京剧旦角化妆、梳头全过程
【生旦净末】丑角面部化妆步骤
【生旦净末】丑角面部化妆步骤经典唱段名家访谈梨园动态票友互动论坛——《梨园好声音》正在进行关注，即可参加，全球票友，在等您亮嗓子无丑不成戏，丑角是京剧的主要行当之一，包括文丑和武丑，文丑亦称小花脸或三花睑，武丑又称开口跳。
文丑分为官文丑、方巾丑、茶衣丑、巾子丑和彩旦。
传说当年唐明皇演戏，就是应工丑角．因皇帝的身份，演戏有诸多不便，为此皇帝特意在脸上挂一块白玉，久而久之，丑角的脸上就留下了——块白，这就是我们今天戏曲舞台上丑角所画脸谱中的白色“豆腐块儿”。
当然这只是传说而已，在长期的戏曲发展吏上．丑角的化妆根据人物的身份、年龄、性格、行为的不同和差异，也逐渐形成了一套完整的、系统的脸谱，如腰子型粉脸、圆形粉脸、枣核型粉脸、筝型粉脸、元宝型粉脸、丑老脸、丑破脸以及碎脸、揉脸和象形脸等。
丑角在戏曲舞台上有着相当重要的地位。
这一个行当所扮演的人物是多方面的：有滑稽风趣的老人(像《女起解》的崇公道)，也有天真活泼的儿童(像《小放牛》的牧童)。
有为非做歹的官吏(像《打面缸》的大老爷)，也有唯利是图的商人(像《连升店》的店主)。
有仗势欺人的奴才(像《打严嵩》的严侠)，也有陷害良善的小人(像《一捧雪》的汤勤)等等。
这一些正面的或反面的人物，如果用其他的行当扮演，一般是难于充分地把剧中人物的精神面貌刻画出来的。
丑角塑造这一些不同身份，不同品质、不同性格的剧中人物，无论在扮相上，在表演上，都有着鲜明的艺术特征。
丑角的面部化装(脸谱)一般是运用白色块面的伸张或缩减，集中地描画出眉、眼、鼻、口各部的神态(也有涂画黑脸的)。
这种具有漫画手法的化装艺术，和丑角的表演风格是密切结合着的。
京剧的丑角脸谱，大致可以分为以下几种不同的勾法：文丑脸——大都捞演一些行为不正或损人利己的文人谋士，像《乌龙院》的张文远，《一捧雪》的汤勤(挂黑八字吊搭髯)。
这一些人的脸谱，白色的块面较大，两颊和额部不宜过多的涂抹红色。
面部五官的描画一般是八字眉，老鼠眼(或三角眼)，鼻梁上略画几笔皱纹。
京剧知识普及系列（4）-京剧的化妆
京剧知识普及系列（4）-京剧的化妆京剧化妆是具有深刻文化内涵的艺术表现手法，它在深厚的生活基础上，以富有夸张性和程式化的表现手法，通过面容、发式、头饰、髯口等方式，塑造出不同类型的人物形象。
此外，面部化妆还可以弥补演员的面部缺陷，使人物造型更加完美，更加符合剧情需要；同时，极富渲染夸张的化妆能使观众远距离辨清人物的形貌。
京剧化妆从其艺术表现形式上，基本可分为面部化妆和发式梳挽两部分。
1面部化妆京剧面部化妆依行当分为两种：俊扮和勾脸。
俊扮又称素面，主要用于生、旦（彩旦除外）行当的面部化妆；勾脸，主要是对净、丑而言，需要按谱式进行面部化妆，统称为脸谱。
“俊扮”的基本用色是红色、肉色、黑色。
肉色作为底色，红色用来敷腮和双唇，黑色用来描眉及勾勒眼圈。
青年男女人物的底色较淡，红色较浓，以突出中年人的稳重端庄；老年男女人物基本不着红色，以表现其衰老的面色；儿童角色两眉之间点一个或两个圆点，表现儿童的天真烂漫和幼稚之气。
年轻的女角色，化妆突出眼和唇的部位。
眼睛用黑色细致地勾眼线，以黑眼边儿衬托“白眼珠儿”，显得眼睛明亮有神。
黑眼圈尽量向太阳穴方向伸展，显得眼睛大而秀气。
嘴唇要点得红而得体，轮廓鲜明，凸显女人的美丽动人。
男性角色根据人物角色的性格、身份，在眉间还要用红色揉出不同形状的印堂。
枪尖式适用于武生和武小生，半圆式适用于文小生，竖条式适用于老生。
（小生武生化妆）面部化妆是每一个演员的基本功。
除净、丑行依照脸谱谱式化妆之外，各个行当角色的面部化妆都有各自的程序和技法。
如旦角演员化妆，要结合自己的脸型精心设计，用片子和油彩为自身“扬长避短”，通过化妆使人物更加靓丽，更加突出人物性格。
旦角面部化妆程序（以青衣、花旦为例）1、拍底色：由红、白色化妆油彩调配成嫩肉色，拍均匀2、涂腮红：用大红色化妆油彩，略加玫瑰红色，自眼窝以下直到双腮，均匀拍打（留“三白”，即额头、鼻梁、下颏）3、定妆：用粉脂薄薄敷粉，使面部肤色白里透红4、涂胭脂：在涂红的部位，用胭脂色再涂上一层，使面色更为娇艳5、勾眼圈：丹凤眼6、描眉毛：柳叶眉7、画嘴唇：樱桃口2发式梳挽发式就是头发的样式。
美人梳妆旦角的头面究竟什么样？
美人梳妆旦角的头面究竟什么样？
2021.9.4 长安大戏院
北京市河北梆子剧团河北梆子《王宝钏》（上）终于上演了而我，也终于得偿所愿到后台看到了美人梳妆
这是一套水钻头面戏曲的头面很讲究的
前面正中圆圆的叫大泡左右各三个叫小泡
大泡上面那条有花的带子是泡条再来看后面包住发髻的是横竖联
横竖联下面戴银穗子侧面耳朵旁边是耳挖子，要把耳朵盖起来的然后侧面再带上一些小头饰
接下来再戴上顶花，就是最上面有弹簧的那个走起路来会晃晃悠悠，特别好看然后后面发髻上插上两根簪子（视频一开始在插的）但演出的时候好像没有插……
最后就是耳边戴花啦
有的两边都戴花有的一边戴花，另一边戴偏凤
王宝钏一边两朵花，另一边是两朵花+偏凤
这些饰品究竟什么样呢？
今年1月，“薪火相传——中国戏曲学院建校暨新中国戏曲教育70年成就展”在国家博物馆展出，这个展中展出好几套戏曲头面，其中就有两套红色水钻的，一起来欣赏一下吧~
横竖联+银穗子横竖联+银穗子+侧边小头饰侧边小头饰以下是另一套（有加耳饰）
展览还有点绸头面、点翠头面插一张点翠头面
严凤英演《碧玉簪》时佩戴的点翠头面（安徽省黄梅戏剧院收藏 2019.12.22摄于国家大剧院“皖乐徽声——安徽音乐戏曲文物展”）
以下是薪火相传展中展出的一套点翠头面但因为点翠实在太残忍，重点是还很贵就做成点绸的
其实点翠与点绸远看效果差不多
点翠就是光泽度好一些，色彩更加艳丽丰富点绸也很好看嘛，干嘛非用点翠呢
PS：鹅羽染色模仿点翠工艺效果也很逼真以下为点绸头面
（点击图片看大图，可看出区别）
展览还有很多服装和各种冠
可惜这个展已经闭展了~~看展要趁早噢~~。
戏曲的化妆步骤详解
戏曲的化妆步骤详解戏曲化妆是中国传统艺术的一部分，通过精心的化妆，演员能够更好地呈现角色的性格特点和故事情节。
以下是一般戏曲化妆的步骤：1. 准备工作在开始化妆之前，演员需要确保脸部干净，没有油脂。
此外，还需要准备好化妆品和工具，包括粉底、蜜粉、彩色脂粉、眼线笔、口红等。
2. 打底用粉底将脸部整体涂抹均匀，确保颜色和皮肤相协调。
打底的目的是为后续的化妆提供一个平滑的基础。
3. 画眉根据角色性别和特点，用眉笔或者脂粉勾勒眉毛的形状。
一般情况下，男性角色的眉毛较为粗犷，而女性角色的眉毛则较为细腻。
4. 画眼线使用眼线笔或者眼线液，描绘出眼睛的轮廓。
眼线的粗细和长度根据角色需要进行调整。
5. 睫毛使用睫毛夹夹翘睫毛，然后再涂抹睫毛膏，增加眼睛的明亮度和神采。
6. 上底妆用蜜粉或者彩色脂粉，根据角色特点上底妆。
一些传统的脸谱如花脸、武生脸等都有各自的标志性颜色。
7. 画脸谱根据角色的不同，用彩色脂粉勾勒出脸谱的轮廓和颜色。
这需要一定的技巧和经验，因为不同的脸谱代表不同的性格和身份。
8. 口红用口红为角色上妆，根据性别和特点选择不同的颜色和形状。
9. 补妆在演出期间，由于灯光和表演的原因，演员可能需要适时地补妆，保持妆容的完整性。
10. 卸妆演出结束后，及时卸妆，保护皮肤。
使用专业的卸妆产品，确保将彩妆彻底清除。
戏曲化妆是一门独特的艺术，需要经过专业的培训和长时间的实践才能掌握。
每个角色的妆容都有其独特之处，需要演员在不同的戏曲剧目中灵活运用。
京剧旦角头面详解
京剧旦角头面详解摘要：一、京剧旦角头面概述二、旦角头面的分类及特点1.正旦头面2.花旦头面3.花衫头面4.刀马旦头面5.武旦头面6.老旦头面三、旦角头面的重要性四、旦角头面的制作工艺五、旦角头面的佩戴与保养六、结语正文：京剧，作为中国传统戏曲中的瑰宝，拥有着悠久的历史和丰富的艺术表现形式。
其中，旦角是京剧中非常重要的角色类型，而旦角头面则是旦角角色的重要组成部分。
本文将对京剧旦角头面进行详细的解读。
一、京剧旦角头面概述旦角头面，是指在京剧中扮演各种不同年龄、性格、身份的女性角色所佩戴的头饰。
旦角头面具有丰富的种类和形式，其佩戴能够展现出女性的美丽、端庄、优雅等不同特质。
二、旦角头面的分类及特点1.正旦头面正旦，又称为青衣，多扮演端庄稳重的中青年妇女。
正旦头面以简洁大方为主，通常佩戴一朵大花，如牡丹、桃花等，用以表现角色的贵气与大气。
2.花旦头面花旦，扮演年轻活泼、俏皮的小家碧玉或丫鬟。
花旦头面以色彩鲜艳、形式多样为特点，如佩戴茉莉花、菊花等，展现角色的青春活力。
3.花衫头面花衫，多扮演性格刚烈、举止大方的女性角色。
花衫头面以佩戴长串花饰为主，如梅花、菊花等，强调角色的个性魅力。
4.刀马旦头面刀马旦，扮演女将或女元帅，头面以佩戴盔帽、头巾为主，展现角色的英勇与豪气。
5.武旦头面武旦，扮演武艺高强、性格坚韧的女性角色。
武旦头面以佩戴短串花饰、盔帽等为主，展示角色的英武气质。
6.老旦头面老旦，扮演老年妇女，头面以佩戴发髻、头巾、帽子等为主，展现角色的稳重与慈祥。
三、旦角头面的重要性旦角头面在京剧中具有举足轻重的地位。
它不仅能够体现出角色的身份、性格、年龄等特点，还能够通过佩戴者的表演，传达给观众丰富的情感与意境。
四、旦角头面的制作工艺旦角头面多为手工制作，工艺繁复。
从选材、切割、打磨、镶嵌、组装到最后的佩戴，都需要工匠们精心制作，以确保头面的精美与耐用。
五、旦角头面的佩戴与保养旦角头面的佩戴需要演员们熟练掌握技巧，避免因佩戴不当导致的损坏。
京剧服饰化妆简介
LOGO
Page 11
LOGO
Page 12
开氅
兼有大衣和外套的作用，属便装。主要是武将穿， 一些寨主、侠客、武士们也穿。 这也是戏曲舞台上扮演文官武将和中军的服装。 宰相之类大臣告老还乡时，也穿开氅。一般不绣 花卉图案，常绣狮子、虎、豹、麒麟、草龙、宝 相花、八宝（轮、罗、伞、盖、花、罐、鱼、长） 及文物博古等图案。 开氅的式样是：和尚领、斜大襟、宽袖、带水袖， 左右胳肢窝下边沿着开衩的地方还有两条硬质地 的宽连，开氅的长度到脚面。开氅的颜色有红、 杏黄、蓝、白、黑、紫、绿、粉红、古铜、天蓝、 草绿等，可以鲜艳轻快，也可以辉煌沉着。这些 颜色的用法跟人物没有什么直接的关系。
LOGO
Page 18
青衣
LOGO
Page 19
褶子（老生）
褶子（小生） 褶子（小花脸）
LOGO
Page 20
宫装 也称“宫衣”，属于女用常礼服。用于皇妃、公 主在一种比较随便闲适的后官场合。宫装虽然极 为华丽，但规格低于女蟒，不能用于庄严隆重的 环境。 形制是：衣裙一体(上衣下裳相连)， 圆领对襟， 阔袖(袖口大镶大沿，具有清代满族妇女服饰的典 型特征)，肥腰(革带仅为装饰)，腰际以下缀有彩 色飘带(3 层，计64条)，内连衬裙。服色以红为 主，杂以各色作为辅衬。周身满绣纹样（上衣绒 绣飞凤牡丹，飘带绒绣草花或草凤）。使用宫装 也需加云肩（此种盖肩装饰品为小立领，绣花， 周围饰以网子繐。也具有清代女装特征）。
LOGO
Page 9
旗蟒 满族人因隶旗籍，所以称为旗人。 旗蟒原是指清朝满族皇后所用的吉 服——朝袍。这是保留在京剧传统 服装中为数不多的清代服饰原型之 一，当然，它也是经过了一定艺术 加工的。 成为戏曲服装后，它已失去了历史 朝代的规定性，而被纳入了程式的 轨道——通用于中国古代少数民族 （即所谓“番邦”）统治阶层的贵 族妇女。使用时，内衬“领衣儿”， 外挂朝珠。
戏曲化妆花旦妆画法
戏曲化妆花旦妆画法戏曲化妆是传统的艺术形式之一，其中花旦妆是其中的重要一角。
花旦妆是用来扮演妇女或少女角色的化妆方式，也是戏曲中最受喜爱的角色之一。
花旦妆的画法独特而精细，下面我将为大家介绍一下花旦妆的画法。
首先，准备好化妆品和工具。
在化妆品方面，你需要有粉底、遮瑕膏、蜜粉、眼影、眼线笔、眉笔、唇膏等。
而在工具方面，你需要有化妆刷、海绵、棉签、眉刷等。
第一步，先将脸部清洁干净，并涂抹上适合自己肤色的粉底。
用海绵将粉底均匀地推开，注意脖子和脸部的颜色要协调一致。
如果有瑕疵和黑眼圈，可以使用遮瑕膏进行修饰。
第二步，使用蜜粉来定妆。
将蜜粉轻轻地扑在脸上，以避免过度油光和汗水出现。
这一步非常重要，能够让妆容更加持久。
第三步，开始画眼妆。
使用眼影刷将较浅色的眼影涂抹在整个眼窝部位，再使用深色的眼影将眼窝部位加深，让眼睛看起来更加有神。
然后用眼线笔勾勒出眼睛的轮廓，可以选择与服装颜色搭配的眼线笔。
最后，用眉笔来填补眉毛，使眉型更加清晰。
第四步，接下来是唇妆部分。
使用唇刷来上唇膏，选择与服装和眼妆搭配的颜色。
如果想要唇色更加饱满，可以使用唇线笔来勾勒唇线，然后再上唇膏。
第五步，最后一个步骤是加上腮红。
使用腮红刷将腮红轻轻地涂抹在笑肌的位置上，使脸部看起来更加立体。
完成了以上几个步骤，花旦妆就完成了。
花旦妆的特点是妆容精致、色彩鲜艳并富有线条感，能够突出戏曲角色的特点。
在画花旦妆时，需要根据角色特点和剧情来选择化妆品和画法。
不同的角色可能需要不同的妆容，有的角色需要突出眼部特征，有的角色需要突出嘴唇的性感，所以在画花旦妆时，要根据具体情况进行调整。
此外，在画花旦妆时，还需要注意以下几点。
首先，要保持手部的稳定，以免画出不规则的线条。
其次，要注意脸部的对称性，双眼、双唇和双腮的位置要保持一致。
最后，要注意妆容的整体协调性，妆容的颜色和服装要相互搭配。
总结起来，花旦妆是戏曲化妆中的重要一环，它独特而精细的画法需要一定的技巧和经验。
京剧中旦角化妆的步骤_美容教学文案
京剧中旦角化妆的步骤_美容京剧中旦角化妆的步骤时间:2010-09-04 22:41 来源:美容Tag:化妆步骤(26) 点击:24次┊ 2010年09月03日一、旦角的面部基本化妆步骤京剧的旦角，包括青衣、花旦、马刀旦、武旦，在演出前都要根据剧中所扮演的人物特点进行面部和头部的化妆与装饰。
旦角的化妆分为拍底色、拍腮红、定妆、涂胭脂、画眼圈、画睫毛、画嘴唇、勒头、贴片子、梳扎、插戴头面等程序。
1、拍底色：底色由红、白色的化妆油彩调配成嫩肉色。
底色的深浅要根据舞台灯光的强弱、人物的春秋、身份而加以区别。
拍底色的挨次是先脑门、鼻子、下巴后拍两颊、两腮和脖子。
要注重是拍底色，不是抹，而且必得拍均匀。
还要注重眉眼、鼻窝、嘴角、眼角等细小部位要面面俱到，既不要色彩太薄，露出肤质本色，也不要太厚，如戴面具。
2、涂腮红：以大红色化妆油彩为主，略加玫瑰红色。
方法是从眼窝、鼻梁两侧开始，压住睫毛，再由上而下、由中间向两侧，由深渐浅地均匀地拍打，直到与底色融为一色。
以上眼皮部位为最红，要注重鼻梁、嘴角与底色衔接的部位要自然过渡，不要有明显的红白界线。
涂腮红时在技巧上要注重根据脸型的特点加以变化，起到弥补缺陷、美化脸型的作用。
如圆型脸可把腮红上下拉长；长型脸可把腮红向横向拉宽，再通过贴片子的技巧来帮助演员转变脸型的长短胖瘦。
3、定妆：即敷粉，在拍打的油彩上敷上一层薄薄的脂粉，可以使油彩的造型固定在脸上。
敷粉应先从脑门、鼻梁和底色部分隔始，然后敷腮红部分，敷好后再用板刷轻轻掸去浮粉。
4、涂胭脂：用大红、荷花、赫红等颜色的胭脂涂在腮红的部位。
方法是从眼窝和鼻梁两侧，睫毛以下开始，自上而下、由浅至深。
重点要突出的是上眼皮，下眼皮和两颊要逐渐过渡到与底色一样的深浅。
胭脂的作用是使面部色彩更加鲜艳。
5、画眼圈：秋水是心灵的窗户，更是演员揭示人物心情的要害部位。
所以画眼圈要画出生动的神韵来，才能起到烘托演员的表演的作用。
京剧旦角头面详解
京剧旦角头面详解京剧作为中国传统文化的瑰宝，其表演艺术形式丰富多样，其中旦角头面制作技艺更是堪称一绝。
本文将从以下几个方面对京剧旦角头面进行详解，探讨其制作方法、表演作用以及现代创新，为广大京剧爱好者提供一份实用的指南。
一、京剧旦角头面的概述京剧旦角头面，指的是女演员在演出中佩戴的各种头饰、头钗、发髻等，它们既是表演道具，也是角色身份地位的象征。
旦角头面在京剧表演中起着至关重要的作用，既能美化演员形象，又能突显角色个性。
二、京剧旦角头面的组成部分京剧旦角头面主要包括以下几个部分：发髻、头饰、头钗、鬓角、发簪等。
每个部分都有其独特的制作方法和审美标准，相互搭配，形成丰富多彩的视觉效果。
1.发髻：是旦角头面的基础，根据角色的年龄、身份、性格等因素，有多种造型，如圆形、方形、弯月形等。
2.头饰：包括帽盔、凤冠、珠花等，用于表现角色的地位和身份。
如皇后、公主等高贵身份的角色，常佩戴凤冠；仙女、神仙等角色，则佩戴珠花、帽盔等。
3.头钗：是一种细长的金属饰品，插在发髻上，有装饰和固定头发的作用。
头钗的形状、材质和数量，都会影响到旦角头面的整体效果。
4.鬓角：是旦角头面的重要组成部分，有装饰脸颊的作用。
根据角色的年龄和身份，有不同形状的鬓角，如弯月形、云朵形等。
5.发簪：是一种细长的饰品，插在发髻上，既能装饰头发，又能突显角色的个性。
三、各部分的具体制作方法与技巧1.制作发髻：将演员的头发梳理整齐，用布包裹，再套上事先准备好的发髻。
根据角色的需要，可选用不同形状、颜色的发髻。
2.制作头饰、头钗、发簪：根据角色的身份、地位、性格等因素，选用相应的饰品。
金属、塑料、丝绸等材料都是制作头饰的常用材料。
3.搭配鬓角：根据角色的年龄、身份，选用适合的鬓角造型，用发卡等工具固定在头发上。
四、京剧旦角头面在表演中的作用1.突出角色特点：通过旦角头面的造型，使观众更容易分辨不同角色的性格、身份、年龄等。
2.表现剧情背景：某些头饰、发髻等，能够反映出特定的历史时期、地域文化等背景信息。
京剧旦角化妆教程
京剧旦角化妆教程京剧旦角化妆教程1、拍底色：底色由红、白色的化妆油彩调配成嫩肉色。
底色的深浅要根据舞台灯光的强弱、人物的年龄、身份而加以区别。
拍底色的顺序是先脑门、鼻子、下巴后拍两颊、两腮和脖子。
要注意是拍底色，不是抹，而且一定要拍均匀。
还要注意眉眼、鼻窝、嘴角、眼角等细小部位要面面俱到，既不要色彩太薄，露出皮肤本色，也不要太厚，如戴面具。
京剧旦角化妆教程2、涂腮红：以大红色化妆油彩为主，略加玫瑰红色。
方法是从眼窝、鼻梁两侧开始，压住眉毛，再由上而下、由中间向两侧，由深渐浅地均匀地拍打，直到与底色融为一色。
以上眼皮部位为最红，要注意鼻梁、嘴角与底色衔接的部位要自然过渡，不要有明显的红白界线。
涂腮红时在技巧上要注意根据脸型的特点加以变化，起到弥补缺陷、美化脸型的作用。
如圆型脸可把腮红上下拉长;长型脸可把腮红向横向拉宽，再通过贴片子的技巧来帮助演员改变脸型的长短胖瘦。
京剧旦角化妆教程3、定妆：即敷粉，在拍打的油彩上敷上一层薄薄的脂粉，可使油彩的造型固定在脸上。
敷粉应先从脑门、鼻梁和底色部分开始，然后敷腮红部分，敷好后再用刷子轻轻掸去浮粉。
京剧旦角化妆教程4、涂胭脂：用大红、荷花、赫红等颜色的胭脂涂在腮红的部位。
方法是从眼窝和鼻梁两侧，眉毛以下开始，自上而下、由浅至深。
重点要突出的是上眼皮，下眼皮和两颊要逐渐过渡到与底色一样的深浅。
胭脂的作用是使面部色彩更加鲜艳。
京剧旦角化妆教程5、画眼圈：眼睛是心灵的窗户，更是演员揭示人物心情的关键部位。
所以画眼圈要画出生动的神韵来，才能起到烘托演员的表演的作用。
同时，画眼圈也要根据演员的眼睛大小、脸型胖瘦，进行比例的夸张。
画眼圈用的是眉笔或锅烟，从下眼皮画起，加宽上下眼圈的轮廓线。
旦角演员基本是以风眼的形式，外眼角略往上挑，给人妩媚之感。
眼小者，眼圈线可画得大一些;眼大者，眼圈线可画得小一些;眼圆者，眼圈可画得长一些;眼长者，眼圈可画得圆一些;两眼近的可以拉开距离;两眼距离远的可以画得近一些。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
京剧旦角化妆、梳头全过程
京剧旦角化妆、梳头全过程2011-09-10 22:37现在各大京剧院团旦角的化妆手法，大多都是在上世纪梅兰芳大师在继承老一辈旦角演员化妆程式的基础上进行改革和创新所形成的程式。
一般旦角大头分为古装头、大头、旗头三种。
1.大头:是从古代妇女的发髻演变而来的，头发绾在脑后，呈椭圆形的纂。
这是一种模式化的发型，无论什么身份、性格的妇女，形式基本都是一样的，花旦的发型稍有变化(花旦梳抓髻大头，带辩子及小穗)青衣、刀马旦、武旦的发型则完全相同。
为了表现人物的身份、年龄、地位等，只在装饰品上加以区别。
2.古装头:是梅兰芳先生在实践中根据古代仕女和敦煌壁画创造的一种发式。
它将头发绾在头的顶部，因此形成正髻、偏髻、美人髻、四喜髻、圆髻等不同发型。
古装发型变化万千，因此更有力地表现各种女性人物，也为演员在舞台上的表演减轻负担;
3.旗头:是旗妆戏的固定发型，旗头主要是以清代满族妇女的装束为模特儿加以改进提高而成的，用来表现辽金清等女真族，满族宫廷妇女的发式，包括两把头、旗头垫子、旗头座三种不同的发式。
旗头发型拨挺，头饰华丽。
下面就给大家介绍一下京剧旦角的化妆和包大头的基本方法和程式:
油彩展示:
化妆笔展示:
1.拍底彩底色由红、白色的化妆油彩调配成嫩肉色。
底色的深浅要根据舞台灯光的强弱、人物的年龄、身份而加以区别。
拍底色的顺序是先脑门、鼻子、下巴后拍两颊、两腮和脖子。
要注意是拍底色，不是抹，而且一定要拍均匀。
还要注意眉眼、鼻窝、嘴角、眼角等细小部要做面面俱到，既不要色彩太薄，露出皮肤本色，也不要太厚，如戴面具。
2.上红底彩以大红色化妆油彩为主，略加玫瑰红色。
方法是从眼窝、鼻梁两侧开始，压住眉毛，再由上而下、由中间向两侧，由深渐浅地均匀地拍打，直到与底色融为一色。
以上眼皮部位为最红，要注意鼻梁、嘴角与底色衔接的部位要自然过渡，不要有明显的红白界线。
涂腮红时在技巧上要注意根据脸型的特点加以变化，起到弥补缺陷、美化脸型的作用。
如圆型脸可把腮红上下拉长;长型脸可把腮红向横向拉宽，再通过贴片子的技巧来帮助演员改变脸型的长短胖瘦。
3、定妆:即敷粉，在拍打的油彩上敷上一层薄薄的脂粉，可使油彩的造型固定在脸上。
敷粉应先从脑门、鼻梁和底色部分开始，然后敷腮红部分，敷好后再用刷子轻轻掸去浮粉。
4、涂胭脂:用大红、荷花、赫红等颜色的胭脂涂在腮红的部位。
方法是从眼窝和鼻梁两侧，眉毛以下开始，自上而下、由浅至深。
重点要突出的是上眼皮，下眼皮和两颊要逐渐过渡到与底色一样的深浅。
胭脂的作用是使面部色彩更加鲜艳。
5、画眼圈:眼睛是心灵的窗户，更是演员揭示人物心情的关键部位。
所以画眼圈要画出生动的神韵来，才能起到烘托演员的表演的作用。
同时，画眼圈也要根据演员的眼睛大小、脸型胖瘦，进行比例的夸张。
画眼圈用的是眉笔或锅烟，从下眼皮画起，加宽上下眼圈的轮廓线。
旦角演员基本是以风眼的形式，外眼角略往上挑，给人妩媚之感。
眼小者，眼圈线可画得大一些;眼大者，眼圈线可画得小一些;眼圆者，眼圈可画得长一些;眼长者，眼圈可画得圆一些;两眼近的可以拉开距离;两眼距离远的可以画得近一些。
6、画眉毛:即用锅烟和眉黑笔在原有的眉毛的基础上加以夸张，如青衣、花旦要画柳叶眉;武旦、刀马旦要画剑眉;彩旦要画八字眉。
画眉毛的长短粗细曲直也要结合演员的脸型、五官的特点，从整体上进行协调和弥补，用锅烟打好的眉毛要有毛茸茸的立体感。
7、画嘴唇:即用大红油彩勾画上下嘴唇的轮廓。
其画法即采取以演员的嘴唇进行相反相成的原理进行勾画:如嘴大的，可画小画薄;嘴小的可画大画厚;嘴鼓的，可画瘪;嘴瘪的，可画鼓，这样才能充分发挥画嘴唇的美化作用。
在化妆时还要注意人物与行当的差别，如:青衣要显得庄重、典雅，因此底色要浅一些，腮红的部位要小一些，颜色也要浅一些，柳叶眉、丹风眼，眼圈不要太重、太宽;花旦大多年轻、活泼、天真，因此底色略深，腮红部位略大一些，要显示出青春的活力，眉毛要两头尖细，中间略、粗而弯，呈弦月型;口型要小，呈圆型，嘴角略往上挑。
有的花旦的印堂还要画一红点，显得天真，可爱;武旦和刀马旦的底色要深一些，腮红的部位也要大一些，以表示人物妁健壮和勇敢。
以上是旦角化妆的基本方法和程式，下面介绍一下包头的基本方法和程式:
1、勒头也叫"吊眼"，目的是为了让旦角产生秀眉入鬓，凤眼传情。
方法是将头发使劲往上勒，再绑起来。
2、贴片子片子就是用榆树皮刮下来的胶与头发混合在一起作出来的饰物，是人物鬓发的夸张与美化，并且可修饰演员的脸型，达到最佳效果。
不同的旦角人物在片子上会有不同，这是一般旦角贴的的一对大绺、七个小弯的常见贴片形式，先贴上额头正中的"小弯"，其它六个分别以拱型贴在两边。
这七个小弯的作用特别大，它排列的高低、疏密甚至可以决定演员的美丑，虽然有脸长可贴短，脸短可贴长的一般规律，更有只可意会不能言传特殊效果。
它应该是经验和规律，程式与感觉的天成。
一般传统戏旦角的小弯和大柳的贴法以鸭蛋形为标准，这里更需要结合演员、人物、行当的标准，综合把握。
3、戴线帘子又称为线尾【yǐ】子，这部分垂在人物的身后，并且分出左右两小把垂在身前。
4、戴网子、横簪、发垫
5、戴水纱，起到固定、干净和美化的作用
梳头自此完成
6、戴头面头面起到美化和装饰头部的作用，每种皆有不同的名称、规格与佩戴位置。
1).戴泡子泡子直接插在片子上
2).戴泡条
3).戴耳挖子遮盖和装饰耳朵 4).戴顶花
戴横竖联 5).
6).戴纂围(发髻上端的饰物)和腰箍(发髻中间的饰物)和后兜。
(此三样俗
称三大件)
7).戴偏凤，插绢花
8).整装，梳大头完毕。