国画教学PPT
选修课国画
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国画
教学内容 国画基础
教材分析
本学期国画内容包括花卉、花鸟、山水三部分。绘画是指在纸、木板、纺织物、墙壁等平面上,用笔、刀、针等工具,墨、颜料等材料,运用构图、造型、着色等表现手段,塑造可视的形象的一种造型艺术。新课标强调的教学是师生交流、共同发展的互动过程。这一课是学生进入初中以来初次涉及到的形式,所以本课的教学是开启学生了解国画的浅谈认知。
学情分析
这一年龄段学生都具有一定的学习美术的方法,具有浅显的美术基础知识和简单的造型能力,能很快理解老师所讲授的美术知识,有部分学生还参加了美术特长班。国画是运用构图、造型、着色等表现手段,塑造可视形象的一种造型艺术。
对应课标目标 通过创新精神和实践能力为重点的素质教育,承担着对学生进行审美教育和激发学生的美术知识及初步的美术技能的任务。
学习目标 1.情感态度目标:通过学习感知国画在生活中的运用,艺术中的表现,激发想象力,提高审美的态度。
2.过程与方法目标:通过对国画知识的学习,提高对国画的认知能力。
3.知识技能目标:通过学习国画的基础知识,了解中国画的基本绘画技法,达到熟悉国画的目的。
重难点、易混点 重点:通过二节课教学,学生要学会练习墨水的运用。
难点:通过二节重点的学习,学生能够运用国画知识进行表现。
教学准备
教 学 流 程 设计意图 复备
一、定向自学:(2个课时)
导入播放视频,通过视频让学生定向自学。
教师通过创设情境,让孩子们通过视频,激发学生的已有经验和探究兴趣,同时根据学生的反馈,评估学生的学习需求,组织和调整自己的教学思路,为下一步教学做好准备。
人美版小学美术四年级上册 第七课《飞天(二)》
课 题 七、飞天(二) 时 间
课 型 造型·表现 年 级 四年级上册
目
标
确
立
依
据 课标分析 本课是第6课《飞天(一)》的延续,在上一课欣赏了飞天美感的基础上,引导学生更加深入地领略飞天的动势美和线条美,并大胆尝试用线描的形式创作一幅表现飞天的艺术作品。学生从一年级开始已经积累了一些有关线条的知识,了解了一些表现方法。本课作为线条系列课程的深入课,旨在引导学生感受我国古代艺术作品中线条的美感,学习飞天壁画中线条的表现方法,大胆使用线条表现飞天这一艺术形象,表达对我国飞天艺术的热爱。
教材分析 线条是中国画最为基础的表现语言和构成形式。中国历代画家对线有着深刻的认识和高超的创造,他们用千姿百态的线条抒发情感,描绘自然,使线条在艺术作品中展示出独特的魅力。教材首页的《朝元图》是我国元代壁画的精品。通过欣赏,学生已经对壁画这种艺术形式有所了解,并从元代壁画中感受到线条的艺术魅力。敦煌莫高窟的飞天形象极其丰富,造型灵活多变,姿态万千,因其不像佛像、菩萨、金刚、力士、天王、高僧等有较为固定的形象特征,可以完全不受限制,因此,画师在社会各方面因素的影响下,融合中西,结合自己的所知所感所承,根据自身的审美情趣尽情发挥艺术想象力,自由随意地展现飞天的美丽姿态。飞天凝聚着画师们的审美理想和艺术独创,具有永恒的审美价值。教学中,要引导学生充分感受飞天线条的艺术美感,并从作品中了解作者的情感,从而培养审美素养、人文精神和创新精神,并有意识地传承和发展我国宝贵的文化遗产。
为了便于学生理解线描艺术的精髓,教师在课堂中,可以利用对比、分析、演示、临摹和创作等多种方法,让学生自己总结线条在质感、立体感和空间感上的特点,体会线描的乐趣,拉近学生与飞天艺术之间的距离。通过本课学习,学生充分体验蕴藏于飞天艺术中的美,感悟画师丰富的情感,并与之产生共鸣,从而激发学生继续探究的兴趣。
学情分学生对线描这一表现手法并不陌生,从一年级开始,学生就在学习有关线条的知识。通过一年级下册第4课《我们身边的线条》和二年级上册第1课《会变的线条》的学习,学生对线析 条有了初步的认识。学生通过观察用线条表现的艺术作品,初步了解了线条的绘画语言,尝试过用线条表达不同情感,并能用简单的语言、文字描述自己对作品的感受。但是,用线描的手法描绘古代壁画中的艺术形象还是第一次,既要表现飞天飘逸的动势,又要表现线条的美感,对于学生来说有一定难度。
【教案+说课稿+PPT】湘美版八年级下册第2课《以形写神》
【教案+说课稿+PPT】湘美版八年级下册第2课《以形写神》
教案
一、课题
《以形写神》
二、课型
新授课
三、课时
1课时 四、教学目标
知识与技能:了解中国画以形写神的知识并评述人物画作品,掌握中国画笔墨技法并表现人物形象。
过程与方法:通过对中国画的欣赏、讨论,实践体验等活动,培养探究意识和审美能力。
情感态度价值观:增加对中国画的了解与热爱,能够真实表达自己的观点和情感。
五、教学重难点
教学重点:能够联系生活运用中国画知识评述人物画作品。
教学难点:运用笔墨技法大胆表现人物形象
六、教学方法
讲授法、欣赏法、讨论法。
七、教具准备
教师准备:课件、中国画作品等。
学生准备:毛笔、墨汁、宣纸等绘画工具。
八、教学过程
(一)谈话导入
教师引导学生观察课题,谈一谈自己理解的“形”和“神”。师生交流,从而导入新课《以形写神》。
(二)讲授新知
1、初步感知:
赏析《韩熙载夜宴图》,引导学生从神情、姿态、线条等方面分析萧管乐女的“形”与“神”。
2、深入探究:
(1)赏析《挖耳图》,小组讨论画家是通过哪些方面来刻画人物神态? (2)回顾之前所学的笔墨技法的知识,结合课本思考作品中的人物是如何以形写神的。
(三)教师示范
教师示范线描形式绘画人物。首先,快速用笔勾勒人物大动态,之后为人物适当添加服饰细节,最后添画环境烘托。
(四)欣赏实践
教师说明要求,从日常生活或者历史故事中选取题材,尝试水墨人物画的表现,感受人物画中的以形写神。播放音乐并巡视指导。
(五)展示评价
教师展示学生作品,然后用投票的形式对学生作品进行互评,然后自评、师评。
(六)小结拓展
回顾所学知识,对学生的表现进行激励性评价。
九、板书设计:
试讲稿
开场语:尊敬的各位评委老师,大家(上午/下午)好!(鞠躬)我是面试中学美术教师的09号考生,今天我试讲的题目是《以形写神》(板书:以形写神)下面我将开始我的试讲。
二年级下册美术教案-第8课 水墨画花|苏少版
课 题 水墨画花
备课日期 上课日期 第 课时 总第 课时
教学目标
1. 初步了解水墨画花是中国画中水墨花鸟的组成部分
2. 通过观察、比较、欣赏、讨论尝试练习、互动评价等多种方法
3. 在体验、探索、游戏中感受水墨的独特绘画语言,体会中国画的艺术之美
教学重点 尝试使用笔墨表现花、枝、叶,画出花卉的精神和水墨的韵味。
教学难点 如何用水墨的眼光观察表现花卉。表现花枝叶中丰富的层次变化的笔墨技法
教学准备 PPT课件、实物投影仪。
教 学 过 程 二次备课
第一环节:导入、揭题
第二环节:新授
一、单幅欣赏(气韵)
PPT课件出示:【图1】 黄宾虹水墨画花,说一说给你的感受。
设置问题:欣赏这幅水墨画花的感受是什么?
学生回答,教师小结并简介作者。提炼关键词并板书。
二、对比欣赏(姿态)
1.PPT课件出示:【图1】和【图2】,比一比,说一说。
设置问题:
比一比,【图1】画家画水墨画牡丹时,做了“减法”还是“加法”?
【图1】牡丹的姿态?
2.学生回答,教师小结并简介作者。提炼关键词并板书。
三3.教师小结,并板书(或PPT课件)出示方法。
花:(1)先用细笔、墨线勾出花的外形,然后染色,点上花蕊。
(2)先用大笔直接用色画出花瓣,然后点出花蕊。 四、尝试练习1(画花)
1. 学生尝试练习,教师巡视,关注练习中出现的各类问题。
2. 学生讨论:说一说画的时候有哪些困难,如何解决呢?
设计意图:本环节通过欣赏之后,学生尝试练习,学生在体验中会遇到各种问题。针对出现问题,教师适时引入示范环节。
五、教师示范(小窍门)
教师示范花朵的不同画法。
六、局部欣赏(笔法)
1.PPT课件出示:各个局部图,学生观察,并讨论画家的表现方法。
七、对比欣赏(访问艺术家、儿童美术馆)
1. 师生互动讨论,教师简单小结,水墨画花既可以色和墨结合表现,也可以只用水墨表现。
西师版五年级语文下册第1课故乡的水墨画教案PPT课件教学反思板书设计
西师版五年级语文下册第1课《故乡的水墨画》教案PPT课件教学反思板书设计
西师版五年级语文下册第1课《故乡的水墨画》教案PPT课件教学反思板书设计
第一课:故乡的“水墨画”
教学目标
1. 自主学会本课的生字并能正确工整地书写。
2. 正确、流畅、有情感地朗诵课文,背诵有关段落,积存优美的文句。
3. 能联系上下文和生活实际明白得重点文句,想象课文描述的画面,把握课文要紧内容,从中感受故乡风光的独特与漂亮,激发学生对故乡的酷爱之情。
教学预备
教师:选取几段优美的音乐,预备配乐朗诵。
教材简析
或许你吃过菱角吧?那淡淡的清香会让你久久回味。那么,你见过满塘的菱叶吗?见过采菱人置身于碧水中,欢乐采摘的情景吗?今天咱们就随着作者一路走进他的故乡,去看看长满菱角的水池,去听听采菱人欢乐的笑声,固然,也“品尝品尝”美味的菱角。
全文共有5段,第1段写故乡长满菱角的水池远看似大大小小的水墨画。第2段写早春水池渐渐有了生机,一过“黄梅”,菱叶就挤满水池,菱盘上缀满小花。第3段写临近中秋,采菱女采“头朝菱”的情景。第4段写采菱时节,家家户户飘出的菱香。第5段写“我”想象自己又加入采菱队伍,边采边品尝。
本文的教学重点是:通过朗诵课文,体会文句意思,想象课文描述的情景,感受故乡风光的独特、漂亮,学会在阅读中积存优美的文句。
解读与提示
* “散漫”在文中是分散、不集中的意思,用在这儿很准确,也很成心思,它表现出一种随意、自在的美。
* “黄梅”在那个地址不是水果,是指春末夏初梅子黄熟的一段时期。
* 从“黄梅”前的“细小”“疏疏朗朗”到“黄梅”后的“涨满”“密密匝匝”,可见菱角的盛期是在“黄梅”以后。
* 多美的水池呀!它充满了春天的气息,充满了欢乐和希望。
* “头朝菱”即第一批成熟的菱角。
* 一只手“掀”,一只手“掐”,准确地写出了采菱女轻盈熟练的采菱动作,鲜嫩、清甜的菱角放进嘴里嚼一嚼,脆脆的、甜甜的,那美滋滋的感觉一直渗进心底。难怪小孩们也那样迫不及待!好好地读一读,体会他们内心的喜悦与急切吧!
【教案】第4课+画外之意——中国传统花鸟画、+人物画+教学设计-高中美术人教版(2019)美术鉴赏
《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》
一、导入新课:PPT展示梅兰竹菊图,花鸟画表现题材仅限于花卉和鸟吗?学生讨论教师总结。提问形式
花鸟画,并不仅仅是花与鸟,“在中国绘画门类中,花鸟画是一个较为宽泛的概念,泛指各种动植物,包括花卉、蔬果、翎毛、草虫、飞禽等类。这一画科传承有序,在宋元时期达到了高峰。这节课我们共同鉴赏中国传统花鸟画。
二、拓展研究:1、PPT展示五代时期黄筌《写生珍禽图》,这幅作品中的鸟和动物昆虫,你能识别出它们的种类与名称吗?画家创作的目的是什么?从题材、布局、造型、赋彩分析作品。
带着问题我们欣赏一下,传统花鸟画在写生技巧方面达到了怎样高度?
这一作品的最大特色是强调写实,重视动物的各自形态特征和它们的质感。用细密线条和浓丽色彩,描绘大自然众多生灵,例如,乌龟壳的坚硬、蝉翼的透明等都描绘的非常细致。标志着花鸟画从早期粗拙臻于精美。
古人的写生与“写实”不同,写生要求表现花鸟的生机意趣,它与人的生活际遇、思想情感紧密相连。古代文人看到一棵草、一片落叶都可能生发出一声嗟叹与几分感怀,会写出“感时花溅泪,恨别鸟惊心” 这样的诗句。这样一种感时忧世的情怀是人的精神世界里不可或缺的情感体验,也是一种鲜活存在的感觉。
2、欣赏花鸟画《墨梅图》:PPT展示(同学读作者背景)
作者简介:王冕,字元章,号煮石山农、梅花屋主等,浙江省绍兴人,元末著名以墨梅开创写意新风的画家、诗人、篆刻家。他出身贫寒,幼年替人放牛,靠自学终于满腹经纶。能诗善画,多才多艺,但屡次应试不第,又不愿巴结权贵,后归隐山林,靠卖画为生。性格孤傲,淡泊名利,鄙视权贵。一生爱好梅花,种梅、咏梅、画梅,后被称为“画梅圣手”。
从题材、布局、造型、赋彩,四个方面进行赏析、品读。(小组讨论)
题材:为什么选择梅花?与他性格有什么联系?寄托怎样情感?
梅花自然属性“傲雪”与画家“孤独”性格特征相吻合。
布局:布局上有什么特点?与他性格有什么联系?寄托怎样情感?
11.水墨画树
2012-2013学年固城中心小学教案
教学内容 十一课 水墨画树
教材简析 学生已在前几册的水墨游戏课中初步了解了毛笔、水墨在宣纸上会产生干湿、浓淡的效果及点、线、面的丰富变化,初步感悟了水墨的特性和艺术的魅力。本课水墨教学以学生熟悉、常见的树为表现对象,把较多枯燥难懂的用笔方法融入具体的事物中,使低年级学生容易接受,真正做到寓教于乐。在画树的学习过程中,让学生初步了解中国水墨画的基本技法,同时经过看一看、想一想、讲一讲、画一画、评一评等一系列的教学活动,让学生感受大自然的美,增强他们爱护树木、保护环境的意识。
教学目标 进一步认识国画,感受其变化丰富的墨色效果,增强对国画的兴趣。
通过谈话了解更多有关树的知识,拓宽知识面。
学习树的绘画技法,尝试、体验毛笔的用墨效果;大胆用笔,学会在不同的地方用不同的笔法,对国画中写意画的概括性有所感知。
教学重点 学习用毛笔画树的基本画法,重点的对树的结构形态的掌握。
教学难点 画树叶、树枝时,要注意用墨用水的要求。
教学准备 教师准备:树的范图数张、国画工具、材料等。
学生准备:大、小毛笔两——其次,从生活用品、住房、交通工具等方面进行具体地分析。
课时:2
活动设计 二次修改 教
学
过
程 一、设疑导入
1.请学生观察一下,今天的教室四壁都有些什么?(学生观察、思考然后回答)
2. 请学生说一说树有什么用途。
二、观赏体验
1.除了地上可以种树,还有哪儿可以种树?(学生思考回答)
2.看!老师是这样种树的(老师在示范时向学生介绍一些画树的小窍门,如先从主干或大枝条画起)
3.揭示课题:《水墨画树》
三、实践训练
1.大家动手来“种”一棵树。(学生第一次作业,让学生体验画树的乐趣)
2.学生作业互评
活动设计 二次修改
教
学
过
程
四、欣赏探讨
1.学生通过欣赏大师和小朋友的作品,进一步了解更多画树的方法。
新版苏少版七年级上、下册美术教案(全册)
苏少版七年级美术(上)教案
第1课 抒情与写意—中国花鸟画(第一课时)
一、教学目标:
1、通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明,了解花鸟画涉及的范围及分类、特点、表现形式,并且怎样通过花鸟画作为抒发和表达人意念的重要媒介,体会它带给人的精神生活和文化生活的深厚情感。理解花鸟画家通过富于情感和生命的花鸟形象,来表达画家对自然界、客观实际,以及对社会的客观法则的体验和认识,来反映社会的情调和气氛。
2、主要了解花鸟画的历史演变,按照中国美术史发展的脉略,注重学习它的形成,风格的演变,流派的生成等。再者了解文人水墨画带给花鸟画的生机以及文人画注重情感,重墨轻色和人格化的表现特点。
3、理解花鸟画在传统继承的基础上,具有极大创新性和创造性,注重极具强烈的自我意识的表现,了解近现代花鸟画名家在近现代所作出的伟大贡献
二、教学重点:写意花鸟画的艺术特色和人文特点。
教学难点:写意花鸟画与动物画的区别和花鸟画的分类。
三、课前准备:多媒体图片与相关资料
四、教学过程
(一)引导阶段:中国写意花鸟画的概述
花鸟画:是以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画形式它表现自然、歌颂生命,并借物抒情、托物言志,给人以丰富的启迪与联想。
写意花鸟画:是以概括的简练的笔法来描绘自然界中的花鸟的一种传统的绘画方式。
本节课主要内容:
1、什么是传统花鸟画
2、中国古代花鸟画的特点
3、中国古代花鸟画的精神内涵
4、中国古代花鸟画的表现形式
5、中国古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏
首先我们先来比较一下生活中的花鸟和写意花鸟画的不同。
1、自然界中的动物
2、自然界中的植物
3、现实中的鸡与写意国画中的鸡
4、现实中的荷花与写意国画中的荷花
5、现实中的樱桃与写意国画中的樱桃
(二) 发展阶段:
1、什么是传统花鸟画
在 中 国 画 以 花 草 、 竹 石 鸟 兽 虫 鱼 为 题 材 的 作 品 都 属 于花 鸟 画 范 畴。它 是 以 动 植 物 为主 要 描 绘 对 象 的 中 国 画 传 统 画科。 2、中国古代花鸟画的特点
沪教版八年级艺术下册全册教案1
沪教版八年级艺术下册全册教案1
教学目标
1. 了解中国绘画的起源和发展过程;
2. 掌握中国画四种基本画法:写意、工笔、水墨、粉彩;
3. 能够准确使用画笔和颜料,运用四种基本画法创作简单的中国画作品。
教学重点
1. 了解中国绘画的发展和特点;
2. 掌握四种基本画法;
3. 运用四种基本画法创作简单的中国画作品。
教学难点
1. 区分四种基本画法;
2. 灵活运用画笔和颜料。
教学方法
1. 演示教学法;
2. 讲解示范法;
3. 拓展阅读法。
教学媒体和工具
1. 画纸、画笔、颜料等;
2. 投影仪和课件。
教学过程
第一步 了解中国绘画的历史和特点
1. 讲解中国绘画的历史和特点,包括起源、发展、流派和传统的主题等。学生可通过观看PPT和老师的讲解来获取相关信息。
第二步 掌握四种基本画法
1. 简要介绍四种基本画法:写意、工笔、水墨、粉彩;
2. 通过示范画出四种不同风格的画作,再根据画作特点讲解与画法的对应关系,帮助学生更好地理解;
3. 强调掌握每种画法的基本特点和使用方法。 第三步 练习四种基本画法
1. 通过分组训练的形式,让学生在老师的指导下练习四种基本画法;
2. 观察学生的练习情况,及时纠正不足,指导学生正确使用画笔和颜料。
第四步 创作简单的中国画作品
1. 让学生根据自己的理解和感受,使用四种基本画法,创作简单的中国画作品;
2. 观察学生的创作,及时给予评价和指导。
教学评估
1. 观察学生对中国绘画历史和基本画法的理解;
2. 观察学生对四种基本画法的使用情况;
3. 观察学生的创作水平和创作能力。
课后作业
1. 了解并掌握更多的中国绘画流派和传统主题;
2. 在家里通过模仿和练习,进一步提高自己的绘画水平;
3. 将自己的创作作品带到下节课上进行展示。
小学美术苏少版五年级上册第6课《水墨山水画》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
小学美术苏少版五年级上册第6课《水墨山水画》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
知识与技能目标:初步掌握水墨山水画的笔墨技巧。掌握山石“勾、皴、擦、染、点”的基本方法和树木“点叶”多样方法,以及山水小品的表现形式。
过程与方法目标:通过欣赏、讨论、游戏、练等教学活动体验水墨山水画欣赏表现的方法。情感、态度与价值观目标:通过探究性研究活动,培养学生感受水墨山水画意境之美,提升审美情趣。激发学生热爱传统文化的情感。
2学情分析
教材分析:中国山水画以山川自然景观为主要描写对象,形成于魏晋南北朝,独立于隋唐,五代、北宋时趋于成熟。传统上中国山水画按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。以山为德、水为性的内在修为意识,一直是山水画演绎的主线。从山水画中,我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和人的性情、情感。本课教材展示了各类名家山水画,通过赏析和尝试,让学生了解水墨山水画基本的“勾、皴、擦、染、点”的用笔、用墨和用色的笔墨技法,培养学生关注自然,从文化情境中感受水墨山水画的意境之美。
学生情况:五年级学生的认知能力和动手能力相对较强。通过系列水墨画的单元研究,对于水墨工具和“笔墨”有一定的了解。初步掌握了基本的笔墨技法。但同时,学生对水墨山水画的“意境”了解不多。创作时,如何大胆表现自然风光,同时具备山水的意境之美,成为本课教学的关键。
3重点难点
教学重点:研究山石“勾、皴、擦、染、点”的基本方法以及树木多种“点叶”的方法,完成一幅水墨山水画。
教学难点:感悟水墨山水画的笔墨、虚实、意境之美。
4教学过程
4.1
教学活动
1【导入】风景如画,导入揭题:
一)欣赏富春江与《富春山居图》,感受诗情画意:
1.PPT欣赏系列的富春江美图。
师:同砚们,我们先乘着船儿游山玩水。欣赏一番美丽的富春江。美丽的富春江美轮美奂,意境优美。有一位了不得的元代大画家XXX爷爷描画了一幅《富春山居图》 2.PPT视频播放《富春山居图》剪辑,学生观察后学生抢答。
