音乐教学中的形象思维训练
形象思维在音乐教学中的实践和探究
形象思维在音乐教学中的实践和探究形象思维在音乐教学中的实践和探究形象思维是指将抽象的概念或信息转化为具体、生动的形象，通过观察、感受和想象等方式进行思维的一种能力。
在音乐教学中，形象思维被广泛应用，可以帮助学生更深入地理解音乐内涵，激发音乐兴趣，提高学习效果。
本文将围绕形象思维在音乐教学中的实践和探究展开讨论。
一、形象思维的意义形象思维在音乐教学中的意义体现在以下几个方面：1. 增强学习兴趣：音乐是一门艺术，具有丰富的情感和表现力。
通过运用形象思维，可以将抽象的音乐概念转化为具体的形象，让学生更加直观地感受音乐，从而增加他们对音乐的兴趣。
2. 深化理解和记忆：通过观察、感受和想象等方式进行思维，可以帮助学生更加深入地理解和记忆音乐知识。
比如，通过观察乐器演奏的动作和姿态，学生可以更好地理解乐器的演奏技巧和音乐表现。
3. 拓宽思维空间：形象思维能够激发学生的创造力和想象力，拓宽他们的思维空间。
在音乐创作中，形象思维可以帮助学生产生新的音乐想法和表达方式，从而提高他们的创作水平。
二、形象思维在音乐教学中的实践1. 图像与音乐的结合：在音乐教学中，可以运用图像与音乐的结合来进行形象思维。
比如，可以播放一段音乐，让学生观察图像，并结合图像来感受音乐的表达和情感，进而理解音乐的内涵。
2. 视听交互：音乐是一门视听交互的艺术，可以通过音乐视频、音乐图片等方式进行形象思维。
教师可以引导学生观看音乐表演视频，让学生通过观察音乐家的动作和表情等来理解音乐的表达方式和情感。
3. 身体感受：音乐是一门需要全身投入的艺术，通过将身体动作与音乐结合，可以帮助学生更好地感受音乐的节奏、旋律和情感。
教师可以通过肢体语言和舞蹈等方式指导学生感受音乐的节奏和表达。
三、形象思维在音乐教学中的探究1. 形象思维与创造力的培养：形象思维可以激发学生的创造力和想象力，增强其音乐创作能力。
在音乐教学中，可以给学生提供一些创作的启发，引导他们通过形象思维来发散思维，创作出独特的音乐作品。
幼儿园小班形象思维教案
幼儿园小班形象思维教案教案名称：小班形象思维教学授课对象：幼儿园小班教学目标：1.培养幼儿形象思维的能力，促进幼儿的创意思维和创新意识的发展。
2.通过形象思维的培养，提高幼儿的学习兴趣，增强其自信心和自主性。
教学内容及方法：第一课：观察周围的环境教学内容：用眼睛看世界教学方法：1.引导幼儿看周围的事物，并用简单的语言描述它们的颜色、形状、大小等特征。
2.使用幼儿常见的生活用具如食物等，来让幼儿进行观察和比较，培养其形象思维能力。
3.利用简单的画图活动让幼儿尝试用绘画来表现眼前的事物。
第二课：运用各种材料进行创意构建教学内容：训练幼儿的观察力和想象力，通过构建物品，进行创新性思维的培养。
教学方法：1.让幼儿观察各种形状不同、颜色不同、大小不同的小物件，提高他们发现不同之处的能力。
2.对于某些物品，给予幼儿自由想象和创造，如让幼儿将橡皮筋拧成各种形状，或者用积木组成各种造型等。
3.进行简单的组装活动，可以让幼儿在操作中学习基本的几何概念，如大小、形状、位置等，从而提高其形象思维的能力。
第三课：用音乐、舞蹈表现形象思维教学内容：用音乐、舞蹈等艺术活动来表达思维，激发幼儿创作的欲望。
教学方法：1.选择简单易学的儿童歌曲，并通过不同的旋律、节奏、节拍、音量等提高幼儿的鉴赏力和音乐表现力。
2.通过简单的活动，让幼儿动起来，如进行各种简单的音乐节奏棒击打活动等。
3.利用恰当的舞蹈动作和造型表现不同的情感和思维，帮助幼儿了解生活中的各种情感。
第四课：让幼儿成为小小策展人教学内容：通过亲身体验构建的方式，使幼儿学习如何实现自己的想法，并培养创造性思维能力。
教学方法：1.提供各种不同样式的材料供幼儿设计和策展，如画画、摆布景等，给予幼儿自由创作的空间。
2.引导幼儿了解各种创意活动，如手工制作，展览及分享等，并通过实际操作，让他们了解构建活动中的各个环节。
3.让幼儿通过实际构建和体验，发现他们自己的创造力，提高自己的自信心和自主性。
形象思维和抽象思维
形象思维（imaginalthinking ）是用直观形象和表象解决问题的思维。
其特点是具体形象性。
按发展水平分三种形态：(1)学龄前儿童(三至六七岁)的思维，只反映同类事物中一般的东西，不是事物所有的本质特点。
(2)成人在接触大量事物的基础上，对表象进行加工的思维。
(3)也称“艺术思维”。
作家、艺术家在创作过程中对大量表象进行高度的分析、综合、抽象、概括，形成典型性形象的过程。
目录[隐藏]∙• 定义 ∙• 作用 ∙• 基本特点 ∙• 主要方法 ∙• 音乐训练法 ∙ • 参考资料形象思维-定义形象思维是对形象信息传递的客观形象体系进行感受、储存的基础上，结合主观的认识和情感进行识别（包括审美判断和科学判断等），并用一定的形式、手段和工具（包括文学语言、绘画线条色彩、音响节奏旋律及操作工具等）创造和描述形象（包括艺术形象和科学形象）的一种基本的思维形式。
从文学艺术创作角度分析：所谓形象思维，也就是艺术家在创作过程中始终伴随着形象、情感以及联想和想象，通过事物的个别特征去把握一般规律从而创作出艺术美的思维方式。
形象思维能力的大小往往决定一个人的审美水平。
形象思维始终伴随着形象，是通过“象”来构成思维流程的，就是所谓的神与物游。
形象思维始终伴随着感情形象思维离不开想象和联想。
形象思维-作用形象思维是反映和认识世界的重要思维形式，是培养人、教育人的有力工具，在科学研究中，科学家除了使用抽象思维以外，也经常使用形象思维。
在企业经营中，高度发达的形象思维，是企业家在激烈而又复杂的市场竞争中取胜不可缺少的重要条件。
高层管理者离开了形象信息，离开了形象思维，他所得到信息就可能只是间接的、过时的甚至不确切的，因此也就难以做出正确的决策。
形象思维与逻辑思维是两种基本的思维形态，过去人们曾把它们分别划归为不同的类别，认为“……科学家用概念来思考，而艺术家则用形象来思考。
”这是一种误解。
其实，形象思维并不仅仅属于艺术家，它也是科学家进行科学发现和创造的一种重要的思维形式。
《构建音乐中的动物形象》教案设计
本次教案设计的主题为“构建音乐中的动物形象”，旨在通过音乐表现技巧，让学生在音乐中感受到动物的形态、气息和特点，达到提升学生音乐感知和表现能力的目的。
一、教学目标1.了解音乐表现中的动物形象2.掌握运用乐曲元素来表现动物形象的技巧3.提升学生的表现能力和艺术鉴赏能力二、教学步骤1.铺陈导入（10分钟）老师可以从画面或简短的故事入手，引导学生想象画中的动物或故事中的动物形象，从而让学生接触到动物形象的表述和感受。
同时可以边说边播放一些自然环境的声音或具有代表性的乐曲，以引发学生的共鸣和情感共鸣。
2.介绍音乐元素（20分钟）老师可以介绍节奏、旋律、和声、音色等音乐元素，这些元素都可以被充分运用来表现动物形象。
例如，节奏可以作为表现爬行动物（如蜥蜴）的手段，旋律可以表现不同种类动物的气味和毛色，和声可以表现动物群体的运动，而色方面更是可以通过声呐、管风琴等特殊乐器来达到精准的表达效果。
3.提出问题及分组讨论（30分钟）老师在讲解完音乐元素后，可以对学生提出关于如何运用音乐元素来表现不同种类的动物等问题，进行小组讨论。
讨论时，老师可以通过提供图片或视频等多媒体元素，来给学生更全面的感受和刺激。
4.合唱练习（30分钟）老师可以准备一些有代表性的歌曲，让学生学习和唱唱此歌曲。
同时，老师可以统一主题，让学生了解歌曲的音乐元素和表现手法。
在一定程度上，帮助学生纾解压力，放松身心，加强团队合作意识，提高个人音乐表现水平。
5.活动展示（30分钟）通过小组间的表现与交流，让学生学以致用，把所学的音乐元素和表现技巧，应用于自己的音乐创作中，以期达到音乐学习中的实践性，并通过展示活动，加强对音乐元素和表现技巧的理解和掌握。
三、教学评估在教学过程中，老师应当根据教案设计的目标和步骤，及时做出评估和反馈。
1.课堂活动评估教师可以对每个环节的活动，通过观察和记录，来评估学生的表现和理解程度，既可以及时地反馈，也可以反思自己的教学过程。
音乐教学中如何发展学生的形象思维
的情 感体 验 ， 之全 身心 地 融入 音 乐 中 ， 使 与之 共欢 庆 ， 伤感 ， 同
从而 发展 学生 的形象 思维 能力 。
一
子 的形象 在 画家 的头脑 中储存 起来 ， 家这 “ 画 一挥而 就 ” 只是对
已经 储存 的信息 进行 提取 而 已。音 乐是 流动 的艺术 ， 对音 乐的
般 可 分 为各 种 音 乐要 素 的积 累 和 各 种 音 乐 作 品 表 象 的 积
累 。音 乐的旋 律 、 音符 按 一定 的节 奏 、 序 的运 动形 成 了音 乐 有 语 言。这 一语言 是 由许 多要素组 成 的 ，除上 面所 说 的音符 、 旋 律 和节 奏外 ， 还有 和 声 、 色 等等 。我 们 有 时把 音乐 课 说成 唱 音 歌 可是 不妥 的 ， 片面 的 ， 是 我们 应 该注 重 对这 些音 乐 要 素 的积 累 。熟悉 更 多的音 乐 作 品 ，是 丰 富音 乐表 象 的 另一 种重 要 方
ｌ 体 地Ｉ 一 关 注】 音 美园 ． 【
音乐教 学 中如 何发展 学生 的形 象思维
江苏 溧阳 ●刘 红 梅 思 维 的发展 是 一个 非 常复 杂而 漫 长 的过 程 ，它是 一 个从 的景致 中 ， 们 的想 象被 激 活 了 ， 的 学生 说 ： 听着 乐 曲 ． 孩子 有 我 低 级到 高 级 ， 不 完善 到完 善 的发展 过 程 ， 的基 本特 点 是从 感 到在 清澈 的海底 ， 在悠 闲游 动 ， 草在 快 乐舞动 。 从 它 鱼儿 水 有的 学 以具体 形 象思维 为 主要 形 式 ，逐 步 过渡 到 以抽 象逻 辑 思 维 为 生说 ： 仿佛 看到 了各种 海 洋动 物 在 围绕 着绿 色 的水 草嬉 戏 、 我 主 要形 式 ，且这种 抽 象逻 辑 思维 在 很大 程 度上 仍 然是 直 接与 感 性经 验相联 系的 ， 具有 很大 程 度 的具 体形 象 性 。因 而 。 在职 高 教学 中充 分发 挥学 生 的形 象思 维 是相 当重要 的 。音 乐是 表 情 性和 造型 性兼 而有 之 的艺术 ， 乐活 动在 培养 人 的情 感 、 音 联 追逐， 海底 的世界 是 那 么美 好 。有 的学 生说 ： 曲似乎 表 现水 乐 草 摇曳 ，海水 波 动 时 的一种 动 态 的形 象美 ……在 想 象力 的推 动下 ， 子们 根据 自己 的理 解诠 释 了乐 曲 ， 孩 尽管 他们 的理解 还
音乐教学中形象思维训练论文
音乐教学中的形象思维训练[内容摘要]：音乐教学中的形象思维训练是在老师的指导下，通过思维的开发、知识的积累、情感的投入、音乐形象的记忆等来完成的。
这是音乐创作的基础。
除此之外，在音乐教学当中，培养形象思维是生活中不可缺少的一部分，在联系实际的同时要结合新时代音乐教学的发展，培养出适应新时代的多方面人才。
[关健词]：形象；思维；积累；情感；记忆；创作【中图分类号】g420我是在音乐教育工作中探索了二十多年的一位普通教师，结合自己的教学实际，根据形象思维的特点，通过培养直觉能力、情感表达、联想创作、音乐记忆力、创造力五个方面我进行了形象思维训练，给学生一个形象思维的时间和空间。
教育的最终目的是要培养具有创造性才能的人。
而音乐教育又是培养人创造能力最直接的手段，这种手段既要有高度的抽象思维能力，又要有高度的形象思维能力，而这两种能力正是人的左、右脑所分别具有的优势功能。
过去的音乐教育忽略了这方面的培养，过多地注重音乐知识和技能的传授，限制了学生形象思维能力的发展，因此我们有必要在音乐教学中加强形象思维的训练。
一、丰富音乐的表象积累，培养学生的直觉能力人们对各种事物的感知能力是形象思维的基础，只有丰富的表象积累才能为形象思维提供广阔的天地。
知觉的范围很广，如视觉、听觉、触觉等，在连续五届的全国青年歌手大赛中，我积累了大量的音乐材料，而留在记忆中的是大家传唱最多、最有代表性的作品，这些作品具有鲜明的时代特点和很高的艺术价值，比如《西部放歌》、《儿行千里》、《春天的故事》、《神奇的九寨》、《父亲》、《放歌黑土地》等等，这些作品的基础都是生活的一个缩影，从情感上表现了人们对生活的感恩，对它们的感知我都是通过听来完成的，在不断续听的过程中感受音乐的内涵。
比如我们在教授《彩色的中国》时不仅要让学生会唱，还要让学生通过唱这首歌感受旋律的优美、休止符的巧妙使用、三拍子的圆润、节奏的舒展、以及力度变化的效果等等，另外就是让学生用自己了解的知识来感受音乐的韵味，经常的训练就可以逐步提高学生的知识水平和形象思维能力。
小学音乐思维拓展题
小学音乐思维拓展题
引言
音乐是人类生活中不可或缺的一部分，也是小学教育中的重要内容。
在研究音乐的过程中，除了必要的音乐理论和技巧，培养学生的音乐思维也是非常重要的。
本文将介绍一些小学音乐思维拓展题，以此帮助学生更好地理解和掌握音乐知识。
思维拓展题
1. 童话情节谱曲
让学生阅读一个有趣的童话故事，然后让他们为其中的情节谱曲。
要求学生根据情节的变化，选择不同的旋律和节奏，以表现出故事情节的不同情感和氛围。
2. 音乐的感觉
播放一段音乐，在结束后让学生描述他们从中感受到了什么。
可以引导学生注意音乐中的节奏、旋律、音调、速度等要素，从而更好地理解和感受音乐的表现力。
3. 创作歌曲
让学生自由创作一首简单的歌曲。
可以提供一些简单的旋律或节奏，让学生以此为基础，自由发挥，创作出自己的作品。
通过创作，学生可以更好地理解音乐的结构和特点。
4. 听音辨面
播放两段不同的音乐，要求学生听完后判断它们表达的是不是相同的情感和氛围。
通过比较，学生可以更好地理解音乐和情感之间的联系。
结论
小学音乐思维拓展题能够帮助学生更好地理解和掌握音乐知识。
在学习音乐的过程中，教师和家长都应该注意培养学生的音乐思维，从而提高学生的音乐素养和表现力。
初中音乐思维训练教案
初中音乐思维训练教案课程目标：1. 培养学生的音乐感知能力和审美能力。
2. 提高学生的音乐创造力和想象力。
3. 培养学生对音乐的兴趣和热爱。
教学内容：1. 音乐基本元素的学习：音高、音色、节奏、旋律等。
2. 音乐欣赏和分析：欣赏各种类型的音乐作品，分析其音乐特点和表达的情感。
3. 音乐创作和实践：通过创作和表演，培养学生的音乐创造力和表现力。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过播放一首美妙的音乐，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 教师简要介绍本节课的目标和内容，激发学生的学习热情。
二、音乐基本元素的学习（15分钟）1. 教师讲解音高、音色、节奏、旋律等基本音乐元素的概念和作用。
2. 教师通过示例和练习，引导学生学习和掌握基本音乐元素。
三、音乐欣赏和分析（15分钟）1. 教师播放一首音乐作品，要求学生认真聆听并感受。
2. 教师引导学生分析和讨论音乐作品的特点和表达的情感。
3. 教师分享自己对音乐作品的见解和感受，与学生进行互动交流。
四、音乐创作和实践（15分钟）1. 教师提出一个音乐创作的主题或情境，要求学生以小组的形式进行创作和表演。
2. 教师引导学生运用所学的音乐元素进行创作，鼓励学生发挥想象力和创造力。
3. 各小组展示自己的创作成果，教师进行评价和指导。
五、总结和反思（5分钟）1. 教师引导学生回顾本节课的学习内容和收获。
2. 学生分享自己的学习感受和体验。
3. 教师对学生的表现进行总结和鼓励，提醒学生继续努力。
教学评价：1. 学生对音乐基本元素的学习和理解程度。
2. 学生对音乐作品欣赏和分析的能力。
3. 学生在音乐创作和实践中的表现和创造力。
教学资源：1. 音乐教材或乐谱。
2. 音响设备或音乐播放器。
3. 音乐创作工具或乐器。
教学建议：1. 注重学生的个体差异，因材施教，给予每个学生充分的机会展示自己的才华。
2. 鼓励学生积极参与音乐创作和实践，培养学生的创造力和想象力。
3. 定期进行音乐欣赏和分析，提高学生的音乐感知能力和审美能力。
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浅议音乐教学中的形象思维训练
音乐是兼有表情性和造型性的艺术,又具有不确定性的特点,在培养情感和联想、想像力方面有很重要的作用。
过去的音乐教育忽略了这方面的培养,过多地注重音乐知识和技能的传授,限制了学生形象思维能力的发展,因此我们有必要在音乐教学中加强形象思维的训练。
根据形象思维的特点,我们可以通过培养直觉能力、情感、联想和想像,音乐记忆力、创造力五个方面进行形象思维训练,发展学生的形象思维。
一、丰富音乐的表象积累,培养学生的直觉能力
音乐的表象积累大致可以分为两类,一是对各种音乐要素的表象积累,二是对各种音乐作品的表象积累。
音乐语言是由音乐的各种要素组成的,如旋律、节奏、音色、和声等。
把音乐课简单地认作教歌的过程是片面的,加强形象思维的训练就要注意各种音乐要素的表象积累。
熟悉更多的音乐作品是积累丰富的音乐表象另一种重要方式。
作曲家之所以会创作出风格各异的作品,和他们有着丰富的音乐作品表象积累有很重要的关系。
他们随时随地注意搜集各种音乐素材运用到自己的作品之中,如,德沃夏克《自新大陆》交响曲的慢板乐章取自一首黑人民歌,我国作曲家刘炽的《我的祖国》的旋律则是从几十首中国民歌的旋律中诞生的。
在音乐教学中我们要让学生大量掌握音乐作品,从最新的音乐教材统计在小学阶段学生将会演唱一
定数量的歌曲,欣赏古今中外的音乐作品,这将大大地加强学生音
乐表象积累,为发展形象思维打下了良好的基础。
二、通过音乐培养丰富的情感形象
思维的一个重要特征是情感性。
从心理学的角度看,情感是人们对客观事物态度的体验,人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现。
从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露,而音乐则是最善于表现感情的艺术。
柔美、慢速、稍弱的音乐同人们平静的心境是吻合的,激烈、快速和强的音乐同人们激动时的心情是相似的,而下行的旋律造成的压抑的感觉又同人们悲伤时的心情一样,因此人们常常用音乐来表达自己的感情。
而在强烈的音乐感情因素影响下,形象思维则得到更大的发展。
通过音乐培养学生丰富的情感首先要培养学生对音乐的兴趣,运用一切方法启动学生的积极性,如,现在所提倡的愉快教学、参与教学、趣味教学都是行之有效的好方法。
其次要鼓励学生运用音乐表现自己的情感。
演唱和演奏就是表达内心感情的最好方式,因为演唱和演奏的过程就是内心情感抒发的过程,是内心情感更深层的流露,也是感情的一次升华。
比如,在抗日战争时期流亡的学生聚集在一起,总要唱起我的家在东北松花江上……,表达对沦陷的家乡的
怀念和对日本侵略者的仇恨。
《二泉映月》虽然是一首优秀的中国作品,但也能使外国人产生同样的情感。
日本著名指挥家小泽征尔在指挥该曲时,就体验到了一种深深的“断肠之感”。
在音乐教学中启发学生的情感和演唱、演奏是分不开的,投入了丰富的情感会使
歌声(乐声)更富于感染力,反过来又会激发学生更为深厚、强烈的情感活动。
三、培养联想和想像力,发展形象思维
在音乐教学中,培养学生的联想力和想像力可从以下五个方面进行。
1、掌握音乐的表现手法。
这是引起联想和想像的必要条件。
如钢琴的快速琶音好像流水,长笛三度音好像鸟呜,定音鼓的轮击好象雷声,快速半音阶下行的旋律好象下雨的形象等等。
2、积累约定成俗的曲调。
它可以使人产生对某一特定地区风土人情或特定历史背景的联想。
如,听到《信天游》就可以联想起黄土高原的景象,听到《茉莉花》就好象见到了秀丽的江南水乡。
3、鼓励学生在特定情感基础上的“瞎想”。
过去的观点是避免学生在欣赏音乐中编故事,如果在正确感受音乐情感基础上鼓励学生展开想像的翅膀,是否对发展形象思维有更大的好处呢?
4、经常进行选择性想像训练。
教师先提供一个想像的范围,由学生选择适合的音乐。
比如,教师提出一个田园的景象,学生可以选择《森吉德玛》、《田园》、《龟兔赛跑》开始音乐等。
5、丰富学生各方面的感受,增加想像的深度和广度。
四、加强音乐记忆,促进形象思维发展
形象记忆是右脑的功能之一,加强记忆力的培养可以促进形象思维发展。
思维是非常依赖于记忆的,由于音乐具有流动性的特点,因此追踪和理解音乐就必须依靠己忆去完成。
也就是当音乐的实际音
响消失之后,在心里仍然要保留这个“音响”,这就是“内心音乐感”。
这种能力的形成对提高记忆力有很大的帮助。
记忆的方式概括起来有两种,一种是抽象记忆,另一种是形象记忆,即把记忆同某种形象联系起来。
凡是记忆力强的人,他们的形象记忆能力都很强。
音乐家的记忆一般都很强,莫扎特能够凭记忆把多声部的《赞美歌》记录下来,门德尔松能把遗失的管弦乐总谱凭记忆再写出来。
五、把培养创造性思维与发展形象思维结合起来
培养学生创造性思维是对传统教育的改革,长期以来我们习惯了教师讲学生听的教学方法,即使是经过改革后的启发式教学也存在着把学生的思维限制在教师所规定的范围内的弊玻在音乐教音中,过去我们认为学生会演唱、演奏就是个好学生了,现在看就不够了,不仅会演唱、演奏,还要会创作,才是好学生。
只有敢于创新,发展创造性思维,才能成为一个有创造性才能的人。