人教版九年级上册美术教案
第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值第一课时设计思路本单元是中国美术的辉煌历程中先秦至两汉时期的欣赏与评述课，时间跨度从新石器时代到奴隶制社会再到封建社会，其间派生出的美术作品也随时代的变换而呈现出鲜明的时代特征。
对于这几个时期美术作品的理解，首先要建立在对其社会历史背景的了解上，才能更好地理解美术作品的审美价值和文化价值。
所以这节欣赏课有必要先让学生做些历史的“功课”，了解几个时期的社会制度、社会特点，以及收集感兴趣的相应时期的文献资料，著名的美术图片等等，并把他们编好组，一个组对应一个时期，组长负责简述时代特征和介绍两件这个时期里最有名的美术作品。
教师引导学生深入探讨美术作品的艺术价值和文化价值。
教学目标通过本课的欣赏活动，使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术作品艺术特色之间的关系，并且能从历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。
教学重点从先秦到两汉时期的美术作品的特色及与社会历史的关系。
第二课时设计思路本单元从有史料记载的画家及其作品入手，按照历史发展的顺序，沿着美术的发展脉络，让学生对中国画的发展历程以及文化价值有一个初步的感知和认识。
本节课从魏晋南北朝开始，到宋元时期，深入欣赏这一时期的一些代表作品。
教学目标1.通过欣赏、评述活动，初步了解中国美术发展的历史面貌及其辉煌成就。
能够初步认识和理解中国美术的艺术性和艺术魅力。
2.对学生进行爱国主义教育，培养学生的民族自豪感和对中国传统绘画艺术的鉴赏能力。
3.从社会历史文化的角度认识美术的社会价值和审美特征。
教学重点欣赏魏晋至宋元时期的绘画，了解我国美术不同时期的特点。
学会分析中国传统美术作品的表现特点。
教学难点美术的社会价值和审美特征。
第三课时设计思路本单元属于中国美术的明清欣赏部分，主要通过具体的绘画流派、艺术家各自的画风特点来了解明清美术不同于前期艺术的地方，在纵向发展的基础上寻找横向发展的联系。
教学目标知识与技能1.了解明清美术的主要流派及特点。
2.认识明清美术所不同于前期的进步与改革。
过程与方法通过美术作品的欣赏、讲解，引导学生了解明清美术的价值，从而提高古代美术作品的鉴赏能力。
教学重点明清美术的流派特点。
教学难点明清文人画欣赏的方法。
第二单元读书与藏书的情节第一课时设计思路这节课的主要目的是为了让学生更加全面地了解关于读书和藏书票，同时也为下节课做好铺垫。
通过识记、欣赏、讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品，感受其文化内涵，认识和理解读书、爱书对个人素质的提升及长远发展的重要作用，同时也可以通过对不同表现手法的藏书票的欣赏和分析，掌握不同形式的藏书票的特点，为下节课更加全面的实践课做好准备。
教学目标1.知识与技能：通过了解和讨论与读书有关的社会活动的场所、名人轶事等，认识和理解读书、爱书对个人素质提升及发展的重要作用。
了解掌握藏书票、藏书章、书签等基本知识，并通过对藏书票、藏书章、书签等的识记、欣赏，认识如何体现自身文化品位，营造温馨的文化氛围，全面提高自身的修养。
2.过程与方法：通过以读书为主导，以藏书票等设计制作为目的的学习，提高综合思考能力和将所学知识整体化的能力。
3.情感、态度与价值观：让学生对读书、藏书建立正确客观的认识和判断，建立良好的生活品位及爱好和追求。
教学重点1.通过欣赏和讨论使学生对读书及相关活动有新的、更深一层的认识。
2.引导学生深入分析藏书票的功用、审美特征，并分析其内容表达的内涵和意蕴。
3.藏书票的种类划分。
教学难点藏书票的功用、审美特征、意蕴及内涵的理解和掌握。
教学过程教学评价1.通过讨论与交流，看看学生是否对读书及相关活动有了新的、更深一层的认识。
2.欣赏分析过程中，学生是否能感受藏书票的形式美特征，并对其发生兴趣。
第二课时设计思路这是一节实践与创作相结合的动手练习的内容，这就要求给学生尽可能提供清晰明确的知识点和实践方法及过程。
可以通过欣赏、知识传授、讲解使学生了解藏书票设计的原则和要求，初步掌握有关藏书票设计与制作的基础知识。
让学生通过对几种基本的制作方法的欣赏，按照藏书票设计要求，独自构思、创作、设计一枚藏书票。
在制作和设计过程中，体验并总结美术创作的过程和规律，达到感受美术创造的乐趣，体验藏书票艺术的精巧秀美的形式和意蕴隽永的内涵。
这样才能让学生将生活与实践相结合，围绕自己的所感所想将读书、爱书的感受转化为藏书票的艺术形式。
教学目标1.知识与技能：让学生了解藏书票设计的原则和要求，初步掌握有关藏书票设计与制作的基础知识。
体验并掌握藏书票制作和形成的完整过程。
2.过程与方法：让学生通过对几种基本的制作方法的学习和了解，按照藏书票设计要求，独自构思设计一枚藏书票。
在制作和设计过程中，体验并总结美术创作的过程和规律。
3.情感、态度与价值观：让学生通过对本课内容的学习，达到感受美术创造的乐趣，体验藏书票艺术的精巧秀美的形式和意蕴隽永的内涵。
教学重点1.藏书票的构成、规格、款式、题材、画面要求等基本知识。
2.几种基本藏书票的制作设计过程演示：单色木板藏书票的制作过程、吹塑纸板藏书票的制作过程、漏板藏书票的制作过程。
3.学生作品的评价和观摩。
教学难点藏书票制作过程中对内容的确定和版面的控制。
教具、学具准备1.作品范例，纸板、木板、吹塑纸、石膏板等制作藏书票所需要的基本材料。
2.制作、拓印工具，颜料、油墨等。
教学过程第三单元格调高雅的生活品味第一课时设计思路本节课是《格调高雅的生活品位》一课中的感受与思考部分，在这一课中，着重让学生了解什么样的格调才算高雅，什么样的生活才算品味。
通过欣赏与评述、感受与思考等教学活动，启发学生联系自己的生活实际，分析讨论生活中的一般物品与格调高雅的装饰品有何有同？带着问题进行欣赏、分析、探讨。
提升审美品味，追求高雅的格调是适应社会发展的需要。
教学目标了解艺术格调的概念并初步体验、感受。
通过讨论、分析体味高雅格调的生活追求中寓意及精神层面的内涵。
赏析生活中的各种富有文化品位的用品和环境，感受生活中格调高雅的环境布置和富有品位的摆设，识记装点我们生活的工艺品，小摆设等。
教学重点理解和感受格调高雅的生活品味。
教学难点生活格调的精神层面的内涵。
第二课时设计思路本单元属于“造型与表现”活动内容，根据教材中的结构，我们在这个教学设计中主要通过多种多样的欣赏及实践活动使学生初步了解中国结的基本知识、历史演变和文化内涵，在了解感受形式美的基础上教会学生制作结艺作品，并用以美化生活，学生学习制作的过程可以提高动手能力，提高自身的文化修养及审美情趣，确立高雅的生活品位。
教学目标知识与技能1.了解中国结在生活中的作用及历史演变、文化内涵。
2.学习中国结的制作方法。
3.学会用中国结作品来装点美化生活。
过程与方法教学过程中通过实物与图片相结合方法的欣赏、讲解及示范，引导学生进入传统文化的学习氛围中，通过小组合作互帮互学，掌握中国结的编结方法。
情感态度和价值观1.通过本课的教学，使学生走近生活，达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。
2.通过多种实践，让学生感受中国结艺术的魅力，培养学生的动手能力，提高学生的创新能力。
教学重点中国结的基本知识教学难点中国结的制作方法第四单元土与火的艺术第一单元设计思路本单元属于“欣赏•体验”活动内容。
中国是陶瓷艺术的故乡，本课以中国陶瓷艺术发展为主线，重点介绍中国的陶艺发展，引到学生走进陶瓷艺术丰富多彩的造型世界。
教学目标1.引导学生欣赏古今中外陶瓷艺术家的作品，让学生从不同角度感受陶瓷艺术独特的艺术魅力，了解陶瓷的相关知识，体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。
2.通过对中国陶瓷发展的历史的了解，对学生进行传统文化教育，培养民族自豪感。
3.引导学生认识陶瓷艺术设计是为满足人类社会生活的需要的综合设计，体会劳动创造了美。
培养学生对陶瓷艺术的关注、对生活的热爱和对美好生活的追求。
教学重点了解陶瓷的相关知识，体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。
教学难点体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。
第二课时教材分析陶文化教育融合多种教育于一体，可以让学生生动直观地了解自己国家灿烂历史文化的渊源及发展，增强学生对民族文化的自尊心和自豪感，是学校进行爱国主义教育、劳动技术教育、科学技术教育、开展课外活动、社会实践活动的生动内容。
本课是以探索与实践为主要内容的教学，在实践的过程中使学生感受陶艺的独特美感与魅力，在陶艺创作中，学习制作技术，力争创作出具有艺术性和个性鲜明的陶艺作品。
教学目标1.结合对陶瓷艺术的认识和感受，努力以创作表达自己的认识与感受。
2.重点学习与陶艺创作相关的基础知识，了解和感受陶艺创作的特点和乐趣。
3.运用自己喜欢的一种或多种陶艺创作方式表现自己的创作。
教学重点初步掌握泥板成型、泥条成型、拉坯成型的几种基本技法。
运用基本技法创作一件作品。
教学难点了解陶艺与其他艺术门类的关系，认识陶艺创作与生活的关系，使学生更加热爱生活。
教学准备陶艺创作的工具；陶泥；示范作品及图片。
第三课时设计思路本单元属于“考察与交流”活动内容，本课以外国陶瓷艺术欣赏为主线，重点介绍国外的陶艺作品，通过一系列的拓展活动使学生体会现代艺术创作的魅力，同时提高学生的综合实践能力。
教学目标1.引导学生赏析古今中外陶瓷艺术家的作品，让学生从不同角度感受陶瓷艺术独特的艺术魅力，体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。
2.通过一系列的设计活动，培养学生的创新意识，提高学生的综合实践能力。
3.引导学生认识陶瓷艺术设计是为满足人类社会生活的需要的综合设计，体会劳动创造了美。
培养学生对陶瓷艺术的关注、对生活的热爱和对美好生活的追求。
教学重点体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。
教学难点根据艺术大师的作品实现自己的创意。
第五单元现代工业设计欣赏教学内容伴随着科技的发展和电子工业的兴起，现代社会工业产品更加丰富，产生了新式的交通工具、家用电器、电子产品和公共设施等，这些系列的现代工业产品都需要通过设计才能进行生产。
这里给同学们提供的是最新的工业产品设计,它们都体现了功能效用方面的完善、先进工业技术的运用和现代造型形式美的创造。
工业设计的目的是为人类服务，现代工业设计在兼顾美观和实用的同时，更加注重人性化的设计，以及人与物、物与环境的和谐。
指导思想和理论依据通过欣赏不同类型的现代工业设计作品，认识现代工业设计的范围和特点，体会现代工业设计的实用性和美感。
教学背景现代工业设计愈来愈意识到它所肩负的社会责任，如生态学、舒适性和环境保护等问题。
她在当今世界不仅是一种综合科学与技术的生产力，也是社会生存方式与文化方式演变的一种后工业时代的文化运动。
教学目标知识方面：1.工业设计的主旨2.交通工具的设计3.家用电器的设计4.电子产品的设计5.赏析理解：引导学生明白工业设计的主旨是什么；引导学生思考不同的行业，由于工作性质和工作对象的不同，所使用的造型和色彩是有很大差别的。
人教版九年级上册初中美术《第1课 独树一帜的中国画》教案
人教版九年级上册初中美术《第1课独树一帜的中国画》教案[教材分析]本单元的教材《独树一帜的中国画》是初中美术九年级上册的第一单元，主要介绍中国古代山水画的艺术特色和表现方式。
通过欣赏名作《清明上河图》和《千里江山图》，引导学生感受中国古代山水画的魅力，了解其中所蕴含的中国传统人文思想。
教材通过图片展示、解读和比较分析的方式，帮助学生深入理解山水画的艺术特点和不同时期的表现风格。
[教学目标]1. 通过欣赏中国古代山水画作品，使学生初步了解中国古代山水画独特的艺术特色。
2. 通过分析中国古代山水画不同时期作品的艺术特色，懂得如何感受画中的意境美。
3. 通过教师对作品的介绍及比较，提高学生对作品的鉴赏能力，增强热爱大自然与生活的思想情感。
[教学重点]赏析中国古代山水画的艺术特色，及其在不同历史阶段中的风貌，领会画中深刻的中国传统人文思想。
[教学难点]引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术特点，以及分析比较自然山水风景画的不同表现特色。
[学情分析]学生是初中九年级的学生，具备一定的审美能力和艺术素养。
他们已经学习过中国古代文化和艺术，对于中国画有一定的了解。
但是对于山水画的特点和表现方式可能还不够深入理解。
部分学生可能缺乏对艺术作品的感受能力和鉴赏能力。
因此，在教学过程中需要针对学生的学情特点，通过多种形式的互动和实践活动，激发学生的兴趣，提高他们对山水画的理解和鉴赏能力。
[教学过程]一、导入教师：同学们，今天我们要一起来欣赏中国古代山水画的名作，感受其中独特的艺术魅力。
首先，让我们看一看这两幅作品。
请大家仔细观察，告诉我你们对这些作品的第一印象是什么？学生1：《清明上河图》给我一种繁华热闹的感觉，好像可以看到古代的城市景象。
学生2：而《千里江山图》则让我感受到广阔辽远的江山美景，有一种宁静和壮美的感觉。
教师：很好，你们对这两幅作品的感受很棒。
接下来，我们将深入了解这些作品背后的故事和艺术特点。
二、呈现与讲解教师：中国古代山水画在我国的艺术史上占有重要地位，它是中国传统文化的瑰宝。
人教版九年级美术上册：教案(66页).doc
第一单元感受中国古代美术名作课型：欣赏.评述课时：2课时单元综述:本单元属于“欣赏.评述”学习领域，在这一单元中主要介绍了中国古代美术作品，包括《独树一帜的中国画》和《异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》两课学习内容。
本单元教学内容是依据中华人民共和国教育部颁布的《义务教育美术课程标准（2011年版）》规定的第四学段“欣赏.评述”课程“欣赏不同时代和文化的美术作品，了解重要的美术家及流派。
通过描述、分析、比较与讨论等方式，认识美术的不同门类及表现形式，尊重人类文化遗产，对美术作品和美术现象进行简短评述，表达感受和见解”。
目标设定的，旨在体现初中美术课程的人文性，充分展示中国古代美术的丰富性，教材中的中国画、古代雕塑、工艺和建筑等图片，在视觉美感上呈现各自鲜明的特点，既可以帮助学生认识美术作品，丰富学生的审美体验，又可以通过欣赏活动帮组学生形成良好的美术素养。
《独树一帜的中国画》一课选择了从中国画的诞生，到形成人物、山水、花鸟三大领域，直至发展成熟，尽显不同形式和不同题材的风格特征的中国古代绘画作品。
希望同学们通过对本课的学习，了解和认识中国画的艺术形式与审美特色，丰富自己的审美经验，并从中感受中国画独特的文化内涵和审美特色。
《异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》一课则站在艺术多元表现的角度，希望同学们经过本课的学习，了解中国古代雕塑、工艺和建筑的主要内容、艺术特色及丰富内涵，提高综合审美能力；同时培养学生热爱祖国优秀传统文化，增强民族自豪感。
通过本单元的学习，学生能够了解祖国传统文化的博大精深，掌握中国传统美术作品的一般欣赏方法，并能够大胆地阐述自己的观点和认识，对中国古代美术名作进行简短的评述，激发对祖国优秀传统文化的热爱。
本单元的教学应该在学生知识水平和生活经验的基础上，抓住中国古代美术的审美特征这一要点，联系时代背景和历史发展线索，对教材中呈现的代表性的作品进行重点欣赏。
中国画教学，对不同形式和题材的作品进行赏析，感悟其审美特征。
2023年部编人教版初三美术上册全册教案
2023年部编人教版初三美术上册全册教案一、教材概述本教案针对2023年部编人教版初三美术上册全册进行编写，旨在帮助学生全面了解美术基础知识和技能，并培养学生的美术欣赏能力和创作能力。
二、教学目标1. 了解美术的基本概念和学科内容；2. 掌握美术创作的基本技巧和方法；3. 培养学生的美术欣赏能力和审美情趣；4. 提升学生的美术创作能力和创新意识。
三、教学内容本教案按照课本内容分为以下几个模块：1. 第一单元：色彩与画法2. 第二单元：造型与构图3. 第三单元：美术欣赏与评价4. 第四单元：美术创作与表现四、教学方法1. 讲授法：通过解读课本内容，向学生传授美术基础知识；2. 示范法：通过具体的实物示范和画法演示，帮助学生掌握美术创作的技巧；3. 实践法：组织学生参与美术创作活动，培养他们的美术创作能力；4. 比较法：引导学生对不同艺术作品进行比较和评价，提升他们的审美能力。
五、教学资源为了支持教学活动的开展，以下教学资源可供参考：1. 教材：2023年部编人教版初三美术上册全册；2. 教具：色彩、画笔、画纸、作品展示等；3. 多媒体设备：投影仪、电脑等。
六、教学评价根据学生的研究情况和作品表现，可以通过以下方法进行教学评价：1. 平时作业：布置与课堂内容相关的作业，检测学生的理解和掌握程度；2. 期中考试：设置一次期中考试，考查学生对于美术知识和技能的掌握程度；3. 期末作品展示：组织学生进行美术作品展示，评价他们的创作能力和表现水平。
以上是《2023年部编人教版初三美术上册全册教案》的简要内容。
希望能够帮助到您的教学工作。
人教版九年级美术上册教案
人教版九年级美术上册教案教案标题：探索中国画的魅力教学目标：1. 了解中国画的起源、特点和发展历程。
2. 学习中国画的基本绘画技法和表现手法。
3. 培养学生的审美能力和创造力，提高他们的绘画水平。
教学重点：1. 了解中国画的特点和发展历程。
2. 学习中国画的基本绘画技法。
3. 运用所学技法进行创作。
教学难点：1. 理解中国画的表现手法和意境。
2. 运用所学技法进行创作。
教学准备：1. 九年级美术上册教材《中国画的魅力》。
2. 幻灯片或图片展示中国画的经典作品。
3. 纸张、画笔、颜料等绘画工具。
4. 学生的绘画作品展示区域。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 展示中国画的经典作品，引起学生的兴趣。
2. 提问：你们对中国画有什么了解？你们喜欢中国画的哪些特点？二、知识讲解（15分钟）1. 介绍中国画的起源、特点和发展历程，包括传统绘画题材和表现手法。
2. 讲解中国画的基本绘画技法，如线条运用、水墨渲染等。
三、示范与实践（30分钟）1. 进行线条练习，让学生掌握中国画的线条运用技巧。
2. 进行水墨渲染练习，让学生体验水墨的独特韵味。
3. 鼓励学生进行创作，可以选择传统题材或自由发挥。
四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的绘画作品，互相欣赏和评价。
2. 教师进行点评，鼓励学生的创意和努力。
五、课堂总结（5分钟）1. 总结中国画的特点和技法。
2. 引导学生思考中国画对我们的艺术修养和审美能力的影响。
六、作业布置（5分钟）1. 要求学生写一篇关于中国画的心得体会。
2. 鼓励学生继续进行中国画的创作。
教学延伸：1. 鼓励学生参观美术馆或画廊，进一步感受和学习中国画的艺术魅力。
2. 组织学生参加绘画比赛或展览，展示他们的创作成果。
教学评估：1. 学生的课堂参与度和表现。
2. 学生的绘画作品质量和创意程度。
3. 学生的写作作业。
教学反思：在教学过程中，我会注重激发学生的兴趣和创造力，鼓励他们积极参与绘画活动。
人教版九年级美术上册第一单元第1课独树一帜的中国画教案
人教版九年级美术上册第一单元第1课独树一帜的中国画教案一、教材分析本课是人教版九年级美术上册第一单元的第一课，主要介绍了中国画的基本特点和历史发展，同时展示了中国画的优秀作品和基本技法。
通过本课的学习，学生将对中国画有更深入的了解，并能够掌握一些基本的中国画绘画技巧。
二、教学目标1.了解中国画的基本特点和历史发展，理解中国画的文化内涵和艺术价值。
2.掌握中国画的基本技法和绘画步骤，能够独立完成一些简单的中国画创作。
3.欣赏中国画的优秀作品，提高对中国画的认识和鉴赏能力。
4.培养学生的审美意识和艺术素养，激发学生对中国画的热爱和兴趣。
三、教学重点与难点1.教学重点：掌握中国画的基本技法和绘画步骤，理解中国画的文化内涵和艺术价值。
2.教学难点：理解中国画的历史发展和不同流派的特点，欣赏中国画的优秀作品，提高对中国画的认识和鉴赏能力。
四、教学准备1.教师需要准备中国画的优秀作品和一些基本技法的示范图。
2.学生需要准备毛笔、宣纸、墨汁等中国画绘画工具和材料。
五、教学过程1.导入新课：通过展示一些中国画的优秀作品，引导学生了解中国画的基本特点和历史发展，激发学生的学习兴趣和热情。
2.新课教学：介绍中国画的基本技法和绘画步骤，通过示范图的形式展示一些基本技法的具体应用，引导学生掌握中国画的基本技法和绘画步骤。
同时，通过讲解中国画的历史发展和不同流派的特点，帮助学生理解中国画的文化内涵和艺术价值。
3.学生练习：让学生根据自己的理解和掌握情况，尝试绘制一些简单的中国画作品，教师进行巡回指导，及时发现和纠正学生在绘画过程中出现的问题。
4.作业评价：选取一些学生的作品进行展示和评价，让学生自己介绍和分享自己的创作思路和过程，同时让其他学生进行评价和建议，以此提高学生的自我认知和互相学习、互相借鉴的能力。
教师对每位学生的作品进行点评和总结，肯定学生的优点和亮点，同时也指出需要改进和提高的地方。
5.课堂小结：对本课内容进行回顾和总结，强调中国画的基本特点和历史发展以及基本技法和绘画步骤的重要性，同时对学生在学习过程中的表现和作品进行评价和肯定，以此鼓励学生继续努力学习和提高自己的艺术素养。
新人教版九年级美术上册全册教案完整版
新人教版九年级美术上册全册教案集团标准化办公室：[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]九年级上册美术教案任课教师：何仙梅第1课独树一帜的中国画（一）教学目标： 1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。
2、了解宋代以来肖像画的理论精华。
3、了解当代人物画的发展。
内容结构：文献记载的肖像画理论和创作实践。
古代人物画的不同样式举例：历史故事画（如《步辇图》），肖像画中的行乐图（如《幽篁坐啸图》）和标准像。
默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。
重点和难点：结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。
教具准备：多媒体教学设备教学过程：一、导入新课两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。
揭示今天的课题传神写照——人物画。
体验过程回想刚才的一幕，让学生讨论如果让你来画这位同学，你会如何去表现？老师：讲述郭子仪如何明白唐代两位着名画家的水平高低的故事，引出人物画的灵魂——传神写照二、鉴赏过程1、通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：（教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性）唐·阎立本《步辇图》历史故事画这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。
李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是平常的装束，但眉宇间很有神采。
禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。
不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。
唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。
图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。
（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。
最新 人教版九年级 美术上册全册教案
最新人教版九年级美术上册全册教案
一、素描基础知识
1. 研究素描的基本概念和分类。
2. 了解素描的材料和工具。
3. 研究素描的基本技法，如线条练、明暗表现等。
二、色彩基础知识
1. 研究色彩的基本概念和分类。
2. 了解颜色的视觉效果和心理作用。
3. 研究色彩的基本配色原理。
三、中国画基础知识
1. 研究中国画的基本概念和特点。
2. 了解中国画的材料和工具。
3. 研究中国画的基本技法，如用笔、用墨等。
四、西洋绘画基础知识
1. 研究西洋绘画的基本概念和发展历史。
2. 了解西洋绘画的材料和工具。
3. 研究西洋绘画的基本技法，如透视、构图等。
五、名画欣赏
1. 欣赏中国古代名画的代表作品，如《清明上河图》、《千里
江山图》等。
2. 欣赏西洋经典名画的代表作品，如《蒙娜丽莎》、《星夜》等。
3. 分析和评价名画的艺术特点和价值。
六、创作实践
1. 尝试用素描表现自然风景。
2. 创作一幅以色彩为主题的画作。
3. 创作一幅具有中国画意境的作品。
以上是《最新人教版九年级美术上册全册教案》的概要内容，通过学习这些基础知识和参与创作实践，学生可以提高自己的美术
素养，培养对艺术的兴趣和欣赏能力。
人教版九年级美术上册全册教案
人教版九年级美术上册全册教案1．教学设计学科名称人教版标初中美术九年级九年级上册第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值（欣赏·评述）2．所在班级情况，学生特点分析本的授对象是初中二年级的学生，这个年级的学生对美术作品的欣赏能力和分析作品的能力有了一定的认识。
对作品口头表达的能力也有所提高，能够体会美术作品的造型要素及其运用方式。
但是缺少对历史的深入了解。
3．教学内容分析本单元是中国美术的辉煌历程中先秦至两汉时期的欣赏与评述，时间跨度从新石器时代到奴隶制社会再到封建社会，其间派生出的美术作品也随时代的变换而呈现出鲜明的时代特征。
对于这几个时期美术作品的理解，首先要建立在对其社会历史背景的了解上，才能更好地理解美术作品的审美价值和文化价值。
所以这节欣赏有必要先让学生做些历史的“功”，了解几个时期的社会制度、社会特点，以及收集感兴趣的相应时期的文献资料，著名的美术图片等等，并把他们编好组，一个组对应一个时期，组长负责简述时代特征和介绍两这个时期里最有名的美术作品。
教师引导学生深入探讨美术作品的艺术价值和文化价值。
4教学目标通过本欣赏活动，使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。
2能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。
教学难点分析教学重难点:结合历史学习经验，帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。
2引导学生能够利用前收集到的有关历史文化资料和美术史料，和美术作品相互印证与对照，进行探究学习。
6．教学时-2时7前准备教师准备教具：多媒体资料学生准备学具：本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录8教学过程一、激情导入展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表，以便于学生进行对照和比较。
2可引导学生共同回顾讨论中国历史的分期方法，并回顾中国原始社会和奴隶社会的社会形态与思想信仰的一些具体表现，以便为欣赏美术作品提供一定的分析和认识基础。
人教版九年级美术上册全套教案
九年级美术教案第一部分独树一帜的中国画教学目标：了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品；了解宋代以来肖像画的理论精华；了解当代人物画的发展。
重点和难点：结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。
教具准备：多媒体教学设备教学过程：一、导入新课两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。
揭示今天的课题传神写照——人物画。
二、鉴赏过程1、通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：（教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性）唐·阎立本《步辇图》历史故事画这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。
李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是平常的装束，但眉宇间很有神采。
禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。
不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。
唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。
图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。
（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。
）三、拓展练习选择不同的画比较不同的艺术语言特点第二部分独树一帜的中国画教学目标：1、认知目标：通过本课教学，使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。
达到开阔眼界，增长知识，陶冶情*，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。
2、情感目标：重视培养学生的个性心理品质，将教材内容有机地转化为学生的兴趣，使学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情操。
新人教版初中美术九年级上册《剪纸》教案03(5篇)
新人教版初中美术九年级上册《剪纸》教案03（5篇）第一篇：新人教版初中美术九年级上册《剪纸》教案03《剪纸》教案教学目的让学生了解民间剪纸艺术美，唤起学生对民间剪纸艺术的热爱；学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。
教学重点重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。
教学难点是创作和正确把握纹样好连接与完整性。
教学准备剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2开白纸两张。
教学过程（一）组织教学、检查学具。
（二）学习新课。
课程引导：l.教师出示剪纸作品，从而引出课题。
师：这是一幅什么艺术作品？生：剪纸。
教师讲述：这些作品都是出自我们农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
2．请学生欣赏课本剪纸作品。
欣赏的同时归纳剪纸的题材种类。
（板书）3．结合剪纸作品师：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。
剪纸的样式很多，这是窗花、墙花、喜花、枕花、礼花等。
具有单纯、简洁、明快、富装饰性的特点。
（板书）4．教师将剪纸展示给学生问：那么，这些作品是运用哪些工具制作出来的呢？（学生回答，教师板书）5.剪纸包括两种，一种是对称式，一种是均衡式。
今天我们要研究的是对称剪纸!6.教师展示示例剪纸图案，问：下面我们来看一下，那些是对称剪纸作品呢？生：… … 这两幅图的构成形式有什么不同？（根据学生回答教师板书）7.教师给学生做剪纸示范。
示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。
如：我们通常剪什么图形运用折叠法剪呢？…（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。
作业要求：能够在课堂上独立设计完成一幅图样，做到造型单纯、简洁、富有剪纸情趣。
剪刻时注意按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。
在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”。
（四）展评学生作品。
（五）师生回顾本节课的知识点。
点题：以上学习的是剪纸的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间剪纸中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品的！板书设计对称剪纸剪纸：一、特点：单纯、明快、简朴、富装饰性。