21世纪以来中国的艺术生产论

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艺术生产论的基本概念

艺术生产论的基本概念

艺术生产论的基本概念1. 艺术生产艺术生产是指通过创作、表演和展示等形式,将艺术家的观念、情感和创造力转化为艺术作品的过程。

艺术生产不仅仅是技术性的制造,更是一种思想性和创造性的活动。

艺术生产的目的是产生具有审美价值的作品,传达艺术家的创意和情感,触动观众的感知和思维。

艺术生产的定义和重要性: - 艺术生产是一种创造性的过程,通过艺术家的独特观点和创意,使观众对生活和世界产生新的思考和体验。

- 艺术生产是文化传承和创新的重要方式,通过艺术作品的创作和表达,传递社会和历史的文化积淀,促进文化的繁荣和发展。

- 艺术生产具有审美价值和情感表达的功能,可以引发观众的情感共鸣和思考,促使社会在审美、情感和价值观念上发生改变和发展。

-艺术生产是艺术家个人创造力和审美追求的体现,艺术家通过艺术作品的创作和呈现,表达自己对世界的理解和个人情感。

艺术生产的应用: - 艺术生产广泛应用于各个艺术领域,如绘画、雕塑、音乐、戏剧、电影等。

艺术家通过具体的艺术形式,将自己的创意和情感转化为可感知的艺术作品,呈现给观众和听众。

- 艺术生产也逐渐深入到社会生活的各个方面,与设计、媒体、广告等相关行业结合,为人们的生活提供审美和情感的体验。

例如,艺术品的设计应用于建筑、家具等领域,为环境提供美感和艺术氛围。

2. 艺术家创作艺术家创作是艺术生产的核心环节,是将艺术家内在的创意和情感转化为具体作品的过程。

艺术家创作需要结合个人经验、审美观念和当代社会背景,通过创新和表达,呈现独到的艺术价值。

艺术家创作的定义和重要性: - 艺术家创作是一种自我表达和思想交流的方式,通过艺术作品传递艺术家对世界和生活的独特观点和感悟。

- 艺术家创作是文化创新和变革的重要源泉,艺术家通过创新和实验,推动艺术形式和风格的发展和演变。

- 艺术家创作是审美追求和个人表达的体现,艺术家通过创作展现自己的创造力、想象力和独到的艺术见解。

- 艺术家创作具有社会和历史意义,艺术家通过艺术作品反映社会现实和价值观念的变迁,引导观众思考和参与社会进步。

艺术生产论的当代意义与发展局限

艺术生产论的当代意义与发展局限

作完整的建构。作者在 回顾人类 以往艺术观 的基础 上 , 为现 实的人 才是 艺术 的基 点 , 人是 生 产 的 动 认 而
物 , 人类所 进 行 的三 大 生 产 , 在 即人 口生 产 、 质 生 物 产和 精神生 产 中 , 艺术 属 于一种 特 殊 的生 产 , 体定 具
伊格尔顿等人都有意识地运用生产含义的实践观点 来探讨文艺理论 问题 , 形成 了与苏联 马克思 主义文
于实践论文学观。艺术生产论是其 中重要的一种文 学实践论 , 因此若要 准确评 价艺术生产论 的当代价
[ 稿 日期 ]0 1— 7—1 收 2 男, 17 一 , 江苏江阴人 , 浙江工商大学人文学院副教授 , 博士。
19 4
广 西社 会科 学
21 0 2年第 1期
广西社 会 科 学
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期文论界产生过重大影响的文学活动论和艺术实践 本性论等理论形态 , 它们共 同的特征都是 直接建立 在 马克 思 的实 践 论 观 点 之 上 , 图从 实践 论 观 点 出 力
发 全 面阐述 文 学 性 质 和特 征 理 论 形 态 , 质 都 归 属 实
这就为艺术生产论的提出提供 了理论 资源和合法性 的依据 。 最早在文艺领域 中提出艺术生产论观点的是西 方马克思主义文论家。2 世纪 3 年代 , 0 0 随着马克思
论 明显 区别 的另 一 条 研 究 思 路 , 有 重 要 的 开创 意 具 义 。新 时期 之 前 , 国 学 界受 苏联 马克 思 主义 的影 我

“艺术生产”论与当代文艺的产业化

“艺术生产”论与当代文艺的产业化

美学论坛 11
生产作为艺术生产”预示着艺术将面向 市场,按照工业生产的流程和技术,开 始商业化、规模化、社会化的生产活动, 实现自身的产业化生产,也标志着艺术 走出了“在世界上划时代的、古典的形 式”,被赋予丰富的内涵。“艺术生产” 理论对文艺的产业化形成无疑具有重要 意义。“如果说,在马克思提出他的‘艺 术生产’理论的时候,文化还没有形成 为一个产业,马克思的思想,还只是一 种前瞻性的预测,那么,在今天,这种 预测,已经以马克思他们当年所未曾想 到过的规模和水平演变成为了活生生的 现实。”[3]
艺术生产的产业化转向还可以从马 克思对“资本”概念的解读上看出。由于艺术生产与社会 物质生产发生着密切关系,对艺术生产的理解,自然离不 开生产力和生产关系、经济基础和上层建筑的矛盾运动。 在这一视域内,马克思把资本主义社会的文化现象置于资 本考察之下,辩证审视资本与社会生产的复杂关系。在《剩 余价值理论》中,马克思区别了“生产劳动”和“非生产 劳动”,认为同一种劳动可以是生产劳动,也可以是非生产 劳动,“一个自行卖唱的歌女是非生产劳动者,但是,同一 个歌女,被剧院老板雇佣,老板为了赚钱而让她去唱歌, 她就是生产劳动者,因为她生产资本”[4]。生产劳动和非 生产劳动的区别在于是否同资本发生关系、是否带来资本 的增值,即作家作为雇佣劳动者,能否使著作的书商发财。 这种区别显示资本推动了艺术生产,作为生产性劳动的艺 术进入规模化、批量化、产业化生产。由此,马克思没有 孤立地看待艺术生产现象,而是从商品、资本、生产劳动 和非生产劳动以及审美、文化等多方面剖析艺术生产,显 示产业化的艺术生产方式的形成,为艺术发展从传统到现 代的转型提供了不同于以往的理论范式。
为基本立足点,而且隐含着对艺术的理解要从其作为精神 生产的特殊形式与物质生产的辩证关系中把握。在《德意 志意识形态》《共产党宣言》《〈政治经济学批判〉序言》等 著作中,马克思描述了物质生产和精神生产的关系,强调 物质生产制约着整个社会生活、政治生活和精神生活;包 括艺术生产在内的精神生产以物质生产为基础,随着物质 生产的改造而改造,贯穿于物质生产的过程。由此,艺术 作为精神生产活动与物质生产有着密不可分的关系。这打 开了从生产论角度认识艺术的新视域,与马克思之前的理 论家们将对艺术的认识置于社会实践的彼岸完全不同。

马克思“艺术生产”理论体系内容

马克思“艺术生产”理论体系内容

马克思“艺术生产”理论体系内容马克思关于“艺术生产”的理论是其历史唯物主义发现的重要组成部分,这个理论为后来人们以唯物主义的历史观和科学辩证的研究方法,来研究人类的艺术活动奠定了最重要的基石。

本文力图深入探讨和概括马克思“艺术生产”理论,归纳总结马克思“艺术生产”理论的体系内容,系统地描述和梳理基本观点之间关系结构,更加深入地解说马克思“艺术生产”理论。

马克思“艺术生产”理论的内涵马克思主义“艺术生产”理论的内涵可以概括为两方面:作为生产的艺术;作为艺术的生产。

1 作为生产的艺术从作为生产的艺术角度看,马克思认为,人类社会的生产和生活本质上是一种实践,文学和艺术等社会意识形式不仅根植于社会的物质生活实践之中,而且它们的生产过程本身就是一种特殊的实践活动。

艺术活动与作为人类最基本的社会实践(物质生产)有着必然的内在联系,艺术是生产的特殊形态,也要受生产的普遍规律的支配。

“作为生产的艺术”,即将艺术生产放在人类改造自然与社会的生产实践的背景下,艺术生产必须遵循生产的普遍规律。

2 作为艺术的生产从作为艺术的生产的角度看,艺术生产作为精神生产必有其自身内在的、不同于物质生产的规律。

物质生产劳动是以满足人们生活所需的物质条件为目的,而精神生产本身不是以生产人们生活所需为目的,而是生产非物质的思想、观点、形象、意识和情感,即精神财富。

艺术生产比物质生产更注重审美价值的追求和创造,更注重人的精神层面的追求。

正是从精神生产与物质生产的差异性着眼,马克思以“艺术生产”概念为核心的“艺术生产”理论,包括“作为生产的艺术”和“作为艺术的生产”两个相辅相成的方面,艺术活动本身就是一种特殊的生产活动,其具有着物质性和精神性,这两者都应归属于艺术生产之中,有矛盾更有一致性,应该是辩证统一的。

马克思“艺术生产”理论的基本内容1857年的《政治经济学批判·导言》是马克思“艺术生产”理论正式形成的标志,而其中的这段著名论述:“当艺术生产一旦作为艺术生产出现,它们就再不能以那种在世界史上划时代的、古典的形式创造出来;因此,在艺术本身的领域内,某些有重大意义的艺术形式只有在艺术发展的不发达阶段上才是可能的”。

论马克思艺术生产论的现实价值与当代艺术生产

论马克思艺术生产论的现实价值与当代艺术生产

中国人民大学学报2015年第2期JOURNAL OF RENMIN UNIVERSITY OF CHINA No.2 2015论马克思艺术生产论的现实价值与当代艺术生产季水河[基金项目] 国家社会科学基金项目“马克思主义文学理论与20世纪中国文学理论的变迁”(06BZW005)[摘要] 马克思艺术生产论具有重要的现实价值,不仅许多欧美文学理论家都接受和发展了马克思艺术生产论,而且在中国文学理论界也得到了新的探索。

马克思所论述的艺术生产,在当代世界正向着多个维度展开,主要表现为审美创造中的艺术生产、意识形态中的艺术生产、艺术产业中的艺术生产。

马克思文学理论中指出的艺术生产发展不平衡现象,在今天发生了重要的变化,呈现出了诸多新的特点,既有传统艺术生产与物质生产发展不平衡现象的延续,又出现了艺术生产内部诸要素发展不平衡的新现象。

马克思所指出的艺术生产与艺术消费的关系,在当代也发生了新变化,即在艺术生产中注重商品价值与文化价值兼顾,在艺术消费中实现了多种价值功能。

[关键词] 马克思艺术生产论;现实价值;中国当代;艺术生产[作者简介] 季水河:湘潭大学文学与新闻学院教授,博士生导师(湖南湘潭411105) 马克思艺术生产论与马克思主义艺术生产论,是两个既有联系又有区别的概念:马克思艺术生产论,特指马克思主义创始人马克思关于艺术生产的理论;马克思主义艺术生产论,泛指马克思主义发展谱系中所有马克思主义者关于艺术生产的理论。

本文的论题和主旨是马克思艺术生产论,它既是“马克思主义创始人提出的一个崭新的文艺理论命题”[1](P179),又是“构成马克思主义文艺理论的重要内容之一”[2](P224),更是一种在当代世界具有重要现实价值的文艺理论主张。

它不仅科学地解释了艺术生产与物质生产的复杂关系、艺术生产与艺术消费的互动表现等文学发展史和文学理论中的重要问题,而且具有重要的现实价值,有助于解释当代艺术实践中的诸多现实问题,特别是对当代文化产业发展中艺术生产的审美追求与商业价值、社会效益与经济效益相互关系的处理,更具有指导意义。

马克思主义艺术生产论在20世纪的多向展开

马克思主义艺术生产论在20世纪的多向展开

马克思主义艺术生产论在20世纪的多向展开【内容提要】马克思主义艺术生产论是接受美学重要理论来源之一,接受美学在某种意义上是对马克思主义艺术生产论的借鉴与转换;马克思主义艺术生产论在20世纪西方马克思主义文艺理论家那里得到了深入研究和大力弘扬,西方马克思主义文论继承和发展了马克思主义艺术生产论;马克思主义艺术生产论在20世纪80年代以来的中国得到了全面研究和系统开掘,中国学者结合中国当代文艺实践建构了中国化的马克思主义艺术生产理论。

在人类文艺理论史上,历代文艺理论家和思想家们从不同的角度考察过艺术的本质与特点,提出过不同的理论主张和思想观点。

马克思、恩格斯从生产论的角度考察艺术,认为艺术是人类一种特殊的精神生产。

马克思主义艺术生产论,更加突出了艺术创作自由自觉的生产本性,既有重大的历史意义,又有重要的当代价值,它是人类文艺理论史上的一次历史性变革。

一接受美学对马克思主义艺术生产论的借鉴与转换过去,理论界在谈到接受美学的理论渊源时,一般都认为它的理论渊源主要有两个方面,一是传统文学理论中关于文学欣赏的观点。

传统文学理论虽然没有将读者放到重要地位,没有形成系统的接受理论,但却有零星的欣赏、接受方面的论述。

如亚里士多德在《诗学》中提出的“净化说”,已接触到了文学在接受过程中产生的审美效果问题。

中世纪阿奎那对____徒接受《圣经》的论述:无论虔诚者接受什么,他们对真理和上帝的启示都是用自己的尺度来理解的,这已涉及到了接受的能动性问题。

随后,莱辛对亚里士多德观点的解释,以及他在《汉堡剧评》中对戏剧观众的重视,都对接受美学提供了启示。

康德在《判断力批判》中关于审美判断性质与特点的论述,也为接受美学提供了宝贵的思想资料。

二是海德格尔、伽达默尔的阐释学理论。

海德格尔认为,存在的历史性决定了理解的历史性:我们理解任何东西,都不是用空白的头脑去接受,而是用活动的意识去积极参与。

也就是说,阐释是以我们先有、先见、先把握的东西为基础的。

以器乐艺术为例论述艺术生产论在马克思主义文艺理论中的体现

以器乐艺术为例论述艺术生产论在马克思主义文艺理论中的体现摘要:本文通过研究和分析艺术生产论在马克思主义艺术生产论的体现,体现出诸如器乐艺术于文艺已成当今社会普遍文化生活意识重要组成部分,且对于民众生活都有着深远的影响,器乐艺术更是被更多的大众接受,并且投身于器乐学习中。

本文通过现实生活中理论得以引导,由艺术生产理论的重重关系等几个方面各种角度下分析并以器乐艺术为例,从而使大众清晰得认识到艺术生产理论对构建和谐精神家园,构建文化腾飞年代,对大众提升艺术品味都起着举足轻重的深远作用。

而这正是马克思主义文艺理论中的艺术生产理论的优秀内涵,同时以器乐艺术进一步阐述其影响与意义。

关键词:艺术生产;马克思;器乐艺术;特点;消费;一、马克思主义文艺理论对于“艺术生产”理论的提出“艺术生产”这一专有名词出现在一八七五年,其认可程度于全世界已经成为了一种成熟的理论。

在各种有关马克思主义文艺理论的著作中,其提出并详尽阐明了社会的物质基础与当今艺术发展辉煌盛世的逻辑关系。

提出了广义概念下马克思主义文艺理论下“艺术生产”和狭义概念中严谨意义上的“艺术生产”概念:进而得出了物质文化生产进展,如同文化艺术发展之间的不平衡存在着一定的关系:通过结合当代文化艺术进展实际深刻论述和阐明了包括了生产和消费的辩证关系等。

这些内容在艺术生产理论之中是非常重要的。

虽然“艺术生产”的理论以及“艺术生产”的思想在很早以前就已经形成了然而艺术是生产活动的思想是马克思使用已久的。

在马克思的手稿之中,他就指出:“宗教、家庭、国家、法、道德、科学以及艺术等,都会受到生产规律的影响,它们是生产中比较特别的方式。

二、马克思主义文艺理论关于“艺术生产”的性质对艺术的创造活动进行确定,并且之后还会再发展,从而形成一种具有政治学经济意义的“生产劳动”,形成了马克思的“艺术生产”的思想的基础和核心。

马克思所有关于“艺术生产”的观点和理论都是建立在这一基础上或是以此为核心而生发引申出来的,因此,深入、全面地理解马克思关于真正的“生产劳动”与“非生产劳动”的区分论述,是打开他的“艺术生产”思想之谜的钥匙。

艺术生产的价值理论维度

艺术生产的价值理论维度艺术生产,是指与物质生产相对的一种生产活动,马克思最早用精神生产、精神劳动、意识生产来表述,但他也认为艺术生产是一种实践活动。

这样他就把艺术生产归为唯物主义的命题,就必然否定了一直以来流传的神赐说。

艺术是一种社会意识形态,是经济基础的上层建筑,是一种创造审美对象的精神生产。

具体地说,它作为一种生产,是一种感性、客观的、有目的的、对象化的实践;作为一种精神生产,它是再现与表现的统一,是一种社会意识形式,具有能动反映性和一定的意识形态性;作为一种特殊的精神生产,它以创造审美对象、满足人们的审美需要作为自己特有的目的。

第一,艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。

首先,从艺术的起源来看,艺术生产本身是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来的。

人类最初的艺术品常常同生产劳动实践有着直接的联系,它们或者是劳动工具如精致的石器、骨器等,或者是劳动成果如用来作为装饰品的兽皮、兽牙、羽毛等。

只是随着生产力的发展和人类社会的进步,艺术生产才逐渐独立出来,这些劳动产品也逐渐从满足人的物质需要变为满足人的精神需要。

艺术的起源可能有多种多样的原因,但归根结底,以劳动为前提,以巫术为中介,艺术的起源离不开人类的社会实践活动。

其次,从艺术的性质和特点来看,艺术生产理论告诉我们,艺术作为审美主客体关系的最高形式,艺术美包含着两个方面的内容,一方面艺术是对客观社会生活的反映,另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。

也就是说,艺术美既有客观的因素,又有主观的因素,这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合,并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。

因而,艺术的审美价值必然是主客体的有机统一。

艺术生产的突出特点,是把创作主体(作家艺术家)强烈的主观因素渗透到整个艺术创作过程,并融汇到艺术作品之中。

人类的生产实践活动本身就是一种创造性的劳动,艺术生产作为一种特殊的精神生产,当然就更是一种自由自觉的创造性劳动了。

马克思主义艺术生产论的中国形态


作为马克思主义文艺理论的基石,艺术生产理 论对我国当代文艺理论体系建设产生了重要影响, 成为新时期以来文艺理论界持续关注的重点内容之 一。学者们从不同视角研究艺术生产问题,诠释艺 术生产论的内涵和特征,尤其结合当前文艺发展实 践,对文艺观念、文艺现象等诸多问题进行重新认 识,在力图构建以“艺术生产”为起点的马克思主义
文艺理论中国形态方面取得了一系列成果,促进了 艺术生产论的中国化进程。马克思主义艺术生产论 是在何种语境下引起国内学者的关注和研究?在中 国的传播与影响产生了哪些论争?如何推动了艺术 生产论的“中国形态”构建,进而促成当代文艺学方 法和观念的变革?这些正是本文所要研究的主要内 容。
[基金项目]国家社科基金后期资助项目(18FZW056);江苏省社会科学基金项目(17ZWB003) [收稿日期]2021-03-01 [作者简介]蒋继华(1969-),男,江苏徐州人,盐城工学院人文社会科学学院教授,博士。
[摘 要]马克思主义艺术生产论是新时期以来我国文艺理论界持续关注的内容之一。“艺术生产与物质生产发展不 平衡”命题和《1844年经济学哲学手稿》中美学问题探讨引发了对艺术生产问题的探究,成为新时期“艺术生产”中国之 旅的学术语境。围绕艺术生产论与艺术反映论、意识形态论的“本质”论争,强化了艺术生产研究的学理辨识。伴随20世 纪90年代市场经济的深入发展,西方马克思主义文ห้องสมุดไป่ตู้理论家的艺术生产思想被大规模介绍到国内,推动了艺术生产论在 中国的传播和接受,加速了艺术生产论中国化的逻辑进程和中国形态构建,在创作、消费、批评等领域形成了一批有价值 的成果。在新的形势下,如何葆有艺术生产对现实的洞察力、批判性和实践性,是中国学者应深入思考的问题。
[关键词]马克思主义;艺术生产;中国化;中国形态 [中图分类号]I01 [文献标识码]A [文章编号]1671-8372(2021)02-0080-07

论述艺术生产的意义与特征

1、艺术生产,就是以审美思维和审美物化为手段,进行艺术创作和制作的活动。

艺术生产,是艺术掌握方式的重要方面,是艺术创制的精神实践和物质实践的统一。

艺术生产包括艺术创作和艺术制作,艺术生产涵盖艺术思维的过程,但不能取代艺术思维的方式,艺术思维方式主要是对客体世界的认知和反映,艺术生产则主要是对客体世界的变革与创造。

由于艺术生产同时具有精神生产和物质生产的基本特性,因而在生产过程中就要既遵循精神生产的一般规律,也要遵循物质生产的一般规律;由于艺术生产具有与精神生产和物质生产的许多不同的特点,因而艺术生产就不能完全遵循一般精神生产或物质生产的规律,而要在此基础上,遵循与精神生产和物质生产有密切联系的、属于艺术生产特有的规律。

艺术生产的规律,是艺术整体规律的重要组成部分,是艺术活动多种规律中的一种。

艺术生产的规律,就是在艺术规律的规范和制导下,遵循精神生产和物质生产的基本原则,按照美的规律和艺术特性的要求,创制审美产品的一般性规律。

艺术生产有以下几个方面的特点: 第一,精神性与物质性的统一。

第二,审美属性与商品属性的并重;第三,创造性与工艺性的结合。

第四,个体生产与集体生产的交叉。

2、论述艺术意境的审美特征第一,情景交融。

又可分作两个类型,其一,景中有情,即景生情;其二,情中见景,即“情生景”。

2、第二,虚实相生。

虚实相生,是人们对于和谐美意境的创造和追求。

意境,应是实境和虚境相互转化和融合的结果。

(6分)第三,意与境谐。

即指主体在艺术活动中得以升华的审美精神和生命意识与作品中建构而成的具有浓郁美感氛围的交融与和谐。

(6分)第四,韵味无穷。

是指意境中那种使人得到美的感染的韵致、情趣和滋味。

又可具体从空灵、飞动、含蓄等方面来阐述。

3、论述艺术活动中继承与发展的关系。

艺术在它的发展过程中,其内在结构是有继承性的,这种继承性,反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。

艺术的历史继承性,首先表现为对本民族艺术遗产的继承和接受。

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21世纪以来中国的艺术生产论作者:陈奇佳来源:《人文杂志》2012年第03期艺术生产论从来是马克思主义文艺学的重要构成环节,传统的马克思主义文艺学界对此早已展开了较为深入、但相对来说也较为封闭与单调的研究。

进入21世纪,艺术生产论却成为了文艺理论研究一个异常令人瞩目的生长点,涌现了大量的科研成果。

从中国社会的发展现实来说,出现这种情况其实并不意外:二十多年的改革开放已使得中国的市场建设初具规模,市场机制的力量作用到了原来比较高蹈的文学艺术领域;而21世纪之初,国家将文化产业明确为国家发展战略的重要组成部分,则把原来较为潜隐的市场生产与艺术生产是否具有同构性等问题直接地、尖锐地展现到了人们面前。

一言以蔽之:社会现实对原有的艺术生产理论特别地提出了挑战。

而改革开放以来学界对艺术生产论的关注(包括自身的理论创新和对国外相关理论的译介研究),则为该问题领域的全新拓展提供了一个坚实的平台。

本文试图以本体论、市场论、媒介论这几个当前艺术生产论最为活跃的方面为重点,对21世纪以来中国学界在艺术生产论的新拓展做一个讨论。

在进入正式的讨论之前,还有必要对艺术生产论中“生产”之意味略加界定。

我们认为,“艺术生产问题”的产生发展,归根到底都和马克思的精神生产学说有着密切的关系。

因此,此种“生产”之意味强调物质生产对人类精神活动的决定性影响,精神活动不但在内容上,而且在形式上,与物质生产具有某种同构性,以至于人们能够将精神活动当作物质生产的一个自然组成部分。

正是从这个角度说,精神活动才是“生产”的,精神活动就是“精神生产活动”。

艺术生产论应当是有特指的,它关切的重心乃是物质生产及外部世界的构造方式对艺术活动的影响。

一长期以来,马克思主义文艺学对艺术本体论的阐述基本是在这一经典命题下进行的:物质生产决定精神意识、经济基础决定上层建筑,同时,物质生产与精神生产特别是艺术生产具有某种“不平衡关系”。

当前的艺术生产本体论研究则强调,在一般唯物主义原则的基础上,还需要关注现实人类社会的各种具体问题,需要根据人文学科及其他科学学科的发展,衍生、发展出多种富有时代精神的分析问题的技巧,对现实物质基础的特殊性及其与文艺生产的关系作出有针对性的阐释。

重新阐释艺术生产的唯物论基础,是新世纪以来艺术生产理论的一个重要的工作方面。

在这一过程中,西方思想界有关生产问题的讨论对我们产生了巨大的刺激作用。

学界结合文化工业理论,消费理论,空间理论、生态理论、意识形态理论、景观理论、场域及文化资本理论、权力话语理论、精神分析理论,以及海德格尔等对马克思生产理论的批评等等,展开了诸种关于艺术生产基础问题的讨论。

这里我们仅选取学界化用消费理论、空间理论所取得的成就略加评述,从中我们可以看到学者们以何种方式、在怎样的层面吸收了国外相关理论的合理内涵,并以之拓宽、夯实艺术生产论的唯物论基础的。

消费理论无疑是近十余年来非常活跃的一种具有本体论意味的理论样式。

而在“消费理论”的统一名号之下,事实上存在着不同的理论指归。

本文不拟针对具体的问题展开分析,我们所要追问的是:为什么中国学界会对这一理论投以这么强烈的关注热情呢?这十余年来,中国文艺研究界以“消费”为主题的论著简直不可胜数,除了我们下文将要提及的一些著述,戴阿宝的《终结的力量——鲍德里亚前期思想研究》(中国社会科学出版社,2006年),刘旭光的《作为社会存在的艺术作品——马克思艺术生产观念再思考》(《上海师范大学学报》(哲学社会科学版),2008年第3期),刘士林的《都市文化研究的马克思主义理论基础》(《文学评论》2007年第3期)等等也都是值得重视的理论成果。

需要指出的是,哲学、社会学或其他一些学科在谈论“消费”的话题时,相当多的研究成果也涉及了艺术生产的本体论问题。

这是不足为奇的,因为“消费理论”某种意义上就是以审美为本体的社会理论。

按照鲍德里亚的观点,商品的符号化及其符号化的社会运作过程乃是当代社会进入“消费社会”的前提条件,而这显然与艺术品的生产过程具有同构性。

这些成果同样值得引起我们的重视。

他们又从中汲取了怎样的思想营养呢?尽管研究者考察问题的角度、立场大有差别,但他们对消费问题的高度关注在很多场合中实际包孕着对传统唯物主义思维定式的一种反省或曰越界式的扩容意识。

过去在谈到唯物主义的基本原则时,人们较多强调的是马克思的生产决定论,即生产是一个决定性的范畴,它规定了交换、分配与消费的具体型态。

可参见马克思:《政治经济学批判(1857-1858年手稿)》,《马克思恩格斯全集》(第30卷),人民出版社,1995年,第40页。

而根据经济基础决定上层建筑的原则,人们自然地进而推论:生产劳动生产了人类社会,它其实便生产了人类存在,生产了意义本身。

这样,生产范畴在对整个人类的实践活动包括精神活动的解释中就居于一种支配性地位。

人们通常正是从这样的角度来理解马克思的名言:“宗教、家庭、国家、法、道德、科学、艺术等等,都不过是生产的一些特殊的方式,并且受生产的普遍规律的支配。

” 马克思:《1844年经济学哲学手稿》,人民出版社,2000年,第82页。

这种思考问题的方式自有其合理性,尤其在生产水平低下、分配不公、多数人精神文化需要完全受制于物质资源匮乏的时代条件下,对生产行为决定性意义的强调,还更凸显了社会正义的内在逻辑。

但消费理论指出,如果物质生产达到了一定水平,亦即进入了“丰裕社会”时代,人类社会的基本结构模式就会产生相应的变化。

至少在经济活动的领域,消费反转过来会取代生产成为决定性的环节,甚至可以得出一个马克思式的消费决定论的表达式:“消费既支配着与其他要素相对而言的消费自身,也支配着其他要素……”在这样的一个时代,消费性行为在人类的整个实践活动中居于一种支配性地位。

且不论消费理论对当前社会本质的提撕是否完全切中肯綮,只要这种理论对当前社会文化的概括尚有部分合理之处,人们显然就有必要重新思考艺术价值的本源问题。

传统艺术生产论在对艺术性质及价值本体的论断背后乃是生产决定论。

但如果消费能够成为艺术价值的基石(之一),那么艺术的价值标准则不可避免地将被修正。

正是根据这样的一种洞察,毛崇杰的《艺术生产、消费、价值之本体论整合》(《艺术百家》2010年第2期)试图将生产与消费环节并置为产生文学活动具体内容的决定性基础,以此建构一种“生产—消费—价值”艺术本体论模型。

毛文认为,由于生产、消费在处理艺术产品的使用价值及其他价值属性上先天地具有一种立场的分裂(即作为艺术品的审美价值与作为商品的使用价值和交换价值的分裂,这和物质产品的生产、消费过程是根本不同的),因此,现实艺术生产就是多种形式价值分裂的积聚。

从这个意义上说,传统一元论的艺术本体观自然也到了终结的时刻。

如果消费成了当代艺术自然的主导价值,它又将对艺术生产产生怎样的影响呢?施惟达、樊华的论文《论消费主义时代的精神生产》认为,学术界历来对艺术商品化、消费化负面效果的剖析是有一定道理的。

但该文指出,如果借用马克思关于劳动二重性分析的理论模式,人们能够认识到在市场化时代,艺术生产具有一种特殊的二重性:“它既是生产商品,也是生产艺术品;艺术产品既担负着商品的功能与效用,也具有意识形态性与审美性;艺术消费既具有商品消费的属性,又是一种精神上的享受和创造。

” 施惟达、樊华:《论消费主义时代的精神生产》,《文学评论》2006年第3期。

这种二重性特征使得艺术生产在市场时代仍然能够保持一种内部的张力,就是说,对市场机制给艺术质量所可能带来的伤害过分担忧,是没有必要的,也不符合艺术发展的实际,艺术虽然是精致的,可也不像人们所想象的那么脆弱。

它自有坚韧之处。

也有不少学者认为消费理论存在着相当多的破绽,它并不足以对传统的生产理论构成根本性的挑战。

换言之,马克思主义美学观需要正视此种理论的挑战,但其基本的价值立场、经典的论断无需移易。

刘方喜的《“自由时间”论:马克思主义美学在消费时代的新拓展》就指出,尽管资本生产方式表面上生产了大量的“自由时间”,但它并未把“自由时间”“从直接的物质生产中游离出来,而是重新投入进直接的物质生产之中”,因此,“当‘剩余产品被当作剩余资本重新用来增殖价值,重新进入生产过程和价值自行增殖过程’时,资本主义生产实际上就剥夺了存在于‘自由时间’中的艺术和诗歌等自由的精神生产发展的‘广阔天地’”。

③刘方喜:《“自由时间”论:马克思主义美学在消费时代的新拓展》,《湖北大学学报》(哲学社会科学版),2008年第6期。

这样,消费时代人们的纵情享乐就在更高的强度上,以一种新的表现形式凸显了“资本主义生产方式内在对抗性”。

③如果说消费理论是就经济基础的构造形态对传统的思维定式提出了某种挑战,那么空间生产理论则是对传统物质生产的观念内涵作了一定的扩展。

空间元素毫无疑问是制约人类生存的最为深刻的物质元素之一,不过,和一般物质元素不同,它很难作为经验对象被直接感知,人们通常通过意识反思和逻辑推论,以间接的手段确认其存在。

人们在进行相关问题讨论时候,容易下意识地把空间问题主要当成一种主观意识的问题而不是物质客观的问题来处理——或者,干脆遗忘这一问题本身。

这当然是就大而论。

一些思想家如康德、巴赫金等曾就空间问题展开过非常深刻的研究,但应当承认,他们的观点至少在生产理论方面并未激起充分的回应。

空间生产理论在人们这种思维定式的缝隙处,捕捉到了问题的关键,它提醒我们:如果要为物质生产增添上空间的元素,我们今天就应该重新思考“物质生活的生产方式制约着整个社会生活、政治生活和精神生活的过程” 马克思:《政治经济学批判》(第一分册)序言,《马克思恩格斯全集》(第31卷),人民出版社,1998年,第412页。

这一唯物主义的基本命题。

受到列斐伏尔、德波以及哈维等西方理论家的启发,中国学者近来对空间生产问题予以了高度关注。

包亚明、陆杨、汪民安等更努力将空间生产研究的维度引入到文学艺术的领域。

他们力图阐明,围绕着物质性的空间元素,人们会生成各种相关于空间的观念与意识形态,而就在此意义上,“空间是带有意图和目的被生产出来的,是一个产品,空间生产就如任何商品生产一样,是被策略性和政治性地生产出来的。

……空间不是自然性的,而是政治性的,空间乃是各种利益奋然角逐的产物。

它是各种历史的、自然的元素浇铸而成的。

空间从来不能脱离社会生产和社会实践过程而保有一种自主的地位,事实上,它是社会的产物,‘它真正是一种充斥着各种意识形态的产物’。

” 汪民安:《空间生产的政治经济学》,《国外理论动态》2006年第1期。

从这个角度说,分析人类各种空间意识的类型(包括各种引申性的、比喻性的关于“空间”的说法),分析研究这些空间意识与外部物质生产、经济生产、社会活动之间关系,就是艺术生产研究的题中应有之义了。

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