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中国戏曲艺术PPT课件

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▪ 唐代(中后期)——戏曲的形成期。中唐 以后,我国戏剧飞跃发展,戏剧艺术逐渐 形成。
▪ 唐代戏曲已经接近成熟,但是形态还不完 善,没有完整的故事情节,音乐结构也还 没有达到城市化的阶段,表演的行当化刚 刚起步。然而它是我国戏曲发展历程中的 关键时刻。
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三、中国戏曲的形成
▪ 经过数千年的积淀,到了宋代,我国的农 业得到了全面的灰度和发展,在社会中分 化出来了新的社会阶层——市民阶层。这 个结成推动了娱乐场所——“瓦舍”和 “勾栏”的出现。 宋金——戏曲的发展期。宋代的“杂
中国戏曲艺术
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1
一、中国戏曲的起源
▪ 戏曲概述
▪ 戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、 音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演 艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史 悠久,早在原始社会歌舞已有萌芽,在漫 长发展的过程中,经过八百多年不断地丰 富、革新与发展,才逐渐形成比较完整的 戏曲艺术体系。
了一个目的,即演故事;都遵循一个原则,
即美。
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文学形式
▪ 叙事类 : 完整情节
▪ 抒情类: 韵文与人物
▪ 戏剧类: 化合叙事与抒情
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艺术形式:
▪ 造型艺术: 运用线条、色彩塑造艺术形象
▪ 表演艺术: 运用音响、节奏、旋律、人体动作塑造
形象 ▪ 语言艺术:
运用语言为工具来塑造艺术形象 ▪ 综合艺术:
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二、中国戏曲的产生
▪ 中国戏曲源远流长,它最早是从模仿劳动 的歌舞中产生的。
▪ 先秦——戏曲的萌芽期。从春秋战国到汉 代,娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。 从汉魏到中唐,又先后出现了以竞技为主 的“角抵”(即百戏)、以问答方式表演 的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞 “踏摇娘”等,这些都是萌芽状态的戏剧。
中国戏曲文化ppt课件

二、中国戏曲发展的过程
❖ 1、中国戏曲的孕育与形成
❖ 中国戏曲,起源于原始歌舞傩戏。汉代,在民间出现了 具表演成份的“角抵戏”,尤以《东海黄公》为著。到了南 北朝时期,民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”,具 有了更为浓郁的表演成份,如《拔头》、《代面》、《踏摇 娘》等。唐代,出现了由先秦时期的优伶表演发展来的以滑 稽表演为特点的“参军戏”;民间的歌舞戏进入宫廷,得到 了更大的发展;民间又出现了“俗讲”和“变文”等通俗说 唱形式。宋代,城市商品经济得到长足发展,出现很多市民 娱乐场所──“瓦舍”和“勾栏”;民间歌舞、说唱、滑稽 戏有了综合的趋势,出现了“宋杂剧”。金代,在宋杂剧基 础上,北方出现了“金院本”,南方出现了“南戏”。元代, 北方形成“北杂剧”,南方南戏进一步发展成熟,戏曲形成。
一、京剧角色分类
❖ 京剧在塑造人物方面有其独特的造型语言。它 把不同性别、性格、年龄、身份的人物划分为不同 的行当,一般说来有"生、旦、净、丑"四大行当。 由于京剧人物造型形象鲜明、风格多样,有强烈的 剧场效果,常常更易于激起观众的欣赏兴趣
❖ (一)“生”的分类
❖ 京剧中的 “生”,一般指剧中扮演男子的 演员,其中又可细分为“老生”、“小生” 和“武生”。
元曲四大家
关汉卿 代表作《窦娥冤》 马致远 代表作《汉宫秋》 白朴 代表作《墙头马上》
《梧桐雨》 郑光祖 代表作《倩女离魂》
❖ 4、中国戏曲的第二个繁盛期──明清传奇
❖ 传奇,源于宋元南戏,是它成熟化与规范 化的结果。明中叶以后,传奇代替杂剧成为 戏曲舞台上的主角。其剧本文学曲词典雅, 体制庞大,名篇佳作不胜枚举,为戏曲文学 绝盛之时。表演上则日趋成熟,多用昆曲演 唱。
在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和 品质、角色和命运,是京剧的一大特点,可以帮助理解 剧情。
中国戏曲的简介PPT课件

汉剧
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传取 情胜 ,; 声旦 情行 并唱 茂腔 。绚
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湖南花鼓戏——《刘海砍樵》
• 以砍柴为生的樵夫刘海住在武武陵丝瓜井,家有双 目失明的老母亲,生活非常贫困,靠着忠厚和勤劳, 他不仅支撑起家里的生活,还赢得了狐仙的爱慕。 狐狸变化的少女胡秀英,爱慕刘海勤劳、朴实。刘 海上山砍柴,秀英暗中相帮,刘海感觉奇怪,却四 处找不见人。刘海卖柴回家,路遇秀英,互道姓名 及家境后,秀英向刘海吐露爱慕之情。刘海觉得双 方贫富相差悬殊,当即表示拒绝。但秀英拦路不放。 刘海叫秀英答应三件事方与成婚:第一,要侍奉双 目失明的婆母;第二,要劳动;第三,要找个媒人。 秀英都答应了。于是,以柳树为媒,山作证,在山 林中二人结为夫妻,双双转回家中。
• 淮剧语言是以今江淮官话的方言为基调,并兼顾附 近的淮安、盐阜春草闯堂等地方言
• 淮剧唱腔除了新淮调、新悲调等主要唱调外,尚有 〔南昌调〕、〔淮悲调〕、〔春调〕、〔十字调〕、 〔下河调〕、〔叶子调〕等腔调,以及部分来自民 歌、小曲的调子,如〔磨房调〕、〔补缸调〕、 〔跳槽调〕、〔八段锦〕、〔蓝桥调〕等。
步法和身段比较丰富长于扇子和手巾的运用拥有表现农村生活的各种程式湖南花鼓戏虽说后来发展有了生旦净丑诸行当但小旦小生小丑仍占主要地位表演富有浓郁的生活气息同时也注重不断吸收传统的表演技巧湖南花鼓戏花鼓戏是湖南最著名的戏种源出于汉族民歌逐渐发展成为一旦一丑演唱的花鼓戏初级形式作为湖南各地花鼓戏流派的总称
中国戏曲ppt课件

中国戏曲ppt课件
2024/1/26
1
2024/1/26
• 中国戏曲概述 • 戏曲表演艺术 • 戏曲音乐与唱腔 • 戏曲舞台美术 • 经典剧目赏析 • 中国戏曲的传承与发展
2
01
中国戏曲概述
2024/1/26
3
定义与特点
2024/1/26
定义
中国戏曲是一种综合性的舞台艺 术,集文学、音乐、舞蹈、美术 等多种艺术元素于一体。
感谢观看
2024/1/26
28
2024/1/26
10
03
戏曲音乐与唱腔
2024/1/26
11
声腔与板式
声腔
戏曲音乐的基础,不同剧种有不同的 声腔体系,如京剧的西皮、二黄,川 剧的高腔、昆腔等。
板式
声腔中的节奏形式,通过板眼(强拍 和弱拍)的变化来表现不同的情感和 气氛,如京剧中的原板、慢板、快板 等。
2024/1/26
12
乐器与伴奏
传统剧目的传承方式
探讨传统剧目如何通过口传心授、师徒相传等方式进行传 承,并分析这些传承方式的优缺点。
传统剧目的保护措施
介绍国家和地方政府对传统剧目的保护措施,如建立非物 质文化遗产名录、设立传承人制度等,并分析这些措施的 实施效果。
25
新编剧目的创新与发展
1
新编剧目的创作背景与动机
分析新编剧目产生的社会文化背景和创作动机, 如反映时代精神、探索新的表演手法等。
14
04
戏曲舞台美术
2024/1/26
15
布景与道具
2024/1/26
布景
戏曲舞台布景简约而富有象征性,常采用象征性物件或局部景象来代表整体环境 ,如以山水画代表室外景象,以桌椅代表室内环境。
2024/1/26
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2024/1/26
• 中国戏曲概述 • 戏曲表演艺术 • 戏曲音乐与唱腔 • 戏曲舞台美术 • 经典剧目赏析 • 中国戏曲的传承与发展
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01
中国戏曲概述
2024/1/26
3
定义与特点
2024/1/26
定义
中国戏曲是一种综合性的舞台艺 术,集文学、音乐、舞蹈、美术 等多种艺术元素于一体。
感谢观看
2024/1/26
28
2024/1/26
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03
戏曲音乐与唱腔
2024/1/26
11
声腔与板式
声腔
戏曲音乐的基础,不同剧种有不同的 声腔体系,如京剧的西皮、二黄,川 剧的高腔、昆腔等。
板式
声腔中的节奏形式,通过板眼(强拍 和弱拍)的变化来表现不同的情感和 气氛,如京剧中的原板、慢板、快板 等。
2024/1/26
12
乐器与伴奏
传统剧目的传承方式
探讨传统剧目如何通过口传心授、师徒相传等方式进行传 承,并分析这些传承方式的优缺点。
传统剧目的保护措施
介绍国家和地方政府对传统剧目的保护措施,如建立非物 质文化遗产名录、设立传承人制度等,并分析这些措施的 实施效果。
25
新编剧目的创新与发展
1
新编剧目的创作背景与动机
分析新编剧目产生的社会文化背景和创作动机, 如反映时代精神、探索新的表演手法等。
14
04
戏曲舞台美术
2024/1/26
15
布景与道具
2024/1/26
布景
戏曲舞台布景简约而富有象征性,常采用象征性物件或局部景象来代表整体环境 ,如以山水画代表室外景象,以桌椅代表室内环境。
中国戏曲课件ppt

历 史
中国戏曲介绍
艺成别性于做与断经长源的种以术舞中经传的戏
术为于很舞、发地过发远。因及、蹈国久统传曲
戏
体完其高蹈念展丰八展流戏素表武、戏不文统是 系整他,性、。富百的长曲综演术文曲衰化艺中
曲
。的戏构,打讲、多过,在合艺、学由的中术华
戏剧成技,究革年程在中而术杂、音奇一,民
曲而有术富唱新不中漫国成各技美乐芭朵是族
中国戏曲介绍
中国戏曲源远流长,它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。 据不完全统计,我国各民族地区的戏曲剧种,约有三百六十多种,传统剧目数以万计。中华 人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目,新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏,都受 广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有:京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川 剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种, 尤以京剧流行最广,遍及全国,不受地区所限。但是近几年来,戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱 ,受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地,学生追星捧星,趋之若骛,对我们中华 民族的艺术瑰宝却是知之甚少。 中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素,所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元 南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇,也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内,它是中国 民族戏剧文化的通称。
黄梅戏唱腔淳朴流畅,以明快抒情见长,具有丰富的表现力;表 演质朴细致,以真实活泼著称。一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大 江南北,在海外亦有较高的声誉。
Types of Chinese opera
中
国
戏
曲 种
川剧
类
川剧流行于四川全境和云南贵州等省部分地区,是融汇高腔、昆曲、 胡琴(即皮黄)、弹戏(即梆子)和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的剧种。
中国戏曲介绍
艺成别性于做与断经长源的种以术舞中经传的戏
术为于很舞、发地过发远。因及、蹈国久统传曲
戏
体完其高蹈念展丰八展流戏素表武、戏不文统是 系整他,性、。富百的长曲综演术文曲衰化艺中
曲
。的戏构,打讲、多过,在合艺、学由的中术华
戏剧成技,究革年程在中而术杂、音奇一,民
曲而有术富唱新不中漫国成各技美乐芭朵是族
中国戏曲介绍
中国戏曲源远流长,它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。 据不完全统计,我国各民族地区的戏曲剧种,约有三百六十多种,传统剧目数以万计。中华 人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目,新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏,都受 广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有:京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川 剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种, 尤以京剧流行最广,遍及全国,不受地区所限。但是近几年来,戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱 ,受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地,学生追星捧星,趋之若骛,对我们中华 民族的艺术瑰宝却是知之甚少。 中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素,所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元 南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇,也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内,它是中国 民族戏剧文化的通称。
黄梅戏唱腔淳朴流畅,以明快抒情见长,具有丰富的表现力;表 演质朴细致,以真实活泼著称。一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大 江南北,在海外亦有较高的声誉。
Types of Chinese opera
中
国
戏
曲 种
川剧
类
川剧流行于四川全境和云南贵州等省部分地区,是融汇高腔、昆曲、 胡琴(即皮黄)、弹戏(即梆子)和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的剧种。
中国传统文化传承戏曲科普介绍PPT图文课件

戏曲在中国文化中的地位
文化传承
戏曲是中国传统文化的重要组成部分,承载着丰富的历史和文化信息,是传承 和弘扬中华优秀传统文化的重要途径之一。
艺术瑰宝
戏曲是中国艺术的瑰宝之一,其表演艺术具有高度的规范化和程式化,体现了 中华民族独特的审美观念和艺术风格。同时,戏曲也是世界文化遗产的重要组 成部分,对于世界文化的发展也有着重要的影响。
意境和场景氛围。同时,舞台布景还具有象征意义,如山水、云雾等元
素,都代表着特定的含义和情感。
03
经典剧目与剧情简介
《牡丹亭》剧情简介及分析
剧情简介
杜丽娘在梦中与柳梦梅相遇并相爱,醒来后因思念柳梦 梅而病逝。柳梦梅得知杜丽娘的死讯后,掘坟救活了她 ,最终二人结为夫妻。 《牡丹亭》以浪漫主义手法描绘了爱情的力量,展现了 人性对于自由和爱情的追求。
中国传统文化传承戏曲
科普介绍
授课人:XXX
日期:XXX
➢ 戏曲概述与历史发展 ➢ 戏曲表演艺术形式与技巧 ➢ 经典剧目与剧情简介 ➢ 戏曲传承与保护现状分析 ➢ 戏曲在当代社会中的影响与价值 ➢ 未来发展趋势预测与展望
01
戏曲概述与历史发展
戏曲定义及特点
戏曲定义
戏曲是中国传统戏剧形式,融合了唱 、念、做、打、舞等多种表演形式, 以虚拟化的舞台、程式化的表演和规 范化的服饰为特点。
《牡丹亭》是明代戏曲家汤显祖的代表作之一,讲述了 杜丽娘与柳梦梅的爱情故事。
分析
剧中对于封建礼教的批判和对人性解放的追求,具有深 刻的社会意义。
《西厢记》剧情简介及分析
剧情简介
《西厢记》是元代戏曲家王实甫的代表作之一,讲述了张生与崔莺莺的爱情故事。
张生与崔莺莺在普救寺相遇并一见钟情,随后张生通过书信向崔莺莺传情。崔莺莺的母亲为了家族利益 要将她许配给郑恒,但崔莺莺却爱上了张生。经过一系列波折,张生与崔莺莺终于结为夫妻。
中国戏曲艺术PPT课件
豫剧《七品-- 芝麻官》
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中国的地方戏
评剧《刘巧儿》
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58
中国的地方戏
评剧《花为媒》
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59
中国的地方戏
粤剧《搜书院》(马师曾-- 饰谢宝,红线女饰翠莲)60
中国的地方戏
粤剧《帝女花》
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61
中国的地方戏
粤剧:红线女 《昭君出塞》
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中国的地方戏
粤剧《关汉卿》 红线女.马师曾
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中国戏曲艺术
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一、中国戏曲的起源
▪ 戏曲概述
▪ 戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、 音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演 艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史 悠久,早在原始社会歌舞已有萌芽,在漫 长发展的过程中,经过八百多年不断地丰 富、革新与发展,才逐渐形成比较完整的 戏曲艺术体系。
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6、中国戏曲的转型期──清代地方戏的兴起
➢ 自清代前期起,戏曲舞台发生了极大的变化, 主要表现为戏曲的民间化和通俗化。先是昆曲、 高腔折子戏的盛行,后是地方戏的兴起。从此, 戏曲舞台不再是传奇戏的天下,昆曲与高腔有 了来自民间的竞争者。戏曲的表演场所也由厅 堂变为了茶肆歌台。
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7、徽班进京
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2、中国戏曲最早的成熟形式──宋元南戏
▪ 南戏,是中国戏曲最早的表现形式,它 形成于南北宋之交的浙江温州(古称永嘉) 一带的民间,时称永嘉杂剧。它是在宋杂 剧的基础上,融和南方民间小曲、说唱等 艺术因素形成的。以体制庞大、曲词通俗 质朴为其特点,已粗具戏曲的基本艺术特 征。剧目多表现民间故事。
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▪ 2、时空的灵活性:戏曲不像话剧每场有固 定的时间、地点,它的时空是在剧中人的 唱、念、做、打的过程中体现出来的。
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豫剧
豫剧也称河南梆子、河南高调。因早期演员用本嗓演唱,起腔与 收腔时用假声翻高尾音带“讴”,又叫“河南讴”。在豫西山区演出 多依山平土为台,当地称为“靠山吼”。因为河南省简称“豫”,解 放后定名为豫剧。是河南省的主要剧种之一。
豫剧的流行地区分布甚广,大江南北、黄河两岸以至新疆、西藏都 有豫剧演出。
在皮簧戏衍变为京戏的过程中,同治、光绪年间皮簧班中改笛子为 胡琴,统一了伴奏乐器以后,陆续出现了一批著名演员。他们在不同程 度上都善于吸取其他地方戏的各种优点,并在艺术形式方面敢于进行革 新尝试,形成了皮簧戏舞台上争奇斗胜、百花齐放的局面,迅速促进了 皮簧戏的发展,终于形成一个崭新的剧种──京剧。近百年来,这个剧 种遍及全国,已成为中国影响最大、最具有代表性的一个剧种。一度称 “平剧”,后称京剧。
戏种介绍
起源:
清光绪年间形成于北京(一说形成于道光年间)。其前身为徽剧,通 称皮簧戏,同治、光绪两朝,最为盛行。道光年间,汉调进京,被二簧调吸 收,形成徽汉二腔合流。《燕京岁时记》载:“咸丰以前,最重昆腔高腔…… 咸丰以后,专重二簧。”其中所提二簧,即指包括西皮在内的皮簧戏。 王梦生《梨园佳话》称:“徽调者,皮簧是也。”可见在民国初年还有 人把皮簧称作徽调。但严格地说,二簧与皮簧两个名称应有区别:二簧 只代表初期的徽调,而皮簧则为包括西皮在内的新的徽调。至清末民初, 通称皮簧戏。光绪、宣统年间,北京皮簧班接踵去上海演出,因京班所 唱皮簧与同出一源、来自安徽的皮簧声腔不同,而且更为悦耳动听,遂 称为“京调”,以示区别。民国以后,上海梨园全部为京班所掌握,于 是正式称京皮簧为“京戏”。“京戏”一名,实创自上海,而后流传至 北京。
京剧
清光绪年间形成于北京(一说形成于道光年间)。其前身为徽剧,通称皮簧 戏,同治、光绪两朝,最为盛行。道光年间,汉调进京,被二簧调吸收,形成徽汉 二腔合流。《燕京岁时记》载:“咸丰以前,最重昆腔高腔……咸丰以后,专重 二簧。”其中所提二簧,即指包括西皮在内的皮簧戏。王梦生《梨园佳话》 称:“徽调者,皮簧是也。”可见在民国初年还有人把皮簧称作徽调。但严 格地说,二簧与皮簧两个名称应有区别:二簧只代表初期的徽调,而皮簧则 为包括西皮在内的新的徽调。至清末民初,通称皮簧戏。光绪、宣统年间, 北京皮簧班接踵去上海演出,因京班所唱皮簧与同出一源、来自安徽的皮簧 声腔不同,而且更为悦耳动听,遂称为“京调”,以示区别。民国以后,上 海梨园全部为京班所掌握,于是正式称京皮簧为“京戏”。“京戏”一名, 实创自上海,而后流传至北京。
戏曲 完整版课件PPT
• 同光十三绝值得一提的是,歙县大盐商江春,是一位品味极高 的戏曲鉴赏家,他酷爱戏曲,家中常常“曲剧三四部,同日分亭 馆宴客,客至以数百计”。他把各种名角聚在一起,又让不同声 腔同台互补,使异军突起的徽班具有了博采众长的开放格局。 “乱弹”乱唱,红火异常。这时最叫彩的是来自安庆的戏曲艺人, 清李斗在《扬州画舫录》中就这样写道:安庆色艺最优,盖于本 地乱弹,故本地乱弹间有聘之入班者。徽商在商界进一步站稳了 脚跟,他们和戏曲艺术的关系也越来越密切。而涌现出大批戏曲 家的"徽班",也在新的历史条件下得到了进一步的发展。
• 京剧有唱,有舞,有对白,有武打,有各种象征性的动作,是 一种高度综合性的艺术。
• 京剧主要分为"西皮"与"二黄"两大类。
行当分类
• 京剧行当的划分,除依据人物的自然属性(性别、年龄)和社会属性(身份、 职业)外,主要是按人物的性格特征来分类。京剧班社旧有"七行七科"之说 : 七行即生行、旦行(亦称占行)、净行、丑行、杂行、武行、流行。
• 京剧舞台上的一切都不是按照生活里的原貌出现的。京剧舞台上的角色也 不是按照生活当中人的本来面貌出现的,而是根据所扮演角色的性别、性格、 年龄、职业以及社会地位等,在化妆、服装旦、净、丑四种类型。这四种类型在京剧 里的专门名词叫做"行当"。
京剧走遍世界各地,成为介绍、传播中国传统艺术文化 的重要媒介。分布地以北京为中心,遍及中国。在2010年 11月16日,京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录"。
历史沿革
• 徽州商人富甲一方,商业的成功引发了文化消费欲望的高涨 。 随着社会经济的发展和戏曲声腔昆山腔的兴起,纷纷蓄养家班, 角色斗艺,并卖力为乾隆下江南收集声色歌舞,不惜重金包装徽 剧色艺,客观上为徽剧进京创造了条件。雄霸明清商界500余年 的徽州商帮以盐商出名,黄山歙县的盐商尤其出名,富甲一方。 随着社会经济的发展和戏曲声腔昆山腔的兴起,江南江北文人士 大夫和富商巨贾纷纷蓄养家庭戏班。已经在外地商界崭露头角的 徽商也纷纷效仿。长期为某个徽州商人所养所用的戏曲班社就被 外人称为“徽班”。徽商广蓄家班,安徽沿江一带,包括古徽州 的地方戏也开始兴盛。他们唱昆腔,由于语言的差异而不“谐吴 音”,不经意间唱出了一点“。尤以诞生在安徽安庆市怀宁县的 石牌调最著名。徽州艺人带着乡音下扬州,得到了徽商们的亲情 惠顾和重金扶持。他们或出没于码头街肆,或为徽商富贾所容留。 技艺得到发展,乡音也渐占上风。
中国古代戏曲概述ppt课件
上凡需脚色作某一特定的动作的地方,都注有“某某介
”。南戏的脚色,通常为生、旦、净、丑、末、外、贴
等七种。其中以生、旦为主,其他脚色皆为配角。揭露
社会黑暗,抨击封建统治阶级,伸张正义,表达劳动人
民的愿望和要求,是南戏作家们笔下反映最多、最突出
的内容。其次,歌颂青年男女之间自由幸福的爱情、提
倡婚姻自主,这也是宋元最新南版整戏理pp的t 一个重要内容。
杂剧的脚色大致可以分为最末新版、整理旦ppt 、净、丑四类。
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3、明 清 传 奇
明代初叶,在北曲杂剧衰落的时期,南
戏却得到了迅速的发展,并且吸收了北曲杂
剧的某些优秀成分,逐渐演进到了传奇的阶
段。传奇保持了南戏原有的一些基本体制和
格律,同时又有了新的发展和提高。其主要
特点有:剧本分出并加出目;南北曲合套的
然段落,它不受时间、地点的限制,每一折大都包 括较多的场次,类似现代戏剧的“幕”。有的杂剧 还有“楔子”,通常在第一折之前起交代作用,用 来说明情节,介绍人物,相当现代剧的序幕。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套
曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱
(其他角色只有说白),分别称为“末本”
或“旦本”。
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(2)角色:扮演的角色有末、旦、 净、丑等。
元杂剧每本戏只有一个主角,男主角称正末,女主角称
正旦。此外,男配角有副末(次主角)、外末(老年男
子)、小末(少年)等;女配角有副旦、外旦、小旦等。
净:俗称“大花脸”,大都扮演性格、相貌
上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑:俗称“小花脸”,大抵扮演男次要人物。
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2、元 代 杂 剧
元杂剧,也叫北曲杂剧,是为了与南曲戏文相区别而
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பைடு நூலகம்
所听选段:《满工对唱》(黄梅戏《天仙配》 选段)
《天仙配》剧情简介:
董永家贫父死无钱安葬,卖身葬父,在傅 员外家为奴。玉帝的第七个女儿——七仙女向 往人间生活,私自下凡,她同情董永的遭遇, 便以槐树为媒,与董永结为夫妇。随后,同去 傅员外家做工,百日期满,夫妻正欲归家,不 料玉帝逼迫七仙女立回天庭,不然则以降灾董 永为惩罚。七仙女身怀有孕,最后在槐树下忍 痛与董永诀别。
选段分析:
《满工对唱》又名《树上的 鸟儿成双对》。内容表现董永 与七仙女在傅家做工百日期满, 夫妻欣然归家时的喜悦心情。 整个唱段的唱词简洁工整,易 于上口,行腔舒展,韵味浓荫, 深受广大群众欢迎。
京剧选段欣赏:《包龙图打坐在开封府》
(选自京剧《铡美案》包拯唱)
《铡美案》叙述的故事是:陈世美得中状 元,被招为驸马,不料发妻秦香莲携一对儿 女前来寻找,陈世美恐重婚欺君事败露,拒 不相认,并派家将韩琪追杀,韩琪同情秦氏 母子,将其放走后自刎,秦香莲无奈状告陈 世美杀妻灭嗣于开封府包拯处,包拯对陈世 美先是好言相劝,陈不但不相认,还强词夺 理,恶语相讥,后被包拯判处死刑,虽公主、 皇后说情亦不能免。
陈世美的故事反映了中华
民族传统的道德观和包拯不畏 权势、维护正义的刚直品格。
《包龙图打坐在开封府》是包 拯审判陈世美时的一段西皮净 角的成套唱腔。
写作训练:
在观看或听了一部或一段戏曲的基础上,堂上写一篇500字 左右的观后记;内容要包括以下几点。(40分钟完成,写在作 文本上)
1、简单介绍你所看的是哪一种戏曲,该部戏曲的主要内容是 什么(讲了一个怎样的故事)。
中国戏曲
黄梅戏简介:
黄梅戏是流行于安徽和江西、 湖北部分地区的戏曲剧种。黄梅戏 唱腔源于湖北黄梅县的“采茶调”, 故得此名。由湖北黄梅的采茶调传 入安徽安庆地区,吸收青阳腔和徽 剧的音乐和表演艺术以及民间音乐 相融合发展而成。
中华人民共和国成立以来,
黄梅戏得到很快发展,在音乐 方面发展了唱腔和伴奏,使旋 律更加优美动听,经过整理的 传统剧目有《天仙配》、《女 驸马》等,这些戏已经拍成电 影,在国内外产生深刻影响。
2、可以的话,把你所了解的该种戏曲的特点简单介绍一下。 (知道多少讲多少,一点也行)
3、谈谈你看完或听完该段戏曲后的一些感受,主要从欣赏它 的优点的角度来谈。
4、你觉得中国传统戏曲,是去,是留?它该如何摆脱目前的 困境,获得新生?
所听选段:《满工对唱》(黄梅戏《天仙配》 选段)
《天仙配》剧情简介:
董永家贫父死无钱安葬,卖身葬父,在傅 员外家为奴。玉帝的第七个女儿——七仙女向 往人间生活,私自下凡,她同情董永的遭遇, 便以槐树为媒,与董永结为夫妇。随后,同去 傅员外家做工,百日期满,夫妻正欲归家,不 料玉帝逼迫七仙女立回天庭,不然则以降灾董 永为惩罚。七仙女身怀有孕,最后在槐树下忍 痛与董永诀别。
选段分析:
《满工对唱》又名《树上的 鸟儿成双对》。内容表现董永 与七仙女在傅家做工百日期满, 夫妻欣然归家时的喜悦心情。 整个唱段的唱词简洁工整,易 于上口,行腔舒展,韵味浓荫, 深受广大群众欢迎。
京剧选段欣赏:《包龙图打坐在开封府》
(选自京剧《铡美案》包拯唱)
《铡美案》叙述的故事是:陈世美得中状 元,被招为驸马,不料发妻秦香莲携一对儿 女前来寻找,陈世美恐重婚欺君事败露,拒 不相认,并派家将韩琪追杀,韩琪同情秦氏 母子,将其放走后自刎,秦香莲无奈状告陈 世美杀妻灭嗣于开封府包拯处,包拯对陈世 美先是好言相劝,陈不但不相认,还强词夺 理,恶语相讥,后被包拯判处死刑,虽公主、 皇后说情亦不能免。
陈世美的故事反映了中华
民族传统的道德观和包拯不畏 权势、维护正义的刚直品格。
《包龙图打坐在开封府》是包 拯审判陈世美时的一段西皮净 角的成套唱腔。
写作训练:
在观看或听了一部或一段戏曲的基础上,堂上写一篇500字 左右的观后记;内容要包括以下几点。(40分钟完成,写在作 文本上)
1、简单介绍你所看的是哪一种戏曲,该部戏曲的主要内容是 什么(讲了一个怎样的故事)。
中国戏曲
黄梅戏简介:
黄梅戏是流行于安徽和江西、 湖北部分地区的戏曲剧种。黄梅戏 唱腔源于湖北黄梅县的“采茶调”, 故得此名。由湖北黄梅的采茶调传 入安徽安庆地区,吸收青阳腔和徽 剧的音乐和表演艺术以及民间音乐 相融合发展而成。
中华人民共和国成立以来,
黄梅戏得到很快发展,在音乐 方面发展了唱腔和伴奏,使旋 律更加优美动听,经过整理的 传统剧目有《天仙配》、《女 驸马》等,这些戏已经拍成电 影,在国内外产生深刻影响。
2、可以的话,把你所了解的该种戏曲的特点简单介绍一下。 (知道多少讲多少,一点也行)
3、谈谈你看完或听完该段戏曲后的一些感受,主要从欣赏它 的优点的角度来谈。
4、你觉得中国传统戏曲,是去,是留?它该如何摆脱目前的 困境,获得新生?