《义务教育美术课程标准(2011年版)》修订介绍
《义务教育艺术课程标准(2023年版)》修订全解
《义务教育艺术课程标准(2023年版)》修订全解一、前言1.1 修订背景《义务教育艺术课程标准(2023年版)》是在深入总结我国义务教育艺术课程改革经验,全面分析当前教育面临的挑战和问题的基础上,按照新时代教育现代化2035的要求,对《义务教育艺术课程标准(2011年版)》进行的修订。
1.2 修订目标修订后的艺术课程标准旨在落实立德树人根本任务,深化课程改革,全面提高义务教育教学质量,推动艺术教育现代化。
二、课程目标2.1 总体目标培养学生的艺术素养和审美能力,形成积极向上的情感态度和价值观,促进学生全面而有个性地发展。
2.2 分项目标音乐、美术、舞蹈、戏剧四个项目各自设立具体目标,形成有机联系,共同构成艺术课程的目标体系。
三、课程内容3.1 课程结构艺术课程分为三级:学校课程、地方课程、国家课程,以及校本课程和实践活动。
3.2 课程内容根据不同年级、不同艺术项目,设置丰富多样的课程内容,涵盖视觉艺术、表演艺术、音乐艺术和综合艺术等领域。
四、课程实施4.1 教学方法采用启发式、探究式、讨论式、参与式等教学方法,激发学生兴趣,培养学生主动学习和合作学习的能力。
4.2 教学资源开发多样化、多层次的教学资源,包括教材、网络资源、校本资源等,满足不同学生和不同学校的需要。
五、课程评价5.1 评价原则坚持过程性评价与终结性评价相结合,注重学生综合素质评价,充分发挥评价的诊断和反馈作用。
5.2 评价方法采用多元化、开放式的评价方法,包括学生自评、同伴评价、教师评价等,鼓励学生创新和实践。
六、课程管理6.1 管理体制建立国家、地方、学校三级课程管理体制,明确各级职责,加强课程实施的组织和领导。
6.2 教师培训加强教师培训,提高教师艺术教育素养和教学能力,保障艺术课程的质量和效果。
结语《义务教育艺术课程标准(2023年版)》的修订,为新时代我国义务教育艺术课程改革提供了新的指导和借鉴,对于推动我国艺术教育事业发展具有重要意义。
义务教育美术课程标准2011版解读
程评价原则运用失衡，廉价而又过滥的一味褒扬和肯定，使评价的激励效应贬值，课程评价未能真正起到促进学生发展的作用第二部分：新课标修订的依据和思路一、修订依据。
2007年由教育部组织的义务教育美术课程标准修订组成立，随即对《义务教育美术课程标准(实验稿)》以下简称《标准(实验稿)》展开全国范围的调研工作。
依据有关文件，参照教育部和修订组调研的结果与基层意见的反馈，经过数次修订，至2011年4月初完成《义务教育美术课程标准（20l1年版）》(以下简称《标准(2011年版）》终稿。
本次修订遵循《基础教育课程改革纲要(试行)》和《国家中长期教育改革和发展规划纲要)的精神，依据对美术学科发展的科学认识和对中国基础美术教育现实状况的准确把握，努力使《标准(2011年版)》更科学、更完善、更可行，满足社会发展对人的素质的要求，适应义务教育阶段的美术教学实际。
二、修订思路。
1.保持原有的基本理念和学习领域，以调整、充实和完善为主，不进行大的改动。
2.以学生的发展和教师的教学实际作为修订工作的起点。
3.追求国际水平与体现中国特色相结合。
4.力争美术本体与教育功能相平衡。
5.以科学理性的态度进行文本表述。
6.追求文本精致，突出可理解性。
第三部分:课标修订主要内容及原因分析一、调整文本结构并充实前言。
第一部分中的"价值"内容删除，相关的思想在"前言"部分加以简要的表述。
另外，在"前言"部分加上了设定《标准(2011年版)政治坐标和指导思想的相关表述。
强调了美术课程要以"社会主义核心价值观为导向，弘扬优秀的中华文化"。
《教育规划纲要》特别强调"坚持德育为先。
立德树人，把社会主义核心价值体系融入国民教育全过程......引导学生形成正确的世界观、人生观、价值观"。
任何学科都应该通过课程和教学体现社会主义的核心价值，美术学科也概莫能外。
2011年版义务教育美术课程标准解读
2011年版义务教育美术课程标准解读2011年版义务教育美术课程标准解读1.引言本文旨在解读2011年版义务教育美术课程标准，为教师和教育工作者提供指导和参考。
本文将逐章详细阐述该标准的每个章节以及相关要求。
2.课程目标2.1 总体目标该标准的总体目标是培养学生的美术素养、审美能力和创造思维，以及培养学生对美术的兴趣和欣赏能力。
2.2 细化目标在不同年级和不同学段，美术课程有具体的细化目标。
这些目标包括但不限于：培养学生的美感和审美情趣、培养学生的观察力和表达能力、培养学生的创新能力和想象力等。
3.课程标准3.1 年级目标根据学生的年级和学段，该标准提出了不同年级的目标要求。
包括但不限于：对于小学生，要求培养他们对色彩、造型、线条等基本美术元素的认知和运用能力；对于初中生，要求培养他们对艺术作品进行分析和解读的能力等。
3.2 课程内容该标准规定了美术课程的内容，包括但不限于：绘画、雕塑、版画、书法、设计等。
对于不同学段，课程内容也有相应的调整和要求。
3.3 授课要求该标准明确了对教师的授课要求，包括但不限于：注重培养学生的实践能力、鼓励学生的创新和个性发展、注重培养学生的美术作品的评价能力等。
4.评价标准该标准提供了美术课程的评价标准，包括但不限于：学生对美术作品的创新性和表现力的评价、学生对美术史和艺术家的了解和评价、学生在美术创作中的思维和表达能力的评价等。
附件：本文档涉及附件，详见附件“”。
法律名词及注释：1.义务教育：是指国家规定的基本教育阶段，包括小学和初中教育。
2.美术素养：指学生对美术的基本知识、技能和能力的掌握程度。
3.审美能力：指学生对美术作品进行感知、理解和评价的能力。
4.创造思维：指学生独立思考、创造性思维和解决问题的能力。
《义务教育美术课程标准》(2011年版)
《义务教育美术课程标准》（2011年版）第一部分前言美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界。
美术教育具有悠久的历史，近代以来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。
当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。
美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。
美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育的要求；以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。
一、课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
美术课程凸显视觉性。
学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。
美术课程具有实践性。
学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。
美术课程追求人文性。
学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。
美术课程强调愉悦性。
学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。
二、课程基本理念（一）面向全体学生实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。
美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。
《义务教育美术课程标准(2011年版)》修订理念及方案介绍
专题讲座《义务教育美术课程标准（2011年版）》修订理念及方案介绍——宏观与微观：美术课程标准修订概览尹少淳（首都师范大学美术学院博导、教授）一、美术课程标准修订的思路与过程2012年1月，教育部正式已经颁布了《义务教育美术课程标准》，这一标准的出台，可谓是”千呼万唤始出来”。
这说明修订是一个很艰难的过程。
其实编写也是个很艰难的过程，实施更是个很艰难的过程。
我们现在的《义务教育美术课程标准（2011年版）》（以下简称《2011版课程标准》），在修订的前期，是做了大量工作的。
（一）《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》对美术课程的影响1.对教师的影响《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》（以下简称《实验稿课程标准》）出来之后，应该说对中国基础美术教育的影响非常大。
主要体现在老师的变化，学生的变化，还有就是教材的变化，甚至引起整个美术教育发生新的变化。
从直观来说，老师的变化首先体现在教学实践这一块，也就是说老师的教学内容和教学方法，相比较而言发生了很大的变化。
课改之前的教师大多以讲授式的教学为主，而现在新课程强调学生的自主、探究和合作。
这也反映出教师观念的变化。
我们知道，过去的老师，教美术往往更强调学科知识，就是教技能、教技巧，这与很多大学老师的教学方式比较相近。
但是大学老师教的对象和我们不一样，我们针对是中小学生。
现在教师的观念拓展以后，逐渐认识到美术教育针对的不仅是技术、技巧的问题，也不是单纯美术本体的问题，而是需要通过美术教育这么一个学科教育，来引起学生身心发生变化。
当然我们不否定对美术知识和技能学习，但是应该眼界更开阔一点，应该发展学生的创造力、想象力、发展智力、道德观念、审美观念、社会意识、生命意识。
很多老师过去主要是进行技能、技巧方面的教学，这个范围是非常狭窄的。
因为我们也知道，技能、技巧是个价值中立的东西，无所谓好，也无所谓坏，技能、技巧只有跟人文的东西结合在一起，才能显示它的好坏。
小学美术新课标解读ppt课件
• 3.提高对自然美、美术作品和美术现象（多了“美术现象”是“大 美术”使然，视觉文化是大美术的基础）的兴趣，形成健康的审 美情趣，崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增 强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度。 （侧重“情感、 态度和价值观”。取消了“简短评述”，使得“应试教育”在美 术“这死儿记不硬太 背好 ”使 了了 ），但是对教学. 的要求提高了，因为老师也不13能
课程性质
• 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征， 是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全 体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具 有不可替代的作用。
• 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、 触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能 力、表达和交流能力。
• 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒 介或新媒体创造作品，发展想象能力、实践能力和创 造能力。
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课 程 设 计 思 路
课程设计思路
• 以美术学习活动方式划分学习领域，加强综 合性和探究性
• 根据学生的身心发展水平，分学段设计课程 内容和学习活动
• 在保证基本规定性的同时，给予教师教学更 大的空间
四个学习领域
“造型•表现” “设计•应用” “欣赏•评述” “综合•探索”
4个学段 第一学段：1～2年级 第二学段：3～4年级 第三学段：5～6年级 第四学段：7～9年级
式原理，描绘事物，表达思想与情感。 （又一次强调了“思想”与“情感”，说明它
们很重要。他们确实很很很重要） 学习对比、调和等色彩知识以及简单的绘画构图和透视知识。
《义务教育美术课程标准(2011年版)》修订介绍
１ ． 程标准前言部分 ， 在课 按要求增 加高位理论 的规范性 表述 ， 即社会 主义核心价值 观在美术学科 中的渗透 ， 括邓 包 小平理论 、三个代表”科学发展观等理论 ； “ 、 ２按统一格式 ， ． 重新组织前言的文字 ； ３完善课程总 目标 的文字表述 ； ． ４对“ ． 欣赏 ・ 评述 ” 设计 ・ 和“ 应用 ” 内容做 了较大幅度的 的
（ ）０７年 至 ２ １ 的修 订 特 点 一 ２０ ０ ０年
更注重美术学科本身的性 质。因此 ， ２ １ 年版新课标 中 。 在 ０ １ 将美术课程的性质表述为 ：美术课程 以对视觉形象 的感 知 、 “
理解和创造 为特征 ， 是学校 进行美育 的主要途径 ， 九年义 是 务教育阶段全体学生必修的基础课 程 ， 实施素质教育的过 在
师、 学生和家 长以及 １ １家美术教材 的主编 、 编者 、 出版社 编
尹少淳博士说化 。 比较 旧版实 验稿 ， 义 务 教育 美术 课 程标 准 《
辑等近 １ ２万人进 行了问卷 、 走访 、 座谈等形 式的调研 ， 深入
注美术基本 知识 与基本技能。 ０ 年版新课标增强 了对美术 ２１ １ 知识与技能 的规定性 ， 但又没有 回到教学大纲对知识 与技能 表述的严格性 ， 在这两者之间保持 了一种较为完美的平衡 。 ２ １ 年版新课标将实验稿 中的“ ０１ 评价建议 ” 为“ 改 评价要 点” 运用 了量化或具有量化意味 的限定词 ， 通过造型表现 ， 如“ 活动 ， 大胆 、 自由地表达 自己的观察 、 感受和想象 ， 创作若干件 能反映 自己学习水平的作 品。”辨别 １ “ ２种以上的颜色。”运 “ 用 ３种以上 的方法 ， 创作表达一定意图的立体作品。 “ ”认识和
不 少变 化 的地 方
义务教育美术课程标准修订版(可编辑修改word版)
自由地表现所见 品的外形、材料 受。
所闻、所感所想， 和加工方法，尝
体验造型活动的 试用画、撕、剪、
乐趣。
粘的方法表现自
己改良物品的想
法，体验想象与
设计制作的乐趣。
综合·探索 采用造型 游戏的方式， 或以造型游戏 与语文、音乐 等学科内容相 结合的方式， 进行无主题或 有主题的想象、 创作和展示。
以描绘和立体造 媒材、结构、形 的美术家，通过 合学校和社区
型的方法，选择 式和肌理；学习 描述、分析与讨 的活动，用多
适合于自己的工 设计的形式规律， 论等方式，认识 种美术媒材进
具、媒材，记录 独立加工制作简 不同美术作品的 行策划、创作
与表现所见所闻、 单的手工制品， 材料、形式与内 与展示，体会
1
第一学段︵1～2 年级）
第二学段（3～-4 年级）
造型·表现
设计·应用
欣赏·评述
尝试不同
观察身边
观赏自然
工具，用纸以及 的生活用品，初 美和形象单纯的
身边容易找到的 步了解外形与用 美术作品的形状
各种媒材，通过 途的关系；通过 与色彩，用简短
看看、画画、做 摸摸、画画、做 的话语大胆表达
做等方法大胆、 做等方法感受物 自己的观察与感
三、课程设计思路 （一）以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性 （二）在保证基本规定性的同时，给予教师的教学更大的空间 （三）根据学生的身心发展水平，分学段设计课程内容和学习活动
第二部分 课程目标 一、总目标
课程总目标按“知识与技能”、“方法与过程”、“情感、态度和价值观”三 个维度设定如下：
全日制义务教育 美术课程标准
中华人民共和国教育部制订 一、课程价值
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《义务教育美术课程标准（2011年版）》修订介绍摘要：《义务教育美术课程标准（2011年版）》经历了深入调研、广泛征求意见、建立修订组等长期、复杂的工作，最终呈现在我们面前。
2011版标准较之十年前颁布的《美术课程标准（实验稿）》从对美术学科的深入认识上、更适合我国现有国情上，以及文本的精致化程度上都有很大幅度的提升。
关键词：《义务教育美术课程标准（2011年版）》；修订；介绍中图分类号：g633.955 文献标识码：a 文章编号：1009-010x（2012）08-0062-032001年，教育部启动基础教育课程改革，颁布了《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》（以下简称实验稿），在全国开始了美术新课程的实验。
同时，课标组也在积极地做着修订完善的准备工作。
在2003年和2007年分别开展了近12万人的两次大规模调研，从2004年开始经过若干次的修订和完善，于2011年12月，教育部颁布了《义务教育美术课程标准（2011年版）》（以下简称2011年版新课标）。
和实验稿相比，2011年版新课标在诸如学段的划分，学科的四个学习领域等方面没有变化，但是在对学科性质的认定上，对于美术和教育领域的最新研究成果的借鉴上，对于更适应我国各地经济、文化发展多元和不平衡的现状上做出了相应的调整。
还从文本的结构和表述上做了精致化的处理。
下面就我所知和所学与大家做个交流，不妥之处望不吝指出。
一、修订工作前的调研2004年开始正式修订，在修订前和修订过程中，课标修订组先后对各省级教育行政部门、国家级实验区的校长、教师、学生和家长以及11家美术教材的主编、编者、出版社编辑等近12万人进行了问卷、走访、座谈等形式的调研，深入了解美术课程标准的实验情况。
征求对美术课标修订稿的意见，得到反馈意见两万余条。
同时还向近三年对课程建设提过建议的89位全国人大代表和政协委员征求了意见。
几次调研的问题和建议主要集中在：1.绝大多数教师对美术课程改革和美术新课标给予了充分肯定。
2.多数教师建议对“双基”的问题还要予以更多的关注。
3.教师建议应关注课程标准与中国国情和美术教学情境的适应。
4.建议使课程标准文本更加精致，进一步加强表述的逻辑性。
另外，教师们希望改善实施美术教学的环境，如希望教育行政部门和学校领导重视学校美术教育，能够有专门的美术教室，能够有开展美术教学必需的教师用书、工具材料等。
二、几次美术课标修订的特点从2004年开始，美术课程标准经历了若干次大大小小的修订，每次都有一些变化，这些变化主要来源于国家制定和出台的方针政策、学科领域的新变化等。
（一）2007年至2010年的修订特点1.在课程标准前言部分，按要求增加高位理论的规范性表述，即社会主义核心价值观在美术学科中的渗透，包括邓小平理论、“三个代表”、科学发展观等理论；2.按统一格式，重新组织前言的文字；3.完善课程总目标的文字表述；4.对“欣赏·评述”和“设计·应用”的内容做了较大幅度的调整；5.进一步加强中国传统美术的内容；6.进一步完善“学习活动建议”，将“评价建议”改为“评价要点”，并完善其内容；7.进一步使文本精致化；8.删除了“课程总目标与学习领域及学习阶段关系的图示”，还有附录的案例与名词术语解释。
9.至于书法，则因在语文课标中有欣赏内容，避免重复而未涉及。
（二）2011年2月的修订工作在前面修订的基础上，2011年初对于美术新课标又进行了若干修订，主要修订的是：1.按要求再次修订了前言的内容和文字；2.对文本结构做了更合理的调整；3.对“设计·应用”和“欣赏·评述”再次做了修订，使之更简洁，便于理解；4.对“实施建议”的一些条目做了归纳和合并。
美术课标修订稿的定稿最终通过了学科审议组（艺术家及艺术教育家）、综合审议组、两会代表审议组三个级别的审议。
对于2011年版新课标的评价，课标修订组组长、首师大尹少淳博士说：“本次课程标准的修订，总方针与主要内容没有大的变化。
比较旧版实验稿，《义务教育美术课程标准（2011年版）》方向更明确、文本更精练、内容更具体，表述更理性。
修订体现了美术教育专家学者在美术新课程实施若干年后，对课程标准的重新梳理，并在反思的基础上明确了发展方向。
”三、2011年版新课标的不变和变化（一）2011年版新课标关于四个学习领域和四个学段的分法没有变化还是“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”“综合·探索”四个学习领域。
以及第一学段（1～2年级）、第二学段（3～4年级）、第三学段（5～6年级）和第四学段（7～9年级）四个学段。
（二）和实验稿相比，经过若干次的修订和完善，还是有不少变化的地方下面择其主要条目摘录如下，以方便大家对2011年版新课标和实验稿的不同有个相对清晰的认识。
1.突出美术学科特点。
作为美术学科课程标准，本次修订更注重美术学科本身的性质。
因此，在2011年版新课标中，将美术课程的性质表述为：“美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
”其中“以对视觉形象的感知、理解和创造为特征”是本次修订新增加的，这不仅体现了美术课程的独有性，同时对美术教师开展教学、挖掘美术课程资源也具有指导的作用。
在2011年版新课标中，对课程性质的概括包括视觉性、实践性、人文性、愉悦性四个特点。
其中，“视觉性”较之实验稿更加突显，其作为美术的主要性质排在第一位。
这也反映了课改十年后，我们对于美术本体及其教育价值的平衡性更趋于理性认识。
“愉悦性”是最新增补的，是学科审议组的艺术家们极力倡导的特性。
2.采用理性与平和的表达方式。
课程改革十年后颁布的2011年版新课标的表述更加客观、理性，删除了实验稿中某些情绪化的表述。
如“我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方，如课程综合性和多样性不足；过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能；在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。
”等。
3.适当明确应知应会的美术知识与技能。
做为美术学科，美术本体是实现教育价值的基石，因此，在课标中要适当关注美术基本知识与基本技能。
2011年版新课标增强了对美术知识与技能的规定性，但又没有回到教学大纲对知识与技能表述的严格性，在这两者之间保持了一种较为完美的平衡。
2011年版新课标将实验稿中的“评价建议”改为“评价要点”，运用了量化或具有量化意味的限定词，如“通过造型表现活动，大胆、自由地表达自己的观察、感受和想象，创作若干件能反映自己学习水平的作品。
”“辨别12种以上的颜色。
”“运用3种以上的方法，创作表达一定意图的立体作品。
”“认识和运用原色、间色和冷暖色。
”“运用对比色、邻近色，表现适合的主题。
”“知道单独纹样的设计方法和应用。
”等。
4.注意思想和表达的辩证性。
为了使教师恰当地把握某些关系或分寸。
2011年版新课标在某些问题的表达上更加辩证。
如在教材编写建议中，提出“妥善处理传统与现代、中国与外国的关系。
选择美术教科书内容时，要特别重视优秀的中国传统美术和民族民间美术，弘扬优秀民族文化，体现中国特色，也要包含经典的外国美术作品，并根据学生的接受能力对现代艺术进行必要的介绍，以开阔学生的眼界和思路，培养尊重世界多元文化的态度。
”5.重新选择、组织“设计·应用”学习领域的内容和递进关系。
实验稿比较偏重于工艺制作部分，对设计特征和规律的认识不足，在2011年版新课标中，从设计语言和功能需要等方面，突出了设计的特征和对学生创意能力的培养，同时，也没有忽略手工制作在义务教育阶段美术教学中的意义，并将两者结合起来形成完整的表达。
如第四学段“了解设计的主要门类和基础知识，运用对比与和谐、对称于均衡、节奏与韵律、多样与统一等形式原理以及各种材料和制作方法，进行创意设计和工艺制作，改善环境和生活，表达设计意图，评述他人的设计和工艺作品，形成初步的设计意识。
”6.厘清各学习领域的递进关系。
2011年版新课标重新梳理了四个学习领域在各学段中的表述，表述更贴近教学实际，对教师也能够起到应有的指导作用。
如在“造型·表现”学习领域中：第一学段强调的是“尝试”和“体验”；第二学段强调的是“初步认识”、“激发想象”和“创作愿望”；第三学段强调的是“运用”、“选择”和“发展构思和创作能力”；第四学段强调的是“有意图的运用”、“探索不同的创作方法”和“发展具有个性的表现能力”。
关于“造型·表现”领域不光是从学生学习上，在认知和运用造型元素与形式原理方面的要求上也呈现出较好的递进关系。
在“欣赏·评述”学习领域中：欣赏内容依次是：第一学段：“观赏自然景物和学生感兴趣的美术作品”；第二学段：“欣赏符合学生认知水平的中外美术作品”；第三学段：“欣赏中外优秀美术作品，了解有代表性的美术家”；第四学段：“欣赏不同时代和文化的美术作品，了解重要的美术家及流派”。
评述的形式依次是：第一学段：“用简单的话语”；第二学段：“用语言或文字等多种形式描述作品”；第三学段：“用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析”；第四学段：“通过描述、分析、比较与讨论等方式”。
需要关注和表达的内容依次是：第一学段：“表达感受”；第二学段：“表达感受与认识”；第三学段：“表达对美术作品的感受与理解”；第四学段：“认识美术的不同门类及表现形式，尊重人类文化遗产，对美术作品和美术现象进行简短评述，表达感受和见解。
”7.调整文本结构并充实前言内容。
2011年版新课标按照总课题组提出的格式要求，对结构和标题做了调整和修改。
如删除了第一部分中的“价值”内容，相关的思想在前言部分加以简要表述。
第四部分中的“课程资源开发与利用建议”与“教材编写建议”的位置互换。
8.课程资源建议的刚性要求。
在美术教学中，工具材料设备极为重要。
在现时期，我国相当一部分地方的美术教学条件连正常开展教学都不能满足，因此，在2011年版新课标中增加了课程资源建议的硬度。
主要体现在三个方面：第一，为学生配备必需的美术学习工具和材料；第二，完善学校的美术教学基本材料和设置；第三，丰富美术教学的图书和影像资源。
如在“课程资源开发与利用建议”中：“满足学生学习美术的基本条件：在美术学习中，必备的美术学习工具和材料包括绘画工具、材料和泥工工具、材料。
1～9年级的学生必备画笔、颜料和美术专用纸张。
”9.对本文作精致化处理。
删除了文本中的一些不必要的内容，如前面的图表、后面案例和名词术语解释。
在体例和文字上做了进一步的调整和完善。
这类修改较多，不再一一例举，详见2011年版新课标的文本。