中小学音乐教育教学论文——浅谈学生在音乐智慧课堂中的实践性

中小学音乐教育教学论文——浅谈学生在音乐智慧课堂中的实践性
中小学音乐教育教学论文——浅谈学生在音乐智慧课堂中的实践性

浅谈学生在音乐智慧课堂中的实践性

摘要:新课程标准认为,音乐音响不具有语义的确定性和事物形态的具象性。音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、探究、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。学生在亲身参与这些实践活动过程中,获得对音乐的直接经验和丰富的情感体验,为掌握音乐相关知识和技能、领悟音乐内含、提高音乐素养打下良好的基础。注重学生在智慧课堂中的实践性不仅是课标的要求,也是音乐课堂教学的要求。

关键词:主体性互动性实践性

在我们现阶段的音乐教学中,更多的是注重以新课标为标准,以审美为核心的新课标教学,同时也注重高效课堂的运用。关于智慧课堂我们算是没有真正意义上的进行开展,那么,我们要研究和实施智慧课堂,就要先来了解什么是智慧课堂?智慧课堂的定义告诉我们,智慧课堂是以完善学生的人格成长,促进学生的智慧发展,提高学生的综合素质为目标的理想课堂。智慧课堂要求在课堂教学中要注重让学生“感受过程,习得规律,发展智慧”。由此可见,对于智慧课堂的理解和把握,其实最根本的就是要抓住“智慧”和“课堂”两个方面:一是要抓住课堂这个出发点和落脚点,任何内容选择和环节设计都必须充分考虑到课堂这一载体的可能性、现实性和需要性;二是在此基础上,要充分发挥音乐教师的教育智慧,在教与学的动过程中通过创新方法来展示智慧教育。

好了,我们知道了智慧课堂的定义,就不难发现,智慧课堂这不仅需要发挥老师的教育智慧,还需要学生在课堂中积极主动。接下来我们就来说说学生在智慧课堂中的实践性吧。

首先,作为音乐老师,音乐课堂上要经常鼓励和指导学生积极的表演和表现音乐。在教学中注重学生的心理活动,合理地安排符合学生实际学习的内容,使他们在智力上、体力上和精神上都能够驾驭,而不会感到负担过重。例如:一年级下册的《火车开啦》,我们可以设计让学生进行体验式的音乐教学活动,老师做穿针引线的作用。让学生先模仿火车的鸣笛声,用肢体语言表演火车大轮子转动的节奏,同时让学生通过加快节奏的方式表演火车小轮子的节奏。有了这三样体力上的铺垫,老师接下来,就可以进行歌曲旋律的教学。把旋律唱流畅后,引导学生学习歌词。然后播放《火车开啦》的录音范唱,并要求学生把刚才的动作结合起来。动作做完后,就开始演唱歌曲。这样一来,把学生学习的积极性和主动性给调动了起来,并积极的参与到了音乐课堂中。让学生不

仅学会了演唱歌曲,还普及了火车的知识,同时,更重要的是学生会非常享受这个音乐教学过程,时间久了,学生对音乐的浓厚兴趣也会逐步的培养起来,学生的主体性也就更加重要了。

接下来想说的是智慧课堂中的正向激励法,著名心理学家托兰斯说:“要促进创造力,就需要提供一个友善的和有奖励的环境,以便能使之在其中更好的发展。”学生年龄小,对自我的认识完全是建立在同伴及成人对他的评价之中。任何活动起步的成与败,将直接影响学生能否有足够的信心去面对今后的一切活动。因此,在音乐智慧课堂教学活动中,对于孩子的每一次创新,无论是成功还是失败,都应该给予很大的帮助和鼓励。如:当孩子创编歌词、动作不尽人意时,请大家来讨论并帮助他;当孩子断断续续说不清时,应尽力去了解他的想法,帮助他说清楚,并鼓励孩子以后要好好说话。孩子年龄小,常会出错,并会因此遭到同伴的耻笑而产生压抑感。对这些孩子,应激励他们,以保护他们的自尊心。同时,在老师的影响下,孩子们也能学会接纳别人,不挑剔别人说错或做错的话语和事情。这样一来,可以激发学生树立自信心和自豪感,在以后的音乐课堂中可以更好地表现自己,在音乐中找到自信。学生的主体性也就会得以健康的发展。

其次,在音乐教学活动中,老师与学生、学生与学生之间的活动,也是加强学生在音乐智慧课堂中的实践不可或缺的东西。《什么是智慧课堂》中有文指出课堂需要师生之间、学生与学生之间知识的汇聚、思维的碰撞、思想的交锋、情感的融合,尤其需要将教育者的教育转化为受教育者的教育。教师之“魅”在于懂得“有所为且有所不为”的道理,学会等待和抓住教育时机,用一个智慧的生命去照亮许多的智慧生命,用一个智慧的心灵去唤醒许多智慧的心灵。所以说,在智慧课堂中,加强与学生之间的互动,有利于拉近老师与同学、学生与同学等之间的距离,有利于更好地级法学在智慧课堂中的表演和创造。例如:我刚刚上完的一年级音乐下册的《拍皮球》,学生学习的积极性非常高,课堂中非常的投入。其中最主要原因是我这节课采用了与学生近距离互动的方式,在学习《拍皮球》之前,我就和学生一起做拍皮球的游戏,“你拍拍,我拍拍”,学生的积极性很快就都被调动了起来,这是第一步。接下来的环节是学习歌曲旋律和歌词,在学生学唱歌词时,也不忘了继续做拍皮球的游戏。等到学生吧歌词学会后,就指导学生边唱歌曲边做游戏,同时我也走到学生当中去,和学生一起来做游戏。学生非常开心,我的教学目标也得以完成了。

所以说,在音乐活动中,老师不但要创设环境,还应重视学生的交往和互动。在各类活动中,让学生与同学之间相互熟悉,增强彼此间的情感交流。这样师生间、学生与同学间的关系就会更加融洽,从而促成了轻松愉快的音乐课堂。让学生在无拘无束的空间里,自由发挥自己的创造才能。可见,在智慧课堂中老师与

学生之间的互动性的效果好与坏,会直接导致着智慧课堂的顺利开展。

最后,那就要来说说学生在智慧课堂中的实践性了。说到智慧课堂的实践性那就要先来说说智慧课堂的一些策略。《什么是智慧课堂》中提到:根据智慧及智慧教育的特点,我们可采用多种策略来建构我们的智慧课堂。

1、智慧课堂应营造和谐的学习氛围

智慧是植根于爱的,教师不仅要尊重和宽容学生,更要欣赏学生的独特感受和多元见解,不排弃学生在学习过程中的“节外生枝”。这样民主平等、宽松和谐的学习环境,吸引着每一个学生进行智慧的碰撞、情感的融合、心灵的交互,学生的思绪得以飞扬,灵感得以激发,智慧得以生长。

2、智慧课堂应讲究教学语言的艺术

一个人在认知清晰性和口头呈现的清晰性上有着很大的差异,教师的课堂语言或讲话方式就会影响教学内容呈现的清晰度。在工作中教学语言的精心设计起了很大的作用。

3、智慧课堂要有多样化的教学设计

多样化的教学设计是指多样灵活地呈现课时内容,多样化的教学设计还包括使用吸引学生注意力的技巧,变化提问的类型等。我们要精心的设计音乐教学设计。

4、智慧课堂应引导学生投入学习

我们要研究如何增加学生的投入时间,有效引导学生投入学习过程。对学生的学习及时进行反馈等都将直接触发学生智慧地学习。

5、智慧课堂应重视动态生成

教学不应只是忠实地传递和接受知识的过程,更是课堂创生与开发的过程,课堂教学是千变万化的,再好的预设,也不能预见课堂上可能出现的所有情况。智慧课堂不但要求教师要有随机应变的能力,更要求教师在随机应变中尊重学生的主体性,给学生腾出空间,为生成提供条件,鼓励生成。这就需要我们音乐老师要加强自己的音乐专业素质的学习。

6、智慧课堂应追求高效教学

要最大程度地发挥课堂教学的功能和作用,在单位时间内,即在课堂有限的教学时间内最完美地实现教育教学的三维目标整合,以求得课堂教学效益。也就是说,“高效教学”的课堂要做到信息量大、思维含量高,情感培育要真正触及人格与灵魂。

我想我们要是能够做到上面的几种方法和技巧;并认真大胆的在音乐教学中进行实践。那么,距离我们的智慧课堂就会越来越进了。眼下,作为一线音乐教师的我们,就应该认真学习智慧课堂的相关知识。首先,应该加强自身音

乐素养的学习。其次,精心的设计音乐教学计划。最后,也是非常重要的环节,要合理科学的在音乐课堂中实施自己的教学设计,积极发挥学生的主体性,加强老师与学生、学生与同之间的互动。同时,还要启发学生积极发挥在智慧课堂中的实践性和实践意义。

参考文献:1.《2011年义务教育音乐课程标准》

2.《什么是智慧课堂》

初中音乐论文范文范文2篇

初中音乐论文范文范文2篇 初中音乐论文范文一:初中音乐高效课堂创建思考 就现阶段的初中音乐课堂教学来看,低效性是音乐教学最真实的教学现状,那么如何打造高效的音乐课堂便成了广大音乐教育者最为关注的话题。下面就从创设舞台、开展比赛和开设活动环节三个方面来进行音乐教学的设计。 一、创设舞台,给学生提供展示自我的机会 在音乐教学中,教师要培养学生积极参与的热情,让他们在课堂上尽情的表演,将音乐课堂打造成中学生展示自我、倾诉自我的舞台。比如在欣赏《天仙配》时,虽然《天仙配》在中学教材中只是被考虑到音乐欣赏的部分,但是由于其广泛的受众群体和备受欢迎的原因,使得中学生在没有受过专门学习和训练的条件下也能完整的唱出《天仙配》整个歌曲,甚至于有些学生还可以跳出《天仙配》的舞蹈。这时为了满足学生的表演欲望、激发学生的表演热情,笔者便让学生在《天仙配》的配乐中尽情的唱起来、跳起来,整个音乐课堂瞬间被推向了高潮。继而笔者会选择几组自认为表演比较好的学生上台在全班面前表演,这些参加表演的学生一开始还不习惯于在台上模仿黄梅戏的声调和动作,但是在笔者的真诚鼓励下,他们慢慢放下了负担,表演也愈加的到位。学生在音乐课堂上的表现给予了他们充足的自信和满足,极大的调动了学生学习音乐的积极性。再比如在配乐朗诵《梅花

三弄》时,不少学生在听到多媒体的配乐朗诵之后都产生了跃跃欲试的心理,笔者也借机让这些跃跃欲试的学生在全班面前表演一番。部分学生在亲自朗诵的时候才发现无法将自己心中的情感充分的表达出来,也有些同学根本就没有了解《梅花三弄》的真正内涵,为了让学生的情感表达的更加的充分,笔者便和学生一起来了解梅花三弄的故事情节,当学生了解了梅花三弄中“三弄”的真实故事,情感也相应的迸发出来,继而再让学生大声的朗诵《梅花三弄》,学生自然会深深的陶醉于此曲的氛围中,一旦学生在展示自我的过程中体会到了成功的感觉,那么学生的自信就会得到快速的提升。 二、开展比赛,培养学生健康的竞争心理 对于现如今的很多中学生来说,他们往往缺乏一个积极竞争的心理,或者是即使有些学生认识到了竞争的重要性,但是盲目的竞争和不健康的竞争心理极大的阻碍了学生竞争能力的培养。所以音乐教师完全可以通过竞争方式教学来培养学生健康而正确的竞争心理,同时也给音乐教学带来更多的乐趣。比如在学习竖笛的过程中会涉及到不少曲目的演奏训练,其中《夏日泛舟海上》便是教材中规定的演奏曲目。很多学生由于初次接触竖笛的学习或者是对竖笛演奏的特点还拿捏不准,使得他们学习的积极性和效率都不够理想。为了激发学生学习的积极性、提高学生学习的效率,在学习之前便让学生清楚。在学习完竖笛之后,笔者会在班级里举行一个竖笛表演的竞赛活动,即让学生通过竖笛来表演《夏日泛舟海上》这支曲子,如此学生就会集中全部的注意力来学习竖笛的有关知识,最后通过学生表演水平的高低会评选出“学

小学音乐教学论文市一等奖浅谈小学音乐教学中的情感融合

浅谈小学音乐教学中的情感融合 摘要:“乐由情起”,这是说音乐是由情感引起的。而正是这种“情”牵动着无数颗童心。“情”更是艺术创作的灵魂,它引导学生感悟作者的创作意境。作为一名音乐教师只有充分运用“情感”这一因素,以情激情,以情施教,利用情感资源点燃学生对音乐的情感之火,启发学生的情感资源,才能激发出学生的学习兴趣,帮助学生领会理解音乐作品所表达的情感,使学生在情感的氛围中感受音乐,融入音乐,从而提高课堂效率。 关键词:情感以情施教激发融入 一、情感在音乐教学中的地位与作用 音乐给人情感移入比其它艺术有力得多,能更直接更有力进入人的情感世界,情感贯穿于音乐的始终,情感在音乐教学过程中也是最为活跃的心理因素,既是音乐审美感受的动力,又是音乐教育目标之一。情感在音乐中占据主导地位,没有情感的音乐是空洞的,乏味的。在音乐教学过程中,学生一旦具备了表现情感的意识,就会在学习时全心身地投入,运用各种技能技巧,主动地创造美妙的音响效果,这样不仅可以提高学生学习音乐的兴趣和热情,同时可以提高他们的音乐的表现能力,满足他们的自我表现欲望,还能增强学生音乐情感的启发和培养,唤醒丰富的情感心理活动,使器乐演奏、声乐演唱,包括理论学习都能更加有效地进行。因而,如果只注重学生的音准、节

奏、音色和技巧等技术层面的教学,而忽视对音乐情感的启发和培养,不但会使学生的音乐发展潜力受到限制,还会影响教师教学。在教学中要注重培养学生感受各种情感,并且要将各种情感要素的感受过程同音乐技术的学习同步进行,使学生在学习的过程中主动去体验情感,并将其转化为自己的独特感受,再通过具体的演奏形式才能更好地演绎音乐作品,逐渐融入美妙的旋律,真正体验到音乐的无穷魅力。 情感涵盖了一个人的感悟力、自制力、刚毅力以及与人热忱相处的交往能力等内容,情感由自我感受、自我体验、情境评价、移情共鸣、反映选择五个部分构成。情感也是一种智能,它是完美人格高尚情操的集合。情感是先天性带有的,但情感品质不是先天自有的,而是教育实践的结果。在教学中注重学生的情感发展,应是教育中的根本性问题。音乐教学需要学生有移情共鸣的敏感力和自我表现力,需要反观自身的体验与表达,而且情感在音乐效能方面,起着知识技术价值导向的作用。 音乐作品,重在表现情感。无论什么体裁、题材的作品,都体现了作者独特的审美情趣和爱憎情感。音乐创造者与音乐接受者之间,或者说音乐接受者与接受者之间要达到相互的了解,靠的是音乐,而这种音乐,我们可以比喻为“语言”。这种“语言”,也就是我们常所说的“音乐语言”。构成音乐语言的要素有许多种,其中有四种最基本的要素,即节奏、旋律、和声和音色。这些是作曲家们最基本的元素,作曲家们通过灵感赋予每个音符不同的内涵,音符根据节奏交织在一起,透过旋律,集中地表现作者特定的情感,可以呈示音乐作品

音乐欣赏教学论文

音乐欣赏教学论文:从音的要素浅谈音乐欣赏教学的切入音乐欣赏教学是音乐教育中非常重要的一种方式,以培养学生的音乐审美能力和鉴赏能力为教学目的,有计划地培养学生审美素质的一种教育活动,可以为学生终身喜爱音乐、享受音乐、丰富情感、提高审美能力打下良好的基础,对素质教育起着极为重要的作用。 音乐欣赏通常来说由浅入深大概可分为三个阶段,即从感性认识(官能感受)到理性认识(探究音乐知识)又回到感性认识(更深层次的欣赏)这样三个阶段,这是欣赏音乐的必经之路。 但是,面对浩若星海的众多音乐经典,大多数学生不得其门而入,而且音乐欣赏课的上课时间、学生的欣赏时间和内容有限,到底如何欣赏呢?笔者认为引导学生进入音乐内部,理解音乐的组成要素,使学生保持欣赏兴趣,就能使学生在课外的欣赏得到无限延展,这时,欣赏的切入点就显得非常重要了。下面是笔者的一点个人浅见,从音的要素来谈谈欣赏音乐如何切入,着重强调在第一阶段的官能体验。 那么,音的要素有哪些呢?音的要素通常是指音高(音的高低)、音量(音的大小)、音值(音的长短)和音色四个方面的特点。在这里我们要注意,音的要素和音乐的要素是有一些概念上的不同的,音乐的要素是包含节拍、节奏、旋

律、音色、和弦、调式、力度、速度等多方面、多层次的要素,狭义上来讲前者是涵盖后者的。 一、音高方面 在实际的音乐欣赏教学中,最常见的引起学生兴趣的就是从音高方面了。通常较高的音会给人以激动、昂扬的感觉,较低的音给人的感觉暗淡、哀伤,由音高变化而形成起伏线条。旋律线与情感的起伏和语言声调的抑扬顿挫密切关连,直接给人以美的享受。旋律是音乐的灵魂,旋律作为音乐表现手法中最重要的一种要素,在音乐欣赏中占主导地位。旋律线是曲调在运动过程中,在教学中,可以让学生在听完之后或者欣赏过程中轻声哼唱作品主旋律,获得最直接的音乐锻炼和情感体验。 通常音高的变化有三种方式:1、同音进行,其线条较平,如果与多变的节奏相结合,会造成紧张、强烈、推进的效果。比如《中国人民解放军进行曲》同音进行出现的那一部分,表现了解放军勇往直前、锐不可挡的英雄气概。2、上行的旋律富有朝气、善于表达积极向上、坚定有力的情绪。比如《毕业歌》中上行旋律线,是以强烈的语气向自身提出充满责任感的质问、疾呼,反映了青年的爱国热情。3、下行的旋律线一般与力度减弱、紧张度缓和、情绪低落相联系,善于表达平稳、深沉、思念和悲痛的情绪。例如,《松花江

教育教学论文撰写体会

所以,在现阶段对于绝大部分教师教师而言,撰写教育教学论文就显得迫在眉睫。 下面我就结合我自己平时的写作、投稿的体会,再结合他人的经验,谈谈该怎样进行教育教学论文写作与投稿,以供大家参考。 一、为什么要撰写教育教学论文撰写教学论文能加速教师向科研型、学者型的教师转化。 写论文离不开教育教学的实践,也离不开学习研究。 撰写论文的过程是教学业务水平、理论研究水平和写作水平不断提高的过程,也是实现由感性认识向理性认识飞跃和升华的过程,更是从经验型“教书匠”向研究型专家转化的过程。 教师用心撰写的论文是辛苦劳动的所得,反映了他的教育思想,代表了他的教学水平。 特别是那些免费发表的论文,可以说是智慧的结晶,是作者在长期教学实践中不断反思的结果,也是体现个人价值一种表现形式。 具体表现为以下几个方面:一是教师在平时的教育教学实践中会积累许多经验和方法,需要总结出来,同时有许多问题,需要去分析、去研究、去解决。 二是年轻教师要尽快成长以适应教育教学发展的需要,就要不断的学习提高,更新知识,提升自身素质,加强业务修养,需要反思。 三是要晋职、考核评估需要一个别人看得见的文本呈现出来。 四是教育教学中往往会产生一些灵感或感悟,对某一方面某一问题有自己独到的见解、鲜明的观点、切身的体会,需要倾吐。

五是对自己教研成果勤记录,是教育、教学研究的总结和升华,也是自己辛勤笔耕的结晶和能力的体现。 二、怎样撰写教育教学论文对于一线教师来说,撰写教育研究论文一直是一件非常令人头疼的事情。 其实不然,作为身处基础教育课程改革的最前沿的我们,每天都会接触到许多令人欣喜、令人为之感动地鲜活的人和事,如果我们对这些宝贵资源稍加留意,并能及时捕捉、整理、反思、充实、拔高,结合自己的本职工作和认识写成文章,不但可以培养我们善于观察问题、分析问题、解决问题的良好习惯,还能为我们的教育科研积累充裕的第一手素材,同时也在不知不觉中活跃我们的思维,提升我们自身的理论素养和认识水平,积淀教育教学实践经验,最终提高我们的教育教学水平和自身素养,是一件可以一举多得、受益终生的大好事。 所以,应该珍惜这样绝好的从事教育实践的机会,做个有心人,观察教育、反思教育、发展教育、享受教育。 (一)撰写教育教学论文容易出现的问题一般来讲,刚开始接触论文写作的教师,很容易让自己走入一些写作的误区,主要表现为:1、标题不合适标题是一篇文章思想、观点的高度浓缩,好的标题往往起到画龙点睛的作用。 但实际上很多教师在撰写论文时,标题往往不准确、不恰当,从而影响了整篇文章的质量。 主要表现在以下几个方面:(1)大题小文。 如:“教学的有效性探讨”,这个标题太大。

小学音乐教学论文浅谈如何培养小学生的音乐欣赏能力

《浅谈如何培养小学生的音乐欣赏能力》 萍乡经济开发区登岸小学:肖丹联系电话:苏霍姆林斯基指出“我们的音乐教育既不是为了培养作曲家,也不是为了培养演奏家,而是培养合格的听众。”提高学生的听赏能力可以培养学生的音乐兴趣、扩大音乐视野、提高音乐审美能力。伴随着整个社会经济的发展,我国的音乐艺术事业近年来也取得了长足的发展,各种各类的音乐演出不断,音像制品的更新更是锦上添花,喜欢音乐的朋友越来越多。作为音乐工作者,通过观察了解,发现有许多人听不懂经典音乐,大部分人只是停留在“好听、欢快、悲伤”这些肤浅的层面上,得到的也只是快乐而已,而真正的“艺术之美”在欣赏过程中则品味不出。音乐欣赏课成为小学生打闹、游戏的“理想场所”。如何使他们养成聆听音乐的习惯,真正把他们的“耳朵”叫醒对音乐老师是一种挑战。 一、让学生在“听”中创想音乐 亚里士多德说“想象力是发明、创造等一切创造活动的源泉”。小学生的想象力是及其丰富的,通过聆听音乐学生可以在插上“音乐的翅膀”尽情的飞翔,充分展开想象。培养他们欣赏音乐的能力,提高学生的审美意识,拓宽学生的音乐视野。如在欣赏人音版小学音乐四年级第八册《森林的歌声》时,我问学生“同学们,你们插上音乐的翅膀来到了哪里?”学生们纷纷举手发言:“我来到了美丽的森林里”“我来到了动物园”“我听到好多动物在聊天嬉戏”“我来到了奇妙的山林里,那里有树禅、秧鸡、飞鼠,他们正在嬉戏玩耍,好像要跟我做朋友。”“我好像是一只小鸟在空中飞翔。”“我想去郊游,去拥抱自然。”通过提问的方式让学生充分发挥想象,并用语言表述自己听到的,想到的,训练学生良好的聆听习惯。学生通过反复聆听感受到民族民间音乐的无穷魅力。感受到笛子清脆悦耳的声音,感受到吉他、提琴的独特魅力。 在欣赏《水上音乐》时,先让学生了解作品的创作背景和乐曲表现的内容,然后让学生展开充分的讨论,想象英国宫廷和贵族乘坐大型游艇在伦敦的泰晤士河上夜游时的情景,同时我启发学生聆听音色不同的乐器表现不同的音乐情绪,让学生充分展开想象当时的情景,畅所欲言,感受乐曲宏伟壮观的场面。

基础教育论文 浅谈小学音乐欣赏课教学策略

基础教育论文 浅谈小学音乐欣赏课教学策略 欣赏音乐是一种独特的审美活动,音乐欣赏可以分为三个阶段:官能的欣赏、感情的欣赏和理智的欣赏。官能的欣赏主要满足于音乐表面上的动听和悦耳,要对音乐有更深层次的理解,深入探讨其内涵,不能仅仅局限于比较肤浅的欣赏,还要进行感情的欣赏和理智的欣赏,真正获得完美的艺术享受。如何欣赏音乐是一个比较古老的话题,小学音乐欣赏要从娃娃抓起,让小学生从小就形成高水准的音乐欣赏水平,真正做到内涵式发展。小学音乐欣赏课教学策略如下: 一、运用多媒体,营造“声景并茂”的气氛 现在的信息技术发展足以在小学课堂上运用,多媒体技术的发展让课堂更生动,尤其对音乐欣赏课来说,音乐欣赏需要合适的播放器,多媒体技术不仅可以提供音乐的欣赏,还可以提供视频的播放。音乐理论家修海林说:“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中,又存在于音乐的再现中。”音乐欣赏意境很重要,意境的创造可

以让学生闭上眼睛大胆想象自己对音乐的感受,然而最好的方式莫过于“声景并茂”,即在音乐的播放中,利用多媒体播放相应的视频,这段视频可以是音乐的“原配”,也可以是教师认为比较适合音乐情境的背景。我们都对音乐欣赏有一定的见解,当一首歌曲发行的时候,尤其一些电影主题曲或者电视剧主题曲,初步离开电影和电视剧的情境仅仅听一段音乐的感受和看过电影或者电视剧的感受是完全不一样的。配上背景的音乐更显真实和生动,所以音乐教师要善于运用多媒体技术,营造“声景并茂”的气氛。 二、听前创造故事背景,增添童话色彩 小学生充满无限的童趣,仍然很喜欢美丽的白雪公主,喜欢聪明善良的喜羊羊,喜欢听各种各样的故事,要是在欣赏音乐的过程中加入童话元素,从而大大提高学生学习音乐、欣赏音乐的兴趣。对于故事的构建是一种情景的再现,如第二册中的《杜鹃圆舞曲》一课,如果一上课就让学生听音乐,不对音乐背景做相应的解释,即使成年人也不一定会听得出“杜鹃”在哪里。为了让音乐听起来像在演动画片,生动形象、栩栩如生,在欣赏音乐之前,教师可以描绘一种夜幕低垂的景象,树林里的各种小动物纷纷欣赏杜鹃的圆舞曲,一段接着一段,不知不觉就会沉

初中音乐教学论文(8篇)

初中音乐教学论文(8篇) 第一篇:初中音乐教学现状思考 一、初中音乐教学的现状分析 1.方法不当 音乐教学的效率高低和教师的教学方式好坏有着直接的关系。在当下音乐教学中,教师教学方法不当主要表现在两个方面: (1)“穿新鞋,走旧路”,虽高喊课改口号,但教学依旧因循守旧,沿用传统单一的传授方法,学生的主体性得不到体现和激发; (2)“穿新鞋,走歪路”,虽顺应课改要求,采用了课改提倡的自主、合作、探究的教学方法,但是却不能很好地应用,更甚者,只是走走形式,无法真正发挥这些教学方法的优势。 2.内容单一 初中音乐教材的曲目,大都是中外名家的经典之作,它不仅不能满足当下学生的教学对象,而且也不能适应当代初中生的心理发展特点,满足不了学生的需求。

二、初中音乐教学的改革办法 针对以上的几个问题,只有我们采用有效的教学对策,对症下药,才能进一步推动音乐教育事业的改革与发展。 1.转变观念 学校领导应利用课程改革契机,立足音乐学科特点,围绕科学价值,培养学生的音乐兴趣和爱好,纠正教师以及学生对于音乐的传统认识和态度,转变师生观念,强调音乐教学在学校发展以及学生教育中的重要地位。 2.完善方法 新课程标准中要求初中音乐教学以学生的发展为本,引导学生走近音乐,并使学生养成积极参加音乐活动的习惯,促进终身音乐学习。因此,我们在教学中,必须要转变传统的教学方法,多开展音乐实践活动,充分发挥学生的主观能动性,让学生在实践活动中,激发音乐兴趣,培养思考习惯,鼓励音乐创新。此外,教学中要充分考虑教材要求和学生特点,合理、有效地利用自主、合作、探究的教学方式。

3.丰富内容 在初中音乐教学中,除了充分发挥音乐教材本身的优势和特点,挖掘音乐作品中的内涵,渗透美育之外,教师应根据初中年龄段学生的音乐爱好,补充一些其他形式的音乐,满足学生的需求,激发学生对音乐的情感与共鸣。 第二篇:初中音乐教学水平提高策略 一、促进初中音乐教学水平提高的有效策略 1.改变传统教学观念,重新认识初中音乐教学的重要性 初中阶段的教育仍然是以应试科目为主,这是应试教育制度的必然产物,作为初中教师,一定要及时认识到这种教育制度的缺陷,积极对学生开展素质教育的相关教学活动。音乐是素质教学的重要内容之一,音乐可以提高学生的行为修养和心理素质,因此,教师必须及时修正对音乐课程的认识,重新认识初中音乐教学对于学生身心发展的重要作用。在思想层面及时更正之前的错误认识,从而在行动上给予学生指导,积极引导学生认真对待音乐课程,认真学习相关的音乐

音乐教学感悟

2012-2013学年第二学期 初中音乐教学感悟 李韵 一堂音乐课生动与否,是看教与学之间的互动与配合。如果只有教或者只有学就没有默契可言,没有生动可言,更没有效率可言,没有效率就是我们教师的失败。怎样才能做到教与学的互动是我们一直苦苦探询的一个问题。本文旨在结合初中学生的心理发展阶段的特点和一些教学实践经验,并参考部分音乐教学论文和专著而成,以音乐课上如何来搭建师生之间的默契桥梁为主题,以如何提高教、学的效率为目标,较浅显的做了以下论述。 音乐是一门艺术,音乐教育是以审美为核心作用于人的情感世界,音乐课是通过聆听音乐、欣赏音乐而达到表现音乐、创造音乐以培养健康高尚的审美情趣的活动。音乐课不仅是一种审美活动,更是实施素质教育的重要步骤。在大力推进素质教育的今天,新课程的改革给我们的音乐课带来了很大的变化,但是学生喜欢音乐不喜欢音乐课仍然是个通病,在音乐课堂中,音乐老师一个人唱独角戏,缺少师生互动的现象仍然存在。 出现这种现象的原因主要又以下两个方面: 一、学生方面 学生进入初中后,随着青春期的到来,他们的身心发育和内心世界都发生着巨大的变化,其观察、记忆、逻辑思维等能力有了进一步的发展,具有较强烈的求知欲和探索精神,他们兴趣广泛、思想活跃、敏感,在许多方面都有自己的意见,对自我的需要也不断的扩大,需要满足的要求也越来越高了。在此阶段他们的情绪波动性较大,更带有一些叛逆的情绪。前不久我做了一份问卷调查“你们心目中的音乐课是什么样?”总结了一下,音乐课在学生们看来是“豆芽”课,是好玩的课,是他们一天紧张学习后的放松练习。 初中的音乐教程中涉及到很多的欣赏课,每次在上欣赏课的时候,教室里总会不时传出嘻嘻哈哈的笑声,不是因为音乐有多么欢快,而是学生们觉得老师播放的音乐听起来很搞笑。例如:在欣赏《白毛

小学音乐教学论文

小学音乐教学论文 WTD standardization office【WTD 5AB- WTDK 08- WTD 2C】

浅谈音乐游戏在小学音乐课堂中的运用 科右前旗古迹小学:祝凤宇 【内容提要】音乐游戏不同于一般的音乐游戏,它是通过游戏的形式,强调对音乐的体验、感受,在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手,让学习者在聆听音乐的同时,引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中,引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习,发挥想象力和创造力。 经过几年的音乐教学实践的反思和探索,总结出音乐游戏不同于一般的音乐游戏,它是通过游戏的形式,强调对音乐的体验、感受,在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手,让学习者在聆听音乐的同时,引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中,引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习,发挥想象力和创造力,让他们成为音乐活动的积极参与者和创造者。 德国教育家福贝尔认为:“游戏是儿童认识世界的工具,是快乐的源泉,是培养儿童道德品质的手段,在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童的本能性活动,是儿童内心世界的反映。”在游戏中我们所获得的轻松和愉快,相信大家都能感受到。然而,游戏却是小学生的天性。小学生出于自己的兴趣和愿望,自发自愿主动进行游戏活动。高尔基说过:“游戏是儿童认识世界的途径。”快乐的游戏是儿童的天性,哪里有儿童,哪里就有游戏。在游戏中,儿童的运动器官,感知记忆力都能更快更好地发展。 我们这里所说的游戏不是纯粹的游戏,而是融入了具有音乐性特点的游戏。在音乐教学中,我们称之为“音乐游戏”。音乐是音乐游戏的灵魂所在,音乐游戏只是学习音乐的手段.音乐游戏必须伴随音乐,,才能实现音乐教学的目的。在我读小学时,音乐课还没有让老师完全重视,就是简单的老师教,学生学的传统课堂教学方法,对课堂效率究竟有多高也没有认真研究过。我是一名刚走上讲台的农村音乐教师,教学条件相当于城镇学校还是薄弱了一些。学校以前也没有专职的音乐教师,学生对于音乐课的理解就是唱歌,他们甚至把音乐课改名叫唱歌课。对于一群无知的孩子,我显得力不从心。开始我尝试用自己所学到的专业知识进行教学,完全进行不了,我在讲台上讲,学生在座位上讲,一堂课乱哄哄的。课后经过反思,

浅谈如何上好音乐欣赏课的论文

浅谈如何上好音乐欣赏课的论文 浅谈如何上好音乐欣赏课的论文 音乐欣赏是进行审美教育、陶冶情操的重要途径与手段。前苏联著名音乐教育家苏霍姆林斯基认为:“音乐文化是培养道德文明和智慧的重要条件之一”。那么怎样才能上好音乐欣赏课呢?作为新世纪音乐教师,任重而道远。要想取得较好的欣赏教学效果,我们必须转换旧教育观念、旧模式。尽自己所能为学生创设一切条件,尽可能让学生全方位置身于课堂教学,参加到教学活动中,体验音乐、感受音乐、理解音乐和表现音乐。下面我就结合本人的实际工作谈一谈如何上好音乐欣赏课。一、提高学生的音乐鉴赏能力 1.多听、多欣赏各种类型、风格的音乐作品音乐欣赏能力的形成,首先是要多听、多欣赏音乐。听的多了,自然慢慢地就能听得懂,这是一个相对的过程。开始觉得好听,就要经常去听。当然,开始时可能只是一种朦胧、初步的感受。如果继续听下去,就能逐渐感受到音乐的变化和特点,不如能够辨别出不同特点的旋律、节奏和音色,同时对音乐所表达的感情、意境也会有所领会,那么在一定程度上就可以说是听得懂音乐了。多听音乐,还应该多听各种各样的音乐,不断扩大自己的音乐欣赏面,正如科普兰所说的那样:全部投入音乐意味着要扩大自己的趣味,只喜欢传统类型的音乐是不够的。趣味象灵敏度一样,在某种程度上是天生的,但这两者都可以通过明智的练习得到发展。这就是说对各个时期各种流派的、新的和旧的、保守的和现代的音乐都要听。这意味着尽可能不带偏见地聆听。广泛地倾听各种类型和不同风格的音乐。一方面可以增进学生对音乐的爱好和兴趣,同时还可以使学生从对音乐作品的比较和鉴别中提高音乐鉴赏能力。w总之,音乐是声音的艺术,只有通过欣赏者自己的聆听、欣赏,才能逐步获得音乐欣赏能力,除此之外是没有其它捷径的。 2.学习有关音乐知识为了培养学生的音乐鉴赏能力,学习一些音乐知识,不仅是有益的,而且是必需的。特别是欣赏一些比较大型的、结构复杂的音乐作品,例如交响曲、协奏曲、歌剧等,更要尽可能多学习一些音乐知识。音乐知识的范围很广,学生不可能全部掌握,这就要求有选择地学习和掌握一些音乐的基础知识。这些知识,一方面是关于乐

怎样撰写教育教学论文

怎样撰写教育教学论文 现在有许多教师的教学经验比较丰富,讲课艺术水平比较高,教学效果也比较好,可就是苦于写不出文章。其中绝大多数并不是不能写,而不知道怎样写,该写些什么内容,其原因就在于想发表文章的教师不清楚一些常用的教学论文的基本格式,不知道该怎样投稿。下面我们就这个问题进行详细介绍。1 一、什么样的文章是教学论文? 我们教师从事教学研究,其成果大部分是以教研论文形式体现的。教研论文不像科学研究论文那么严格,它是一个范围比较广的概念,它大体包括以下六类:1、教学改革与实验的论文;2、教学理论介绍;3、教材分析;4、教案与教学实录;5、教学心得体会与经验介绍;6、习题分析。其中第1类属于报告;写第2类文章目前对我们教师来说要求比较高;主要是第5类文章;第6类则是比上述几类层次更低一些的文字材料;但以上6类只要写得有理有据,我们都统称为教研论文,论文的要素是论点、论据、论证、结论要明确。另外教学论文可分为调查研究、实验报告、经验总结、理论研究专论、随笔、杂谈、反思、案例、学术报告、科技论文等多种类型。有时一篇好的教案,一篇好的课堂实录,也是一篇教学论文。2 二、选好教学论文的切入点 对从事教学第一线的教师来说,可以从以下几个方面去写: 1、基础理论方面的研究。例如:对课本上某些概念的引入过程或某些定理、公式的证明过程作适当的改进和更新;对己有的命题作适当的推广或移植;对有争议的问题提出自己的新的见解,对课本上某些错误进行分析校正或站在新的理论高度、用新的观点来分析和研究某些问题。 2、对教学实践经验的总结方面。教师在日常的教育教学工作中,总有这样那样的,或大或小的体会,总有自己的得意之处,要善于及时记录总结,去粗取精,去伪存真,由感性认识上升到理论认识。最后用文字的方式表达出来。 3、对学生心理生理研究方面。结合学生学习的思维特点和规律进行差生的转化;各科教学的课外工作(课外作业、课外辅导活动、学科竞赛等),常见解题错误分析。 4、学科思想方面。如某些学科问题的特殊解题思路或巧解妙证,及一些学科思想和方法的运用等。 5、课程、教材、教法的试验性研究方面。目前,新教材的应用、教法学法改革以及作业批改等方面的研究,这些方面的体会、成果很值得一写。特别是现在我们都在进行高效课堂教学改革,新的教育理念的应用阶段,这些都可以成为我们的选题。 6、“教师一绝”。即教师在教育教学中的绝活、绝技、绝能,也可以是教师日常生活中的绝招,“一绝”并非绝无仅有,主要是教师的特点特长和特色,它具有相对性。 7、激励学生非智力因素方面的研究。学生个性心理倾向性的研究。3

中小学音乐教学论文

中小学音乐教学论文 中小学音乐教学论文 音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听,及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。它通过教师简明、生动、富有活力的讲解提示,倡导“以音乐为本,从音响出发,以听赏为主”的教学理念,将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解,每一个人都可以成为音乐的欣赏者,培养学生的音乐兴趣,扩大音乐视野,提高感受、体验、听赏、评价音乐的能力,并发展想象力、丰富情感,使人的精神生活得到更大的满足,身心得到健康协调的发展。 那么如何使音乐欣赏教学过程充满活力呢? 一、合理选用欣赏教材 音乐作品必须根据儿童的年龄特征和接受能力认真选择,做到由浅入深,由近及远,由具体到抽象,由有情节到无情节,由比较熟悉到比较生疏。同时,由于现代科学技术的发展,广播电视、唱片、磁带、CD、VCD等传递音乐信息设备的日新月异,音乐欣赏已不仅仅局限于音乐课堂上。实际上,小学生每天从家里和社会上所接受的音乐信息,无论是有意还是无意的,都要比音乐课堂上多得多。因此,这给我们音乐教育带来了新的课题:拓展音乐时空,正确选择课本外合

适的教材,让学生感知多种情绪是必要的。那么应该拓展选择哪些音乐作品呢? 1.必须富有情趣和艺术表现力,能够引起学生的学习兴趣、满足学生学习需要,并使儿童能有生动、形象感受的作品。 2.作品应该是贴近小学生生活经验的,大多数学生都可以学会的,切合实际的,是符合儿童音乐能力最近发展区的,即选择那些感性、生动、寓意含蓄、结构完整、形式优美风趣的音乐作品,来使学生正确体验不同的情感。 3.为配合学生课外自主选择音乐的需要,教师要教会学生选择音乐。因此,每隔一段时间,我们可以来个音乐展示活动,让学生说一说最近在课堂外听到的歌曲,并讨论哪些旋律动听优美,再找出一些大家一致认同的曲目来欣赏、学唱。这样学生在课外所选择的音乐在课堂上有了及时的反馈,教师也可以适时地作了解,以防止不良音乐作品的侵入。 在教学时,适当地选择活泼动听、健康向上的课外歌曲,如低年级的《西游记》《刷牙歌》《健康歌》,高年级的《童年》《歌声与微笑》《爱的奉献》等。这些乐曲小学生较熟悉,也比较喜欢。合理地选材,使欣赏教学适合儿童音乐心理的发展,由愉悦式聆听逐步过渡到理解式聆听,再慢慢达到评价式聆听。 二、采用丰富多彩的教学形式 1.运用多媒体课件、实物展示和乐器演奏形式 运用多媒体课件、实物展示和实物演奏的形式,充分调动学生的

浅谈初中音乐教学论文

浅谈初中音乐教学论文 一堂音乐课生动与否,是看教与学之间的互动与配合。如果只有教或者只有学就没有默契可言,没有生动可言,更没有没有效率可言,没有效率就是我们教师的失败。怎样才能做到教与学的互动是我们一直苦苦探询的一个问题。本文旨在结合初中学生的心理发展阶段的特点和一些教学实践经验,并参考部分音乐教学论文和专著而成,以音乐课上如何来搭建师生之间的默契桥梁为主题,以如何提高教、学的效率为目标,较浅显的做了以下论述。 音乐是一门艺术,音乐教育是以审美为核心作用于人的情感世界,音乐课是通过聆听音乐、欣赏音乐而达到表现音乐、创造音乐以培养健康高尚的审美情趣的活动。音乐课不仅是一种审美活动,更是实施素质教育的重要步骤。在大力推进素质教育的今天,新课程的改革给我们的音乐课带来了很大的变化,但是学生喜欢音乐不喜欢音乐课仍然是个通病,在音乐课堂中,音乐老师一个人唱独角戏,缺少师生互动的现象仍然存在。 一个人的情绪是极具感染性的,人们的情绪情感很容易相互感染,相互影响。在课堂上,教师的情绪应该是非常富有感染力的,不同的教学情绪收到的教学效果是截然不同的。例如在教师与学生的互动过程中,学生们参加活动不积极,如果此时老师采用消极的态度,可能活动就没法再继续进行下去,相反如果老师主动的为大家起个好带头来激发学生们的兴趣,可能此时的课堂又是另外一番景象。在我看来学习应该是非常快乐的,所以作为老师的我,时常都提醒自己要把快乐带到课堂上,带给我的每一位学

生。教师快乐的教学,学生才会快乐的学习,作为非主科的音乐课更应如此。 目前教育界大力推行的多样化的教学方式,新课程的全新改革旨在提高课堂的效率,让学生在快乐中学习。怎样才能做到呢,关键在于课堂中“教”与“学”,一堂课的成功与否取决于“教”与“学”的配合默契度,怎样来提高两者之间的默契度还值得我们继续总结、研究。

初中音乐教育教学论文

初中音乐教育教学论文 篇一:初中音乐教学论文音乐论文初中音乐课堂教学方法探究【摘要】音乐原本是时间的艺术、情感的艺术、表演的艺术,但要教学生学习、喜欢和理解音乐,就要采取合理有效的教学手段。音乐教学方法是师生在共同活动中采用的手段,是一种为了达到音乐教育目的而调整教师和学生相互联系的活动方法。音乐教学过程的进行、音乐教学原则的贯彻、音乐教学目标的实现等等,归根到底都取决于音乐教学方法。本文为使学生获得较好的知识与技能,探讨几种施教方法和学习方法。【关键词】音乐教学发现法情绪目标方法音乐教学方法是为了完成音乐教学任务,是教师和学生在共同活动中采用的手段,是一种为了达到音乐教育目的而调整教师和学生相互联系的活动方法。音乐教学过程的进行、音乐教学原则的贯彻、音乐教学目标的实现等等,归根到底都取决于音乐教学方法。为了更好地完成音乐教学任务,对音乐教学方法进行深入的探讨是极其必要的。1.音乐教学方法的优劣直接影响着教学质量及教学效益。音乐知识的传授,学生对音乐由不知到知,对识谱、唱歌、奏乐、欣赏,由不会到会,并逐步形成技能技巧,都必须通过一定的教学方法。优良的、合理的教学方法,能充分调动学生学习音乐的主动性和积极性,保证学生能正确地领会和掌握教材内容,有利于培养学生的智力、能力,发展他们的创造力。如果教学方法不得当,教师同样花了很大的精力却收获甚微,甚至会挫伤学生学习音乐的积极性,学生的音乐能力得不到发展。我们在听课中会发现,有些音乐教师个人的音乐素质很好,论音乐水平在一般音乐教师之上,但由于他不研究音乐教学方法,所以教学效果不尽人意。而有些音乐教师个人的唱歌、弹奏技能、技巧可能不很突出,但他注重研究教学方法,能吸引学生的注意力,师生配合默契,教学活动充满着乐感,其教学质量一定是良好的。因此,掌握科学的音乐教学方法是一个音乐教

撰写教学论文的实践与体会

撰写教学论文的实践与体会 舒云水 一、对教学论文写作的一些看法 中小学教育是养成教育、基础教育,中小学教师写的教学论文主要是对基础教育阶段的教材、教法、教学经验的具体总结研究,是经验性的,不同于专业研究人员写的对有关专业知识理论研究的学术论文,专业论文是理论性的,学术水平要求远远高于中小学教师写的教学论文。 现在评职称要论文,这是一个手段,不是目的,真正的目的是想要促进教师加强教研,提高业务水平,事实上注重理论学习不断总结教学经验积极写教学论文,是老师提高业务水平的一条非常重要的途径,许多优秀教师的成长经历都说明了这一点,他们既注重教学理论的学习,又能联系课堂教学实际,勇于探索,深入研究教法,不断对自己教学中的成功与失败进行深刻的反思总结,作理性的思考,将所作所思所想所悟写成文章,日积月累,持之以恒,终成正果,成为教学的带头人。 写教学论文对每位教师来说不是一件难事,但要写出一篇有价值能够发表水平的文章是不容易的,需要长期积累下功夫,常常是“十年磨一剑”,我们不少教师总是要等到快要评职称时就准备开始写教学论文,这种“应试”文章是很难在正规教学刊物上发表的,做学问写文章不是“功利事”,它是一件非常纯洁的工作,它磨炼的是自己的内功与才华!我国有一句古话:“十岁的神童,二十岁的才子,三

十岁的庸人”,作为年轻教师要想在学术教研上发展,写文章动笔要早,最好一参加工作就开始,二十多岁是才子的年龄,要抓住这个才子年龄阶段,务宜在二三十岁立定规模风格,等到成为“庸人”后想写文章就晚了一些,长进较难。刚开始从写一些教学心得,课后小记反思入手,努力坚持下去,积累到一定程度后,一定会爆发写出漂亮的文章来,在教研方面一定会有所作为。写文章的初始阶段是比较苦的,言不达意,自己的做法感悟不能用文字语言准确表达出来,只要坚持写下去,过了这一阶段,工夫日长,写起来就会得心应手运用自如了,苦尽甜来,这个时候就有乐趣了,在这个磨炼过程中,自己各方面能力(例如:写作能力、语言表达能力、理性思维能力和对教材的分析领悟能力等)不知不觉就提高发展了。 二、我的一些教研写作情况 我写文章起步较早,上高二时就开始写数学小论文(其中一篇经过后来修改,于1997年7月在《中学数学》杂志上发表),从未停止,到现在已经三十多年了,它已成为我生命不可缺少的一部分了,给我带来无比的欢乐与幸福。现在人到中年还保持较强的求知欲望,精神状态和生活质量一直很好。至今为止,在《中小学数学》、《数学教学》、《数学通讯》、《中学数学教学参考》、《中学数学》及《中学生数学》等杂志上发表文章一百多篇,还有多篇文章在各级交流会上得奖,其中荣获国家一、二等奖五篇,三等奖两篇,省一等奖一篇。本人被全国初等数学研究会选为常务理事,还先后被《教学实践与研究》、《中学生数学》和《理科考试研究》聘为特约作者或通讯员。

初中音乐欣赏课教学初探论文

初中音乐欣赏课教学浅谈 内容摘要:音乐欣赏是音乐教学领域的重要内容之一。本文中我就如何上好音乐欣赏课结合了自己的实际经验,展开了一系列的探讨。讲述通过运用直观教学,激发学生音乐学习的兴趣;发挥学生想象,选择适当的教学方法和教学模式;引导学生主体参与音乐实践,以此提高学生音乐审美的能力、与音乐创造能力。 关键词:直观教学;主体参与;营造氛围;情感互动现今在很多学生的眼中,仍有认为音乐课就是唱歌课的。其实自“学堂乐歌”后,由于种种原因,这种音乐课上只教唱歌的形式,确实一直延续了90多年。而到了现在,这种制度和观念却早已落后了。音乐欣赏,即感受与鉴赏,作为现今音乐课程标准的一个重要领域,已越来越被音乐教育界所重视,它也是培养学生音乐感受能力和审美能力的一个有效途径。以具体音乐作品为对象,让学生在流动的音响中靠听觉来感受音乐形象,有效地培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力,激起学生情感上的共鸣,使学生主动参与体验和创造音乐之 中。 但是,传统的欣赏教学已愈来愈不受学生的欢迎。在我们的欣赏课中,一般为先介绍作品基本情况、创作背景、作曲家,然后进行初步欣赏;接下去就是分析曲子,乐器,表现手法,再度欣赏。这种教学方法最大的弊端就在于教师只注重了知识的传授,而忽略了学生的主体地位。教师讲授,学生被动地接受,于是往往出现教师在上面口若悬河,学生却是云里雾里,甚至根本不想听。那么,如何上好音乐欣赏课就是摆在每位音乐教师面前的一个重要 问题。 我是一名农村中学的音乐教师,如何上好音乐欣赏课,是我在工作中十分关注的问题。 通过实践和探索,我认为以下一些方法是有效可行的: 一、运用直观教学,激发学习兴趣 音乐教育家卡巴列夫斯基的名言说过:“激发学生对音乐的兴趣,这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件”。爱因斯坦也说过:“兴趣是最好的老师”。所以,激发学生学习音乐的兴趣,对培养学生的音乐修养、健全审美心理、提高人的整体素质,有着重要作用的。对音乐感兴趣是青少年的共性,有许多学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。特别是在上到欣赏课的时候,如果我们教法呆板,一成不变,索然无味,学生就会失 去学习的兴趣。 我们的学生在欣赏课中,认识音乐主要靠听觉、想象来完成。其实,视觉也是一种很好的辅助形式。在教学过程中恰当地采用直观的教学方法,以发挥学生多种感官的通觉作用。比如说美丽的挂图与优美的板书就能令学生在老师创设的情境中忘情的学习。例如:在教唱歌曲《阿西里西》时,我在黑板上画了美丽的傣家竹楼,把歌谱和歌词抄在水波荡漾之中,学生一进教室,就被这强烈的视觉冲击所吸引。上课时自然格外用心。在教唱歌曲《保卫黄河》时,利用大幅彩色挂图引导学生想象,激发学生兴趣。另外,现代科技的发展也为我们的教学带来了福音。多媒体教学的兴起,使课堂更加生动、精彩、形象逼真。如:在欣赏《春江花月夜》时,音像同步展现夕阳西下,皓月东升,江上微波涟涟,白帆点点。乐队的演奏如同正坐在音乐厅中现场欣赏一样。学生们忘情地投入在民族器乐所展现的清丽优雅的意境中。再者在学习戏剧时,我们可以让学生看录像、听唱腔、见脸谱和戏装、知道舞台美术、用上锣鼓、学点念白和走步、甚至学一两个唱段等,通过这些最直观的感受,使学生对戏剧有了感性认识,加深理解。学生通过多种感官的感受和体验,对于理解、评价京剧艺术也有 了比较深刻的认识。 所以在欣赏过程中,运用一些直观教学,以此来激发学生学习的兴趣、帮助学生的音乐欣赏、变抽象为直观。这样的方式能让教师教地更轻松,学生学地更乐意,更投入。

谈谈教学论文的撰写

谈谈教学论文的撰写 作为一名教师,结合自己的工作开展一些教学研究,这不仅有利于我们提高教学质量,同时也是提高自身业务理论素质的一个有效途径。如果能够把自己独到的观点、见解撰写成文章,这不仅是对我们研究成果的一种记载,同时也是对社会的一种贡献。现在想写文章的人不少,但真正写的人并不多。究其原因应该说是多方面的,既有教师自身业务理论水平方面的因素,也有我们教学研究开展的深广度问题,同时也存在写作技巧和方法方面的问题。笔者自1987年以来,曾先后在《中学物理教学参考》、《物理教学》、《物理教学探讨》等报刊上发表教学文章90余篇。下面结合自己多年来的经验和体会,与大家谈一谈教学研究与教学论文写作方面的几个问题。 一、教学论文题材的积累与选择 撰写教学论文,需要考虑的问题有两个:一个是“写什么”,另一个是“怎么写”。其中“写什么”说的就是题材的选择问题。在教学过程中,可供我们研究的问题是非常广泛的,教育理论、教材教法、命题与解题、复习与考试、教学与教改等,凡是有益于提高教学质量的有关问题,都在我们研究的范畴之内。但教学研究与教学论文的写作却是两个不同领域的问题,在教学研究上有价值的东西不一定具有写作价值。比如,你这样做效果很好,但别人也是这样做,这样的问题就没有必要写。撰写教学论文,是介绍别人还没有认识到的一些新问题、新观点或新方法,所以说撰写教学论文应该具有创新性,这就是论文的写作价值所在。因此,撰写教学论文,不但要求我们要广泛深入地开展教学研究,同时要注意归纳自己与众不同的看法和做法,为论文的撰写积累素材。下面具体介绍一下笔者在教学研究与教学论文素材积累方面的一些具体做法。 1、在备课中去发现问题备好课是上好课的前提。在备课过程中,教师要研究教材、研究教法、研究学生、设计教学步骤等。关于以上诸方面的处理,既要考虑前人的做法,又要有我们自己的观点和见解。在以上分析、研究过程中,很有可能就有我们自己独到的地方。例如,“牛顿第一定律”的教学,就遇到这样一种错误观点:有力拉物体,物体就运动;没有力拉物体,物体就要停下来,力是维持物体运动的原因。这不仅是两千多年前亚里斯多德的观点,同时也是很多中学生的看法。以往的教学,一般是在讲了牛顿第一定律以后再去分析这一观点的错误原因,其效果并不十分理想。后来我在讲授这一内容时,设计了这样一个教学过程:教学中,首先鼓励学生承认自己有这种错误的认识,使学生置身于强烈的求知欲望之中,然后分为几个不同的层次,分析、讨论这一观点的错误根源。错误纠正了,正确的认识也就形成了,经过进一步

如何撰写教育教学论文

如何撰写教育教学论文 宽城四中袁瑞庆 对于如何撰写教育教学论文,我没有什么经验而言,现将撰写教育教学论文点摘体会与大家进行交流,不足之处,请大家批评指正。 教学论文的撰写 教学论文是对教学领域中的问题进行探讨,研究和描述教学研究成果的文章。也就是说,教学论文既是教育工作者探讨问题,进行教学研究的一种手段,又是描述教学研究成果,进行学术交流的一种工具。撰写教学论文不仅有助于先进的教学思想的传播,新的教学方法的推广,推动教学质量的提高,而且也有助于教师自身的教育理论水平和业务能力的提高。 一、论文写作中的常见问题 1.题目不够合适。表现为:题目过大,表述不明确或不清楚缺乏新意等。 2.观点不够明确。表现为:观点不鲜明,观点表述不清楚,没有自己的观点等。 3.论证不够充分。表现为:论据不明确,论据不足,论据与论点不符、论证不符合逻辑。 4.思路不够清晰。表现为:重点不突出,思路混乱,思路不符合逻辑等。 产生问题的原因: 1.赶时髦 这是从选题上说的,选题确实是非常重要的,这不只是对教学论文的写作而言,对其他文章来说,也是一样的。新颖独特的选题,往往是成功的一半,这话是有道理的。也许正因为如此,教学论文写作中选题一窝蜂的现象相当突出。前一阶段流行创新教育,许多老师写的都是“教师角色转变与学生学习方式转变”。目前又开始对“教学的有效性”、“预设与生成” 等方面进行研究。我们教师所写教学论文能走在教科研的前沿当然是好事。但是,对于处在教学第一线的教师来说,不要往这方面去挤,重要的是自己的实践,要根据自己对教育教学中存在的问题的认识和进行改革的亲身实践,总结出有个性的经验,设计有特点的教学方案。我们可选择一个符合自己特长的题目,切口要尽量小一点,对它作些深入的系统的研究,才有可能写出有一定价值的论文。朱永新教授认为:“中小学教育科研应该从记录教育现象、记录自己的思路开始,把这一串串的‘珍珠’用教育理论串起来,那就是一条非常美丽的项链”。

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