泰戈尔和他的故事诗 (1)

泰戈尔和他的《故事诗》

《故事诗》这是泰戈尔前期诗歌创作中一部极其重要的孟加拉叙事诗集，诗集收入诗歌二十四首，并有序诗一首，诗集主要取材于印度古代经典作品中的历史传说，其中既有佛教故事、印度教故事和锡克教故事，也有拉其普特人及马拉塔人的英雄传说。诗人热情歌颂了民族英雄在抵御异族入侵时英勇献身的精神。《洒红节》写拉其普特人用计谋战胜入侵者。《婚礼》还表现了一个王子在婚礼上壮别新娘，奔赴疆场，马革裹尸而还的牺牲精神。这些诗歌读来荡气回肠，令人感叹。《故事诗》中的佛教和印度教故事，表现了诗人对人道主义的弘扬和对真善美的礼赞。这部诗集在当时极大地激励了印度人民反抗英国殖民者的斗争意志，曾强了印度人民的民族自信心和民族自豪感。

《吉檀迦利》。《吉檀迦利》是泰戈尔中期诗歌创作的高峰，也是最能代表他思想观念和艺术风格的作品。这部宗教抒情诗集，是一份"奉献给神的祭品"。(不少人以为"吉檀迦利"

是奉献之意，其实是献诗之意．作者的另外一部诗集<<奈维德雅>>才具奉献之意．风格清新自然，带着泥土的芬芳。泰戈尔向神敬献的歌是“生命之歌”，他以轻快、欢畅的笔调歌唱生命的枯荣、现实生活的欢乐和悲哀，表达了作者对祖国前途的关怀。如果想要了解一个作家的作品以及更深层次的思想等，那么最好的办法莫过于从了解他的生平入手，，因为无论一个人多么的超凡脱俗，他的人生经历、思想观念等都必然会在他的作品中有所反映，这是文学创作的客观规律。既然如此，我们想要探讨泰戈尔诗歌的特点那就当然要从了解他这个人开始。

罗宾德拉纳特·泰戈尔，印度著名诗人、文学家、作家、艺术家、社会活动家、哲学家和印度民族主义者，1861年生于印度孟加拉邦加尔各答市的一个地主家庭，属婆罗门种姓（印度古代实行种姓制度，婆罗门是其中最高贵者），家庭比较富有，且为当时孟加拉知识文化中心，如果在中国他就是出生在了一个“书香世家”，所以他有很好的条件接受知识文化教育以及先进的思想。

泰戈尔不仅接受了印度传统文化，而且还深受西方资产阶级思想的影响。他于一八七八年赴英国留学，但是却极讨厌学校教育，终其一生几乎没有完成过任何完整的学校教育，全靠家庭熏陶和自学成才，这也正是伟大人物高出众人之所在。

他的文学创作突出表现在诗歌方面，并且取得了举世瞩目的成就。从十四岁开始写诗，然后一发而不可收，一生共创作了包括《故事诗》、《吉檀迦利》、《新月集》、《飞鸟集》、《园丁集》等在内的近五十部诗集、近两千首诗歌，容量极大。另外，在其他文学样式方面也多有建树，写作有小说、剧本、论文集、回忆录等等不一而足，这里暂不讨论。

除了进行文学创作，他还积极参加政治活动，时刻关注国家大事，虽然称有一段时间过起了隐居生活，但那并不表示他就不再关心政治了，只不过是暂时采取的一种处世态度而已。他曾多次出国访问，到过英国、美国、法国、德国、苏联、瑞士、加拿大、中国以及日本等国，足迹遍布世界各地，这可以说与他那积极向上的人生观是有着极大的关系的。

诗人于1913年获得诺贝尔文学奖，成为获此奖项的第一位东方作家。1941年在加尔各答祖宅去世，走完了其伟大而光辉的一生。关于他的思想等有关方面将在分析其诗歌特点之时一并讨论，这里不再多说。

《故事诗》

《故事诗》出版于1900年，共收诗歌24首，并有序诗一首，其中的大部分作品也是创作于1900年，其余的一些是十九世纪八九十年代的作品，如《无上布施》作于1898年，《婆罗门》作于1893年，最早的《戈宾德.?辛格》作于1886年。这是一部完全意义上的叙事诗集，几乎每首诗都是一个完整的故事，读起来就像一篇篇的小说，只不过作者是用诗歌的形式呈现给了我们，使之具有了诗歌的美感，更容易为人们接受和传送。下面就从整体上简单把握一下它的特点：

一、取材广泛、内容丰富。

“故事诗大体分为四组：佛教故事、印度教故事、锡克教故事和马拉塔及拉其斯坦的英雄故事。佛教故事取自《撰集百缘经》、《菩萨譬喻鬘》和《如意树譬喻鬘论》；印度教故事取自《歌赞奥义书》及《敬信鬘》；其余的故事来自民间传说。”（石真《译者附记》）

由此可以看出，实际上印度传统文化对泰戈尔的影响要大于西方资产阶级思想，尤其是印度古代典籍对其的影响更是极为深远，它们往往成为泰戈尔创作的素材。但值得我们注意的是，虽然他的创作取材于印度古代典籍，但却绝不是队员股市的简单照抄，而是十分具

有独创性的，甚至有很多故事与原来故事的内容完全不同，只不过是借古人之命来为自己的故事服务。

例如《报答》一诗在佛教故事中写的是一个强盗和一个妓女之间发生的事情，当然他们的人格不可能高明到什么地方。但在这首诗中，作者却使主人公化身为一个无端受冤枉的商人，而女主人公则是一位名满全城的美女，这样写来更容易表达出作者的内心，即在爱情和理智之间的艰难抉择，而不必再考虑道德问题，否则诗歌的主题性就值得怀疑了，因为爱情是极其高尚、纯洁的，若要两个品德并不高尚的人来演绎就很难使人信服了。

有些虽然与远古时极为接近，但在作者的艺术处理下也使其具有了新的意义。

例如取材于《撰集百缘经》的《供养女》，讲述了信奉佛教的频婆娑罗王在被儿子阿阇世王篡位杀死以后，就下令全国不得再信奉佛教，不准供养佛陀。但虔诚的宫女师利摩蒂却依然遵从着自己的信仰，到佛塔前供养并点燃了佛灯，虽然最后为此献出了自己的生命。故事虽然与佛经故事极为相像，但经过作者的加工之后，特别是在英国在印度实行殖民统治之时，此时无疑具有了号召大家团结一致、坚定自己的信仰、勇敢反抗殖民统治的更高层次的意义。这样的例子当然还有很多。

二、主体多样化

这包括以下几个方面：

1.宣扬平等、自由、解放等近代资产阶级的先进思想。

如《王的审判》一诗中，国王对半夜侵入别人家中欲行非礼的贼人的惩罚只有一个字：“死”，而当他得知贼人是太子、并且已经将杀死太子的那个婆罗门给抓起来时，对他的惩罚是一句话：“放了他”，语言简洁有力然我们看到了一个简洁干练的理想君主形象，很难说这不是作者为宣扬其平等思想而创作的。另外还有《轻微的损害》等诗篇也明显流露出这样的创作思想。

2.废除种姓制度，并处宗教派别之见，互相关爱。

古代印度实行严格的种姓制度，全国分为四大种姓，即婆罗门、刹帝利、吠舍和首陀罗，另外还有一些没有种姓的奴隶和平民，而前三者时高贵的再生种姓，后者的地位身份低下。种姓制度的由来已久且痼疾难除。泰戈尔年轻时曾在乡下接触过农民，看到过他们的可怜处境并且对此深表同情。所以他意识到这种种姓制度对印度社会的发展以及全国人民的团结是极其不利的，所以在他的诗歌中就发出了废除种姓制度的号召。

《婆罗门》一诗在这一主题方面极具代表性，年轻的苏陀伽摩怀着虔敬的心来向圣者乔达摩学习《吠陀》——印度经典，但在当时只有高贵的婆罗门才有学习的资格，乔达摩让他回家问过母亲，单纯的苏陀伽摩问过母亲以后再次走入圣者的净修林，说道“我不知道我属于哪个种姓”，因为她的母亲告诉他：“妈妈曾侍奉过不少男人——不知道谁是你的父亲！”众弟子哗然，纷纷对其嘲笑辱骂，但圣者的举动却使人感动，他“为孩子的坦白深深感动/圣者乔达摩离开坐席伸出双臂/把苏陀伽摩抱在怀里。”并且承认了他是极为高贵的婆罗门种姓。

作者的意图很明显，通过把单纯但地位低下的苏陀伽摩和虽高贵却已丧失人性的众婆罗门弟子作对比，承认了认得高贵在于品质而不在于地位和出身，从而说明种姓制度不过是一个虚假的、阻碍社会进步的外壳。

印度还是一个多宗教信仰的国家，在国内存在着佛教、印度教、锡克教及伊斯兰教等多个宗教，这些宗教在历史上有着很深的矛盾有时候甚至演变到武力斗争，而且在同一宗教内部也存在着不同派别之间的分歧和对立，这些对社会的发展当然是阻碍，何况也不利于全国人民团结起来共同抵抗英国的殖民统治。在这方面，《供养女》是一个典型的例子，前文已做过分析，此处不再缀述。

3.号召人民团结，反抗殖民统治

我们知道泰戈尔生活的（1861——1941）年正是英国殖民统治的猖獗时期，印度人民在殖民统治下受尽凌辱并且开始觉醒，在这个时候如果有伟大的导师站出来为他们指明前进的方向无疑具有十分巨大的意义。象甘地、泰戈尔等一批印度的伟大人物就是顺应这样的时代潮流而诞生的。当然甘地注重的是政治运动，二泰戈尔则是选择了具有思想引领作用的文学来作为其武器的。

我们来看，《不屈服的人》：马鲁瓦国王佳苏般特捉住了西鲁苏王苏罗坦，最高统治者奥朗则布想见他，佳苏般特提醒他一定要尊重苏罗坦，因为那是一个英雄。奥朗则布答道：“自尊的人谁能损害他的尊严？”正是如此，苏罗坦以其勇敢、自尊赢得了奥朗则布的尊重。作者借古讽今，是希望全国人民都能向苏罗坦一样保持自尊，绝不向殖民主义者低头。

再如《被俘的英雄》，这首诗的反抗意味更强，并且还具有极强的号召性。故事是这样的，在锡克和莫卧儿王朝的斗争中，锡克因寡不敌众，反抗斗争被镇压，七百英雄就义，首领般达也被俘，但他却不肯屈服，在宫殿上亲手杀死自己的儿子之后被杀。全是笼罩着一种英雄主义氛围，歌赞英雄、歌颂反抗，具有很强的鼓动性。

4.人道主义

在这一点上，其实并不能纯粹地把它和其他的主题完全的分割开来，它往往和其他的主题共同蕴含于诗歌之中。这很容易理解，因为几乎任何诗歌都不可能单纯地表达一种思想，即便能够如此，但从读者的角度出发也能够分析出多种不同的主题而且合情合理，因为每一个人的立场和出发点不同，所经受的人生经历也是各不相同，我们只是要寻找与作者的创作意图更为接近的一种即可。

例如《丈夫的重获》一诗就在反对妇女殉葬，成为萨蒂——节妇的陋习同时，流露出一种对人类生命的尊重与珍惜的人道主义精神。但很明显这绝不是作者所要单一表达的东西。

另如《审判官》则显示了对法律的尊重，进而在更深的层次上表达了对人的尊重的主题，因为法律史由人制定出来以作为众人行为约束的条例，对法律的藐视也就是对人类的不尊重。

整部《故事诗》其实还有对农民被地主压迫的无情揭露，如《两亩地》，还有宣扬摒弃富贵利禄的主题，如《点金石》等等，宗旨这部诗集的主题呈现出多样化的特点。

三、塑造了众多的人物形象，并且个性鲜明、各具特色。

有包括给孤独长者、希瓦吉、拉姆达斯、乔达摩、苏陀伽摩、硚萨罗王、迦尸国王、阿阇世王、师利摩蒂、邬波笈多尊者、瓦基勒森、夏玛、乌蒂娜、比丘尼、杜尔西达斯、婆

罗门、苦行者萨那坦、奥朗则布、苏罗坦将军杜姆拉吉等在内的几十个典型人物，地位有高有低，几乎囊括了当时各行各业的形形色色的人物，有圣者、国王、僧侣、平民、宗教领袖、妓女等等，这就为我们展示了印度社会的一个缩影，在相当程度上具有小说的特色，只不过泰戈尔是用诗歌这种更加具有一位和美感的形式呈现给了人们，这也使其更加容易为人们接受、传诵，这一点无疑能够延长诗歌的生命力。

以上主要从内容方面分析了这部诗集的特色，下面再从艺术技巧上简单谈一下。

一、语言凝练且通俗易懂

是的，这是诗歌艺术的共同特征。但是，他在泰戈尔生花的妙笔之下更是达到了炉火纯青的境界。不能否认，在这方面泰戈尔的表现是极为突出的，特别是在其一些抒情诗集如《飞鸟集》中更是如此。

在《故事诗》中，可以说每一篇的篇幅都不算太长，但它们却都具有极大的内容蕴含量，往往一个任务的个性特点通过寥寥数笔就能清晰地呈现在我们面前，例如《被俘的英雄》中开头两句：“五河环绕着的英雄之国/辫子盘在头上的锡克”只此两句似乎一个剽悍的、不屈服的民族就屹立在我们面前。再如在《轻微的损害》中当宫女马乐蒂劝皇后不要焚烧穷人的茅屋之时，皇后说道：“抛过一边去这廉价的慈悲心肠！”只一句话就让我们看到了一个疯狂的、无情的冷血女人。

其实，这也涉及到了语言的“节约机制”，但那是语言学上的问题，另当别论。

二、韵律和谐，极富音乐美和绘画美

读过这部诗集之后，很多人都会有这样的看法，这些诗中的景物描写都特别美，静谧、和谐甚至还流露出些微的神秘气息，让我们不自觉的喜欢上这里所描绘的一切。而且就诗歌本身来说，它又极具音乐性，读起来非常顺口，往往一开始就不易停下，非得一口气读完就不能解颐。

是的，综观泰戈尔这部《故事诗》可以看出，这种艺术技巧他是把握得极为到位的，显示了一代“诗圣”雄健的笔力。

《故事诗》是泰戈尔叙事性诗歌中的代表作，通过对这部诗歌特点的把握我们也许能够对其整个叙事性诗歌的特点窥得一二，这也正是本文目的之所在。