服装设计的灵感来源

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设计师的灵感源泉了解世界顶级服装品牌的设计灵感来源

设计师的灵感源泉了解世界顶级服装品牌的设计灵感来源

设计师的灵感源泉了解世界顶级服装品牌的设计灵感来源设计师的灵感源泉:了解世界顶级服装品牌的设计灵感来源设计师的创作过程中,灵感是不可或缺的因素。

特别是在时尚行业,世界顶级服装品牌的设计灵感常常成为设计师们追逐的目标。

他们深入研究这些品牌的设计理念、历史与文化背景,并从中吸取灵感,创造出独特而受欢迎的时尚作品。

本文将去了解一些世界顶级服装品牌的设计灵感来源。

1. 品牌传统与历史在了解顶级服装品牌的设计灵感时,了解其传统和历史是首要的。

每个品牌都有独特的起源和发展背景,这些背景为品牌注入了独特的灵感源泉。

例如,意大利品牌Versace的灵感来自于希腊神话、古罗马艺术和都灵的宫廷风格。

Versace的设计师利用品牌的历史元素,将它们与现代时尚相融合,创造出具有辨识度的时尚风格。

2. 本土文化与民族特色顶级服装品牌常常从本土文化和民族特色中汲取灵感。

例如,法国品牌Chanel的创始人可可·香奈儿常常从法国的艺术、文化和历史中获取灵感。

她将巴黎的优雅和浪漫融入到Chanel的设计风格中,成为品牌的独特标志。

因此,了解目标品牌所在地的文化和民族特色对于设计师来说是至关重要的。

3. 自然界与环境自然界是世界顶级服装品牌设计灵感的重要来源之一。

许多设计师观察并借鉴大自然的美丽和独特之处,并将其运用到时装设计中。

例如,英国品牌Burberry的格纹图案灵感源自苏格兰高地的格纹,而维多利亚·贝克汉姆的设计风格则受到西海岸自然景观的启发。

通过观察自然界中的形状、颜色和纹理,设计师们能够创造出新颖而引人注目的设计。

4. 艺术与建筑艺术和建筑是另一个世界顶级服装品牌的设计灵感来源。

设计师们常常参考艺术家们的作品、绘画和雕塑,以及建筑物的结构和线条,借鉴其形式和色彩,创造出独特的时尚风格。

例如,意大利品牌Prada常常将现代艺术和建筑的元素融入到设计中,以创造出前卫而时尚的作品。

5. 社会与流行文化社会和流行文化也是顶级服装品牌的设计灵感来源之一。

服装设计的创意灵感从何而来

服装设计的创意灵感从何而来

服装设计的创意灵感从何而来在时尚的舞台上,服装设计无疑是一场充满魅力与创意的艺术之旅。

每一件令人惊艳的服装作品背后,都蕴含着设计师独特的创意灵感。

那么,这些灵感究竟从何而来呢?生活,无疑是服装设计创意灵感的重要源泉。

我们身处的世界丰富多彩,日常的点滴都可能成为灵感的火花。

比如,城市的街道、建筑的风格、大自然的景色,甚至是人们的生活方式和文化传统。

当设计师漫步在古老的小镇,那些古老的砖石、独特的门窗造型可能会启发他们创作出具有复古韵味的服装款式和图案。

而大自然中的花朵、树木、山川河流,其色彩、形态和纹理,都能为服装设计带来无尽的想象空间。

设计师可能会从春天绽放的樱花中获取粉嫩柔和的色彩灵感,运用到轻薄的春装设计中;也可能从秋日的枫叶中汲取暖色调,打造出温馨而富有质感的秋冬服饰。

文化也是服装设计灵感的一座宝库。

不同的国家和地区拥有各自独特的文化遗产,包括传统服饰、民间艺术、宗教信仰等。

中国的汉服、日本的和服、印度的纱丽等传统服饰,都蕴含着深厚的文化内涵和精湛的工艺技巧。

设计师可以从中汲取元素,进行现代的演绎和创新。

例如,将汉服的交领、宽袖等特征与现代时尚元素相结合,创造出既有古典韵味又符合现代审美的服装。

此外,民间艺术如刺绣、剪纸、扎染等工艺,也能为服装设计增添独特的装饰和细节。

音乐和艺术同样能激发设计师的创意灵感。

音乐的旋律、节奏和情感能够唤起设计师内心深处的某种感受,从而转化为服装设计的语言。

比如,激昂的摇滚乐可能会启发设计师创作出充满个性和力量感的服装;而舒缓的古典音乐可能带来优雅、柔和的设计风格。

艺术作品,无论是绘画、雕塑还是摄影,都以其独特的视觉表现形式为服装设计提供了丰富的素材。

画家笔下的色彩组合、雕塑作品的线条和形态,以及摄影作品所捕捉的瞬间和氛围,都能成为设计师的灵感之源。

设计师可能会从一幅抽象画中获得独特的图案创意,或者从一张充满张力的摄影作品中获取服装造型的灵感。

历史的长河也是服装设计灵感的无尽源泉。

服装设计师的创作灵感来源与方法

服装设计师的创作灵感来源与方法

服装设计师的创作灵感来源与方法服装设计是一门需要创造力和独特视角的艺术,每一件精美的服装背后都有一个故事和创作者的灵感。

作为服装设计师,创作灵感的来源和方法对于设计作品的成功至关重要。

本文将探讨服装设计师的创作灵感的不同来源以及他们常用的创作方法。

一、创作灵感的来源1. 自然界:大自然是服装设计师最常用的灵感来源之一。

设计师通过观察花草、动物、天空、海洋等自然景观,获得形态、色彩、纹理和线条方面的灵感。

以花朵为例,设计师可以从花瓣的形态、颜色和纹理中汲取灵感,将其融入到服装设计中,创造出独特的花朵图案。

2. 文化艺术:文化艺术是另一个重要的创作灵感来源。

设计师可以通过研究传统的文化艺术形式,如绘画、雕塑、建筑等,汲取创作灵感。

不同国家和地区的传统服饰、图案和纹样,都可以成为设计师创作的灵感之源。

3. 历史时代:历史时代是设计师创作的宝库。

旧时代的服饰风格、流行元素、社会背景等都能为设计师提供灵感。

设计师可以从古代服饰中找到古铜色金属元素、中世纪的骑士装束或是维多利亚时代的浪漫元素,将其重新演绎并融入到现代服装设计中。

4. 当代艺术:当代艺术形式也是设计师创作灵感的来源之一。

设计师可以参观艺术展览、观看当代艺术家的作品,从中感受到当代社会和文化的脉动,以及新锐的视觉表达方式。

二、创作灵感的方法1. 创意板:创意板是设计师整理和展示灵感的重要工具。

设计师可以将收集到的照片、图片、颜色和纹理等素材,通过创意板进行整合和呈现。

这样可以帮助设计师更清晰地表达自己的创作想法,同时也便于团队间的协作和意见交流。

2. 素描和手绘:手绘是服装设计师最常用的创作工具之一。

通过素描和手绘,设计师可以将自己的创意和想法快速表达出来,并不断完善和修改。

手绘的过程也能给设计师带来创作的乐趣,同时更加贴近服装制作的实际情况。

3. 实物拼贴:设计师可以通过收集和拼贴各种材料和元素,包括面料样品、纽扣、拉链等,来制作实物拼贴。

这种方法可以帮助设计师更直观地感受到不同元素之间的组合效果,为服装设计提供更多的可能性。

创意服装设计与制作

创意服装设计与制作

创意服装设计与制作服装设计与制作是一门充满创意与想象力的艺术。

通过对服装的设计与制作,我们可以展示个人的独特风格和时尚触觉。

本文将探讨创意服装设计与制作的过程,包括灵感来源、设计规划、材料选择和制作技巧等。

一、灵感来源1. 深入了解时尚趋势:时尚界不断变化,需要不断更新对流行趋势的了解。

关注时尚杂志、时装周等活动,可以帮助我们获取灵感,抓住流行元素。

2. 探索文化传统:服装设计可以融入各种不同的文化元素。

通过研究不同文化的服装传统,我们可以汲取灵感,将其与现代设计相结合,创造出独特的作品。

3. 视觉艺术与建筑设计:艺术作品和建筑设计都是创意的来源之一。

通过观察绘画、雕塑、建筑等艺术形式,我们可以获取启发,将其转化为服装设计的灵感。

二、设计规划1. 确定设计主题:为了使设计更加有针对性和一致性,需要明确设计主题。

主题可以是一个概念、一个故事,甚至是一个情绪。

2. 进行素描和草图:在设计之前,先进行素描和草图。

这有助于将灵感转化为可视化的图像,可以用于进一步的设计和调整。

3. 确定服装构图:服装的构图对于整体效果至关重要。

需要考虑服装的比例、线条和形状等因素,以确保设计的和谐与美观。

三、材料选择1. 了解不同材料的特性:在选择材料之前,需要了解各种材料的特性和适用性。

不同材料对服装效果的影响是不同的,因此需要根据设计目标来选择合适的材料。

2. 考虑材料的质量和舒适性:除了外观,材料的质量和舒适性也是必须考虑的因素。

优质的材料不仅能提高服装的整体质感,还能增加穿着的舒适度。

3. 尝试创新材料:随着科技的发展,新型材料的涌现为服装设计带来了新的可能性。

可以尝试使用创新材料,如3D打印材料、智能纺织品等,来创造出独特的设计效果。

四、制作技巧1. 剪裁和缝制:良好的剪裁和缝制技巧对于服装的质量和外观至关重要。

需要熟练掌握裁剪、缝纫、上衣技术等基本技能,以确保服装的合身度和耐用性。

2. 加入细节和装饰:细节和装饰能够增添服装的独特魅力。

服装灵感来源怎么写

服装灵感来源怎么写

服装灵感来源怎么写服装灵感来源怎么写任何事物都可以成为服装设计的灵感来源,自然界的事物、地理现象、历史中的时刻或人物、少数民族或者某个流行事物,只要设计师能够把它的美放大表现出来,抓住它的特点及细节,用服装的手法来变现,把这个过程描述出来,就是服装的灵感来源了。

服装设计时的灵感之源一、“简”主义简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚,而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。

一个多雨的城市,一个安静的女人。

侧耳聆听雨声,清新的泥土味迎风飘散。

突然间,所有的喧嚣都被置之脑后。

一切显得如此清新,心中的渴望被无限释放,犹如脱胎换骨。

她张开双臂,尽情拥抱这个充满惊喜、愉悦的动人世界。

设计师的灵感来源于这样一幅唯美的画面。

服装线条流畅、飘逸、帅性且自然。

立体剪裁的舒畅与平裁的精确相结合,运用质地与廓形的对比传达那份无所拘束。

设计师采用天然丝、麻材质,并将其根据不同质感进行叠加。

色彩上选取黑色、白色、灰色来凸现雨中、雨后的整个色调,向我们展示了城市从朦胧到清晰的这一渐变过程。

设计师的灵感来源于18世纪60年代的英国工业**,并将焦点集中于当时最容易被忽视的一个群体:社会底层的普通工人。

他们所穿着的实用、干练、简洁但又得体的服装,可以说是现代服装的雏形。

卡其、棉布、丝绸、丝麻的运用,配以一些素雅的淡色,使整个系列看起来比较轻快。

在细节方面,设计师也独具匠心,运用当时工业机器引申出来的几何结构线条作点缀,使我们仿佛置身于充满工业机器轰鸣声的英国工厂。

二、“原生态”自然主义神奇的大自然不仅给了我们赖以生存的资源,还给了我们宝贵的精神财富。

只有纯洁无瑕的大自然才能孕育出纯净的心灵。

清新纯粹的质朴感配合现代风格的先锋前卫,自然主义以朴实又变化无穷的姿态注入到时尚生活中。

“海”是人类探究永恒的主题之一。

对人类而言,深海中的奇特生物总是蒙着一层神秘的面纱。

设计师从独特的三维立体角度分析海洋生物的外形,捕捉鲨鱼和其他深海鱼类的动态。

服装设计师的创作灵感来源

服装设计师的创作灵感来源

服装设计师的创作灵感来源一、灵感源于自然服装设计师的创作灵感来源是多方面的,其中之一就是自然。

自然界的美丽景色、多样植物和动物都能给设计师带来灵感。

例如,一片翠绿的森林、一朵盛开的花朵、一只优雅的孔雀,都可能成为设计师的创作灵感来源。

设计师可以通过观察自然界的色彩、纹理、形状等元素,来设计出独具特色的服装作品。

二、历史文化的启发历史文化也是服装设计师的创作灵感之一。

不同国家、不同民族的传统服饰、建筑、艺术等都蕴含着丰富的文化内涵,可以为设计师提供灵感。

设计师可以从古代服饰、宫廷服装、传统手工艺等方面汲取灵感,将传统元素融入到现代服装设计中,创造出独具特色的作品。

三、艺术与时尚的结合艺术与时尚的结合也是服装设计师的创作灵感来源之一。

绘画、雕塑、建筑等艺术形式都可以为设计师提供灵感。

设计师可以从不同艺术领域中汲取灵感,将艺术元素融入到服装设计中,创造出具有艺术感的时尚作品。

艺术与时尚的结合,不仅可以为设计师带来灵感,还可以为作品增添独特的韵味。

四、生活中的点滴生活中的点滴也是服装设计师的创作灵感来源之一。

设计师可以从日常生活中的细节、情感、经历等方面获取灵感。

一次旅行、一部电影、一首歌曲,甚至是一段对话,都可能成为设计师的创作灵感来源。

设计师可以将生活中的点滴经历融入到服装设计中,创造出具有情感共鸣的作品。

五、未来趋势的探索未来趋势的探索也是服装设计师的创作灵感来源之一。

设计师需要不断关注时尚界的发展动向,探索未来的设计趋势。

科技、环境、社会等方面的变化都会影响时尚产业的发展,设计师需要紧跟时代潮流,不断创新,为未来的服装设计提供灵感。

六、总结服装设计师的创作灵感来源是多方面的,可以从自然、历史文化、艺术与时尚的结合、生活中的点滴以及未来趋势的探索中获取灵感。

设计师需要保持开放的心态,不断探索、学习、创新,才能设计出具有独特魅力的作品,赢得市场和消费者的青睐。

愿每位设计师都能找到属于自己的创作灵感,创造出更多精彩的时尚作品。

设计服装感悟心得体会(3篇)

设计服装感悟心得体会(3篇)

第1篇作为一名服装设计师,我深知设计服装并非易事。

在多年的设计生涯中,我不断探索、实践、总结,积累了丰富的经验。

在此,我将结合自己的实际经历,谈谈设计服装的感悟心得体会。

一、灵感来源灵感是设计服装的源泉。

在设计过程中,灵感可以来源于方方面面。

以下是我总结的几个灵感来源:1. 自然界:大自然中的色彩、形状、纹理等元素,如花草、动物、山水等,都能激发设计师的灵感。

2. 文化:各国、各地区的文化特色、服饰风格等,如中国传统服饰、欧洲宫廷服饰、非洲部落服饰等,都能为设计师提供灵感。

3. 时尚潮流:关注时尚动态,了解流行趋势,可以让我们在设计时紧跟时代步伐。

4. 个人情感:设计师的个人情感、生活经历、兴趣爱好等,都能在作品中得到体现。

5. 客户需求:了解客户的需求和喜好,可以让我们设计出更符合市场需求的作品。

二、设计理念设计理念是设计服装的灵魂。

一个优秀的设计师,需要具备以下设计理念:1. 时尚性:设计作品要紧跟时代潮流,体现时尚元素。

2. 个性化:设计作品要具有独特性,展现设计师的个人风格。

3. 实用性:设计作品要满足消费者的需求,具备实用性。

4. 创新性:在设计过程中,不断尝试新的设计手法、材料、工艺等,提升作品的艺术价值。

5. 环保意识:关注环保,倡导绿色设计,为地球可持续发展贡献力量。

三、设计过程1. 市场调研:了解市场需求、流行趋势、消费者喜好等,为设计提供依据。

2. 素材收集:收集各种素材,如图片、图案、面料等,为设计提供灵感。

3. 款式设计:根据设计理念,构思款式,绘制草图。

4. 面料选择:根据款式特点,选择合适的面料,确保作品的质量。

5. 制作工艺:了解各种制作工艺,如裁剪、缝制、熨烫等,确保作品的美观和舒适度。

6. 修改完善:根据客户反馈和自身感悟,对作品进行修改和完善。

四、设计感悟1. 坚持原创:在设计过程中,要保持独立思考,勇于创新,避免抄袭。

2. 注重细节:细节决定成败,设计师要关注作品中的每一个细节,确保作品质量。

服装设计灵感范文

服装设计灵感范文

服装设计灵感范文
服装设计是一门艺术,需要设计师不断汲取灵感,创造出独特
的作品。

而灵感的来源可以是多种多样的,可以来自于自然风景、
文化传统、历史时尚等等。

下面我将分享一些服装设计灵感的范文,希望对你有所启发。

1. 自然风景。

自然风景是服装设计灵感的常见来源之一。

比如,当设计师在
山水间漫步时,可能会被大自然的美景所感染,从而产生出一些灵感。

比如,设计师在山水间看到了一片绚丽的彩叶,可能会在设计
中运用到相应的颜色和图案,从而创造出一系列以彩叶为灵感的服
装作品。

2. 文化传统。

文化传统也是服装设计灵感的重要来源之一。

比如,设计师可
以从中国传统的织锦、刺绣等手工艺品中汲取灵感,将其融入到现
代的服装设计中,创造出具有浓郁中国风的作品。

这样的设计既能
展现出中国传统文化的魅力,又能满足现代人对于时尚的追求。

3. 历史时尚。

历史时尚也是服装设计灵感的来源之一。

比如,设计师可以从古代的服饰中获取灵感,将古代服饰的元素融入到现代的设计中,创造出具有复古风格的作品。

这样的设计既能展现出历史的魅力,又能满足现代人对于复古风格的追求。

总之,服装设计灵感的来源是多种多样的,设计师可以从各个方面获取灵感,创造出独特的作品。

希望以上范文可以给你一些启发,帮助你在服装设计中找到灵感的来源。

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服装设计的灵感来源导读:我根据大家的需要整理了一份关于《服装设计的灵感来源》的内容,具体内容:服装设计是需要灵感的,无灵感就无法进行创作,那么服装设计的灵感可以来源于哪里呢?今天我为大家带来了,一起来看看吧!一、民族文化灵感来源1、民族中的民族色彩带来的...服装设计是需要灵感的,无灵感就无法进行创作,那么服装设计的灵感可以来源于哪里呢?今天我为大家带来了,一起来看看吧!一、民族文化灵感来源1、民族中的民族色彩带来的灵感来源服装设计中采用的颜色灵感来源于某民族中的民族色彩,这种灵感来源是将某民族中的民族色彩运用到服装的色彩之中,使服装有另一种风味。

变得更加好看、漂亮。

另外还可采用某民族中建筑的颜色做为服装色彩,这些民族色彩是区别于其他色彩的一种色彩,用在服装之上会有一种独一无二的奇妙感觉。

2、民族中的建筑带来的灵感来源一些民族中的建筑是非常有艺术的,它们有着深厚的文化底蕴,有着与众不同的风格与形状,有着与其他建筑不同的意义,设计师们可以采用这种建筑的形状来做灵感来源,也可把这种建筑的奇妙意义做一种设计理念隐约表现在服装之中。

3、民族中的民族饰品带来的灵感来源在一些民族之中,他们的配饰是非常精致的,例如有:帽子、耳环、项链、臂饰、手链、腰带、围巾、鞋等等。

这些东西在融入当地人的一些想法之后还会带有一些民俗,最后做成精致的配饰。

一些设计师在设计服装中会把这些配饰的形状、性能等等做为灵感来源应用在服装之中。

二、大自然灵感来源1、植物为设计灵感在大自然中,用花草树木来形容是最恰当不过了,设计师们想表现出大自然来就可以用到花草树木,花的颜色、形状。

花瓣的形状。

不同的草的颜色、形状、长短。

树的形态、木头的颜色与质感等等,会因此联想到很多,都是灵感来源,设计师把这些应用到服装当中去就能表现出很好的大自然风格的服装了。

2、大山与河流为设计灵感黄土高原、沙漠、严重缺水的陆地,引用这些的颜色、感觉来处理服装的面料就是设计师很重要的灵感来源,清澈的河流给设计师们带来的是透明的感觉,要是服装把"透明"这个词装进去并很好的表现出来,那么大自然又将带给设计师一种奇妙的灵感来源。

三、其他灵感来源1、灵感来源于几何图形几何图形中的圆、正方形、长方形、三角型等等。

服装设计师们把这些做为灵感来源。

例如波普艺术,由大大小小的圆点组成。

我们经常看到的服装是简单的线条加上几何块,这表明要实现充满太空幻想的前卫造型,其实并不一定要印有各种几何图案就组合成为服装,只需要将长长短短、颜色不同的几件基本款式的衣服搭配在一起,就可以搭配设计出充满立体构想的艺术风格了。

但是,这需要经过大量的实践,并不是那么容易的。

2、灵感来源于日常用品美国设计师拉夫劳伦曾经用床上用品为灵感来源设计出一系列服装。

有枕头、棉被、床单等。

服装设计灵感来源之我见,服装设计是与世界万物息息相关的。

我们从很多设计师的设计作品中可以看到影响着他们艺术创作的传统民族文化,其根深蒂固和无所不在是显而易见的,换言之,不论你是具有怎样设计理念的设计师,只要你还在进行艺术创作,那么在你的作品里,或多或少会留下些传统文化的影子,因为你就是在这样的文化氛围中成长起来的,传统文化对于一个民族、一个国家也是一样,你不可能把它全部消亡,民族文化消亡了,这个民族还会存在吗?更不要说以民族精神为依托建立起来的国家了。

如何找服装设计灵感从穿着者的身份背景出发,设计与身份背景相符、相适宜、突出身份的服装从穿着者要穿着出席的活动场合,与其背景身份相搭配,突出与出席目的相符的服装从服装的档次、服装的时尚新颖、抢眼球的色泽配比、抢寓意的文化底蕴创意、抢服装材质的新颖和创意运用等方面进行设计从穿着者的整体形象设计服装表演的设计灵感与生活中的服装设计灵感有所不同,同则创意,不同则奇。

例举服装设计的主题系列第一系列:男装主题:简洁本系列来源于弘扬中华民族服饰文化,引导青年时尚潮流发展,倡导传统文化与现代时尚的融合,喁艺术来源于生活与生活情调相结合,体现年轻的时尚。

第二系列:男装主题:无彩印象灰色轨迹蕴籍了深度,厚度,兼收并畜,游刃于色彩与比例之间。

华贵2的织物交织在一起,前卫的解构主义与传统的结合,弥漫着数逆的先锋精神,演义着现代男性的时尚魅力。

第三系列:男装主题:真我年代就做我自己,生活没有什么不可以,不断挖掘自己,留下的是足迹,带走的四经历。

本系列加入了明克。

媳皮元素,却演绎时尚,经典,舒适的生活主题,采用皮,柳丁,针织,以及卡其面料。

释放身体。

释放个性做真我自己。

第四系列:男装主题:men时代男权社会的文明与暴力,用精密而复杂的结构体现后工业时代的严谨与机械文明的进步,钢铁般的质地,凶器般类结肢动物的肆掳构成方式,象征科学被暴力绑架对立而又统一的表现了科学文明与人类兽性的冲突与妥协,黑与白,善与恶,战争与和平是人类永恒的主题。

第五系列:男装主题:袋行天下本系列的灵感来源与袋,男装不局限与正袋那种形式,它可以通过袋子的不同变化,来展现80后男子的不同风格。

第六系列:男装主题:祥云风暴让设计回归中国,体现中国的风味,又不失时尚之气在面料上绘制中国传统详云图案,对面料进行分割组合,辑明线等组合服装,彰显男性阳刚之气。

第七系列:男装主题:forever y简约而非简单。

想象一下最基本的廓形和通过出其不意的结构处理内敛而低调的廓形更加显现出肩部造型的强壮,具有80年代感的长裤套装是最具趋势性的回归,当太阳从水平线上升起,夜晚与白昼交替,生生不息,弥漫在空气中,重新伪装而成的极简主义。

工艺说明;灰色调成为主流,始终游走在黑,白,灰的自由,沉重,出境状态中。

寻觅精心搭配的程试化主题。

不同面料的组合使连体的它看上去恰恰不那么连体第八系列:童装主题:炫动star本系列服装主要是口袋的设计和运用。

袖子设计的表现为口袋的设计形式,裤管也运用口袋的形式设计,运用镶拼法,注重细节设计,功能设计,个性化表现,体现了舒适,大方,简单,运动的效果。

设计理念;本系列童装设计灵感来源于中国奥运会,充满活力,色彩运用于豆田园色调,增添了童年的那份活跃。

设计的简约性,演绎了一个缤纷的儿童世界。

第九系列:童装主题:跳跃08本系列灵感来源于2008年中国面临的挑战和考验。

08年对中国来说,充满了严重的考验,作为21世纪的儿童,我们要更加坚强和独立,让自己的梦想随着时代的进步,随着不断的世界不断的飞跃,让自己的希望随着坚定的步伐,随着心灵的寄托不断的坚强。

本系列是酒红色和白色组合,白色代表纯洁透明,而酒红色更突出了坚强与稳定。

搭配银色佩饰,更符合小孩子天真活泼的性格,在衣服上采用分割,镶边层次等手法,款式上有圆领,方领和荷叶边等变化更加突出小孩子的可爱。

第十系列:童装主题:瓜瓜和虫虫灵感来源与大自然的奇妙世界,那可爱的小动物,小植物,小瓜瓜呀,小虫虫呀,是我要表达的主题。

在面料上的用填充物[珍珠棉]表达到膨胀的效果!第十一系列:童装主题:未来之星本系列主体;未来之星。

本系列灵感来源于童装的梦想,经过年轻幼年的童装他们面带灿烂的笑脸心里充满了坚强和对未来的希望。

当四川,512发生后,他们从来没有放弃心中的梦想,而是看见可希望,走到了坚强。

这种坚强是来自于祖国的力量,我把这童年的梦想送给灾区的美国遇难的孩子们,告诉他们一定要坚强。

第十二系列:童装主题:珍珍的伙伴321我们这就出发!踏着愉悦的音符嗅着晨露的芳香看准目标我们该起航了,18岁已不在遥远,离开五彩缤纷的孩童世界,我们期望长大,冰冰的蓝,宁静却闪烁的黑,大大的红,亮晶晶的白,零星的金色吸引了我们,带着她们出发。

自由自在飞向天空触摸云朵,聆听鸟儿的歌声,领略时尚的风采。

本系列作品运用简单的色彩款式表现少年纯洁活泼青春快乐等个性,整体服饰搭配及装饰手法也不乏时尚感第十三系列:童装主题:框架7-8岁学龄期儿童,不管是在学校,还是在家,都有老师及父母为他们所设计的框框架架,使他们的言行及举止受到无形的约束,生活中的他们虽然活泼可爱,却活在条条框框里,作品实物主要以大型人物图形第十四系列:童装主题:黑白随意天真,活泼,开朗是孩子们得天性,他们个性随意,想象奇特,而本系列服装运用黑白为主色调,款式活泼,但又不缺乏时尚第十五系列:运动装主题:视觉冲击本系列灵感来自于赛车,采用赛车上的方格图案与运动服装相结合。

即=既动感有富有变化性,色彩采用大面积跳色,给予色彩冲击较强,运用条纹的旋转及标签更显节奏感跳跃性,视觉感较强,更富有年轻化的特点与运动服装即统一又变化。

第十六系列:运动装主题:玩转运动生命在于运动,本系列灵感真实的来源于运动,偶尔驻足篮球场的所见所感及亲身来源。

第十七系列:休闲装主题:进行时关爱地球的行动,我们将一直进行着,而其中体现得贴进自然,回归自然得情怀,也将一直进行。

本系列服装主要采用天然纤维亚麻材料,以及融入了相关得时尚元素,表现出当今青年男女追求健康时尚得生活态度,将休闲时尚得风格进行到底。

2008,真得将更精彩。

第十八系列:休闲装主题:炫从高层建筑下往下看,仿佛所有的建筑都在晃动,又仿佛看到华丽的服装。

第十九系列:休闲装主题:炫动?舞者火热的青春,一如舞者脚下得节拍,炫出动感气球。

本系列运用无彩色与有彩色得对比和调和,形成节奏的美感,从结构分析采用大量的分割,面料对其再创形成不同机理及服装内外搭配,形成丰富的层次感,工艺采用精工男装的做法包边装里料做细节。

第二十系列:休闲装主题:gary space2008是国际地球年,通过大气污染把那曾经是服装素裹的雪花,传递到了南方这个温暖的国度,雪上加霜的是地球的微微咳嗽,摧残了汶川这朵美丽的花朵,留下了人们悲伤的记忆,造就啦2008这个灰色的岁月,80,90的年轻人更加具备活力的象征。

让他们携手创造一个美丽的多姿多彩的地球,让地球"真的,更精彩"。

第二十一系列:休闲装主题:主宰飞扬的青春,年轻的生命。

冬日里,阳光依旧灿烂。

不畏严寒,去郊游、去奔跑,这个星球,要由我们来主宰。

让地球旋转起来!。

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