《降B大调玛祖卡舞曲》课件
肖邦《降B大调玛祖卡》艺术特征分析
主部一（1~12）：乐段，由ab两个对比乐句组成，6+6对称性结构。
主调为降B大调，前乐句级进上行的旋律以舞蹈性的节奏先发展了三个小节，随后加入颤音、倚音，以短－长的节奏、大跳的方式为动机下行分裂、模进，音乐从强的力度开始之后不断渐强，于第三小节第二拍在突强的琶音中结束，随后力度转弱并以小节为单位螺旋式下行渐弱。
后乐句为派生对比，分为2+2+2的三个乐节，依旧沿用前乐句的材料以级进上行与大跳下行地结合在主持续上进行发展，第三乐节是第一乐节的再现。
整个主部分解和弦式织体贯穿始终，低音为跳音，加深了音乐的轻盈感；音响强弱对比明显，音乐情绪活泼欢快，和声功能清晰简洁，只有T、S、D三种和弦相互交替进行，完满终止收拢于主调。
演奏时要特别注意旋律的重音落于第二拍上，与织体的重音交错形成对比，颤音、倚音要轻巧灵活，跳音、顿音要坚定短促，描绘出一幅灵动的画卷。
谱例2主部一重复（13~24）：原样重复，音响强弱对比程度较主部的第一次呈示减弱一些，伴奏织体每小节重拍低音的跳音的演奏技法省去，此时仿佛一群少男少女在舞会上两人一组男伴单腿跪地与女伴绕行，邀请其共舞一曲，他们翩跹起舞，刻画了一场欢乐的盛宴。
插部一（25~32）：由cc两个平行的乐句组成，每谱例3个乐句都可分为2+2的两个乐节，旋律以c乐句前乐节（25~26）级进发展为基础重复了三次，形成了双重平行的结构，颤音与三连音的加入增加了音乐的张力，音响强弱也随着旋律的起伏而不断渐强、渐弱，后乐句伴奏织体采用跳音的演奏形式，并且通过两拍一组的模式改变了重音位置，形成了强－弱的规律，与旋律的三拍强－弱－弱规律形成对比。
调式调性转为主调的属关系大点F大调，低音主持续延续整个插部一，又可看作为主部一的属持续，和声不断变格发展，在T于SII7和弦上转换，最后以D7-T完满结束终止。
个插部F大调与f小调调性进行对比，大小调交替使得音乐和声多变，明暗与昏暗的情绪相互交织。
速度的对比是本曲的一大特征。
舞曲的分类
蓝色多瑙河
乐曲由序奏、五个圆舞曲和尾声组成 。 序奏开始时，小提琴在A大调上奏出徐 缓的震音，好象是多瑙河的水波在轻柔 地翻动。 在这个背景上，圆号吹奏出这 首乐曲最重要的一个动机，它象征着黎 明的到来。
蓝色多瑙河舞曲
第一圆舞曲描写了在多瑙河畔，陶醉在 大自然中的人们翩翩起舞时的情景。
最著名的作品有蓝色多瑙河维也纳森林的故事春之声等其中蓝色多瑙河被誉为奥地利第二国多瑙河是一条著名的国际河流是世界上流经国家最多的一条河流
第十章 舞曲
特点：典型的节奏型 发展历程
分类
舞曲：根据舞蹈节奏写成的乐器乐曲或
声乐曲称为舞曲。
舞曲一般根据节拍或特性节奏怎样区分？
三拍子舞曲
二拍子舞曲
玛祖卡舞曲
“玛祖卡”是波兰一种男女双人集体舞， 19世纪盛行于欧洲。 玛祖卡舞曲的特点：
三拍子 重音多数落在第二或第三拍上 情绪活泼激烈
请欣赏降B大调玛祖卡舞曲
二拍子舞曲
波尔卡
《拨弦波尔卡》
“波尔卡”一词在捷克语中为“半步”，描述的是一只 脚与另一脚之间按2/4拍子飞快交替。它本是捷克农 民舞蹈，发展于捷克斯洛伐克境内往日的东波希米亚。 波尔卡舞曲大致分为急速、徐缓和玛祖卡节奏等三种 类型，一般为二拍子，三部曲式，节奏活泼跳跃
圆舞曲
圆 舞 曲
圆舞曲又称“华尔兹”，它起源于奥地
利民间的一种三拍子舞蹈，19世纪风行 于欧洲各国。 圆舞曲的特点：
节奏明确、轻快 旋律流畅、热情 节拍感鲜明，第一拍重音较为突出
请欣赏舞曲：<蓝色多瑙河>
肖邦《玛祖卡舞曲》解读提纲
肖邦《玛祖卡舞曲》解读引言弗雷德利克·弗兰索瓦·肖邦(1810一1849)是波兰伟大的音乐家、钢琴家，他以自身独特的创意和灵感，致力于对波兰民间音乐的发掘与再创造，为波兰音乐走向世界作出了重要贡献。
经他发展的玛祖卡、波罗涅兹等民间舞曲，己成为钢琴音乐史上独树一帜的伟大艺术。
肖邦的玛祖卡创作，将不同地域、不同风格的原始舞曲加以提炼，用独特的创意发展成为新颖的音乐形式，同时又很好地保留了玛祖卡原有的乡土风格。
正如有评论家所说:“在肖邦所有的作品中，玛祖卡舞曲最能表明他是一位波兰人。
”肖邦在玛祖卡音乐体裁创作方面的成功，不仅为世界钢琴音乐提供了珍贵文献，其对民族民间音乐的挖掘与整理和对祖国传统音乐文化的深厚情感值得以发展民族音乐文化为职志的每个人学习。
本文将从肖邦玛祖卡舞曲的创作背景、玛祖卡舞曲的音乐风格特征以及玛祖卡创作中的民族情结，来展开对肖邦玛祖卡舞曲的浅析。
结语弗雷德利克·弗兰索瓦·肖邦是波兰著名的钢琴家、作曲家、音乐家，他一生创作了多种多样的音乐体裁，其中最能代表肖邦音乐中民族性的就是玛祖卡舞曲。
他以自身独特的创意和灵感，致力于对波兰民间音乐的发掘与再创造，为波兰音乐走向世界作出了重要贡献。
经他发展的玛祖卡、波罗涅兹等民间舞曲，己成为钢琴音乐史上独树一帜的伟大艺术。
对于学习十九世纪西方音乐史的学生而言，要想彻底了解浪漫主义时期的音乐历史发展，就一定要了解肖邦的音乐之路，尤其是在他的玛祖卡舞曲这类题材的音乐创作中，显示了他吸收和处理民间音乐素材的深厚功力，为为西方19世纪后半叶欧洲民族乐派的形成和发展产生了深远的影响。
参考文献[1]于润洋：西方音乐通史[M].上海音乐出版社，2003.[2]刘一楠：《凝聚着波兰灵魂的音诗—肖邦的玛祖卡舞曲浅析》哈尔滨学院学报，2005年第26卷第9期[3]安东尼·格鲁金斯幕：《作为钢琴教育家的肖邦》，梁全炳译，《人民音乐》2003年第l期[4]华明玲：《民族音乐的精华—肖邦“玛祖卡”的艺术特色分析》[J].钢琴艺术，2004年4. 月[5]廖乃雄：《藏在花丛中的大炮》[M].人民音乐出版社，1981年[6]姜文子：《肖邦<玛祖卡舞曲>的民族精神和爱国精神》[J].乐府新声，2001年2.月[7]梅洋：《肖邦玛祖卡舞曲艺术特点分析》大众文艺，1996年[8]王玫.谈肖邦的创作特征[J].黑龙江教育学院学报，1999年5.月[9]唐嘉骏.肖邦音乐的“波兰性格”[J].怀化学院学报，2006年7月[10]吴磊.肖邦钢琴音乐的爱国主义特征[J].苏州丝绸工学院学报，2000年4.月。
在对比性原则中获得动力——析肖邦《降B大调玛祖卡》(Opur 7.0Nr,1)
肖邦创作的 《降 Ｂ大调玛祖卡》属于 回旋 曲式 。回旋 曲式这个结构就赋 予了乐 曲主题部分与插部 的对 比，从而带给 听众 情感 上的波动并形 成乐 曲发展的动力。下面从此乐 曲的旋律 、节奏 、调式 、和声及力度 四个方面的对 比来分析其给听众带来 的心理反 应及 其获得的动力。
郭 莹 《在 对 比性 原 则 中 获 得 动 力 》
在 对 比性 原 则 中获得 动 力
析 肖邦 降 Ｂ大调 玛祖 卡》 （Ｏｐｕｒ７．￣，，
郭 莹
摘 要 ：音 乐作品的动 力性是指人被音 乐声音刺激所 引起 的心里反 应及其后的心里期待 。所 以，音 乐作 品的动力性是来 自双 方面的，一个 来 自音 乐作品 本身，另一个来 自音 乐欣赏者的心理感受 。从 《降 Ｂ大调玛祖卡》中可以看 到 肖邦从 音 乐各 元 素 的 的音 响 对 比 来给 听 众 带来 了 不 同 的 心理 反 应 ，从 而 获得 音 乐发 展 的 动 力 ，这 种 能 引起 听 众 相 吻 合 的 心 理反 应 的 音 乐作 品体现 了肖邦 高超的创作技巧和丰 富的情感经验 。
一 、 旋律 的对 比产生 的动力 １．旋律 乐段 的内部对 比产生 的动力 该作 品的主题部分是乐段结构 。其可分为三个部分 ，每个部分 的旋律形态都 是以拱形 曲线为主 ，其对 比部分在于 曲线大 小 的不 同，其各 自跨越 的的小节数分别是 ６，４，２。拱形 曲线型 的旋 律从 大到小的对 比进行 ，使情绪从较 舒缓 到急促的进行。 第一部分 的前－＋节为级进上升旋律 ，其属于阳平类旋法 中先短后长 并向上的形态 ，情绪 上属于抑扬格 ；后 三小节为 向下大 跳 ，后两小节是前－＋节 的向下模进 ，都属于去声类旋法 中先 短后 长并 向下进行 的旋律形态 ，情绪上属 于抑扬格 。前后情绪 都属于抑扬格 ，短时值的抑格是为 了给扬格一个推动力 ，给人 以高涨而又有力量 的一种情绪体 验。第一部分 的六 小节 没有持 续的 向上 ，持续长时间的向上或向下都会失去其发展的动力 ，而是通过 向上进行三小节 ，后 向下进行三小节 的对 比来推动 热 烈情绪的发展 的。 第一插部与第二插部都是 由四个乐节的变化重复组成 的 ８小节乐段 ，每 两小节为一个乐节 。第一插部 的每个 乐节呈 小波 浪型旋律线条 ，其 自身的能量处于平衡状态 ，四个乐节的旋律形态几乎一样 ，对 比性弱 ，给人 带来 的是 比较稳定的情感体验 。 第二插部的每个乐节都呈向下的直线旋律线条 ，持续 向下给人一种松散 的情绪 ，但 在每个乐节的最后一个音 以九度大跳到 下 一 乐节，兴奋感瞬间上升 ，这种向下级进后 向上大幅度跳进形成对 比，成为第 二插部在旋律上 的发展动力 ，让人有一种被惊 醒 的感 觉 。 ２．旋律 乐段的外部对 比产生的动力 主题 乐段 的旋幅跨越 十四度 ，属于向上的大 曲线 ，表 达 了一种热烈 的情绪 。第一插 部的主要旋幅为六度 （除去旋律 的引 入 与连接 部分），旋律主要是 以小波浪型形态进行反复 ，渲染 了一种安静悠 闲的气氛 ，其与主题 乐段在旋幅上形成相差八度 的对 比，情 绪也从热烈转 变到安静。第二插部的旋幅为九度 ，两个 乐句 ，每个乐句都有两个乐节 ，每个乐节的主要旋律形态 都是呈 下降的状态 ，给人 的感觉是激动过后 ，情绪要稍 作平复。乐节与乐节 的连接处 都会 有一个直 线大跳，将稍微平复的情 绪瞬 间又提升 了，总体情绪还是属于舒缓 的。与 主题 乐段 在旋幅上形成相差五度 的对 比，并在 旋律 形态上形成对 比，前者是 三条 曲线 ，后者是 四条下 降的曲线 ，前者较后者 情绪 高涨 。第一插部与第二插部在旋幅上 也形成 了相 差三度 的对 比，两者 的 情绪都 以较舒缓为主 ，但后者有一个大跳形成情 绪的紧张，形成 了其发展 的动力 。
降B大调玛祖卡舞曲
降B大调玛祖卡舞曲
降B大调玛祖卡舞曲是一首气势磅礴、热情奔放的作品，它充满了南美洲文化的浓郁色彩，是玛祖卡音乐的代表之作。
在听取这首舞曲时，人们往往会不由自主地沉浸其中，跟随音乐的节奏舞动起来。
玛祖卡舞曲又被称为“森巴的姐妹舞曲”，它具有强烈的节奏感和舞蹈性，让人无法抑制自己的热情。
这首舞曲首先出现在20世纪40年代的阿根廷，在当时成为了阿根廷迪斯科舞厅和音乐俱乐部里的流行曲目。
后来这首舞曲在整个南美洲范围内广泛传播，最终成为了大众音乐文化的一部分。
降B大调玛祖卡舞曲是由吉他、贝司等多种乐器共同演奏而成，它的曲调简单而明快，旋律优美动听，给人以振奋和愉悦的感觉。
整首曲子长达10分钟左右，由快节奏和热情洋溢的旋律构成，最后在高潮部分达到了极致，让人们感受到了全身的热情和力量。
这首舞曲的舞蹈风格也很独特，它充满了南美洲的风情和活力。
玛祖卡舞曲的基本舞步非常简单，源于森巴舞的基础，但是它的舞蹈动作更加热情奔放，动感十足，非常适合在活泼的派对或者庆祝场合中跳舞。
玛祖卡舞曲具有浓郁的民族色彩，它经常被用来代表南美洲音乐文化。
人们在听到这首舞曲时，会不由自主地想到南美洲那些色彩斑斓的城市、热情奔放的人们和欢庆的场景。
它所
包含的文化元素和人们对南美洲的向往的感受，曾经激发出了一股“拉丁美洲潮流”，引领了20世纪50年代的流行文化。
总之，降B大调玛祖卡舞曲是一首极具魅力、充满活力和情感的南美洲舞曲，它不仅为南美洲音乐文化做出了巨大的贡献，也为全球的音乐界带来了新的风貌。
不论是在音乐会、派对还是其他庆祝活动，你都可以听到这首舞曲，它已经成为了人们不可或缺的音乐之一。
降B大调玛祖卡舞曲音乐教案.docx
多彩的舞曲玛祖卡舞曲渝北实验中学白苇娜【课型】欣赏课【教学内容】西南师范大学出版社八年级下册第五单元《飞向故乡的歌降B大调玛祖卡舞曲》【教材分析】《降B大调玛祖卡舞曲》采用波兰民间舞玛祖尔舞曲音乐特点创作了该曲，乐曲保留了玛祖尔舞曲三拍子的特点，重音强烈多变，多落在第二拍或第三拍上，采用回旋曲式结构，音乐活泼而欢快。
【教学目标】1.通过欣赏乐曲，引导学生感受玛祖卡舞曲的音乐风格，体会肖邦以及对故乡深深依恋的情怀。
2•初步学习并了解玛祖卡舞曲的节拍节奏重音的特点，熟悉并记忆音乐主题及两段插部的旋律，了解乐曲回旋曲式的特点。
3•通过对比、模唱、感受、探究等方法让学生感受作品独特的音乐风格。
【教学重点】1•学习并了解玛祖卡舞曲典型的节拍重音特点。
2 •了解回旋曲式的特点。
【教学难点】学习并了解玛祖卡舞曲典型的节拍重音特点【教学用具】多媒体、钢琴、小提琴、口风琴、中国鼓【教学过程】组织教学:师弹奏钢琴,生跟随音乐节拍击掌，感受音乐节拍的变化。
（《共产儿童团歌》、《雪绒花》、《歌唱祖国》、《青春舞曲》）小结：同学们的乐感真不错，能够准确地击打节拍，歌声也很动听, 希望在接下来的音乐课中，你们能带着敏锐的音乐感悟力和表现力来学习今天老师带来的乐曲。
一、初探舞曲，导入新课1•聆听音乐《法国号》、《春之声》，这两首乐曲是什么节拍吗？（都是三拍子）2•还记得三拍子的强弱关系吗？（强弱弱）3•三拍子舞曲就是圆舞曲，也称：华尔兹，在舞步里多以旋转为主故而得名，我们一起来感受一下华尔兹的基本舞步吧！4•你还了解哪些舞曲呢？为我们展示一下吧！二、走近玛祖卡1.波兰的玛祖卡:玛祖卡舞曲视频欣赏。
提问：你从视频中感受到什么？（情绪：热烈、欢快；节拍:三拍了）波兰有一种古老的乡村民间舞“玛祖卡”舞也是三拍子舞曲，它热情、豪迈。
玛祖卡舞蹈常用滑步、跳跃、跺脚的方式来表现内心的欢快以及丰收的喜悦之情。
2•肖邦的玛祖卡关键词：浪漫主义、钢琴诗人、民族音乐、51首玛祖卡舞曲伟大的钢琴诗人肖邦，他是浪漫主义最著名的音乐家，他的作品全是钢琴作品。
降B大调玛祖卡舞曲
降B大调玛祖卡舞曲降B大调玛祖卡舞曲是一首非常著名的古典音乐作品，它是由德国作曲家约翰·塞巴斯蒂安·巴赫在1733年创作的。
这首玛祖卡舞曲是由巴赫为莱比锡市议会一位重要成员的女儿玛丽安妮·玛格达莱纳·贝克曼-斯辛克编写的。
这首舞曲一经问世，立刻便备受好评，并成为当时欧洲各地广受欢迎的管弦乐曲之一。
降B大调玛祖卡舞曲的演奏曲式为B-A-C-H。
这与巴赫自己的名字有关。
B代表B音符，A代表A音符，C代表C音符，而H则是德语中的B音符。
这个曲式的运用体现了巴赫在作曲上追求的规律与对称美。
降B大调玛祖卡舞曲的节奏轻快，旋律优美，音乐协调。
整首曲子由四个部分组成，每个部分都是由前面的音乐主题和谐的发展而来。
节奏明快的快板部分和优美悠扬的慢板部分交替出现，把整首曲子的气氛渲染得淋漓尽致。
旋律简单易学，但赋有极高的表现力。
整首曲子的简洁而又典雅，恰如一幅深邃动人的乐曲画卷。
降B大调玛祖卡舞曲的演奏需要一定的技巧和功力，这源于其编写的复杂性。
在演奏中要注意强调每个音符的重要性，同时还要注重节奏和音乐形式的感受。
演奏者应该明确整首曲子的表达意图，为听众呈现出意蕴深厚的乐曲。
降B大调玛祖卡舞曲的成功不仅在于其音乐本身的完美，也在于其在古典音乐发展史上的重要地位。
它充分体现了巴赫在音乐创作上恪守中庸之道的信念，同时又出类拔萃地表现了巴赫在作曲上的精湛技艺。
降B大调玛祖卡舞曲成为了音乐史上的经典之作，被后人视为古典音乐之中的一朵奇葩。
总之，降B大调玛祖卡舞曲是一首深受欢迎的古典音乐作品，它所展现的音乐魅力和丰富的内涵，在音乐史的长河中历久弥新。
这首曲子的经典地位，也让人们对巴赫这位伟大的音乐大师更加钦佩和尊重。
高中鉴赏课降b小调夜曲教案
高中鉴赏课降b小调夜曲教案一、教学目标1.充分感受浪漫主义音乐的艺术魅力，了解到作品中的民族情感，并增强欣赏音乐的兴趣。
2.通过讲授法、小组交流法，学生能够基本感受玛祖卡舞曲的特点，增强音乐鉴赏的能力。
3.掌握玛祖卡舞曲的基本特点，了解回旋曲式及相关知识。
感受浪漫主义音乐的艺术魅力，体会作品中的民族情感。
二、教学重难点【重点】掌握玛祖卡舞曲的基本特点，了解回旋曲式及相关知识。
【难点】充分感受浪漫主义音乐的艺术魅力，体会作品中的民族情感。
三、教学过程（一）音频导入教师上课伊始，播放肖邦的《夜曲》，并提问：“有谁了解这首音乐作品？”学生自由发言。
教师总结：“这是肖邦的作品，相信同学们对肖邦并不陌生。
他是浪漫主义时期的一位波兰音乐家，也是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一。
他的作品以波兰的民间歌舞为基础，同时又深受巴赫的影响，多以钢琴曲为主，被誉为‘浪漫主义钢琴诗人’。
肖邦深爱着他的祖国，今天我们便要来学习他的《降B大调玛祖卡舞曲》，共同来感受在他作品中所蕴含的民族情怀。
”（二）初步感知（1）初听乐曲，教师播放乐曲《降B大调玛祖卡舞曲》，并设问：这首乐曲共由几个部分构成？学生自由发言。
（五个部分）（2）复听乐曲，教师再次提问：乐曲的这五个部分有什么特点？学生自由发言。
教师总结：这首乐曲是由回旋曲式写作而成，A—B—A1—C—A2的结构，回旋曲式是西洋音乐曲式结构之一，其基本原则是，主要主题周而复始地循环往复，在其重复之间，插以对比性格的“插部”（副部），在回旋曲中，主要主题至少要呈现3次。
（3）再听乐曲，并设问：能否结合乐谱找出主部的位置，并说明乐曲是如何划分的？学生自由发言。
教师总结：在这首乐曲中主部共出现三次，分别在第1至24小节、33至44小节、53至65小节。
（三）深入学习（1）教师播放主部旋律，学生聆听同时思考：主部旋律给人什么样的感受？学生自由发言。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
玛祖卡舞曲
恬淡，优雅，舒 适，整个曲子让 人沉溺于和舞伴 翩翩起舞时的美 好时刻。
主要作品
肖邦一生创作了大约二百部作品。其中大部分是 钢琴曲，著名的有：两部钢琴协奏曲、三部钢琴奏 鸣曲、四部叙事曲、四部谐谑曲、二十四首前奏曲、 二十首练习曲、十八首波兰舞曲、四首即兴曲等等。 舒曼曾称赞肖邦的音乐是“隐藏在花丛中的一 尊大炮”，它向全世界庄严地宣告：“波兰不会灭 亡。”
肖邦的代表作品有哪些？
降B大调玛祖卡舞曲
肖邦简介：
弗雷德里克· 弗朗索瓦· 肖邦，原名弗里德里克· 弗朗齐 歇克· 肖邦，波兰作曲家和钢琴家，他是历史上最具影 响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上 最重要的人物之一，是欧洲19世纪浪漫主义音如4部叙事曲、十余 部波兰舞曲包括《军队》、《英雄》，26首钢琴前 奏曲包括《雨滴》，27首钢琴练习曲包括《离别》、 《革命》，4部谐谑曲、3部钢琴奏鸣曲，至少32首 多夜曲等。肖邦一生的创作大多是钢琴曲，被誉为 “钢琴诗人”。