八年级音乐教学反思(共4篇)
音乐课教学反思【优秀5篇】

音乐课教学反思【优秀5篇】篇一:音乐教学反思篇一音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术,它作为素质教育的的重要内容和实施美育的主要途径,不仅能陶冶情操、提高素质,而且由于开发智力,特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用。
时代发展呼唤创新人才,社会进步需要创新人才。
因此,创新能力的培养就成为我们现阶段教育的当务之急。
音乐是一种非语义的信息,音乐艺术是抽象的艺术。
音乐艺术的创作、表演、欣赏等各个环节,均体现了鲜明的创造意识、创造思维并伴随着独特的创造行为,音乐艺术是创造性最强的艺术之一,因此,音乐教学在培养学生创新思维方面,有着极大的优势。
《音乐课程标准》标准中指出:“通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力。
”音乐新课程标准还在“分学段的内容标准”中,把“创造”作为专门一项予以阐述,可见,音乐新课程标准是十分强调培养学生的创新能力的。
思维是智力的核心。
从创新的角度讲,创新思维也是创新能力的核心。
从小学生的年龄特点和认识水平的实际出发,在教学实践过程中,我们更要注重对学生创新思维的培养。
我在音乐教学中,采取多种形式,着重探讨了学生创新思维的培养问题,收到了良好的效果。
创编歌词,培养学生的创新思维。
在音乐教学活动中,选择一些学生熟悉的歌曲,让学生为歌曲重新填词,或者少量的改写歌词,有利于激发学生的学习兴趣,变被动学习为主动学习,从而培养学生的创新思维。
篇二:音乐教学反思篇二一年级小同学唱歌的热情高,兴趣浓,但具体在学唱的过程中却缺乏持久性。
这就要求教师在教学时准确把握学生的思想动态及兴趣需求,及时调整课堂教学环节,营造适合学生的课堂教学氛围,让学生总能处在一种亢奋阶段促进教学进程,提高教学效果。
在教学《报春》这首歌曲时,我首先以模拟布谷鸟的叫声进入教室,一下子就把学生的兴趣调动起来了,于是我抓住时机展开教学,同学们兴趣盎然,学习效果明显提高。
初二音乐教学反思

初二音乐教学反思初二音乐教学反思模板5篇音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论,对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考,从中归纳出成败得失,为不断优化后面教学提供重要的条件。
下面是小编给大家整理的初二音乐教学反思,希望大家喜欢!初二音乐教学反思精选篇1初中阶段的学生正处在增长知识的时期,除了要加强知识框架的构建与积累外,德育也十分重要。
初中阶段的孩子们正处在一个心智不断发展与成熟的阶段,好的德育可以陶冶学生的性情,提升学生的审美趣味,帮助学生构建良好的人生观与价值观。
音乐教育正是初中德育中重要的环节。
然而,当下的初中音乐教育却仍然存在许多值得我们反思的地方,结合自己的教学实践,笔者认为主要有以下几个方面。
一、教材中“音乐”的含量较低参看苏教版初中音乐的教材内容不难发现,教材中“音乐”的含量其实很少,教材中很多内容都是关于音乐知识与音乐技巧的,这些技巧和学生的生活并不贴近,学生理解起来不仅存在障碍,还会丝毫提不起兴趣。
授课时,很多时候是教师空洞地讲授某些民族音乐的发展历程、背景以及音乐的特色,学生的参与极少,音乐课成了教师的独角戏。
此外,音乐课很多时候基本上变成了唱歌课,课程的讲授就是教师简单机械地将一首歌教给学生,直到学生们会唱为止。
在音乐课上,音乐的内涵、音乐的韵味、音乐的价值完全没有得到体现。
音乐课上教师应当注重学生们对于音乐的感知,应当将学生作为主体,应当更注重音乐本身,然而现今的音乐教育在这些方面都存在明显的缺失。
音乐课的反思首先要从教学内容着手,教材中音乐的含量低是一个亟待改善的现状,课堂上教师不应该一味地讲授那些枯燥的和学生们所处的时代很远的音乐的发展历程,这对于学生们对音乐的感知并没有实质性的作用。
音乐课上,教师应当更多地让学生真正和好的音乐接触,让他们有机会欣赏与领略音乐的实质。
音乐是另一种形式的表达,音乐不是简单地唱歌,透过音乐学生如果能够体会到背后的情感与韵味,那就达到了音乐教育的真正目的,那也是音乐教师应当寻找的目标。
八年级音乐教学反思15篇

八年级音乐教学反思15篇八年级音乐教学反思1本周上了四节音乐课,从中感受到了一些启示。
音乐的课堂重点在于把握歌曲教学的深度,在歌曲教学中,我也设计了一步一步环节来解决歌曲教学的重点和难点,但由于每一次教学对象的变化,教学设计也无法一成不变。
而在这次教学中反映出来的问题恰恰是对学生能力的把握不足,学生就象是一座藏有宝藏的大山,在他们身上随时都会给教师带来惊喜,在预设不足的时候生成也就产生了。
在歌曲教学中教师完全可以再深入地挖掘下去,不要被预先搭建好的课堂框架而束缚,为了结束而结束。
歌曲就该给人以畅快淋漓之感,不管是教师还是学生,在课堂中都可以完全地去享受歌曲带来的美,那么怎样尽情地去挖掘歌曲给我们带来的震撼力呢?这就需要教师去逐步引导,通过层层深入如情绪、速度、力度的变化再到歌曲演唱的形式变化。
当学生的学习水平达到甚至超过教师的预设时,我也在思考着教师这时候可以做些什么,该做些什么?我想我们是不是可以让孩子在熟悉歌曲的基础上,充分发挥他们自己的想法去演绎歌曲,加入他们的思想歌曲也会更有他们个人的独特味道,对就是味道!每首歌曲都有自己的味道,每个人感受的`味道也不一样,哪怕只是一个小音符的处理、一次演唱形式的变化,也会赋予歌曲新的生命力。
而我们想要给予学生的不也正是这样一种理解歌曲、演绎歌曲、创造歌曲的能力吗?八年级音乐教学反思2歌曲《大海啊故乡》是影片《大海在呼唤》的主题歌。
音乐通俗易懂,格调高雅,旋律流畅舒展,优美动听,感情真挚,节奏严谨,结构简洁,短小易唱,是一首脍炙人口的抒情歌曲。
在讲授歌曲时,播放课件,在《大海啊故乡》的伴奏音乐下,一副副美丽的大海的画面展现在孩子们的面前,使孩子们仿佛来到了大海边,感受大海那份情怀。
自然的引出课题,通过范唱歌曲,感受歌曲的情绪,让学生随着音乐划拍哼唱旋律,随伴奏演唱歌曲,通过不同的演唱形式,使学生更加熟悉歌曲,整体把握歌曲的风格及歌曲的'主题思想;在歌曲的艺术处理时一个是注意了主导节奏,另一个是重复“大海啊,故乡”情绪的不同层次,每重复一次感情的发展就更进一步,从亲切倾诉—抒发情怀—情感深华—怀恋之情,从而更好地表达出对祖国对故乡的深情。
初中音乐课教学反思(5篇)

初中音乐课教学反思(5篇)初中音乐课教学反思1 内容【摘要】:^p :“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学习领域,本文针对这一领域的重要性与根据学生厌听音乐的现象,对如何通过音乐欣赏去激发学生学习音乐的兴趣和进步学生音乐审美的才能,进展了重开放式地提问题和重体验式教学法两方面的浅谈与描绘。
【关键词】:^p :音乐感受才能开放式体验式“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学习领域,是整个音乐学习活动的根底,是培养学生音乐审美才能的有效途径。
同时音乐心理学家研究说明:任何一种音乐才能,都是在音乐感受才能根底上开展起来的。
因此,在教学中应想方设法激发学生听赏音乐的兴趣,鼓励学生对所听音乐发表有独立的感受与见解,通过多种形式引导学生积极参与音乐体验,尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目的奠定根底。
一、重开放式,轻关闭式。
在这里的“开放”,本人诠释为问题的答案范围宽;而“关闭”那么是局限在某个详细的小范围问题去考虑。
在音乐欣赏课堂中,应根据学生的详细情况去侧重开放式地提问题,让学生通过多方面、多层次的考虑与感受发表自己个性化见解,从而到达激发学生学习的兴趣和进步学生感受音乐的才能。
反之,那么要尽可能地避开关闭式地提问题。
学生是教学最有用而广泛的资,我们应从多方面去开发他、塑造他,假如把学生引入一种思维或关在一个“峡谷”,以我个人的理论来看,会出现三种结果:1不适应或这种思维较弱的学生对课堂产生厌感,甚至恐惧感;2就算是合适某位同学的强项思维,假如继续开展下去,也会成为定向思维,出现智力偏向;3整个课堂会很冷清,因为它不是面向全体学生,不注重四面鲜花齐放的创设。
据此,我做了以下的教学尝试:在欣赏课《瑶族舞曲》中,进展到欣赏第二局部主题时,我第一次是这样设计问题:请同学们认真感受第二局部的主题,完成以下三个问题:拍子〔3/4〕;速度〔中速〕;力度〔较弱〕。
学生听后,老师按顺序逐个引导答复。
理论后,教学任务根本完成,但由于受到关闭式问题的局限,学生的表现为两种:一是根据提问都不会的学生干脆不说;二是知道个别答案但顺序不对的也静止不动。
初二上学期音乐教师教学反思

初二上学期音乐教师教学反思在初二上学期的音乐教学工作中,我有了许多新的感悟和体会。
回顾这一学期的教学历程,既有成功之处,也有需要改进的地方。
一、教学中的亮点1. 多样化的教学方法在教学过程中,我采用了多种教学方法,如示范演唱、欣赏视频、小组讨论等。
这些方法激发了学生的学习兴趣,让他们更加积极地参与到课堂中来。
例如,在教授一首民歌时,我先播放了一段当地歌手的演唱视频,让学生感受民歌的独特魅力,然后再进行示范演唱,引导学生模仿演唱,最后通过小组讨论的方式,让学生分享自己对民歌的理解和感受。
2. 注重音乐实践音乐是一门实践性很强的学科,因此我在教学中注重让学生进行音乐实践。
例如,在学习乐器演奏时,我会给学生提供足够的时间进行练习,并组织学生进行小组演奏和班级演奏,让他们在实践中提高自己的演奏水平。
此外,我还鼓励学生参加学校的音乐社团和文艺活动,让他们在更大的舞台上展示自己的音乐才华。
3. 关注学生个体差异每个学生的音乐基础和兴趣爱好都不同,因此我在教学中关注学生的个体差异,因材施教。
对于音乐基础较好的学生,我会给予他们更高的要求和更多的挑战,让他们在音乐学习中不断进步;对于音乐基础较弱的学生,我会给予他们更多的关心和帮助,让他们逐步提高自己的音乐水平。
二、教学中的不足1. 教学内容的选择不够精准在教学内容的选择上,有时候我没有充分考虑到学生的兴趣爱好和实际水平,导致部分教学内容过于简单或过于复杂,影响了学生的学习积极性。
例如,在选择欣赏曲目时,有些曲目过于高深,学生难以理解,而有些曲目又过于简单,缺乏挑战性。
2. 课堂管理有待加强在课堂教学中,有时候会出现学生纪律不好的情况,影响了教学效果。
这说明我的课堂管理还存在一些问题,需要进一步加强。
例如,在组织小组讨论时,有些学生趁机聊天,不认真参与讨论;在进行乐器演奏练习时,有些学生不遵守纪律,随意摆弄乐器。
3. 评价方式不够多元化在教学评价方面,我主要采用了考试和作业的方式,评价方式比较单一。
初二音乐教学反思(精选4篇)

初二音乐教学反思(精选4篇)初二音乐篇1课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死教材是教学之本,依教材上课“没商量”。
我们国家的教材建设已有了长足的进步。
在八十年代末,九十年代初首先打破了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本,这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间,形成新的教学格局起到了积极的作用。
但毕竟人们的国家太大了,地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡,要用几套教材来作“教学之本”,实在是勉为其难。
就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说,这套教材八十年代未开始编,九一年开始在部分地区实验使用,九三年在全省推广使用。
编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用,这从九十年代初全国经济发展的势态看浙江省的经济发展地位,无疑是准确的。
可问题是,仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省,其经济水平的差异也是显面易见的。
经济发展的不平衡,必定还来教育文化的差异。
可我们使用统一教材,就是对这种事实上存在的差异视而不见,这与教育学的基本大批量是相悖的。
另外,一本教材从编写到使用的周期很长,对教材重新作出修订则所需的时间更长。
在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代,人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着,而唯有我们的教材不变,要学生唱的歌曲不变。
这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣,对我们所唱的歌感兴趣?再有,我们对“教科书”那种根深蒂固的虔诚,执行起来从不打折扣的那种严肃认真态度,一些教师对教材的依恋及所有管理层面上的考核、评估、督查都是以此为据,更加剧了这种不例题。
因此,我们什么时候能做到不再以“教材是教学之本”而以“教学以人为本”,让每个教师都能根据教学对象的实际情况来接待教学内容(这里暂且不论我们音乐教师是否都具备这种水平与能力),才能出现我国自己的真正意义的教学法,才会有中国自己的“奥尔夫”、“柯达伊”。
【精品】八年级音乐教学反思(共4篇)

八年级音乐教学反思(共4篇)篇一:2013--2014上八年级音乐教学反思八年级音乐教学反思第一课:节奏节拍教学反思这节课我主要是用了一些奥尔夫教学法,用律动的方式完成了这节课。
因为整堂课都采用了游戏的方式,所以学生比较感兴趣。
但是也有不足之处,不足之处每当提到一些音乐要素时,比如音的强弱,长短、音色等,大家都有些茫然。
第二课:歌唱祖国教学反思这首歌曲是大家都比较耳熟能详的,所以在教唱时比较容易,我只用钢琴带了一遍,学生基本上都能完成。
但是在二八前空处唱的不准确,所以在此我又进行了训练。
不足之处,在整首歌曲的演唱时,学生的激情不够。
二声部的合唱部分也不是那么准确,容易在里面乱吼乱叫。
歌曲完成的有些勉强。
第三课:举杯祝福教学反思歌曲《举杯祝福》是一首很欢快的新疆乌兹别克族的民歌。
乌孜别克族民间音乐曲调优美、节奏明快。
乐器种类很多,其中都它尔、弹布尔、手鼓是比较有代表性的。
在学习歌曲之前我先对歌曲的地域特点以及代表性的乐器进行了介绍,让学生进一步了解我国五十六个民族的音乐。
接下来开始进入了正式学唱阶段,首先是初步听赏,然后提出问题,歌曲的情绪怎样?学生在听完之后多数都能回答出歌曲的情绪是热情奔放的。
这就为接下来的学唱歌曲奠定了很好的基础,在视唱歌曲后,我说道:“热情奔放是新疆民歌的特点,表现出他们对生活的热爱。
大家想一想,这首歌曲怎样体现这种热情奔放的情绪的?可以从音乐的节奏、旋律、速度、力度等音乐要素分析。
”说完后,学生开始分小组讨论了,经过讨论和我的提示,学生总结出以下特点:1、运用了较多的附点音符。
2、速度稍快。
3、力度较强,特别是第二段的“嘿”把情绪推向高潮。
4、音乐的结构比较工整。
5、节奏具有舞蹈性。
接下来我就让同学们注意这几个方面,然后就能表现出歌曲热情奔放的情绪了。
在整节课的教学中,体现了新课标所提出的以教师为主导,学生为主体,以提高学生的审美情趣为核心,给学生营造了一个轻松、愉快的学习音乐的环境,让学生在快乐中学习音乐、理解音乐,以此来提高他们的审美能力。
八年级音乐教学反思15篇

八年级音乐教学反思八年级音乐教学反思 15篇身为一位到岗不久的教师,我们需要很强的教学能力,对学到的教学技巧,我们可以记录在教学反思中,那么问题来了,教学反思应该怎么写?以下是小编为大家收集的八年级音乐教学反思,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
八年级音乐教学反思 1这是八年级的一首京剧《这一封书信来的巧》。
这是程老师的一节优质课,这节课有很大的难度,很多在场的老师纷纷表示平时这节课都是让学生来欣赏的,根本不知道该如何去讲,讲起来很麻烦。
但程老师今天选择了这样一节课,让在场的老师都感到惊讶……程老师的这节课安排是这样的,先让同学们一起说一说我们的国粹京剧,以及个人对京剧的了解。
接着老师介绍了京剧形形色色的人物,京剧的行当……并且带上了大胡子给学生表演了一段,让学生猜测她所表演的属于京剧的哪个行当?学生在了解了京剧行当的基础上轻易就回答出来了是老生。
接着引出了唱段《这一封书信来的巧》,让学生先是聆听,在聆听的过程中找出京剧唱腔中发音跟我们的普通话在什么地方是不一样的。
接下来让学生将地方口音带入歌词一起朗读一边,并用击掌来演示节奏,总结出强弱规律。
在发音和节奏都掌握的基础上开始尝试演唱,学生唱前半句,老师唱后半句这样的形式来互相学习,并且找出比较难唱的地方一起解决。
老师还即兴给大家念了这封书信的独白,老师的腔调不仅让学生折服,更让在场的老师佩服。
这节课的亮点在于,到最后老师才出示了本节课的学习目标,让学生一起回顾本节课所学内容,并检查自己是否掌握。
最后评委老师夸赞了程老师灵活的呈现学习目标,备课严谨,目标准确完成,交替演唱的方法值得在场的老师学习借鉴……八年级音乐教学反思 2我在设计这节课时,有一个观点在萦绕着我,我努力地想使课堂拥有宽松的氛围,给学生以展示的空间,让课堂成为他们才艺表演的舞台,让学生真正成为课堂的主人。
我认为成功的关键在于整个教学过程将学生从传统的教学模式中释放出来,给学生以最大的空间感受、体验、想象、表现的机会,从而能够充分展示才华,挖掘潜力、释放情感的成功体验。
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篇一:2013--2014上八年级音乐教学反思八年级音乐教学反思第一课:节奏节拍教学反思这节课我主要是用了一些奥尔夫教学法,用律动的方式完成了这节课。
因为整堂课都采用了游戏的方式,所以学生比较感兴趣。
但是也有不足之处,不足之处每当提到一些音乐要素时,比如音的强弱,长短、音色等,大家都有些茫然。
第二课:歌唱祖国教学反思这首歌曲是大家都比较耳熟能详的,所以在教唱时比较容易,我只用钢琴带了一遍,学生基本上都能完成。
但是在二八前空处唱的不准确,所以在此我又进行了训练。
不足之处,在整首歌曲的演唱时,学生的激情不够。
二声部的合唱部分也不是那么准确,容易在里面乱吼乱叫。
歌曲完成的有些勉强。
第三课:举杯祝福教学反思歌曲《举杯祝福》是一首很欢快的新疆乌兹别克族的民歌。
乌孜别克族民间音乐曲调优美、节奏明快。
乐器种类很多,其中都它尔、弹布尔、手鼓是比较有代表性的。
在学习歌曲之前我先对歌曲的地域特点以及代表性的乐器进行了介绍,让学生进一步了解我国五十六个民族的音乐。
接下来开始进入了正式学唱阶段,首先是初步听赏,然后提出问题,歌曲的情绪怎样?学生在听完之后多数都能回答出歌曲的情绪是热情奔放的。
这就为接下来的学唱歌曲奠定了很好的基础,在视唱歌曲后,我说道:“热情奔放是新疆民歌的特点,表现出他们对生活的热爱。
大家想一想,这首歌曲怎样体现这种热情奔放的情绪的?可以从音乐的节奏、旋律、速度、力度等音乐要素分析。
”说完后,学生开始分小组讨论了,经过讨论和我的提示,学生总结出以下特点:1、运用了较多的附点音符。
2、速度稍快。
3、力度较强,特别是第二段的“嘿”把情绪推向高潮。
4、音乐的结构比较工整。
5、节奏具有舞蹈性。
接下来我就让同学们注意这几个方面,然后就能表现出歌曲热情奔放的情绪了。
在整节课的教学中,体现了新课标所提出的以教师为主导,学生为主体,以提高学生的审美情趣为核心,给学生营造了一个轻松、愉快的学习音乐的环境,让学生在快乐中学习音乐、理解音乐,以此来提高他们的审美能力。
第四课:一单元知识教学反思这个单元主要知识点有,调号g大调。
继续视唱练习,音乐记号。
在学习新知识之前,我复习的这个单元的教唱歌曲。
通过七年级一年的学习,学生已经有了一定的基础。
五线谱稍加回忆就能顺利完成后面的活动与练习。
这个单元的难点就是调号,g大调与c大调的对比。
需要给学生举较多的例子,学生才明白。
所以,课堂的气氛有些紧张。
学生也表现较茫然。
第五课:节奏创编与三声部合唱教学反思这节课我采用了奥尔夫教学中的声势教学法,把新型的教学方法融入到三声部合唱中,学生兴趣特别浓厚,课堂气氛也很好。
首先,我把全班学生分成三个组,也就是三个声部。
然后让他们讨论自己组的节奏,再把三个组的节奏合起来,就有了声部的层次。
最后把歌词加进去,就成了三声部合唱。
充分体现了,学生为主题,老师只是起到引导的作用。
提高了学生的主动性。
第六课:年轻的朋友教学反思本节课是教唱课,歌曲可以说是本单元的一个难点。
在整堂课的教授过程中,学生显得有些力不从心,这首歌曲的倚音有些多,歌曲是一首藏族民歌,学生始终唱不出此歌曲的韵味。
我在教授的过程中,没有讲解清楚,歌曲的分解不够。
学生理解还不到位,所以学生的学习过程就较吃力了些。
第七课:都达尔与玛利亚教学反思《都达尔和玛丽亚》是哈萨克民歌,也叫《可爱的一朵玫瑰花》,歌曲原名叫《都达尔-哎》。
这首民歌传说是歌曲中说到的玛利亚姆所写,歌曲创作大约1912年,玛利亚姆.扎果尔(1896-1952)俄罗斯人,护士职业,父亲扎果尔是一名鞋匠。
从小精通哈萨克语,后来喜欢上一名叫都山别克的哈萨克青年,本歌曲由此而来。
王洛宾大师改编这首歌时没有考虑到歌词原意,只是把曲子保留了下来。
这首歌曲节奏适中,旋律优美,朗朗上口。
整个学习过程都比较轻松,课堂气氛也较好。
整首歌曲在短短的10分钟,学生就已学会。
我把更多的时间放在了歌曲的处理上。
让学生更多的体会哈萨克族民歌的魅力之处。
让学生分组讨论,应该用怎样的方式演唱。
然后,用游戏的方式分组演唱。
整堂课,学习气氛很好。
本节课效果较佳。
第八课:银杯教学反思《银杯》是一首短调民歌(民俗性宴歌),旋律悠扬,起伏较大,带有欢快、热烈的情绪特征。
这节课我采用了以下教学设计:一、创设情境强化音乐感受。
八年级的学生由于年龄的关系,主动参与音乐活动的积极性不高,如何调动学生的兴趣?首先在上课伊始,我带着学生一起欣赏三种不同的蒙古舞蹈,在欢快、轻松的音乐中自然而然的溶入到蒙古族音乐的氛围中来,在“同时又增强了学生对民族音乐的认识。
结尾“演草原”,在初步感受音乐的基础上,通过影片、创编表演的方式再现蒙古族人民载歌载舞欢迎客人的热闹场面,增强音乐表现力,激起对其音乐文化的喜爱之情。
二、和音乐融为一体提高学生的音乐表现能力在演唱歌曲教学中,要把表现音乐情感和展现音乐形象放在首要位置上。
本课是一堂唱歌课,所以重点应放在如何引导学生恰当的表现歌曲上。
在教学设计中,采用逐层递进的方式,先跟随范唱进行默唱;再讲解歌曲演唱背景、环境,谈谈用什么感情演唱歌曲;小组讨论哪种处理方式最好听,最符合歌曲所表达的意境;最后演一演,在情境中演唱歌曲提高学生音乐表现能力。
第九课:对花教学反思本课教学本着凸现戏曲性,在重视培养学生对黄梅戏这一地方剧种产生兴趣,能专注地听赏黄梅戏选段。
对黄梅戏的发展历史和流传地域等知识产生探求的欲望,在听赏、演唱等音乐活动中获得积极、愉悦的情感体验。
同时感悟江淮地区蕴藏着丰富的民族音乐文化遗产,民族自豪感进一步增强。
让学生学习用自然流畅的声音演唱黄梅戏选段,能够用简单的、经过提炼的动作进行戏曲唱段表演并能尝试有个性的创造性活动。
在这一系列的教学活动中让学生掌握黄梅戏戏曲唱腔的几个基本特征:男女对唱;一字多音;旋律走向??从而达到对音乐知识的巩固。
我自觉得这算不上一堂非常完美的课,但这节课的结尾却给了我一个惊喜,同时也给了我一个思考:不要局限学生的思维,给他们充分的自由去表现自己,去创编舞蹈动作。
新课改给我们音乐课带来了很多的快乐和生机,同时也给我们老师带来了更多的机会与挑战,在一种新思想新理念的驱使下,我尝试着用老师的肢体语言去引导学生,感染学生。
上课一开始我设计了一个欣赏黄梅戏《天仙配》的环节,随着视频的播放,课堂气氛一下就活跃起来了,而后我又不失时机的让学生也跟着一起来演演唱唱,同学们很快就置身于戏曲音乐之中。
这使学生对戏曲表演动作有了一个初步的印象。
这一过程都是学生自己感受,自己看,自己做,老师只是在前面引导着,可这一开头给后面的学习《对花》后让学生创编动作起了一个很好的引导和领会作用。
后面的内容可说是水到渠成。
这节课,给了我很多的感受和启发,当然也有遗憾和不足之处,那就是:一、在学完《对花》后让学生的表现创编动作那个环节,我给学生限定了几个非常简单的律动组合,从而限制了学生的思维活动,有碍于激发学生的创新欲望和提高学生的创新能力;二、如何激发高年级学生的表现、表演欲望,让学生真正的活起来,动起来,这还有待在以后的课堂教学中不断地探索、实践,寻找有效的教学方法和途径。
第十课:让世界充满爱教学反思这节课虽然没达成我原本的设想从情感体验上去感受爱。
也没能达成原本的用简单的二声部合唱,去歌唱爱。
但课堂是活的,学生是活的,那么我们的教学策略更是活的。
我们应抓住课堂教学中的有利契机,抛开教案的束缚,抓住机会及时展开灵活教学。
我们都知道音的高低,音的长短,音的强弱和音色是构成音乐的基本要素。
节奏、曲调、和声以及力度,速度、调式、曲式、织体等是音乐的常用的“形式要素”音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架,是所有音乐要素的基础,有了骨架我们才能在上面描绘不同的外貌、性格。
音乐教学离不开音乐的本身,没有好的音乐基础,音乐宫殿造不高,造不美。
因此正确的演唱歌曲的旋律节奏非常重要。
当发现带有休止符的节奏型成为学生正确演唱歌曲的绊脚石时,我还是决定搬开这块石头。
也发现搬“石头”要用巧方法,这节课我先用节奏游戏,从基础开始练习,建立学生学习的兴趣和信心,再用节奏听辨来树立正确演唱歌曲节奏的概念,通过练习巩固这个节奏型,再从歌曲整体去理解歌曲节奏,让学生了解这个休止符在这是有意义的,是曲作者精心构思的,比起反复枯燥的学唱,先解决节奏难点后,再唱就简单多了。
篇二:八年级下音乐教学反思 - 副本八年级音乐教学反思新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的春天,它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面,正在走向日益完善、系统的道路。
唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容,我发现现在的学生喜欢唱歌可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲,喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐,难道是音乐课本上的歌曲不好听,与学生现在的心灵差距太大了吗?通过我的观察不是这样,以前所谓的“唱歌”,就是老师教会学生唱会旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的状态,以及对歌曲的感情处理,教师对歌曲的创作背景做简单的介绍,比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的事情了,像一些抗战时期创作的歌曲,如:《黄河大合唱》《长征组歌》,现在的孩子们包括我没有经历过那个年代,显然对歌曲的感情就很难掌握了,那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了,所以就要求教师在教这种题材的歌曲时,应该对歌曲的时代背景做详细的介绍,最好是结合vcd等有关影象材料让学生真正了解歌曲的时代背景,教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱,这样本来单调的课程就回丰富起来。
树立良好的歌唱自信心,也是很重要的一步,大家都知道自信心对人的重要性,一个人如果没有好的自信心,那他无论做什么事情都会一事无成。
而自信心对一个歌唱者来说尤为重要,那要怎样才能树立学生的自信心呢?就是需要师生双方共同合作才能达到的。
比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正,这是每个音乐教师的职责,但是要切忌挖苦嘲讽,这会严重打击学生的自信心,应该多给学生一些表扬和肯定,及时留意每一个学生的心理变化,保持和培养学生的信心。
新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的春天,它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面,正在走向日益完善、系统的道路。
篇三:八年级音乐下册《给未来一片绿色》教案及教学反思人音版八年级音乐下册《给未来一片绿色》教案及教学反思人音版一、教学目标1、通过学习歌曲和欣赏曲,领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”这一人类共同主题,增强“热爱祖国、建设祖国、热爱自然、爱护自然”的意识。
2、通过学习歌曲《我们共同的世界》,能够自信地、有感情地演唱歌曲,表现歌曲欢快、活泼的情绪。
二、教学难点后半拍起唱、切分节奏三、教学重点歌曲情感的处理四、教学用具磁带、电子琴五、教学过程1、歌唱知识(1)歌唱的咬字、吐字,学生朗读歌词。
咬字要准确,吐字要清晰。