第12节 欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声
《第十二节 欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声》作业设计方案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》作业设计方案（第一课时）一、作业目标：1. 了解欧洲民间音乐的风格特点，包括风笛、排箫等乐器演奏的音乐风格；2. 通过欣赏和演奏，感受欧洲民间音乐的魅力，提高音乐鉴赏能力；3. 培养学生对传统音乐的热爱和尊重，增强文化自信。
二、作业内容：1. 欣赏三首欧洲民间音乐作品：一首风笛曲、一首排箫曲和一首传统歌唱曲，并写出不少于150字的音乐赏析报告，包括音乐风格、乐器演奏特点、情感表达等方面的分析。
2. 自行选择一种欧洲民间乐器（如风笛、排箫等），尝试演奏一首短小乐曲，录制音频或视频，并上传至班级群共享，供大家欣赏和评价。
3. 通过互联网或书籍搜集欧洲民间音乐的资料，包括历史背景、文化内涵、乐器种类等方面的信息，整理成不超过500字的笔记。
三、作业要求：1. 作业必须独立完成，不得抄袭；2. 音乐赏析报告和演奏作品需认真准备，体现学生对欧洲民间音乐的了解和感受；3. 提交作业的时间为下节课上课前，以收到且质量较高的作业为准。
四、作业评价：1. 评价标准包括作业的完成质量、音乐赏析报告的深度和广度、演奏作品的熟练程度和表现力等；2. 将学生的作业进行评分，优秀作业将在课堂上展示并给予表扬；3. 对于在作业中表现出色的同学，将给予额外的平时成绩加分。
五、作业反馈：1. 在作业提交后，将及时对学生的作业进行批改和反馈，对于存在的问题和不足之处，将给予针对性的建议和指导；2. 学生应根据批改意见对作业进行修改和完善，并在下次上课时提交改进后的作业；3. 鼓励学生在音乐课程的学习中积极发表自己的观点和看法，共同促进音乐课程的进步和发展。
通过本次作业，学生将进一步了解欧洲民间音乐的风格特点和乐器演奏技巧，感受传统音乐的魅力，培养对传统音乐的热爱和尊重，增强文化自信。
同时，通过独立完成作业的过程，学生也将锻炼自己的独立思考和解决问题的能力，为未来的学习和生活打下坚实的基础。
作业设计方案（第二课时）一、作业目标：1. 深入理解风笛、排箫等欧洲民间乐器的演奏技巧和特点；2. 通过对欧洲民间音乐的欣赏，提高对欧洲音乐文化的认识；3. 尝试模仿风笛、排箫的演奏，提高音乐表现力和创造力。
人音版高中音乐全一册 第十二节：欧洲民间音乐--风笛 排箫 歌声 【课件】
排箫简介
是欧洲最古老的乐器之一，按管的长 短排列成梯形，发出不同的音高。排 箫擅长华丽的音阶式的经过音，并能 利用手的轻微摇动发出悦耳的颤音。
秘鲁排萧
《森林的多伊那和妇女的舞蹈》
这是一首用排萧演奏、欧洲扬琴伴奏的罗马 尼亚民间乐曲。
3、赏析：《森林的多伊那和妇女的 舞蹈》——罗马尼亚排箫
欧洲民间音乐
----风笛 排箫 歌声
教学内容：
1、 《鸟儿在歌唱》——保加利亚民歌
2、 《优 雅》——苏格兰民间乐曲
3、 《森林的多伊那和妇女的舞蹈》 —— 罗马尼亚民间乐曲
一、欧洲民间器乐：
1、聆听
《我心永恒》的前奏音乐
思考：音乐表达了怎样的情绪？用什么 乐器来演奏的？ （深情，怀念 。 乐器：爱尔兰风笛 音色柔和 ，适于抒情）
从上面图片，我们可以看出
演奏风笛的人们身着盛装——呢 绒格裙，风笛和呢绒格裙早已成
为苏格兰民族的象征，请大家再 次赏析风笛音乐《优雅》。
思考：同样的旋律出现过几次？多声
部旋律中衬托低音是如何变化的？
A单薄 B丰富 C单薄-丰富 D丰富-单薄
( C 多声部的音乐，主题旋律在高声部，低 声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的 群山。第一段衬托低音比较单薄，第二三 段变化更加丰富。在平静优雅的风格中， 又不失宏伟的气势。)
聆听音乐片断，思考：音乐描绘了怎样 的画面？它的结构是怎么样的？
（乐曲由两个乐段AB构成。如下☺）
讨论：我们可以在什么场合欣 赏排箫音乐？
（排箫音色圆润柔美，抒情，略带 气息。排箫音乐：空灵、优美，舒 展，使人放松心情，常在茶室、咖 啡厅等休闲场所作为背景音乐使用）
二、欧洲多彩的民歌
1、聆听《鸟儿在歌唱》片段（保 加利亚女声重唱）
说课 《欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声》培训资料
说课《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》说课《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》各位老师，大家好！今天我说课的内容是《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》。
下面，我将从教材、教学目标和重难点、教法、学法、教学过程及教学反思等六个方面谈谈我对这个内容的理解和设计。
一、说教材教材分析：本节课选自人民音乐出版社普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》（必修）第六单元欧洲民间音乐、拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节欧洲民间音乐——风笛排箫歌声。
本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱《鸟儿在歌唱》、风笛演奏《优雅》和排萧演奏《森林的多伊那和妇女的舞蹈》。
学好本节，对学生了解、认识世界大有裨益，并能进一步引导学生尊重多元文化，树立多元文化价值观。
教材的地位、作用：本节课的学习内容主要是欣赏感悟和实践理解相结合，重在培养学生欣赏分辨的能力和参与实践的能力。
因此，本课特别注重学生的欣赏和实践，鼓励学生积极感悟与探究，做到“结果”与“过程”并重。
☆根据上述教材结构与内容分析，特制定如下教学目标。
二、说教学目标和重难点教学目标：知识与技能：1、欣赏几首有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受、体验欧洲民间音乐的风格特征。
2、初步知道欧洲民间音乐的概况，了解风笛、排萧的音乐特点。
过程与方法：培养学生欣赏分辨的能力和参与实践的能力。
情感态度与价值观：引导学生尊重多元文化，树立多元文化价值观，在欣赏感悟中陶冶情操。
☆本着课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了如下教学重点和难点教学重点：让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点。
教学难点：能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，培养学生欣赏分辨的能力和参与实践的能力。
☆下面，为了讲清重点、难点，使学生能达到本节课设定的教学目标，我再从教法上谈谈自己的看法。
三、说教法教学对象分析：我将执教的是高一年级的学生，大部分学生通过小学和初中对音乐课程的学习，有了一定的音乐基础，但农村来源学生和城镇来源学生相比而严，对音乐知识的掌握有较大的差距，从而致使一部分学生对音乐课有较强的学习兴趣，但也有一部分学生学习积极性不够高，自觉性较差，没有养成课前预习、查找资料的习惯，因此影响了教学的顺利开展和教育教学的质量。
欧洲民间音乐—2风笛、 排箫、歌声
被称作印加帝国“失落之城”的马丘比丘坐落于海拔 2280米的巍峨高山之上
从空中看地球041：(秘鲁)通往马丘比丘遗址的希兰· 宾汉路
1948年，一条以其姓名命名的现代化公路修 筑完成。这条公路极陡峭，长8公里，路宽不到5 公尺，以一道道“之”字形急弯，在陡峻的萨尔 坎泰(Salcantay)山坡上爬升800公尺，抵达印加帝 国最高的“摩天楼”。
G
马丘比丘(Machu Picchu)为印加城市，16世纪末遭西班 牙人入侵，至1911年，遗址才为美国史学家宾汉(Hiram Bingham)发现。
世界新七大奇之一——秘鲁马丘比丘印加遗址
这种脖子长长、眼睛大大、绒毛光亮、 像羊又像骆驼的动物，被誉为“安第斯山脉 上走动的黄金”，更是秘鲁的国宝——驼羊 。
节奏强烈、热情奔放，富有感染力
具有拉美音乐的风格
3． 引语：
拉丁美洲指的是美国以南的美洲地区，原 居住人群为印第安人。拉美音乐具有印第安、 欧洲、非洲音乐文化相混合的特点。歌舞音乐 是拉美民族民间音乐的主要形式;欧洲入侵和黑 人的贩卖带来了各种音乐文化的融合。
欣赏秘鲁的器乐合奏《告别》
秘鲁,为古印加文化的发祥地。秘鲁在印第 安语中是“玉米之仓”的意思。其多样性的自 然环境、亚马逊河丛林、安第斯高原印加遗迹 使秘鲁成为世界上最具观光价值的国家之一。 在土著印第安人创造的文化中,印加文化显赫 而辉煌,那时的秘鲁就是强大的印加帝国的中心。 500年前殖民者侵入美洲后,秘鲁又成为南美殖 民地的中心。处于南美土著文化与西方殖民文 化两大中心的秘鲁保存着不同风格的大量的历 史遗产。
思考：乐曲是用什么乐器演奏？可以分几 个部分？你的依据是什么？ 这是一首用排萧独奏的罗马尼亚民间乐曲。 伴奏乐器是欧洲的扬琴。两乐器巧妙配合，奏 出优美欢快的乐曲，以表现鸟儿在林中自由歌 唱和妇女们欢乐舞蹈的情景。 乐曲由两个乐段（A、B）构成。这两个乐 段在音乐上有着明显的区别，A段慢B段快形成 鲜明的对比。第一段A的乐句在开头是快速的上 下跳动，随着是一个较长的延长音，好像是小 鸟的鸣叫。而且两个相同的短句在上下八度间 跳动，更增强了小鸟自由啁啾的效果。
高中音乐人音社必修教案第十二节欧洲民间音乐
欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声课题：《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》课型：鉴赏课年级：高一教材内容：赏识风笛曲《优雅》、排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》、保加利亚的女声重唱《鸟儿在唱歌》，并尝摸索究欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。
教材分析：人教版高中音乐鉴赏教材第六单元的内容是“欧洲和拉丁美洲的民族民间音乐”。
包括12 节《欧洲民间音乐》和第13 节《拉丁美洲音乐》。
欧洲民间音乐一课关注的是欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。
《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一，乐曲旋律用五声音阶，气概雄伟又不失优雅。
全曲由4 个悠长的乐句构成，给人一种雍容大度、高雅奔放的感受。
《森林的多伊那和妇女的舞蹈》是一首用排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲。
乐曲由两个乐段〔AB〕构成。
第一段描述的是小鸟在林间自由鸣叫，其次段则明显带有舞蹈的特点，表现了妇女们在林间欢快舞蹈的情景。
《鸟儿在唱歌》是一首用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌，是一种多声部的女声重唱形式。
“欧亚唱法”常用一种自然的喉声和类似金属声的二度音程的和声，音色清亮透亮。
学情分析：1.通过义务阶段的学习，学生对欧洲的创作音乐已经有了肯定的学问储藏。
学生对欧洲的古典音乐作品以及音乐家比较生疏，而对欧洲民间音乐相比照较生疏。
2.高中音乐鉴赏在《欧洲民间音乐》单元之前，学习了《历史悠久的亚洲传统音乐》和《非洲歌舞音乐》。
学生根本学会了要了解一个地区的音乐文化应当从唱歌、器乐、舞蹈等方面进展分析。
教学重点：1.引导学生感受体验风笛与排箫的音色特点并听赏风笛、排箫名曲。
2.了解欧洲三种唱歌形式的风格和特征。
教学难点：探究民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。
教学目标：1.初步了解欧洲民间音乐的概况，感受风笛、排箫的构造、音色和演奏特点，了解欧洲三种唱歌形式的演唱特点。
2.通过学唱、倾听、节奏的模打感受风笛曲《优雅》、排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》两首器乐曲的风格特征。
3.尝试用自己的语言分析欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。
第6单元第12节欧洲民间音乐教案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏 (1)
《欧洲的民间音乐》教案及教学设计一、教学内容：1、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》——用欧亚唱法延长的保加利亚民歌，歌曲采用了自由的喉音和类似金属声的二度音层，既是甜蜜的，又是强烈的有力的；既是压抑的，又是富有冲击性的。
2、风笛音乐《优雅》——苏格兰最著名的风笛曲，旋律用五声音阶，气势宏伟又不失优雅。
3、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》——乐曲描绘了鸟儿在森林中自由歌唱和妇女们欢乐舞蹈的情景。
二、教学目标：1、过程与方法目标：在听、动、演、赏、多种形式的音乐学习过程中，通过聆听、观察感悟、探究、比较、模唱等活动，提高即兴性、综合性的自主学习能力。
2、知识与能力目标：认识并体会欧洲典型民间音乐不同唱法的风格特征，以及通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；3、情感态度与价值观目标：通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性。
三、教学重点及难点：1、民间音乐；2、风笛音乐、相关文化。
教学过程:一、导入新课：教师提问：在学习新课之前，请同学们说一下你所知道的西方音乐历史上著名的外国音乐家都有哪些？学生回答。
教师小结：贝多芬，莫扎特，舒伯特等等。
显然，欧洲是西方古典音乐的摇篮，在这里孕育了无数举世闻名的音乐家，也诞生了数之不尽的经典音乐作品。
当然，欧洲丰富多彩的民间音乐，是音乐家们创作的源泉。
二、欧洲民间音乐：声乐篇：欧洲多彩的民歌1．美声唱法教师提问：同学们思考你所了解的声乐唱法有哪些？（民族唱法、美声唱法、通俗唱法）关于欧洲声乐的唱法，还有大家比较熟悉的享誉全球的——美声唱法。
提起美声唱法，大家脑海里是否会浮现出这样的音色——三大男高音之一的帕瓦罗蒂演唱的《今夜无人入睡》。
（视频）边听边思考，美声唱法有什么风格特征。
2．欧亚唱法教师：归纳了美声唱法的特点，现在我们再来听另外一首歌曲，同学们思考这首歌曲的音色有什么特点，跟美声唱法有什么不同？播放保加里亚女声重唱《鸟儿在歌唱》。
《第十二节 欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 让学生了解欧洲民间音乐的主要风格特点及常见的乐器种类；2. 掌握风笛、排箫的基本演奏技巧，并能根据音乐旋律进行简单的即兴演奏；3. 通过实践演奏，提高学生的音乐感知能力和协作精神。
二、教学重难点：1. 重点：掌握风笛、排箫的基本演奏技巧；2. 难点：将演奏技巧与音乐旋律相结合，进行简单的即兴演奏。
三、教学准备：1. 准备风笛、排箫等乐器及相关音乐素材；2. 设计教学PPT，包含音乐旋律、演奏技巧及教室互动环节；3. 安排合适的教室环境，确保学生能够舒适地演奏乐器。
四、教学过程：本节课的教学目标是让学生了解欧洲民间音乐的特点，掌握风笛、排箫和歌声的演奏技巧和表现力，培养学生的音乐审美能力和创造力。
在教学过程中，我将采用以下教学方法和步骤：1. 导入新课：通过播放一些欧洲民间音乐的视频和音频，引导学生进入欧洲民间音乐的世界，激发学生对本课内容的好奇心和兴趣。
2. 讲授新课：起首介绍欧洲民间音乐的特点和分类，让学生了解欧洲民间音乐的基本观点。
接着介绍风笛、排箫和歌声的演奏技巧和表现力，通过图片、视频和实物展示，让学生对乐器有更直观的认识。
3. 示范演奏：请专业教师进行风笛、排箫和歌声的演奏示范，让学生直观感受欧洲民间音乐的魅力。
同时，教师可以通过演奏过程中的讲解，让学生了解乐器演奏的技巧和方法。
4. 学生实践：学生根据教师的示范和讲解，进行风笛、排箫和歌声的演奏练习。
教师进行个别指导，帮助学生解决演奏中的问题。
5. 音乐欣赏：播放一些欧洲民间音乐的经典作品，引导学生欣赏欧洲民间音乐的漂亮旋律和丰富的表现力。
同时，教师可以提出问题，引导学生思考欧洲民间音乐的文化背景和意义。
6. 教室讨论：让学生分享自己对于欧洲民间音乐的感受和体验，鼓励学生发表自己的观点和想法。
教师对讨论进行总结，强调欧洲民间音乐的重要性和价值。
7. 安置作业：要求学生回家后继续练习风笛、排箫和歌声的演奏，并思考如何将欧洲民间音乐与自己的创作相结合。
第十二节欧洲民间音乐--风笛 排箫 歌声 教学设计
第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计一、学习目标（一）学生能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》以积极的态度学习，了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中感受、体验其风格特点。
（二）在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。
（三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。
二、教学重、难点重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
难点：初步探究欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系。
三、教学内容安排（一）赏析由苏格兰风笛演奏的器乐《优雅》，由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》重点放在对两首器乐曲的赏析上。
（二）对“欧洲音乐”概念的认知和对“欧洲唱法”、“美声唱法”“约德尔唱法”概念上的认知与区分。
四、教学资源（一）教科书《音乐鉴赏》、《教师用书》所提供的知识内容与课本配套的多媒体资料课件资源。
（二）课前网上搜集有关欧洲历史地理、风俗民情、文学艺术的文字、图片等资料，注重学生资源的充分发挥和利用，引导学生的参与意识。
五、教学方法与指导策略（一）本课采用教学中常用的比较欣赏法开展教学，引导学生利用直接审美经验和已有知识水平，聆听比较不同民族音乐里的不同风格，探究音乐作品中的音乐与文化、风格与表现要素、民间音乐与艺术音乐等的联系。
如在欣赏用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》时，可让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等不同唱法的欧洲声乐作品，让学生在比较中分析、感悟各种不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。
（二）引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究欧洲民间音乐在体裁与形式、风格色彩、表现手段等方面的丰富性和多样性。
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第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐
第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计
一、学习目标
（一）学生能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》以积极的态度学习，了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中感受、体验其风格特点。
（二）在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。
（三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。
二、教学重、难点
重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
难点：初步探究欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系。
三、教学内容安排
（一）赏析由苏格兰风笛演奏的器乐《优雅》，由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》重点放在对两首器乐曲的赏析上。
（二）对“欧洲音乐”概念的认知和对“欧洲唱法”、“美声唱法”“约德尔唱法”
概念上的认知与区分。
四、教学资源
（一）教科书《音乐鉴赏》、《教师用书》所提供的知识内容与课本配套的多媒体资料课件资源。
（二）课前网上搜集有关欧洲历史地理、风俗民情、文学艺术的文字、图片等资料，注重学生资源的充分发挥和利用，引导学生的参与意识。
五、教学方法与指导策略
（一）本课采用教学中常用的比较欣赏法开展教学，引导学生利用直接审美经验和已有知识水平，聆听比较不同民族音乐里的不同风格，探究音乐作品中的音乐与文化、风格与表现要素、民间音乐与艺术音乐等的联系。
如在欣赏用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》时，可让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等不同唱法的欧洲声乐作品，让学生在比较中分析、感悟各种不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。
（二）引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究欧洲民间音乐在体裁与形式、风格色彩、表现手段等方面的丰富性和多样性。
如在初步聆听乐曲后，引导学生说出主奏乐器在音色上有什么特点？风笛和排箫在音色上有什么不同？在
课堂上欣赏后有什么新的感受等，然后由学生利用音乐要素来分析乐曲的特点，分析要把握好尺度。
学习指导策略：
在本课实践和参与活动中，学生需要在聆听中听出主题，听出变化，听出音色，并在体验中哼唱、熟悉音乐主题。
在讨论归纳这部分参与活动中，学生是主角，教师是引领者、合作者，学生拥有充分表现意见——讨论——达成共识的自主学习与合作学习过程。
六、教学过程
七、教学评价设计
本课是第六单元的第一节，教学评价重点在于考查通过这堂课的学习，学生是否对欧洲民间音乐得风格特点及欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐得关系有了初步的认知，并能在重点听赏的三首作品中得到体现。
让学生简要的说出自己对哪种音乐形式更感兴趣并说明理由。
课后撰写音乐评述小短文。