第一章 图形概述
图形创意第1章第2章

图形创意的目的——传播信息
图形创意设计原则
图形设计必须以创意为先导, 因为设计始终是意在笔先。
图形创意设计原则
独特性 单纯性 审美性 象征性 传达性
第二章 图形创意思维
思维是指人脑对客观存在的事物间接的和概括的反映。思维对 存在的反映形式是多样的,包括逻辑思维和形象思维。
创意思维来源于英文“creative idea”,其含义为具有创意的 概念。
图形设计也不等于美术作品。
美术作品的主要功能是审美性。 图形设计的主要功能是说明性的。
1.3 图形在设计中的重要性和图形语言特征
“语言言) 更煽情、更具诱惑力。
图形有着两个语言所不能比敌的优点: 1. 通约性
图形作为一种国际化语言,传递着信息、观念和情感。
发散思维与集中思维
发散思维:把“点”引向面,由一个创意点引出另一个或无
数个二次创意点,再以二次创意点为原点引出更多的创意点, 也就是围绕一个要解决的元素,让思维尽可能地向多方向、多 角度展开。
例如:对番茄的发散性思维联想
集中思维:是一种与发散思维相反的思维方式,它的特点是
将各个方向的思维集中到一点。如果说发散思维是把一点向四 面八方放射,那么集中思维就是把四面八方向某一点集中。
图形创意
2008.9.
第一章 图形创意概述
第一节 图形 图形的起源与发展 图形的原始形式最早可以追溯到史前时期
现代图形的原始形式,也是文字起源的雏形
中国造纸术和印刷术的发明,给人类的视觉传播活动带来第二 次重大革命。使图形设计开始成为一种专门性职业。
1.1图形释义
图形一词在英文中称为“Graphic”,源于拉丁文“Graphicus”和希 腊文“Graphickos”,是指书画刻印的作品,或说明性的图画。
(完整版)视觉传达知识点汇总,推荐文档

1.几何形体 拉丁文字母的字形呈几何状,主要体现在三个方面;(1)所有大写字母的高度一
致;(2)所有字母都是几何图形结构。可以归纳为方、圆、三角三种形状。 2.字母的形式
小写字母比大写字母写得快,便于阅读。小写字母的出现时间虽晚于大写字母 的出现时间,但它对拉丁文的发展起了决定性的作用。
法语中的设计则包括图案、意匠、筹划等含义。 意大利语的意思是描绘。
朗奇洛提就将Design归为绘画的四要素之——创意(描绘、色彩、构图及创意) 巴尔底努奇则认为设计是以线条的手段来具体说明那些早已存在心中的所有构思,后 经想象力使其形成,并可借助于技巧使其呈现,同时设计也表现了布局、线条、以及明 暗的构成,借助它来研究色彩或运用其他手段实现心中的构想。 柏拉图学派的贝利洛就认为Design和理念是相同的。 亚里斯多德学派则认为了解事物的体系必须靠体验,留意特殊个体的共通性,Design 应以细心地观察自然为基石。它的核心内容包括三个方面。(1)计划构思的形成(2) 视觉传达(3)计划通过传达后来的具体应用 现代设计是为现代人、现代经济、现代市场和现代设计社会提供服务的一种积极活动。
视视 觉觉 传传 达达 复复 习习 概概 要要
SShhii jjuuee yyii sshhuu cchhuuaann ddaa ffuu xxii ggaaii yyaaoo
1
第一章 艺术设计概述
一、现代设计的由来
设计(Design)一词源自于拉丁文,文艺复兴时期被解释为画家、雕刻家的草图和构 想,用记号表达设想的构造。
第三章 视觉语言
一、视觉的定义
眼睛是人最重要的获取外界信息的器官,80%以上的外界信息室通过眼睛获取的。视 觉信息质量具有清晰性、形象性、吸引性、刺激性等特点。
计算机图形学教案

计算机图形学教案第一章:计算机图形学概述1.1 课程介绍计算机图形学的定义计算机图形学的发展历程计算机图形学的应用领域1.2 图形与图像的区别图像的定义图形的定义图形与图像的联系与区别1.3 计算机图形学的基本概念像素与分辨率矢量与栅格颜色模型图像文件格式第二章:二维图形基础2.1 基本绘图函数画点函数画线函数填充函数2.2 图形变换平移变换旋转变换缩放变换2.3 图形裁剪矩形裁剪贝塞尔曲线裁剪多边形裁剪第三章:三维图形基础3.1 基本三维绘图函数画点函数画线函数填充函数3.2 三维变换平移变换旋转变换缩放变换3.3 光照与材质基本光照模型材质的定义与属性光照与材质的实现第四章:图像处理基础4.1 图像处理基本概念像素的定义与操作图像的表示与存储图像的数字化4.2 图像增强对比度增强锐化滤波4.3 图像分割阈值分割区域生长边缘检测第五章:计算机动画基础5.1 动画基本概念动画的定义与分类动画的基本原理动画的制作流程5.2 关键帧动画关键帧的定义与作用关键帧动画的制作方法关键帧动画的插值算法5.3 骨骼动画骨骼的定义与作用骨骼动画的制作方法骨骼动画的插值算法第六章:虚拟现实与增强现实6.1 虚拟现实基本概念虚拟现实的定义与分类虚拟现实技术的关键组件虚拟现实技术的应用领域6.2 虚拟现实实现技术头戴式显示器(HMD)位置追踪与运动捕捉交互设备与手势识别6.3 增强现实基本概念与实现增强现实的定义与原理增强现实技术的应用领域增强现实设备的介绍第七章:计算机图形学与人类视觉7.1 人类视觉系统基本原理视觉感知的基本过程人类视觉的特性和局限性视觉注意和视觉习惯7.2 计算机图形学中的视觉感知视觉感知在计算机图形学中的应用视觉线索和视觉引导视觉感知与图形界面设计7.3 图形学中的视觉错误与解决方案常见视觉错误分析避免视觉错误的方法提高图形可读性与美观性第八章:计算机图形学与艺术8.1 计算机图形学在艺术创作中的应用数字艺术与计算机图形学的交融计算机图形学工具在艺术创作中的使用计算机图形学与艺术的创新实践8.2 计算机图形学与数字绘画数字绘画的基本概念与工具数字绘画技巧与风格数字绘画作品的创作与展示8.3 计算机图形学与动画电影动画电影制作中的计算机图形学技术3D动画技术与特效制作动画电影的视觉艺术表现第九章:计算机图形学的未来发展9.1 新兴图形学技术的发展趋势实时图形渲染技术基于物理的渲染动态图形设计9.2 计算机图形学与其他领域的融合计算机图形学与的结合计算机图形学与物联网的结合计算机图形学与生物医学的结合9.3 计算机图形学教育的未来发展图形学教育的重要性图形学教育的发展方向图形学教育资源的整合与创新第十章:综合项目实践10.1 项目设计概述项目目标与需求分析项目实施流程与时间规划项目团队组织与管理10.2 项目实施与技术细节项目技术选型与工具使用项目开发过程中的关键技术项目测试与优化10.3 项目成果展示与评价项目成果的展示与推广项目成果的评价与反馈重点和难点解析一、图像的定义与图像的定义,图形与图像的联系与区别1. 学生是否能够理解并区分图像和图形的概念。
第一章 关于平面构成的概述

平面构成的研究范围是很广泛的,重点研究二维空间中创造形象和构成画面时的 形式美法则。
பைடு நூலகம்
二、平面构成的目的和意义
(一)学习平面构成的目的
学习平面构成的主要目的是培养学生的创新思维和创造力。通过学习及研究平面构 成中的点、线、面、体等形态元素在二维空间中的构成,了解新的造型观念,掌握构 成形式、构成法则在平面计中的实际应用,从一定程度上锻炼观察能力、理解分析能 力、审美能力、表现能力以及创造能力,并以此为基础来深人探讨各类设计。
(1)重视基础理论的学习 对于基础理论知识,比如与平面构成相关的基本概念、定义、原理,要有全面而深 入的理解和掌握,这些是设计的思想来源。 (2)理性思维与感性思维相结合 平面构成既要求艺术家具有敏锐的观察力、丰富的想象力等良好的感性思维。同时, 也要求其具备较强的整理、分析和判断的理性思维,以便对形象进行分解和重新构建, 从而创造有秩序感、布局合理且有规律性的作品。 (3)实际的设计应用 理论知识、思维能力、创造能力都将最终体现在设计当中。因此,只有注重实际的 动手能力,进行系统严格的训练,才能很好地将理论与实践相结合,将感性与理性相 结合,才能真正的掌握这些知识。
基本形态的组合关系
构 成 艺 术
平面构成 色彩构成 立体构成 光构成 空间构成
二、平面构成的由来与发展
(一)构成的由来
构成一词,源于1917年俄国十月革命前后出现的构成主义和荷兰的新造型主义,它 们主张放弃传统的写实,注重抽象的形式造型。其中,俄国的构成主义在设计中采用 前卫的拼贴手法,设计的版式也强调抽象的构成形式和黑白效果,在字体方面采用无 饰线体。荷兰的新造型主义者在形式上采取蒙德里安的纵横式构图,字体采用无饰线 体,追求绝对抽象的原则,显示出高度理性的抽象化特点。
《图形创意》教案

《图形创意》第一章理论篇第一节图形创意概述一、图形创意的基本概念1、用眼睛看的语言随着20世纪90年代的数字革命和全球媒体的变化,不断地用色彩和视觉图形强化视觉的冲击力的环境,人们在接受和传递信息方面越来越多地依赖于单一的视觉形象,交流在当代生活中更多地被视觉的标志——字符代替。
脱离身体的交流,并更多地利用视觉功能和形象思维,已经成为当代生活,尤其是现代城市生活的特征了。
观看先于语言。
正是因为观看,才确立了我们在周围世界的地位,确定处于该世界包围之中的这一事实,也正因为观看我们才了解到对于同样一种物体可以在其表面的意义上附加更深广的内涵。
即创意图形。
2、图形创意的涵义图形——是经过设计以说明某种信息、思想和观念的用于传播的视觉符号。
这种视觉符号包括:象征符号、指示符号、绘画性符号,在抽象的或具象的图形背后意喻着深刻的主题思想。
“图形”就是“创意图形”的简称。
图形创意——是一种视觉传达设计。
其本质是感性的形象传达,把要传达的内容用最简洁的形态变换成醒目、明了的图形语言,达到视觉造型上的精华。
3、图形创意的起源和发展①图形创意的起源,可追溯到人类的远古时期——岩画。
②在世界岩画中,有三种视觉表达的符号形式普遍存在:图画型表意型情感型③同时,作为部落标志的图腾,也是原始的图形。
因此说,它们不仅是记事和传递信息的符号,还是崇拜物的象征,更是图形创意的起源。
④图形创意经历了三次重大发展●第一次重大发展起源于原始图形向文字的转化。
文字从图形的系列中分离出来,并形成独特的系统,从而使人类找到了另一种能够比较准确而简便地传播信息的视觉传达方式。
●第二次重大发展起源于造纸与印刷术的发明。
他们的出现,使人类的信息传播得更迅速,更健康。
●第三次重大发展起源于产业革命。
19世纪席卷欧洲的产业革命以大机器生产代替了手工业生产,从而带动了设计事业的飞速发展。
照相机、电影机的出现,为图形设计创造了新的条件。
1919年在德国包豪斯学院,提出了“艺术与技术统一”的口号,对现代设计事业产生了深远影响,使图形创意走上了现代的道路。
图案基础第二版教学课件第一章图案的起源于发展

第二节 图案的历史衍变与发展
第二节 图案的历史衍变与发展
第二节 图案的历史衍变与发展
第二节 图案的历史衍变与发展
5.魏晋南北朝时期的图案
魏晋南北朝时期佛教的兴起为政局的稳定、经济的复苏、艺术风格的形成注入了新 的活力。这一时期的图案呈现出造型古朴、形象饱满的特点。飞天(见图1-45)、莲花 (见图1-46)及忍冬草(见图1-47)为该时期图案的代表性纹样。
第二节 图案的历史衍变与发展
2.商周时期的图案
商周时期的图案在青铜器、玉器、漆器、织物等领域呈现出极大的丰富性,以青铜 器的纹饰最为出彩。青铜器纹饰有一种狞厉之美,神秘、威严、精细,最常见纹饰有:
(1)饕餮纹(兽面纹) 饕餮纹以兽面的鼻梁为中线,突出正面造型,两侧对称排列,上端第一道是角,角 下有目,较具体的饕餮纹在目上还有眉,目侧有耳,多数有爪,两侧有左右展开的体躯 和兽尾,少数简略形式的则没有兽体和尾部。可以说,所有的饕餮纹基本上都是按这一 模式塑造的,只是动物形有所不同,如图1-20、图1-21所示。
第二节 图案的历史衍变与发展
6.隋唐五代时期的图案
隋唐五代时期是一个文学艺术成就非常高的时期,诗、书、画、歌舞等各门类艺术 都得到了长足发展。
这一时期的图案饱满而挺拔、简洁而有力,在装饰上讲求华丽、雍容富贵,呈现出 题材丰富、结构丰满的特点。
卷草(见图1-48)、折枝花(见图1-49)、团花(见图1-50)、宝相花是该时期 图案的主要纹样。
01
图案的起源与发展
第一章 图案的起源与发展 第一节 图案概述 第二节 图案的历史衍变与发展
第一节
图案概述
第一节 图案概述
一、图案的基本概念
1.图案的起源
远古时期,在人类由低级向高级进化的过程中,逐渐出现了石斧的雕琢,劳动工具 的美化,以及用兽骨、兽牙等制作的项链,图案便由此随着造物而产生,这些都印迹在 史前图案中。这些史前图案以壁画、岩画、地画等形式,绘制在原始人居住的洞穴内、 崖壁上或地面上得以保留至今,其中负有盛名的代表有法国拉斯科洞窟壁画(见图11)、西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画、墨西哥圣弗朗西斯科山脉岩画(见图1-2),以及我 国境内的江苏连云港将军崖岩画(见图1-3)、宁夏贺兰山岩画、内蒙古阴山岩画、甘 肃天水大地湾地画(见图1-4)等。史前图案不仅是图案的起源,同时也是绘画艺术的 起源,代表了造型艺术史的开端。
图案设计(第一章图案概论)教案

图案设计(第一章图案概论)教案第一章图案的概述第一节图案的概念图案:顾名思义,即:图,图形;案,方案,图形设计的方案。
生活中具有装饰意味的花纹或图形都可称之为图案。
第二节图案的起源及发展一、图案的起源1、装饰说起源于人类爱美的天性2、图腾意识促进了装饰的发展3、服饰说二、图案的发展1、中国传统图案(1)新石器时期的彩陶装饰图案彩陶装饰纹样的特点:简洁、概括、充满活力彩陶装饰纹样的内容:动物、植物、人物、几何(较普遍)(2)商周时期青铜器装饰图案商周两代是青铜器艺术的鼎盛时期,它是权利的象征。
(欣赏图片)青铜器装饰纹样的特点:庄重、严肃、神秘、结构严谨青铜器装饰的图案有:饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹、象纹(3)战国时期的装饰战国时期是奴隶社会与封建社会交替时代,政治体制变动带动社会经济发展。
战国时期装饰图案特点:风格:日渐活跃内容:不再是凶狠的神秘怪兽,而是贴近生活,自然中动物或生活场景运用于不同的装饰造型构图:严肃对称结构变得活泼(4)汉代装饰图案汉代时期,建筑装饰得到发展,遗留下大量的画像砖、画像石、瓦当。
风格朴实画像砖、画像石:题材与形式丰富多彩的现实生和生活,反映墓主人生前的身份经历或垂教后世的历史故事。
瓦当:云纹瓦当、文字瓦当、动物瓦当(5)魏晋南北朝装饰图案南北朝时期,盛行佛教,,随着佛教的传播,佛像、壁画、石窟寺空前发展。
石刻装饰图案:飞天、忍冬草、莲花图案石刻装饰图案特点:以线条为主,反映生活,超越生活,表达了作者的情感。
(6)唐代装饰图案特点:丰满、华贵、富丽、饱满有张力内容:唐三彩、织锦、宝相花、团花、卷草、折枝花(7)宋元时期特点:写实、自然、平淡、雅装饰题材:花鸟为主装饰图案:莲花图案、牡丹图案、花鸟画有折枝花式、穿枝花式、喜相逢式(8)明清时期是一个从昌盛到没落的时期,而在英国已经开始了工业革命,国外的一些技术传入我国,出现了新的工艺品种:雕漆、景泰蓝、琉璃、珐琅。
民间图案(1)民间图案多与民俗活动相关(2)民间图案的寓意、联想(3)种类:剪纸、蓝印花布、蜡染、刺绣、泥玩具、不版年画第三节图案的分类空间形态类1.平面图案(二维空间)2.立体图案(三位空间)3.综合图案(二维、三维结合)时间状态类1.静态图案:建筑、器皿2.动态图案:礼花、霓虹灯第四节形态构成类自然形态构成:以自然界生物等自然形态(花卉)抽象形态构成:标志、广告(图形)纯形态构成:纺织品、门窗(花卉)偶发形态构成:木头纹、肌理(表现技法)图案的应用平面设计广告设计包装设计服装设计室内空间设计图案的学习方法1、设计创意有主题2、收集资料3、制定草图4、草图的修改5、设计效果图6、编写设计说明7、装订、装裱第二章图案的写生与变化一、花卉植物的写生(作业)1、花、叶的结构2、表现方法:线描、明暗二、图案变化的方法(作业)修饰法简化法夸张法添加法巧合法几何法反复法文字构成法三、花卉植物图案的变形练习(作业)第三章图案的审美与构成一、图案形式美的法则1、变化统一2、对称均衡3、条理与反复4、节奏与韵律5、对比与调和二、图案的构成形式(重点)1、单独纹样:单独纹样有均齐式和均衡式两种。
《二维动态图形设计基础》第一章 动态图形设计概述

20世纪60年代开始,数字技 术的快速发展对动态图形设 计产生了巨大的影响。
01 动态图形设计概述
三、动态图形的应用
(一)电影中的动态图形
电影片头是观众最早看到的电影影像。 自电影诞生之日起,片头就出现了。当时 的开场是以字幕卡片的形式呈现的,主要 展示电影名、制作人员姓名、对话和场景 动作,以文字为主要形式,通过不同的字 体和装饰来体现电影的风格。
01 动态图形设计概述
动态图形和动画的区分关键点主要在于目的性。
动画电影或短片是为了吸引和 取悦观众,通过故事情节带给观众 愉悦的观赏体验;
Hale Waihona Puke 动态图形的主要目的是提供信 息、传达信息和视觉交流。
01 动态图形设计概述
二、动态图形简史
“视觉暂留”原理
这一原理于1824年由英国伦敦大学教授皮特·马克·罗格特在他的 研究报告《移动物体的视觉暂留现象》中最先提出。这一现象指的是, 在看到画面消失后,人的眼睛具有短暂保存画面的能力,因此大脑会 把一组快速移动的不同静态画面误以为是连续的影像。
THANKS FOR WATCHING
01 动态图形设计概述
01
1895 年 , 卢 米 埃 尔 兄 弟 发 明 了第一代集照相、胶片处理和 投射为一体的现代电影放映机。
03
20世纪中期,约翰·惠特尼和 索 尔 ·巴 斯 等 为 电 影 《 金 臂 人》、《迷魂记》等设计了 电影片头。
02
20 世 纪 初 , 出 现 现 代 主 义 艺 术的萌芽,艺术家以几何图形 来探索新的艺术语言。
01 动态图形设计概述
(二)电视中的动态图形
电视公司的品牌形象是维持竞争力的 重要条件。现在,电视公司越来越重视品 牌形象,花费大量时间评估观众,投入大 量资金打造形象,包括电视台标志、展演 开场、节目包装、宣传广告、公益广告、 商业广告和音乐视频等动态图形的设计和 制作。
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第一章图形概述
一、图形释义
图形的英文是Graphic,原义为图解、图示,引申为说明性的视觉符号。
图形是介于美术与文字之间的视觉传达形式,能在纸或其他表面上表现,能够通过印刷及各种媒体进行大量复制和广泛传播,它通过一定的形态来表达创造性的意念,将设计思想可视化,是设计造型成为传达信息的载体。
在图形的设计中,符号学的运用影响着图形设计的表形性思维的表述。
也由于它的存在,是平面图形设计的信息传达更加科学准确;而作为视觉语言的图形,它具有极强的象征性和寓意性,表达方式隐晦而含蓄,但最终通过设计师深思熟虑的提炼,以最快最深刻的方式把信息传达给人们。
二、现代图形设计原则
从现代图形的特征上我们可以把设计原则分为一下三点:
1.传达性
图形是种具有象征性的符号,通过形象来完成传达信息的过程。
要实现传达性,必须要建立在符号的通俗性和意义表达的准确性上。
作为设计者在创作中选择符号时必须建立在一般受众对该符号的理解之上,以免造成误解。
要站在以人为本立场上尊重受众,了解受众文化背景,了解符号的一般社会含义。
2.创造性
创造性有两层含义,一是创造性的挖掘图形词汇。
要选择不易被想到又存在切实关联的因素往往可以出奇制胜。
二是表现手法上的创新。
通过大胆想象,用同构方式创造出生活中本没有的形态,使熟悉事物陌生化,引起注意,创造视觉的新鲜感。
三、图形设计功能和特点
图形是现代信息传播中的特殊文化现象,是种国际话的视觉语言,是具有说明性的图画想象,其特性不同于摄影、绘画和插图。
充分、准确地传播信息是图形设计的主要功能和首要任务。
图形符号更具有直观性、生动性、概况性、这些都是文字不能比拟的。
任何艺术都有自己独特的表达方式,图形具有源于文化的认知意义和象征意义。
四、图形与符号
符号是利用一定的媒体来代表或指示某一事物的视觉信息。
例如:戏曲、小说等象征性的资料都可以传达出相关信息。
狭义的符号是指语言意外地额符号,广义的符号是指具有符号意义和注意用的而一切事物,例如语言、表情、礼仪等交流方式和手段。
图形设计是视觉的艺术,核心功能是概念性、传达性、说明性,目的是使人解读,这些特征可以说明图形设计是一种艺术中的符号,是一种编码的图像信息,也就是被赋予内涵的图像符号。
图像符号:图像符号是通过模拟对象或与对象的相似而构成的。
指示符号:指示符号与所指涉的对象之间具有因果或时空上的联系。
如路标象征符号:象征符号与所是指涉的对象间无必然或是内在的联系,它是约定俗成的结果,它是指涉的对象以及有关意义的获得,是由长时间多个人产生的联想。
如麦穗代表丰收五、图形的语义学要素
语义学是研究自然语言中词语意义的学科,也可以指对逻辑形式系统中符号解释研究。
它的要素主要为:
(1. 语言的可理解性:应无认知障碍、易于理解并易于学习记忆,于文化背景相关的语义内容也应具有可认知性质。
(2. 传达方式的内在性:尽量以比喻、象征等隐含的或外显的方式使我们体认意义,
而非用图解或文字说明性的方式,应对功能意义和使用等给予直观的启示。
(3. 造型具有完形张力和简洁性:以理论构形,注重形式美感和完形心理,注意图形的瞬间传达的功能,使形象简洁而有力。
(4. 应有艺术表现力:体现文化价值,并将物质要素转化为情感符号,注重形式感与功能的统一,适应不同的个性和审美趣味,表现具有模糊度,取得更大环境适应性。
(5. 造型要具有时代的适应性:是它与时代的精神和文化特征相适应,应该反映当代的文化特征和价值观念,具有与时俱进的价值取向和积极地意义及生活态度。
(6. 保持必要的信息冗余度:使传达的语义信息量大于所需的基本信息量。
(7. 创意与表现的独特性:独特性是个性和特点的表现,主要反映设计师对艺术的理解和感悟。
突出特点才能有别于其他设计,使人过目不忘,易于识别接受。
六、图形的情感因素
美感作为审美对象的感受和体验是以情感的形式表现出来的,在审美过程中都带有浓厚的感情色彩,它的产生是以日常生活情感为基础的,是对客观现实特殊的也是最活跃的一种反应形式。
情感分为:
(1.快乐与兴奋感官快感:是指无需太多思考而直接产生的快感,主要是表象的。
超常规快感:夸张、幽默、讽刺、童趣化都属于超常规快感,
都属于意外给人带来的喜悦。
例如幽默体现了一种
智慧,是图形设计中常用的一种手法
解码快感:是指人们解读出设计作品的意义,并与之产生共鸣时所
获得的快感,是一种较高层次的愉悦感,它必须建立
在人们的共识与丰富的经验和知识积累的基础上(2.悲伤或悲哀悲伤的情感表现为失望、遗憾、悲痛、忧虑等。
除能引起人们共鸣
的具体形象和情节外,视觉形式上课体现为暗淡无色彩或低沉单一
的色调、粗糙的肌理或质感、僵硬无变化的线条等。
(3.害怕与恐惧凡是能引起危险感的事物都能使人恐惧。
例如黑暗、消亡、不能
解释的现象。
恐惧是种防御性机制,是种最强烈的情感。
在图形设
计中具有此类性质的图形使人印象深刻、感受最强烈。
(4.惊讶与惊奇惊讶可理解为一种出乎意料而引起的注意。
在图形设计中常用来
引起人们的关注,使其进一步观察和体验,增强观众记忆和认识。
(5.厌烦与厌恶心理学表明,厌烦来自周围环境的适应和习惯,是人们对某些事
物缺乏新鲜感而产生的倦怠心理,也是一种对某些事物感受上的
不适应,使人回避或抵触。
在图形设计中正是利用这种效果来达
到警示、批判、以吸引的目的。