最新心得体会范文 摄影心得体会范文3篇

合集下载

摄影拍摄心得(精选5篇)

摄影拍摄心得(精选5篇)

摄影拍摄心得(精选5篇)摄影拍摄心得篇1摄影拍摄心得:寻找生活中的美自从开始接触摄影,我已经在这个过程中深深地体会到摄影带给我无尽的乐趣。

摄影不仅是一种艺术,更是一种生活方式,它让我更加关注身边的一切,从中寻找并发现那些瞬间的美。

这篇心得,我想分享的是我在摄影道路上的心路历程,以及我从中学到的宝贵经验。

刚开始摄影的时候,我选择的是拍摄风景。

我喜欢看风景,喜欢用镜头去捕捉那些壮丽、迷人的自然风光。

然而,我很快发现,仅仅拍摄风景并不能满足我对摄影的热爱。

我开始思考,摄影的真正魅力是否在于捕捉生活中的那些微妙变化,那些转瞬即逝的瞬间。

就在我对摄影感到迷茫的时候,一次偶然的机会,我拍到了一个瞬间。

那是一束阳光正好穿过树叶,投射到地面上的光斑。

我被这个瞬间深深地吸引了,我知道,这就是我所寻找的那种美,那种能让人心动的瞬间。

从那以后,我开始转变我的摄影风格,尝试去捕捉那些生活中的美好瞬间。

我开始更加关注人物,关注情感,关注那些平凡而又非凡的瞬间。

我也开始尝试使用不同的摄影技巧,例如曝光、构图等,来提升我的摄影作品的质量。

在这个过程中,我不断地学习和实践。

我了解到,摄影不仅仅是按下快门那么简单,更是一种观察世界的方式。

每一次按下快门,都是对生活的再一次感悟和体验。

我也明白,好的摄影作品,不仅仅是技术上的成功,更是需要注入摄影师的情感和思考。

回顾我的摄影之路,从最初的风景摄影到现在的捕捉生活中的美,我深深地感受到摄影的魅力和价值。

我希望我的摄影作品能够带给大家感动,让大家感受到生活中的美好。

摄影拍摄心得篇2摄影,是我长久以来的热爱和追求。

每一张照片都是一个故事,一个瞬间,一种情感。

我希望通过我的摄影,能够让人们感受到我镜头下的世界。

说到摄影,我首先要说的是,好的照片,三分靠技术,七分靠感觉。

技术可以通过学习不断提高,但是感觉却需要摄影师用心去感受。

我一直认为,摄影就是一种艺术,需要摄影师具备一定的艺术修养。

在拍摄过程中,我会注意很多细节,比如光线、构图、色彩等等。

摄影心得体会范文(通用18篇)

摄影心得体会范文(通用18篇)

摄影心得体会范文(通用18篇)摄影范文篇1近年来,学习摄影的中老年朋友越来越多了。

60,50,40年龄段更是居多。

影友们在一起搭伴采风。

带着或几万,或几千,或几百元的相机。

自驾、包车,徒步,出国,出省,郊区,在一起追求着美,享受着美。

他们是在山水人文间寻画,自己也成为画中人。

我呢,也带着我相机,走进影友间,走进水色山光里,其乐无穷。

因为爱好摄影共同兴趣使影友聚在一起。

在休闲健身怡情养性的同时,心中多了愉快。

在多次的采风实践中,我对这个爱好,也有了一定认识:这就是:到了这个年龄段学习摄影,不可以不当会事儿,但又不可以太当会事儿。

一、不可以不当会事儿首先,既然走进摄影,就要学习这门综合艺术。

摄影不仅仅是简单概念的照相,它需要一定的知识积淀和文化修养,山水风物,历史民情,都要在学习和吸纳。

摄影又是含有很多技巧,需要在长间的拍摄过程中认真地学习,做到腿勤、眼勤、嘴勤。

腿勤,就是经常出去跑跑多拍片。

因为,好片是可遇不可求的;眼勤,就是进心仔细地观察四周景物,就是善于“找活”。

嘴勤,就是多向老师们学习请教,不论你原来什么身份,进到这个圈里,只有当学生的份,没有摆架子的场。

不下功夫,不虚心学习,懒惰而不求进取的人,很难拍出上桌面的东西,大片总是赏赐给那些勤快的人。

其次,在勤奋的同时,还应有自己的构思与创作。

采风时,要善于发现极具特征的景物,自己培养独到的眼光。

否则,人家找地儿你楞着,人家拍片你站着,人家发片你看着,没有拍摄的创作激情。

没有成就感。

那你就拿不出好东西,你就会逐步失去摄影兴趣。

离出局也便不远了。

再者,既然走进摄影,一定是置办了摄影器材。

自己或者是儿女花了几千上万的钞票,就是为了咱老有所好,老有所学,老有所长,老有所乐,为了这份高雅的追求。

为了保持良好精神状态和健康的身体。

你把上万元垮在了脖子上,当摆设作秀,或是闲着这份摄影资源,实现不了其使用价值,对不起真金白银,更是忽略了自己或身边辛苦挣钱的人。

摄影个人总结心得(精选10篇)

摄影个人总结心得(精选10篇)

摄影个人总结心得(精选10篇)摄影个人总结心得篇1通过一个月来对摄影基础及构图与用光的不断实践、不断学习,我逐步提升了自己的审美观念和处理画面(事物)的方法,这主要表现在以下几个方面。

认识水平略有提高。

学习摄影以来,不断加强了自己对摄影的认识、认识水平,这主要体现在摄影的基础操作、构图与用光的实践练习、学习国内外摄影史。

学习本来就是一个不断认识、不断发现、不断总结的过程,反复地学习和不断的总结会形成良好的学习方法和认识事物的能力。

通过摄影基础课程的学习,我熟悉了相机的一些基本原理和简单的操作;通过构图与用光的专业课程学习,我们在脑海中就形成了一个很好的意识:谨慎构图、合理布光,力求使画面达到完美状态,使事物永远停留在最美丽的一瞬间;还有通过国内外摄影史的学习,我们对摄影的历史和前身有了比较好的认识,也对摄影的未来有着明确的方向性。

这只有在学习中才能体会到的,是一个认识的过程,需要我们用心地学,用心去领悟。

质与量发生着变化。

唯物主义辩正法告诉我们,只有当量达到一定的积累的时候才会有可能引起质的变化。

所以我们要真正的想去认识事物的本质必须要有个量化的过程,这正是我们教学所提倡的,因为这是一个提高认识的必要的途径。

比如在洪江采风学习的两天,我拍了一些照片,在电脑上预览的时候才发现原来那些都有点暴光过度,所以整个画面显得苍白无力,缺少暗色调,一片迷茫的感觉。

虽然我当时是采用的准确的暴光,但对这相机来说还是暴光偏高,这是我没有对本相机的一些性能有个全面的了解,只是按照常规的来,忽略了一些由于相机本身所产生的误差的特性,这是一个很重要的因素;还一个是因为我平时没有过多的尝试,没有去总结在拍摄过程中的出现的问题,也许是当时拍的时候根本没有发现问题,就没有了解决问题的可能。

所以在今后的拍摄当中,我一定要勇于去拍、敢去尝试,并且发现问题之后及时总结出来,把弊端和好的方法也记载下来,以便下次的正确的操作提供一些理论依据,不断地知道自己前进。

摄影年度感悟总结报告(3篇)

摄影年度感悟总结报告(3篇)

第1篇2023年,我在摄影的道路上又迈出了一大步。

回首这一年,我不仅拍摄了无数的照片,更在拍摄的过程中收获了许多感悟。

以下是我对2023年摄影年度的感悟总结。

一、技术与器材的平衡在过去的一年里,我逐渐意识到技术与器材并非摄影的全部。

虽然初期我热衷于追求高端的摄影器材,但后来我发现,拍摄出优秀作品的关键在于对技术的掌握。

我开始专注于构图、用光、色彩等摄影基本技巧的学习,而非单纯追求高像素、大光圈等硬件参数。

与此同时,我也认识到合适的器材对于摄影创作的重要性。

在保证基本拍摄需求的前提下,选择适合自己的器材,既能满足创作需求,又能避免不必要的经济负担。

二、前期拍摄与后期制作的取舍在摄影学习中,我曾一度沉迷于后期制作,试图通过软件将平凡的照片变得完美。

然而,随着时间的推移,我逐渐意识到,前期拍摄才是摄影的灵魂。

一幅优秀的作品,离不开精妙的构图、恰当的用光和丰富的色彩。

因此,我逐渐将精力投入到前期拍摄中,力求在拍摄过程中捕捉到最真实、最具感染力的瞬间。

当然,后期制作在必要时仍然不可或缺,但它的作用应该是锦上添花,而非画蛇添足。

三、摄影与生活的融合摄影不仅是记录生活的一种方式,更是感悟生活的一种途径。

在过去的一年里,我尝试将摄影与生活相结合,用镜头捕捉生活中的点滴美好。

无论是清晨的阳光、午后的风景,还是夜晚的星空,我都用心去捕捉那些平凡而又珍贵的瞬间。

这种融合让我更加热爱生活,也让我在摄影的道路上越走越远。

四、摄影与人情的交融摄影不仅仅是技术的展现,更是情感的传递。

在过去的一年里,我努力捕捉那些触动心灵的情感瞬间。

这些照片或许没有华丽的构图,也没有丰富的色彩,但它们传递出的真挚情感让人动容。

我意识到,摄影不仅是一种艺术,更是一种情感交流的桥梁。

总结:2023年,我在摄影的道路上不断成长。

这一年,我学会了技术与器材的平衡,懂得了前期拍摄与后期制作的取舍,将摄影与生活、人情相结合。

这些感悟将伴随我继续前行,在摄影的道路上不断探索,追求更高的艺术境界。

摄影心得体会(精选40篇)

摄影心得体会(精选40篇)

摄影心得体会(精选40篇)摄影心得体会 1对于摄影,我以前挺陌生的,但是一直都很喜欢,我知道摄影能把美好的记忆留下,这使我对摄影有着一份特殊的感情。

以前对摄影的了解也很少,仅仅觉得就是简单的拍照而已,以为只要一按下快门,可以随便拍出一张相片,也就是摄影的全部内容了,没想到学过知道才发现,从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。

这个学期之所以选择摄影,是怀着对它的一种好奇去学习这门课的。

可是不知道为什么刚开始学这门课时,特别是上理论课时还是觉得很枯燥无味,甚至还排斥它,觉得学与不学都没什么区别,我们不是都会拍照片吗?非要在这里浪费时间学这个,可是经过清明节时的旅行让我发现这个想法是错误的,当拿着相机却不知道如何去更好的运用,更不知道各种组合去捕捉景物以达到自己想要的效果时,才体会到课堂理论的重要性,可是却让我给忽略了。

在平遥古城中有很多漂亮的风景,可是看着自己拍的照片一点也没有当时的美感,因此对摄影我有了不一样的感受。

在学习过程中,才发现摄影并不是当初所想象中的那么简单,摄影需要大脑和手指的协调,眼睛和心灵的'默契。

摄影更是一门艺术,更是一问学问,与其它的众多门类有着千丝万缕的联系。

如同文学,历史、地理、建筑,音乐等。

所以在学习的过程中就不能单纯的只从摄影上入手,就是要培养广泛的兴趣,爱好,培养一种多生活深层次的洞查能力和对周边事物的理解能力。

就是要不断的提高自己的人文素养和艺术修养,在众多生活的兴趣中寻找对摄影创作独特视角。

生活是一个五彩斑斓的客观存在,生活中的人,尤其是一个摄影的人,就更应该时时处处做一个生活有心人,积累生活,突破生活。

如果说我学摄影之前只会按快门的话,那么经过了一个学期课的学习,也懂得了摄影不仅仅是留住人世间的美妙瞬间,更是一种艺术的体现。

在摄影课上,我也看到了不少优秀的作品:有美妙的自然风光;富有生命色彩的静物;蕴含哲理的象征物……这些都能从摄影艺术中去发现。

理论要与实践相结合才能成功。

摄影实践活动心得体会(优秀范文5篇)

摄影实践活动心得体会(优秀范文5篇)

摄影实践活动心得体会(优秀范文5篇)第一篇:摄影实践活动心得体会通过一学期的摄影实践活动,我感觉世界是如万花筒般的多姿多彩,而照相机里是另外一个世界。

我感觉摄影者们就是大自然美景的搬运师、加工师,他们毫不逊色地挥洒着想象力理解着这个世界,并表达自己的情感。

大学前我一直想拿个相机把眼中的世界拍下来,很庆幸的是到大学我有了一个实现这个小小梦想的机会,这使我对摄影有着一份特殊的感情。

以前对摄影的了解也很少,仅仅觉得就是简单的拍照而已,以为只要一按下快门,可以随便拍出一张相片,也就是摄影的全部内容了,没想到学才发现从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。

我拍摄的时候,做到了平、稳、清。

不过我没有照相机,还是用得老师和同学的,对此我深表感激。

老师讲的挺好的,就是有些专业词汇不明白,但也懂得了一些东西,什么拍摄速度啊,和光线什么的。

只可惜时间太短了,老师本来要给看相片的,但是没有。

上课的时候老师讲的多,一时真的记不下来,不过在课下我经常上网查查如何操作,这是我感到很快乐也很有成就感。

最有意思的是实践课了,老师带我们走出校园,去公园拍照,在那里我们也拍到了许多满意的相片,不过在老师的指导下我们的拍照知识慢慢就多了起来。

才发现摄影并不是当初所想象中的那么简单,摄影需要大脑和手指的协调,眼睛和心灵的默契。

拍照时要注意很多。

例如,当摄主体外观比较均匀,所以将其放置在画面的中央,然后再通过调整焦距,准确地摄取一定的景物范围,达到通过画面构图准确地向观众表达出所要阐述的内容的效果。

被摄主体前面的花丛画面有一定程度上的不清晰,被摄主体后面的景象一片翠绿,当摄主体外观比较均匀,所以将其放置在画面的中央,然后再通过调整焦距,准确地摄取一定的景物范围,达到通过画面构图准确地向观众表达出所要阐述的内容的效果。

被摄主体前面的花丛画面有一定程度上的不清晰,被摄主体后面的景象一片翠绿,都是没有规则的画面,也正是由于产生这种不规则的画面才体现得到外观比较均匀的被摄主体的不同之处。

关于摄影的心得感悟作文(优秀10篇)

关于摄影的心得感悟作文(优秀10篇)

关于摄影的心得感悟作文(优秀10篇)关于摄影的心得感悟作文篇1首先感谢杨老师带领我们走进摄影,听了杨老师的摄影课,我们感悟颇深,他让我们懂得:摄影是一门艺术,连接时空,记录史实。

它给大众传递的是历史,是现实,是时间与空间。

它让历史定格,包括它的气息和氛围;它让现实延伸,带着它的魅力和遗憾。

摄影以它无障碍的交流,向大众传递的是一个完整的世界。

这个世界既包括物质世界,也包括精神世界;既包括整体现实世界,也包括个体心灵世界,而且是这几个世界统一的总和。

摄影为何?把美凝聚在画面中,通过凝聚的画面来表达思想。

我认为,摄影最本质的东西不在摄影技术本身,而在于摄影之外的东西。

“果欲学摄影,功夫在影外”。

没有对生活的独特见解,没有对许多终极问题的积极追问,没有对世间本质的透彻理解,就不可能拍出好的作品。

这个摄影外的东西,才真正决定了你能否拍出一流的作品。

换句话说,就是自己本身的素质,决定了你的作品的素质。

你是个什么样的人,达到了什么样的境界,你的作品就是你的外化,也只能达到你达到的那个境界。

热爱生活才能摄影。

在大自然中,用镜头去翻阅清山绿水在春夏秋冬的变化中挥就的精美画卷,从白色的冬季看到五彩的春天,森林与山川的和谐、沙漠与草原的旷达、大海与礁岩的碰撞、天际与大地的展现??这一切都让我感到自己在扩展、心灵在延伸、血液在沸腾。

地球如此博大、生命如此富饶,它使我们成长、升华,从此,大自然将成为一生的眷恋。

在平凡的生活中,用镜头去体会人性的真善美、去表达生命的执着与坚强、去感慨人生的冷暖。

伴随着镜头的不断变幻、生命历经一年又一年不同的承载,心灵历经一场又一场不同的收获,人生历经一次又一次不同的感悟,突然发现,忘记自己的最好方法,就是摄影,如同放生。

把自己融化在大自然中,用另一种方式传递自己对生命的感受和捕捉。

于是,我写下了关于摄影与感悟的一句座右铭:在一瞬间捕捉人生的风迹,在一刹那顿悟生命的云影。

学会捕捉生活中的瞬间姿态,体味人间百态!生活中每时每刻都有着可以让我们心灵震撼的瞬间,可惜的是我们整日为理想不停的前行而忽略了周围本可以打动心灵的美好。

摄影学徒感悟心得体会范文(3篇)

摄影学徒感悟心得体会范文(3篇)

第1篇时光荏苒,转眼间我已成为一名摄影学徒。

在这段时间里,我跟随师傅学习摄影技艺,收获颇丰。

在此,我想将我的感悟和心得体会与大家分享。

一、初识摄影初识摄影是在一次偶然的机会。

那时,我对摄影一无所知,只是觉得摄影是一种记录生活、表达情感的方式。

在师傅的带领下,我开始接触摄影器材,学习摄影理论。

从构图、曝光、对焦等方面,我逐步了解了摄影的基本技巧。

二、师傅的教诲师傅是一位经验丰富的摄影师,他教会了我许多摄影技巧和人生哲理。

以下是我从师傅那里学到的几点:1. 眼界决定世界。

师傅经常说:“摄影是一门艺术,更是一种生活态度。

只有拥有广阔的视野,才能捕捉到美好的瞬间。

”这句话让我明白了摄影的意义,也让我在拍摄过程中更加注重观察和思考。

2. 熟练掌握摄影器材。

师傅告诉我,摄影技术固然重要,但熟练掌握摄影器材才是基础。

只有对相机、镜头等设备了如指掌,才能在拍摄过程中游刃有余。

3. 勤奋练习。

师傅强调,摄影是一门实践性很强的技艺,只有通过不断的练习,才能提高自己的摄影水平。

他还告诉我,要学会从失败中吸取教训,不断总结经验。

4. 拥有独特的视角。

师傅说,摄影作品要有灵魂,而灵魂来自于摄影师独特的视角。

要学会用自己的眼睛去观察世界,用镜头去诠释生活。

三、摄影实践在师傅的指导下,我开始了摄影实践。

以下是我的一些感悟:1. 拍摄前的准备。

在拍摄前,我会仔细研究拍摄主题,了解相关的背景知识。

同时,我会检查摄影器材,确保它们处于最佳状态。

2. 拍摄过程中的观察。

在拍摄过程中,我会时刻关注光线、构图、主题等因素。

通过调整相机设置,捕捉到理想的画面。

3. 后期处理。

拍摄完成后,我会对照片进行后期处理,以提升作品的整体效果。

在这个过程中,我学会了如何运用各种软件对照片进行调整。

4. 拍摄中的收获。

在拍摄过程中,我遇到了许多困难,但通过努力,我逐渐克服了这些困难。

这些经历让我更加坚定了学习摄影的信念。

四、摄影感悟1. 摄影是一种生活态度。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

常有朋友问我,摄影是一种什么感觉?我就常常对他们说:“摄影的感觉其实就在你心里面的一种快乐”。

我常常觉得:摄影就像一盏灯,当你为别人点亮一盏灯,那光芒,那怜悯他人的力量,也将照亮你的内心。

这种感觉只有自己才能感觉到,摄影就是给别人快乐的时候自己也应该是快乐的,而这种快乐常常是乐在其中。

我现在的摄影设备不能算好,技术也不能算很精良,但我终于明白了一个道理:摄影其实很简单,按一下快门就是了。

按快门的确很简单,但知道何时和在什么地方按快门,按快门之前如何设定好各种参数,并不简单。

之所以告诉自己这个,是要告诉自己,不要太痴迷于技术,技术是有限度的,摄影说到底在于一种对生活体验的一种反应,感觉更重要,快乐也重要。

摄影的快乐是什么?摄影的快乐就是自己给自己的意外奖赏,‘常记一二,忘记八九”就是记住生活中最快乐的一两件事,忘记生活中最痛苦的八九件事。

这样你才可以有自己的一种生活态度,而这种生活态度,会让你勇敢的生活下去,也会让你的生命更加的坚强和快乐。

摄影的快乐有时也是一种体验,摄影不需要太多的艺术天分,很容易上手,但要精通却很难,它需要不断的思索和实践,然后慢慢地寻找那种感觉,那种“就在那里”的感觉。

摄影确实很简单,按一下快门就是了,普通人都会。

但好的摄影师和普通人都在按快门,出来的照片感觉却大不一样,原因就在于取景框背后的那双眼睛和那个头脑不同。

摄影师再按快门之前,已经知道自己想要什么照片,以及那是一张什么样的照片了。

对于摄影师而言,技术已经不再是问题了,问题在于,你在按快门的那一刻,你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以说,一幅好的照片是一个人的视角和品味的体现,同样的风景,在不同的人的眼中是不一样的,可以说:照片是一个人思想的聚结。

好的摄影师就是在好照片发生时在场并按下了快门的人。

“文章本天成,妙手偶得之。

”摄影更是如此,摄影没有创造出什么,只是记录了些什么,至于记录的是什么,就看你的眼光和思想了。

真正好的照片,是有思想和情感在里面的照片,技术好当然是锦上添花,但技术背后的观察和思考,才是摄影真正的乐趣所在。

徘徊在摄影的乐趣的感觉里,常常有一种快乐的健康的心态,因为快乐,所以简单,因为简单,所以平凡,因为平凡,所以有爱,因为有爱,所以幸福。

摄影的快乐是一种态度,它没有一定的方向,也没有不变的格言,它在自己的感觉里,它在自己的意念中,它在每一个人的心里。

如果你感觉生活是美好的
——那你就是幸福的,如果你感觉自己是快乐的——那你也是幸福的。

不同的生活态度决定着你的快乐和幸福,健康积极的生活态度会给你的生命带来雨露的滋润,而消极悲观的生活态度会让你的生命更加的灰暗和苍凉。

选择什么样的理想,就会选择什么样的一种生活方式,选择什么样摄影的感觉,就会有什么样的人生理念。

摄影的感觉是给人想象的,愉悦的。

印象的也好,现代的也好,朦胧的也好……只是大家对画面的理解。

梦里寻它千百度,蓦然回首,快乐的感觉原来就在我们每个人的心里面。

对于摄影这方面,我小时候挺陌生可以说完全不懂的,但是还是有种莫名的喜欢。

我觉得镜头下的每一个瞬间都是美丽的,我知道摄影能把美好的短暂的记忆留下,所以我对摄影有着一份特殊的说不清的感情。

以前对摄影的了解也很少,仅仅觉得就是简单的拍照而已,以为只要一按下快门,可以随便拍出一张相片,也就是摄影的全部内容了,没想到学过才知道,才发现,从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。

经过漫漫长假中的摄影拍摄练习,我明白了很多,生活中很多优美、生动的形象,只要是通过丰富的光影、引人的情调,就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景,使人看后兴奋、愉悦、联想,享受到一种别样的乐趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好,当天气环境发生变化,就会发现快门速度及照片的效果就不是很好,问题在于以下两个方面:
第一,当出现快门不够快的时候,就要看一下现在的光线是否强,如果不够强请调下你的ISO感光度,越高快门速度越快,当然也有他的弊端,那是什么了,这也就意味着图片的噪点越多,所以并不是什么都是最高的就好,根据你的需求来调节,天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不过这样的照片就要后期降噪处下。

第二,光圈,这个时候很多朋友肯定知道光圈这东西,但是如何来合理使用,这个并不难,这样来理解,大光圈进光量多,快门速度快,虚化的背景漂亮,多用与人物特写,小光圈进光量少,快门速度慢,拍摄时间长,适合夜间拍摄风景照片,一定要用三角架,如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话,可以不用,这样就意味着照片特别清楚,没有虚化的背景效果,色彩饱满,这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小,根据你想要的效果来调节。

第三,我还深刻体会到,不论拍摄什么题材,你首先要学会观察,要喜欢和尊重你的拍摄对象,使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融,做到“用心”拍摄;其次,要大胆打破构图法则,用更多的精力去把握作品的内涵和内在的生命力,除了追求唯美的感觉和真实的自然以及努力提高作品的视觉诉说力以外,
还要学会用“情”拍摄。

也就是通过镜头去表达自己的情感和理想。

更重要的是,要从人文的角度去思考和观察,去提升文化内涵,而且更应该有一种责任感和历史感,那就是对环境建设的觉醒、保护和经营。

对于我这一个拍摄者来说,在以后的摄影生活中,是需要培养耐心去观察周围的事物的,这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的形象生动,让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识,不像以前那么的盲目拍摄,至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。

这已经是让我受益匪浅,在这次的拍摄过程中,我觉得对我来说记忆深刻,或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。

并且可以让我有去捕捉生活中的美。

还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功,还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足,开拓视野,丰富了想象力、提高了自己的创造力,转眼间这个假期即将过去了,希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品,同时以此来丰富自己的生活。

摄影实习已经接近尾声,对于这么多天来一直陪伴我们的佳能300D我已有了很深的感情了。

原本对画面中出现虚化很是不满,曾以为是操作不当所致,但细心观察之后发现问题不是出现在摄影者身上而是镜头时,我们为学校对教育技术学专业的不重视感到很愤慨。

偌大的一个学校,竟不能给我们一个良好的学习条件?我们这届学生,不外出实习就已是满腹委屈,而相机也过来凑热闹,影响情绪。

但是今天,就在这个上午,我放下相机那刻,仿佛跟要好的朋友永远别离一般不舍。

20xx年推出的佳能300D,至今已经7年有余,我不知道它的年龄是否有那么大,但我想它在我们专业的这几年里,一定为我们的学生付出了汗马功劳,即便是镜头的破旧影响了我们的拍摄,但这也丝毫不减它作为名牌相机的威严与气势。

相片的细腻度/分辨率相当高的。

在短短的四天实习中(周一为五一假期),我们使用的这架相机总共拍摄的照片有1500~20xx张,而其中能够选出来的理想照片并不多。

对于同我一样在摄影课之前从未使用过相机的学生来说,拍出理想的照片是有很大难度的,而镜头有损更增加了难度。

另外,我们是有的相机不能调节白平衡与测光,这是一件很遗憾的事。

但总体来说,即便是有缺憾,我对于实习的结果还是比较满意的。

实习,是我们进一步了解相机/感知摄影的必要途径。

要想得到满意的。

与众不同的相片,需要我们大胆地发挥想象,并付与行动。

看到同学拍摄的照片,我们开玩笑说已经接近了颠覆,但仔细想想,正是因为缺少这份创造与胆量,我们的拍摄才难有更大的突破。

最后,通过这次实习,我更深刻地体验到这句话的内涵:不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。

作为摄影者,如何快速地感知美好/捕捉瞬间是极其重要的。

很多时候我们找不到理想的画面,但找到的却又表达不了自己的拍摄意图,而无意间的巧合,让我们发现美好的事物已在不经意间错失。

这同样适用于现实的生
活,发现爱,感知爱,在细微之处寻求,我们会发现这个世界不再那么得复杂与黑暗。

相关文档
最新文档