(完整word版)动画《场景设计》教案
《动漫场景设计》课程标准
《动漫场景设计》课程标准一、课程基本信息课程名称：动漫场景设计学分：8适用专业：动漫制作技术学时：128先修课程：图形图像处理、插画设计基础、剧本写作与分镜设计、图形设计制作、原画表现技法、三维角色建模后续课程：三维角色动画二、课程性质《动漫场景设计》是一门研究在平面二维空间中表现三维立体的空间技能课，注重动手实践与创造能力。
本课程注重培养学生综合的、具有全面的动画思维绘画能力和创造能力，在整个动漫设计与制作的专业课程体系中属于专业技能核心课程。
本课程的主要任务是通过学习场景的原理、透视原理、色彩理论等，使学生能够掌握正确的透视关系，合理地进行色彩搭配，并根据历史背景、地域环境、季节等因素设计动漫场景。
通过为角色最大限度地提供表演的舞台，完成动漫场景的构思、建模及色彩效果渲染，为动画影片整体风格的制作打下坚实的基础。
三、课程设计（一）课程目标设计1.能力目标:（1）具备分析文字剧本和分镜头台本的能力；（2）具备搜集项目相关资料并准确描绘的能力；（3）能运用素描、速写等手段绘制素材；（4）具有独立学习的能力；（5）具有分析问题和解决问题的能力；（6）具有创新能力及团队合作能力。
（7）具备能根据项目要求熟练使用动画场景的绘制工具的能力；（8）具备准确根据项目要求绘制场景设计稿和场景色彩图的能力；（9）具备对场景设计稿进行修改的能力；2.知识目标：（1）掌握动画场景设计流程；（2）掌握动画场景手绘及电脑绘制要领；（3）掌握利用手绘工具绘制场景的方法和技巧；（4）掌握文字工具的运用、三维合成技术的制作方法；（5）熟练使用计算机绘图软件结合手绘板等工具绘制动漫场景；（6）绘制场景符合动画制作项目尺寸、分辨率的要求，能够达到合成的制作规范。
（二）课程教学活动设计1.课程内容设计（一般指一级项目编号及名称、内容）2.能力训练项目设计（一般指二级项目内容）四、教学内容与学时分配（一）教学内容与学时分配模型；3.掌握贴图的绘制技巧。
动漫制作讲课教案模板范文
课时：2课时年级：八年级教材：《信息技术》教学目标：1. 知识与技能：了解动漫制作的基本流程，掌握动漫角色设计、场景设计、动画制作等基本技能。
2. 过程与方法：通过分组合作，培养学生的动手能力、团队协作能力和创新思维。
3. 情感态度与价值观：激发学生对动漫创作的兴趣，培养学生热爱生活、积极向上的精神。
教学重难点：1. 重点：动漫制作的基本流程和基本技能。
2. 难点：动漫角色设计和场景设计。
教学过程：第一课时一、导入1. 播放一段经典动漫片段，引导学生进入动漫世界。
2. 提问：同学们，你们喜欢看动漫吗？为什么？3. 引出课题：今天，我们就来学习动漫制作。
二、新课讲授1. 介绍动漫制作的基本流程：（1）创意构思：确定故事情节、角色设定等。
（2）角色设计：绘制角色形象，包括面部、身体、服饰等。
（3）场景设计：设计故事发生的场景，包括背景、道具等。
（4）动画制作：制作角色动作、表情、场景切换等。
（5）后期制作：剪辑、配音、配乐等。
2. 讲解动漫角色设计：（1）绘制角色草图：根据创意构思，绘制角色草图。
（2）细化角色形象：根据草图，细化角色形象，包括面部、身体、服饰等。
3. 讲解场景设计：（1）设计场景草图：根据故事情节，绘制场景草图。
（2）细化场景细节：根据草图，细化场景细节，包括背景、道具等。
三、课堂练习1. 学生分组，每组完成一个动漫角色设计或场景设计。
2. 教师巡视指导，解答学生疑问。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容。
2. 鼓励学生课后继续学习动漫制作。
第二课时一、复习导入1. 回顾上节课所学内容。
2. 提问：同学们，你们知道动漫制作的基本流程吗？3. 引出课题：今天，我们将学习动漫动画制作。
二、新课讲授1. 介绍动画制作的基本技能：（1）绘制关键帧：确定角色动作的关键瞬间。
（2）动作补间：使角色动作更加流畅。
（3）场景切换：实现场景之间的过渡。
2. 讲解动画制作步骤：（1）准备素材：收集角色、场景等素材。
动画场景设计 教案
动画场景设计教案教案标题：动画场景设计教案目标：1. 了解动画场景设计的基本原理和技巧。
2. 学习如何使用不同的工具和软件进行动画场景设计。
3. 提高学生的创意思维和艺术表达能力。
教案步骤：1. 引入（5分钟）- 向学生介绍动画场景设计的概念，并与他们分享一些优秀的动画场景设计作品。
- 引发学生对动画场景设计的兴趣，激发他们的创意思维。
2. 知识讲解（15分钟）- 解释动画场景设计的基本原理，包括构图、透视、光影等要素。
- 讲解不同类型的动画场景设计，如背景设计、道具设计等。
- 介绍常用的动画场景设计工具和软件，如Photoshop、Maya等。
3. 实践演练（30分钟）- 分发给学生一些动画场景设计的练习题，要求他们设计一个特定主题的场景。
- 鼓励学生运用所学的知识和技巧，发挥创意，设计出独特而有吸引力的场景。
- 提供学生所需的工具和软件，并指导他们如何使用。
4. 展示和评价（15分钟）- 让学生展示他们设计的动画场景，让其他同学对其进行评价和讨论。
- 鼓励学生互相学习和借鉴，共同提高动画场景设计的水平。
- 对学生的作品进行评价和指导，帮助他们改进和完善。
5. 总结（5分钟）- 总结本节课学到的知识和技巧，强调动画场景设计的重要性和应用领域。
- 鼓励学生继续探索和学习动画场景设计，提高自己的技能。
教学资源：- 优秀的动画场景设计作品示例- 动画场景设计练习题- 动画场景设计工具和软件评估方式：- 对学生设计的动画场景进行评价和讨论。
- 对学生在实践演练中的表现和创意进行评估。
拓展活动：- 鼓励学生参与动画比赛或展览，展示自己的动画场景设计作品。
- 组织学生进行团队合作，设计一个完整的动画项目，包括场景设计、角色设计等。
备注：- 根据学生的年级和学习能力，可以适当调整教案的内容和难度。
- 教案中提到的工具和软件可以根据学校的实际情况进行替换。
(完整版)动画场景设计
2.主观心理空间
（四）场景具有营造气氛、隐喻主题的功能
（五）场景具有叙事功能 1.叙事的时间功能 2.叙事时间的
形态 （六）场景具有场面的调度功能
第三节 动画场景与其他艺术的区别 和特性
• 一、动画场景与其他艺术的区别
• 1.创作思路不一样
• 动画场景多是说明问题，表述的是一个特定时间的环境、气氛和场所。
• 而绘画作品表现多是表达思想、意识、观点等。有特有形象、色彩、构图等组成、 画面。来表现更有价值，更有内涵的哲学理念。
• 2. 艺术表现形式不同。
•
动画场景是一种简洁、直观的形象语言，表述的是一种文字基本上能讲清楚内容与
环境。在造型、构图和布局上注重实用，讲究表现清爽、概念、平面、连续等。
• 而绘画作品更加注重意念、情感、观点和主观性，每一副作品都有很强的哲理性、独 立性。有许多事无法用文字表达清楚，讲透的，寓意非常浓厚。
的报告背景中，不难看出宏大的场景渲染出神秘而又紧张的气氛多情 节的发展起到极其重要的作用。
• 动画场景设计的主要任务包括设计和绘制 两个方面。首先，设计师要根据动画片的故事 文字剧本所描述的空间、时间、场合、地点等 进行风格创意设定，在根据镜头所要表现的关 键内容构思主场景，并根据活动演绎要求进行 活动空间布局，建立立体结构框架，区里总体 空间形式，再将场景分类组合为若干单元场景， 分别从场景布局结构与规模，色彩基调与气氛 效果、艺术风格样式等方面做出艺术化的造型 处理和细节设计。
社会风貌及片集特点；在意境方面，即是环境与角色心里 活动的外延；在时间方面要考虑到季节、昼夜、气候等变
化因素，场景设计的成功与否不仅表现在造型风格与展现 效果的完美体上，更取决于美术设计师对动画片故事版的
动画作品设计制作教案
动画作品设计制作教案教案标题：动画作品设计制作教案教学目标：1. 了解动画作品的设计和制作过程2. 掌握动画制作的基本技巧和工具使用3. 培养学生的创意和想象力4. 提高学生的团队合作能力和沟通能力教学内容：1. 动画设计的基本原理和流程2. 动画制作的工具和软件介绍3. 动画角色设计与创作4. 动画场景设计与制作5. 动画音效和配乐的添加6. 动画作品的后期制作与编辑教学过程：1. 导入：通过观看一些经典动画作品，引导学生对动画制作的兴趣和认识2. 理论讲解：介绍动画设计的基本原理和流程，以及动画制作的工具和软件使用方法3. 实践操作：学生分组进行动画角色和场景设计，使用动画制作软件进行实际操作4. 制作展示：学生展示自己的动画作品，并进行同学间的评价和交流5. 后期制作：指导学生进行动画作品的后期制作与编辑，添加音效和配乐6. 总结反思：学生总结动画制作的经验和收获，老师进行总结和点评教学评估：1. 学生动画作品的完成情况和质量2. 学生在制作过程中的表现和合作能力3. 学生对于动画设计和制作的理解和掌握程度教学资源：1. 电脑、动画制作软件2. 经典动画作品欣赏3. 动画设计和制作教程资料教学拓展：1. 组织学生参加动画设计比赛或展示活动2. 鼓励学生自主学习和尝试更多的动画制作技巧和方法通过以上教案的设计，学生将能够全面了解动画作品的设计和制作过程，掌握动画制作的基本技巧和工具使用，培养学生的创意和想象力，提高学生的团队合作能力和沟通能力。
同时，教师也可以根据实际情况对教案进行适当调整和拓展，以更好地满足学生的学习需求和兴趣。
《动画场景、角色设计》教学大纲
《动画场景/角色设计》教学大纲课程代码：B0631018课程类别: 专业基础课适用专业:动漫设计总学时:76讲授学时:38 实践学时:38编写时间：2008年1月一、课程的地位和作用动画场景/角色设计是目前最为流行的一门课程。
它涉及面广、体系完整，广泛应用于影视动画、影视广告、游戏制作、工业造型、多媒体的前期开发、及建筑等行业。
课程主要任务是培养同学们理解影视动画各种造型的意义，人物、场景的设计流程和动手绘制的专业能力。
二、课程的教学目的本课程关键在于培养学生的“动手实践能力和想象力”。
具备完成绘制动画中主要的角色脚本和一些主要的场景设计制作的基本知识和技能。
了解人物表情、动作、心理、个性、服装、道具、以及空间、各种景别在动画创作中的作用。
通过本课程的学习，使学生能够进行一些复杂的动画中的人物、场景的制作。
三、教学内容，教学要求及教学重点和难点第一章影视动画造型浅析教学内容：1.1影视动画中造型的意义。
1.2欧美、日本及中国动画风格浅析。
1.3影视动画造型分类。
1.3.1写实类。
1.3.2写意类。
1.3.3抽象符号类。
1.4小结。
教学要求了解影视动画造型的含义以及各国不同的造型绘画风格。
教学重点（1）熟悉和了解不同国家，地域的传统和现代动画风格。
（2）掌握不同国家动画制作中的造型设计的各种技巧和类型。
教学难点：掌握动画制作中的造型设计的各种技巧和类型。
第二章动画造型设计基础教学内容2.1创作中常见的“组成符号”及绘制方法。
2.1.1眼睛眉毛的常见画法。
2.1.2鼻子和嘴的常见画法。
2.1.3手的绘画方法几要点。
2.1.4脚的常见方法。
2.2动画造型创作方法2.2.1原型演绎法。
2.2.2“嫁接”法。
2.2.3 重叠影印法。
2.2.4局部借用法。
2.3小结教学要求熟悉原型演绎法、“嫁接”法、重叠影印法、局部借用法，这4种创作方法。
教学重点：能够独立使用所讲授的创作原理来绘制动画中的形象。
教学难点：“嫁接”法的熟练掌握。
2024年度《动画场景设计》教学大纲
科幻风格动画场景设计注重高科技元素的应用，如机器人、飞船、虚拟现实等。这些元素能够增强场景 的科技感和未来感，让观众感受到科技的魅力和无限可能。
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04
动画场景中的光影处理技巧
Chapter
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光影原理及运用
01
02
03
光影基本概念
解释光影的形成原理，包 括光的直线传播、反射、 折射等现象。
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道具设计原则及方法
2024/3/23
符合动画整体风格
道具设计应与动画的整体美术风格相协调，保持一致的视觉感受 。
强调功能性
道具设计需符合其在场景中的实际功能，同时可通过造型、色彩 等手段加以强化。
创意性
鼓励在道具设计中融入创意元素，以增添动画的趣味性和吸引力 。
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细节表现角色性格和情节
作品一
场景构思新颖，但细节表现不足，建议加强光影处理和质感表现 。
作品二
色彩运用得当，但构图略显单调，建议尝试多角度、多视点的构图 方式。
作品三
场景氛围营造出色，但缺乏层次感，建议通过添加前景、中景和背 景元素来丰富画面空间感。
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课程总结与展望
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课程总结
通过本课程的学习，学生掌握了动画场景设计的基本原理和方法，能够独立完成 具有一定水平的动画场景设计作品。
《动画场景设计》教学大纲
2024/3/23
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目录
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• 课程介绍与教学目标 • 动画场景设计基础知识 • 不同类型动画场景设计技巧 • 动画场景中的光影处理技巧 • 动画场景中的空间构图技巧 • 动画场景中的道具与细节设计 • 动画场景设计实践案例分析
动画场景设计大学教案
课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解动画场景设计的基本概念和重要性。
2. 掌握动画场景设计的步骤和方法。
3. 培养学生的创新思维和审美能力。
4. 提高学生的实践操作能力。
教学重点：1. 动画场景设计的基本概念和重要性。
2. 动画场景设计的步骤和方法。
3. 创新思维和审美能力的培养。
教学难点：1. 动画场景设计的步骤和方法在实际操作中的运用。
2. 创新思维和审美能力的提升。
教学内容：一、导入1. 引导学生观看一段动画场景设计视频，激发学生的学习兴趣。
2. 提问：动画场景设计在动画制作中的重要性是什么？二、动画场景设计的基本概念1. 解释动画场景设计的定义。
2. 阐述动画场景设计在动画制作中的作用。
3. 分析动画场景设计的重要性。
三、动画场景设计的步骤1. 场景构思：引导学生思考场景的主题、风格、氛围等。
2. 场景草图：指导学生用线条、颜色等方式绘制场景草图。
3. 场景细化：指导学生根据草图进行细节刻画，如人物、道具、光影等。
4. 场景建模：介绍3dsMax、Maya等软件在场景建模中的应用。
5. 场景渲染：讲解渲染的基本原理和技巧。
6. 场景后期处理：介绍Photoshop等软件在场景后期处理中的应用。
四、创新思维和审美能力的培养1. 分析优秀动画场景设计案例，引导学生学习借鉴。
2. 鼓励学生发挥创意，进行场景设计实践。
3. 组织学生进行作品展示和评价，提高审美能力。
五、实践操作1. 分组进行场景设计实践，要求学生按照步骤完成设计任务。
2. 教师巡回指导，解答学生在实践过程中遇到的问题。
六、总结与评价1. 教师总结本次课程的主要内容，强调动画场景设计的重要性。
2. 学生展示自己的设计作品，进行互评。
3. 教师点评，指出学生的优点和不足，提出改进建议。
教学反思：1. 关注学生的学习兴趣，激发学生的创新思维。
2. 注重实践操作，提高学生的实际操作能力。
3. 加强学生之间的交流与合作，培养学生的团队精神。
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北京工业大学艺术设计学院
教案
2009—2010学年第二学期
授课顺序第1页
场景设计
第一章影视动画场景设计概念
第一节“场景”与“背景”
背景是指图画上衬托的景物。
背景中“背”是背后的意思，是空间的概念。
“景”是景物的意思，也是空间的概念。
而场景是指戏剧、电影中的场面。
场景中“场”是戏剧电影中较小的段落，故事中一个片段的意思，是时间的概念。
“景”是景物的意思，是空间的概念。
所以“背景”指的是后面的空间，而“场景”则指的是时间中的空间。
第二节概念、任务
影视动画场景设计就是指动画影片中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。
动画影片的主体是动画角色。
场景就是随着故事的展开，围绕在角色周围，与角色发生关系的所有景物，即角色所处的生活场所、陈设刀具、社会环境、自然环境以及历史环境，甚至包括作为社会背景出现的群众角色，都是场景设计的范畴，都是场景设计要完成的设计任务。
第二章场景在动画影片中的功能
一、交待时空关系
1、物质空间——指人物生存和活动的空间，它们是由天然的、人造的景和物构成具象的、可视的环境形象；是影视作品情节和事件的发生、发展过程中赖以展开的空间环境。
2、社会空间——物质空间中的很多局部造型因素构成情调、氛围的结果，通过观众的联想，主动构建出了另一个完整的空间环境形象，一个贯穿影片始终，引起人们动情地抽象思维空间，将观众的神经兴奋点集中在特定的历史阶段，能够激发起情绪的精神境界之中。
案例分析：陈凯歌导演的《霸王别姬》
开场镜头——采用长镜头的处理方式
故事发生的时间、地点和时代背景（汉白玉牌楼、交叉悬挂的五色旗、路两边小商贩的招幌、人物穿着厚重的棉袍等，都是场景传达出的北京、冬季、北洋政府等特定的信息。
）
仅有一点远景的牌楼式建筑场景外，其他的环境空间都是用群众演员组成的天桥集市场面完成的。
周围的这些群众演员在这个场景中已经不是“人物”，而是场景物质空间中重要的造型符号。
二、营造情绪氛围
根据剧本要求，往往需要场景营造出某种特定的气氛效果和情绪基调。
三、刻画角色性格、心理
场景的造型功能是多方面的，集中到一点，就是刻画角色、为创造生动、真实的、性格鲜明的典型角色服务。
角色与场景的关系——典型性格和典型环境
刻画角色的性格除了对角色身份的物质空间，包括生活习惯、兴趣爱好、职业特性、对周围事物的爱憎等塑造外，还要对角色的心理空间进行刻画。
心理空间是反映角色内心活动的形象的空间，或因观者的情感动因形成的空间形象。
是一种
第2页对角色心理变化和内心情感世界的空间烘托，是角色内心感情和情绪延伸和外化的形式。
因此，也可以称之为情绪空间，有明显的抒情和表意功能。
案例分析：西班牙导演卡洛斯•绍拉的《Tango》
1、场景的主观心理空间
通过对角色想象、回忆、梦境等的直接描述，对精神幻觉空间的描述，以虚实结合的艺术手段，塑造出与角色的心理活动密切相关的社会环境，刻画角色复杂的内心世界。
案例分析：瑞典导演英格玛•伯格曼的《野草莓》
案例分析：陈凯歌导演的《霸王别姬》”梳妆镜”
2、场景的客观心理空间
例如：我们经常会看到在表现中国古代的衙门大堂的影片中，梁上高悬着“明镜高悬”的大匾，这就是执法者心理空间的客观的描述。
场景刻画角色首先应从角色个性出发，确定场景的特性，运用造型因素和手段，形成场景形象，直接、正面地表露性格、突出个性。
案例分析：动画电影《狮子王》
四、场景是动作的支点
场景是为角色动作而设置，根据角色的行为而周密设计的。
它应是积极、主动地与人物结合在一起，成为角色动作的支点。
角色的动作离不开场面调度。
场面调度——主要是导演对角色动作、行为路线、位置和角色关系的处理，而这种处理是通过镜头在场景中完成的。
场面调度包括：①角色调度（演员调度）②镜头调度，镜头的景别、视角、构图、运动等。
场景空间平面布局与结构的设计，以及对立体空间的安排，为角色提供有机的、准确的动作支点，是实现场面调度、完成人物动作和镜头运动的因素和条件。
五、强化矛盾冲突
矛盾的激烈刺激、引人入胜、摄人心魄的高潮
案例分析：正常的医院走廊和正常的医院走廊场景——处理后，形成了血腥暴力的强烈视觉冲击效果，将在此发生的矛盾冲突强化的淋漓尽致。
六、叙事功能
电影的叙事不只是通过演员、角色的表演和台词，利用镜头表现出来的，场景具有叙事功能的效果，而且更加内敛感人。
“此时无声胜有声”的程度。
七、隐喻功能
场景隐喻就是一种潜移默化的视觉象征，比喻，通过造型传达出深化主题的内在含义。
案例分析：电影《大红灯笼高高挂》场景设计和电影《指环王》场景设计
第三章场景的特性
一、时间性
动画中的时间可以分为：播映时间、事件时间、叙事时间。
播映时间就是指片长，常规电视动画片一般在5分钟、10分钟、20分钟左右，电影动画片在80分钟左右。
播映时间的长短，每一段落和镜头的长短会直接关系到影片蒙太奇结构、节奏以及最终形成的叙事风格。
事件时间是指影片中事件展开的实际时间，包括角色活动过程时间、动作时间等。
叙事时间是指动画中用视听语言对影片内容进行交待、描述、表现的时间。
事件时间与叙事时间的比例关系，往往决定动画影片的时空结构。
第3页
动画影片时间的扩延、压缩、颠倒、停滞等方法，使动画的时间有很大自由度，它既可以按自然时序的规律再现时间，又可以利用动画时间的可变性，可以任意切换组合。
案例分析：动画片《狮子王》
二、运动性
动画是动的艺术，表现运动是动画存在的意义。
动画中的运动主要表现在两个方面：
一是指空间中的角色和物体的运动以及由于物体不同速度的移动引起的位移和变形。
二是指镜头的各种运动方式如推、拉、摇、移、升、降等，以及镜头画面的景别、角度、构图的变化形成的运动。
运动着的空间和空间中的运动是一种状态、是角色、景物、光线、色彩在空间中的流动状态。
第四章道具设计
道具与角色、人物、场景之间的关系。
象征意义的道具
案例分析：
①比利时动画大师劳尔•瑟瓦斯
Raoul Servai出生于1928年，是著名的动画片导演，许多作品在国际主要电影节上获奖。
他还是欧洲大陆第一个大学动画系的创立者。
Raoul Servai的作品风格多样，经常涉及批评性内容。
比利时动画大师劳尔•瑟瓦斯《Papillons de Nuit夜之蝶》1997年这是对生命脆弱性的一次思索。
②Pegasus 珀加索斯
1973 年
这部动画片受到了20世纪初佛兰德斯表现主义绘画的影响。
③分析3D动画短片《Bicho》
案例分析：
英国动画师马克•贝克《山间农庄》1988
1959年出生与英国伦敦，在享誉世界的国家电影电视学院学习。
毕业创作《山间农庄》耗时3年，花费18000镑（ 25000美元）制作完成。
案例分析：
Title: London Rooftops,
Matte Painting Name: Raphael Lacoste Country: Canada
Software: 3ds max、Photoshop
案例分析：
Title: Amends Name: Erwin Madrid欧文•马德里Country: USA Software: Photoshop
Red on Snow
案例分析：
Title: Susucre Tree Name: Quentin DupuY
Country: Reunion留尼汪岛
Software: Photoshop
This is a sort of city in heaven . I tried to evoke a scence of wonder and purity . Look at the High resolution for more details !
案例分析：
Title: Carrot Run Name: Bobby Chiu Country: Canada
Software: Photoshop。