简析墨西哥音乐类型[论文]
从音乐人类学视角探寻墨西哥音乐传统Mariachi_之词义本源

音乐人类学0652023·4① 洛秦:《世界音乐人文叙事及其理论基础》,上海音乐学院出版社,2013,第404页。
一、国内外研究与问题的提出Mariachi (因本文讨论译名问题,此处暂用原文拼写,下同。
后文提及的“马里阿契”为其音译名)是一种来自墨西哥的传统音乐形式,也是拉丁美洲音乐中最为热情、生动、令人兴奋的音乐类型之一。
在人口过亿的墨西哥,每一个州都随处可见这种音乐活动。
2011年,联合国教科文组织正式将Mariachi 认定为非物质文化遗产。
作为音乐人类学学科关注的对象,国内对它较权威的释义为:“这是一种在墨西哥西部地区的音乐及其乐队,主要乐器有:数把小提琴、民间竖琴、不同类型的吉他以及几支小号等。
其中小号是主奏乐器,最富有特点,例如第一小号手演奏主旋律,其他小号手配以三度或六度对位旋律平行进行。
马里阿契音乐家头戴阔边草帽,身着紧身裤和金属装饰的夹克衫,在节庆时候,一边演奏,一边歌唱,为热烈活泼的舞蹈伴奏。
美国作曲家艾伦·科普兰的名作《墨西哥沙龙》就是以马里阿契乐队的音乐风格写成的。
”①Mariachi 是梅斯蒂索混血文化的一个重要元素,几乎遍布墨西哥本国各地,以不同变体存在0662023·4于纳亚里特州(Nayarit)、萨卡特卡斯州(Zacatecas)、阿瓜斯卡连特斯州(Aguascalientes)、哈里斯科州(Jalisco)、科利马州(Colima)、米却肯州(Micho-ac án)、格雷罗州(Guerrero) 和瓦哈卡州(Oaxaca)这些地区①,同时也出现在科拉斯人(coras)、维乔尔人(huicholes)、玛雅人(mayas)、雅基人(yaquis)、普雷佩查人(purépechas)和纳瓦人(nahuas)之中。
②正因为Mariachi 代表着墨西哥的梅斯蒂索混血文化,它成为墨西哥人的身份标识。
离别家乡的移民群体、短暂滞留的留学生群体、巡游世界的墨西哥音乐家们,无不以这种音乐来标榜自己的族群身份。
墨西哥民间音乐与吉他大家族

墨西哥民间音乐与吉他大家族这是“世界民谣之旅”的第三十四期。
除了你现在看到的图文版,还有电台版,节目在喜马拉雅播出。
今天给大家介绍的是墨西哥本土的民间音乐和其中使用的各种吉他类乐器。
墨西哥民间音乐也是一种克里奥尔化的音乐(之前介绍加勒比音乐的时候已经多次提到这个概念,在这里就不赘述了)。
前几期说过安第斯音乐主要是西班牙音乐和原住民音乐的融合,加勒比音乐主要是欧洲音乐和黑人音乐的融合。
而在墨西哥音乐中,这些来自不同文化的元素全都有所体现。
产生这种现象的原因比较复杂,简单来说大概有如下几个方面:首先,墨西哥有历史悠久而且至今依然在延续的原住民文化,也就是玛雅文化。
虽然在几百年的殖民统治下,有一些玛雅的文化遗产遗失了,但依然有很多保存了下来。
比如玛雅的历法、服装、饮食等。
还有一些是通过混入欧洲文化保留下来的,其中包括音乐和宗教等。
举个比较有名的例子——亡灵节。
虽然表面看起来和万圣节有点像,但大规模纪念祖先、亲人的亡灵这个习俗是完全来自原住民的。
另外,墨西哥也是沟通美洲南北之间贸易的重要中转点。
尤其是来自非洲和加勒比地区的黑人音乐文化,从墨西哥的一些港口城市开始,逐渐影响了墨西哥的各种音乐。
还有就是与美国南部接壤,让墨西哥北部也接纳了很多来自欧洲各个国家的移民(包括但不限于德国、波兰和捷克),而他们的音乐自然也就成了墨西哥北部地区民间音乐的重要养料。
因为拉丁美洲其他地区的音乐受西班牙音乐影响更多,所以这些不同的元素也让墨西哥音乐显得更加丰富。
墨西哥北部的音乐叫作诺提那音乐(música norteña),其实就是“北方音乐”的意思。
这不算一种具体的音乐风格,因为它包含了很多听起来并不相似的音乐,只是都诞生于墨西哥北部。
其中最有代表性的乐器是手风琴,这是中欧移民带来的一个非常重要的影响。
诺提那音乐包含的音乐流派很多,其中比较有名的是叙事歌曲“科里多(Corrido)”、乡村音乐“郎切罗(Ranchera)”还有从军乐队中衍生出来的“班达(Banda)”等。
墨西哥传统音乐领略墨西哥音乐的浓厚文化底蕴

墨西哥传统音乐领略墨西哥音乐的浓厚文化底蕴墨西哥是一个充满了浓厚文化底蕴的国家,它的音乐也让人们流连忘返。
墨西哥传统音乐以其独特的风格和深厚的历史而闻名于世。
本文将带您深入了解墨西哥传统音乐,感受它的独特魅力。
一、墨西哥传统音乐的起源墨西哥传统音乐的起源可以追溯到古代印第安人文化。
早在几千年前,墨西哥土著居民就创作出了丰富多样的音乐,用以表达他们对自然、对神圣的崇敬之情。
这些民谣、舞曲和故事歌一直流传至今,成为墨西哥传统音乐的重要组成部分。
二、墨西哥传统音乐的流派墨西哥传统音乐有多个流派,每个流派都有其独特的特点和风格。
其中最著名的流派是“拉查帕斯”和“马里亚其家族”。
拉查帕斯是墨西哥中部地区的一种音乐风格,它通常表达着墨西哥人民的爱情和生活。
拉查帕斯音乐使用的乐器包括吉他、小提琴、鼓和口哨,给人们带来一种欢快而动感的感觉。
而马里亚其家族则是墨西哥北部地区特有的一种音乐形式,它的特点是节奏强劲、激情四溢。
马里亚其家族音乐多使用铜管乐器和打击乐器,给人们带来一种豪放而激情的感觉。
三、墨西哥传统音乐的乐器墨西哥传统音乐所使用的乐器也是独具特色。
在墨西哥传统音乐中,最常见的乐器包括吉他、小提琴、鼓、口哨和箫等。
吉他是墨西哥传统音乐中最重要的乐器之一,它不仅以其独特的音色而闻名,也是墨西哥音乐家们表达情感的主要工具之一。
而小提琴则通常用于演奏拉查帕斯流派的音乐,给人们带来一种温暖而抒情的感觉。
除此之外,墨西哥传统音乐中还常常使用一些原始的乐器,如土耳其鼓和牛皮鼓等,以展现其深厚的历史底蕴。
四、墨西哥传统音乐的艺术表现形式墨西哥传统音乐的艺术表现形式丰富多样,其中最具代表性的有音乐会和舞蹈表演。
墨西哥的音乐会通常在特定场所或重要节日中举行,让人们能够近距离观赏到墨西哥传统音乐的精彩演出。
而舞蹈表演则是墨西哥传统音乐的重要组成部分,墨西哥的传统舞蹈以其活泼的节奏和优美的舞姿而受到广大观众的喜爱。
舞蹈与音乐的结合,使得墨西哥传统音乐得以通过舞蹈的动态展示出其独特的风采。
寻梦环游记亲情与梦想墨西哥的音乐之旅

寻梦环游记亲情与梦想墨西哥的音乐之旅寻梦环游记:亲情与梦想——墨西哥的音乐之旅墨西哥,这个位于北美洲的国家,以其丰富多样的文化和浓厚的音乐氛围而闻名于世。
这里的音乐传统悠久,民间音乐、拉丁音乐以及墨西哥独特的“马里亚奇”音乐都是其鲜明特色。
在电影《寻梦环游记》中,这个神秘的国度成为了主人公追寻梦想的舞台,同时也展现了人与人之间深厚的亲情。
墨西哥音乐的独特魅力源于其多元文化的交融。
古老的印加文化与西班牙殖民时期的文化碰撞,形成了丰富多样的音乐风格。
其中,最著名的就是墨西哥传统音乐“马里亚奇”了。
马里亚奇音乐通常以吉他、小提琴和其他传统乐器为伴奏,以恬静悠扬的旋律和深情的歌词展现出墨西哥人民的热情和豪爽。
在《寻梦环游记》中,音乐成为了主人公米格与他的曾祖父之间联系的纽带,两者通过马里亚奇音乐传达着对亲情的思念和祝福。
除了马里亚奇音乐,墨西哥的民间音乐和拉丁音乐也是其独有的音乐文化。
民间音乐中的“拉查查”舞曲和“萨尔萨”音乐在墨西哥的各大节日和庆典上格外流行,每年吸引着来自世界各地的游客。
而拉丁音乐在全球范围内都享有极高的声誉,其激情四溢的节奏和活力十足的舞蹈引领了整个音乐界的潮流。
墨西哥的音乐会常常爆满,人们跟随着音乐的节奏尽情狂欢,享受着音乐带来的快乐与激情。
正如《寻梦环游记》中米格在音乐的引导下勇敢追寻自己的梦想般,墨西哥的音乐鼓舞着人们追寻梦想,无论在何地何时,都能感受到音乐带来的力量和情感。
而影片中亲情的呈现也令人难以忘怀。
主人公米格对音乐梦想的追寻背后,融入了对亲人的思念和对家族的珍视。
墨西哥人民十分重视家庭纽带,家庭成员之间的关系紧密而深厚。
影片中,米格与他的曾祖父之间虽然有着代际的距离,却通过音乐重建了联系,这展现了亲情的强大力量。
亲情像一股暖流,贯穿着整个墨西哥的音乐世界,也贯穿着人们的内心。
墨西哥的音乐之旅不仅让人欣赏到美妙的音乐,还能深入了解其丰富多样的文化。
音乐与文化息息相关,在墨西哥的各个角落,人们可以感受到音乐所蕴含的人文精神和历史渊源。
墨西哥的玛丽亚音乐南美洲的民俗之声

墨西哥的玛丽亚音乐南美洲的民俗之声墨西哥的玛丽亚音乐-南美洲的民俗之声墨西哥是一个充满活力和独特文化的国家,其中的玛丽亚音乐是其最具代表性的音乐之一。
它融合了西班牙和印第安文化的元素,展现出了南美洲独特的民俗之声。
本文将探索墨西哥的玛丽亚音乐,介绍其起源、特点以及对墨西哥社会的重要意义。
一、起源墨西哥的玛丽亚音乐起源于16世纪的西班牙殖民时期。
当时,西班牙传教士将基督教音乐传入墨西哥,并与当地的印第安音乐相融合。
玛丽亚音乐的名称来源于西班牙语中的“贞洁圣母玛利亚”,强调了音乐中的圣洁和虔诚。
二、特点1. 重视歌词和主题玛丽亚音乐强调歌词的表达和主题的讲述。
它以叙事性质的歌词为基础,通常讲述爱情、家庭、自由和社会等真实而普遍的主题。
这些歌词既能触动听众的情感,又能反映墨西哥社会的现实。
2. 多样的乐器和节奏玛丽亚音乐多样的乐器和节奏使其具有独特的民俗风情。
其中包括吉他、小提琴、竖琴以及打击乐器如鼓、铃铛等。
这些乐器在不同的节奏中交织出丰富多彩的音乐画面,激起听众内心的共鸣。
3. 情感真挚且多变玛丽亚音乐以情感真挚且多变而著称。
它可以通过悲伤的旋律和歌词传达忧伤和失落,也能通过欢快的节奏和歌词传递快乐和希望。
这种情感的转变富有戏剧性,唤醒着听众内心的共鸣和情感共鸣。
三、墨西哥社会的重要意义玛丽亚音乐不仅在墨西哥的艺术领域中占据重要地位,也对墨西哥社会产生了深远的影响。
首先,玛丽亚音乐是墨西哥文化的重要组成部分。
它代表了墨西哥人民的情感表达和民间艺术传统。
玛丽亚音乐的独特魅力吸引了大量的墨西哥年轻人,他们以玛丽亚音乐为灵感,创作出更多现代音乐作品。
其次,玛丽亚音乐通过歌词中的社会议题,反映了墨西哥社会的现实问题。
它关注贫困、不公平和社会不平衡等社会问题,呼吁人们关注和改变这些问题。
玛丽亚音乐的存在和影响促使了社会的进步和变革。
最后,玛丽亚音乐还成为了墨西哥文化的重要大使,向世界展示墨西哥的文化遗产和独特魅力。
简述墨西哥的音乐文化

简述墨西哥的音乐文化作者:于秀慧来源:《北方音乐》2016年第03期【摘要】音乐是具有统一性和多样性的,它是一种认知的工具,认知对音乐的创作起着决定性的作用,同时音乐本身又是和文化分不开的,不管是什么时期的音乐,也不管是哪个国家的音乐,它的存在始终和它所处的历史时期、社会形态是密不可分的。
墨西哥的音乐也是如此,它也具有统一性和多样性,方丹戈这样一个节庆活动中产生的音乐也是受它的文化以及其他因素的影响才逐渐形成的。
文章通过对冈萨罗·卡马乔教授关于对音乐的分析,结合自己对音乐的认识和对墨西哥音乐方丹戈的了解,分三个方面来阐述音乐的认知、音乐的系统及20世纪初期热地地区的方丹戈音乐的类型及乐器组合。
【关键词】音乐文化;音乐认知;音乐系统;方丹戈一、音乐文化(一)音乐的认知音乐文化是一个比较复杂的概念,总结起来说,音乐文化有以下特点,一是音乐产生于特定的社会背景和社会发展中,其次音乐含有历史性。
音乐是一种认知的工具,认知对音乐创作有着极其重要的作用,认知对于音乐创作所属的社会阶段、社会特点、历史、经济文化的各个方面都可以用音乐形式表达出来,音乐的认知功能也不是一成不变的,它在不同的历史发展时期表达出不同的意思和含义,音乐的特点是和它相应的社会发展时期相联系的,所以我们可以通过音乐来了解当时所属的这个社会的形态,了解当时的文化。
音乐是人为创作的,音乐特点往往也是跟人本身所具有的属性密分不开的,人自身也处于不同的发展阶段,因此处在不同阶段的人创作出来的音乐也是不一样的。
音乐同时也体现了创作者的出发点,他们对世界的认识,对音乐的认识,都是通过音乐来表达,因此音乐也具有另一种功能就是体现音乐创作者的情感世界。
音乐人在哲学方面也是有分歧的,它不仅仅针对专业创作的就是音乐人,我们生活在有声音的世界,只要我们是有听力的,可以听到各种各样的声音的,那么在这个环境里生活的人都称之为音乐人,所以从哲学方面来分析音乐人是个很大的范围。
墨西哥音乐文化与拉丁美洲音乐文化的发展

当代音乐2021年第3期MODERN MUSIC 墨西哥音乐文化与拉丁美洲音乐文化的发展张译文[摘要]拉丁美洲音乐文化因其特殊的历史背景、地理环境和多元的文化特征,在世界音乐中占据重要地位。
本文主要从拉丁美洲音乐文化的形成、拉丁美洲音乐起源与发展、墨西哥文化的形成、墨西哥音乐起源与发展这四个方面进行解读。
拉丁美洲在经历殖民后,形成了丰富多样的音乐形式,其中墨西哥在音乐和文化方面占有重要地位。
[关键词]混合音乐;壁画运动;马里阿契;卡利普索;兰切拉[中图分类号]J605[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2021)03-0199-03一、拉丁美洲文化的形成随着地理大发现,美洲广袤的土地在西欧的铁蹄和传教士的教义下被征服。
在漫长的历史进程中,他们对这片土地上原始的印第安人进行残忍的掠夺和杀戮,并将其文 化河流拦腰斩断,更试图消灭他们的宗教。
此外,为了从思想上彻底的统治印第安人,殖民者将原本不属于这里的宗教信仰强行施恩于这里的人。
当人们注意到古巴和巴西东北部沿海地区的时候,就会发现那片区域的文化保留方式有所不同,大部分文化与非洲黑人文化息息相关。
回顾现代拉美,很多学者都在分析总结其文化结构的组成,其实不难看出,西欧文化是其文化主体,又在此基础上接纳吸收了周围的印第安文化、黑人文化和东方文化,于是,产生了美丽灿烂的全新文化体系[I]o西方殖民者刚来这里不久,便开始大规模地摧残原住民文化,直接导致最终得以侥幸保存至今的古代印第安传说仅有两部书籍,一本是描述玛雅一一基切文化的有关创造世界、人类起源和基切部落兴起与历代统治者系谱的《波波尔一乌夫》;另一本是《契兰•巴兰》,主要讲述有关未来世界的语言性。
这些传说和故事将当时的西班牙人引来了这片土地,美洲大陆被征服、被开放的历史就此开始,这就是美洲一些地名能看到欧洲神话影子的原因。
二、拉丁美洲音乐的起源和发展拉丁美洲如今的文化体系是基于当时欧洲各国影响的结果。
墨西哥音乐

听一听
辨一辨
比一比
唱一唱
仔细观察谱例,这首歌曲使用了哪些音符?
{歌曲采用七声音阶}
听一听
比一比
唱一唱
对比演唱以下两段谱例:
听一听
辨一辨
唱一唱
【A段】
【B段】
第四单元 音乐与时代 走进拉丁美洲音乐
安斯高原 探戈 音乐文化的融合
“松”可分为舞蹈和歌唱或载歌载舞形式。舞蹈表演采 用男女对舞形式。男舞者身穿传统服裝,单肩披塔花条巾, 头戴檐帽双手自然背在身后,上身基本不动,脚下跳出快 速高难度的踢踏舞。女舞者着色彩斑斓的宽肥裙子,双手 舞动裙摆翻出各种图形,手脚动作配合有序。
最著名的“松”舞是哈利斯 洲的“哈贝拉”又称帽子舞。表 演中男舞者八帽子甩来甩去,或 戴在女伴头上,或置于地上。整 个表演豪迈奔放,集中体现出墨 西哥的名族性格。
这是一首具有浓郁拉丁美洲民间音乐风格的歌曲。拉丁美洲音乐 剧有欧洲音乐,印第安音乐和非洲音乐相混合的特点,它的基础是欧 洲音乐体系,但具有鲜明的拉丁美洲地方色彩。采用七声音阶,旋律 进行平稳、圆滑,歌词用西班牙语,唱法放松,重唱较多,音乐中带 有淡淡的乡愁。这首歌曲表现了男女青年间的爱情,旋律缠绵、美妙、 动人。 歌曲为A大调,3/4拍,分为 AB两个部分。歌曲与语言紧密结 合,演唱非常放松自然的滑音和 装饰音,因此实际演唱与所记乐 谱有所出入。
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简析墨西哥音乐类型
摘要:墨西哥的传统音乐在很大程度上应该呈现出多样化的局面。
按照音乐形式来划分,墨西哥传统音乐可以分为三种类型:歌曲、纯器乐曲和歌舞音乐。
现代墨西哥的舞蹈和歌曲已接受了西班牙的深刻影响。
其中,许多体裁形式都源自于西班牙,由于新的环境的影响,这些体裁形式都拥有了热带的风格色彩。
墨西哥的传统音乐在很大程度上应该呈现出多样化的局面。
关键词:墨西哥;题材;音乐形式
中图分类号:j605 文献标识码:a 文章编号:1005-5312(2013)14-0088-01
墨西哥是一个具有悠久历史文化的国家,闻名于世的玛雅文化、托尔特克文化和阿兹特克文化均为墨西哥古印第安人创造。
在古代墨西哥人中,音乐是通过旋律、节奏和音色来表现的,旋律由陶土制的管乐器奏出,节奏用鼓敲击,音色通过采用不同材料,不同形状和大小的乐器来加以变化。
当时墨西哥的乐器有笛子类,海蜗牛壳类、竖鼓类、横鼓类、葫芦锉骨锉类、装小石子的葫芦类六种。
现代墨西哥的舞蹈和歌曲已接受了西班牙的深刻影响。
其中,许多体裁形式都源自于西班牙,由于新的环境的影响,这些体裁形式都拥有了热带的风格色彩。
墨西哥的传统音乐在很大程度上应该呈现出多样化的局面。
按照音乐形式来划分,墨西哥传统音乐可以分为三种类型:歌曲、纯器乐曲和歌舞音乐。
在这几类音乐中,基本上看不到印第安文化的痕迹,受到殖民国家影响明显。
墨西哥民间歌曲主要包括科里多(corrido)和兰切拉(ranchera)。
科里多是从西班牙传来的叙事歌曲,是一种说唱风格的民歌或歌谣。
是由西班牙浪漫曲发展而来,成为一种叙事歌曲,题材广泛。
歌词是一种抒情、叙事的诗体,每四行或六行诗为一段落。
主要流传于美国印第安人以及德克萨斯与墨西哥边界地区。
兰切拉就是所谓的乡村歌曲,也是由抒情浪漫歌曲演变而来的,深受广大群众的喜爱。
科里多和兰切拉都采用十二平均律,旋律使用西方的七声音阶,节拍、和声、结构都较为规整,风格轻快、流畅,伴奏乐器也是从西班牙传过去的吉他。
现今墨西哥的许多歌曲都孕育于16 世纪末和17世纪初,它的直接源头便是中世纪游吟诗人的诗歌传统,其中16 世纪意大利小夜曲对墨西哥歌曲的影响较大。
墨西哥人对于西班牙始终抱有的抵触情绪使得他们接受了意大利式的唱腔及类似的发声方法,这一点在墨西哥当今的许多民间歌曲的唱法中都能够体现,最典型的例子就是马里阿契歌曲。
纯器乐的音乐体裁并不十分多见,最具代表性的就是马里阿契(mariachi)音乐。
19世纪,在墨西哥西部地区,每当节日活动中,就会有活动中表演流行音乐的音乐家,称之为“马里阿契”。
后来也用来代表鼓、跳舞的舞台和音乐团体。
在美国,马里阿契音乐家经常在墨西哥人开的饭店或举行的派对中演出,以展示墨西哥人的音乐文化特色。
典型的马里阿契乐队编制中所使用的乐器几乎全部是从西方传入
的,从风格上看,马里阿契主要分为快板乐章和慢板乐章,其快板乐章音乐热情奔放,有一些西班牙的斗牛士音乐的影子,慢板乐章明显受到了意大利小夜曲的影响。
在墨西哥,音乐往往是伴随着舞蹈而出现的,歌舞音乐也是墨西哥传统音乐不可缺少的重要组成部分。
墨西哥歌舞音乐主要包括三种类型:哈拉贝(jarabe)、松(son)和瓦班戈(huapango)。
哈拉贝源自于西班牙的萨帕特里多,但已经染上墨西哥风格,其节奏类似玛祖卡舞曲,用四三拍,间或插入八六拍。
哈拉贝是阿拉伯语“甜饮料”的意思,18世界以前发展于西班牙,后来传入墨西哥。
旋律明朗轻快,曲中有多次速度,节奏的变化。
松则是是墨西哥最受欢迎的歌唱形式,不只是为了舞蹈,其特色是在于洋溢着浪漫的感伤情绪,有着内容深刻的歌词。
为了提高感情的效果,经常出现不规则的速度。
而瓦潘戈源自于西班牙的桑调,但其节奏已经新大陆化了,它把四二拍子同四三拍子、八六拍结合在一起成为交错的节奏。
它们在节奏方面受到西方影响较突出,节拍交替频繁。
可见,无论是从乐器的使用、乐曲的构成,还是从音乐的理论方面看,被人们公认为墨西哥传统的音乐很大程度上受到了欧洲音乐体系尤其是中世纪某些元素的影响,再加上墨西哥人自己对这些元素的诠释,而发展成为今天的墨西哥传统音乐。
当代墨西哥的大多数传统舞蹈及其音乐(如哈拉贝舞、哈拉纳舞、瓦潘戈舞等)也是在被殖民以后受到西方的影响而产生的。
但是19
世纪脱离西班牙独立后,墨西哥出现了反对一切西班牙事物的情况,巴黎代替西班牙成为人们注意的文化中心。
墨西哥引进了包括马祖卡、波尔卡、华尔兹、瓜特里亚(cuadrilla)、乔地斯(chotis)等新的舞蹈,这使得墨西哥舞蹈音乐又受到一些法国的影响。
参考文献:
[1][美]戴尔·布朗主编.失落的文明[m].北京:华夏出版社,1987.
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