构建广州岭南音乐之都的城市形象对策研究

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岭南特色城市设计的研究与解析_陈戈

岭南特色城市设计的研究与解析_陈戈

岭南特色城市设计的研究与解析DISCUSSION OF URBAN DESIGN WITH LING-NAN CHARACTERISTICS陈戈 张肖珊Chen Ge, Zhang Xiaoshan摘要/通过对岭南特色城市设计的识别与探索,得出地域特色城市设计的功能、文脉、生态持续3个评价的原则与标准。

同时针对街区这个主要层面,运用AHP层次分析方法,整合了岭南特色中关于肌理、界面、尺度以及开放空间的构成,以期为今后的岭南特色城市设计提供一个思路与参考。

关键词/岭南特色;城市设计;街区;要素ABSTRACT/ Based on the identification and exploration of Ling-Nan urban design characteristics, this paper summarizes three main contents of designing a city with unique characteristics: function, cultural context and ecological sustainability. Principles and standards in the evaluation of cities are also derived from the study. I n terms of the level of street blocks, the study analyzes the Ling-Nan urban design characteristics from the aspect of texture, interface, scale and composition of open space by using the AHP method. The aim is to provide thoughts and references to promote urban deisgn with Ling-Nan characteristics in the future.KEY WORDS/ Ling-Nan characteristics; urban design; block; elements1 岭南特色城市设计的识别与探索1.1 何谓岭南特色从概念的外延来分析,岭南特色被认为是内容和形式明显区别于其它城市的个性特征[1]。

广东音乐的现状与传承的探讨

广东音乐的现状与传承的探讨

广东音乐的现状与传承的探讨广东音乐是中国古代音乐中的一个代表,具有独特而悠久的历史和文化底蕴。

然而,随着社会发展和多元文化的冲击,广东音乐逐渐被忽视和边缘化。

如何保护和传承广东音乐,成为了一个亟待解决的问题。

广东音乐是一种以粤语为主要语言的音乐形式,它与广东的地理、历史、风俗、文化等密切相关。

广东音乐是以弹拨、吹奏、打击、唱和的方式演奏的,具有高亢激情、婉转柔情、优美神韵等不同的表现形式。

广东音乐经历了古代朝代的变迁,在唐代时期达到了鼎盛,成为了古代中国音乐文化的代表之一。

然而,随着时代的变迁,广东音乐的声誉开始逐渐下降,逐渐被新的文化和音乐形式所取代。

现在广东音乐的传承面临诸多困难,其中最主要的是在新文化、新音乐的竞争中,广东音乐的地位逐渐被边缘化,受众面也日益萎缩。

本地培养广东音乐人的机构不足,传统人才的传承缺乏,导致广东音乐无法得到有效的传播和继承。

为了保障广东音乐的遗产和传承,我们应该采取以下一些措施:首先,应该加大对广东音乐的宣传和推广。

通过多种渠道,如电视、广播、互联网等,普及广东音乐的文化内涵和特色。

此外,鉴赏和演奏广东音乐的比赛和展览也是宣传广东音乐的好方式。

其次,加强广东音乐人才的培养和传承。

制定广东音乐人才培养计划,建立相关的学术机构、教育机构,注重传统技艺的传承和创新。

反复强调广东音乐的重要性,鼓励广东音乐人才勇敢、创新的探索和推广。

最后,加强广东音乐产业的开发和推广。

为在广东音乐业界工作的专业人士提供更好的发展环境和展示机会,促进广东音乐的产业化,为其注入经济资源和发展动力。

总之,保护和传承广东音乐文化是我们每个人的责任。

作为广东音乐的爱好者,我们应该积极向外界介绍广东音乐,同时也应该通过各种手段参与到广东音乐传承的工作中去,共同努力,共同推动广东音乐文化的发展。

关于重振广州市流行音乐的调研报告

关于重振广州市流行音乐的调研报告

关于重振广州市流行音乐的调研报告一广州流行音乐的过去与现状(一)曾经的辉煌20世纪八九十年代,广州借助改革开放的春风,依托毗邻港澳台的优势,引入港台流行音乐发展模式,逐渐成为国内流行音乐中心。

随着广州流行音乐的迅速崛起,大批音乐文化精英和著名媒体聚集广州,从翻唱到原创,不仅有分工明确的词曲作家、歌手、策划人、经纪人、乐评人,而且拥有极具实力的出版公司、极具品位的流行音乐消费场所和极具召唤力的音乐社团组织,创造了改革开放后中国流行音乐中的众多第一。

例如,第一支轻音乐队(紫罗兰乐队)、第一个“音乐茶座”、第一家音像出版公司(广州太平洋影音公司)、第一盒立体声盒式录音带、第一个流行歌曲“新歌排行榜”、第一个原创流行歌曲大赛、第一对签约歌手(毛宁、杨钰莹)等,造就了陈小奇、李海鹰等众多著名流行音乐人,创作了逾百首脍炙人口的流行歌曲,培养出吕念祖、唐彪、林依轮、李春波、甘萍、林萍等一批流行歌手。

太平洋影音公司与新时代、广州中唱、白天鹅音像出版社并称为广东音像出版界的四大巨子,在当时国内独领风骚,率先迈出了流行音乐产业化的步伐,形成了一个含音乐创作、表演、传播、生产销售、技术保证等环节完整的“产业链”,产生了较大的市场商业价值和文化效应。

从此,广州步入流行音乐发展的“黄金时期”,成为国内名副其实的流行音乐中心,促进了广州乃至珠三角的改革开放,极大地丰富和发展了岭南文化。

(二)堪忧的现状1994年,广州流行音乐发展进入巅峰时期,市委宣传部为此专门举办的流行音乐研讨会,开创了全国第一个党政部门举办相关会议的先河。

著名音乐人苏越在会上发出“广州是流行音乐的延安”的感叹。

然而随后几年,广州流行音乐发展却陷入失落、低迷状态,并迅速步入“衰退”期。

1995年便成为广州流行音乐的“解约年”,大批知名歌手、音乐人陆续“北上”到北京发展。

据了解,当年在广州成名目前却在北京发展的歌手有近百人,音乐人有50多人。

随着人才严重流失,签约歌手数量锐减,四大唱片公司境况每况愈下。

岭南城市品牌形象研究

岭南城市品牌形象研究

岭南城市品牌形象研究
随着全球化、信息化,特别是近年我国以高铁和飞机为主的快速交通基础设施的建设,岭南城市与外界的文化交流得到了快速的发展,外界文化也对岭南相关城市发展起到了较大的影响,如何提升岭南地区城市竞争力,使其在外来文化以及外来竞争中保持较强的竞争力,借助于自身传统文化特色以及地域特色来塑造自身城市的品牌形象,已经成为目前岭南地区城市发展迫切解决的问题。

本课题以岭南城市品牌形象系统建设为研究对象,在原有的CIS模型理论基础上,创新性的将其进行扩展运用到城市品牌形象识别中,主要从视觉形象设计、其次从听觉、嗅觉和景观四个方面全方位构造城市品牌形象识别系统,并以岭南名城——梧州市为例进行城市品牌形象系统研究与设计。

其主要内容如下:第一,本文通过对国内外城市品牌形象系统相关研究现状进行分析把握了目前城市品牌形象系统研究现状,以及城市品牌形象系统研究设计常用理论和方法,确定了本文的研究目标和方法。

第二,通过对城市品牌形象系统相关理论进行了研究分析,为后续的CIS理论应用到城市品牌形象系统研究和设计中提供了基础。

第三,对本文研究实例——梧州市的城市品牌形象的发展历史及现状进行了详细的分析和研究。

第四,在详细分析和了解梧州市城市品牌建设现状基础上,完成了对梧州市城市品牌形象系统的设计,基于CIS理论从视觉、听觉、嗅觉和景观四个方面对其进行了详细的设计,构建了一个全方位的梧州市城市品牌形象系统。

第五,梧州城市品牌形象系统的应用效果分析最后,本文对设计的梧州市城市品牌形象系统应用做了简要分析,进一步提高了本文设计的梧州市城市品牌形象系统的实际应用的可行性。

广州亚运歌曲评选机制及形象建构研究

广州亚运歌曲评选机制及形象建构研究
本 研 究 采 用 了深 入 访 谈 法— — 通 过 对 广 州 亚 运 会 音 乐
式就是一 种有规律 的象征 性活动 , 复性 、 重 规则性 、 程式化和 的总负责人甄妮 的访谈 ( 电话访谈 )详细 了解评 选宗 旨和标 ,
象征性是其特点。” l 也有学者认为 , 仪式的行为是一种超 常态 准 、 评委构成、 选程 序 : 评 文本 分析 法—— 以第十六届广州亚
的 o1 1 4
在 歌 曲 的评 选 过 程 中 , 歌 组 委 会 严 格 遵 守 以上 的 各 项 征
【 ) 委 构 成 二 评
础 。它 是 属于 庆 祝 性 的 、 受 性 的 以及 装 饰 性 的 , 非 功 利 性 宗 旨和标 准 。 享 而
根据 以上 观 点 , 州 亚 运 会是 一 场 传 播 的 仪 式 , 广 州 亚 广 而
行 为 方 式 ; 式 的 表 演 以及 仪 式 情 境 都 具 有 虚 拟 性 特 征 。 仪 运 会 评 选 出来 的 3 仪 6首 亚 运 歌 曲 为 研 究 样 本 ,对 其 歌 词 进 行 式 的这 种 超 常态 行 为和 虚 拟 性 特征 , 常 需 要 通 过 音 乐手 段 文本分析 , 常 探究这些评选 出来 的亚运歌 曲建构 了怎样 的国家
通 过 访 谈 ,了 解 到 专 门成 立 了第 1 6届 亚 洲 运 动 会 歌 曲
东南如摧 2 ] 0 年第8 ( 第8期) 1 期 总 4
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亚细亚 、s 的出现次数最多 , 到 5 Ai a) 达 2次 , 占歌 曲文 本 中地 美食 等 元 素 o 21 0 0年亚运会在广州举办 , 必定要体 现广 州这个符号 , 域 范 围 的 3 .2 ; 次 为 “ 州 ”包 括 广 州 、 85 % 其 广 ( 花城 、 城 三 个 羊 关键 词 )为 4 , O次 , 占比例 为 2 .3 ; 所 96 % 接着 是 “ 国 ”包 括 同时 广 州 亚 运 会歌 曲应 该 是 历 史 感 和 现 实 感 的 结合 。广 州 亚 中 (

浅谈岭南音乐剧的地域文化特色及其表现形式

浅谈岭南音乐剧的地域文化特色及其表现形式

浅谈岭南音乐剧的地域文化特色及其表现形式摘要:岭南音乐剧是一种具有鲜明地域文化特色的艺术形式,源于广东地区,以歌唱与表演的结合为特点。

它反映了广东人民的生活、思想、情感等方面,融合了舞蹈、杂技等多种艺术元素,展现出丰富多彩的舞台效果。

在传承传统的基础上,岭南音乐剧不断进行创新与改革,涉及现代题材,融入现代艺术元素,开展跨界合作。

未来,岭南音乐剧将继续在中国戏曲舞台上发光发热,为观众带来更多精彩的艺术作品,成为中国戏曲艺术的一颗璀璨明珠。

关键词:岭南音乐剧;地域文化特色;表现形式一、引言岭南音乐剧,作为中国广东省特有的一种地方戏曲形式,具有鲜明的地域文化特色。

自20世纪初兴起,它结合了粤剧、黄梅戏、京剧、川剧等多种戏曲元素,形成了独特的艺术风格。

在中国戏曲的繁荣发展过程中,岭南音乐剧虽然地位相对较低,但其丰富的表现形式和鲜明的地域特点使其在戏曲艺术中独具魅力。

本文将从岭南音乐剧的地域文化特色及其表现形式两方面进行探讨,以期对岭南音乐剧的艺术价值和发展前景有更深入的了解。

二、岭南音乐剧的地域文化特色(一)岭南地区的历史文化背景岭南地区位于中国的南部,包括广东、广西、海南等省份,具有悠久的历史文化传统。

地处南海沿岸的广东,自古以来就是对外交流的重要门户,吸收了中原、南越、瑶族等多民族的文化传统。

自秦汉时期以来,岭南地区已经形成了丰富的文化底蕴,包括粤剧、粤曲、客家戏、潮剧等多种戏曲形式,为岭南音乐剧的发展奠定了基础。

岭南音乐剧起源于20世纪初,广东地区的城市化进程加速,各种戏曲、音乐、舞蹈等艺术形式交汇碰撞,为岭南音乐剧的创立提供了条件。

早期的岭南音乐剧主要受到粤剧、京剧等影响,但在发展过程中,逐渐形成了独特的地域文化特色。

(二)地域性语言:广东话的运用岭南音乐剧以广东话为主要表演语言,这一点使其具有鲜明的地域性特色。

广东话是一种汉藏语系汉语族的方言,主要分布在广东、广西等地。

在岭南音乐剧中,广东话的运用不仅体现在对白部分,还体现在歌唱部分。

乐以载道,德专共生——岭南音乐文化的传承与高校美育教育的融合研究

SONG OF YELLOW RIVER 2023/ 16的政策指导,包括《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》以及教育部发布的《高等学校公共艺术课程指导纲要》等,这些都为美育工作的深入实施提供了政策支撑。

这一连串的政策推进对于美育工作的持续推进,尤其是岭南音乐文化的传承以及与高校美育教育的融合,构建了良好的政策环境。

3、文化传承愈发重要在党的二十大报告中,“实施科教兴国战略,强化现代化建设人才支撑”和“推进文化自信自强,铸就社会主义文化新辉煌”的要求的提出,为现代化建设的人才支撑提供了理论指引。

报告明确指出,培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人是教育的重要任务,坚持百花齐放,传承中华优秀传统文化,守正创新是教育的重要方向。

如同习近平总书记所指出,“中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉,是涵养社会主义核心价值观的重要源泉,也是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基。

”在这样的政策引领下,传统文化在教育,尤其是美育教育中的重要性更加突出。

(二)岭南音乐文化的传承与高校美育教育融合的困境1、文化创新理念受限尽管岭南音乐文化历史悠久,深受人们喜爱,但在其与高校美育教育融合的过程中,一些挑战仍然显现。

对于地方文化的理解及其在校园文化中的体现,并未达到应有的重视,导致校园文化往往缺乏明显的岭南音乐文化特色。

例如,当一首岭南曲目在校园广播中播放,可能仅有少数学生能够明确其音乐风格并理解其文化内涵。

此外,传承与创新的平衡也是一个不可忽视的问题。

如何通过创新的教学方式和活动形式,激发学生的参与热情,并让传统与创新在实践中实现有机融合,却是一项具有挑战性的任务。

教育者在尊重传统的同时,需积极寻找与时代相适应的创新路径。

这种创新不仅表现在教学方式和手段的变革上,更应体现在构建一种鼓励创新思维,包容多元文化的校园文化氛围上。

这样,岭南音乐文化的传承与高校美育教育的融合,才能真正取得进步。

岭南传统音乐研究的新起点——“2012中国广州岭南传统音乐研究与传承学术研讨会”综述


综合性艺术 院校 、综合性大学 、音乐类核 心刊物编辑
文化遗产 ,不能在我们这一代 中断 ,我们 有责任尽 量
把这些文化遗产原 汁原 味的交 给子孙后 代 ,传统文 化 的发展与创新 ,只能在 中华 民族文化 流淌的河道里 面 创新 ,要沿着河道走 。此外 ,田青研究 员在 主 旨报 告
部 、民间传统音乐研 究机 构和学 术 团体等 4 6家单 位 的1 0 0多名代 表参加了此次会议 。此外 ,出席会议 的
重新加入新 的内容的不 断演变的过程 。肖玉振 《 原汁 原 味的汉乐才有 生命力——对 大浦汉乐建议》 认为广
东汉 乐 “ 典雅 、古朴 ” 就 是她 的精 髓 所在 ,她 应该 是原 生态 的 ,不 宜随便 改动。 ( 二 )怎样传 承与保 护
族迁徙 与流变 、政 治经 济文化 特色 ;当代文化界 、教 育界精英对岭南音乐文 化传 承所发挥 的重要作用 。此 外 ,他还 提 出应 关 怀海 岛战 士 、石油 工 人 的文 化 生
个交流与对话 的平 台。本次研讨会于 2 0 1 2年 1 1 月1 6

《 民歌与非遗 保护 》 中认 为 民歌是 民族 精 神 的 D N A,
生活环境 、生 产 方 式 可 以变 ,但 是人 心 中 的 “ 真” 不能变 ,祖先用真情创造 出的 开 ,来 自国 内专 业 音乐 院校 、
化 的研究 、传承与发展 。 ” 广州大学音乐舞蹈学院举
办了 “ 2 0 1 2中 国广州 岭南 传统 音乐研 究 与传 承学 术
现代化与岭南传统音乐保护之 间的矛盾 ?部 分专家学
者 围绕这 些 问题 展 开讨 论 。田青研 究 员 在学 术 报 告
研讨会 ” ,旨在为岭南传 统音乐 的研 究与传 承提供 一

对成都市创建“音乐之都”的几点思考

对成都市创建“音乐之都”的几点思考成都市是一座拥有悠久文化历史的城市,不仅有着丰富的风土人情,更有着丰富的艺术文化底蕴。

作为中国西南地区的文化艺术之都,成都市一直在致力于推动音乐事业的发展,将音乐文化融入到城市的建设中。

而提出创建“音乐之都”的概念,也将成都市的音乐发展推向了一个新的高度。

下面将对成都市创建“音乐之都”的几点思考进行讨论。

在文化产业不断崛起的今天,音乐产业已经成为了全球性的产业,并对城市的发展起到了积极的推动作用。

在成都市创建“音乐之都”的过程中,需要充分挖掘成都的音乐资源,建立完善的音乐产业生态系统,推动音乐产业的繁荣发展。

并通过音乐创作、演出、教育、管理等各个方面的深度融合,使成都市的音乐产业发展更加具有竞争力和吸引力,吸引更多的音乐产业人才和资源聚集到成都,从而推动城市的发展,提升城市的综合实力。

在创建“音乐之都”的过程中,需要加强成都市音乐产业与其他相关产业的融合,推动音乐文化与旅游业、商贸业、餐饮业、电影业等各个产业的深度融合,形成具有较高附加值和较强辐射力的音乐产业链。

还需要提升成都市的音乐产业综合配套服务水平,完善音乐产业规范化体系和市场化运作机制,加强音乐产业人才培养和引进。

通过这些措施,可以有效地推动成都市音乐产业的快速发展,进一步打造成都市为中国乃至世界的“音乐之都”。

成都市创建“音乐之都”是推动成都市音乐产业繁荣发展的重要举措,是促进成都市文化产业与其他产业融合发展的重要动力源。

持续推动“音乐之都”建设,对于进一步提升成都市的文化软实力,推动城市形象提升,提升城市综合实力,将产生积极而深远的意义。

相信随着成都市“音乐之都”建设的不断推进,成都市的音乐产业将会迎来更加美好的未来。

大型文化活动与城市形象塑造

大型文化活动与城市形象塑造随着城市化进程的不断加速,城市形象成为各地政府和市民关心的一个重要问题。

城市形象是指一个城市在外界人们心中留下的印象,是城市软实力的一部分。

那么,在城市形象塑造中,大型文化活动能扮演着怎样的角色?我们不妨策略性地来分析这个问题。

首先,文化活动可以让城市形象更立体。

无论是艺术、音乐、戏剧、电影,还是体育赛事、游戏竞技,这些文化活动都有一个共同点:可以吸引大量观众来到活动地点参加。

大型文化活动的开展,往往能够让城市在媒体上获得更多的曝光,这样大家就会对这个城市产生更多的了解感,并形成对这座城市的立体印象。

比如,每年都会有很多城市会举办各类音乐节,例如中国著名的草莓音乐节、摇滚音乐节等等,每个音乐节都会包含不同的艺术家、乐团和音乐类型。

对于这些音乐节来说,无论是组委会、艺术家、音乐工作人员、还是参加观众等,都是一支巨大的团队,助推着这个大型文化活动的顺利进行。

凭借这些个体的付出和协作精神,城市形象也因此得以更加立体性地展现出来。

其次,文化活动可以丰富城市文化内涵和历史记忆。

一个城市的文化,往往是一个城市心灵深处的泉源。

大型文化活动通过展示地方的文化特色,让参与人员了解本地的传统文化和历史沿革,让他们对于这个城市有更深层次的思考和认同感。

这样不仅可以推动城市的文化发展,还可以在观众心里形成对于城市文化的认同感。

例如,广州作为中国南方的大都市,历史悠久,文化内涵也非常丰富。

广州举办过很多与本地文化相关的大型文化活动,如广州艺术节、广府文化节、花城广州“千万盆菊展”等等。

这些文化活动都带着浓郁的岭南文化特色,让人们能够更加深刻地认识广州这座城市的文化底蕴。

最后,文化活动可以推动城市经济发展。

大型文化活动的举办,能够在短时间内为城市经济带来巨大的推动力。

文化活动吸引的不仅是观众,还有各式各样的商家,如餐饮、住宿、交通等等。

这些商家将会在活动期间迎来大量的消费者,从而促进当地经济的繁荣。

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构建广州岭南音乐之都的城市形象对策研究作者:朱虹
来源:《音乐时空》2015年第02期
摘要:构建广州岭南音乐之都的城市形象既有鲜明的地域文化特征,又符合广州市建设文化强市的发展思路,对建设和谐社会有重要意义。

本文从构建基础、构建设想、发展意义与价值等方面分析研究对策。

从而得出结论:构建广州岭南音乐之都的城市形象不仅对于提升广州城市文化品位、强化广州地域性文化特征具有现实意义,对于其他城市的地域性音乐文化建设也具有一定的借鉴意义。

关键词:广州岭南音乐城市形象
广州是岭南文化的核心区域,岭南音乐亦是岭南文化的重要组成部分,在以经济发展为核心动力、全力建设和谐社会的新时期,构建广州作为岭南音乐之都的城市形象对策研究是发展广州文化强市、艺术强市的重要选择。

岭南音乐亦称粤乐,是以广东音乐和部分粤剧、民间曲牌为基础发展和完善起来的具有浓郁岭南地方特色的民间音乐,是在国内外有很高影响力的岭南文化奇葩。

岭南音乐至今已有上千年的历史,它根植于这片土地,反映着岭南地区人民群众的情感心声,凝聚着民族群体的思维方式、伦理道德和价值观念。

城市文化形象是一个城市物质文明和精神文明发展程度的外在表象,是一座城市历史与文明的积淀,是影响城市可持续发展的关键途径。

城市形象的建立是在现代市场经济条件下,挖掘本地传统文化资源,利用现代文化产业开发、建设、发展打造成的文化事业及文化产业。

城市文化形象的塑造关键在于特有文化资源的优化整合,广州拥有2000多年的文化历史,不仅具有历史资源的深度,也一直是华南地区政治、经济和文化的中心。

打造广州岭南音乐之都的城市形象名片既有鲜明地域文化特征,又符合广州建设文化强市的发展思路,对建设和谐社会有重要意义。

一、国内外城市形象建设现状
维也纳,因曾造就了海顿、莫扎特、贝多芬等享誉世界的音乐大师,被称为西方音乐之都,拥有维也纳国家歌剧院、维也纳爱乐厅等多所闻名遐迩的音乐厅,并拥有多个世界一流水平的交响乐团;用多位西方古典音乐大师的名字命名市政建筑、街道和音乐厅;各类世界级水准的音乐会几乎每天都有,其新年音乐会更是成为全世界的音乐盛会。

维也纳市政府利用历史文化资源,大力推进音乐与城市建筑、景观园林相结合的城市建设方针,使维也纳成为享誉世界的古典音乐之都。

厦门鼓浪屿因历史原因其建筑风貌充满了强烈的欧陆气息,建筑风格从希腊式到罗马式、哥特式应有尽有,岛上居民因归国华侨居多,家家户户都学习钢琴、热爱钢琴,先后出了30多名蜚声中外的钢琴家,厦门市政府充分挖掘鼓浪屿传统优势,主推钢琴音乐,打造厦门“钢
琴之岛,音乐之乡”的城市名片,使厦门的旅游文化走上了一条可持续发展之路,使厦门成为通过音乐文化打造城市品牌的成功范例。

卢长宝、石长伟在2010年《城市问题》发表论文《音乐元素与城市营销——基于维也纳与厦门的比较研究》,提出音乐传统与音乐地标、音乐产业相结合为塑造城市形象和城市营销提供新的途径,并对维也纳和厦门的音乐传统和音乐产业进行了比较研究。

深圳近年来大力启动“城市音乐工程”,打造中国“流行音乐之都”。

争取到中国音乐“金钟奖”流行音乐比赛在深圳举办,并在物质条件、人力配置等方面为音乐家提供丰富完善的条件,吸引音乐人才落户深圳,近年来深圳产生了很多在全国极具影响力的音乐作品,从《春天的故事》、《走进新时代》到如今唱响中国的《走向复兴》,徐沛东说:“深圳是站在全国的高度,站在社会主义文化大发展的广度来进行城市音乐工程规划的。


二、构建基础
广州作为岭南文化重镇,近年来在高速发展经济、全力进行产业转型方面取得了巨大成绩,在音乐文化建设方面也有良好的基础:中国音乐最高奖“金钟奖”永久落户广州,星海音乐厅、广州大剧院每年都接待着众多国内外一流音乐团队和个人进行演出、交流,广州爱乐交响乐团更是国内一流的交响乐团……但是,在充分发掘岭南传统音乐文化优势,建立特色文化现代化都市的城市形象方面的研究还尚显薄弱。

纵观中西方各城市利用音乐资源提升城市形象的各种举措,都与其地域文化紧密交织、相互结合,适合广州借鉴其优势。

三、建设重点设想
(一)政府主导、大力建设可容纳岭南音乐文化传承的场所
岭南音乐作为重要的民族民间音乐文化具有非物质文化的特性,非物质文化的生存与发展需要可容纳、可承担该文化传承的场所,如过去乡村祠堂前的开敞空间、社台等。

随着城市化进程的加快和城市空间格局的变迁,可容纳传统音乐传承与发展的场所空间越来越少。

目前,老城区如越秀、荔湾因其传统城市肌理保存较好,具有一定的容纳传统音乐文化的场所空间;而天河、黄埔、萝岗等区域由于城市建设较快,对传统文化传承与发展的城市空间考虑不足,使岭南音乐在市民中的发展缺乏场地条件。

当前城市缺乏的是面向基层社区的、可满足普通居民开展传统音乐文化活动的多功能场所,政府依托现有的主要文化设施,着力于基层社区的文化场所建设,为岭南音乐提供排练、演出的各类场所具有必要性。

(二)整合优势资源合理引导组织
广州现有的红线女艺术中心是非常好的非物质文化遗产传承场所,是传统岭南音乐文化对外展示其风貌、传播其文化的重要窗口,但广州还有不少散落在民间的私火局,把这些民间组织进行资源整合,合理引导、利用现有优势资源,采用“以点带面”的发展模式,在基础群众中发展岭南音乐。

(三)举办多形式的岭南音乐文化艺术节
岭南音乐文化艺术节既是展示广州传统岭南音乐艺术的重要窗口,也是开展市民精神文明建设的重要组织形式。

虽然中国音乐“金钟奖”永久落户广州,是广州打造音乐之都的有利基础,但“金钟奖”对岭南音乐文化的弘扬作用和广大市民对“金钟奖”的参与性有限,举办多形式的艺术节可以满足当前社会多元化的现实需求,其主办主体可以是政府、企业、高校或民间协会,其举办场所可以是音乐厅、广场或居民社区,多形态的艺术形式可以更好的辐射到最广泛的市民群体。

音乐文化的传承与发展需要广泛的群众基础,在全球一体化的影响下,培养市民特别是青年一代对岭南文化的归属感与认同感尤其重要。

四、发挥高校优势,开拓多渠道、多途径的岭南音乐传承方式
随着年事已高的民间艺人的日渐衰老和相继过世,岭南音乐“口口相传”的传承方式面临困境。

高校具有师资力量强、学术水平高、信息资源发达的优势,高校培养音乐专业人才作为岭南音乐新的传承载体,是解决本土音乐文化传承和发展的重要途径。

但高校专业音乐人才缺乏对传统岭南音乐表演实践的经验积累,高校进行有岭南文化特色的音乐教学课程改革,把岭南文化引进高校课堂,建立一支高校专业音乐人才与民族民间艺人紧密结合的研究团队,探索一条切实可行的岭南音乐文化传承、发展之路。

五、打造广州岭南音乐之都的意义
音乐文化是提高城市知名度,打造城市品牌的很好切入点。

广州具有深厚的岭南音乐文化基础,但在城市化和全球化的冲击下,其原有的传承方式无法延续,城市建设中可容纳岭南音乐传承与发展场所空间的缺失和青年一代中后继无人的状况,导致其发展日渐式微。

解决岭南音乐传承空间和传承载体研究的理论意义能为各城市的品牌建设和发展战略提供理论和实践的参照。

将音乐文化与城市形象建设相结合的构建研究具有鲜明的时代特征与现实意义,对我国各大城市打造地域性文化特征、走可持续发展道路具有普遍性的参照价值。

成功构建广州岭南音乐之都的城市形象既能提升广州城市文化品位、强化广州地域性文化特色,又能给予其他城市地域性音乐文化建设以一定的借鉴。

参考文献:
[1]王建平.整合音乐文化塑造城市形象――“音乐文化与城市品牌建设研讨会”综述[J].人民音乐,2006,(06).
[2]王建平.整合音乐文化,塑造城市形象――追记“音乐文化与城市品牌建设研讨会”[J].音乐创作, 2008,(02).
[3]冯明洋.岭南传统音乐文化资源的保护与传承[Z].星海音乐学院学报,2007,(04).
[4]冯明洋.岭南音乐文化发展战略的几个基本问题[J].民族民间音乐,1992.
[5]周霞.广州城市形态演进[M].北京:中国建筑工业出版社,2005.
作者简介:
朱虹,华南农业大学艺术学院音乐系副主任副教授。

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