论服装造型的仿生设计方法
造型仿生设计的概念和特点
造型仿生设计的概念和特点造型仿生设计是一种以生物形态、结构和功能为参考，借鉴生物学原理、工程学和设计原则，通过模拟和仿真的方法，设计出具有相似功能或特性的新产品或系统的设计方法。
造型仿生设计的特点主要有以下几个方面：1. 生物学参考：造型仿生设计的核心思想是借鉴生物的形态、结构和功能特点。
例如，从动物、植物甚至微生物中汲取灵感，运用类似的形态学结构和运动机制来设计新产品。
因此，造型仿生设计需要对生物学原理和生物形态的学习和理解。
2. 跨学科结合：造型仿生设计涉及生物学、工程学和设计学等多个学科的知识和方法。
它不仅需要对生物学的深入了解，还需要掌握工程学的相关知识，以及对设计原则和方法的熟悉。
因此，造型仿生设计需要跨学科的合作和综合运用的能力。
3. 可持续发展：造型仿生设计通常以生态友好和可持续发展为目标。
生物体在经过漫长的进化过程中，已经形成了一系列高效的结构和功能。
通过仿生设计，可以更好地利用物质和能量，减少对资源和环境的消耗。
同时，在设计过程中要考虑产品的寿命周期和回收利用的可能性，以降低环境的影响。
4. 创新和突破：造型仿生设计是一种寻求创新和突破的设计方法。
通过借鉴生物的形态和机制，可以突破传统设计的限制，创造出具有更好功能和性能的产品。
例如，借鉴鸟类的飞行机制设计出更高效的无人机，或者借鉴植物的结构设计出更稳定的建筑物。
5. 多源灵感：在造型仿生设计中，灵感可以来自不同的生物体和不同的领域。
例如，工程师可以从昆虫的外骨骼结构中获取材料工程的灵感，设计出更坚固和轻巧的材料。
设计师也可以从植物的形态学结构中获取创意，设计出更美观和实用的产品。
总的来说，造型仿生设计是一种以生物学为基础的创新设计方法，它借鉴了生物体的形态、结构和功能，融合了工程学和设计学的知识和方法，旨在设计出具有更好功能和性能的新产品或系统。
它的特点包括生物学参考、跨学科结合、可持续发展、创新和突破、多源灵感等。
这种设计方法能够为我们的生活和工作带来更多可能性，也为可持续发展和环境保护做出积极贡献。
浅谈产品设计中仿生外观造型设计
浅谈产品设计中仿生外观造型设计1. 引言1.1 什么是仿生外观造型设计仿生外观造型设计是指通过模仿自然界中生物的形态、结构和功能来设计产品外观的一种设计理念。
通过对自然界生物的观察和研究，设计师们可以吸取自然界中的智慧，将生物的优秀特征和机制运用到产品设计中，从而实现更加优秀和创新的产品外观。
在仿生外观造型设计中，设计师们常常借鉴植物、动物等生物的外形、纹理、色彩等元素，将其融入到产品设计中。
通过仿生设计，产品不仅可以更好地融入人类的生活，还可以带来更好的用户体验和使用感受。
仿生外观造型设计也可以激发设计师的创造力和想象力，促使其不断创新，推动产品设计的发展和进步。
仿生外观造型设计是一种融合了自然智慧和人类创造力的设计理念，可以给产品带来更加优秀和独特的外观，提升产品的附加值和竞争力。
在今后的产品设计中，仿生外观造型设计将会起到越来越重要的作用，成为设计师们不可或缺的设计手段和方法之一。
1.2 为什么重视仿生外观设计在产品设计中，仿生外观造型设计是一种将自然界中生物的形态、结构和功能运用于产品设计中的方法。
为什么我们要重视仿生外观设计呢？仿生外观设计能够提供产品更加优秀的性能表现。
自然界中的生物经过亿万年的进化，形成了各种适应环境的优秀结构和功能。
借鉴这些结构和功能，可以使产品更加符合人体工程学，提升产品的舒适性和易用性。
仿生外观设计能够增强产品的竞争力。
在竞争激烈的市场中，产品的外观设计往往是消费者选择的重要因素之一。
通过仿生外观设计，可以使产品更加吸引人眼球，脱颖而出。
仿生外观设计还可以提高产品的用户体验。
人类对自然界中的事物有一种内在的亲近感，通过将自然元素融入产品设计中，可以让用户产生更加亲近和融洽的感觉，提升用户对产品的满意度。
重视仿生外观设计不仅可以提升产品的性能表现和竞争力，还能够改善用户体验，是产品设计中不可忽视的重要方面。
2. 正文2.1 原则和方法在产品设计中，仿生外观造型设计是一种将生物形态学原理与产品设计相结合的设计方法。
产品造型设计中的形态仿生研究
3、按照功能形式分类： a.触觉仿生：通过模仿生物的皮肤、毛发等触觉器官 的感受原理，开发出具有触觉感应的产品，提高产品的交互体验。例如，机器 人、触屏手机等电子产品设计中的触觉仿生。 b.视觉仿生：通过模仿生物的 视觉系统，开发出具有视觉感知的产品，提高产品的视觉识别和交互能力。例 如，摄像头、监控系统等安防产品设计中的视觉仿生。
参考内容二
随着人们对自然和生物环境的认识越来越深入，产品形态仿生设计逐渐成为了 设计领域的一种趋势。这种设计方法不仅赋予了产品形态自然的美感，同时也 通过模仿生物形态的特性，提高了产品的功能性和使用体验。而在产品形态仿 生设计中，生物形态简化的研究扮演着重要的角色。
一、产品形态仿生设计的意义
产品形态仿生设计是指在设计过程中，模仿自然生物的形态、结构、色彩等特 征，创造出具有辨识度、亲和力和个性化的产品形态。这种设计方法不仅可以 提高产品的美学价值，还可以通过模仿生物的特性和功能，提高产品的功能性 和使用体验。例如，模仿蜜蜂建造的蜂巢形态的六边形结构，可以应用到各种 产品的设计中，提高产品的抗压能力和抗震能力。
造型形态，作为设计的外在表现，具有举足轻重的地位。它通过形状、线条、 色彩等元素，在视觉和感受上影响人们的心情和行为。例如，圆润的线条可以 带来柔和、温暖的感觉，而锐利的线条则能产生坚定、冷酷的氛围。此外，色 彩也对造型形态的感受产生影响，如暖色调可以带来亲近感，而冷色调则会产 生距离感。
仿生设计与造型形态之间存在着密切的。一方面，仿生设计可以通过模仿生物 的形态、结构和功能，为造型形态提供丰富的素材和灵感。另一方面，造型形 态则可以通过视觉和感受上的处理，更好地展现仿生设计的精髓和价值。例如， 一个模仿海豚形态的游泳圈，不仅具有优美的造型形态，更能够通过仿生设计 提高游泳圈的性能。
浅析现代时尚穿着中的仿生设计表现
添加了某种情趣和主观意念的 内容， 设计 出能够满足人类生理和心理 需求的服饰 ， 体现 了人类更深层次
对 美的 追求 。仿 生设计 从侧 面拉近 了人 与人 、 人 与 自然之 间的距 离， 使 我 们与 自然 更加 贴近 ， 回归 自然 。
关键 词 ： 仿生； 时尚； 自然 中图分 类号 ： Ｔ Ｓ ９ ４ １ ． ２ 文献 标识 码 ： Ａ ｄ ｏ ｉ ： １ ０ ． ３ ９ ６ ９ ￣ ． ｉ ｓ ｓ ｎ ． １ ６ ７ ３ — ０ ９ ６ ８ ． ２ ０ １ ４ ． ０ １ ． ０ １ ９
在 设计 中的使 用不 仅提 升 了其 物质 价值 和精 神
价值 ，还能再次 唤醒人 们 内心 的 自然主义情怀 。 仿 生表现作为一 种穿着 中的服饰语 言 ， 是 以人 为
主体的造型和装饰艺术， 它的仿生物化形态是通 过概括 自然形态 和人造 自然形式来体现 的。本文 通 过介绍现代服 装表现上普遍运 用 的仿生设 计 ，
ｔ ｏ ｎａ ｔ ｕｒ ｅ．
Ｋｅ ｙ Ｗｏ ｒ ｄ ｓ ： Ｂｉ ｏ ｎ ｉ ｃ ， ｆ ａ ｓ ｈ ｉ ｏ ｎ ， ｎ ａ ｔ ｕ ｒ ｅ
自然 是人类赖 以生存 的环境 ， 一些 自然元 素
同时也推 动了设计 的层 出不穷 。Ｉ Ｉ 怛 是很显然 ， 人 与大 自然 的关 系也 随着 机器 的不 断介入 逐 渐疏 远， 尽 管如此 ， 服装 设计 师努 力平 衡 自然 和机器 的关系 ， 并希 望通过理想 的设计 方式 寻找到在 自
ｆ ａ ｓ ｈ ｉ ｏ ｎ ｓ ｔ ｙ ｌ ｉ ｎ ｇ ａ ｎ ｄ ｃ ｏ ｌ ｏ ｒ ａ ｄ ｄ ａ ｓ ｕ ｂ ｊ ｅ ｃ ｔ ｉ ｖ ｅ ｉ ｄ ｅ ａ ｓ ｏ ｆ ｔ ａ ｓ ｔ ｅ ａ ｎ ｄ ｃ ｏ ｎ ｔ ｅ ｎ ｔ ｄ ｅ ｓ ｉ ｎｅ ｇ ｄ ｔ ｏ ｍ ｅ ｅ ｔ ｒ ｅ ｑ ｕ ｉ ｒ ｅ ｍｅ ｎ ｔ ｓ ｏ ｆ ｈ ｕ ｍ ａ ｎ
仿生在服装设计教学中的运用
仿生在服装设计教学中的运用【摘要】创造性思维通常源于生活，设计过程中通常需要通过生活寻找与激发创作的灵感，细致的观察力能够为设计注入不同的灵感。
因此在教学过程中，教师应当培养学生对于周边环境以及生活的敏锐观察能力，在构思时应当体现出自己鲜明的风格。
文章主要针对仿生设计的概念以及特点进行分析，并对其在服装教学中的应用展开讨论，为服装设计教学提供一定的参考。
【关键词】仿生设计；服装设计；教学0.引言如今各个行业都可能会从生命系统的外观以及结构功能中得到启发，生命系统的外观与结构为现代服装仿生设计提供了广阔的发展道路。
在服装设计领域掀起的“回归自然”以及“返璞归真”的设计理念，也是受到了生命系统的影响。
形态亲切与符合自然生态规律的仿生设计由此而来，仿生设计潮流使以人为本的服装设计理念有了更加深刻的思想，不仅涉及到服装设计外在形式，还关注了内在感情的流动，属于一种感性与理性向交融的新型设计理念。
1.仿生设计的概念与特点1.1仿生设计的概念仿生中的“生”就是自然界客观存在的物质以及自然形态，通常包括了人类文明的各类产物与意识形态，例如自然界中的动植物表现以及人类文明创作的艺术作品等。
而服装设计是在一定的社会以及文化环境下，按照人们的审美需求以及物质需求，运用特定的思维形式与审美原理，将设计构想通过绘画的形式清晰的表达出来，随后选择相应的素材通过科学的剪裁方式，将设计实物化[1]。
服务装仿生设计通常是以自然界以及人类社会中的元素为参照对象的艺术表现形态。
服装设计中的仿生设计属于仿生设计学的范畴，是以自然界生物的法杖规律以及自然的生态现象作为根本依据，以此激发设计灵感的艺术实践活动。
此外，仿生设计还能够运用在服装设计的各项要素以及服装部件与细节中，属于视觉意识范畴。
1.2仿生设计的特点第一，仿生设计具有一定的文化内涵。
服装仿生的文化属于服饰文化的一部分，其能够带来丰富的社会以及物质方面的艺术的内涵。
服饰设计中仿生元素的运用通常是与社会的发展相联系，例如我国有一些民族人穿着本民族崇拜的图腾样式，如此便能够真实的反映出民族的宗教信仰以及审美倾向等文化。
服装设计中仿生元素的运用
服装设计 【 仿生元素的 运用 ｌ 】
上 海 工程技 术 大 学服 装 学 院 倪 洁诚
［ 要］ 摘 服装仿 生设计 艺术在设 计创意 、 审美功能和文化 理念上深入地探 索和拓展 正是 为 了追求人类与 自然界 在形式和精神上的 统一 。 为 了体现人 类更深层 次的对 美的追求 ， 是 实现 的是一种符合 现代审 美意 义的价值 。随着服装设计行各业 、 学科领域都有可能从 生命 系统的外观 、 各个 结构功 能中得到启迪 ， 从这 一方 面着眼 ， 现代服饰仿生设计有 着广阔的发展前 景 。设计界弥漫着一股 “ 回归 自然”“ 、返璞归真 ” 的设 计理念 ， 在服装设 计 上亦是如此 。 形态亲切 、 型朴 素 、 合 自然生态规律 的仿 生设 计应运而生 。这 造 符 股设计潮 流使 以人 为本的设计 理念有 了更深刻 的内涵 ， 它不 仅涉及服 装 设计有形的外在形式 的表 现 ， 还关注无形 的内在感 情的流动 ， 是一种 感性和理性 自然结合 的设计实践 。 １服装仿生设计的概念及特点 ． １ 服装仿生设计的概念 ． １ 在本文 中所研究 的仿生范 围广泛 ， 生” “ 即为 自然界客观存 在的物 质及 自然 形态 ， 也包 括人类文 明的各种 产物和意识 形态 。比如 自然界 中动植物 的形态 ， 、 、 、 风 雨 雷 电等 自然现象 ， 还有人类 文明创作的建筑 、 艺术作品等抽象或具象 的形态 。 服装设计 是在一定 的社会 、 文化 、 科技 环境 中， 依据人们 的审美需 求和物质需求 ， 运用 特定 的思维形式 、 审美原理 和设计 方法。先将设计 构想 以绘 画为手段 ， 清晰 、 确地表现 出来 ， 准 后选择 相应 的素 材通过科 学的剪裁方法和缝制工艺 ， 使其设计完美地实物化 。 服装仿生设计是 以 自然界及人类社会 中的各 种 自然元素为借鉴对 象的服装在视觉上和意识形态上 的艺术表现形式 。 服装仿生设计是属 于仿 生设计学的范畴 ， 义上 理解 ， 以自然界 广 是 生物的发 展规律和 生态现象 的本质为依 据 ， 探索 自然界和生 态形象 的 内在 审美特 征和文 化 内涵并 以此为设 计灵感 来源 的一种 艺术 实践活 动。狭义上理解 主要是 对服装的各要素及各服装 部件 和细节模仿 自 然 界 生物体或生态现象某 一形 象特质的设计活动 ， 于视觉 艺术范畴 ； 属 本 文主要研 究的是广 义的服装仿 生设计 ， 体就是针 对服装 的整体艺术 具 风格和各 造型要素及 仿照生 物体和生态 现象的外形 或内部构造 、 肌理 特征、 色彩变化和文化艺术 内涵延展而进行 的设计实践 活动。 １ 服装仿生设计的特点 ． ２ 第一 、 服装仿 生设 计在 服装 的结构 和面料 上满 足功能 上的需 要 。 人 们在穿 着上通常会 选择穿着舒 适的服装 ， 而这样 的舒适一般 取决于 服装的款式结构 和制作 的面料。服装仿生设计就是在 合乎情理 的结构 造 型上进行 创新及模 仿 ， 比如 茧形轮廓 的服装具有 较强烈 的雕 塑般 的 体积感 ， 从穿着 的角度看又 有着多变 和轻松 的特 质。科技 的发展又 但 促 进了面料的仿 生设计 和研 究 ， 基于仿生 的思路 ， 生物体的特殊结构 从 和性能获得启发 ， 仿生面料 已取得显著 的成效 。 第二、 服装仿生设计 具有审美艺术性 ， 无论穿 在人 体上或是单独来 看 都可以是一件艺术 品。服 装是以穿着作为表达方式 ， 择素材 ， 选 运用 某 种表达技法 ， 综合 协调 服装与具体穿着者及观察者 ， 能够艺术化地体 现设计 思想的实用化 过程。而服装仿生设计是设计 向 自然艺术 的转变 的过程 ， 服装仿生设计是 一种以 自然形态为素材 ， 自由地 表现设计者思 想 艺术个 性和情感 的造型手段 ， 这个过程 使得 自 生活空 间作 为外在 然 的存在 因素 和人类在 内 的情感 、 知达 到一致 ， 认 即人与 自然的 充分和 谐。 第三、 服装仿生设计具 有一定的文化 内涵 ， 装仿 生的文化则属于 服 服饰 文化 下的一个子 系统 ， 同时具有服饰文 化的各种属 性 。它 带给人 们 丰富的社会 、 物质方 面和艺术 、 文化方面的 内涵 。服饰形态 的仿生运
色彩仿生在服装设计中的应用
色彩仿生在服装设计中的应用导语：色彩仿生是一种以自然界中的生物和植物为灵感，运用色彩的组合和形态的设计方法。
在服装设计中，色彩仿生被广泛应用，为服装注入生机和魅力，使服装更具个性和艺术感。
一、色彩仿生在服装设计中的意义色彩是服装设计中最重要的元素之一，它能够影响人们的情绪和感知。
而色彩仿生的应用则进一步丰富了服装设计的表现力。
通过借鉴自然界中丰富多样的色彩搭配和形态，服装设计师可以创造出独特而丰富的视觉效果，使服装更具吸引力和艺术感。
二、色彩仿生在服装设计中的具体应用1. 色彩搭配：色彩仿生为服装设计师提供了丰富的色彩组合灵感。
通过观察自然界中的生物和植物，可以发现各种奇特的色彩组合，如蓝色与绿色的搭配、红色与黄色的搭配等。
这些色彩组合可以被运用到服装设计中，创造出独特的视觉效果，使服装更加鲜明和吸引人。
2. 色彩表达：通过色彩仿生，服装设计师可以将自然界中的色彩表达方式运用到服装设计中。
例如，用鲜艳的颜色来表达生命的活力和热情，用柔和的颜色来表达温柔和优雅。
这种色彩表达方式可以使服装更具情感和艺术感，与穿着者的个性相契合。
3. 形态设计：除了色彩，色彩仿生还可以启发服装设计师在形态设计上的创新。
自然界中的生物和植物形态各异，有的柔美曲线，有的锐利刚硬。
服装设计师可以通过观察和研究这些形态，将其运用到服装设计中，创造出独特的服装形态，使服装更富有张力和动感。
三、色彩仿生在服装设计中的案例分析1. 花卉元素的运用：花卉是色彩仿生中常见的元素之一。
服装设计师可以通过观察花朵的色彩和形态，将其运用到服装设计中。
例如，将花朵的色彩运用到服装的印花图案中，使服装更加鲜艳和活泼；或者将花朵的形态运用到服装的剪裁设计中，创造出柔美曲线的服装形态。
2. 动物纹理的运用：动物纹理是色彩仿生中另一个常见的元素。
服装设计师可以通过观察动物的皮毛纹理，将其运用到服装设计中。
例如，将豹纹、斑马纹等动物纹理运用到服装的面料选择和图案设计中，创造出独特而奢华的视觉效果。
以人为本,师法自然——仿生色彩设计法在服装设计中的应用
论坛以人为本，师法自然-----仿生色彩设计法在服装设计中的应用文/王晓昕摘要:“设计的基础应来自诞生于大自然的生命所呈现的真理之中”。
随着对自然界规律认识的加深，人类在学习和模仿中不断的推进服装设计与制作的演进。
从初级阶段的树叶兽皮，到异彩纷呈的现代服装诞生，无不是人类在自然之师引导之下造就的伟大壮举。
面临人类日益增高的物质、文化需求，引入仿生色彩设计法，对构建新的创新设计理念，促进服装设计向功能化、自然化、环保化方向发展，将起到非常重要的作用。
关键词:仿生色彩设计法服装设计以人为本师法自然―、以人为本，师法自然我国古代著名思想家墨子说：“衣必常暖，而后求丽，居必 常安，而后求乐。
”可见人自身的需要层次是逐级上升的。
以人 为本的设计理念是人类自身特点的内在要求。
良好的服装色 彩设计应当在外观效果、装饰造型、色彩风格等方面满足人们 求新、求美、求异的心理追求。
德国著名设计大师路易吉•科拉 尼曾说：“设计的基础应来自诞生于大自然的生命所呈现的真理之中”。
从人类服装发展的进程来看，身处自然界怀抱的原 始人类就已经学会利用自然界动植物原材料制作原始服装，并在制作过程中学会了装饰与美化。
随着对自然界规律认识 的加深，人类在学习和模仿中不断的推进服装设计与制作的演进。
从初级阶段的树叶兽皮，到异彩纷呈的现代服装诞生，无不是人类在自然之师引导之下造就的伟大壮举。
二、仿生色彩设计法仿生色彩设计法是仿生学与色彩设计学交叉融合而产生的创造性设计方法，它以对应论为其认识论基础，以人类色彩 视觉机能、色彩图像视觉识别、分析、处理机能与自然界生物系统的优异色彩功能、现象和形式为研究对象，运用移植发明 法等创造性思维方法，进行生物色彩现象仿生、色彩信息传达 功能仿生、色彩图像视觉识别与分析处理机能仿生以及色彩 形式美仿生等人工色彩设计。
为了满足人类日益增高的物质、文化需求，在服装设计领 域引入仿生色彩设计法，对构建新的创新设计理念，促进服装设计向功能化、艺术化、环保化方向发展，将起到非常重要的 作用。
论现代服饰中的仿生设计
《戏剧之家》2019年第31期 总第331期97美术视点论现代服饰中的仿生设计柳文海（湖南工艺美术职业学院 湖南 益阳 413000）作者简介：柳文海（1982.11-），男，湖北省荆州市人，汉族，本科，湖南工艺美术职业学院，讲师，服装服饰设计。
【摘 要】自然生态物在经历了亿万年的洗礼后，其自然艺术形象各具情态，在心灵上给人们造成了震撼，同时又是人类设计灵感的不竭源泉。
人类模仿大自然的一个表现就是仿生服装的设计，以此为基础源源不断地进行创新，最终设计出的服装完全符合人类生理和心理需求，其具体表现为服装的色彩、面料、造型以及纹理。
我们因为仿生设计的思维而更加贴近大自然，也和“回归自然”的现代主题吻合。
【关键词】服饰；仿生设计中图分类号：TS941.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125(2019)31-0097-02一、仿生设计的定义仿生设计是建立在仿生学(Bionics )基础上的，是仿生学发展过程中衍生出来的新兴边缘学科，广泛运用在国防科技、工程技术和信息系统等领域，而且成绩不俗，获得科技界的高度关注。
迥异于常规设计，仿生设计的研究对象取之自然，自然界声、形、色甚至生理“功能”无一不是入眼之物，设计时对这些特点的原理进行有挑选性的使用，加之融入仿生学的科技成果，在设计中注入新思想、新方法和新渠道。
服装仿生设计就是以仿生学为基础的衍生物，它不仅仅单纯模仿自然，更对自然生态蕴含的原理进行探究、提炼以及生活中的应用。
二、渊源长远的仿生设计史人类的一切科学技术全部取法自然，并在此基础上进行发明创造。
自然界的一切生物浩繁，悠长的演化历程使它们在生存与发展的争斗中，逐渐掌握了和自然界变化相适的才能。
这些独特的生存技能，将人们吸引过去，推动他们丰厚的想象和惟妙的模仿。
人类模仿生物，调动了人类全部的思维力、观察力和设计力。
BC3000多年前，有巢氏开始从鸟类筑巢中获得借鉴，搭建窝棚防御风雨野兽的侵袭。
仿生设计
服装仿生
军事上经常用到 的迷彩服是根据 地理环境的颜色 设计，用来掩护 自身。
16到19世纪的欧美贵 族非常青睐的马蹄袖 礼服。
这款礼服仿生鹦鹉的嘴
把一些具有仿生效果的图 案装饰在面料上，豹纹、 斑马纹、虎纹、蟒蛇纹等 纹样以及点缀在面料上的 羽毛等细节，让时装呈现 出一种野性的魅力。
萤火虫 人工冷光
自然界中一些发出的光都并不热， 所以人类就把它称为“冷光”。 在众多的发光动物中， 萤火虫就是其中的一类。 科学家通过萤火虫的光， 发明了一种不 伤眼的光-------人工冷光。 并可在充满爆炸性瓦斯的矿井 中使用.
（萤火虫）
（人工冷光）
信封置物架
这是来自2011 IFFS/AFS 新加坡家具展中 的信封置物架。 它们由不锈钢材质做成，采用不等大 小的信封/电子邮件形状，安装于墙上用来 放置信件、报纸或者杂志类的物品。 当我们看到这些 未读邮件时，也许有种迫不及待想打开一 看究竟的想法呢。
• 体现设计的自然亲和力 • 为产品造型提供形态素材与依据，激发设计灵感 • 赋予设计作品更多的精神与文化内涵
产品仿生设计的发展趋势
• 更关注“度”的把握 • 更强调师法得体 • 更注重人的认识差异性的体现 • 更强调对各学科的综合应用 • 更注重人与环境的和谐共生
功能仿生
鱼尾 沙滩垃圾桶
沙滩上却是很难找到垃圾桶，这里就 有设计师采用的鱼尾型的仿生形态设计， 设计了一款专沙滩上使用的垃圾桶。可以 非常方便的插进沙子里面，当然是可以随 处移动的。
网状建筑
树状
里斯本东方火车站 屋顶采用树状设计
水立方
新型基于气泡理论的多而 体空间钢架体系
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
文章编号：4""&5%4"6（!""#）"$5""#45"6论服装造型的仿生设计方法王7蕾（江南大学纺织服装学院，江苏无锡!46"#6）77摘7要：本文研究目的是明确仿生学在服装设计领域的重要性。
主要以服装造型为研究对象，搜集整体人类历史中服装造型仿生设计的资料，分析仿生设计的方法主要有写实性模仿、简洁性提炼、任意性变形三种，以符号学为基础，探索自然界生物形态在服装造型设计中的构成规则以及情感表达，表达服装文化是人类与自然和谐共处的重要纽带。
77关键词：仿生；服装；造型；符号77中图分类号：89!&:97777777777文献标识码：2$%&’()*+%*,-(.*/%*%/*%&’(-0(..1&23(;2)<0=>77适者生存的自然法则使自然界中的山川河流、飞禽走兽历经几百万年的演变，形成环环相扣的生态系统。
这些物竞天择的自然万物是人类取之不尽，用之不竭的知识源泉。
!"世纪#"年代兴起的仿生学是一门模仿生物的结构、功能及特性应用的科学。
仿生服装设计则是在仿生学的基础上加以延伸，它并非仅仅来自对自然的模仿，而是探究自然系统背后的原理，对其加以提炼、应用。
服装的仿生设计恰似连接人类与自然的“桥梁”和“纽带”。
产业革命带来了现代科技的迅猛发展，机械美学的影响使人类与自然产生了距离，!4世纪的服装设计师应该以冷静、理智的思维，重新审视与自然的关系，通过这一设计过程，重构人———自然———社会的和谐。
7747仿生服装造型服装作为造型艺术的一种，是功能与形式的统一体，并以其极具内涵的情感语言来丰富人类的精神生活。
服装形体块面的空间造型设计，是最具张力的设计元素和视觉语言，自然万物千姿百态的形式给服装造型增添了生命力。
4:4历史中的仿生服装造型早在原始社会，人类用茅草、树叶或羽毛系在腰际，使之下垂并随着身体动作晃动，这就是服装群类的雏形，不仅可以驱赶蚊虫，同时在狩猎时可以隐蔽灌木和草丛中，这可以算作服装最早的仿生造型。
这种条装或带状物的形态渐渐演变成今天服装上的一种装饰物$$流苏，喜欢跳舞的女性喜欢在服装上加以流苏，随着运动增加韵律感，也是表达性感的一种方式。
古代希腊、罗马、埃及以及印度的服装主要为裹缠型，整块的面料不需裁剪在身体上缠绕形成无定型的飘逸感，这大概也源于古代人类对海洋的崇拜与征服的心理活动，波涛汹涌的海浪型服装更能显示人类战胜自然的勇气，而这种宽松、飘逸、优雅的非定型的服装造型一直延用到今天的高级时装上。
好战而又奢华的古罗马人奠定了军服的设计，上身盔甲类似昆虫的造型，而下摆的百褶裙类似原始的草裙，是静与动，功能与审美的完美组合。
此外，中世纪西方的鸡冠式的头巾帽、花瓣型喇叭袖、花形的环状领、羊腿袖、东方的灯笼裤、文艺复兴时期盛行并禁锢西方女性身体几百年的蜂腰状的-造型、蝴蝶形的?造型、4%世纪开始的男式的燕尾服，以及中国传统的水袖等等，自然界给予人类丰富的创造源泉，服装的造型也随着人类对自然形态的模仿与认识而逐渐丰富多彩。
774:!现代服装造型的仿生从4%世纪末!"世纪初开始，是现代服装的开始。
工业革命的兴起，机器的出现不仅加速了服装的生产，同时也推动了设计的层出不穷，但是，人与自然的亲密关系也随着机器的介入而逐渐疏远。
尽管如此，服装设计师努力平衡自然和机器的关系，希望通过设计寻找在自然世界和人造世界中的共存哲学理念，仿生设计在其中占据着不可取代的角色扮演。
服装设计师@ABC@D>E=F废除了长期对女性身体进行摧残的紧身胸衣，他4%"#年设计的“0A GAHB=”，来源于自然界的“风”给人的飘逸和旋律的感受，质地柔软的面料像一阵风裹住人体，形成富于变化的动感造型，摈弃繁琐的装饰，体现自然美，是古代文明的回归。
同样，4%&%年，256789:;设计的具有浓厚的古希腊造型特征的晚装，裁剪简洁，利用面料的自然下垂形成波浪型的褶皱，功能与审美集于一身，这些都是当代时装大师经常再现的经典服装造型。
千姿百态的植物造型在现代服装中随处可见，不同的设计师让花与叶在服装造型中呈现多姿的形态。
.<96;=6>?*6@9的“):A0@@B”中的衣裙，让你联想到郁金香、玫瑰与马蹄莲等，简洁流畅的线条勾勒出凹凸起伏的“山谷线”（指服装的造型）；C>D@+>E>??:的富有幽默感的透明斗篷和长裤令人感觉雏菊的清新；F6G6:??:H:;=A@@I和+:J>A>BKE@这两个西方和东方的女性解构大师总是让植物造型在服装中产生意想不到的形态，是机械美学和自然美学的结合体。
现代服装造型在传统服装的基础上，不断用仿生的设计方法演绎着，模仿与再现，分割与重组，颠倒与旋转等各种造型手段使服装呈现前所未有的联想与想象。
$"年代流行歌星*>G6I L@A6:穿着的是树根年轮还是迷宫？1;;:M N6M>B:的褶皱装，是海洋生物还是放大的花瓣？是山脉还是灯笼？+: J>A>BKE@的服装造型灵感来源于驼峰还是山脉？’K;;:6? .<>5>M>?的超现实主义设计是赞叹蜂巢的构造还是飞机的工艺？O@<P6O>Q>Q@=@的“)6DB J?6R<=”，用鸵鸟和鲜花的造型分离了中世纪骑士的形象。
S:>?C>K58>K5=6:9的“L>9E:;”用蜗型的胸衣传递了雌雄同体的审美取向。
这些创新的服装设计师作品具有实验性和概念性，且表达了对当今文化和社会政治的看法。
!服装造型仿生设计方法仿生服装造型的设计思维是一种创造性思维，是对自然物种的认识和再创造，这不是单一的思维模式，而是以各种智力和非智力因素为基础的高级的、复杂的思维活动。
分析仿生服装造型的种种表现，可以把设计思维方法分为三种：!T4写实性模仿原始的模仿忠实于人类最初所看到的事物，但它永远也不可能是普通意义上的复制与仿制，它模拟下的东西仅仅是创造者觉得有意味的东西，也就是指模仿物体本身以及物体与物体之间的关系。
早期人类对于自然界的认识是直观的，并且由这种直观写生为具体的形象，而后随着人类思维的进步而演化出传统的服装造型。
这种简化的或忠实的描绘，与其他的一些更为复杂的造型结构相比，它更具表现性，其风格也更加单纯。
罗可可时期的服装具有极强的装饰性，其灵感主要来源于岩洞、贝壳以及钟乳石等自然环境和生物。
仔细观察岩洞和贝壳，发现其共性和内在联系，如规则与不规则的旋涡形分割，内部结构错综复杂的空间感，以及岩层与贝壳表层的粗糙感和层次感等等，将这些共有形的美感特征进行模仿、夸张，以曲线为主要元素，加以汇集、疏散、旋转和均衡等造型手法，形成极具动感和体积感的漩涡造型，这就是典型的罗可可风格（如图4）。
岩洞和贝壳在西方就是性别的代表女性，所以漩涡造型的服装表达了女性的阴柔与优雅（如图!），所以，从自然物种中仿生出的造型形式同时也传达了符号的文化延伸，图&中S:>?C>K58>K5=6:9通过贝壳状的胸衣表现了雌雄同体的现代审美取向。
图4U4V世纪罗可可风格服装图!U F:9;>D:，4%%W X%#发布会图&U S:>?C>K58>K5=6:9，“L>9E:;”4%VY!4!简洁性提炼社会的发展使人类对艺术的形态也不仅仅停留在简单的模仿，而是要求对原事物进行处理概括，目的是创造出某种构成艺术意味的感性抽象物，人类对审美的需求由视觉转向感觉和知觉。
服装造型在形式上可分为知觉的型和感觉的型：知觉的型经过对自然的观察和学习进行理性的抽象提炼；感觉的型是与生即有的知觉对形态引发的心理作用而成，具有潜在的意识提炼。
从5%世纪末开始，服装造型从知觉上的写实渐趋感观上的抽象与提炼。
抽象的提炼具有对自然世界的高度概括性，它尽量摆脱原有的自然形态的束缚，运用点、线、面、体、色、质等符号来表现生命，把对人类情感的洞见借助于作品传达出来，满足现代服装的观念至上、思想重于形式的特点。
古代社会畜牧业为主的人类与羊朝夕相处，对羊的外型和习性了解颇深，他们将羊的种类、身体结构以及其他一些生理特征作为一些象征符号加以崇拜。
含义最为深刻的是羊作为耶稣基督的象征，即纯洁、回报、赎罪、清白、温和和谦恭等的标志。
羊腿袖（如图6）的形成，是对其仔细观察和了解的必然产物，手腕到肘部的合体造型与肘部到肩部的球形夸张是对羊腿自然形态的抽象的概括，以线和面作为主要的造型手段，不仅满足人体手臂的穿着舒适，活动自由的功能，同时其通过视觉传达的膨胀与收缩感，有序的肩部皱褶构成的赋有三维空间的立体美感，以及与整体服装的变化与统一的关系形成了独特的美感。
羊腿袖的造型在5%世纪末期的欧洲盛为流行，并且作为爱德华七世的典型风格在!"世纪的#"年代开始再度兴起（如图7），成为一种经典的服装造型沿用到今天（如图#）。
图6：5%世纪的羊腿袖图7：!"世纪#"年代的羊腿袖图#：89:;<=>9?9!""&秋冬发布会中的羊腿袖!4&任意性变形!"世纪@"年代的后现代主义通过及其不自然的方式表达自然主题，并将自然元素作为强烈的对比加入到功能至上的产品设计里，这种方式直接影响了服装造型的仿生设计。
变形、色彩自由、空间的新表达方式，从抒情的动作到几何中诞生的抽象化，抛弃关闭的形、形的混合，材料的多样化，粉碎种类界限，如此众多的想象来到!"世纪后期服装艺术进行思考的精神之中。
变化是以不连贯的，激进的，矛盾的方式在各个层面上进行着。
通过风格，技巧，材料，题材和意愿的多样性来突出强调主观性。
艺术从大自然中获得灵感，依赖偶然，没有严格结构，不过，又依照几何类型建筑起来的体系作为基础，可具象，可抽象。
日本服装设计师+;A9B9CDEF5%%$年的设计主题“8FGH I;;JK *L;KK ；*L;KK I;;JK 8FGH ”（如图$），规则的格子面料勾勒出来的不规则的形态富有空间的旋转感，形似凹凸起伏的驼峰，又似连绵的山脉，服装造型与人体的空间的不吻合造成了视觉上的错乱和不稳定感，打破了传统仿生造型的习惯，用东方的哲学概念演绎西方的服装文化，这种手法在她的作品中屡见不鲜，"4年的透明上装与流动的浮云造型的裙装，展示了东方水墨画的意境。
+567879:;<，这位解构服装大师不仅解构了服装造型，同时也解构了人类思想，解构了文化。