影评论文
影评作文汇总七篇
影评作文影评作文汇总七篇影评作文篇1说到剪辑，我想起的第一部片子就是诺兰的《记忆碎片》，记忆碎片影评。
我一直想用个方法准确的形容一下这个片子的剪辑，像切香肠，切碎成一段一段又一段，再倒叙正序交叉把它串起来。
从前看这部片子觉得好神奇，硬是剪得复杂多样答案不一；后来去年又出现了部《云图》，硬是把6个故事切碎重组，貌似想让观众腾云驾雾。
虽然两部片子的剪辑形式差不多，不过，作为一名诺兰的粉丝，我还是忍不住为他这部初期的作品摇旗呐喊。
其实应该像切碎了一把标尺，按照刻度10-1-9-2-8-3-7-6-4-5的方式排序，倒叙是彩色的，正叙是黑白的。
这种交叉剪辑的方式让观众不敢懈怠，生怕看漏某个环节导致不知所云。
蒙太奇（法文：Montage）是音译的外来语，原为建筑学术语，意为构成、装配。
后来，电影借用这个概念，使其逐渐成为影视制作的一个专用术语。
简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。
一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。
按照这样的解释，要我说，《记忆碎片》就是不按常理出牌，和观众的心理顺序正相反，先按镜头拍摄组合成一个故事，再把这个完整的小故事切碎成N段，惨不忍睹，又用非线性的叙事组合讲述出来。
这大抵是悬疑惊悚故事最出彩的技巧。
没有人抵得过结尾的翻盘大逆转，哪怕你已看得昏昏欲睡稀里糊涂…而其实我敢保证，只要你有探索的欲望，它绝对有让你精神抖擞看下去的劲头。
影片开头主人公杀了一个人，然后倒叙一步一步告诉你他怎么杀的、为什么杀；正序一步一步告诉你他是怎样一个人、为什么是这样一个人…然后你充满同情，和患有失忆症的主人公一样表现出迷茫、困惑、不安，却有坚定、执着的精神状态…最后，影片结尾主人公又杀了一个人。
看过片的朋友，无法忘记的应该是主人公的拍立得相机和满身的纹身。
作为一个只有10分钟短期记忆的人，这两样东西仿佛必不可少；切碎的剪辑，这两样也作为了主要线索，照片拍下了人物、场景，纹身写下了原因、事实…让探索一步一步进行。
电影鉴赏的论文
电影鉴赏的论文电影鉴赏论文一:梦是最真的现实——赏析电影《盗梦空间》现实与虚幻的距离究竟有多远?或许只是一个梦的距离,可这个梦的时限又是多少呢?克里斯托弗·诺兰用了十年的时间,搭建起了一座关于梦的心理大厦——《盗梦空间》,众家媒体盛赞它是《黑客帝国》之后最高深的电影,看起来会让人头疼。
影迷们像追逐《阿凡达》一样,仅仅因为一个过重的噱头,就开始蜂拥而至,溢美之词随处可见。
可又有谁能真的理解影片呢?人云亦云的结果,使得不少类似解疑答惑式的影评不断出现,人们关注电影的兴趣点变成了猜字游戏,所有人都沉迷了进去。
为了能够将电影开放式的结局搞清楚,他们从哲学、建筑学、心理学、逻辑学、数学、物理学等各项学科中开始研究,一层一层地循环往复,就像电影中的梦中梦一样,真实和虚幻没有了分明的界限,只剩下了剧中人一样的执着。
所谓“一刀未剪”,主要是针对没有电影分级制度的国内电影市场而言。
没有电影分级制度,一些充满血腥、暴力、色情等不适合大范围播放的电影情节,都会在上映之前,被无情地剪辑掉。
但有时候,这些情节恰恰又是推动电影剧情发展的关键因素,对于境外引进电影而言尤其重要,因此“一刀未剪”也就成了众多国内影迷,在期盼电影上映时最纠结的根源了。
《盗梦空间》为何能“一刀未剪”呢?先将时间转回到20XX年8月,随着昆汀·瓦伦蒂诺《无耻混蛋》的上映,曾因执导《蝙蝠侠:黑暗骑士》而大获成功的克里斯托弗·诺兰的新片《盗梦空间》,提前曝光了一款极简主义的先行版预告片。
时长30秒的预告片充满了欲语还休的神秘感,新人Zack Hemsey操刀制作的预告片配乐,营造出了一种气势逼人的紧迫感,一层层逐渐加深,伴随着“你的大脑就是犯罪现场”的宣传语,第一主演莱昂纳多·迪卡普里奥出现......影迷们大呼过瘾,诺兰的死忠粉丝开始接力热捧,《盗梦空间》的“神作”地位初步成型。
时间转入下一个关键点——20XX年7月16日,《盗梦空间》全球首映(除中国市场以外)。
电影赏析的论文
电影赏析的论文电影赏析不只是感性活动，而且包含理性活动。
观众认识形象所反映的社会生活的面貌以后，还要进一步理解它所体现的本质意义，领会整个作品所显示的客观真理，以及其中所寄托的编、导、演等的思想感情。
下文是店铺为大家搜集整理的关于电影赏析的论文的内容，欢迎大家阅读参考!电影赏析的论文篇1浅析《功夫熊猫》系列动画电影叙事模式梦工厂推出的系列动画电影《功夫熊猫》在世界范围内取得了空前的成功，为观众塑造出了熊猫阿宝这一得到广泛认可的文化形象，同时也为人们一窥美国动画电影采用的叙事模式提供了一个较具代表性的范例。
一、叙事中的必要元素动画电影具备其他影视产品作为视听艺术的一般特征，但是它又有其独特的价值体现，即虚拟意义。
[1]这一点直接影响着动画电影的叙事模式，在任何一部动画电影中，一个清晰、完整且富有意趣的世界观和一部分极富魅力，能够区别于其他动画电影的角色都是不可或缺的。
首先，就世界观而言，世界观是整部电影叙事的基础，它决定了银幕之上这个世界的运营模式以及身处其中的角色们的行为准则。
[2]而《功夫熊猫》系列便在打造世界观上做得较为完善，能够较好地平衡想象与现实二者的关系，使整个虚拟世界之中有多个情节的生发点，这也是该系列电影在《功夫熊猫1》(Kung Fu Panda，2008)凭借当年北京奥运会举行以及武术被列入奥运特色项目的助力大获成功之后，能够在失去上述条件的情况下依然继续创作的原因。
电影中的故事发生地，山清水秀的和平谷中居住着大量动物居民，其中数量最多的为兔子与猪，他们代表了一般民众。
而鸭子则自称“血管里流着面汤”经营饮食业。
他们数量虽多，但是体形上都显得较为弱小，身怀武功者则是较为罕见但是体形彪悍的动物，且他们一般都与中国武术之中的某些功夫有关，如“愤怒五侠”中的螳螂、蛇、猿猴、仙鹤等，也正因如此，阿宝才会感慨自己“没有利爪，没有翅膀，没有毒牙，甚至没有螳螂的那个前臂”。
而当阿宝投入浣熊师父门下后，有关武术的诸多细节也被设计得比较到位，如全身遍布铁齿的狼头桩、沙袋、不倒翁，阿宝与浣熊师父用筷子在餐桌上斗法，浣熊师父见到乌龟大师时一掌熄灭蜡烛，等等，这些都是中国乃至西方观众并不陌生的元素，影片的叙事也因此而令人感到自然真切。
影评作文(精彩7篇)
影评作文(精彩7篇)影评作文篇一《青春电幻物语》是一部充满着失望的电影。
电影一开始，主角雄一静静的在田园中欣赏着莉莉美妙的音乐，像是春天刚长出的幼苗充满着无穷的希望，雄一的心中有着自己的主见、理想，但因家境与好友星野的改变，使他只能透过网络来发表思绪，把精神的依靠与动力放在莉莉身上，但在真实生活上却默默忍受。
雄一的理想与希望却让生活环境给摧毁了，整部电影的转捩点在于他们去琉球的种种经过，这也是让雄一的希望变为失望的关键。
雄一与星野的理想有所相同，但个性却有所差别，雄一因把所有的事藏在心中，不轻易释放出来，这也让他的青春增加了失望的情节，当他发现蓝猫（一个如知己的网友）竟然是欺负他的同学，从此他的青春失去了阳光。
现在的网络科技发达，生活中有些事不方便说出或表达出来，但我们却可以跟网络上有相同理念的人互相分享，使我们生活中有了发表的空间。
影评作文篇二《魔幻魅力》是一部快乐教育、快乐成长的益智电影。
电影主要讲了一个学校有一个“牛一班”，他们上课不遵守纪律，常常惹得老师火冒三丈，校长和老师决定去租一个机器人来管教“牛一班”。
在机器人班长伊豪的带领下“牛一班”变成了“天下一乖班”，但期间“伊豪”被恶作剧整垮了一次，为了救同学又溺水了，经过重重的考验，“伊豪”成为了大家喜欢的班长。
虽然这只是伊豪做的一个梦，但我相信，伊豪一定会因梦而觉醒的。
在伊豪的梦中，班长“伊豪”助人为乐、每门功课都学得很棒，喜欢和他抬杠的同桌也逐渐喜欢他，而现实中生活的伊豪不会管理自己，没有自信，同学也不喜欢和他交流，功课也马马虎虎，他一定想成为梦中那么优秀的人吧。
电影中“伊豪”出色的完成了他的使命，在离开校园时下起了小雨，同学们拿着小红伞一起走向“伊豪”，小红伞在雨中拼成了一个爱心图案，这时的“伊豪”流出了幸福泪水。
机器人也有感情，这使我震撼，这时我的眼泪也流下来了。
加油吧，伊豪，你一定会成为梦中的自己。
影评作文300字篇三看了视频《家庭小药箱》，我有深深的感受。
影评文章_优秀作文.doc
影评文章_优秀作文影评文章（一）《天使爱美丽》法国女孩爱美丽布兰从来就没有享受过家庭温暖，她童年是在孤单与寂寞中度过。
八岁时，母亲因意外事故去世，伤心过度父亲也患上了自闭症，沉醉在自己世界里。
他是一名医生，因此他除了给爱美丽做医疗检查之外，很少和女儿接触。
可笑是，他仅仅根据爱美丽在检查时心跳较快就断定她有心脏病，并决定将她留在家里休养。
阿梅丽又被剥夺了与同龄伙伴一起玩耍乐趣，孤独她只能任由想象力无拘无束地驰骋来打发日子，自己去发掘生活趣味，比如到河边打水漂，把草莓套在十个指头上慢慢地嘬等等。
终于等到她长大成人可以自己去闯世界了。
爱美丽在巴黎一家咖啡馆里做女侍应，光顾这家咖啡馆似乎总是一些孤独而古怪人，他们行为往往乖张怪癖。
不过总说来，她生活还过得不错。
但爱美丽并不满足，她满腔热情还不知向那里发泄呢。
1997年夏天，戴安娜王妃在一场车祸中不幸身亡。
爱美丽突然意识到生命是如此脆弱而短暂，她决定去影响身边人，给他们带来欢乐。
一个偶然机会使爱美丽在浴室墙壁里发现了一只锡盒，里面放着好多男孩子们珍视宝贝。
看来这应该是一个小男孩藏在这里。
那个男孩现在或许已经长大了，早已忘记了童年时代埋藏”珍宝”。
于是，爱美丽决心寻找”珍宝”主人，以悄悄地将这份珍藏记忆归还给他。
而她那暗中帮助周围人，改变他们人生，修复他们生活伟大理想也开始实施了。
爱美丽积极行动起来，冷酷杂货店老板，备受欺侮伙计，忧郁阴沉门卫还有对生活失去信心邻居都被她列入了帮助对象。
虽然遇到了不少困难，有时甚至也得耍耍手段，用用恶作剧，但经过努力，她还是获得了不小成功。
在她斗志昂扬朝着理想迈进时，她遇上了一个”强硬分子”，她那一套”法术”似乎对这个奇怪男孩――成人录象带商店店员尼诺没多大作用。
她渐渐发现这个喜欢把时间消耗在性用品商店，有着收集废弃投币照相机底架等古怪癖好羞怯男孩竟然就是她心中白马王子。
影评文章（二）影片《功夫熊猫》融入了大量中国元素，从题材、人物刻画乃至细节处理，都无不彰显了悠久千年中国文化。
影评范文 3篇
影评范文3篇作为漫漫人生路上的第一道关卡,“高考”从我们迈入高中第一天起便成为三年高中生涯的主题.对于高中生活的怀念,一千个人会有一千种方式,影像便是千万种方式之一,只不过影像并不是导演所表达的特定旨意,而是宛如一滴水珠,能够折射出整个世界.就在今年高考序幕正式拉开前,一则名为《亚洲“高考工厂”毛坦厂中学万人送考场面震撼》的新闻再次引发了社会对“高考工厂”毛坦厂中学的热议.新闻里,我们看到的只是毛坦中学万人送考浩浩荡荡的阵势;新闻之外,这所安徽省省级重点高级中学所在的安徽省六安市毛坦镇已经因为“高考”而成为一个名副其实的“高考镇”.作为全国数千万考生的缩影,毛坦镇中学高三备考学生何飞的故事被镜头从现实搬上了网络和电视荧幕.事实上,中国关于高考的电影、纪录片很多,《三声》为此整理了一份记录,看看中国的文艺工作者们如何记录、解读高考.1 纪录片《高考》首播时间:2022年8月3日总导演:史岩豆瓣评分:8.8分播出平台:央视纪录片频道、央视网这部总共有六集的纪录片分别讲述了五个与高考有关的故事:第一、二集《毛坦厂的日与夜》(上下)、第三集《久牵的孩子们》、第四集《走出大山》、第五集《留学大潮下》、第六集《校长的选择》.虽然故事的主人公们在面对高考时有不同选择与做法,但是他们最终目的都只有一个:渴望通过高考来改变自己的命运.正如这部纪录片的介绍所说的那样:《高考》选取深具代表性的不同社会横断面,记录个人故事、观照社会热点,从多个侧面走近并记录2022年高考,为我们留下这个时代意味深长的社会现实记忆.其实记录高考的方式不止纪录片一种,还有包罗万象的电影以及深受年轻用户群体青睐的网络剧.影评范文·2少年的你》观后感少年的你上映的第三天，突发奇想还是得去支持我的小黄鸭和四字，校园暴力的题材太过沉重，两个年轻演员实在太棒了，周冬雨的笑太治愈，易烊千玺的笑带着一种会感染的魔力，让我不由自主也想笑。
就我个人而言，我很幸运，没有遭受过校园暴力，只是这个词语离我们真的很近，以前我也想象过如果我被校园暴力，我会怎么做，是将一切深埋心底，还是武装起来捍卫自己。
影评作文（精选28篇）
影评作文影评作文（精选28篇）影评作文篇1这部电影我不是第一次看了，对于里面的人物、故事和结局，我非常清楚。
对于经典的影片，看的次数再多，也不会感到讨厌。
所以，我准备回顾恐龙世界，再来体会一下这些故事，发现一些新的道理。
故事开始，恐龙妈妈在河边发现了Heart。
因为Heart出生后，皮肤的颜色与其他食草恐龙的颜色不同，就遭到食草恐龙家族的排斥，要求恐龙妈妈把Heart丢弃。
可恐龙妈妈不忍心。
就这样，在食草恐龙家族北迁时，Heart和他的兄弟Light，还有恐龙妈妈，一直生活到那一天…Heart误入了平原，看到了霸王龙们在捕捉恐龙时，意识到了弱肉强食的道理。
在那时，他真正意识到了自己和Light他们不是一类，自己是这个大陆最凶猛的霸王龙。
为了生存下去，自己必须变强来。
Heart是个勇敢的恐龙，很努力。
但是他总是不明白，为什么恐龙妈妈要隐瞒事实。
直到他遇到了Umasou。
他对Umasou有着当年恐龙妈妈对他的感情，不忍心说出这事实。
Heart最后为了拯救恐龙妈妈和她的家族，回到了孵蛋山。
最后的最后，结局是圆满的，可是，Heart还是不能和他的妈妈生活在一起，但是他却能和Umasou一起生活，这也是可喜可贺的。
这部电影我觉得和“恐龙（电影）”很像，可是主角是食草类的恐龙，抚养他长大的是一群类似猴子的生物，最后也拯救了同类。
我觉得相同的不只是故事，还有主角的品质和特点：聪明和善良。
影评作文篇2《青春电幻物语》是一部充满着失望的电影。
电影一开始，主角雄一静静的在田园中欣赏着莉莉美妙的音乐，像是春天刚长出的幼苗充满着无穷的希望，雄一的心中有着自己的主见、理想，但因家境与好友星野的改变，使他只能透过网络来发表思绪，把精神的依靠与动力放在莉莉身上，但在真实生活上却默默忍受。
雄一的理想与希望却让生活环境给摧毁了，整部电影的转捩点在于他们去琉球的种种经过，这也是让雄一的希望变为失望的关键。
雄一与星野的理想有所相同，但个性却有所差别，雄一因把所有的事藏在心中，不轻易释放出来，这也让他的青春增加了失望的情节，当他发现蓝猫（一个如知己的网友）竟然是欺负他的同学，从此他的青春失去了阳光。
影评范文精选15篇
影评范文精选15篇影评范文精选篇1听说一部电影叫做《头文字D》，它是周杰伦、陈冠希、余文乐等好多明星都出演的一部电影，我当然一定要去观看一下了。
终于放暑假了，学校给每一位同学都发了电影卡。
过了几天，我满怀欣喜地来到了川沙影剧院，向看一部电影，正好那天放《头文字D》，我马上跑了进去观看。
想看的电影终于被我看到了，我心里十分激动。
从电影中我才明白，原来这部影片名称的含义是飘移第一。
《头文字D》给我的第一直觉是：这部赛车题材的电影一定要在一个很大的电影院看很大的银幕才过瘾，随之的是影院里如临现场般的音效。
我妈妈说有周杰伦、陈冠希、余文乐等众多巨星领衔的阵容是此片最大的卖点。
在我看《头文字D》是典型的一部商业电影，里面的角色无一例外的在用不同的个性做秀，秀给适龄的年轻人看。
如果你是个赛车迷或《头文字D》迷，那就一定要看这部电影；如果你喜欢周杰伦，那也要看这部电影；如果你是各紧随潮流脉动的人，那就更加要看这部电影了。
这部电影如果能让你在看到偶像的表演时感到开心、刺激的话，这部电影的娱乐功能就达到了，仅此而已。
可是我却不是很赞同我妈妈的看法，因为我觉得我好像从这部电影中看到了一些什么、学到了一些什么。
那就是周杰伦所演的角色藤原拓海的那种不怕失败的精神。
他在影片当中，尽管自己知道自己的车子耐力是比不过专业车手的车子，但他还是不怕失败地和人家比赛，结果自己车子的发动器坏了。
可是他并不像我想象中那样，我觉得他应该不会再与这些专业车手比赛了。
但是实际上它是回去吧车子修好，把里面的零件更新，过一段时间再和人家比赛。
我从这部电影中，学到了一个人只要不怕失败，就能够成功这个道理。
我觉得这也应了一句话“失败乃成功之母”。
影评范文精选篇2前几天，我观看了灾难片大师罗兰.艾默里奇的最新力作《2012》，这部大片是2004年《后天》的升级版，稍有不同的是《后天》展现了灾难的残酷，而《2012》展现的是人性的唯美。
在生死攸关时刻，伟大的灵魂会脱颖而出，并将获得永生，如片中的美国总统——那是一位伟大的父亲，伟大的总统，面对灾难，他放弃独自逃生的机会，并送走了女儿，他留下来，陪着自己的子民共同走到最后，死在那一场海啸中，他虽死犹荣，赢得了所有人的敬重。
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浅析《百年情书》刘秀（08数媒）【摘要】《百年情书》以“黄花岗七十二烈士”之一的林觉民生平事迹为主要内容，生动再现了百年前那场轰轰烈烈的广州起义，集中塑造了一批满腔热血投身革命的青年英烈群像。
本文从叙事结构、叙事风格、演员阵容、剪辑特征等方面对影片进行分析，从而尝试展现本片的艺术所在。
【关键字】叙事内容演员剪辑引言《百年情书》以“黄花岗七十二烈士”之一的林觉民生平事迹为主要内容，生动再现了百年前那场轰轰烈烈的广州起义，集中塑造了一批满腔热血投身革命的青年英烈群像。
影片虽然以主旋律电影的形态出现，但是创作者在叙事方式、叙事风格演员选取等方面上另辟蹊径，采取情感叙事与革命叙事相结合的手法，将林觉民的生活、婚恋与广州起义前后的历史叙述交叉对接，打破了常规线性的叙事时空，通过穿插倒叙的方式建构起林觉民短暂有为的辉煌人生。
一、剧情介绍电影《百年情书》取材于“黄花岗72烈士”之一的林觉民烈士殉难前亲笔书写的两封遗书“与妻书”与“禀父书”。
影片以林觉民烈士从1905年至1911年期间的革命活动，与广州起义最后三天时间所发生事件并行交织，集中展现了林觉民亲情家国的热境血人生。
林觉民与一干小伙伴，林文、林尹民、方君瑛、方声洞、冯超骧、刘元栋等，自小立志报国。
自中国甲午海战战败，签署《马关条约》后，中国大地已经一片狼藉，清政府腐败无能，国土遭列强欺凌瓜分，爱国志士在热血革命的感召下，纷纷投身革命洪流。
1905年，林觉民迎取了陈元凯之女陈意映为妻，婚后，两人情投意合，恩爱有加。
然而国难当头，林觉民没有沉溺于爱情的缠绵，于1907年借官费生出国留学之机来到了日本。
在日本期间，林觉民和他的伙伴们先后加入了以孙中山、黄兴领导的同盟会，决意推翻满清，革命救国。
1911年孙中山领导的同盟会决定于4月在广州举行武装起义，林觉民与伙伴们一同加入了敢死队，决意以死报国。
林觉民最后一次回家探望，没有把自己此行的危险性告诉爱妻和父亲。
但敏感的父亲已经从儿子反常的举动中有所感觉，一家人吃了最后一顿团圆饭。
此时，林觉民的长子已经5岁，陈意映怀的第二胎也已待临产。
面对爱妻、爱子、年迈的父亲——林觉民此时肝肠寸断但却义无反顾地离开了他的亲人。
在香港公寓，起义前夕，林觉民泪水与笔墨齐下，写下来世纪绝唱传世名篇“与妻书”“禀父书”，之后依然参加了广州起义。
起义中，林觉民等浴血奋战，攻占了总督府，但终于因敌我实力悬殊，林觉民的伙伴们一个个悲壮牺牲，林觉民负重伤被俘，最终不幸就义。
广州起义距武昌首义成功仅几个月，此次起义的意义重大，振奋人心。
林觉民等烈士的热血为神州大地浇灌出了自由之花，其功绩将光照千秋，永垂后世！二、叙事结构《百年情书》以林觉民在起义前夜撰写流传千古的《与妻书》开场，营造一种凄美、伤感的情绪基调。
影片在叙事内容上主要有两部分组成，既林觉民的婚恋和成长经历，以及广州起义的历史再现。
两部分内容以《与妻书》的问世作为叙事衔接的交汇点。
第一部分通过《与妻书》的重现，构建了一个环形的叙事框架。
在这部分的叙事中，创作者将林觉民和陈意映的情感世界与他人的革命活动进行交叉叙述，力图呈现出作为热血青年的林觉民在个人情感和家国情怀中的权衡与矛盾，从而为后面的惨烈的流血牺牲提供充分合理的行为依据和情感积累。
在本片中《与妻书》是一个十分重要的元素。
影片第一部分采用倒叙手法呈现林觉民的情感与成长历程，借由《与妻书》的撰写，与第二部分舍生取义的武装革命完成衔接，从而勾勒出人物完整的人生版图。
《与妻书》的问世不仅建构了个人情感与武装革命之间的关系，而且将叙事时空中的过去与现在连接起来，形成情感与革命的双向建构，将林觉民浓浓的爱妻之情与一腔爱国热情统一起来，使影片的革命主题得以升华。
三、叙事风格本片整体的叙事风格为浪漫、激情、唯美、古典，具体体现在场景的选择与设置、节奏的变化等方面。
1、场景大卫.伯德维尔等人认为场景是“剧情片的段落单位：发生在同一时间之内，或运用交叉剪辑表现两个或两个以上同时发生的动作”。
该影片将主要外景地设在林觉民的家乡福建闽侯，力求还原当时的历史人文情境，从片中可以看出，林家老宅、广州城内主要的叙事场景，分别承担了渲染浪漫唯美的情感和表现激烈巷战的功能。
除了摄影镜头应用的和节奏因素之外，叙事风格的形成也通过意向表达及场景的选择来实现。
老宅梅花、竹林相伴的意向来自《与妻书》中的描述，充分契合了情感叙事所传递的夫妻情深的意境。
在情感叙事的时空中，外景的选择相对有限。
作为宗族权威的象征，林家老宅的天井与正堂是林觉民与父亲交流的主要场所。
而卧室作为私密空间，是他与妻子进行情感交流的场所。
林家老宅作为“家”的意义载体，被赋予了传统伦理体系中厚重、沉稳、严肃却不失温情的对“家”的常规塑造。
与革命叙事中的激烈场面相比，情感叙事的浪漫与唯美更具古典的文化情怀。
2、节奏古典淡雅的叙事风格贯穿着林觉民的情感世界和个人生活。
因此，情感叙事的段落节奏较慢，镜头运用以简单的固定镜头和中近景为主，以营造一种安静、平和的沉静氛围。
在该片的革命叙事线索中，广州城内的起义准备和激烈枪战是主要的叙事内容。
从1911年4月25日林觉民等人偷运部分武器进入广州城、到27日下午起以行动开始，中间经历了叛徒出卖、新军中能干的革命党被杀、清廷的严密搜查、城外武器丢失。
陈炯明和胡毅生部临阵逃脱等波折，一再推迟起义发难的时间。
本片情节点的设置，没有推动情节的发展，而是延宕了叙事的进展。
其主要功能在于通过延宕带来节奏的变化，从而造成战争高超段落的喷薄而出。
直至战争开始，快速剪辑、手持运动摄影等手法迅速将前期受到抑制的情绪激发出来，与枪战场面一同创造观影的高潮。
影片结束部分，《与妻书》再次以林觉民的旁白形式出现，叙事重新回到舒缓轻柔的节奏中，为全片画上了一个伤感慨叹的句号。
四、细节表现（真实时间的营造）本片在表现家庭生活时，摄影机基本是固定机位、水平视角的平衡构图，间或出现的运动镜头也是幅度轻微的摇镜头或场面调度内的人物活动，以营造古典生活方式的心理实感，它与影像风格的转场、革命活动中长需交代时间空间特征和场景运动感强烈时的摇、移、俯瞰镜头明显不同。
即便是以林觉民的回忆开展故事，摄影机也未充当视觉主观镜头的角色，而是以不易被觉察的方式运动，展现甜蜜温馨的生活片段。
例如，新婚之夜，林觉民走进卧室，门声过后是门厅一角有喜庆感的静止空镜头，林觉民从画面右侧入画，在帏帐处稍微驻足缓缓向新娘走去，摄影机也随着林觉民的节奏要到蒙着盖头坐在床边的陈意映，两人出现在一个画面中。
这是一个长镜头，等同于生活中的“真实空间”，而摄影机舒缓的运动节奏，也使时间仿佛凝滞，创造了比实际时间更长的心里幻觉。
所以，尽管林觉民夫妇相处的时间非常短暂，但“真时时间”生活片段的大量使用，使家庭生活戏占据了影片的相当篇幅。
影片中，这种“真实时间”的使用除了营造静态、唯美的情境，在与特写镜头结合时还会产生意想不到的戏剧化的情绪冲击。
例如，林父获悉儿子牺牲的噩耗在祖宅哭告祖宗的场面是个固定机位的特写镜头，有一种震撼视听的体验。
紧接着，随着林父一声“苍天啊，我林氏子孙觉民不负祖宗社稷呀”的仰天长啸，出现一个垂直俯拍的全景镜头。
画面明显隐含了“天意”的意味。
这两个不停景别的固定镜头，将特写镜头与全景乃至远景镜头完美结合。
这是一种大家与小家、民族与个人的选择中必须承受的精神折磨，所以，老人那种无可奈何有深明大义的痛苦和悲壮表现的感人至深。
影片中许多两极镜头的应用。
在构建饱满的情绪张力时起到了重要的表意作用。
五、镜头语言在剪辑模式上，影片家庭戏部分采用“抒情蒙太奇”，枪战戏则是当代电影惯用的连续性剪辑。
以林觉民一生为线索还原的广州一战的惨烈，某种程度上可以看作是前面所有铺垫的集中爆发，相应地，摄影机的机位、取景、镜头等都转向近距离的极富动感的视角。
影片中火光四溅的战争场面很真实。
摄影机多机位拍摄，颠簸晃动的移动摄影，同时，通过每个镜头长短的调整、高速和低速摄影镜头的剪切、时间时间和心理时间的重叠、主要角色和群体之间的频繁转换，这些紧凑的连续性剪辑产生了令人身临其境的效果，突出了那个时代年轻人特有的民族危亡关头全力搏击的阳刚血气。
例如，新军中的革命者由于未系白毛巾被学生混同于反动者而被枪杀，为了显示区别，以领头人倒地后头部和手枪的特写。
暗示了双方力量关系将要发生改变；以一个学生掉在地上的“眼镜”被新军踩碎的画面，暗示了学生的进攻转为劣势，起义被镇压。
“眼镜”成为学生人格和整体的标志。
六、表演魅力电影《百年情书》作为纪念辛亥革命百年的献礼片，试图从人物传记的角度出发，诠释家国大爱的革命情怀，导演希望围绕这封堪称20世纪最美情书的故事，向观众重溯传统爱情观，以战争的残酷衬托爱情、亲情、友情的美好，以纯真爱情的悲剧收场传达出对战争的深刻批判。
为了更好地将主旋律电影商业化，便于现今更年轻化的观众群接受，本片虽然没用重磅明星加盟，但仍然沿用一般中小成本电影惯用的青春偶像演员和老戏骨的搭配方式，大胆起用台湾小生王柏杰来饰演男一号林觉民，任用在新版《红楼梦》中饰演少年林黛玉的新人蒋梦婕出演林觉民妻子陈意映一角，又将几场感情的重头戏压在了老牌演技派演员李雪健的身上，可以说导演试图用老演员和年轻演员制衡的局面撑起这部电影的表演大局。
本片是双线索同时进行，林觉民参加革命的过程和他与妻子陈意映相知相爱的过程相辅相成，可见，作为电影的男女主人公，两人承担着整个电影叙事中很重要的部分，本片实际上也是用整个革命的大历史背景来衬托这两个人的爱情，所以王柏杰和蒋梦婕两个人的表演就显得十分重要了。
有趣的是，有片场花絮显示，本片中的两位主演虽然在电影中经历了生死离别，但在戏外，二人只是在定妆的时候见过，随着合作的不断深入，对手戏才渐入佳境的。
作为叙事重点，导演特别将本片的感情戏部分场面用暖色调处理，以突出幸福温馨的感觉。
林觉民的妻子陈意映可谓是大家闺秀，蒋梦婕虽然稚嫩，但倒是符合原型人物的实际年龄。
另外，为了体现人物的年龄感，增加趣味性，导演还特别设计了洞房吃枣来作为陈意映的出场，且其与丈夫林觉民的第一场对手戏也是两人定情的开始。
这时的陈意映带有一些俏皮的特质，镜头并未急于给出人脸的正面特写，而是从其拿枣的手开始摇起，偷吃枣的陈意映将枣皮留在了嘴上，林觉民将红盖头掀起后，主动拿自己的手帕递给她，陈意映顺势将枣拿给林觉民，并接上了其提出的关于枣的诗，不仅化解了洞房的尴尬，更加深了彼此的了解，为今后的感情发展埋下伏笔。
另外，两人海边放风筝的戏也堪称本片亮点，当林觉民说出即使自己是风筝，但风筝线还是握在陈意映手中时，陈意映羞涩一笑，两人的情感互动尽在不言中。
从这两场焦点对手戏中，不难看出，相较于王柏杰的自然表演，女主角蒋梦婕的演出就略显做作。