，不要叫我岳父，这让我不太舒服。
”凌超脸上浮现一丝尴尬：“好的，Claude。
”而同样身为女婿的David和Rachid在每次见面都直呼岳父岳母的名Marie，Claude。
这样一个小小的细节就反应出中西方文化上的一个不小的差异。
在中国古代，等级制度礼仪制度严苛，臣子对君王，晚辈对长辈都需要使用尊称，对平辈或晚辈会使用敬辞，对自己会使用谦辞。
唐玄宗封禅一事，使得“泰山”一语双关，既指封禅，又暗指妻父。
好莱坞电影文化专题(一)：经典好莱坞
好莱坞类型电影的主要模式
西部片 喜剧片
美国无声电影的主要成就表现 在喜剧片、西部片等方面。
犯罪片
悬疑片 歌舞片
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1990年由著名影星凯文· 科斯特纳自导自演的 《与狼共舞》，也是从新的视角，对美国以进步的名 义在西部大开发过程中对印地安人犯下的罪恶进行了深 刻的反思。影片第一次以白人的视点客观公正地再现了 印地安人的生存状态，从而完成了对印地安人及印地安 文化的再认识。 影片问世后获得了广泛的好评，并一举获得奥斯卡最 佳影片、最佳导演、最佳摄影等七项大奖，这部影片思 想深刻、技巧娴熟的影片还被电影理论家们称之为“新 的西部史诗”。
约翰· 福特
1973年获得AFI的第一个终生成就奖。 1973年8月31日因癌症在加州去世。
搜索者 The Searchers （1956）
另译：日落狂沙 导演：约翰· 福特 John Ford 主演：约翰· 韦恩 John Wayne
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关于种族主义和盲目仇恨的深层思考
搜索者海报
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20世纪60年代以来，西部片在思想内容和艺术风格上又 有了新的发展，一些影片在以往的讴歌英雄、抨击邪恶的基 础上，又增添了一些人性的内容和批判色彩。
美国参加这一组织的有8家大公司，即“比沃格拉夫”、 “爱迪生”、“维太格拉夫”、“爱赛耐”、兼营影片输入和发行 “乔治· 克莱恩”、“刘宾”、“山立格”和“卡勒姆”。 此外，美国唯一的两家外国制片商，即百代公司和梅里爱 公司，也加入了这个企业联合组织。
华尔街大财团的介入电影 和好莱坞电影城的正式诞生
《老友记》的叙事学解读
《老友记》的叙事学解读现代情景喜剧已不是单一的艺术创作，枯燥的情景喜剧很难在现实中生存。
《老友记》是20世纪末美国热播的著名情景喜剧，共获得了33次艾美奖提名，其中四次为“杰出喜剧奖”，连续五年获得全美民选奖的最受欢迎喜剧。
以叙事学角度，从叙事结构、叙事色彩、叙事时间、叙事习惯与风格等方面分析《老友记》，解读其成功路径。
标签：《老友记》；情景喜剧；叙事学《老友记》(Friends)又名《六人行》，是20世纪90年代起美国热播的著名情景喜剧，共十季，历时十年，从1994-2005年。
《老友记》自播出以来一直为NBC电视网的招牌剧，这部剧在欧美目前仍是最受欢迎的情景喜剧之一，收视率常居榜首。
《老友记》共获得了33次艾美奖提名，其中四次为“杰出喜剧奖”；获得了1996年的电影演员工会奖；被三次提名金球奖的最佳电视剧音乐剧喜剧奖；连续五年获得全美民选奖的最受欢迎喜剧。
全剧共237集，每集大约20分钟左右。
主要描述了三位男性罗斯Ross、钱德Chandler、乔依Joey，三位女性瑞秋、莫妮卡Monica、菲比Phoebe,六个好朋友的故事。
他们之间的友情、爱情和事业是整部情景喜剧的主线，观看《老友记》是学习美语、了解美国文化的非常好的途径。
在中国，最早推行《老友记》这部情景喜剧的是一些私立性质的英语学校，剧中几位演员原汁原味的美式发音以及生活化的对白使《老友记》成为了学习美语的好教材。
据报道上海的一所高中里，曾用《老友记》作为英语口语教材，使学生们又重新爱上了英语课。
在许多大学里也非常流行观看《老友记》，练习英语口语。
《老友记》不仅是欧美热映情景喜剧，而且是全球观众都喜欢的节目，因此，《老友记》值得我们进行认真的思考与研究。
一、叙事学发展的源流变迁20世纪20年代俄国形式主义叙事学及结构主义叙事学是叙事学的起源。
普洛普在《民间故事形态学》一书中，首次提出了“叙事学”的概念。
20世纪60年代结构主义叙事学受到普洛普的研究方法的深远影响。
20世纪六七十年代的捷克斯洛伐克喜剧电影研究
2020/11上反讽政治与战争1968年的“布拉格之春”失败后，捷克人民在追寻符合自己民族国家国情的社会主义道路上遭受挫折，捷克人民不满苏联的霸权主义，他们渴望自由与和平。
所以，20世纪60年代中期的很多艺术表达尤其是电影制作不可避免地与政治有关，同时也构成了捷克电影新浪潮的特质。
捷克导演米洛斯·福尔曼运用纪实的手法和技巧真实地揭示了捷克人民的生活状况，以喜剧的方式让捷克人民在悲苦的社会环境下开怀一笑。
福尔曼的影片中经常出现权力或当权者的形象，这些人物形象总是十分富有喜剧效果，他们或形态可笑、或举止滑稽。
如影片《消防员舞会》（The Firemen's Ball ，1967），讲述的是某小镇前消防局局长迎来了86岁大寿的同时被查出患有癌症，消防局的同事决定好好地为老局长办理生日聚会并特别定制了一把金色的斧头，以此表彰老局长多年为消防局所做的贡献。
为了让这个聚会更加热闹，同事们设置了抽奖环节和选美比赛，聚会过程中，奖品不断被自己人偷走；消防局的同事们为了满足自己的色欲，美其名曰培训来参加选美的姑娘们。
随后小镇上发生了一场大火，失火的房主是一名老头，老头家中的东西被大火烧尽，老头变得一无所有，消防局的人将老头带到聚会处，众人商议将本次聚会的奖品送给老头作为救济品，这时大家发现所有的奖品都被偷光了。
新局长建议把房间里的灯关掉，让偷盗之人借此机会归还奖品，当灯再次被打开时却发现消防局的同事们正拿着奖品试图放回原位。
聚会结束后，消防局的同事们想起还未给老局长颁发那把象征荣誉的金斧子时，却发现斧子也被人偷走。
影片中展现了消防员在人群中寻找选美小姐的贪婪眼神以及信誓旦旦地寻找小偷却发现是自己人之后的尴尬。
这种种的荒谬行为和话语将权力者塑造成了一个个小丑，他们无比认真地在说教，却浑然不知自己的可笑。
在表现当权者的形象时导演运用了很多特写镜头，而且这些当权者都是年纪较大的老人形象，导演用这种方式隐喻老朽的政权必然会被新生力量所取代。
以跨文化视角探析中西方电影的幽默艺术——以电影《午夜巴黎》为例
装 、喷 古 龙 香水在屋里写作吗？”吉尔慌忙地解释自己只是
在寻找创 作 灵 感 。类 似 这 而
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产生是 西方
结 构 ，人 们 处 于 一 种 弱 交 际 环 境 ，
此产生了以 尔穿越到过去
境 。同 样 ，当吉
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绝， 吉尔说我讨
你的作。 ，我
作
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，我
*而 作 作 。你
要另一个作
学 气 息 ，这与60年代美国的
景 息 息 关 。当时的
人 民 刚 二 战 的 阴 霾 中 走 出 ，但 政 治 迫 害 、贫 差 距 、反文
化 运 动 、种 族 矛 盾 等 一 系 列 问 仍 在 恶 化 ，随 后 继 出 现 的
《奇 爱 博 士 》、《热 天 午 后 》、《西 力 传 》等一系列黑色幽默电影
题揭露 生 活 的 尖 锐 问 ，讽 刺 现 实 世 界 的 黑 暗 ，代表作
品 《万有引力之虹》、《第二十二条军规》、《第 五号屠 宰 场 》等
影 当 时 无 数 的 青 年 文 艺 工 作 者 ，黑 幽 默 电 影 在 文
学派的影
应 运 而 生 ，并作为一种独特的 风格持
续 到现在。
西电影中最早出现的幽默透露出浓厚的黑色幽默文
不 同。
导演（
的电影）
*作为一
的西
电影， 的幽默风格 ：
，
获
。西 电影中 的
幽默艺术不
电影
来
的
思，
还在一
动了中西方不同的幽默文化的交流与
合 。从跨文化 来 看 ， 究 中 西 电 影 中 的 幽 默 艺 术 对 于
现不同
景文化的差异与影响有深远的意。