浅谈成人合唱速成训练
简单的合唱训练方法
简单的合唱训练方法合唱（Choir）是一种由多个人声部组成的合奏形式，合唱训练方法的目的是为了让合唱团的成员能够完美地配合和协调彼此的声音，以创造出和谐、美妙的音乐效果。
以下是一些简单而有效的合唱训练方法，供合唱团的指挥和成员参考。
1.声音控制：一个合唱团的声音质量取决于每个成员的声音控制能力。
因此，合唱团的成员需要学会调节自己的音量，以确保声部之间的平衡和谐。
指挥可以使用一些简单的练习，如“光线渐强”，要求合唱团的成员逐渐增加音量，然后逐渐减小音量。
通过这种练习，合唱团的成员可以学会控制和调整自己的音量。
2.和声训练：和声是合唱表演中非常重要的一部分。
合唱团的成员需要学会快速而准确地听出和声的变化，并根据指挥的要求进行调整。
进行和声训练时，指挥可以尝试使用一些简单的旋律，然后要求合唱团的成员根据旋律进行和声的模仿。
通过反复训练，合唱团的成员可以更好地理解和声的要求，从而提高和声演唱的质量。
3.节奏训练：合唱团的成员需要具备良好的节奏感，以确保所有声部能够准确地合拍。
指挥可以使用一些简单的节奏练习，如口哨练习、拍手练习等，以帮助合唱团的成员培养良好的节奏感。
另外，合唱团的成员还可以通过合唱团的演唱曲目进行节奏训练，比如在重复性较强的部分，指挥可以鼓励成员们一起拍手或者跺脚，以加强团队的整体感。
4.和声平衡：为了确保合唱团的各个声部能够协调合唱，指挥需要关注和声的平衡问题。
指挥可以采用一些简单的练习，如重复性的句子或小节的反复练习，让合唱团的成员学会听到自己所在声部和其他声部的相对位置，从而更好地控制和调整自己的音量和音色，以实现整体的和谐。
5.混声合唱：混声合唱指的是男女声部混合在一起进行合唱。
混声合唱既需要男声部的力量和稳定性，也需要女声部的柔美和灵活性。
为了确保混声合唱的和声效果，合唱团的成员需要学会相互倾听和互相适应。
指挥可以进行男女声部交错演唱的练习，让合唱团的成员在演唱过程中学会听到对方的声音，并在相应的位置进行调整和协调，使合唱团的声音更加和谐。
基本的合唱训练方法
基本的合唱训练方法合唱训练方法是指针对合唱团队的训练技巧和策略，以提高团队的声音质量、表演技巧和协作能力。
以下是一些基本的合唱训练方法，可以帮助合唱团队达到更高的艺术水平。
1.热身练习：在开始任何合唱训练之前，合唱团队应该进行热身练习。
这包括身体热身、喉咙热身和声音热身。
身体热身可以通过简单的拉伸运动和呼吸练习来完成。
喉咙热身可以通过吐字练习、喉咙放松和喉咙按摩来完成。
声音热身可以通过唱各种音阶和音乐段落来实现，以准备喉咙和声带。
2.气息控制：合唱团队需要通过正确的呼吸技巧来控制他们的声音。
这包括腹式呼吸和持续呼吸。
腹式呼吸是指将空气吸入腹部而不是胸部，以获得更多的空气储备。
持续呼吸是指将空气均匀地排出，以保持持久的声音质量。
3.合声技巧：合唱团队需要练习合声技巧，以确保他们的声音能够和谐地融为一体。
这包括统一的发音、齐唱并保持正确的音高。
团队成员可以通过共同练习唱独立的声部和一起唱和弦来改善合声技巧。
4.表演技巧：合唱团队不仅需要在音乐上表现出色，还需要在舞台上展现出良好的表演技巧。
这包括坚定的姿势、自信的面部表情和流畅的动作。
合唱团队可以通过模仿专业歌手和舞台演员的表演，进行集体动作练习和触摸练习，以提高他们的表演技巧。
5.合奏训练：合唱团队的合奏训练非常重要。
这包括与伴奏一起演奏，熟悉合唱曲目的整体结构和音乐效果。
合唱团队可以通过练习速度变化、声部对位和扩展音乐动态范围来提高他们的合奏能力。
6.协作能力：合唱团队需要良好的协作能力，以确保每个成员都能发挥他们的最佳水平。
这包括合作学习、互相尊重和团队建设活动。
团队成员可以通过合作演唱小组、分别练习和互殴练习来提高他们的协作能力。
7.视唱训练：合唱团队的视唱能力对于学习新曲目和掌握复杂的音乐结构非常重要。
团队成员可以通过进行视唱练习和解析复杂的音乐分析来提高他们的视唱能力。
8.合唱音乐研究：合唱团队应该对他们演唱的音乐进行深入研究，了解它们的历史背景、音乐结构和表演要求。
培养音乐合唱技巧
培养音乐合唱技巧音乐合唱是一种集体演唱艺术形式，不仅能够培养个人的音乐素养，还可以锻炼团队合作能力。
本文将介绍一些培养音乐合唱技巧的方法，帮助读者在音乐合唱中取得更好的表现。
I. 声音训练首先，好的音乐合唱起点是个人声音的训练。
以下是一些提高个人声音的技巧和方法：1. 呼吸控制：合唱要求良好的呼吸控制能力。
练习深呼吸和腹式呼吸，可以增加肺活量，使声音更加饱满有力。
2. 正确发声：学习正确发声技巧，掌握气息和声带的协调使用。
声带放松、喉咙打开，可以产生更加清晰、稳定的音色。
3. 声音控制：学会调整音量、音高和音色。
练习通过调整喉咙、嘴巴和舌头的位置来产生不同的音质和音效。
4. 姿势练习：保持正确的身体姿势，能够提高声音的投射力和稳定性。
II. 合唱技巧除了个人声音的训练，团队合作和协调也十分重要。
以下是一些培养音乐合唱技巧的建议：1. 深入理解音乐：学习了解合唱曲目的音乐结构、节奏和曲调变化。
理解音乐的内涵可以更好地表达出合唱作品的情感。
2. 合唱团队的听觉训练：通过共同练习和训练，团队成员可以建立听觉的共鸣和默契。
对于和声和节奏的把握，可以进行集体练习和反复排练。
3. 和声配合：在合唱中，和声是重要的组成部分。
学会听取和遵循其他声部，保持和声的和谐和完整。
4. 舞台表现：合唱不仅仅是声音的演唱，舞台表现也是不可忽视的一部分。
通过正确的肢体语言和表情，突出音乐的情感和意境。
III. 参加合唱团体加入一个合唱团体是培养音乐合唱技巧的另一个有效方式。
以下是一些参加合唱团体的好处：1. 学习与他人合作：通过与团队成员的互动和合作，培养良好的团队合作精神和沟通能力。
2. 监督和纠正：合唱指导老师或团队成员可以及时纠正你的错误，并指导你的进步。
3. 多样曲目：加入合唱团体可以学习和演唱各种曲目，从而扩大你的音乐视野和技巧。
4. 演出机会：合唱团体通常会有定期演出的机会，这可以让你展示自己的才华，提高音乐演唱的自信心和经验。
合唱技巧训练
合唱技巧训练合唱是一种集体性的声乐艺术，它要求参与者具备良好的歌唱技巧、团队协作能力以及对音乐的深刻理解。
在合唱训练中，掌握正确的技巧是至关重要的，这不仅能够提升合唱的整体水平，还能让参与者更好地享受音乐带来的乐趣。
接下来，让我们一起探讨一下合唱技巧训练的几个重要方面。
一、发声技巧1、正确的呼吸呼吸是歌唱的基础，对于合唱来说更是如此。
合唱中的呼吸应该是平稳、深沉且有控制的。
我们可以通过练习慢吸慢呼、快吸慢呼等方式来提高呼吸的控制能力。
比如，想象自己在闻一朵芬芳的花，慢慢地吸气，然后再慢慢地呼气，感受气息的流动和控制。
2、喉部放松喉部的紧张会影响声音的质量和音域的拓展。
在合唱训练中，要教导团员保持喉部的放松，可以通过打哈欠、叹气等方式来找到放松喉部的感觉。
同时，要避免过度用力或挤压喉部来发声。
3、共鸣运用共鸣能够让声音更加丰满、响亮且富有穿透力。
在合唱中，我们要学会运用胸腔、鼻腔和头腔等共鸣腔体。
例如，唱低音时多运用胸腔共鸣，唱高音时则增加头腔共鸣的比例。
通过练习哼鸣、元音练习等方式来感受不同共鸣腔体的作用。
二、音准与节奏训练1、音准训练音准是合唱的核心要素之一。
要进行准确的音准训练，可以通过音阶练习、和声练习以及听力训练等方法。
让团员熟悉不同音程之间的关系，培养他们敏锐的听力，能够及时察觉并纠正音准的偏差。
2、节奏训练节奏是音乐的骨架。
合唱中的节奏要整齐、稳定。
可以通过节奏模仿、节拍器练习等方式来提高团员的节奏感。
同时，要注意不同节奏型的准确把握和转换。
三、和声训练1、和声理论知识让团员了解和声的基本原理，如和弦的构成、和声进行的规律等。
这有助于他们在合唱中更好地理解和声的走向和色彩。
2、和声演唱实践通过实际演唱多声部的和声作品，让团员感受和声的和谐与美感。
在训练过程中，要注意各声部之间的平衡和协调，避免某个声部过于突出或弱化。
四、咬字与吐字1、清晰的咬字在合唱中，清晰的咬字能够让歌词更易于理解。
盘点四个合唱的简单训练方法
盘点四个合唱的简单训练方法盘点四个合唱的简单训练方法合唱的一些简单训练方法有哪些?下面是介绍合唱的一些简单训练方法，欢迎阅读参考!一、合唱的技能训练1.歌唱的站姿在合唱训练中，站姿直接影响了歌唱时呼吸的通畅，发声的正确与否。
正确的姿势是歌唱发声的基础，合唱训练时一般采取站立的姿势。
首先，整个状态要挺拔，精神焕发，胸要挺而松弛，双手放松下垂于两侧，两脚成外八字形分开，宽度与两肩相平，重心向前，脖子向上伸，两眼平视前方，面带微笑。
如果唱歌的姿势僵直或懒散，会造成呼吸错误，加重声带负担，发不出好声音，长此下去，还必然形成错误的发声方法。
因此我们要时刻注意培养合唱队员保持正确的姿势。
2.歌唱的气息古人云：“善歌者必先调其气也”，现代专家也曾论述：“不会呼吸的人就不会唱歌，歌唱的原动力是气息。
”可见气息在歌唱中的重要作用。
气息的过程实际上包括吸气、保持、呼出三个部分。
在训练过程中，主要采用如“闻花香”“吹蜡烛”“学狗喘”这种形象的方法，让学生感受是怎样吸气的，再把吸进的气息保持好，发出“S”音慢慢将气息吐出。
这样反复练习，如果合唱队员的气息非常流畅，控制能力很强的话，那么各种合唱表现手法就均能完成，同时音乐演绎将会非常流畅，自然和舒展，是合唱团必备的基本功之一。
3.歌唱的发声方法发声是歌唱的基础，是唱好歌曲的基本功。
在未经训练时，学生都是属于原始的音色。
在训练时，先采用哼鸣练闭口音的办法，要求学生模仿打哈欠时的口腔状态，上下唇轻轻闭合，轻声唱“M”，从c1―a1以半音阶的形式向上爬，然后往下，体会声音是从额头正中偏下方出来的，造成一种感觉上的高位置。
把闭口哼鸣练好后再练开口音，音量上先弱后强，可以采用“微声唱法”练习长音，再练短音和弹跳音。
“微声唱法”是在深气息喉咙打开的基础上，提上颚，放下巴，舌尖抵下牙，保持一种打哈欠的状态，先用微小的假声轻轻地唱，找到鼻腔后而过的鼻腔共鸣，送入头腔共鸣，保持并延续这种感觉唱“a”。
浅谈合唱呼吸与共鸣训练
浅谈合唱呼吸与共鸣训练合唱是一种集体艺术表现形式，合唱团的演出水平不仅取决于每个歌手的个人实力，还取决于歌手之间的配合、呼吸与共鸣等技巧与训练。
本文将从呼吸与共鸣两个方面深入探讨合唱训练的重要性与方法。
合唱呼吸是指在合唱曲目演唱过程中，合唱成员一致完成呼吸的协调动作。
在声乐训练中，呼吸是声音的基础，而在合唱过程中，呼吸则更是影响到整个合唱团的演唱质量和效果。
1. 合唱呼吸训练的基本要点(1) 呼吸幅度要一致：合唱团中每位成员的呼吸幅度应当尽可能地一致。
(3) 呼吸方式要正确：呼吸要顺畅，鼻子吸气，嘴巴呼气，肚子呼吸。
(1) 肚脐呼吸法：合唱成员尽量将呼吸的重心移至下腹，通过肚子的膨胀与收缩，达到放松全身、深呼吸、改善歌唱音质等效果。
(2) 呼吸无动于衷法：在接到指挥员口令“发声”之前，成员们通过调整呼吸方式，使肺部处于舒展状态。
接着指挥员向合唱团发送“发声”口令，合唱团成员自然对气，完成合唱呼吸的协调动作。
(3) 对位呼吸法：合唱团成员按照指挥员的口令，分别进行1、2、3号部分的呼吸动作练习。
通过对口型部分的呼吸紧密合作，提高合唱团的口型美感和表现力。
共鸣是声音产生、发展、承载和传递的过程中非常重要的科学概念。
共鸣有两种含义：一种是空气共鸣，是指空气的震荡;另一种是体共鸣，是指身体组织的震频共振。
对于声乐工作者来讲，体共鸣更加重要。
(1) 体位要正：合唱成员在演唱过程中，合理调整头部姿势、颈部、背部、骨盆、脚的位置等，使身体更加自然地调整，获得更多的共鸣。
(2) 身体要放松：合唱成员应做到呼吸自然、肌肉放松，未演唱之前可以通过松懈躯干、活跃手臂等方式促进身体的放松。
(3) 离体共鸣：通过练习，成员们可以把声音感觉从头部“下放”，感受到身体内部的共鸣，一边唱，一边感受到腹部、胸部等区域的震颤，从而获得更加丰富的共鸣。
2. 合唱共鸣训练的方法(1) 身体震动法：让合唱成员进行一些身体锻炼，如提脚、摆胳膊，增加身体的活跃度。
浅谈合唱的训练方法
张； 小音程， 演唱中处理音准 时， 应做单 向缩小 ； 增音程 ， 处理音准时应做 双
向扩张。 四、 消 灭个 性 。 体 现 共 性
从 生理 角度上来说 ， 歌唱 的原动 力是气 息 ， 正确 的呼 吸不但 是歌 唱技 巧的基 础， 而且也 是实现 表现 的手段 。古 人云 ： “ 善歌 者必 先调 其气也 ” 。 了呼吸技巧的重要性。
一
音 准与以下几方面有关 ： 音准与作品的速度有 关系， 快速 时音易偏高 ， 慢速反之； 音准 与作 品力度有 关系， 强音 “ ｆ ｆ ” 易偏高 ， 轻声“ ｐ ｐ ” 反之 ； 音 准
、
良好 的 精 神 状 态
良好歌 唱的前提是要具有 良好的精神状态 ， 歌 唱的过程是 以心 理感 受 与节奏变化 有关系， 遇到节奏 多变时 。 不 能只顾 节奏 的准 确而忽 略了音 高 为基础 ， 以心理状态 引导和控制生理状 态的运动过程 。保持 在 良好的精神 准 确 ； 音 准 与 呼 吸 有关 系 ， 呼吸必须根据乐句 、 乐段 的 长短 按 指 挥 的 规 定 气
的条 件 。
声音准 。各声部 的音准的合 唱音 准的基 础 ， 如果 有的声 部齐唱 不准 ， 合 唱
平时排练 ， 歌唱姿势很 重要 ， 同时还应保 合 唱。 既是 一 种 表 演 形 式 ， 也是一种表现 力极为丰 富的“ 声乐交响 ” 音 的 和谐 就 很 难 保 证 。一 般 情 况 下 ， 不能把劳 累带进排 练厅 ， 如 垂头弯腰 的坐形 、 交叉足等 。 乐体裁 。从浩如烟海 的中外合 唱音 乐作 品中。 我们 可 以看 到 ， 她 为人类社 持 一种 兴奋 状 态 ，
合唱的四个训练要点
合唱的四个训练要点合唱的四个训练要点人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。
声部的数量没有规定，一般有四个声部。
欢迎阅读下面关于合唱的训练要点，希望能帮到有需要的朋友。
一、歌唱技能的训练(1)姿势。
正确的歌唱姿势，良好的歌唱状态是学习歌唱的第一步，也是学生歌唱技能的基础。
要求：身体自然直立，全身肌肉放松，双脚稍微分开(可一前一后)，重心站稳挺胸，头部端正，双眼平视，上胸畅开，小腹微微收拢，面部表情自然略带微笑等。
(2)呼吸。
呼吸是发声的原动力，有了动力才有声音。
只有掌握正确的呼吸，才能获得理想的`声音。
引导学生想象人在搬重物时吸气的状态，体会气息的支点所在，要求学生掌握正确的胸腹式呼吸法。
可用两种呼吸方法训练。
一种是舒起练习：吸气时，根据指挥手势，口鼻一起缓缓吸气，后随之憋气，保持四拍(4秒钟)后，打嘟或用轻柔的“si——”声，有控制地慢慢呼出。
另一种是突起练习。
急吸后停一会儿，用跳音。
嘶、嘶、嘶、嘶”将气呼出，吸气一控制一吐气一……使学生逐步学会有节制地控制气息的能力(以上每次各10秒)。
因此。
合唱训练从“呼吸”开始，学得快、记得住、用得上。
二、视唱能力的训练合唱不能急于求成，首先要加强单旋律的音准训练和节奏训练，为合唱打下扎实的基础。
(1)单旋律的音准训练。
演唱歌曲的先决条件是发音要准，因此音准训练是十分必要的。
要求学生学唱音阶，同时必须重视练耳，耳朵听不准音，就谈不上唱准音。
开始通过示范演唱，让学生对音准有了认识之后才能自己歌唱。
(2)节奏训练。
培养学生良好的节奏感。
是一个重要方面。
可加强平稳节奏的训练，与不同时值的符点音符节奏、切分音节奏及三连音节奏的训练、以及变化节奏训练及两部交错节奏训练等，以提高学生节奏变化的反应灵敏性。
三、和声感觉训练在歌唱技能技巧及歌唱能力培养的基础上。
再对学生进行和声感觉训练。
坚持对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以从旋律音程开始。
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浅谈成人合唱速成训练
作者：朱兴华
来源：《西部论丛》2018年第12期
摘要：当前演唱形式多种多样，其中合唱是群众演唱的常见形式之一，对于抒发生活的热爱和对祖国的歌颂起到了形象的展示作用。
合唱中的发声练习对合唱效果有重大影响，本文就成人合唱的训练中经常见到的问题进行简要概括，并提出了相应的解决办法，希望能够对成人合唱速成训练有所帮助。
关键词：成人合唱速成训练
对于合唱这种艺术形式来说，所表达的是一种精神面貌，作为一项集体展示活动，要求全体成员追求发声和旋律的统一、和谐，我国也把这种演唱形式作为增强民族凝聚力和开展群众文化的重要工作。
群众性合唱团具有组建临时性、训练时间短、合唱成员水平参差不齐等特性，在训练过程中要针对这些特性进行指导训练，起到增进团队意识，培养集体观念的作用，同时更加有利于群众树立爱国思想，因此，做好合唱的指导工作也有利于构建社会主义和谐社会。
一、当前成人合唱中存在的问题
每逢国庆等传统佳节到来，各省市在成人合唱等性质的比赛中，通常会借用气势恢宏的选曲展现出“大作品”，具体表现为：a作品的结构大；b难度系数高。
此外，很多人认为“大作品”要在声音表达上更加宏亮、高亢，所以经常使用“喊唱式”的演唱方式来表达作品，由于合唱成员缺乏系统、长期的发生训练，这样就很难控制音色和音量，失去了作品的感染力，不利于观众的听觉享受。
因此，在合唱训练中，短时间内提高合唱成员发声水平，将整体音色统一起来以及指挥手势准确性与合唱团的默契程度显得尤为重要。
所以说，合唱训练要有针对性的指导，这样合唱的效果才更加理想[1]。
二、如何在短期内提升成人合唱水平
（一）注意“声音的前后”练习
在临时组建的合唱团训练中，由于缺乏声音的针对性训练，导致合唱中成员的声音识别度很高，还会伴随尖锐的、刺耳的声音，这都是因为发声靠前所导致的。
要想做到发声靠后，就要保证发声口型正确，具体说来，开口时的状态要建立在充分的呼吸支持下，在发声时可以尝试类似打哈气的方法。
指导老师要让歌唱者喉咙完全打开，内口腔竖立，保证胸腹部气息充足，在气息支撑下反复练习元音“u-o-a”的训练，演唱者可以尽快改善声音的单一性特点，让声音更加具有质感，也更为丰满，使气息平稳流畅，松弛有度，呈现出良好的艺术美感。
在实践
训练中，强调采用“o（哦）”口型以及微微噘嘴的方式咬字吐字去要求每一位合唱队员，能够迅速达到音色统一的效果。
比如无伴奏合唱曲目《美丽的草原我的家》，这首歌曲表达的是内蒙古大草原壮美的景象，所以演唱时就要注意发声靠后，得到统一、圆润的音色这样才能形成声音的整体共鸣，以此表达出作品的深厚情感，体现出旋律的延绵起伏，给人以庄重典雅的美感[2]。
（二）注意“声音的大小”练习
在成人合唱训练中，大家往往都有热情高涨，但是因为没有经过长期专业的训练，表达方式上多数以呐喊的方式呈现，惯用“喊唱”式的演唱方法。
这样就会产生很多问题，比如：a音色浑浊；b音准欠佳；c声部不均衡；d声音融合度不够；e声部或音色层次不清晰。
在合唱训练中要摒弃单以声音宏亮为美的唱歌意识，要体现出多层次旋律但统一的音色。
在声乐教学中有“大状态，小声音”之说，“小”是指“轻声高位”，声音在口、鼻和咽腔中产生共震，发出的声音就具有特点，音色更加明亮、柔和，让听众听起来感觉即使音量不高，但是声音穿透力强。
对“声音大小”的训练，可以塑造更好的声音形象，表现出歌曲的思想价值。
比如合唱曲目《山在虚无缥缈间》，这首曲目发生有较高的要求，虽然歌词偏少，但能体现出作者清新典雅的音乐曲风。
合唱成员需要打开头腔，这样才能让声音更加具有感染力，体现声音平直、纯净特点，体现出朦胧的意境。
所以说，这样的“小而不弱”的训练方式对合唱训练很有效果[3]。
（三）注意训练“声音的深浅”
良好的演唱效果和呼吸密切相关。
通常人们在日常生活中多用浅胸呼吸的方法，吸入和呼出的气量的较小，这时发声很难打开喉咙，音色较为单一。
在合唱声音训练中，指导老师也需要告知合唱成员发声需要符合人体的生理规律。
速成方法是：用舒起声的方式轻声发出“律”，延续气息长度和通畅感，塑造半声唱法的空灵感。
再用激起声强而有力的胸腔支撑发出顿音“嚯”，让气息下沉，使音量增大，富有弹性且结实，比如在国庆节中经常出现的合唱曲目《长征组歌》、《黄河大合唱》以及其他歌颂类合唱作品，都可以通过声音的深浅体现出作品，同时，也可以体现出具有民族风格的音色，比如《蒙古人》在前奏时会有一段集体哼唱，这部分声音表达需要很好的把控气息，如果歌曲开始部分能吸引听众的耳朵，那么就奠定了良好的基调[4]。
（四）注意指挥手势的设计
指挥是合唱团的灵魂人物，指挥与合唱成员的配合决定了演出的成败。
指挥需用明确的手势带动整个合唱团拥有良好的统一性，避免合唱成员出现“冒泡”等不受控制的情况，具体表现在起拍、呼吸、停顿、延长、强弱处理、收拍、表情提示等手势，面对业余成人合唱团，简明、干净、准确的手势非常重要，需要针对作品特点精心设计安排，在特殊的节奏、强弱变化上给予明确的手势。
在实践演唱过程中注意多运用手势提醒合唱团员注意口型竖立，达到音色
统一，从而快速把合唱团训练成声音高度统一、具有凝聚力、控制能力的优秀团队，更好的呈现合唱作品。
三、进行成人合唱指导的意义
随着人们对合唱这种形式参与程度的提升，也越发显示出了这种文化表现形式对人们生活的影响，通过合唱，人们的交流更加频繁，从而实现自身展现的舞台，让群众的文化生活更加丰富。
合唱不仅陶冶了情操，抒发了对祖国的热爱，同时也起到强身健体的作用。
结束语：
综上所述，当前的群众文化正在广泛开展，成人合唱队伍更是群众文化的重要组成部分，加强对合唱队伍的建设，可以让群众更加具有团结意识，同时也在歌声中表达了对祖国和民族的热爱。
在合唱训练中，要注意声音的多环节训练，结合音乐展现出充分的感情，让听众引起共鸣。
参考文献：
[1] 张文龙，袁红玉.谈成人合唱教育[J].中国成人教育，2014（19）：166-167.
[2] 努尔夏提·叶斯铁买斯.刍议高等职业院校大学生合唱艺术的指导理念[C]//课堂教学改革专题研讨会.2016.
[3] 吴勃.以群众合唱艺术指导社区文化发展策略探讨[J].文艺生活·中旬刊，2017（1）.
[4] 阎红.非音乐专业中职生合唱训练方法研究[J].西北成人教育学院学报，2016（5）：108-110.。