电视主持人的镜头感
浅析中国电视谈话类节目的成功秘诀
浅析中国电视谈话类节目的成功秘诀论文导读：本文以《鲁豫有约》为实例，试从节目特点、话题内容以及主持风格等方面探究一下我国电视谈话类节目如何走向成功之路。
其主要特点有以下几种。
关键词：电视谈话类节目，特点，主持艺术《鲁豫有约》本文以《鲁豫有约》为实例，试从节目特点、话题内容以及主持风格等方面探究一下我国电视谈话类节目如何走向成功之路。
一、普通电视谈话节目的自身特点电视谈话类节目是以电视媒介作为传播手段，将人们熟悉和感兴趣的的话题，以及人与人之间的真实、亲近、自然的谈话展现在大众面前的一种节目类型。
其主要特点有以下几种。
1、针对性和时效性较强电视谈话类节目的谈话内容通常能够紧随时代的步伐，把社会上出现的一些热点话题或热点人物作为谈话的主题，以此吸引观众的眼球。
2、有很强的感染力电视谈话节目通过图像、画面、音乐声响等丰富的信息传播符号给观众一种强烈的现场感染力，使台上嘉宾主持与台下观众距离拉近，更容易形成互动。
3、利用生动的背景材料电视谈话类节目录制过程中往往可以通过图像、画面等传播符号插入一些必要的背景音像资料，给观众一种真实、形象的感觉，进而更好的让观众了解和感受人物特有的经历以及心路历程。
二、《鲁豫有约》节目的特点1、以主持人的名字命名，增添节目名气陈鲁豫是凤凰卫视的主播，她凭借自己的专业素养先后主持过《音乐无限》、《凤凰早班车》、《一点两岸三地谈》、《VIP会客室》等栏目，并以她的“人情味”成功塑造了一种亲和的形象，深受广大观众认可，《鲁豫有约》以陈鲁豫的名字命名无疑为这档栏目增添了不少名气和人气。
同时，以主持人的名字来命名一档节目也可以从主观上拉近主持人与观众的距离，给观众一种亲切温馨的“第一感觉”。
2、主持人的“时尚化”和“年轻化”注意观察的朋友会发现，现代的谈话类节目普遍的特点就是主持人的“年轻化”，这使得他们主持的节目更有活力，像陈鲁豫，杨澜、沈冰等，他们因为年轻，所以更容易去接受新的事物以及新的观点，而这些“新”的东西，就可以让他们主持的节目变得与众不同，更具魅力。
口播镜头表现力的训练方法
口播镜头表现力的训练方法
口播镜头表现力是指主持人或者演员在镜头前表现自己的能力，涉及到语言表达、肢体语言、情感表达等方面。
对于想要进入主持或演艺行业的人来说，口播镜头表现力是必备的技能。
下面介绍几种训练口播镜头表现力的方法。
1. 练习语言表达能力：主持人或演员首先要有一个流利、准确的语言表达能力，这需要长时间的积累和训练。
可以通过大量阅读、写作、背诵等方式提高自己的语言能力。
同时，也要注意发音和语调的准确性，可以录制自己的声音进行纠正。
2. 训练肢体语言：肢体语言是指人们在表达自己的时候，通过身体姿势、手势等方式来传达自己的情感和意图。
可以在镜子前练习，尝试不同的姿势和手势，并观察自己的表情和神态是否合适。
3. 情感表达训练：在主持和演艺方面，情感表达是至关重要的一环。
可以通过音乐、戏剧等方式进行训练，尝试通过音乐或戏剧来表达不同的情感，并记录下自己的表现，进行反思和改进。
4. 镜头感训练：镜头感是指主持人或演员对镜头的感知和控制能力，可以通过拍摄小视频来进行练习。
尝试不同的角度、距离和拍摄方式，并观察自己在镜头前的表现和感受。
5. 合作演练：与其他人进行合作演练，可以更好地锻炼自己的表现能力。
可以选择与其他主持人或演员一起合作，相互协作、交流，提高自己的口播镜头表现力。
总之，口播镜头表现力是一项需要长期坚持和不断练习的技能。
只有通过不断的训练，才能提高自己的表现能力，才能更好地适应主持和演艺工作的需求。
电视节目主持的七大要素
电视节目主持的七大要素随着电视媒体的快速发展，电视节目主持成为了一个备受瞩目的职业。
一个优秀的电视节目主持人不仅需要具备出色的口才和演技，还需要掌握一定的专业技巧。
下面将介绍电视节目主持的七大要素。
要素一：形象与气质良好的形象和气质是电视节目主持人的基础。
主持人应该注重外貌的修饰，注意仪态仪表的涵养，展现出自信、亲和力和专业感。
要素二：语言表达能力电视节目需要主持人具备流利、准确的语言表达能力。
主持人应该掌握丰富的词汇量，灵活运用，能够准确表达自己的意思并与观众进行有效的沟通。
要素三：情绪控制能力主持人要在面对观众以及节目中突发状况时保持冷静。
良好的情绪控制能力可以让主持人应对各种情况，重新调整自己的状态，保持良好的工作状态。
要素四：主持技巧主持技巧是电视节目主持的核心要素。
主持人需要熟练掌握节目的整体架构和流程，善于控场和引导，保持节目的节奏感和紧凑度，增强观众的观看体验。
要素五：互动与沟通能力在主持电视节目时，主持人需要与嘉宾和观众进行良好的互动和沟通。
与嘉宾的互动应该灵活自如，能够引导嘉宾发表观点，促进交流；与观众的互动要有亲和力，注重观众的反馈，增强观众的参与感。
要素六：知识储备一个优秀的电视节目主持人需要具备广泛的知识储备，特别是与所主持节目相关的领域。
通过对相关领域的深入了解，主持人能够带给观众更多的信息和价值，提升节目的质量。
要素七：自我品牌塑造电视节目主持人需要塑造出独特的自我品牌。
每个主持人都应该有自己的风格和特点，通过不断努力和积累，建立起良好的口碑和形象。
对于观众来说，他们会对一个有个人品牌的主持人更加信任和喜爱。
综上所述，电视节目主持的七大要素包括形象与气质、语言表达能力、情绪控制能力、主持技巧、互动与沟通能力、知识储备和自我品牌塑造。
只有在这七个要素上全面发展，一个主持人才能成为优秀的电视节目主持人，并在竞争激烈的娱乐市场中脱颖而出。
浅谈外景主持人的体验技能需求以及在专题片中所起的作用
浅谈外景主持人的体验技能需求以及在专题片中所起的作用外景主持人是专题片中不可或缺的角色，他们的出现不仅能够为观众带来别致的视觉感受，更重要的是能够通过自身的专业素养和技能，为观众呈现出更真实、更立体的内容。
在专题片中，外景主持人需要具备丰富的体验技能和专业水准，这不仅要求他们有出色的主持能力，更需要具备一定的知识背景和丰富的经验积累。
外景主持人需要具备优秀的主持能力。
作为专题片中的关键角色，外景主持人需要能够在镜头前自如地表达自己，有着清晰、流畅的主持风格。
优秀的主持能力不仅意味着语言表达能力要出色，更需要具备良好的情感表达能力和亲和力，能够与受访者建立良好的沟通和互动，将采访过程引导至更深入、更丰富的内容展现。
外景主持人还需要具备出色的现场应变能力和控场能力，能够在各种复杂的外景环境下保持冷静，应对突发状况，确保节目的进行顺利进行。
外景主持人需要具备一定的知识背景和丰富的经验积累。
专题片的内容通常涵盖了多个领域的专业知识，外景主持人需要有一定的专业知识储备，能够在采访和解说中准确、清晰地表达相关的专业信息，使得观众能够从中获取到有价值的信息和启发。
丰富的经验积累也是外景主持人不可或缺的素养之一，只有通过对各种不同场景和不同主题的深入采访和报道，才能积累起丰富的经验，为观众呈献更立体、更有深度的内容。
外景主持人需要具备较强的团队合作精神和沟通能力。
在专题片的制作过程中，外景主持人需要与摄制组、编导组等各个环节的人员合作，以确保整个节目的流畅进行。
外景主持人需要与摄制组紧密配合，在拍摄现场做好各种准备工作，确保拍摄计划的顺利进行。
外景主持人还需要与编导组合作，就节目的内容策划、创作进行充分的沟通，确保自己的主持风格与节目的整体风格相融合，使得节目在最终呈现给观众时更具有说服力和吸引力。
外景主持人在专题片中所起的作用是非常重要的。
他们不仅是一位主持人，更是整个专题片的内容传递者和情感表达者。
外景主持人的出现，能够为专题片增添更多的人文情感元素，使得整个节目更加接地气、更加亲民。
十大主持人必备素质
十大主持人必备素质作为一个主持人，无论是在电视台还是在活动现场，都需要具备一定的素质来成功地主持节目。
下面列举了十大主持人必备的素质，希望对正在从事或有兴趣从事主持工作的人有所帮助。
1.语言表达能力作为主持人，良好的语言表达能力是必不可少的。
清晰准确的发音、流畅自如的口语和丰富的词汇量将使你能够与观众保持良好的沟通和互动。
2.外貌气质虽说内在美才是最重要的，但外貌气质仍然是一个主持人必备的素质之一。
一个好看、气质出众的主持人往往更容易吸引观众的注意力，从而能更好地传递信息和引导节目。
3.知识储备作为主持人，拥有广泛的知识储备是非常必要的。
无论是新闻、体育还是娱乐节目，对相关领域的了解和熟悉能够为节目注入更多的亮点和深度。
4.临场应变能力直播和现场节目经常会出现一些突发状况，这就需要主持人能够灵活应对。
有着良好的应变能力能够使你在面对各种突发情况时保持镇定，并能够快速找到解决问题的办法。
5.幽默感幽默感能够为节目增添一份活力和趣味，主持人的幽默感也是吸引观众的重要因素之一。
善于说笑和制造欢乐的主持人往往更能赢得观众的喜爱和支持。
6.人际交往能力作为主持人，与嘉宾、观众和团队成员之间的良好沟通非常关键。
具备良好的人际交往能力能够让你更好地与他人合作，使节目更加成功。
7.抗压能力主持人的工作常常面临高压和紧张的状态，抗压能力就显得尤为重要。
只有能够在压力下保持冷静和稳定，才能够更好地发挥自己的才能。
8.灵活性主持人需要能够适应不同类型的节目和不同风格的嘉宾。
灵活性使你能够在不同的环境中自如地运用你的主持技巧，并能够适应各种挑战。
9.知名度和影响力拥有一定的知名度和影响力可以帮助主持人更好地吸引观众和赢得支持。
通过参与公益活动和积极社交，提升自己的知名度和影响力是主持人必须要努力追求的目标。
10.不断学习和提升作为一个优秀的主持人，不断学习和提升自己的能力是非常重要的。
参加相关培训、学习新的主持技巧和认真反思自己的表现将使你在主持行业中保持竞争力。
主持人的摄像技巧与镜头呈现方法
主持人的摄像技巧与镜头呈现方法在电视节目和现场活动中，主持人扮演着重要的角色，他们不仅需要具备良好的口才和表达能力，还需要掌握摄像技巧和镜头呈现方法，以提升观众的观赏体验。
本文将介绍一些主持人在摄像过程中应注意的技巧和方法，以期提高他们的专业水平。
一、角度选择摄像的角度选择是影响观众视觉效果的重要因素之一。
主持人应根据不同情境和表达需求，选择合适的摄像角度。
在面对摄像机时，主持人面带微笑、发自内心的表情会使观众感到亲切。
同时，摄像机的角度要做到与主持人保持一定距离，不宜过于接近，以免给观众带来不适感。
二、镜头切换镜头切换是主持人在现场活动中常用的手段之一，它可以改变观众视角，增强观赏体验。
主持人需要掌握合适的时机和方式进行镜头切换。
在交替使用不同的摄像机镜头时，主持人应尽量保持平稳流畅的语速和肢体语言，以避免过度跳跃感。
同时，镜头切换应该注重合理的节奏感，以帮助观众更好地理解和接受主持人的表达内容。
三、运动感的展现主持人身体的运动感是在摄像中吸引观众视觉注意力的重要因素，它可以给人一种活力和积极向上的感觉。
主持人可以在互动环节中适当运用手势和动作，以增强节目的趣味性和吸引力。
此外，主持人的姿态也需要注意，保持端正姿势，不过度低头或侧身，这样可以使观众更加专注地跟随主持人的表达。
四、追踪拍摄追踪拍摄是指摄像机对主持人的移动进行跟踪和拍摄。
这种拍摄方式可以使观众更为身临其境地感受到现场的氛围和活动的节奏。
主持人在进行追踪拍摄时，需要保持稳定的步伐和自信的表情，同时注意与摄像机的配合，确保拍摄效果的流畅和清晰。
五、画面分割在一些特殊场景下，主持人可以运用画面分割的方式进行表达，以突出重点和增加观赏性。
画面分割可以通过画中画、多画面拼接等方式实现。
主持人需要了解摄像机画面分割的操作和效果，并根据表达内容的需要，恰当地运用这些技巧，使画面更加生动有趣。
通过掌握以上摄像技巧和镜头呈现方法，主持人可以提高表达的效果和观众的观赏体验。
形容小主持人的风采
形容小主持人的风采
小主持人是新时代的代表，他们以清新、活泼、自信、专业为特点，成为了电视台、广播台及各类活动的重要组成部分。
他们的主持
风采充满魅力，让人赞叹不已。
首先，小主持人的镜头感十分出色。
他们从镜头里流露出的精神
气质是饱满的、活泼的、丰富的，他们的眉眼之间流露出的热情和自信，让观众产生亲切感。
其次，小主持人的专业水平堪称一流。
他们的语言简明流畅，善
于掌握信息，尤其对于每个节目所涉及的内容，他们都有一定的研究
和理解，因此，其主持水平较为出色，为现场气氛甚至观众心情引导
起到了重要作用。
此外，小主持人形象时尚，风范依然，能够让自己的形象与节目
的主题紧密结合，呈现出更完美的状态。
同时，小主持人在现场表现
出高度的热情与活力，享受着主持事业带来的乐趣。
最重要的是，小主持人始终能够保持高度的责任心和尊重感，他
们充分了解主持的权重，对于每一位嘉宾都有极其关注其情况的细节。
同时，对于每一次主持而言，小主持人都会严谨谨慎，时刻保持专业
风范，具备高度的社会责任感。
总之，小主持人所表现出的风采，表达了当代青年的美好未来，
同时也成为了启发广大青年努力向上的典范。
而对于现代网络，电视，
广播等多种媒介而言，小主持人将持续表现出其独有的风采，为广大观众及时献上生动的新闻、信息和知识。
浅析舞台感与镜头感在表演中的应用论文
浅析舞台感与镜头感在表演中的应用论文浅析舞台感与镜头感在表演中的应用论文所谓舞台感，就是演员在舞台上表演的舞台意识感。
舞台感作为镜头感的对应，常常通过两者之间的比较，使人们对舞台和电影这两种最为相近的表演艺术有深化的了解和熟识。
观众往往以为，演员在影视剧中富有魅力的表演，同样可以胜任舞台剧，但结果往往使他们无望，这是由于电影和舞台剧有不同的艺术特性所致。
舞台剧演员对舞台演出所必需的身体能量、语言穿透力和情感爆发力，需要具有良好的素养基础和舞台感应力气，并要通过长期的舞台实践，才能从中把握适应舞台表演的体验与体现。
其中包括对舞台三位一体空间概念的把握，将演员、角色、观众装在心里，这就是舞台感，舞台演员所必需的职业感。
话剧中角色的表演形态，是接近生活但又不等同于完全自然的生活形态。
强调表演要源于生活又高于生活，强调角色要有清晰、精确的舞台行动性，并且包括舞台态度的鲜亮性及生动性，这些都成为戏剧表演的美学要求。
舞台戏剧由于对观众传达的距离以及视线和固定角度等戏剧特征，观众更多的是依靠可以观看的形体动作和可以听见的台词，去感受舞台角色的心理状态。
而观众要想直接观看角色的表情，透过角色面部去观看其心理状态，常常会受到局限。
因此，在戏剧艺术中突出角色的外部形体动作和语言表现力，就显得尤为重要。
这就要求演员在舞台表演中，将内心的感受得以强化，将身体的能量加以扩展，以投射到观众席中。
演员的舞台感由以下几个舞台因素所形成：第一，舞台与观众的距离以及三位一体的空间概念。
演员必需放大自己的表演，要比真实的状态更为夸张。
由于舞台剧表演无法像影视剧那样可以接受大量的近景、特写，在表演中，演员的肢体动作贯穿于整个演出。
因此，演员的形体就不能像日常生活中那样呈现放松的状态，必需是经过艺术的提炼、具有舞台张力的肢体形态。
这些形态动作应带有艺术美感，具有强大的艺术表现力，能够将角色的心理活动“外化”并传递给观众，总之是特地为舞台剧而预备的。
成为一名出色主持人的六个关键要素
成为一名出色主持人的六个关键要素主持人是一项需要高度专业素养和才能的工作。
无论是在电视台节目中还是在公共活动中，出色的主持人都能够以自信、亲和力和专业的台风吸引观众的注意力。
要成为一名出色的主持人，以下六个关键要素是必不可少的。
一、扎实的主持技巧作为一名主持人，扎实的主持技巧是你驾驭全场的基础。
它包括语言表达能力、声音和语调控制、面部表情和肢体语言等方面。
你要学会使用自己的声音去打动观众，在说话时注意抑扬顿挫的掌握，以及恰到好处的节奏感。
同时，你需要通过面部表情和肢体语言来传递自己的情感和态度，与观众建立更紧密的联系。
二、丰富的知识储备作为主持人，你需要有丰富的知识储备，无论是对于节目内容还是与嘉宾的互动中都需要有一定的了解。
通过广泛阅读和学习，你可以增加自己的知识面，提高自己的取材能力和思维深度。
有扎实的知识基础可以让你在节目中能够灵活应对各种情况，并且给观众带来更多的价值。
三、良好的人际交往能力作为主持人，你需要和各种各样的人打交道，包括嘉宾、观众、节目组成员等等。
因此，良好的人际交往能力是必不可少的。
你需要学会倾听和理解他人，尊重不同的观点和意见，并且善于创造和谐的氛围，使整个节目更加活跃和有趣。
四、临场应变能力在主持工作中，意外情况经常会发生，你需要具备快速思维和临场应变的能力。
当出现技术故障、意外插曲或突发状况时，能够冷静地处理问题，并且给予观众一个令人满意的解释和应对，这将展现你作为一名出色主持人的能力和魅力。
五、主持人个性魅力作为主持人，你的个性魅力决定了你能否吸引观众的注意力并留下深刻的印象。
无论你是风趣幽默的类型，还是温和亲切的类型，都需要有自信和真诚的个性特点。
你的个性魅力会在节目中得到展现，吸引观众的喜爱，从而提高你的影响力和知名度。
六、不断学习和改善的心态成为一名出色的主持人并不是一蹴而就的，你需要保持持续的学习和改善的心态。
通过不断反思和总结自己的表现，参加培训和工作坊等活动，提升自己的技能水平和职业素养。
主持人的镜头感
主持人的镜头感一、引言在电视台或其他媒体平台上，主持人扮演着重要的角色，他们需要在各种情况下自如地站在舞台中央，与观众产生共鸣，成为信息传递的桥梁。
而主持人的镜头感则成为了一个不可忽视的因素，它决定了主持人形象和节目的观看效果。
二、塑造和维护形象的重要性1. 形象的重要性：主持人的形象对节目的成功与否有着直接影响。
良好的形象能够引起观众的共鸣，增加观众的好感度，提高听众的忠诚度。
2. 塑造形象的因素：主持人的外貌、着装、举止、声音等方面都会影响到形象的塑造。
在镜头前，主持人应该注意自己的仪态、言谈举止和形象修养，做到亲和力与专业性的兼具。
三、精准把握镜头感的关键点1. 外貌：主持人应注重外貌的整洁与精神面貌的表现，保持良好的形象。
化妆与发型要符合节目的风格，不要过于浓烈或随意。
2. 着装：主持人的着装要与主题相符，服装应该整洁、得体，并且避免与背景产生冲突。
对于不同类型的节目，主持人需要注意着装的专业性和合适性。
3. 姿态与举止：主持人在镜头前的姿态与举止能够直接传递自信与亲和力。
坐姿要端庄、站姿要稳健，手势要得体，眼神要自然、亲切。
4. 声音：主持人的声音对于传递信息非常重要。
要注意语速的把握，声音的抑扬顿挫和音量的掌控，使观众在听到主持人的声音时感到舒适与愉悦。
四、运用镜头感增强节目的观看体验1. 眼神的运用：主持人应注重与观众的目光交流，可以适当地向镜头注视，表现出与观众的亲近感。
与此同时，主持人要保持专注，不要分心或者四处张望。
2. 情感的表达：主持人要善于运用面部表情和肢体语言来传递情感，如微笑、眉梢的抬起等，以增强与观众的情感共鸣。
3. 语言的表达：主持人的语言应准确流畅，语句通顺，掌握好时机和语气的转换，使得观众在收看节目时能更好地理解信息，并产生共鸣。
五、积极维护镜头感的方法与技巧1. 持续学习：主持人应不断学习提升自己的专业素养，包括语言能力、主持技巧、舞台表演等方面的训练，以保持竞争力。
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电视主持人的镜头感觉
演播空间与景别
刚刚上镜啊，可能会有些紧张感，作为电视节目主持人来说啊，一定要在有所限制的情况下，比如说在监控的电视画框中找到镜头的感觉。
找镜头的感觉，跟哪些有关系呢？比如说：跟这个景别感有关系。
比如说：很多人喜欢拍图片照片。
什么是景别，大家有没有概念？比如说：远景、全景、中景……
景别：是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在画面中所呈现出的范围大小的区别。
景别的划分，一般可分为五种：
远景：使用远景的时候，通常都是在镜头表现比较大的，广阔的场面的时候，这个时候用远景。
远景多半都是用摇臂来完成。
（被摄体所处环境）
全景：就是主持人的全身和整个场景的全貌进入到画面当中。
通常都是比如像一些晚会，晚会刚开始开头的部分，有着现场的一个全景和主持人的全身。
（主持人的全部和周围背景）
中景：由人的膝盖以上，作为拍摄的主体，这个是中景。
近景：大家知道近景是从什么地方开始划分的吗？（人体胸部以上）特写：（人体肩部以上），特写在节目当中用的还是比较少。
一般用在某些道具，比如说：观众朋友，你们看我手中的这个本儿。
就是在周围环境当中把这个本强调出来，这个就是特写。
还有一种景别：中近景：以腰为界，在主持中最有表现力。
跟近景相
比，近景看的时间长了，会产生一种压迫感。
中景呢，是以膝盖以上的呢，看久了呢，会有距离感。
所以我们认为这个是最合适的景别。
这些景别呢，主要是以成人的在画面中所表现的部位来划分。
演播空间与景别感：与什么有关系呢？
平角度：指我们的视线在镜头的平视的情况下，去向镜头后的观众的一些交流。
这个视线啊，不可过高，也不可过低。
过高了，给人一种蔑视感。
镜头的视角低了，给人一种胆怯感。
所以我们认为，平角度以85°到90°为好。
另外，侧面、背身也是以平角度为最佳。
比如说：我们来看大屏幕，平角度的转过来。
比如说：我看一个现场报道。
一个主持人是在山洞里做现场直播的报道，（仰头在画面中）观众朋友们，我现在是在某某山洞里向大家做现场报道。
整个镜头里，把他的头给切出来，像拍鬼片一样。
很吓人！如果说：他是一个平角度，在报道山洞多高的时候：可以说，大家随我的手往上看，这个时候摄像机镜头自己捕捉就好多了。
所以这个是平角度的关系！
第二个：景别与态势语有关系。
态势语也叫做副语言，有声语言是有语言符号的，那么态势语在我们的节目当中呢，辅助我们的有声语言的传播。
比方说：我们的眼睛的表情、我们的发型、服装、手势等等等等，都被包括在我们的态势语里面。
一、首先我们说眼睛，做电视我们要求眼睛一定要专注，看着镜头。
不能左飘右移。
第二个呢眼睛里面一定要有内容。
眼睛的内容是随着我们讲话的内
容的变化而变化。
比如说：我们在主持人的眼神中可以读到喜悦、可以读到同情、可以读到遗憾、可以读到愤怒，当然这些情感表达一定是在传播当中在眼睛里表现出来。
略带喜悦、略带同情、略带遗憾，他不可太夸张。
你说你要喜悦就裂开嘴，眼睛瞪的很大。
愤怒就皱眉，愁眉不展，那这是不行的。
注意要有分寸感！这是眼睛里的表情。
第三个：通过眼睛里的表情，我们要在镜头前区表现出去。
怎么表现呢？就是镜头的伸缩收拉。
有的时候呢，我们要看的镜头的表面，有的时候要看到镜头里面去。
让观众感觉，这个主持人是在跟我说话。
他每一句都在跟我说话。
第四个呢，就是我们在播讲主持的过程中，我们的眼睛的眼睫毛在眨动，一定要在你语言的落点上和你头摆动的落点要一致。
否则这个画面就是不和谐的。
比如说：本台消息（然后眨眼一下）如果要是在句中眨眼，本台消息（边眨眼边说）这样就不好了。
还有呢，女同学在眨眼的时候，她的眼睫毛会慵懒。
比如：我们（慢眨眼一下）看到（慢眨眼一下）这样（慢眨眼一下）一个情况。
比语言的落点要慢半拍。
会影响我们的画面。
还有一个我们的女生，眼睛在闭合的时候，闭合的时间不要过长了。
过长了，给人很魅的一个感觉。
我给大家做个示范（慢慢闭合），再一张开就给人一种比较暧昧的感觉了。
眼神就不感觉啦。
特别是女生，在看镜头的时候，要感觉明朗。
二、手势
比如说我们做新闻节目的时候，我们的手臂要放在主播台前的，对
吧？在放的时候，我们的手肘一定不要过肩。
一过肩了，形成一个三角形，这就非常不好看，显得画面是往两边伸展的。
往里收一点，有点纵深感。
另外，手在拿稿件的时候，手是可以动的，有的人不敢动，像手被钉在桌子上一样。
侧面对着镜头就可以。
千万不要两个拳头对着镜头，这样看着跟不好。
另外在新闻播音的时候，手肘一定要拿到台上，要就是一双手，看到很不好看的。
一定要注意这个手的摆放。
还有就是手在播讲时候，喜欢双手交叉摆放，这种交叠在画面上是不好看的，摄影有个原理叫近大远小。
如果我们十指相扣，放到身体的前面部位，就显得这个部位比较大的，而且交织在一起，显得手指无限的多，到时候观众注意的焦点就会从你的稿件转移到你的手上了。
会去查，1、2、3、4、5、6、7、8、9……就不太好看。
一定要注意。
另外我们的手势是有目的性和指向性的，不能随便使用。
比如我们打电话（手势）跑步（手势）数数12345（手势）但是我们有的人啊，可能会昨天上午（两手一摆），这个手势怎么代表昨天上午？？不停的做着跟语言不相关的手势。
另外刚才讲的中近景，我们的手势尽量在胸到腰的部位活动。
这个时候你的手势不要做的太大，可是也不能做的太小。
比如说好大好大一片天（在胸前画圆）这就非常的别扭。
所以做手势要注意：1.一定要有目的性 2.要有落点落点和你的语言要落到一块儿。
就好像我们踩音乐的节拍踩不到那个点子上去一样。
接下来我们说一说服饰，电视节目对于服饰的要求还是比较严格的。
我们要尽量避免黑白搭。
这样搭起来在电视画面里出来是不太好看
的。
还有个是避免带色块儿的衣服。
比方说你穿这种衣服，由三个色块组成，这块红色、这块绿色、另一块是黑色。
这种颜色看着很鲜艳，但是上镜如果给中近景出来的效果，就是他的上身被肢解。
黑一块，红一块，绿一块。
另外需要注意的是电视节目需要去抠像，一定要注意不要穿跟背景幕布一样颜色的衣服。
比方说：一次我参加的一个主持人比赛，有个选手他穿的正好跟背景幕布一样的蓝颜色的一套服装，从监控画面看的，就是一个头晃来晃去的。
这人还很活泼，他的头在画面里一直在飘，这个需要大家一定要注意。
另外一个我要讲的是空镜入画和空镜出画。
首先我们说，空镜：大家看到我们的演播室，当我们的演播室里所有的东西处于相对静止的时候，这个叫空镜。
现在大家看到很多节目都是主持人走到演播室，边走边说，观众朋友们大家好，欢迎收看我们今天的这个什么什么节目。
或者做完节目走掉，比如李咏的幸运52，他在说完题目后，把纸片一扔，就走过去了。
那么主持人要进到这个空镜当中去做节目，一定要找准站点。
摄像机镜头在哪儿，要知道。
不能是你站不对地方，观众听到你的声音，但是找啊，人呢？或者你走过了，穿过画面，我是来打酱油的。
一定要找准站点，站在哪里是入画面的位置。