面向未来的艺术设计
现代主义设计的形式与思想基础
现代主义设计的形式与思想基础现代主义设计是20世纪初期出现的一种设计风格，其形式和思想基础主张以机器化为基础的设计风格，强调技术、功能和效率。
这种设计风格在当时的社会和经济背景下具有非常具有现代感的特点，深刻影响了当时的建筑、艺术、设计和文化领域。
一、形式基础现代主义设计的形式基础体现在设计的材料、结构和形态特点上。
它强调几何线条、简洁的形式和精致的材料处理，拒斥过多的装饰和复杂的线条。
在建筑领域中，现代主义设计强调建筑的功能性和实用性，建筑材料采用混凝土、钢铁和玻璃等现代材料，建筑结构采用梁柱结构和框架结构，建筑外立面呈现出抽象的几何式样，形成了明朗、开阔、平展的效果，是一种实用主义设计风格。
在家居设计方面，现代主义设计强调用各种现代化的装置和设备，来协助和改善人的生活质量，既重视家居的实用性，又注重美的艺术性。
家居设计需要满足人们对便利、舒适、亲切和健康的需求，采用橡木、钢材、皮革等现代化的材料，色彩、线条、比例都体现简约和自然元素。
现代主义的家居设计并不盲目追求西式风格，而是以现代化的审美和文化传统为基础，注重实用性和艺术性的平衡。
在艺术设计方面，现代主义设计提倡“形式追求功能”，需要着重考虑目标、对象和价值，以更有效地传达信息和表达感情。
现代主义设计强调几何图形、线条和颜色的基本表现形式和线形张力，摆脱了装饰和华丽的附加物，通过简约、干净和极简主义的形式，展现出人类越来越注重生活和实用功能的主观特性。
现代主义设计的特点在于，它并不去展现自然景观或者文化底蕴，而是注重从人类对于设计对象的需求切入，通过将非核心的元素削减掉来去除多余的信息，并且优化、精简和优化核心元素的细节和结构，以达到更加自然、和谐、清新的视觉效果。
二、思想基础现代主义设计的首要思想是功能主义，它认为设计的最高准则是功能性、经济性和有效性。
在现代主义设计看来，人们所设计的建筑或城市，应该根据人的经验和需求，以最大程度地发挥它们的功能和作用。
李砚祖 自考 艺术设计概论 第九章课后练习
高技术
在工业社会基础上产非物质化的产物，是以信息设计为主的设计，是基于服务的设计。
信息设计
从根本意义上说是用艺术设计的方式和形式表示，传送，集合，处理信息，或提供某一产品或工具为人使用或了解，获得信息。
生态设计
又称为绿色设计，是20世纪90年代开始勃兴的一种新的设计方式。生态设计是生态技术发展过程中成长起来的。
大工业社会与信息社会的特征是什么？
这六个方面的时代特征是：空间方面，在时间上，在数量方面，在质量上，在大工业时代，大工业时代最令人惊讶的是“尺度”。
你所构想的未来设计是什么样子？
设计在本质上看是属于未来的。未来性是设计的本质属性之一。设计总是对未来的设计，是立足于现实基础上的，面向未来的设计。设计是创新的设计，是提出新问题，解决新问题的过程，这种“新”即是现在所没有的，未来型的。设计具有前瞻性，面向未来的设计，可以说是前瞻性设计。设计的前睁性即设计的未来性。事物的前瞻性必须是发燕尾服的，理想的，新兴的，有生命力意义的，它与人类的前进，与发展相联系。
高技术与高情感的关系如何？
人既具有与物质需要相联系的情绪体验，又具有与社会文化相联系的高级情绪或社会情操（道德感，审美感）。情绪影响人的心理生活各方面，而且贯穿整个人生。就高科技迅速进入人的各个生活层面和角落，带来了生产，生活的自动化而提出了高科技与高情感的平衡问题，这实质上是作为生物的人与社会之间的生态问题。高科技的发展使科技成为社会的主导因素，人的情感等因素往往被忽略了。在高科技发展的同时，必须用情感的力量去取得平稀，即高科技与高情感的平衡。这种所谓高情感的平衡，是人的自然生态与社会生态民的平衡，是生态与心态的平衡。在设计中但是导手区艺术，是生态设计的重要方面，第二，在大机器产品的设计中，如何从满足人的各种需要出发，进一步考虑人在使用中的情感因素，汲取手工艺造物的情感设计特点，是生态设计的重要主题之一。
对未来社会的展望
对未来社会的展望对未来社会的展望21世纪是进一步变革的世纪，无论是企业还是个人，要想在竞争中处于不败之位，必须要对未来的发展趋势有敏锐的洞察力。
要想获得成功，首先要从观察开始。
敏锐的观察是创新的有力来源。
当你观察人们的日常活动时，你不仅应当关注他们的行为细节，还应当努力推断他们的动机和情绪。
好的，富有洞见的观察是仔细的考察和临时的适当的追问的结合。
当你对进行了细致的观察，并能准确预测到未来的发展趋势时，你已经打开了成功之门。
套用一句经典的广告语：“眼界决定境界思路决定出路定位决定地位细节决定成败性格决定命运脑袋决定口袋”。
作为一名优秀的设计师，我们不仅应当是简单的研究市场并做出符合市场需求的产品，更高层次地，我们应该具备引领世界潮流的前瞻力。
不应只是追随时尚，而应引领潮流，创造时尚。
未来的社会是移动的社会。
随着世界各国经济的全球化，一体化进程。
人的流动性要比过去任何时期都要强。
与此同步，很多带有移动性特征的产品已经充斥了我们的部分生活。
手机，满足了人们随时随地沟通的需求；汽车和飞机，满足了人们快速到达目的地的需求；手提电脑，满足了人们外出办公的需求；MP3等数码产品，满足了人们随时随地听音乐的需求。
这些已经存在并仍在继续改进的产品都具有”移动”的特征.而“移动”这个未来社会的趋势，还有多少没有被发现的商机或发明。
有待我们继续去探索。
未来的社会是体验的社会。
21世纪是信息技术飞跃发展和普及的时代，信息技术将给新世纪的社会和经济发展带来革命性的变化。
信息时代是一个体验消费的时代，它更强调交互性，实用性。
清华美院的鲁晓波教授的“融合.交互.体验——面向未来的艺术创新设计”演讲给了我很大启发。
200年前蒸汽机的发明，带动了人类社会机械化进程。
100年前电的发明，带动了人类社会电气化进程。
今天，随着计算机网络技术的发展，应用和普及，使人类社会发生了巨大变革，正从工业社会向信息社会转变，从工业社会的物质闻名向后工业社会的非物质文明转变，艺术形态也在发生着巨大的变化。
高校艺术设计教育中人文关怀的缺失与构建
高校艺术设计教育中人文关怀的缺失与构建[摘要]中国设计业在表面繁荣的泡沫之下，其实已是危机四伏。
本文从高校艺术设计教育中普遍存在的问题入手，试图找到艺术设计教育的突破口和平衡点，进而为艺术设计教育的发展提供可行性思路和方法。
[关键词]设计教育人文关怀构建人文关怀就是对人的生存状况的关怀、对人的尊严以及符合人性的生活条件的肯定，对人类的解放与自由的追求，总之人文关怀就是关注人的生存与发展，就是尊重人、关心人、爱护人、理解人。
人文关怀是人类社会文明进步的标志，是人类自觉意识提高的反映。
所谓艺术设计，就是将艺术的形式、美感结合社会、文化、经济、科技、市场等诸多因素，再现于与我们生活紧密相关的设计当中，使之在具备使用功能的基础之上具备审美价值。
艺术设计教育中人文关怀有三个层面：人的视角、社会的视角和自然的视角，倡导艺术设计教育中人文关怀的力量，就是在倡导对人的需求、生存状况、生存环境的关注。
因为艺术来源于生活，也反过来作用于生活。
一、高校艺术设计教育中人文关怀缺失的现状中国经济的持续高速增长带动了中国设计业的蓬勃发展，然而，稍加留心就会发现那只是表面繁荣，泡沫背后的中国设计行业的致命伤——“山寨”是我们需要直面的问题。
中国的设计缺乏原创，没有“灵魂”，因为危机四伏的中国设计业从教育阶段起就普遍缺乏人文关怀和创新精神。
迄今为止，我国高校艺术设计专业还没有统一的教学大纲和教材，这一方面可以理解为高校艺术设计教育的多样化，另一方面可以理解为我国高校艺术设计教育的无序化。
其实，领袖和跟风者的区别就在于创新。
我国艺术设计教育的根本问题就是人文关怀的缺失和原创精神的缺乏。
作为行业领袖的乔布斯帝国，他的苹果公司和皮克斯动画所体现出的原创精神在世界范围内掀起的浪潮之所以令我们动容，就在于乔布斯将人文关怀和电脑科技完美融合，追求极致的连接艺术和技术，这是乔布斯的专长，也正是我们高校艺术设计教育中所最缺乏的。
作为创造力和想象力的终极偶像，乔布斯独树一帜。
中外设计史作业复习过程
中外设计史作业中外设计史参考书目内容：1.《中国艺术设计史》作者：夏燕靖出版社：南京师范大学出版社出版时间：2011-03-012.《中国设计史》作者：高丰出版社：中国美术学院大学出版社出版时间：2008-1-13.《中国设计史》第二版作者：胡光华出版社：中国建筑工业出版社出版时间：2010-10-14.《中国室内设计史》作者：霍维国、霍光出版社：中国建筑工业出版社出版时间：2007-2-15.《中国艺术设计发展史研究》作者：邵文红出版社：中国科学技术大学出版社出版时间：2013-4-16.《世界现代设计史》作者：王受之出版社：中国青年出版社出版时间：2002-9-17.《外国艺术设计史》（高等艺术院校教材）作者：邬烈炎、袁熙旸出版社：辽宁美术出版社出版时间：2001-6-18.《外国现代设计史》作者：钱凤根、于晓红出版社：西南师范大学出版社出版时间：2007-4-19.《世界现代艺术设计史》作者：方怿出版社：人民邮电出版社出版时间：2014-2-110.《外国近现代设计史》作者：胡天璇、曾山、王庆出版社：机械工业出版社出版时间：2012-2-1《中国艺术设计史》目录：前言绪论第一章远古·设计的萌芽与奠基一、上古传说与圣人造物二、从拣取生产生活资料到制作工具三、陶器制作与器型设计四、衣饰的产生五、蚕缫丝与织造工艺第二章夏、商、周及春秋战国·设计的发展与成熟一、青铜铁器的制作工艺与形制设计二、陶器与原始瓷器的形成及实用设计三、冠冕服制与深衣华饰四、诸子百家思想中的造物观念五、《考工记》的成书背景及设计思想第三章秦汉·设计的自在与成熟一、秦始皇陵的铜车结构与设计二、食器、文具的种类与设计三、服饰与织物纹样设计四、家具、陈设物与木作业设计五、铜灯、铜炉与铜镜的设计形制六、漆器业的兴盛与漆艺设计七、农用工具的使用与设计第四章魏晋南北朝·设计的延传与疾进一、瓷器时代与瓷器设计二、旷世奇服三、机械制造与设计四、漆器及木作业设计五、寺院、佛塔与建筑上的纹饰设计六、六朝陵墓与墓前石刻及墓室壁面设计专题链接：魏晋玄学以及文献典籍中的设计思想第五章隋唐五代·设计的诗意与华章一、仓储设施与大运河的工程设计二、隋唐长安的城市布局设计三、瓷器具的工艺设计四、唐三彩的釉彩工艺五、冠服形制与女子妆饰六、织锦织绫纹样设计与"陵阳公样"七、唐代书籍装帧设计八、金属制品的奇巧设计九、漆器与家具设计十、杂糅南北风格的五代十国设计专题链接：唐代设计理论述要第六章宋辽金西夏·设计的纷繁与林立一、《清明上河图》与城市布局二、宋辽金的园林设计三、宋代名窑及其设计特色四、辽、金瓷器及其工艺特色五、宋代丝织品种及其设计特色六、宋辽金西夏服饰七、宋辽金西夏的家具设计八、宋版书的书籍设计九、金属制器与工艺设计十、漆器品种与髹漆工艺十一、商业发展与商业艺术设计专题链接：宋代设计思想与理论的发展第七章元代·设计的多元与交融一、元建筑与元大都城垣规划二、元代名窑与瓷器设计三、"纳石失"织锦及纹样设计四、元代服饰设计五、金属工艺及品种设计特色六、家具品种与工艺制作七、漆器品种与制作工艺八、书刊装帧设计专题链接：元代设计思想的实用特征第八章明代·设计的规制与变革一、紫禁城的营建与布局二、瓷业的繁荣与品种发展三、丝织业的四大产区与丝织锦品种的特色四、朝服制度与服饰设计五、吉祥图案的寓意象征六、明代家具的种类与工艺设计七、明雕版印刷与书籍装帧八、文献中记载的艺术设计专题链接：火器的制造第九章清代·设计的交替与衰落一、瓷业的繁荣与品种的多样发展二、丝棉织业与云锦工艺三、服饰规制与服饰设计四、园林种类与设计五、清代家具及"三大作"特色六、清刻本与书籍设计专题链接：农具的功能变化第十章近现代·设计的转变与更新一、近代工业的发展与近代设计的转型二、瓷业的艰难生存与品种特色三、丝棉织品与花样设计四、服饰的推陈出新五、家具与陈设品设计六、商业招贴与商标设计七、报刊、书籍设计的新样式八、建筑形式的变迁与建筑三种类型特征九、新型交通运输工具的出现与使用专题链接：我国车船等交通运输工具的设计与制造结语新生与发展——新中国设计事业发展纪程古典工艺文献索引《外国艺术设计史》目录：第一章史前的艺术设计一、旧石器时代艺术设计的萌芽二、新石器时代的彩陶艺术设计第二章古代东方的手工艺设计一、古埃及的手工艺设计二、古西亚与古波斯的手工艺设计三、古代日本的手工艺设计四、古代伊斯兰的手工艺设计五、古代美洲的手工艺设计第三章古人西方的手工艺设计一、古希腊的手工艺设计二、古罗马的手工艺设计三、欧洲中世纪的手工艺设计四、文艺复兴、巴洛克与罗可可时期的手工艺设计第四章早期工业社会的艺术设计一、工业革命时期的艺术设计二、英美“艺术与手工艺运动”时期的艺术设计三、“新艺术运动”时期的艺术设计四、早期功能主义与德意志制造联盟第五章工业化社会的艺术设计一、欧洲早期的现代主义艺术设计二、“包豪斯”的设计教育与艺术设计三、美国的现代主义艺术设计四、“装饰艺术运动”时期的艺术设计五、欧洲的国际现代主义艺术设计六、美国与日本的国际现代主义艺术设计第六章后工业社会的艺术设计一、“波普”与反主流的艺术设计二、后现代主义的艺术设计三、新现代主义的艺术设计四、面向未来的艺术设计1.青铜时代的图形文字设计及织物与服装状况？目前随着我国经济的繁荣，人民生活水平的提高，人民大众对文化的需求也越来越炽热，对传统文化向往更深一步的挖掘，对古代文物更渴望熟悉、鉴赏。
2023年实验艺术专业考研方向和院校排名
2023年实验艺术专业考研方向和院校排名实验艺术专业考研方向实验艺术专业是面向未来的艺术专业，具有探索性、开放性和多样性。
该专业的重点在于让学生掌握艺术创作的各个环节，从创意征集到实践操作，直至成品呈现。
实验艺术专业的考研方向包括：1. 实验影像创作方向此方向主要研究影像设计、后期制作、视频拍摄等技能，探索未来图像文化的发展趋势。
学生需要具备扎实的基础素描、色彩、构图和动画设计等技能，能够利用先进的数字技术进行设计和创作。
2. 实验音乐创作方向学生将掌握相关音乐、声响、录音技术等，目的是通过实验的方式探究新的音乐形态和表现方式。
方向中需要掌握的核心技能包括创作、编曲、混音、硬件操作和演出等领域，以及音乐理论等基础知识。
3. 实验设计方向该方向主要研究数字化设计技术，探索数字艺术的实践和应用。
学生需要具备良好的绘画基础，同时需要掌握三维欧拉空间、建模、动画制作等技能，培养其计算机视觉艺术化和设计能力。
4. 实验装置艺术方向此方向主要研究场域艺术，即在公共空间和现场环境中展示作品。
学生需要掌握相关技术，如数字投影技术、光影调节技术等，并需要对空间的结构和环境因素有较深的理解。
院校排名以下是国内实验艺术专业排名前五的高等院校：1. 中国美术学院中国美术学院是国内成立最早的美术学院之一，学校声誉卓著，拥有良好的师资力量和实验设备。
该校实验艺术专业教学内容丰富，涵盖影像创作、音乐创作、服装设计、装置艺术等多个方向。
2. 中央美术学院中央美术学院是中国美术教育的标志性学府之一，在国内外均享有很高的声誉。
该校实验艺术专业以拓展学生的创新思维和实验精神为导向，鼓励学生进行实验性创作并尝试跨领域合作。
3. 华中科技大学艺术与设计学院华中科技大学艺术与设计学院是国内专业性较强的艺术设计高等院校之一。
该院实验艺术专业注重学生的创新创作能力的培养，探索艺术与科学、技术的交叉，提高实验艺术作品的表现力。
4. 上海戏剧学院设计学院上海戏剧学院设计学院实验艺术专业主要探讨和研究不同艺术形式的创作和表现，涉及音乐、舞蹈、影视等不同艺术门类。
设计的未来与未来的设计
1/2 ISSEY MIYAKE的PLEATS PLEASE品牌系列网页信息平台
对非物质设计的理解是相对于物质设计而言的。在物质产品生产与制造的社会，物质设计是以满足人类"物质欲望”和"消费主义”为核心的活动，产品的艺术性和精神性是附着在产品的物质性之上的。非物质设计，是社会信息化的结果，是社会非物质化的产物，是以信息设计为主的、基于服务的设计。虽然，非物质设计不是物质，但“非物质”是基于“物质”的，信息社会的生产和生活仍必须建立在大规模的物质成分的基础之上。信息社会中大规模的物质生产系统是设计的主要对象，所不同的是，因为高科技和数字化技术的渗入，使传统产品的生产和设计都发生了巨大变革，设计师需要用更新的观念和手法来从事设计；另一方面，设计本身因高科技的发展，其设计的工具也变成非物质的，大多数设计都在电脑中完成。例如，美国的Microsoft（微软）公司生产的Windows系列软件，就是一个典型的非物质设计的标志，其软件生产的物质的量可以说是微不足道的，而且绝对价格低廉，但微软的服务对象遍及全世界，其提供的服务是无法比拟的，收益也是无量的，由此可见，高科技的非物质设计的服务创造了非凡效益。
未来科技的发展是难以预料的，未来的设计同样也是难以预料的。设计开拓未来，但并非设计的未来一定比现在进步或辉煌。这样说，也并非要否定通过技术革新和社会各种条件的完善追求美好的事物，而是客观的看待。主动创造是设计本体的原动力，创造是人的智慧，是人之生命和情感的所求。把许多具创造性和知识性的合作发挥到极致，将不同视觉设计表现形式之间的不断交汇和融合，唤醒历史上被遗忘的前人的智慧，开拓现代自由驰骋的新天地，寻找出通往未来的路途。
统筹运行,交叉互动,灵活开放,旨在创新——建设面向未来的艺术与设计实验教学平台
有 了更 大 的发展 机遇 。通 过 实验 、 实践 教学 ， 培养 复合
型 、 新 型一流 艺术人 才 的先 进理 念进 一步 得到 确立 ； 创 依托综 合 学科 的背景 ， 分发 挥 自身优 势与 特点 ， 充 艺术 与设计 实 验教学 中心 的 作用 与影 响力 不 断 提 升 ； ０ ５ ２０ 年美术 学 院新教 学楼 投入 使用 ， 向未来 发 展 的 ２ 个 面 ８ 实验 室建设 完成 ； 术 与设 计 实验 教 学 中心 为 实 验课 艺 程 、 研项 目、 科 师生 创作 、 会课 题 的开 展 提 供 了一 流 社 的环境 、 备 、 术 和服务 。 设 技
教学 其
１ ０人 ， 高级 职称 １ 副 ６人 ， 中级 职称 ６人 。课 程 教 师 达
１０余人 ， ５ 高级 职称 占 ７ ， ｏ 并建有 人才 选拔 、 岗位聘 任
及鼓 励高水平 教师 和 学科 带头 人 积极投 入 实验 教学 的
中心 全 面管理 。专 业 性 较 强 、 性 突 出 的实 验 室 为中 个 心 与各 专业 系共 管 。 中心 从 总体 上 进 行 规 划协 调 、 运
目。１ ８ － １ ９ 年 是实 验教 学 不 断发 展 、 善 和 改革 ９９ ９ ８ 完 深化 的 １ Ｏ年 。学 院的教 学计划 ， 文化 部委 托 承办 的 在
打通 ， 合为 一个公 共 平 台 ， 整 配合 教 学 、 研 和 创 作 向 科 全 院师 生随 时开放 ， 全校 学生 适度 开放 ， 对 对社会 需求
部分 开放 。根 据课 程教 学需 要 ， 为学 生提供 自主实验 、 实践 的条件 和空 间 。
具备 高水平专业 技 能 的师 资 队伍 是 实验 教学 的有 力支撑 ， 中心建设 发展和提 高实验 救学水平 的重要保 是 障 。实验教学 中心 建立 了一 支教学 科研结 合 、 实验教 学水 平突 出 、 构合 理 、 结 团结合作 、 求实敬业 的一线教 师
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
艺术设计
绿色
人性化
未来
学习内容纲要
1、绿色设计 2、人性化设计
3、未来设计
• 1、绿色设计
20世纪末的设计转向从深层次上探索工 业设计与人类可持续发展的关系,力图通过 设计活动,在人-社会-环境之间建立起一种协 调发展的机制,这标志着工业设计发展的一 次重大转变。 绿色设计的概念应运而生,成了当今工业 设计发展的主要趋势之一
• 。斯塔克设计 的路易20椅及 圆桌。椅子的 前腿、座位及 靠背由塑料一 体化成型,就好 像靠在铸铝后 腿上的人体,简 洁而又幽默。
•
汽车的绿色设计备受设计师们的关注。
• •
减少污染排放是汽车绿色设计最主要的
问题。
以技术而言,减少尾气污染的方法主要有两 个方面,一是提高效率从而减少排污量,二是采 用新的清洁能源。另外,还需要从外观造型上加 强整体性,减少风阻。
• 二次世界大战之前,一些设计师 就开始进行研究,使人的生理尺 度与日常使用的物品尺寸协调 起来,从而设计出更宜人、更有 效率的产品。 • 对于伤残人员的人道主义也向 人机工程学提出了新的要求。
• 人机工程学的发展
• 一方面使设计更具有社会学的色彩, • 另一方面也使设计逐步走向科学化,
• 从而使产品形式更少受到设计师自我意识的影响。 这些都对专注于形态价值判断的设计美学观念产 生了冲击。计算机和其它高科技产品的出现,使人 机工程学又有了一次新的发展如何在新技术与人 之间建立起协调的关系,使高科技产品人性化,成了 人机学研究的新课题。
•
在家具设计方面,人机工程学的应用也很广泛。挪威的斯托克公司利用人机工程原理 设计了一系列新型座椅。这种座椅通过使人体坐姿前倾和膝部支承,让脊椎和躯体处于 一条直线上,保持自然的平衡状态,从而使身体各部位能最佳地完成其功能,消除背部、 颈部、臀部和腿部的应力。这种椅子在造型上也别具一格。
3、未来设计
•
绿色设计不仅是一种技术层面的考
虑,更重要的是一种观念上的变革,要求设计 师放弃那种过分强调产品在外观上标新立 异的做法,而将重点放在真正意义上的创新 上面,以一种更为负责的方法去创造产品的 形态,用更简洁、长久的造型使产品尽可能 地延长其使用寿命。
•
Байду номын сангаас
绿色设计着眼于人与自然的生态平衡关系,在设 计过程的每一个决策中都充分考虑到环境效益,尽量 减少对环境的破坏。对设计而言,绿色设计的核心是
• 是对未来环境、产品、生活形态以 及整个物质文化的设计。一般认为设 计都具有某种超前性，设计史上几乎 所有的案例都是对那一时期的未来的 一种设计。
• 概 念 运 输 工 具
• 概 念 房 间
•3R
1、尽量减少物质和能源的消耗、
2、减少有害物质的排放,
3、使产品及零部件能够方便地分类 回收并再生循环或重新利用。
绿色设计代表人物及作品
绿色设计强调尽量减少无谓的材料消耗,
重视再生材料使用的原则在产品的外观上也 有所体现。 从20世纪80年代开始,一种追求极端简单 的设计流派兴一起,将产品的造型化简到极致, 这就是所谓的“减约主义”(Minimalism)。
• 法国著名设计师菲利
普斯塔克是减约主义
的代表人物。他的设计 异常简洁, 单纯又典雅 的形态,从视觉上和材 料的使用上都体现了 “少就是多”的原则
1994年,斯塔克为沙 巴法国公司设计的 一台电视机采用了 一种用可回收的材 料--高密度纤维模 压成型的机壳,同时 也为家用电器创造 了一种“绿色”的 新视觉。
•
• 美国通用汽车公 司的EV1是最早 的电动汽车,也 是世界上节能效 果最好的汽车之 一。它采用全铝 合金结构,流线 造型,一次充电 可行驶 112~144km
• 进入21世纪,人类社会的可持续发展将是一
项极为紧迫的课题,绿色设计必然会在 重建人类良性的生态家园的过程中发挥关 键性的作用。
• 2、人性化设计