《元明戏曲》
本次考核范围内为《元明戏曲》全部内容，形式为阶段性测验，测验卷题型包括填空、名词解释、简答题和论述题，卷面分一百分。
下载测验试卷，提交所有题目的答案。
一、填空（共二十空，每空一分）
1．李逵是元代水浒戏中最受欢迎的角色，康进之的《_李逵负荆》就是以他为核心人物的优秀剧本。
2．元代剧作家纪君祥创作的《赵氏孤儿》是一部著名的历史悲剧，剧中表现了屠岸贾的残暴奸诈，突出了程婴等义士赴汤蹈火的牺牲精神。
3．士子和妓女之间的爱情是元杂剧的重要题材之一，如著名剧作家_石君宝的《曲江池》歌颂李亚仙和郑元和对爱情的坚贞不渝。
4．元明的杂剧传奇很多改编自唐传奇，如郑光祖的杂剧《倩女离魂》改编自陈玄祐的《_离魂记》、汤显祖的《邯郸记》改编自沈既济的《枕中记》。
5．明代剧作家冯惟敏杂剧《不伏老》写梁颢八十二岁中状元的故事，是戏曲史上首部以科举考试为表现对象的作品。
6．孟称舜将其《古今名剧合选》所选杂剧分为婉丽、雄爽两类，分别命名为《柳枝集》和《_酹江集_》。
7．明代剧作家_朱有燉__的杂剧《继母大贤》和元代剧作家关汉卿的《蝴蝶梦》都写了兄弟争死，继母保全前妻之子的故事，这是当时民间流行的一个题材。
8．明代徐复祚的杂剧《一文钱_》刻画了一个贪得无厌、爱财如命的吝啬鬼卢至的形象，剧中还带有浓厚的佛教色彩，显示出佛教对晚明文人的影响。
9．“渔阳三弄”是明代作家沈自徴的杂剧《霸亭秋》、《簪花髻》、《鞭歌妓》的合称，剧中借对古代文人遭遇的描写，体现出晚明文人对个性、自我的关注和追求。
10．许潮的剧作多以文人的游宴雅集为题材，如《兰亭会》一剧写王羲之、谢安等上巳集会修禊，表达了作者对这种风雅的倾慕。
11．南戏《_白兔记》写刘知远由流浪汉而成为皇帝的故事，属于在民间颇受欢迎的发迹变泰题材。
12．明初剧作家丘濬的《五伦全备记》在创作主旨和情节安排上都亦步亦趋地追随高明的《琵琶记》。
13．四大南戏之一的《拜月亭》是根据元代剧作家关汉卿的杂剧《闺怨佳人拜月亭》改编的，剧中描写了蒋世隆与王瑞兰、陀满兴福与蒋瑞莲聚散悲欢的爱情故事。
14．“灯前修本”是明代传奇_鸣凤记_》的一个片断，这部传奇表现了嘉靖使杨继盛等忠义之士与权奸严嵩父子的斗争，开启了此后时事剧的创作。
15．明代是中国戏曲理论发展的重要时期，著名剧作家徐渭的《南词叙录》即是第一部南戏概论性质的专著。
16、明代很多剧作家追随汤显祖讴歌真情，如孟称舜的剧作《娇红记》即歌颂了王娇娘和申纯至死不
渝的爱情。
17、清初传奇创作非常繁荣，洪升的《长生殿》和_孔尚任的《桃花扇》代表了这一阶段传奇创
作的最高成就。
18、明代很多剧作取材于《水浒传》，如李开先创作的《宝剑记》演林冲被逼上梁山的故事，沈
璟的《义侠记》演英雄武松的故事。
二、名词解释（共二题，每题五分）
1．《大雅堂乐府》：
明代杂剧作家汪道昆创作的杂剧作品，全剧四折，即《高唐梦》、《洛水悲》、《五湖游》、《远山眉》，每折演绎一个故事，各自独立。
2．吴江派：它是指在明代传奇创作中与临川派相对立的以沈璟为追随对象（即旗手作家）的作家群，他们重视曲律重视曲词的本色，在内容上注重风世。
吴江派在中国戏曲史上可以视为一个真正意
义上的流派。
三、简答题（共三题，每题十分）
1．试举例说明关汉卿和马致远剧作在精神实质上的差异。
一是主角不同：关汉卿散曲中主要表现了市井平民的潇洒，马致远作品中则流泻了失意文人的悲怆；
二是内涵不同，关汉卿元曲表现的是市井平民胸臆的外现，马致远则表现了困顿儒生的心理写真；三是思想感情基调不同，关汉卿杂剧是属于人民的，马致远的杂剧则是属于失意文人；四是斗争精神不同，关汉卿是一个有理想、有激情的伟大的现实主义者。
他以笔代舌，以笔代刀，要为人民伸张正义，为百姓铲除凶顽，马致远走的是一条既有正义感又有软弱性的士子力所能及的道路。
2．西湖笑居士评价吕天成的《齐东绝倒》一剧曰“此剧几于谤毁圣贤”，谈谈你对此的理解。
（1）《齐东绝倒》写帝舜帮助犯了杀人罪的父亲瞽叟逃脱制裁，颇能揭示封建王法的欺骗性质，也讽刺了帝王的徇私。
（2）吕天成用一种玩笑的态度写古之圣贤，表现出晚明文人对社会问题的思考、精神上的无所顾忌和对传统的挑战。
3．结合作品，分析汤显祖《邯郸记》唐传奇《枕中记》创作主旨上的差异。
《邯郸记》取材于唐人沈既济的小说《枕中记》，但是作了一些改动和发挥。
小说中梦幻部分的表现重点是人生之宠辱、穷达、得丧、死生。
汤显祖的《邯郸记》则着重表达的是政治的荒唐与黑暗，涉及科举的腐败和官场的倾轧，并借卢生的梦境，嘲笑了恶之情。
汤显祖在小说之外还加上了人生家庭遭际的感慨，透露了他在爱子死后的心情。
四、论述题（共二题，每题二十分）
1．试分析徐渭的《狂鼓史》一剧。
《狂鼓史》全称《狂鼓史渔阳三弄》，是徐渭《四声猿》中的一篇。
剧本写祢衡死后阎王因其气慨超群，才华出众，待以上宾。
玉帝征召祢衡上天作修文郎，判官便借机请祢衡重演当日骂曹的故事。
深刻揭露了封建统制者扼杀、摧残人才的罪恶，对滥杀无辜的强烈愤慨，及人间、天上幻想不同制度的向往；以他人之口舌，浇自家之块垒，并深沉的寄托了对惨遭奸相严嵩陷害致死的好友沈炼的无尽哀思及怀念。
（1）情节安排上将故事移到阴间，这个安排意义重大。
首先，因是事后文章，所以对曹操的斥骂便“直捣到铜雀台，分香卖履”，一直骂到他死。
因为将曹操一生的错处都集中在一起了，于是可骂的更多，显得更加痛快淋漓。
其次借阴间地位的颠倒，见出果报的不爽。
在剧本中祢横即将被天帝请到上天作修文郎，判官尊其为先生，而曹操则被勒令陪场，处于绝对的弱势地位。
因此祢衡的骂能够毫无顾忌，痛快淋漓。
剧本还借判官的安排，把重点由祢衡与曹操的冲突转到祢衡的痛骂，使祢衡成为绝对的主角，祢衡的骂成为全剧的主体，这样能够更酣畅地舒愤。
（2）语气雄越，悲愤畅达，语言朴素明白，即使用典，也是选择一些常见的。
正如他自己所说，要“歌之使奴童妇女皆喻”“文既不可，俗又不可，自有一种妙处，要在人领解妙悟，未可言传”。
（3）唱词的安排、曲调的转换和情节变化颇为吻合。
比如剧本主体由祢衡独唱《仙吕点绛唇》套曲，曲子之间间以鼓声（鼓一通），情与辞与鼓声相映合，烘托出一种悲愤激越的感情。
而在祢衡的唱中间，加入女乐演唱的三支小令，让全剧在紧张激越中有一个悠扬轻松的间歇。
然后又是祢衡悲慨酣畅的痛骂和鼓声相和。
这样波澜起伏，引人入胜。
“骂曹”的内容，看起来不外乎历史记载和故事传说中曹操的狠毒伪善、狡诈奸险、草菅人命等罪恶，但对徐渭来说，剧中的曹操实际象征着使他产生“英雄失路托足无门之悲” 的社会实体。
作者通过祢衡之口，宣泄由巨大的压迫所带来的精神痛苦和愤懑不平之气，表现出惊世骇俗、桀骜不驯的倔强个性。
这一剧作在当时受到许多文人的喜爱和高度评价，也正是因为它并不是就历史而写历史，或借历史讽喻现实政治；它的感人之处，是那种恣狂的个性和烈火般的激情。
2．《张协状元》、《荆钗记》、《琵琶记》都是反映士子爱情婚姻的作品，试分析其创作主旨的不同以及造成这种不同的原因。
爱情婚姻是宋元南戏的重要主题，但在南宋和元代南戏作品中，这一主题的表现侧重点有所不同。
南宋的南戏作品主要是谴责文人的负心，如《张协状元》；而元代南戏作品则主要肯定文人坚贞的爱情，如《荆钗记》。
元末明初的《琵琶记》，不是批判文人的负心，也不是歌颂文人忠贞的爱情，而是通过蔡伯喈故事引发人们对文人"婚”与"仕”的道德反思，表达了文人心中的一种人生困惑。
从元明戏曲的“结构模式”看当时知识分子的“白日梦”
从元明戏曲的“结构模式”看当时知识分子的“白日梦”中国封建社会发展到元明时期，已走向了发展的衰败时期，这期间的戏曲和小说，代表着这一时期文学发展的高峰。
元明戏曲较大比例是“才子佳人”戏。
纵观这些“才子佳人”戏，结构模式大同小异。
那就是“公子落难、邂逅佳人、一见钟情、好事多磨、公子中举、终成眷属”为模式主线，讲述着一个个缠绵的故事。
一、“才子佳人”戏曲的结构模式反映着当时文人的内心世界。
《西厢记》原名《莺莺传》，又名《会真记》。
是元代著名戏曲作家王实甫的杰作，也是元杂剧中最优美宏伟的大型喜剧。
周德清称赞《西厢记》“诸公已矣，后学莫及”。
它在中国文学史上和中国戏曲史上都占有很重要地位，是我国古代戏曲发展高峰之一。
《西厢记》是一个纯粹的古代才子佳人的恋爱故事，崔莺莺和张君瑞的密约偷情，终成秦晋的凄美悱恻的爱情史，令几代读者为之迷醉，“愿天下有情人终成眷属”是这出剧的中心主题，并成为千古名句，而小丫环红娘的名字，最后演化成促成姻缘，成人之美人士的代名词，广为传诵。
《琵琶记》说的是陈留遭灾，三年荒旱，蔡伯喈辞别新婚娇妻赵五娘赴京赶考，一去不返。
赵五娘挑起生活重担，侍奉公婆，克尽孝道，但虽有张大公相助，两老还是撒手人寰。
五娘卖发造坟，怀抱琵琶千里寻夫.蔡伯喈不仅得中状元还入赘相府，虽享尽荣华但内心深感不安，其妻牛小姐因得不到丈夫真正的爱也陷入苦闷之中。
赵五娘终于走进了牛府，蔡伯喈也认下糟糠之妻。
蔡氐一门得到皇帝旌表，这里似乎有一个美妙的大团圆，但他们演出的却是一幕深沉而凄婉的大团圆的悲剧。
《拜月亭记》取材于关汉卿的杂剧《闺怨佳人拜月亭》。
此剧主要写书生蒋世隆与尚书之女王瑞兰在战乱逃难中相遇，于患难中相慕相爱，私结百年之好。
后王父因不喜欢秀才，于招商店中不顾世隆身染重病，强行带走瑞兰，拆散一对恩爱夫妻，从此世隆、瑞兰断绝音讯。
蒋世隆之妹瑞莲逃难中与兄失散，被瑞兰之母收为义女，与瑞兰相见后颇为相投。
瑞兰携瑞莲在花园拜月，析祷夫君安康，二人始知本为姑嫂。
元明戏曲作品对明清女性情感的影响
求爱情婚姻 自由的《 牡丹亭》 却持完全相反 的观
但何以为女性声威 、 表达女性要求的元杂剧
应有 ” 的 点， 认 为“ 其禅理文诀 ， 远驾《 西厢》 之上， 而奇文 在 明末 清 初 的 闺阁女 性之 中并 未 受 到 “ 隽味 ， 真足 益 人 神智 ， 风 雅 之俦 ， 此 可 以毁 元 稹 、 董、 王 之作 者也 ” 。此 为何 故 ？
试 图将 女 性 纳 入男 权 制 家 庭 也 必 然 会 产 生 “ 抵
触” 之Ｊ 隋。
二、 明代戏 曲
心， 对女性的处境表示 了一定 的同情 ， 但这并不
等 同于 他 们从 女性 角 度 出发 肯 定 了女 性 作 为 人 的性别 要求 。
宋时 ， 二 程提 出的女 子 “ 饿 死 事极 小 ， 失节 事 极大” 的 观念 ， 经 过 元 明的 发 展 、 推行 ， 已经 可 谓
表柔弱 ， 多为“ 柔女” 的形象； 甚至有些作家笔下的
女． Ｉ 生出身卑微 、 饱 受压 迫和欺 凌 ， 但 是性 格坚 强这
一
特征却 在这些 女性 人物形 象 中得到 不 同程 度 的
反映 。
其 次 是元 杂剧 中女 性 在 追 逐 爱情 时表 现 出
来的反礼教精神。《 西厢记》 中， 崔莺莺夜奔西厢， 私会张生， 有情人终成眷属； 《 墙头马上》 中， 李千
、
元 杂剧
在元杂剧中，女性的地位显著得到了提高 ，
随着 “ 才 子佳 人 ” 模 式 在元 杂剧 中 的长 足发 展 ， 我 们 更 可 以看 出元 杂 剧 中 流露 出 的女 性 意识 不 断
４ ８ １
艺
术
研
究
心有戚 戚 然焉 。 从 表 面上 看 ， 元 代 的杂 剧 将女 性 作 为表 现 中
元明戏曲
第一章
元明杂剧创作综述
在内容上贴近世俗生活，形式上多有突破：折数不定，用曲自 在内容上贴近世俗生活，形式上多有突破：折数不定， 主唱者不作限定。 由，主唱者不作限定。 元明杂剧创作主体之比较分析： 五、元明杂剧创作主体之比较分析： 1、元代科举废，文人生活落拓，流落社会底层。大致而言，对 、元代科举废，文人生活落拓，流落社会底层。大致而言， 元杂剧创作产生重要影响的主要是两类人： 元杂剧创作产生重要影响的主要是两类人： A、下层官吏、落拓文人，他们并不专以编剧为生，而是另有 、下层官吏、落拓文人，他们并不专以编剧为生， 身份。 关汉卿为太医院户，马致远、 身份。如：关汉卿为太医院户，马致远、尚仲贤均为江浙行 省务官。 省务官。 B、隐逸之士，他们不愿入仕，悠游于山水或街市之间。如白 、隐逸之士，他们不愿入仕，悠游于山水或街市之间。 李潜夫、王实甫等。 朴、李潜夫、王实甫等。 由于元杂剧作家多流落社会底层， 由于元杂剧作家多流落社会底层，生活处境使得他们多 关注现实，注重对历史、人生的思考，并以杂剧寄寓心志； 关注现实，注重对历史、人生的思考，并以杂剧寄寓心志； 而且他们又多与娼妓艺人有密切的联系，所以他们熟悉舞台， 而且他们又多与娼妓艺人有密切的联系，所以他们熟悉舞台， 非常重视杂剧的演出效果。 非常重视杂剧的演出效果。
第一章
元明杂剧创作综述
四、明杂剧创作的演化： 明杂剧创作的演化： 1、关于明杂剧创作的分期： 、关于明杂剧创作的分期： A、三分法：以成化、隆庆为界，分前、中、后三期。 后三期。 、三分法：以成化、隆庆为界，分前、 B、两分法：以嘉靖为界，分为前后两期。 、两分法：以嘉靖为界，分为前后两期。 2、我们在此将明杂剧分为两个阶段： 、我们在此将明杂剧分为两个阶段： A、更生期：明初至于嘉靖 、更生期： a、明初至成化为前期，杂剧创作有四个特点：有名氏的作家少， 、明初至成化为前期，杂剧创作有四个特点：有名氏的作家少， 与宫廷、藩府联系密切；内容上重说教，主要用于宴庆娱乐； 与宫廷、藩府联系密切；内容上重说教，主要用于宴庆娱乐； 语言上华丽雅致。此外在体制上稍有突破。 语言上华丽雅致。此外在体制上稍有突破。 b、弘治至嘉靖为后期，此时杂剧创作出现一些名家，如康海、 、弘治至嘉靖为后期，此时杂剧创作出现一些名家，如康海、 王九思、冯惟敏、徐渭等；在内容上倾向于抒写怀抱， 王九思、冯惟敏、徐渭等；在内容上倾向于抒写怀抱，形式 上亦有所突破，为明杂剧创作的高潮的到来打下基础。 上亦有所突破，为明杂剧创作的高潮的到来打下基础。 B、繁荣期：隆庆以降，出现一批著名作家与优秀作品。创作 、繁荣期：隆庆以降，出现一批著名作家与优秀作品。
元明戏曲中的祭祀风俗摭论
元明戏曲中的祭祀风俗摭论[摘要]元明戏曲作品中许多关于祭俗的描写都微观地透露着古典戏曲文化的深厚蕴涵和古俗包蕴,因而观察其戏曲,就可以看到:(1)元明戏曲作品所描写的祭俗事象本即社会风俗史上实存的东西。
戏曲家对之作客观摹写,使之融入艺术叙事,这实际上反映了一种细节真实的创作倾向。
(2)戏曲家让剧中人活动于风俗事象的氛围之中,其形象特质与生存境况也就自然而然地被历史化、“风尚化”了,形象的“文化品相”或时代色调也就被点染出来了。
(3)这些祭俗现象作为“传统的因子”在古代文化传承中已是某种较稳定的东西,而这种稳定的东西正是中国戏曲母题学应该关注的内容。
[关键词] 元明戏曲;祭祀;风俗[中图分类号]I207.37[基金项目] 2007年教育部人文社科规划项目《元明清戏曲母题史》(07JA760012)近年来,笔者不嫌琐细地考证元明戏曲文献中一些具体的俗信母题或祭典形态,努力弄清它们的来龙去脉,以期描述中国戏曲民俗的整体面貌与文化渊源,进而建设具有华夏民族特点的中国戏曲民俗学体系。
基于上述思路,本文选择元明戏曲中“浇奠”、“?M旗”、“不绝祭祀”几种事象加以考索,以求教于戏曲学界与民俗学界的同仁。
一元明戏曲描写祭亡者,每每有“浇奠”之法。
就施祭的对象而言,有浇墓与浇灵两种。
浇墓是把奠祭之物浇在死者的陵墓旁。
如《老生儿》三折,刘引孙上云:我从这“酒店门首又讨了这半瓶儿酒,……到祖坟上去浇奠一浇奠。
”[1](p121)徐?《春波影》第二出,杨夫人领冯二娘、小青娘游湖,“〔杨指介〕小青娘,这便是苏小的墓。
〔旦背叹介〕……梅香姐,借我一杯酒儿。
〔梅递酒,旦浇墓介〕……杯酒自浇苏小墓,可知妾是意中人?”[2](p148)浇灵系就所祭之灵“浇”之,而不一定到死者墓前。
如《还魂记》二十五出,春香道:“今乃小姐生忌之辰,老夫人分付香灯,遥望南安浇奠。
”老夫人道:“春香,祷告了佛王,不免将此茶饭,浇奠小姐。
”[3](p103)沈?Z《义侠记》十出中,大郎嘱咐武松云:“人生难保常康健,我万一有些好歹呵!你把一杯酒将咱浇奠。
元明戏曲简答题
元明戏曲简答题一、元杂剧繁荣原因。
答：1，宋金元经济和城市持续繁荣发展，（物质基础）。
2，文人地位变化使得很多文人放弃仕途，转而从事杂剧创作。
3，戏剧艺术发展自身的延续性。
二、举例简述元杂剧初、中、晚三个时期各自的特点。
答：1，初期特点是作家大多经历过朝代变革的沧桑，创作了很多真正具有悲剧精神的文学作品。
语言以本色为主，本色传统由此奠定。
2，中期特点是文人色彩进一步加强。
爱情剧更关注爱情本身；神仙道化剧反映了知识分子对精神归宿的思考探求；文人事迹剧则表达出当代文人的感慨。
3，晚期特点是内容上道德色彩较浓，语言上以本色为主，形式上表现出北剧和南戏的交流。
三、元杂剧剧本的形式特点。
答：一般一本四折；有的剧本有楔子（四折之外的独立小段落）；末尾有题目正名；每一折由曲词、宾白（剧中人物的宣言语）、科范（剧中人物的表情动作及音响效果）三部分组成。
四、不同时期明杂剧创作的特点。
答：1，更生期------明初至嘉靖。
又分两阶段：一是明开国至成化年间：⑴有名氏作家很少，杂剧创作与宫廷、藩府联系紧密；⑵内容上继承元杂剧后期的说教特色，同时增加了娱乐内容；⑶语言表现出华丽雅致倾向；⑷体制上受南戏影响而有所突破。
二是弘治到嘉靖年间：⑴内容上多表现个人的胸怀抱负、抒发自己的抑郁牢骚；⑵形式上比较随意。
2，繁荣期------隆庆以后：⑴形式上，折数不定，用曲自由，主唱者不限于一人；⑵内容上多写文人乐道的雅事趣闻。
五、元明杂剧创作主体有什么差别？这对创作产生了怎样的影响？答：元杂剧作家主要是下层官吏、落拓文人和隐逸之士；明杂剧创作主体的地位明显上升。
这引起差异：1，元杂剧常常表达对现实问题的关注，对历史、人生的思考；明杂剧更多表现对文人自身的关注，表现自己的精神世界。
2，元杂剧作家熟悉舞台，剧本为舞台演出而作，故其作品较重视舞台演出效果和民众欣赏要求；明杂剧创作多为家班演出所用，故注重自娱，而不考虑民众欣赏要求和舞台效果；因作家多兼作南戏与传奇，故多受南戏与传奇的影响。
元明戏曲各章思考题
元明戏曲各章思考题元明戏曲第一章复习思考题：1．简述元杂剧繁荣的原因。
（见幻灯片8）（以下只标幻灯片的序号）2．举例简述元杂剧初、中、晚三个时期各自的特点。
（9）3．简述元杂剧剧本的形式特点。
（10）4．简述不同时期明杂剧创作的特点。
（11）5．元明杂剧创作主体有什么差别？这对杂剧的创作产生了怎样影响？（12）元明戏曲第二章复习思考题：1．简述关汉卿《窦娥冤》的故事情节（《元明戏曲》p18）、《蝴蝶梦》的故事情节（《元明戏曲》p20）、《调风月》的故事情节（《元明戏曲》p20－21）、《单刀会》的故事情节（《元明戏曲》p21）2．试析关汉卿杂剧《窦娥冤》中的窦娥形象。
（18）《元明戏曲》p18－20）3．以剧本为例，试析关汉卿杂剧的文人色彩。
（关汉卿是一个文人，他以儒者的视野观察社会、体味人生、审视历史，体会出现实的丑陋、历史的变幻，人性的弱点，以及卑微生命与命运的抗争。
而这一切使得他的剧本流露出一种儒者的悲思。
他的作品表露了鲜明的儒家思想，他以杂剧作为他抒情写志的工具，借助杂剧来表现他对社会的观察与思考。
他以他所受的教育、以他的意识观念来反映生活，捕捉问题，选择角度，通过剧本来剖析社会、剖析人生。
如《窦娥冤》通过窦娥这个弱者的命运，表达了自己对社会黑暗和不公的愤怒；《蝴蝶梦》中通过对贤德继母的颂扬，表达了他对这种道德境界的肯定；《调风月》则通过对虚荣的侍女燕燕内心的挖掘，显示了他对人性的思索；而《单刀会》中则借关羽之口传达了一种正统的历史观和深沉的历史沧桑感。
作为一个浪子文人，浪子的风流与儒者的情怀，在关汉卿身上交融在一起，使得他的剧本在市民性之外，也表现出一定的文人性。
）4．试述关汉卿杂剧的艺术成就。
（17、19）5．为什么说关汉卿是一位当行的剧作家？（20）元明戏曲第三章复习思考题：1．简述白朴《梧桐雨》的艺术成就。
（25）2．以第三折为例，分析《赵氏孤儿》是如何组织戏剧冲突的？（《元明戏曲》p34）3．石君宝的《曲江池》与唐传奇《李娃传》的主题有什么不同？造成这一不同的社会原因是什么。
古代文学史 第二章：元明戏曲与散曲
第三节： 琵琶记》 第三节：《琵琶记》与元代南戏 南戏：南曲戏文的简称， 一、南戏：南曲戏文的简称，最初产生于永 今浙江温州），又称“永嘉杂剧” ），又称 嘉（今浙江温州），又称“永嘉杂剧”、 温州戏文” “温州戏文”。 现存最早的南戏剧本： 永乐大典》 二、现存最早的南戏剧本：《永乐大典》残 三种《张协状元》 卷1399 三种《张协状元》、《宦门子弟错立 小孙屠》 身》、《小孙屠》。 元代南戏四大传奇： 荆钗记》 三、元代南戏四大传奇：《荆钗记》、《刘 知远白兔记》 拜月亭》 杀狗记》 知远白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》。 四、南戏之祖：高明《琵琶记》。 南戏之祖：高明《琵琶记》
Hale Waihona Puke 第二节： 第二节：元杂剧后期 以杭州为中心，代表作家是郑光祖、乔吉、 以杭州为中心，代表作家是郑光祖、乔吉、 秦简夫等。 秦简夫等。 1、郑光祖 代表作： 倩女离魂》 代表作：《倩女离魂》（取材于唐代陈玄祐 传奇《离魂记》 传奇《离魂记》） 2、乔吉 代表作： 扬州梦》 代表作：《扬州梦》 3、秦简夫 代表作： 东堂老》 代表作：《东堂老》
第四节： 第四节：明代杂剧和传奇 一、徐渭 代表作：杂剧集《四声猿》 狂鼓史渔阳三弄》 代表作：杂剧集《四声猿》（《狂鼓史渔阳三弄》， 玉禅师翠乡一梦》 雌木兰替父从军》 《玉禅师翠乡一梦》，《雌木兰替父从军》，《女 状元辞凰得凤》 状元辞凰得凤》） 明代中期三大传奇：李开先《宝剑记》 二、明代中期三大传奇：李开先《宝剑记》、梁辰 浣纱记》 佚名《鸣凤记》 鱼《浣纱记》、佚名《鸣凤记》。 三、汤显祖 代表作：临川四梦（《紫萧记》、《紫钗记》、 代表作：临川四梦（ 紫萧记》 紫钗记》 牡丹亭》 邯郸记》 《牡丹亭》、《邯郸记》） 牡丹亭》取材于话本小说《杜丽娘慕色还魂记》 《牡丹亭》取材于话本小说《杜丽娘慕色还魂记》。 惊梦》 （《惊梦》p400） ）
探究元明戏曲人物形象塑造特点
探究元明戏曲人物形象塑造特点作者：毛之成沈宝玲来源：《青年生活》2019年第07期【摘要】：王实甫的元杂剧《崔莺莺待月西厢记》和汤显祖的明传奇《牡丹亭还魂记》不仅是当时被人们广为传唱的作品，更是中国古典戏曲的代表佳作。
两部作品在故事情节和人物形象塑造上都别出心裁，本文以这两部佳作为例，试从社会历史背景、作者创作艺术特征、作品思想蕴涵三个方面論证元明戏曲人物形象塑造特点。
【关键词】：《西厢记》;《牡丹亭》;社会历史背景;艺术特征;思想蕴涵《崔莺莺待月西厢记》（简称西厢记）全剧叙写了书生张生（张君瑞）与相国小姐崔莺莺在仕女红娘的帮助下，冲破孙飞虎、崔母、郑恒等人的重重阻挠，终成眷属的故事。
《牡丹亭还魂记》（简称牡丹亭）该剧描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找现实中的爱人，人鬼相恋，最后起死回生，终于与柳梦梅永结同心的故事。
两部作品中涌现了许多令世人印象深刻的人物形象，如《西厢记》中的张生、崔莺莺、红娘，《牡丹亭》中的杜丽娘、柳梦梅。
古今学者常常对这些经典人物形象展开分析，而这两部作品又作为各自时代的代表作品展现着独具一格的人物形象塑造艺术特色。
一、社会历史背景是人物形象塑造的土壤《西厢记》描写的张生和崔莺莺的爱情故事，来源于唐元稹的传奇《莺莺传》。
《莺莺传》中，张生在外游学，在普救寺居住时偶遇崔氏一家，当时叛军作乱全因张生向友人搭救才保的崔氏一家安全。
崔母在普救寺设宴让张生与儿女以义兄义弟相称，宴会期间张生对崔莺莺一见钟情，后经历挫折与困难与崔莺莺在侍女红娘的帮助下私定终身。
不顾崔母的反对，冲破世俗礼教的枷锁。
随后，张生赴京应举无情的将崔莺莺抛弃。
这个故事对后人的影响深远，如苏轼在《赠张子野》中有“诗人老去莺莺在”的诗句，自注是采用了《莺莺传》的故事。
随着朝代的变换，后人不断对这一故事进行改变和扩充，后续出现了《西厢记诸宫调》（后人称《董西厢》）以“从古至今，自是佳人，合配才子”的大团圆方式改变了原有的悲惨结局。
元明戏曲重点解析
《元明戏曲》重点解析中央电大文法部隋慧娟（2005年01月07日）引言引言部分是对元明戏曲的概述、对教材体例的介绍。
关于引言，请大家简单了解这样一些知识：元明两代最重要的戏曲形式是杂剧、南戏和传奇；现在保存下来的最早的杂剧本子是《元刊杂剧三十种》，最早的南戏本子是明嘉靖年间重写的《永乐大典戏文三种》（即《张协状元》、《宦门子弟错立身》、《小孙屠》）。
第一章《元明杂剧创作综述》第一节元杂剧兴起的原因、创作分期及其他在这一节里，请大家了解以下内容：一、元杂剧繁荣的原因元杂剧创作繁荣的原因主要包括以下几个方面：（1）元代城镇经济的繁荣，这是元杂剧繁荣的物质基础。
宋金元时期，城市持续发展，出现了一些繁荣的大城市。
为了适应广大市民的文化要求，很多大城市都出现了集中进行商业性演出的勾栏瓦肆，这为杂剧的创作和演出创造了良好的条件。
（2）文人地位的变化。
元代初期，科举考试曾经长期停开，这使得很多文人沉郁下僚，其中的很多人混迹勾栏，与艺人为伍，进行杂剧的创作甚至演出。
同时，元蒙入主中原之后，很多文人不屑仕于异族，于是放弃仕途，转而从事杂剧创作。
这也是促进杂剧创作的重要因素。
（3）戏剧艺术发展自身的延续性。
元杂剧是我国各种表演艺术传奇发展的结果，而杂剧之所以在元代到达了高峰正是因为杂剧的形式已经进入成熟期。
二、元杂剧的创作分期及各个时期的特点元杂剧的创作大致可以分为初、中、晚三个时期。
（1）初期：自蒙古灭金至元世祖忽必烈至元三十一年。
这一时期的代表作家关汉卿、马致远、白朴等大多经历过朝代变革的沧桑，内心里都郁结着深沉的悲愤不平，而且都很熟悉戏曲的舞台演出。
作品真正具有悲剧精神，如《窦娥冤》、《赵氏孤儿》、《梧桐雨》、《汉宫秋》等悲剧经典。
语言以本色为主，本色传统由此奠定。
（2）中期：自元成宗铁穆耳元贞元年至元文宗图帖睦尔至顺三年。
这一时期的杂剧文人色彩进一步加强。
在题材内容上，爱情剧更关注爱情本身，如王实甫的《西厢记》、郑光祖的《倩女离魂》；神仙道化剧在创作中有重要地位，如马致远的《陈抟高卧》、《任风子》等，反映了知识分子对精神归宿的思考探求；文人事迹剧则表达出当代文人的感慨，如郑光祖的《王粲登楼》。
元明戏曲
马致远
马致远士大夫色彩的体现
——题材: ——题材:对士大夫文人的关注 题材 ——思想:对生命的思考, ——思想:对生命的思考,对精神归宿的探讨 思想 ——风格:曲辞典雅清丽, ——风格:曲辞典雅清丽,富于抒情性 风格
王实甫
《西厢记》故事的发展 西厢记》
——唐代:元缜《莺莺传》 ——唐代:元缜《莺莺传》 唐代 ——金代:董西厢《西厢记诸宫调》 ——金代:董西厢《西厢记诸宫调》 金代 ——元代:王实甫《西厢记》 ——元代:王实甫《西厢记》 元代
概述
元杂剧三个时期的特点: 元杂剧三个时期的特点:晚期
1. 2. 3. 4. 内容上的道德色彩 形式上的追求离奇 语言上的以本色为主 南戏与北杂剧的交流
概述
元杂剧剧本形式上的特点
——一本四折 ——一本四折 ——有的剧本有楔子, ——有的剧本有楔子,末尾有题目正名 有的剧本有楔子 ——每折由曲词, ——每折由曲词,宾白和范科三部分 每折由曲词
王实甫
《西厢记》红娘形象的塑造 西厢记》
——热心正直,聪明伶俐, ——热心正直,聪明伶俐,急公好义的侍女 热心正直 ——崔张爱情的知音和促成者, ——崔张爱情的知音和促成者,作者着力塑造 崔张爱情的知音和促成者 红娘的爽快,热心, 红娘的爽快,热心,机智和勇气 ——红娘形象对后世产生巨大影响, ——红娘形象对后世产生巨大影响,类似人物 红娘形象对后世产生巨大影响 的塑造一再出现在后世的作品中
概述
明杂剧创作的分期
——更生期: ——更生期:明初至嘉靖 更生期 ——繁荣期: ——繁荣期:隆庆以后 繁荣期
概述
不同时期明杂剧创作的特点
明初至嘉靖: 明初至嘉靖: ——概况 ——概况 ——分为两个时期 ——分为两个时期